上篇:

以星座来了解女生，剧情一开场我就冒出狗血两字。但我再看，我还是把它看完了，因为我脑子想的全是她。剧中两段感情是漫长的追求。第一段，两个小清新男女，沉默用眼神交流。这两个人足足沉默了一年。男生尾随调查女生，男生学习小提琴天天女生楼下拉，男生写情书表达情感，男生在女生常去的咖啡厅制造偶遇，包括女生楼下包括精心策划的表白。不得不说，追求的非常用心。

第二段，同样很用心。男生在教室里跟老师斗嘴为了引起女生注意，男生在美术馆前等了一天为了遇到女生获得解除误会的机会，男生为了追女生放弃了自己高利贷的工作，包括最后在海滩一幕，费尽心思背了三页纸的台词，为了带感情，排练了30多遍。

这两段非常用心的追求，让我看的惭愧。我总是想着走捷径，花时间少，进展快。然而这部电影中的两个男生，为了喜欢的人在一起，时间长，耗钱多，废精力。真的非常真诚。真爱是用心换来的，消耗时间、精力、金钱，才得来的。并且，带着强大的我愿意去做的。如果，没有或不想，那可能是你还不足以喜欢她。

可惜很多感情并不是一开始就有强劲的冲动，说自己多喜欢一个人的。所以，剧中的两段追求的共同特点都是，男生对女生一见钟情。总结看，这部电影算一个教学： 如何追求一见钟情的女生。

中篇：

圣经有句话说，爱、希望与信任。主角这样说，年轻的时候我认为信任更重要，现在我认为，因为爱才选择相信对方。主角年轻时的恋情结束原因就是信任的破裂。这里，我就这个话题我再说两句。就两个人关系来说，信任是关系中最基础的，如果没有，关系很难继续。我跟她，首先是qq上认识的。我追她动机不纯，她对我也不上心。双方出现问题后，经常不理不睬过去了。于是双方间隙越来越大，逐渐不一条心了。半年前，她开始玩芥末，与人约会，接着她去外地工作了，于今，已经彻底不联系了。

下篇：

剧中两段追求女生的一个变化。

第一段:将近大半时间，女生都不知道有这个人存在。第一次注意到男生是男生在她门前拉小提琴。第二次是在咖啡厅偶遇，男生假装无意留下一封情书。第三次是在电影院，女生出来下雨了，男生把自己的伞给了女生，自己独自走了。第四次，是男生以为女生要去外地工作了，开始在她楼下表白。拉琴与说台词，根本没有等女生回话，女生就被同伴拉走了。最后一次，女生来到咖啡厅遇见男生，并开始主动约他看电影。为什么会成功，投其所好，并且，知道女生的性格，从来不给她压力。其三，用音乐用歌声用信，用眼神与氛围调情。

第二段: 知道女生喜欢反叛的性格。男生在教堂上挑战老师，引起注意。其次，女生有一个心结，跟女生前男友有关，因为前男友信任的破坏不听解释，最后分手。女友遇到同样情形，就跟现在男生直接说不再往来。随后男生在美术馆找到了她，这很重要，成功帮她走出心里阴影。然后到了最后表白那次，男生原封不动按女生前男友的话说给女生听，女生表示很受用。这段话里饱含了男生对误会的解释。最后，将气氛转到浪漫上，男生首先套用《大鼻子情圣》的剧情表达爱意，接着男生从沙滩的贝壳中掏出戒指，随后用肢体的靠近，来了一个非常顺理成章的吻，在一起了。（这个吻非常非常关键！）

总结一句，让女生注意你并对你转变态度，就是这三个词——外形、内涵与敏感点。第一个女生的敏感点在其独特的沉静的性格以及渴望浪漫的心理。第二个女生的敏感点则是前男友信任破裂后的分手，带来的不安全感，这种不安全感遇到类似事件都会被激发。切中三个点——外形、内涵与敏感点，就能让女生开始注意你，对你转变态度，最终接受你。

文 | 刘逸菁

《动物奇缘》是由真实事件改编的，故事发生在1941年，即“伦敦大轰炸”期间。那时，纳粹德国正对伦敦实施战略性的轮番轰炸，战况与其用“焦灼”来形容，不如说“节节败退”。在这样黑暗又消极的大背景下，导演却巧妙的运用“解救象宝宝”这样一个充满趣味却又切合二战大背景的主题来讲述电影。难能可贵的是，电影并没有因为富有童趣而显得肤浅，陷入低龄的泥沼。孩子们学习穿戴毒气面罩，集体悼念去世的同学这些让人痛心的情节穿插着全片，让

各个年龄层的观众们在拾起童心的同时痛定思痛，铭记历史。

虽然《动物奇缘》的主角是群小演员，但电影中的大人角色同样可圈可点。电影邀请来了不少重量级演员。例如伊恩·麦克尔希尼，他曾经参演过《权力的游戏》，扮演一个有勇有谋的御林铁卫。凭借在电视剧中的精彩表演，获得了不少奖项的提名。而饰演奥斯丁太太的佩内洛普·威尔顿同样来头不小。她最为人知的角色莫过于《唐顿庄园》中的伊莎贝尔。细想来，奥斯丁太太和伊莎贝尔倒有共通之处，都是温柔又坚强。这两个角色都在观众心中留下了不可磨灭的印记，佩内洛普·威尔顿塑造人物的功底可见一斑。而出生于演艺世家，出演过《侏罗纪世界》，《饥饿游戏》的托比·琼斯同样也参演了《动物奇缘》。饰演一个看似冷漠，实则善良的可爱检票员。演员们在有限的台词和镜头间，将各自的角色饰演的活灵活现，让我们感受到了老牌英国大咖们的实力。

