创业史的诞生。改编自柳青女儿刘可风《柳青传》。开头是传主对女儿可风的嘱托。人不经过千锤百炼就是一块破铜烂铁。毛在延安文艺会谈上的讲座，文艺工作者为工农服务。访问托尔斯泰的墓地，贵族出身农村生活的文豪。传主一直伴随柔光。自愿，不强迫加入互助组。故事关于书记的引导教育。党员互助组组长买优质种子。组长父母的不解，吃亏。发不出作品遭人非议。烧掉作品，理发，跟过去的作品告别。从知识分子长发变成寸头，旧文学，新文学。从干部变成庄稼人造型。搬家到庙里。之前的柔光也没了。深入民间生活。使用方言。冬天展现危机，长镜头展现高级社成立众生相。阻止卖社会主义的马。仰拍教育老郭。作品难产。要写出社会主义革命的镜子。对于作家何为正业。妻子的不解，离开农村。文学工作大跃进，比数量。砸锅还是收庄稼。成为家斌的父亲。背上的脓泡，伤病叙事，家庭主妇变为合作关系。创业史的成功。写作没有秘诀，只有生活。捐稿费建设医院学校，给村里建拉电，家庭生活贫苦，贫穷叙事。64年文哥，家斌（儿子）被批斗，凡事实事求是。冰冷的色调。冬天。人生四季。离开家，被批斗。妻子文哥中去世。病床上见到女儿可风，合作化的道路，之前欠的钱都还上了，这是剩下的五百块钱。要想写作，就先生活，要想塑造英雄人物，，就先塑造自己。路遥。国家的创业史还在继续。片尾柳青真实影像资料。

柳青，是创作《创业记》时的柳青，柳青和其爱人只有在完成创业记，才实现了人生价值。带有柔光的知识分子形象“脱冕”，变成农民，他的人生才有入传的意义，作为知识分子的人生阶段似乎是不具备入传意义的，两部焦裕禄传记片，都没有涉及青年时期。其妻子形象也都是由不解埋怨转变为理解认可。

扶贫题材，焦裕禄，《山海情》。其实最终把文学家拍得和焦裕禄这样的扶贫干部差不多。

电影以同名小说改编，一开始就介绍了整部电影的逻辑背景，在无数个宇宙之间矗立着一座塔，这座塔维护着所有宇宙不被黑暗吞噬，坏人们可以利用孩子们的精神力量破坏它。

男主是一个失去亲生父亲的少年，他每天总是做着有关中世界和黑暗塔的事情的梦，他还将他们画了下来，他的母亲与继母都觉得男主精神有问题，男主却坚持自己的观点，终于他梦里出现了一个位于美国的house，他开始了寻找……找到了传送门，遇到了梦里的枪侠……

整体来看故事结尾过于的草率了，男主的天赋异禀，想要去寻找的闪灵，以及遇到的那个拾荒者说自己丢了闪灵，所有东西都没有交代清楚，终极之战就看到枪侠从被大boss魔法师完虐，最后男主对着他说了一遍枪侠教他的开枪时的话，用心开枪，奇迹得打死了boss，有一些莫名其妙，给人以烂尾的感觉。

第一部是这个系列的重点，实际上郑大姐的人设第一部已经定了型，后2部，却撇开了第一部她卸下伪装的真实部分。这也是后2部与第一部的本质区别。

第一部，郑裕玲以粗枝大叶的大陆老土女公安形象出现，说是90年代，更像7，80年代的，满嘴的各种口号。她的言行与行事作风与香港社会格格不入，笑料也由此而生。但是插科打诨的笑料过后，该思考的忽略不了。所以在她满口的阶级斗争，批斗资产阶级的腐化生活下，她会流露出对香港夜景的流连，她也会偷偷用口红，她与梁家辉的国军父亲斗口，但也会接受他的好意，收下他送的邓丽君磁带，她也会潜移默化的学到人权，抓犯人讲究证据等等。最后那封信更是说明了一切————她对香港社会不了解，所以只能把自己武装起来（所以才搞得跟70年代一样夸张），她会请求梁家辉原谅她的霸道。这些天的相处，她产生很多疑问，找不到答案，只能把答案带回家。她在第一部中，尤其是最后半小时和那封信里，显露出了真实的一面。

说白了，第一部的郑大姐，有一个脱下面具展现真实情感世界的过程。而后两部则干脆让她把面具又戴回去，忽略了“我对你们的社会不了解，只能把自己武装起来”的动机，可以说重新塑造了她的人设，让她成为了“本来就是这么个霸道的，什么都不懂还满口跑火车”的人。没有了第一部里面具下正常人的那一面，而且是完全没有。

——————所以看起来续集是“继承”了郑大姐的粗枝大叶的人设，实际上以第一部的结尾来看，根本就是颠覆。因为第一部已经说清楚了，面具下，她根本就不是这样的人

尤其是第二部，更加过分。第一部里和梁家辉在停电的电梯里拉个手都情窦初开，把这份记忆留在心里，第二部里却成了荡妇一般，教育阿胜什么一滴精十滴血，对李子雄一见倾心，还等着李子雄梦游来拥抱自己，像发春了一样。还有第三部里酒喝多了就抱着刚认识的蒋大勇要亲嘴。幸亏人家是个君子，否则早被人家上了，还是她主动的。

