1984年，中英聯合聲明發佈，確認香港將於1997年回歸祖國，而同一年的香港電影才剛剛步入它的輝煌時期。這一年的電影我印象最深的就是麥當雄的「省港旗兵」，另一部是文藝片「似水流年」，巧合的是這兩部講的都是大陸和香港之間的故事，一個是大陸人去香港打劫，一個是香港人回大陸探親。冥冥之中，現實題材的中港情結已被大量運用到港片中去。而今天看的「公僕」，卻又是另闢蹊徑，回歸到香港本土市井，講述了一段有血有肉的警察故事。李修賢飾演的故事主角叫阿B，是一名香港刑警，從小在觀塘屋邨長大，也算是底層出身，在耳濡目染下養成了一股江湖氣，成年後加入警隊管的也是觀塘，所以在處理事情上游刃有余，擅於變通。這一點和李修賢的經曆十分相似，自小在九龍城寨長大，從小就生活在魚龍混雜的環境，也曾夢想當警察，被家人阻止，最終靠電影實現夢想。不得不說從小的摸爬滾打的確讓李修賢能更快適應世事變化，所以當邵氏沒落後，李能夠很快重整旗鼓，再創事業輝煌。同樣的，李底層出生的經曆也讓這部電影劇本更加鮮活、出彩，這是80年代香港電影人的普遍特徵，庶民市井情結很強烈。香港所謂的市井，一是信鬼神，如片中阿B每次上班，媽媽都會在老公靈位前燒香祈福保平安，下班到家，媽媽都會第一時間將槍鎖入抽屜，既是防盜，也是讓殺器不外露，否則不吉利，之後槍掉地上也就自然讓人聯想會出事的徵兆；二是閒話多，片頭魚蛋婆當著阿B的面罵新聞裡的警察亂開槍，惱得阿B與她對噴，人就是愛講閒話，槓上了就互不服氣，即所謂死剩把口；再如片中警隊掃賭檔前的行動部署會，幾名隊員也開開黃腔：掃魚檔、一樓一鳳……這種看似輕浮，在執行任務時又認真負責，才是真正有血有肉的職業形象，還有那有趣的市井俚語，太保飾演的道友成的那句“人家係龍穿鳳，我係褲穿窿”，盡顯底層人的幽默；三是口腹欲，片中道友成拿了線人費開了一次葷，點的是鵝片、凍蝦、凍蟹、煎蚝餅等潮州菜，外加兩隻啤酒，這種街市排檔盡顯市井煙火氣。不過這類港片特色近年愈發稀有，一是年輕的電影人已很少有那些底層出身的經曆，二是城市化的發展也讓排檔夜市銷聲匿跡。為了襯托主角阿B的性格，艾迪飾演的新人警察阿傑應運而生，阿傑是個學院派，處事死板，以讀書考試視為升警級的唯一途徑，這個角色對艾迪來說駕輕就熟，82年的邊緣人一開始他演的也是個新人，順帶一提，邊緣人被紐承澤喻為他最喜愛電影，可見香港新浪潮影響之深。片中很好地以幾個故事讓阿B同阿傑這兩個性格迥異的人熟絡起來，第一件事是在警局錄筆錄，阿傑被幾個古惑仔耍得團團轉，而阿B則三言兩語與拳腳相向讓幾個古惑仔老老實實便承認罪行，而錄筆錄時阿傑則打字飛快，阿B則目不識丁，可以說兩人是一個互補的組合；第二件事是查賭檔，阿B帶著阿傑爬水管抄後路，阿B欲拔槍嚇人，阿傑則說唔啱規矩，須寫報告，阿B說大家心照就好，並風趣地說阿傑有錢落袋了(學到經驗了)，規矩是死的，人要會變通，包括之後多次的栽贓誣陷式的釣魚執法，也可套用這一道理；第三件事是合作破獲加油站劫案，如果之前幾次阿傑對阿B還心存芥蒂，那麼第三次就徹底讓兩人釋懷了，這也讓阿傑第一次體會到了警察破案的樂趣(晝夜蹲守，功夫不負有心人)，我很喜歡他們合照嘉獎完後的對話，阿B說要感謝關老爺，今晚回去殺雞擺酒，請阿傑飽餐。