1.要乐观 我们还在 2.人的行为很难预测，不要轻易相信陌生人 夜间行车意味着不可预测的风险——人。 3.决定我们的不是发生的事，而是我们的回应。颇有点阿德勒心理学的“目的论“意味。 你会遇到很多无法控制的事，原始的情绪会启动，这时你如何应对，采取何种行动，将定义你是...  (展开)

    1996年，为纪念电影诞生一百周年，关锦鹏受英国电影协会的邀请，拍摄了记录电影《男生女相：中国电影之性别》，并借此在威尼斯电影节上公开自己的男同性恋身份。影片分为六部分，主要从三个角度进行叙事：关锦鹏的私人回忆，对两岸三地几位大导演的访谈以及相关的经典电影片段回顾。有评论家认为，《男生女相》是对中国电影历史中性别问题一次整体回顾，是对“被看的人”一次颠覆性的总结，是对中国电影文化另一个角度的全方位言说。这种看法启发了我，但是相对于宏大的概括，我更倾向于认为，《男生女相》是关锦鹏的私人话语，是他借助与他人的对话完成与自我的对话，是他借助对中国电影的回顾完成对私人历史的回顾。总结关锦鹏过往的电影的影像风格，他女性主义的创作视角，独特的切入角度，开放式的结局处理，对影片细节的注重和对细腻情感的传达常被认为是“关锦鹏式”的特色。同样，“关锦鹏式”叙事风格也出现在这部纪录片中。虽然是纪录的形式，但是《男生女相》有着强烈私人化的情感。关锦鹏个人的成长印记大量夹杂其中，镜头后的他对电影、对家庭、对爱情、对性别的态度，他对采访对象的认同和质疑都表现的十分鲜明。作为关锦鹏影片叙事风格的转折点，《男生女相》是一部值得细细解读的佳作。

1. 对家庭情感的表达
    这是影片中表达的最直接，最感人的部分。从电影六个章节的命名中就能看出来——《父亲的缺席》、《阴柔与阳刚之容貌与肉身》、《父亲无所不在》、《寻找父亲，发现哥哥》、《阴柔与阳刚之异装与变性》、《父亲形象的缺席（二）》，“父亲”这个词出现了三次，哥哥出现了一次。然而有趣的是，“父亲”和“哥哥”在关锦鹏个人成长经历中都是不存在的，他影片中谈到父亲更多的是以一种充满深情的、缅怀的、甚至有点想象意味的方式在进行画外音的独白。这种处理，我觉得可以从三个层次进行解读：首先当然是纪念父亲，这也是我最初看电影时的理解。影片第一章开头关于“父亲的气息”这个描述让我产生了很强烈的认同感，配合电影《阮玲玉》中男澡堂的画面，可以想象父亲这个词所带来的那种温暖，那种安全，那种神秘，那种男性的、原始的力量。从第二到第三章，关锦鹏以谢晋父子为过渡，通过李安、侯孝贤、杨德昌的采访再一次尝试接近“父亲”这个形象，使其从“气息”变成无所不在的具体形象。到了第四章中，关导把我们对“父亲”的理解推到一个新的层次。我认为在这个段落，从父亲到哥哥的处理，有父权批判和恋父情节的隐喻。蔡明亮和焦雄屏两人的访谈看似离散其实互补，“哥哥”是“父亲”缺位时的一种寄托，而这种缺位给当时年轻人带来的困扰在当时的社会历史背景下，是具有普遍性的。在这里，所谓“父亲”，已经从私人化的追缅变成一种社会化的思考，除了本身的含义之外更有一种泛文本的意义。社会在转型，也在分化，个人的命运和情感在时代的大潮中不过一粒尘埃。张元的访谈让我们仿佛也看到一点关锦鹏的影子，同样都是偏好于独特的题材，关注边缘化的人物，关注大时代里的小人物命运。而张元对于《东宫西宫》的解读，是不是也有关导自身的认同在其中呢？影片最后一章命名《父亲形象的缺席（二）》，其实更像是写给母亲赞歌。这一章又进入到一个新的层次，母亲与父亲的形象在这一章中合一了。她既有以往电影中男性形象所具备的一切优秀特质：坚强能干，养家糊口，智慧幽默，大方开明。也像所有传统的母亲形象一样温柔细腻，充满爱意。面对儿子的同性恋身份，她说：“你想爱谁就爱谁，开心就好。我也快要两眼一闭走了，并不是非要抱孙子，一切都很简单。”然后停住话头抹眼泪的这一幕，是全片积累了80分钟的情感和意境的高潮。
    关锦鹏从个人到社会，从国家到历史，最终所有的落脚点又回到了自己的母亲身上，是为一种对自我过往的总结，也是一种女性主义理想的表达。他的母亲就是一个非常现代化的、非常完美的女性形象，而不是以往在电影银幕中被掩盖在高大全男性形象背后的扁平阴影。“美国著名文化思想家伊安?艾斯勒（Riane Eisler）曾经说过，在史前时代，原始人崇拜的图腾雕像是雌雄同体的“伟大女神”。在中国古代，也有女娲伏羲连体交尾图，同样说明了人类原初的完美状态是集男女双性于一体。说明在远古时代，“人”是男性气质和女性气质的综合体，两性是和谐统一的。” （李颖，2005）相信这也是关锦鹏导演在处理《男生女相》结尾时所想到的。