虽然《动物奇缘》是题材严肃的二战电影，但出人意料的，却是小演员挑大梁。汤姆是片中当仁不让的主角，由小演员阿特·帕金森饰演，他几年前便在“神剧”《权力的游戏》中扮演瑞肯·史塔克。如今年岁增长，少了青涩，更多了实力和气场。剧中的汤姆足智多谋，绝对是“别人家的孩子”。但这类角色很容易缺少人物弧光，变得扁平单调。好在阿特·帕金森凭借自己的演技，让观众们感受到了汤姆从热爱动物的小男孩，到解救象宝宝的“小大人”之间的蜕变。年龄虽小，他的实力却不容小觑。而另一位小演员伊安扮演的彼得则是“搞笑担当”。彼得这一角色巧妙的平衡了电影中的泪水与笑料，同时，他身上那股看似胆小，在关键时刻却能挺身而出的“亦邪亦正”的气质，也十分讨巧，可以说是很有观众缘的角色。“拯救象宝宝”团的第三位成员是一名叫简的小女孩，不同于其他影视剧中的“花瓶”女主，简是一名独立又坚强的小女孩，这一点倒是和如今正火的“metoo”精神暗合着。随着简身世的层层揭开，剧情达到了高潮，她的人物特性也更加被点亮了。简这个角色在小演员的精彩演绎下，不仅推动了剧情，更代表了独立的新时代女性精神。

不同于《拯救大兵瑞恩》等经典二战电影，通过震撼人心的群戏来展现战争的苦痛。近几年的二战电影，如《敦克尔克》，《动物奇缘》，都更偏爱从个体的角度来叙述这段历史。《敦刻尔克》讲了几名士兵的故事，而《动物奇缘》更标新立异一些，用可爱小动物在战乱中的命运吊住了观众的胃口。电影中象宝宝博斯特被解救的故事是由真实事件改编的。而为了和象宝宝一起拍摄出让人信服的电影，全剧组的演员们也都费了不少的功夫，用了大量的时间和象宝宝接触，了解大象的习性。看罢这部电影，不光能让人们反思战争，更能让我们思考“人与动物”之间的关联。是否人真的高高在上？能随意取别的小生灵性命？一部看似合家欢的电影竟能引发出这么多社会问题探讨，实在让人惊喜。

作为一部类型电影，《动物奇缘》中的人物从出场就进行了精心设计。拿小男主汤姆来说，一开始他便与小象做了亲密接触，塑造起他“热爱动物”的轮廓。高效率的出场设计很符合类型电影的基本准则，但要成为出挑的影片，后续的叙事节奏更为重要。而电影两段遥相呼应的“毒气室”戏码就好比两帘幕布，恰到好处的把握了节奏。第一幕“毒气室”桥段时，汤姆和彼得还是“敌对”状态，为了各自利益才结成盟友——汤姆需要“大力士”，彼得则要汤姆保守秘密。两人针锋相对着，逗趣极了。而到了后半段，两人再进入“毒气室”时，场面就变得安静多了。他们经历了简的意外，从一开始的埋怨，到之后的扶持，场面过渡的很快，而“毒气室”时刻让两人的情绪都沉淀了下来。两人独处着，共享着少有的沉默，用几句对话就达到了和解——也许男孩的友谊不需要多言语，但男孩之间的承诺一定是固若金汤。再从“毒气室”里出来，恍然间，他们不再是嬉笑的小男孩，而是两名“共患难”的好队友了。盟友到好友，他们的关系，在两次“毒气室会晤”间华丽丽的升华了。随着剧情的深入，小主角们变得不再是功能性的角色，逐渐跃然纸上，活灵活现，可见电影在塑造人物上的功力和用心。

《动物奇缘》中最令人意想不到的片段，莫过于发生在小女主简身上的重大转折。这场突如其来的变故，给后续剧情都蒙上了一层灰色的阴影。这个桥段的设置其实非常冒险，一不小心就会让人觉得生硬套路，好在电影四两拨千斤的处理了这个情节。既让简的形象树立了起来，又在之后，给汤姆和彼得的成长提供了起跳板，化作他们更坚韧的决心。这个变故不仅让小主角们成长，更揭开了简的“身世之谜”——原来她是和行动不便的老父亲相依为命。影片中有一句话特别让人动容，“不是所有人都和你一样拥有完美的家庭”。相依为命如简，孤苦伶仃如奥斯丁太太，她们都用自己的不甘心对抗着命运的洪流。只是奥斯丁太太与简不同，丧子之痛淹没了她，让她变得孤僻“避世”。而《动物奇缘》记录了小主角成长的同时，其实也是奥斯丁太太逐渐“入世”的一个过程。她有了新的牵挂，也有了新的家人，虽然失去的无可挽回，但那不再是禁锢奥斯丁太太的枷锁。正如电影最后那样，她抛开了黑纱，终于能自在的拥抱新生活。在日常生活中，每个人都有各自的难处，也许领会到这一点，在往后相处中，大家也会多一点包容。

笑傲江湖，这个版本是我的青春回忆。小时候，我家没有电视，到了周末或者放假，就到堂叔家蹭电视看。此剧，不记得是啥时看的，只记得还是黑白电视，看的掐头去尾。前面没有看到，后面两集也是没看到，可能是开学了，也可能是停电了。周润发的令狐冲，最符合我的预期。虽然有人说，他当时年纪大了，也有点胖了，不够潇洒。可是，看了好几版本，依然是此版最让我记忆犹新。说实话，任盈盈、仪琳、岳灵珊三人之中，我最喜欢仪琳。让人爱怜，也让人叹息。几个配角，我也认为比较好。田伯光、不戒和尚、林平之、岳不群，性格鲜明。当然，还有主题曲，也是不错。很有意境，贴合剧情。