簡簡單單的幾場戲，讓阿傑順利完成了角色蛻變，之後他在處理案件上也變得十分狠辣油滑，這種順理成章式的敘事手法很合我心意。再講講配角，印象最深的肯定是太保飾演的道友成，在粵語裡，道友即吸毒的人，所以他的出場一開始就是滿眼的黑眼圈，骨瘦如柴，外表猥瑣。太保年輕的時外貌確實不太討喜，但這也成了他的先天優勢，各劇組都愛找他演流氓，印象中道友成是他戲份比較重的一個角色，當年還入圍了金馬最佳男配角。老了之後的太保氣色紅潤許多，戲路也愈發地廣，不再是單一的猥瑣反派角色，印象深的作品有「父後七日」，還有最近的同性題材「叔叔」，都給人眼前一亮的感覺。由於太保的混合經曆（台灣出生，香港生活），所以有得天獨厚的港台通吃優勢，因此在他幾十年的演藝生涯中始終能佔有一片天地。哦，還有當年留著披頭士髮型的年輕的大傻成奎安，剛登場時愣是沒看出來，外形遠看說真的還挺帥，可能真的是五官太兇了，所以後來就成了所謂的香港電影四大惡人之一，片中他被塑造成了很能打的形象，硬生生打死了道友成。再是金興賢飾演的警長鐘Sir，為什麼要講他呢，因為這部電影讓我對他有了新發現，從我開始看港片開始，印象中金興賢都演奸角居多，像「天地豪情」裡面的董世鋒（劇中萱萱的哥哥），「洪興十三妹」的阿豹，全是清一色的反骨仔。在本片中，他的老練警長形象竟也深得我心，翻看一下他的作品記錄，原來早在79年的「點指兵兵」中，他就已經飾演過老領導形象了，而且我都幾中意佢把聲，很好聽，不知道為什麼後來進了TVB就變成壞人專業戶了。片中飾演黑仔的黃柏文戲份也很重，當年還發生了一段小插曲，金馬獎一開始聯繫他說他將提名競爭最佳男配角，結果又說是個烏龍，最佳男配的競選人實際上是飾演道友成的太保，好在最終也沒讓太保得獎，否則就很尷尬了。黃柏文是李修賢的股肱重臣，很得李修賢器重，後來很多李修賢監製的電影都由黃來當擔導演，其中最為人熟知的就是周星馳的處女作「霹靂先鋒」，後來隨著李修賢逐漸淡出電影行業，黃也慢慢消失，當他再次出現時也變成了TVB的專業反派。在本片中，黃柏文演的黑仔是有點情感矛盾在裡面的，首先他同阿B是由細玩到大的好夥伴，結果一個做兵，一個做賊，好在阿B自小的經歷讓他帶了點江湖義氣，偶爾還能照顧到黑仔，黑仔也是很尊重他這個兒時的大佬的，但是阿B對他一直有一個底線，不許殺人販毒，結果黑仔還是明知故犯，加上陰差陽錯地牽扯到道友成的死，讓其走上了不歸路，同時也讓阿B在追捕他的過程中因誤殺小孩而一度沉淪，這裡又要插一句那場追捕戲了，全程在屋邨巷口的棚頂追逐，十分驚險刺激，也算是名场面。片子的最後，讓觀眾又一次領略到了新浪潮風格的犀利，當最好的拍檔阿傑被兒時玩伴黑仔槍殺，痛苦的阿B拿著手槍一口氣將五發子彈（之前一發已打傷了黑仔的腿）全打向了黑仔的身邊，每一聲都讓人震驚，也點醒了電影標題「公僕」二字，不被情緒帶著走，讓法律來制裁惡人，還記得之前有一段街坊小女孩被人姦污，惱怒之下的阿B差點就亂拳打死了那個強姦犯，當時魚蛋婆又多口了句“警察打人啦”，阿B憤而回應“我宜家唔係差人，我係哩喥嘅街坊！”（我現在不是警察，我是這裡的街坊），而結局的現場，他沒將子彈打到黑仔身上，那麼那一刻，他的身份就是一個公僕，有血有肉的公僕。