2．“被看”的角色和关锦鹏的个人批判
    劳拉穆尔维关于女性形象“被看”的理论已是广为人知的女性主义研究的重要论点。在电影《男生女相》中，关锦鹏让那些充满话语权的男性导演第一次也变成了“被看”的视角。其中陈凯歌和徐克是非常有意思的两个受访者。尤其是后者，我认为关导是有一定批判意味的在其中。这两位导演作品对于“LGBT”中T的处理，关于是否具有恐同色彩，争议性一直都很大，而两位导演也间接承认了这一点。通过混剪，他让陈凯歌谈《大阅兵》时候说的话去质疑陈凯歌解释《霸王别姬》中对段小楼之死的处理。让影评人罗卡的话去反驳徐克所说的“林青霞在我心中就是一个男孩子”，也让徐克自己也不断的自相矛盾“我很想进入他们（同性恋者）的世界”，“梁山伯和祝英台的性关系是我想让自己的初恋有结果”。紧随其后的张国荣采访片段十分有意思，面对一切质疑，张国荣自始至终都显得十分轻松自在：“时代变了，谁在乎啊（who cares？）”。这使我想起了今年大热的女同性恋影片《卡罗尔》（Carol）女主角凯特布兰切特（Cate Blanchett）在戛纳电影节上在面对 “你是女同吗？”这个问题时如出一辙的回答：“2015了，谁在乎啊（But in 2015, the point should be who cares?）”，再联想到《卡罗尔》在2016奥斯卡金像奖上的颗粒无收，联想到围绕击败它的竞争对手《丹麦女孩》中那些关于女性形象塑造的争议，仍然十分唏嘘。

3. 关于影片中性符号的一点假想
    在《男生女相》第一章中，关锦鹏采访年幼时喜欢的导演张彻，提出在他60年代导演的武侠片中，充满了男性性器官象征。张则否定了这种看法，认为这是不自觉的，他只是欣赏古代传奇故事中男性之间的兄弟情谊。而类似的问题，关锦鹏也问了吴宇森。关锦鹏认为，深受张彻影响的吴宇森，在他的早年作品《喋血双雄》中，周润发和李修贤所饰演的角色之间也存在着同性情感，并且这种情感在取子弹的那一幕戏中变成了情欲的演绎。吴宇森则对这个问题表达出不置可否的态度 “电影拍摄出来之后就属于观赏者”。我们不知道当时，关锦鹏面对这些回答时的态度。但在《男生女相》之后，关锦鹏拍摄了男同性恋故事片《蓝宇》，放弃了他一贯的爱情戏套路，首次将男同性恋之间的情感放到了大银幕上：在影片《蓝宇》中，充斥着大量的同性之间的情欲戏，甚至毫不遮掩男性的生殖器官。在中国电影的历史进程中，这毫无疑问是一场革命，也是关锦鹏对于自己问过的问题所做的回答。

   

这部电影就是一部闲话家常的生活片，拖拖拉拉的重复又重复着片中的主题——你是哪里人，然后眼看着时间快结束了就匆匆地结尾点题，感觉是在写老三段，导演像是个Fisher。片中不停地围绕在北京生活就一定要适应北京的生活，如：要说北京话，不要讲英文。这点让人觉得很反感！北京是包容的城市而不是一个强制的城市，我想这一点编剧和导演都有一点跑题了。还有就是里面说杨恭如扮演的海归是一个70后，但是还没到30岁，今年2011年，这是几年前写的剧本啊！！！片中还把几年前的网络热门事件“QQ农场偷菜”拿出来说，导演你不觉得有点过时了吗？不过这部片儿还是有亮点的，就是潘阳扮演的刚从中国传媒学院毕业的女大学生操的那口东北话，给力啊！唯一的亮点！！！

我是邵氏迷，但有一点我得说说，宋明混搭的古装剧天雷滚滚，湖广总督戴的宋朝官帽，其他都是明朝官帽，既然三司会审一直在提按察司布政司，从来没提都指挥使司，这些都是省部级，那穿绿官府的应该是知府。一个民女在总督面前敢直呼其名，敢冒犯天颜，这是违背常理的。知县怎么可能在总督三司面前站着回话，而且多次顶撞总督。最雷的平贼后作为前敌指挥的总督作为统帅没有得到皇帝的封赏，而他的义子得到了靖南侯，这侯爵可是开国功臣才可能得到的，仅次于公爵，这未免封赏的太离谱了吧，封个游记参将倒能说的过去。