事情是这样的：不知是命运的安排还是缘分的捉弄，今天下午我和盆友看完点映场《烈日灼心》后，心情有点小压抑，盆友就提议说，不如顺便看个《新娘大作战》乐呵一下？我：……你确定看了那种片子还能乐粗来？盆友：不看你怎么骂它呢？做人最紧要是开心，你骂骂人说不定就开心了呢。我：……倒是有几分道理。于是我们就买了《新娘大作战》的电影票。在付钱的时候我已然有点后悔，因为发现这部爱情喜剧竟然特么的搞成了3D！！除了想钱想疯了没有其他解释啊！又不是爱情动作片！！不过，还好我们赶上了2D场的时间，没有多花冤枉钱，也幸运地没有错过接下来的现场版情侣撕X大战。走进影厅坐到位置上后，我就产生了一种好戏即将上演的预感：隔壁坐了一对小情侣，男生戴黑框眼镜（以下称“眼镜男”），手捧爆米花吃得一脸生无可恋；女生戴墨镜和口罩——你没看错，是墨！镜！刹那间我以为是范冰冰亲自下凡来视察Angelababy的杰作。灯光暗下来，女生（以下称“小公举”）摘掉了墨镜和口罩，从男生手里拿过爆米花猛嗑。然后他们开始对话，以下是依靠我的回忆记录下来的。小公举：XXX说这片不好看。眼镜男：那你还要来？小公举：我觉得应该挺好玩的，有Angelababy呢，看她和倪妮谁漂亮。眼镜男：不可能比《小时代》更难看。小公举：《小时代》没有baby呀，baby比杨幂漂亮多了。眼镜男：也不会比《栀子花开》更烂。小公举：哎呀李易峰帅啊，看他搞基就行了，那个女主角没有baby漂亮，有点斗鸡眼。电影开场了。提醒大家注意哈，剧！透！预！警！其实《新娘大作战》的剧情一句话就可以概括：俩从小玩到大的闺蜜因为要抢着举办婚礼竟然撕逼，然后猝不及防又和好的故事。一开始，就是黄晓明顶着那张“全上海滩都知道”的面瘫总裁脸出现，然后一群穿着婚纱的女人喊着“娶我”冲向他……本来我已经被如此浮夸而庸俗的场面震惊到准备大睡一场，身边的小公举突然“哇”一声。小公举：哇，黄晓明。眼镜男：个呆逼。小公举：黄晓明肯定是为baby来的，你知道他对baby多好吗？听说光聘礼就八千万。那一刻，我默默掏出手机，度娘“黄晓明 聘礼”，看到新闻：3838万和八千万也差不了多少对不对？我不禁感慨黄晓明真的很有钱，因为小公举一直在给我科普他到底有多有钱，比如给baby开了好几个店，买了多少个包blabla，在她激动的描述中，眼镜男一直没有搭腔，偶尔说上简简单单却很有分量的三个字：个呆逼电影中的剧情也在继续。倪妮和天使宝贝是双女主，俩人在艺校里认识，因为一块巧克力，奠定了说好一辈子不撕逼的闺蜜情谊。后来又因为参加婚礼一起扑街，俩人就约定，以后一定要去梦想之地，举行一个超级浪漫超级盛大的婚礼。（小公举连用4个“好浪漫”来致敬这个愿望。）长大后，天使宝贝成为一名芭蕾舞老师，倪妮则做了一个很适合她的造型和气质的工作——网店老板。令人万万想不到的是，两个相亲相爱的美女竟然也找不到对象，眼看就要成剩女了，还被家里唧唧歪歪（也是惨~），然后突然就撞到了真爱！啊，也是好羡慕呢。天使宝贝和陈晓见第一面就发花痴，倪妮则被拍几张照，就爱上了刚从高粱地里掰玉米回来的朱亚文。这种莫名其妙的少女YY情节我就不吐槽了，问题在于，由于电影里还有井柏然的客串，隔壁小公举就陷入了到底井柏然帅还是陈晓帅的天人交战。小公举：井柏然不丑啊你看。眼镜男：嗯。……我什么时候说他丑了吗？小公举：那你觉得他和陈晓谁帅？眼镜男：谁是陈晓？小公举：就是baby的男朋友啊。眼镜男：不是黄晓明吗？小公举：滚，你故意的吧，我说电影里这个啊。你怎么不认识陈晓，你不看过《神雕侠侣》吗？那个杨过啊。眼镜男：哦~~~小笼包啊。小公举：包你妹。随后在小公举多达至少6遍的“你说到底谁帅”中，眼镜男回答了“小笼包”，终于结束这一part的对话。接下来在电影里，因为家长逼婚，天使宝贝和倪妮就主动跟自己男票求婚啦，场面极其感人。陈晓还真情告白：我每天上班吻你一次，下班吻你一次，睡觉前吻你一次……咦，这台词听着有点耳熟呢，难道不是才跟小笼包说过吗！！总之，求婚成功后，两姐妹就去何老师开的“爱你·有限公司”去订婚纱办婚礼啦。你问哪个何老师？当然是那个脸上写着“柜门打开”的新晋导演何老师啊！何老师也算是个观影指南针了，有他领衔的快乐家族出没的电影，就没有不烂的，简直是一颗烂片定心丸。经过何老师的一番搅合，婚礼出了岔子，本来闺蜜说好要一起举行的，结果520当天全世界只有一个地方能让她们举行婚礼！（这设定也是呵呵了~）再加上莫名其妙的误会，两个人就开！撕！啦！说时迟那时快，小公举不知道为什么也突然爆发了。小公举：你刚才说谁帅？眼镜男：我说谁？小公举：我问你说谁？眼镜男：我说谁？对不起，我承认，在他俩音量不小的拉锯战中，我特别想抽出自己的枪，但是转念一想，毕竟电影剧情还没他俩吵架好玩呢，就摆正心态竖起了耳朵，而小公举也没有辜负我的期望。小公举：你有病啊。眼镜男：哈，我什么病？小公举：你神经病。眼镜男：对，我神经病。小公举：你神经病啊你！眼镜男：对啊，我神经病啊。……源源不断的“神经病”攻击，再配合大银幕上倪妮和天使宝贝的撕逼，让我觉得自己精神好多了。话说两个美女是怎么撕逼的呢？首先，尬舞。这个桥段简直是尼玛迷之尴尬，两个号称“舞蹈出身”的女演员，那股劲儿还没有广场舞大妈气盛。说到底也是清纯的小姑娘，俩人虽然一脸碧池，但使用的手段也不过是弄花婚纱、毁个小容、染你的头发，互揭黑历史之类的。编剧你有没有看过《小时代》啊！！人家好歹还有摔杯子破红酒砸个玫瑰花什么呢。不止我对不激烈的剧情不满意。眼镜男：（长叹一口气）唉。小公举：什么意思？眼镜男：%*&&%*&%（狂吃爆米花）小公举：你到底什么意思？不想来别来啊。我又没逼着你来看，你不是也喜欢Angelababy吗？那你说她俩谁漂亮。眼镜男：……（估计跟我一样是日了狗的心情）小公举：你就喜欢倪妮那种型的吧，恶心。眼镜男：哪里恶心？不挺漂亮的吗。小公举：你没看过她以前照片吗？那么露，以前网上都有的，那些动作啊，恶心！眼镜男：嗯，恶心。小公举：你什么态度？眼镜男：……小公举：你故意的吧。你什么态度？（这两句无限循环）眼镜男：无聊死了以后能不能不要看这种电影了，你又知道我不喜欢看，这些人我都不认识……你们懂那种风雨欲来好期待的心情吗！！在电影院里坐了一个多小时，我还是第一次听到眼镜男说那么长的一段话，突然有种火山要爆发的感觉呢！！然而——小公举先爆发了。小公举：你说谁你不认识？！陈晓你不认识吗？陈晓！！！眼镜男：……小公举：你总是这种态度，你看不起谁啊？黄晓明不比你有钱啊，他对baby那么好！！！眼镜男：……小公举：陈晓不帅吗？井柏然不帅吗？李易峰不帅吗？杨洋不帅吗？（接下来还说了谁我已经记不清了，大概就是吴亦凡鹿晗那些人吧）眼镜男：帅帅帅，都他妈的帅行了吧。小公举：帅你麻痹。……卧了个大槽啊，那一刻我也要尿了，明明前一秒小公举自己说的他们帅啊，怎么翻脸比白百何演绝症患者还快啊！！眼镜男显然也是猝不及防，愣了好久没说话。等到我回过神专注电影剧情时，发现倪妮和天使宝贝竟然已经和好了。什么鬼！！刚才不是还扭打在一起吗，怎么突然间就抱在一起哭了！！！不过剧情什么的已经完全不重要了，因为……小公举也哭了。开始还只是低声啜泣，我之所以注意到，除了全身心投入地竖起耳朵，还因为用尽内力感受到了她的颤抖。而她的男票眼镜男，却装作没听到的样子。小公举就发出了悲切的呜咽，惊院长泣鬼神。只可惜电影院里太黑，我无法亲手擦去她脸上的泪痕。眼镜男仍然装作没听到的样子。不是我说哈，做男票不能这样子，好歹要给小女生一点台阶下，否则你不知道怎么死的。比如我们的小公举，就做出了令我万万没想到的举动：她低吼一声，宋XX，你麻痹！艹*…*&%&…￥&…在连珠炮般的骂声中，小公举以迅雷不及充值白金会员之势站起身气鼓鼓地冲出了影厅。包包砸到了我的头……好痛。而他的男票——行如松坐如钟的眼镜男，定定地坐在那里，一动也不动。天了噜，我想，难道是被点穴了？！！不仅我这么想，周遭的观众都把目光投向了眼镜男，彼此视线相遇还很有默契地点头微笑。从他们的眼神里，我读出一个字：干得漂亮。就这样，眼镜男和我们一起看完了整部电影。最后当然是四人婚礼一起举行啦，他们用的背景音乐竟然是《今天你要嫁给我》，就不说这首歌有多么out，连陶喆自己都偷腥了好吗！！搞笑的是，冯绍峰也客串了一把神父，那时他和倪妮还没分手呢，所以该场面也是迷之尴尬。在电影欢乐散场的那一瞬间，我无比怀念小公举。如果她在的话，说不定会问眼镜男，陈晓和冯绍峰谁帅？或者，黄晓明和冯绍峰谁有钱？可惜，这一切都只是猜测了。灯光亮起，方圆一米的人都情不自禁地看向眼镜男，只见他微笑着站起来，施施然跟我借过，离开了这个刚才还上演台上台下撕逼大战的寂寞电影院。望着他的后脑勺，我的心里说不出是敬佩还是祝福，一个陪着女票看完《小时代》和《栀子花开》的人，最终没有熬过《新娘大作战》。