音乐人克郎的那篇《深夜的口琴声》是让我最想哭的一篇了，放知乎@田田 的一段

“我不会忘记，那个没有天赋却执着于梦想不放弃的男人，他死在大火中，他创作的歌曲被真正有天赋的人传递下去。

我在上课时看完这一章，泪如雨下，偷偷擦眼泪不敢被别人发现。

现在写起来依然想哭。

真正执着于梦想的人，会明白那种心情。”

很好的描述了我的内心感受，侵删。

本来冲着首映各种各样原因拖到今天才看，首先我想说的是:因为节奏不是很好所以中间是有点困，结局也并不意外，甚至对于认真看片的人来说大概提前50min左右就能猜到结局。不过豆瓣5.5分在我心中的确偏低。

为什么一众认为剧本不好呢？

一是前面说到的节奏问题。

一个很简单的故事居然讲了114分钟?全片太平了，一直到几个人打电话，后面爆炸的点才有一点高潮(连爆炸都能提前看出来，麦导可能你有点低估观众智商)。

阿king和江雪儿(我没记错的话)的感情线篇幅有些过成了，总共至少花了15min讲他们感情危机(什么公寓钥匙，什么shopping刷卡)，如果只是为了铺垫许看到手机里他们的合照，假编他女儿离世妻子远走的故事以博得江雪儿同情是不是有一些过?

二是人物设定有问题。

首先大boss许的动机不够。许(渣渣辉的角色)有问题都能看出来吧，为什么突然反悔拒绝出庭又突然决定回香港作证，全部都是他的局。但是，但是!他这么做是为什么？贪钱，没交代。为了几个人开除护士长的玩笑，开玩笑呢。许在片子里面花这么大功夫成功替ICAC干掉这些人，只是因为他在大学生没考上ICAC?也许吧，但也有点牵强，因为这不是许的执念。阿king这个角色bug也很多，为什么叶文强他们两个他没有直接认出来等等。

三是打大老虎这个噱头，恩怎么说呢，大老虎全程没出现(在此反对说是主旋律烂片，大老虎是谁？在烟幕这部里是大老虎是阿king自己假象出的），真正的大老虎还没现身，这个可能要等到第二部黑幕出现才能窥得一角了。

还有一些零零碎碎的东西比如u盘被主人拿走那么u盘里的比特币呢？这一类问题估计是为了给第二部铺垫吧。

剧情真的很简单很好懂，稍微注意导演多给了镜头的物和有些反常的事稍加串联就能猜到结局。因为是春节档各种全家齐上的状态肯定会影响理解，例如我自己这一场虽然提前猜到结局奈何影院有个婴儿一直哭T﹏T真的很影响观感。

总的来说，对这部片子中渣渣辉的形象在看了一半的情况下我的第一反应竟然是《使徒行者》里面古天乐的角色哈哈(从中捞一把并想成功洗白自己，其实套路都差不多)。

感觉导演想做成《寒战》一样差不多的系列，逐步引出最后的大老虎，但是烟幕这一片给个人感觉真的不如寒战1。

终究还是入了申pd的大坑并无法自拔。这可能是我第一部韩剧？可能在很遥远的幼时跟母上看过一些，但一点都记不得了。

五人组的设定真是不由得想起隔壁实习医生格蕾，坦白说真的被前三集如同跑过场一样庞大的人物数量吓到。在第一季就与格蕾第五季医院合并后主角人数差不多。但惊奇的是在这样的设定下，不断的插叙逐渐饱满的人物，一季15H的长度如此的完成度实属不易。

整部剧几乎没有爆点，仅有的剧情或是情感爆点也迅速划过，整体呈现的感觉更像是日常。梦幻且美好共行的幻想世界，时不时与现实交织，更像是对立现实的夜梦，挣扎者的慰藉，苦痛者的希望。笑着就留下眼泪。

综艺出身的申pd真是很善于使用“另一边”的技巧。通过将情节分割或是采用同场景的其他视角在事后插叙调动情绪，制造悬念完成所谓“反转”。只能拍手叫好，好吧，E12被你骗到一次。

医务剧赚取眼泪的手段真是比较常见。但整部剧在病例上并没有投入太多篇幅，但每一个病人刻画鲜明的性格，老人，孩子，媳妇，丈夫，警察，愿意捐献器官但不适合的人，不愿意捐助器官但羞于开口的人，拼死挣扎想要活下去的人，想要放弃的人。他们不是一个一个病例，而是鲜活活在荧幕与我们身边随处可见的人。