第一部里她各种献丑行为，实际上不过是不同地区文化差异造成的，而不是她个人的问题。所以她之前的献丑也都做到了点到为止，没有太让她难堪。就拿唱歌而言，这3部都有唱歌，第一部只唱了30秒，实际上唱的本身也没什么问题，这段只是展现了在卡拉ok里唱南泥湾这种歌曲的格格不入，而不是丑化她个人。而后两部呢？就是恶意的丑化她，歌曲倒反而第二部唱了粤语歌，第三部唱了英文歌，但是她自己却毫无理由的恶心起来了，不会唱还要唱，男女对唱却死死霸着屏幕不给阿胜看歌词，而且时间唱了很长很长。话说你们看的时候真笑的出来么？？我只感觉到尴尬。

再比如第一部里喝酒，服务员一杯一杯上，她倒好，干脆让上一瓶，依旧是社会风俗的不同，在她看来一杯一杯上是麻烦，但是她不是夸口，她的酒量确实有这能耐。而后两部呢？她却什么都不懂还要满口跑火车，台球，网球，划拳，黑道，高尔夫全都不会，还都满口大话，这就让人有点讨厌了。

这就不仅仅是不同地区风俗文化差异造成的碰撞产生的笑料，而是一个作贱自己的小丑在强行逗你笑，还笑不出。

————郑大姐应该是个什么样的人？第一部已经塑造好了她的人设，她虽然粗枝大叶，她内心是有柔弱的一面的，她虽然霸道，但最后说了那是伪装，也感谢了梁家辉的包容。她虽然代表大陆一方，但毕竟90年代了，矛盾没那么尖锐，虽然会斗嘴，但不会闹得不可开交，比如和梁家辉的父亲，比如和一帮台湾老兵，她只是斗嘴，斗酒，自己这种小人物解决不了的政治问题就不深谈。不会和第三部一样，和台湾的官员见了面就往政治上扯打仗扯台独。她虽然从小接受洗脑教育（姑且这么说吧），但毕竟改革开放了，她会流连香港的夜景，她会爱美偷用口红，会接受邓丽君的磁带，说明她并不是真的老土，爱美之心人皆有之，她是向往美好的事物的。她还有情窦初开的一面，对她这样保守的女人来说，电梯里的不亲密接触，对她而言却已经是毕生难忘的第一次，足以让她事后回味偷着乐。

这才是郑大姐。后两部岂不是矛盾？一个夜里不睡觉等着男人梦游来抱的娘们，她会因为电梯里和男人拉了个手就成为重要的回忆？？一个毫无包容，见了台湾官员就要谈统一的人，能和梁家辉的国军团长父亲住一个屋檐下，人家最后还去救她？一个声称不吃台湾饭不喝台湾水不呼吸台湾空气的人，她会接受邓丽君的磁带？一个声称香港报纸全是反革命的人，她能在第一部中学到什么叫人权？

第三部的主角倒更像是千里，虽然也有点搞笑化的“翻云覆雨”，但是他的整体形象倒反而挺正面，或者说符合我们心里期盼的领导人的形象，他听烦了大陆新闻的陈词滥调，他不信香港报纸就没有可看的新闻，他说出“过去几十年我们国家做了些不得人心的事”。而且有情有义。

更可怕的是，相比之下，郑大姐在这一部里更像被讽刺的反面人物，她作为暗中保护领导人的马前卒，到哪都搞得鸡犬不宁，借用人家的房子，她嫌黄秋生太客气（意思就是该官僚作风强征），夜总会搞成民族歌舞，慈善募捐做假象，假扮演员都要没事找事地对武术指导指手画脚，读报纸这段就成了“蒙蔽领导人”的奸臣形象，要么陈词滥调读国内新闻，要么就说香港新闻全是反革命，读个天气预报都能反左反右地上升到政治程度。千里都说她是不是疯了。

这对第一部里那个郑大姐，根本就是彻头彻尾地形象颠覆。——第一部里的她虽然满嘴口号，但其实她更像一个躲在伪装下的观察者，她嘴上批判几句什么资本主义腐化生活，却真心地欣赏流连香港的夜景。她会把看不懂的，想不明白的疑问，放在心里带回去。这部倒好像回去后又洗了一回脑，反而彻底成了红卫兵一样的人物

再从整个故事来看，性质都是扭曲的。第一部只是借郑大姐这个人物，反应的是不同社会不同区域的文化和风俗造成的碰撞，这也是电影的立意所在。第一部的她，虽然稍微夸张了些，但她代表的，只是亿万大陆人中的一个，而不是单纯说她个人。后两部呢？则单纯是拿她寻开心。————比方说第一部她唱歌上去唱南泥湾，一个她那个年代的大陆人，上去唱这个，这就是合理性和必然性，如前面所说的，并不是她唱的难听，实际上唱的并没有什么问题，单纯的就是与那个环境格格不入而已。但是第二部第三部那种不会唱瞎唱，还霸屏乱唱的唱法，大陆人就会这样唱？？这就成了丑化她个人，缺乏了对大陆人的代表性。

第一部的故事已经讲完美了，笑中带着思考的故事，拍续集，你让她把已经摘了的面具再戴回去，而且戴的更假，甚至还黑化。我真不买账了。只能说这部的故事还算好玩，不把它当做郑大姐的系列，单独看待，甚至只把她当做线索人物，不当做核心，还能给个3星。