如今越来越觉得新片没有激情，而老片常有惊喜，比如这部冷门的《龙在边缘》。

电影讲述志成在警校时被派往潜入黑社会的洪兴社做卧底，后来成为了帮中老大飞龙的赏识。多年来一直金盆洗手，不过问洪兴社生意。飞龙好兄弟阿豹因为被出卖， 被警方打成重伤瘫痪，儿子文俊借着报仇名义要夺得江湖上老大的位置，于是他要陷害飞龙。在争斗飞龙的妻子死去，于是悲痛的他决定报仇，最终借着志成之手完成了报仇。

故事以古天乐饰演的卧底警察为视角讲述黑帮争斗，同时表现了卧底面对情义正义冲突的纠结心理，可以算是《无间道》的引子。当年古天乐刚刚有着黑古的帅气，气质还青春，是个酷哥，于是在这部戏里与同样年轻英俊但邪气的谭耀文一起成了绿叶，陪衬年近四十的一枝花——刘德华。

我并未看过几部刘德华年轻时的作品，感觉当年轻有点肉肉的脸再加上刻意耍帅的姿势表情总不够太魅力。但他人到中年，脸上线条开始锋利，气质开始沉淀，再配上多年演戏习得的好演技，熟男荷尔蒙魅力开始散发让我忍不住着迷。

《龙在边缘》讲的是黑帮老大在洗白过程中的局势动荡，所以电影中老大是绝对的气势主角，电影中刘德华从气质和演技上都有着完美的表现。平时迎来送往的西装革履，但到关键时候眼神一转气质一变，我又仿佛看到曾经在位时的杀伐凌厉。

《无间道》的奔突是命定的悲剧，而《龙在边缘》的动荡是“陪你玩”的笃定。一边是谭耀文饰演的文俊野心勃勃不择手段上位，一边是刘德华看似随意地说“年轻人想上位”，后者知晓一切，运筹帷幄。这样的情节有些太轻易，但王晶的电影爽就够了。

王晶镜头中的刘德华有别于杜琪峰电影中的气质。前者偏演员的魅力滤镜，后者则是电影氛围加成，不同电影不同特色。这里刘德华做正经生意时搭配正派的黑白搭配，白衬衫黑马甲黑西装，修身马甲收拢着宽松的衬衫，他是商人政要间谈笑风生八面玲珑的飞龙，王敞亮干净的生意背后遮着曾经的乌黑。而在结尾时换成了白色修身背心加纯黑宽松衬衫，这时他是为妻子报仇雪恨狡诈狠辣的飞龙，借别人之手杀掉仇人，罪恶的举动下是最真诚的爱恋。