细说部分镜头的选择真是有些奇怪，当然也不是在看三大的电影，考究这些也没什么意义，反正一会儿就掉眼泪还管什么镜头。

整部剧的节奏真是挠的心痒。12集的篇幅看似不长，但平均每集1.5H的片场基本和一季24集的美剧drama相同。每一集五位主角基本都是独立主线，如果分成病例和自身生活那故事线就更多了，还得忙着拼凑插叙。所以故事本身节奏非常快，但为了照顾到所有人物，总有种节奏过快的感觉，文本的密集程度按美剧标准感觉可以拍到E40，国产可能可以E80。冬天的恋情从E1扯到了E12贯穿全季，其扎心程度堪比“好想告诉你”，但结局就30s就结束了？硕亨父母离婚可能是第二长的故事线，死亡的结局，意外的横财，爽快的放弃，倒是保持了硕亨的一贯性格，但埋下的种种情绪真是无处释放，即便是全季最狗血劲爆的抓小三也就是一桶水，两句吵架就结束了，揪头发，打巴掌呢？（玩笑）可能释放了，我也不会来写长评BB了。

目前的爱情线着实比较混乱，真是全剧所有人都在谈恋爱。最后一集竟然有三次告白？这么大的摊子可怎么收，过多cp导致除了治宏颂和我真没看出哪对有cp感，

第二季不出意外时间线应该是一年后，最后一集多次提及的时间点，其间的故事应该会用插叙交代。看第二季豆瓣介绍Tvn本就想做长期季播，演员合约方面不知道怎么签的。就收视率方面除了E8微降，其余都是一路攀升，周四21点13的收视率也算是收视奇迹，制作基本是板上钉钉。只求不要再像王国那样给我喂屎了，谢谢??

最后，罗奴不考虑一下再次和申pd联手，绑架后花样青春一下吗？

里面的梗还行，也有一些满足屌丝逆袭的YY情节

主角一开始选择用“爱情”去换了幸运，最后想表达爱情的无价。结局希望让主角放弃换来的幸运，回归爱情。

但实在是剧情编不动了---试想一个倒霉了很久的人，仅仅是需要换一个原配妻子（而且这个妻子离开他后还过的更好，当上了歌星），就可以天天中彩票，他会怎样才考虑换回原来的倒霉生活呢？

于是把“只用爱情换幸运”强行改成了“自己幸运但周边人都倒霉”---新找的女友车祸死了，姥姥得绝症治不好了。身边朋友被裁员并且抓起来

这就是耍赖强行改设定嘛，

一开始就说幸运要用家庭成员的生命换，估计就没这个故事了，没几个正常人会选身边人的性命去做交换的。

而且 主角的态度真正改变是在 得知 女友死亡，姥姥病危后 崩溃的。 结果反而来了一句“我现在什么都不想要，只想要许梦瑶能看到我”。。。。 这就是强掰逻辑。

其他方面都算及格，梗也有些意思。但这个逻辑，恕我不能接受。

没看过锤哥几部电影，看的最多的还是雷神和漫威系列电影，然后除了漫威系列之外的就是林中小屋和蜘蛛头这一部了。但是这么多不同类型的电影，这个塑造的貌似都是同样一类角色，对自己的外表无比满意的超级大帅哥以及成功人士，只是在身份地位和聪慧程度上有所不同。有时候感觉锤哥就在演自己，因为他真的觉得自己无比的帅气。本来前面大段，前一个多小时看起来都还可以，毕竟是一个有趣的设定，演员们演技也不错，除了节奏稍显平淡外，没什么问题但是竟然到了快结局的时候终于开始崩坏，锤哥这么大的灰色地带的钻法律空子的擦边产业，这么大的医药公司，在这个这么大的实验园区里面，竟然只有亚裔小哥一个助手，除此之外，再没有其他的工作人员了，这真的匪夷所思，万一囚犯们产生暴动咋整？竟然连个保安都没有。果不其然，结尾开始暴动了而且亚裔小哥跟着他工作，竟然不是为了挣钱，而是为了帮助更多的人让世界变成美好的人间，这太胡扯了好吗？这样的非法买卖，只有利益才能把人绑定在一起，锤哥他俩竟然还不是利益共同体，还是为了什么狗屁的理想走到了一起，真的很扯而且锤哥身为药物研发者，自己以身试药给出的理由也很扯，也太危险了吧？越是有钱有地位的人，不应该越惜命吗？而且最离谱的是那个药囊非要放在腰后的位置，就不能放在稍微安全些的地方吗？这么重要的东西，结果就是稍微磕碰一下，就会加大剂量，这不就是一个bug，这不就是为了让某些人不小心磕到加大剂量致死埋下隐患吗？而且这么重要的东西，锤哥让助手小哥给他装药囊，自己也居然不检查，你俩只是同事关系，甚至都没有多么亲密的情谊，这也太放心了吧？而且最后亚裔小哥三言两语，竟然就被男主说服了，开始帮助男主反攻锤哥，真的太离谱了，男主的公司倒了，他能有什么好处吗？从根上就立不住。真有这样的工作伙伴肯定是两个人狼狈为奸。所以到最后他们开始混乱的打起来的时候都不想看了，太没意思了