在偶像式的无间剧情中，刘德华是最瞩目的存在，他是猎物更是猎人，他永远高高在上，战得漂亮！结局的转身一吻，画龙点睛！

第一篇 俗套，意味不明故事梗概就是一对夫妻，有沟通障碍，借用新技术“读心”，即一个可以实时在脑中指导人言行的读心系统，之后矛盾继续加深，在双双出轨后最后通过目睹身边人的经历，破镜重圆。技术在这篇（长达六集）的故事里，主要体现在：家庭管家AI对角色们嘘寒问暖，公司里开发虚拟旅游的VR，花里胡哨的投影手机（在公共场合直接把视频，别人的脸都直接投影的那种，我也挺好奇，未来咱是彻底实现隐私共享了吗），读心系统。I have to say 编剧对科技想象力比较匮乏，把力气都放在了小情侣吵嘴架上。（既然这样你不要叫自己科幻电视好不好，看完六集我真他妈觉得浪费时间。）最重头的技术应该是读心。其实我是看完了之后，揣摩了下编剧的意图，才看出来这一点。因为我打一开始就觉得这个技术很愚蠢，像是在大脑里植入了可以与你对话的大数据推送模式的Know Yourself。它的指令看似有模式可选，但其实毫无原则。而且恰好两个主角为了与伴侣所谓的沟通顺利，都选择充当弱势的模式。没错，人类进步到可以通过在颈部贴上一个小小的芯片来实现私密的AI指导，而它最大的用处是教你怎么做舔狗，没错，这就是编剧对科学技术进步的想象力。这是把伦理频道的人赶鸭子上架弄出来的东西吧？可能编剧想说，我就是想体现人的觉悟比AI的指导更宝贵嘛！但是这觉悟实在俗套，AI指导实在生硬，前者无法升华人物，后者无法点缀革新。你构建了一个技术实现革新的社会，但人际关系、婚姻关系、家庭关系、信念理念都完全跟进步不沾边，科技进步就很可怜地体现在了不痛不痒的地方，最浓墨重彩的技术还是把人工智障放进脑袋里面。只对所谓科技进步进行匮乏的想象，却未能展现未来人类才有的矛盾和心情，这是最大的败笔。不打着科幻的噱头，我都不会这样失望。第二篇 有在挽救，但实质差别不大具体分析一下这一篇的科技，如果梦中和最后现实中的手段都算数的话，那人就可以选取/提炼梦境并用全息投影给旁人观看，也可以构建和操控梦境以实施沉浸式心理治疗。我觉得女主角接受此治疗的前提，似乎并不明确。现实中是进行到哪一步了？她在步入这个梦境之前和母亲的关系是什么样的，有过怎样的交流和矛盾？现实和梦境的设定区别有哪些？梦境这样构建的理由是什么？细节的处理有什么依据？这些似乎都被略过，全篇的重点成为了将与自己的阴影的辩论具象化和最后的和解结局。我认为既然要构建出对人的心理影响如此之大的技术，那么也应该对技术运用的细节以及人对这个技术的认识进行刻画，不然展现出的戏剧效果会很薄弱且经不起推敲。这一篇对人性和科技交织的处理比上一篇稍微好一点点，毕竟科技对剧情的推动确实起了很大的作用，虽然这个形式也并非不可替代，类似于“我在梦里悟了”变成了“科学技术助我在梦里悟了”。梦中的人物动力比较鲜明，虽然剧情极其狗血；梦外的走向不够明确，导致这个结局在升华技术之外，感情上显得有些轻佻。第三篇 俺没有下，也不想看了另一部看过的湾湾科幻剧就是《你的孩子不是你的孩子》。比这部至少是好多了。后者虽然对人之间的关系没有什么革新的思考，但人物矛盾和新科技的交织紧密，故事也细腻很多。这一部剧情、人物关系都很俗套，对科技的想象也很有限。

和前两部比起来差了很多，没有搞笑的人物，没有热闹的场面。剧中小剧团的工作人员，横行霸道和真正的企业管理比非常不现实。药丸子和称杆子是没演出反面人物的可爱，可是令人讨厌，每集都是家长里短，搬弄是非。对东北的农村人民强烈的讽刺已经达到了污辱。艺术和现实是有差距的，可是没有合理性的艺术就是文化白痴。剧情非常松，很多情节都没有必要，路边唱歌能完整的唱一首来每集的时间。完全是接着出来的一部戏。每集像流水一样，松散的播放，没有任何的艺术价值。赵本山同志是大师级的艺术家，这部戏一样是垃圾。

按理说我这人一向是不挑类型的，沙雕就沙雕，搞笑就搞笑，爽剧就爽剧，正剧就正剧……我连《延禧攻略》都能调好频道畅通无阻的磕下去，没道理会折在这部剧上，然而，但是，我真的就是败了。

凭良心讲《大明风华》在扯淡程度上离《延禧攻略》还是差得远，可我也不知道为什么，我真的就是不行了，我精神分裂症都要看出来了！

不知道是因为清宫宇宙在一代又一代的前人耕耘之下成功的构建出了一个独立于历史之外的小世界，所以不管怎么扯淡你都不会太有违和感呢？还是《大明风华》的演员都太正经了，这么多好演员一本正经的在演戏，你就本能的认为他们在演正剧。

反正我在看剧的过程中一直处于一个斯巴达的分裂状态，完全不知道应该如何分类——你说他是个正剧吧，他很扯淡，你说他扯淡吧，他演的还挺认真的！

以爽剧论，剧情走得还不错。

以正剧论，漏洞密集的就跟鱼网一样……

你说这剧要怎么看？

这也太难为人了啊！

[cp]人类大脑40%的能量都必须依赖碳水化合物。谷物不能戒，它刻在人类进化的基因里，对生命健康极其重要。风味人间第四季“以谷物的视角，看人类的历史”，在等待谷物星球到来的日子里，风味君推荐一本谷物视角的著作《谷物的故事》，让我们在阅读中迎接碳水盛宴~ [/cp]！！！！！！！！！！！！！！！

首先，这剧是翻牌剧，买了版权的，不是抄袭，点赞。。

做为翻拍剧，剧情服装道具方面肯定是需要本土化的，把本来没有漏洞的案件小改一下你们就开始尬吹了？这真的是个人都能改，真没多高技术含量。。

最近没剧看才翻出来看的，开头第一集就bug，在国内想当警察是要政审的，在严格的的身份，直系亲属有行政拘留案底的都过不了，更别说父亲是杀人犯了，杀人犯的后代能考上警察，流弊流弊，本土化不错。。另外，在18年，女刑警队长和那个姓顾的警察多次单独出警调查询问，请问这是合规的么？以为亮了证件就好使？遇见个稍懂点法的直接给你告到警队去等着接受处分吧，这其实很好解决，给积案小组多写两个跟班就行的，编剧的锅。