伍六七为什么是暗影宿命？和他压抑的“大号”有关吗？我之所以这么猜测，因为不只因为环境，感觉有些情况境由心造啊！

以上纯属个人猜测。

不够字数，随便写点什么？

“大号”有什么经历呢？

伍六七为什么要压抑自己的“大号”？两种人格什么时候能整合一下？

还是不够字数。不好意思，再发一遍上文。

伍六七为什么是暗影宿命？和他压抑的“大号”有关吗？我之所以这么猜测，因为不只因为环境，感觉有些情况境由心造啊！

足够“好看”的电影，试图用扎实的片长尽可能完全覆盖灾难面前的情感以及技术两方面的讲述：有人在这里因为拯救而牺牲，还有在外面紧张等待着消息的至亲们；救援行动实施起来如此困难的技术分析，以及国际合作的难能可贵。

只是比照电影在最早内部试映“创纪录好评”的呼声以及随即从冲奥种子被Amazon“丢”到夏季的境遇来看，Ron Howard依然更像写得一手好的作文，而未能用原材料炮制出更多火花。这是一个已经视觉化数次的东西，但最好奇的是下个月由本土作者创作、Netflix支持的六集电视剧。希望最大的惊喜在最后。

针对前面有些浅显的理解认为此电影可以用天下没有白吃的午餐来概括，未免贬低此电影和显得自身的水平平庸。 首先这部电影的背景设定是核战后的末日，这种末日的背景下，你可以看到电影里面的角色大多毫无生气，影片一开头就是邻居家上吊自杀完全就从细节中提示观众注意电影的背景和人们的状态。在旅馆的场景中观众对于他们得知自己吃了人肉的消息的反应是一哄而散，并不是感到愤怒和奋起反抗，人人只求自保相当符合当时的人性和背景。可以说这些人反应的细节我个人认为相当的到位。 这些观众来之前或多或少知道这里面存在猫腻，但是为什么又有许多人抱着跟女主一样的想法一脚踏进陷阱。并不是他们没有察觉，而是在这个背景下他们渴望希望哪怕渺茫，这就是影片中导演的高明之处，哪怕漏洞百出在这种背景下只要给予一点希望人们就会像飞鹅扑火一般放弃思考，因为已经所处黑暗还有什么更糟糕的呢？影片的最后用了明显的对比，旅馆范围内的阳光照射，旅馆范围外的阴森可怖，仿佛虚假的希望也弥足珍贵。 从立意上来讲并不是简单的阐述所谓免费午餐的说法，我完全不赞同。这部电影倒是从细节和透视的角度去阐述反战和人性。 但是这部电影缺点也是很明显的，旅馆内演员的细节太过粗糙，对于他们的镜头描述比较的模糊。另外对于亲情的阐述在生存和人性的角度下没有得到升华，女儿这个角色仅仅就是一个剧情推动的工具人，电影的另一个升华完全可以从女儿身上着手，但是导演却没有去抓g点 草草结束。 总的来说，这部电影设定新颖角度也很好，值得一看和借鉴，但是具体细节和人性亲情的阐述不是很到位。

解读《我可能不会爱你》之一：两个家庭的深度剖析此剧最让人纠结的当然是男主女主之间的情感咯。不过，如果要准确、清晰地理解主角情感，首先应当了解他们的家庭。剧中虽然没有完整地交代两个主角的家庭背景，但是，从他们的家庭现状，以及他们口中关于过去的只言片语，依然可以还原他们的家庭原貌。一、大仁的家庭大仁的家庭，最开始的时候，从本质上说，只存在一个家长——爸爸，其他全部都是“孩子”。因为妈妈是骄傲的公主，妹妹和大仁都是懵懂无知的小孩，只有爸爸是忠实的仆人。第二集中，大仁的妹妹有言为证：爸爸活着的时候，天天伺候公主（妈妈）要被骂。所以，这时的家庭，就是一种1V3的格局：一个爸爸伺候三个孩子。等到大仁稍微年长一些的时候，他就会与爸爸一起承担“仆人”的角色。剧中的大仁，在生活中充当妹妹与妈妈之间的润滑剂，就是这种“仆人”角色的延续。那么，他为什么会和爸爸共同承担呢？原因有二：1、从个体的角度看，大仁作为一个小男孩，自然会以爸爸为榜样，内化爸爸的行为模式——仆人。同时，作为一个小男孩，大仁尤其希望得到妈妈的爱，而爸爸的行为模式是妈妈喜欢的，所以，对母爱的寻求，加深了内化“仆人”模式的程度。2、从家庭的角度看，之前的家庭内部格局（1V3）是不平衡的。因为爸爸不仅要伺候三个孩子，还得忍受妈妈的责骂。就算爸爸的承受能力再强，内心肯定会存在怨气，既然无法通过口头宣泄，那这些怨气就会无意识地笼罩在整个家庭。这种不平衡所营造出来的张力，也就驱使大仁无意识地加深“仆人”模式的内化程度。当大仁能够成为另一个仆人，原先1V3的格局就变成了2V2，这样就平衡了。家庭的紧张氛围也就缓和了很多。当爸爸去世，大仁的家庭就变成了1V2的格局，于是，整个家庭的氛围，又会变得有些压抑、紧张，这种感觉很符合剧中一开始所呈现出的大仁家庭。当温柔可爱的白叔，若有若无地加入到大仁家庭的时候，整个氛围又缓和很多。因为白叔虽然不是正式加入，但原先不平衡的1V2格局，至少变成了稍微平衡的1.5V2格局。至于大仁的妹妹淘淘，与妈妈之间剑拔弩张的关系，也是大仁家庭内部动力的一个缩影。家庭中只有一个爸爸，三个“孩子”势必都要争夺爸爸的爱。大仁，在个体心理动力和家庭心理动力的驱使下，无意识地退出了竞争，苦逼地和爸爸一起做了“仆人”。而淘淘，因为一直没有退出竞争，所以一直与妈妈针锋相对。第二集中，淘淘与妈妈发生冲突的诱因可见一斑，淘淘就是因为妈妈不停地责怪爸爸才会与妈妈起冲突。而且，在生活中，淘淘一直把妈妈称作“老公主”，嫉妒愤恨之情溢于言表。唉，这就是一场活生生地争夺父爱之战啊！那么，淘淘为什么没有退出竞争，像大仁那样承担“仆人”角色呢？这背后的动力与大仁的动力是相辅相成的。1、从个体的角度看，淘淘作为一个小女孩，自然会以妈妈为榜样，内化妈妈的行为模式——公主。同时，作为一个小女孩，淘淘尤其希望得到爸爸的爱，而妈妈的行为模式是爸爸顺从和喜欢的，所以，对父爱的寻求，加深了她内化“公主”模式的程度。2、从家庭的角度看，大仁是淘淘的哥哥，在淘淘还没来得及感受到家庭动力不平衡的时候，大仁早已经无意识地把家庭格局调整为2V2。所以，既然格局已经平衡、家庭氛围已经缓和，淘淘只要安心接受爸爸和哥哥的服务就好了，根本没有任何动力促使她做出改变，反倒是有动力促使她维持“骄傲公主”的现状，加深“公主”模式的内化程度。总体来说，幼时的大仁，一直生活在“男人伺候女人”的家庭环境中。于是，“男性（仆人）-女性（公主）”的脚本，就会在大仁的内心生根发芽。随着年龄的增长，大仁会在家庭中亲自实践这个脚本，实践的正向结果就会促使大仁把这个脚本逐渐内化为自己人生的固定经验。而且，随着这个脚本的不断内化和深入，它会逐渐泛化到其他的人际关系中，即不论对象的性别，自己都是仆人的角色，这也对应了剧中提到的“配角”。大仁所从事的职业——热心服务机场旅客，也是他内在“仆人脚本”的另一种演绎。这个职业，就是大仁的本色出演。所以，我们根本无法分清，到底是职业成就了大仁，还是大仁成就了职业。