暂时只看到第十集，演员的确演的比韩版好，编剧就别尬吹了好吧，中国真没几个好编剧

不愧是少女漫。非常符合设定了。流水的少女漫和女主角，铁打的贤贤，难道这才是从漫画里走出来的少年？哈哈哈。超级甜，这点S哪里抖了，除了泼水那里说的话比较狠，其他地方根本就是甜。菜菜绪S感超强。啊啊啊好甜啊哈哈哈。结尾时男主角奔跑，女主角翻垃圾箱找那个乌龟，真感人，大概每个人都有这种时候，拼命想留住一些回忆。

单凡有半颗星的评价，我都不会给一颗星。在电影院的每一分每一秒，都是煎熬，不知道我是抱着多大的勇气，才把这部片子看完。真的，看瞎了我的眼睛。这这这，我看了那么多部电影，就这部，第一次，第一次，有在网上吐槽的欲望，真的，我特地在网上搜索的豆瓣，写下了这第一条评论。抱歉，已经没有更多辞藻来进行点评了。就这么多。

听到这么多批斥的声音还是觉得不应该的。诚然，该剧在剧情，节奏，还有人设上有一些瑕疵，但不应该就此否定了它要传达的精神。无论是书生意气，家国情怀，还是夫情妻意，人情世故。该剧都做了一定深度的探讨与拓展，以许清嘉的“为万世开太平”的家国情怀，和胡娇市井之中深藏大爱才是我们在欢笑之余应该深深思考与品悟的。该立意深远，本不太好把握，但在剧中的烟火气息的衬映与矛盾斗争的催化下，家国情怀融入了主人公生活的细节之中去了，可以说，这种精神活化起来了。但由于剧情安排的原因，这种情怀的表达还有欠缺，差点火候，不过瑕不掩瑜。可能这种种田文受众不大，希望大家不要因为其一些瑕疵就全盘否定它，在一定程度上，该剧的欢快节奏和甜宠剧情是可以给疲惫一天以舒缓和放松的。尽管从剧情角度来看有很长的路要走，节奏失调，刻画欠佳，但我们可以看得到演员们的用心演绎和丰满人物形象，当然还有男女主细水长流而恣意深浓的爱情，两人互为彼此精神价值支柱与补充，还有剧中的张驰有意思，笑点也不错，重要的是还有文化底蕴和考究背景（场景，服饰，古代生活背景的考究），有些特写镜头深入人心，有艺术美感，景有意境，人物灵动。况且剧情有泪有笑，扣人心弦。同时希望编剧改编原著时不要用力太猛，乱配cp在一定程度上也有损观感。真心安利uu们抱着轻快的心情去追剧，不必吹毛求疵，看剧还不是为了开心和心灵的慰藉和寄托嘛。感谢你倾听我的观点，我希望大家可以从剧中获得快乐，幸福，乃至是精神的升华，也感谢制作团队的用心，希望国内影视可以蒸蒸日上，杜绝不好倾向吧！

The murder of Anthony Walgate

23 岁的时装专业学生安东尼·沃尔盖特（Anthony Walgate）偶尔为挣点外快做招妓的工。2014 年 6 月，波特联系了他，声称用800 英镑买他一晚。当晚在波特公寓里，波特用致命的过量“约会强奸”药物 GHB 毒死了安东尼，后来将他搬到公寓楼外并叫了救护车。当救援人员赶到时，安东尼已经死了。电话被追溯到波特，波特最初否认知道安东尼是如何到达那里的，但一周后承认两人是为了性而认识的。他错误地声称安东尼本人在遭遇中服用了这种药物，这一彻底改变的陈述使他因妨碍司法公正而被捕 ——但被保释。警察没有将安东尼手臂下的瘀伤认定为被攻击的迹象，而从波特的公寓中查获的一台有罪的笔记本电脑在接下来的 10 个月内都没有进行法医分析。这些是后来在审查中才发现的。从一开始，警方关于安东尼死于吸毒过量的故事并没有让他的母亲莎拉萨克相信她的儿子实际上是被谋杀的。此外，安东尼的父亲托马斯粗心地听到了这个悲惨的消息，一名军官错误地告诉他他的兄弟已经死了。

最后安东尼母亲获取被警察取证扣押的安东尼的遗物时，发现竟然衣服都长霉了（说明静置过久无人移动）。

The murder of Gabriel Kovari

Port 的下一个受害者是 22 岁的斯洛伐克公民 Gabriel Kovari，他于 2014 年 8 月在 St Margaret's Churchyard 被当地的遛狗者发现死亡，当时他被人摆放成靠坐在墙上的姿势。再一次，死因是致命的过量 GHB，但警方没有把他的死亡和安东尼的死亡联系起来，尽管他们的尸体相隔很近 ——并且都在波特的公寓附近。死因被认为无法解释，但并不可疑。加布里埃尔的朋友约翰帕佩指责大都会警察有“制度化的同性恋恐惧症”，因为他努力提供可能把事件联系起来的信息被警察忽视了。大都会警察否认了这一说法，并且在后来的调查中，陪审团没有把恐同作为他们考量的议题。加布里埃尔刚到伦敦不久，他在死前住在波特家，作为找到永久住宿之前的临时解决方案。警方没有跟进加布里埃尔给朋友发的一条消息，在这条消息里他提到他住在波特家，而科瓦里家族的指定联络官在一次调查中承认她从未联系过波特的家人。

The murder of Daniel Whitworth

仅仅三周后，波特的第三名受害者 21 岁的丹尼尔·惠特沃斯（Daniel Whitworth）被同一个遛狗者在同一个墓地发现（这人得多大心理阴影），他也死于过量服用致命的 GHB。再一次，他的死没有被判定为可疑，因为他的尸体上被发现有一张假的遗书——由波特所写——声称丹尼尔不小心导致了加布里埃尔的死亡，并因内疚而自杀。当然，这完全是波特编造的谎言，但由于纸上的字迹没有经过适当的程序验证，伪造直到后来才被发现。在调查期间提出了更多被警方遗漏的证据。包括警察没有在丹尼尔被发现的床单上进行法医测试以及电话数据证明他在加布里埃尔死亡当晚不在Barking。丹尼尔的继母曼迪和父亲亚当严厉批评了警方的调查，而他的长期伴侣瑞奇沃姆斯利则声称他在此案中被侦探“驱赶”和“忽视”。

The murder of Jack Taylor

波特于 2015 年 9 月夺走了他的第四个也是最后一个受害者的生命，此前他因妨碍司法公正而服刑 8 个月。25 岁的杰克泰勒也在圣玛格丽特教堂墓地附近被发现，他也死于吸毒过量，但他的死因最初也被宣布为不可疑。

负责调查的警官后来表示，与他一起到案现场的两名警员都没有告诉他杰克的死与该地区其他三名年轻人的死有相似之处。杰克的家人坚称，他的死并不是由吸毒过量导致，因为他立志当警察并且坚决反对毒品。他的姐姐唐娜和珍妮向当局提供了将四起案件联系起来的信息，但她们声称警察并没有认真对待这些信息。

凶手斯蒂芬波特是如何被捕的？

杰克被发现死亡十天后，一名之前没有任何调查工作经验的公园官员拜访了他的家人，调查他们的担忧。最终，他发现了巴金火车站的闭路电视录像，显示杰克与一名后来被确认为波特的男子在一起，之后波特因涉嫌在 2015 年 10 月造成四人死亡而被捕。在一项调查中裁定，大都会警察的失误“可能”导致了波特最后三名受害者的死亡，助理局长海伦鲍尔正式道歉。“一个调查陪审团已经确定安东尼沃尔盖特，加布里埃尔科瓦里，丹尼尔惠特沃思和杰克泰勒被非法杀害，”她开始说道。“他们还发现，如果警方最初的反应和调查做得更好，这三名年轻人——加布里埃尔、丹尼尔和杰克——的死亡可能是可以避免的。“这是一个毁灭性的发现，”鲍尔继续说道。 “我们的想法与所有爱这些年轻人的人同在。我们对他们的损失深表歉意，我们也对警方调查失败和对他们谋杀案的回应深感抱歉。”她补充说：“我代表我自己和大都会警察局的人表示由衷的歉意。所有爱安东尼、加布里埃尔、丹尼尔和杰克的人都希望警方对他们的死亡进行彻底和专业的调查，但我和大都会警察局所有人都很遗憾我们没有做到这一点。”

以上翻译自网页https://www.radiotimes.com/tv/drama/four-lives-true-story-stephen-port/

作为一个80后，我是在一本国产漫画书里知道的姜子牙。而吸引我看这部漫画书的，则是哪吒。感谢三太子，他这一折腾，把童年的自己折腾到封神演义的世界中，从而认识了一帮牛鬼蛇神。姜子牙无疑是其中的杰出代表。作为赫赫有名的姜尚，姜子牙绝非什么架空人物，我们在小学历史课本上就知道他辅佐周文王，在牧野之战中一举击溃了商纣王，缔造了一段传奇般的人生。但无论历史课本上的姜尚，还是封神演义里的姜太公，在无数影视作品的改编中，都离不开一些符号化的刻板标签。比如，他的人物形象永远是个白胡子糟老头，而且就性格而言，非常端着，还有点小气。小时候便听过两个关于他的经典段子：一是当年他直钩钓鱼引周文王愿者上钩，对方还亲自驾车把姜子牙拉到城里。下车时姜子牙对姬昌说，你拉车一共拉了800步，我保你周朝江山800年。二是他娶马氏为妻，因为自己不懂赚钱，天天就知道钓鱼，人家马氏就改嫁了嘛。后来功成名就，马氏又来找他。他把一桶水洒在地上，说只要把水收起来，就可以回来，马氏只能黯然离开。这个故事，也成为了“覆水难收”的典故由来。

事实上，以上两个段子只是为突出姜子牙的传奇色彩，而刻意编撰的。但不管如何，姜子牙这号人物确实需要好生打磨一番。于是我们在3D动画电影《姜子牙》中，看到了一个史上最帅的姜子牙。同时，也是最具颠覆性的一个姜子牙。

和小时候了解姜子牙的顺序一样，电影也是先《哪吒》后《姜子牙》。由于众所周知的原因，这部本该在春节档和大家一起过大年的电影，变成了国庆的一顿大餐。时间吊足了人们的胃口，菜的口味究竟如何呢？这里先不给出“好”或“坏”的评判，且让我们来看看它有哪些与众不同的地方吧。

一是出现了大量恐怖暗黑的元素。从一开场，那冰天雪地的极寒之地，地下酒馆里群魔乱舞的妖怪，便一举奠定了本片基调。骨牌风铃是非常有创造性的设定，它似乎参考了藏族的经幡。当风把死人骨头吹出声音时，越是好听便越是令人毛骨悚然。还有搭载亡灵的骷髅龙，宛若异形的黑色小花，八爪鱼一般的九尾妖狐造型，以及静虚宫里那些既克苏鲁又BDO的众神，无不释放出大量恐怖暗黑气息，令人过足眼瘾。

从视觉效果来看，电影中绝大多数场景都发生在“不适合人类居住的地方”。如果没记错的话，直到行将结束之际，影片才第一次出现一种生活中最常见的颜色——绿色。确实，这部电影的主色调是以蓝色和红色为主，不过没有绿色，仍然相当罕见。考虑到姜子牙等人一直战斗在充满暗黑元素的不毛之地，所以也很容易理解为什么直到最后才出现寓意希望的绿色。这样的设定非常大胆，却也使得影片的视效更加偏向暗黑。二是进行了一些颠覆性的“洗白”。最典型的便是苏妲己“小九”，她被刻画成一个无辜的受害者。其实早在封神演义的原著中，苏妲己便是一介凡人。只因女娲派狐狸精去迷惑纣王，才被附体。世人皆痛恨妲己祸害成汤江山，却鲜有人意识到她无力改变的悲惨命运。两个女孩，都是可怜的牺牲品。不同的是，原著中的苏妲己，死于政治利益的宿命安排；电影里的小九，则被卷入一场神魔之间不可告人的秘密交易，成为毫不知情的替罪羊。

另一个大胆洗白的是申公豹。有趣的是，尽管和《哪吒》同属一个出品方，两个申公豹的造型却并不一致。《姜子牙》中那个胖胖的申公豹，憨态可掬，一看就不像坏人。原著中的申公豹，因为嫉妒姜子牙，逐渐走火入魔，助纣为虐。而在这部电影里，申公豹一开始也只是个单纯的修行者，后来慢慢被姜子牙誓要找出真相的勇气打动，更为姜子牙不愿杀死一个无辜女子的善良深深感染，最终义无返顾地选择与姜子牙一起并肩作战。

三是那句经典台词：“不救一人，怎救苍生？”不用避讳，这就是全片最打动我的地方。能在一部国产作品中看到这样符合普世的价值导向，殊为不易。那些高高在上的神，凭什么能以一己之念决定别人的生死，哪怕只是一个人，哪怕所谓拯救这个世界？在姜子牙的心中，如果连身边的人都见死不救，那么拯救这个世界又有什么意义？这并不是电车难题，姜子牙救小九，并不意味着这个世界就此毁灭。更何况，别忘了将小九和妖狐锁在一起的，原本就是那些高高在上的神。

犹太人说，救一人即救全世界。姜子牙不顾一切地拯救小九，绝非什么圣母心，而是一种人类的良心。这是他们之所以是人类，而不是什么别的东西的证物。

四是姜子牙的“逆天而行”。封神演义原著故事中，宣扬了一种天命难违的宿命论。这成为中国封建王朝的统治者，用来麻痹人民的武器。讽刺的是，这一理念的最大执行者，便是姜子牙。在先前的封神演义系列影视作品里，我们反复看到姜子牙像个老学究一样向对方喊话：天意如此，你又何必逆天而行呢？

然而在本片中，当姜子牙目睹众神决定以牺牲一个无辜少女的代价消灭九尾妖狐时，他决定恪守内心的信念，甚至甘愿逆天而行。这是所有颠覆性的突破中，最具颠覆性的一处。它让顺从天意的姜子牙，变成了一个敢于挑战威权的反抗者。也就是在这一刻，他完成了一个从修行者到盖世英雄的蜕变。姜子牙毁掉了天梯，切断了静虚宫和人间的联系。从此以后，神再也没有办法干预凡间的生活（这里似乎存在bug，神仙连一个梯子都修不好吗）。那些龟裂的大地，重新焕发了生机。绿色的原野重返人间，死去的亡灵魂归故里。人类终于可以按照自己的意志，选择适合自己的生活了。姜子牙消失了，但故事并没有结束，彩蛋中出现了杨戬黄天化和雷震子这三位的身影，中国版的超级英雄系列好像并不是梦。

最后，我想提出一个没有答案的问题。西方常说，只有上帝可以审判人类。那么，这些高高在上的神，到底有没有权利审判众生？如果你觉得所谓的神过于虚无缥缈，不妨来做这样一番想象：假设浩瀚的宇宙中有个神级文明，他们的科技实力可以轻而易举地将地球碾为齑粉。如果你是他们，你会怎样面对这些“未开化”的地球人？也许我会保持一种乐观，毕竟黑暗森林和刘慈欣并不是整个宇宙的唯一通行法则。还记得《星际迷航》的设定吗？高等文明只是安静地观察所谓相对低级别的文明，并不会插手他们其中任何事务，我想这才是人与神之间相处的最佳模式。地球再怎么差劲，那也是人类自己做出的选择。哪怕最后走向灭亡，那也由这群混蛋自行承担便是了。

日版的和韩版的都看过了，个人感觉日版的相对更出彩些。

不同于黄政民，金允石之类演员。姜东元这代韩国演员里比较小鲜肉的类型当然演技也实属在线，可甜可咸，演的了反派，也可以扮好人。

剧情上其实两版对照么有做什么太大的改动， 整体的情节紧凑、悬念制造上也有不错的伏笔。

人物描画上，形形色色的人物具有人性的不同侧面，在主人公灰暗荒诞的人生中也不时闪现着人性的温暖光芒。当然这周自黑形式的电影脑洞也是很大的，所以基本也只能在本国以外的地区才通过审查。 也算是韩国电影的老传统了。

这是一部侮辱智商的电影，全程不把观众当人哪。真的是剧如其名，主角作为狙击手开局就丧心病狂的坑死了自己的观察手，后来坑死了救他的车夫又坑死了一个特工组的队友，操作呢像幼儿园，装逼呢像逼王。作为狙击手不优先击杀狙击手和高级军官把仅剩的子弹打了下级军官和士兵，不冷静，也不清理狙击阵地，这么业余也就算了。竟然能做出来背着枪去火车站打鬼子，说到这里也是感人哪，鬼子专心在火车站设伏竟然对背着一个大盒子的人不重点检查，是不是枪上面包个东西你们看不到就认为没有枪吧？而且能在日军占领上海时期弄到毛瑟98k步枪的肯定是国军精锐特工了为啥你们暗杀一个汉奸操作那么菜，三五步的距离消音手枪第一枪竟然还打歪了第二枪打中了保镖，你们的戴局长会气死的你知道吗？到了后面被狙击枪命中胸口还有反抗能力反杀日军狙击手，导演你要不要试试挨一枪？你属王八的吗？到最后这样的智商竟然能混成指挥官，他坑死了多少人没点B数？这些都不谈，最可怕的是翻译，你是不是觉得观众都特么不懂英语啊，你们想咋翻译咋翻译啊。张口就来啊，比万能的德语还可怕。码头战斗，日本人扔手雷还知道在头上磕一下，哈格尔教授不愧是教授啊玩手雷自带黑科技背在背后就可以炸，这很科学啊。谈到科学前面教授和特工组小姐姐聊天就更开心了张口就是原子弹，第一次核裂变试验是在42年，你们37年就开始聊原子弹，你们很嚣张啊。而且说到800码的98k那肯定是35年毛瑟出厂的了，37年在德军也是才服役了两年，你一个国民革命军狙击手竟然不需要试枪就能实战你可真是牛逼啊，你这么牛逼为啥还坑死了那么多人你故意的么？而且国民革命军第八十八师你们算是德械精锐了但是为啥你能了解到德军最新列装的Kar98k？你这么6竟然不知道清理狙击阵地？日军打死了救你的车夫你就脑袋一热上去搞人家坑队友？这智商全世界保险公司都不敢卖你人身意外险。不要跟我扯什么爱国抗日的情操来绑架老子，你片拍的烂就是烂，烂成这样你们剧组都不尊重抗日先烈，老子也没必要尊重你们，导演和编剧直播吃屎谢罪吧。