二、又青的家庭至于又青的家庭，与上述分析类似，个体心理动力驱使大哥内化爸爸的“懒人”模式——依赖家人、好吃懒做，驱使二姐和又青内化妈妈的“女王”模式——照顾家人、独立能干。但从家庭内部动力的角度看，情形就比大仁的家庭稍微复杂些。大哥出生时、二姐出生之前，家庭是1V2的格局。虽然家庭动力的不平衡驱使大哥内化妈妈的“女王”模式，但个体的心理动力却驱使大哥内化爸爸的模式。一般来说，内因起主导作用，而且，1V2所诱发的不平衡的家庭动力强度应该不会像1V3、1V4那么强，所以，在大哥的内心中，爸爸的行为模式会占主导，妈妈的行为模式只能是辅助。细微观察一下，剧中的大哥还是有一些霸气外露的，至少他还掌管了一家卤味店。这就是“女王”模式的影响，也是爸爸所完全缺乏的。二姐出生时，家庭是1V3的格局，因为大哥毕竟还小。那么，个体心理动力和家庭心理动力都驱使二姐内化妈妈的“女王”模式。不过，因为二姐不是主角，所以我们在剧中只能看到一点点二姐“女王”模式的痕迹，尤其是对比一下二姐夫卑微的状态，就可以感受到二姐的霸气了。但是，由于天分不够、胸大无脑，所以，无法像又青那么优秀。如果有脑的话，应该会与又青不相上下的。又青出生时，家庭是1.5V3.5的格局，因为大姐毕竟还小。那么，个体心理动力和家庭心理动力都驱使又青内化妈妈的“女王”模式。值得一提的是，剧中程爸经常把程妈称作“庸妇”，虽然现在看来，这似乎是一种爱称，但程爸一直期望又青做一个优秀的女人，告诫她不要像程妈那样做一个“庸妇”，可见，这种称呼在某种程度上是发自内心的真实看法。所以，爸爸的这种期望，也成为又青内化“女王”模式的另一种心理动力。剧中，又青在工作中所表现出的女强人形象，就是“女王脚本”的一种演绎。又青会为女同学打抱不平，会关注同事的感情，会允许上班的同事请假，会慷慨地送大嫂衣物，会做饭给爸爸吃，会帮妈妈扔垃圾……这些都是“女王脚本”的作用。总体来看，整个家庭的成员，从强到弱，分布如下：妈妈最强、又青次之、姐姐中间、哥哥较弱、爸爸最弱。这与剧中人物所呈现出的状态也是吻合的。三、两个家庭如前文所述，两个家庭的氛围，在最开始的时候，都是不平衡的。不过，随着家庭内部动力的驱使以及孩子年龄的增长，两个家庭才逐渐恢复了平衡和融洽的氛围。那么，在孩子们年幼之时，这种一度不平衡的家庭氛围，一定会给他们造成不好的影响。这种不好的影响，就是两个家庭的孩子都是缺乏安全感的，尤其是大仁与又青。从大仁的家庭看，妈妈作为一个骄傲的公主，肯定很难给予幼时的大仁足够的关爱。而“仆人”爸爸的爱，还得分成三份，所以父爱也是不足够的。更悲催的是，大仁不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下还要服务家人，这样的大仁是苦逼的，内心安全感的缺乏是必然的。从又青的家庭看，爸爸好吃懒做，对又青也是不怎么管的（剧中原话），所以，幼时的又青很难从父亲那里得到足够的关爱。而“女王”妈妈的爱，还得分成四份，所以母爱也是不足够的。虽然又青有哥哥、有姐姐，但可以想象，又青年幼的时候，他的哥哥姐姐也不大，又青所缺乏的父母之爱肯定是哥哥姐姐无法给予的。所以，又青不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下，还要为照顾家人出一份力量，内心安全感的缺乏也是必然的。大仁与又青内心安全感的缺乏，是导致他们无法跨越朋友关系的关键所在。这是整部剧的核心主题，也是最让人感到纠结和虐心的核心问题。具体分析请看下篇博文吧。哈哈哈。四、总结1、大仁的家庭，男性弱势，女性强势；又青的家庭，也是男性弱势，女性强势。虽然两个家庭的强弱表现形式不同，但强弱的性质是一致的。2、家庭内部动力的平衡，是靠家庭的所有成员来维系的。不和谐的父母关系所诱发的不平衡，就会驱动着孩子承担相应的责任。这个过程，不是意识所能控制和把握的，它们都是在无意识中悄然发生着。虽然父母都不希望孩子过早地为家庭分忧解难，但是，不平衡的动力会在不知不觉中把孩子拉扯进来。3、父母关系是家庭中的首要关系。父母互相关爱，孩子们才能获得足够的父爱与母爱，这样，孩子们才能健康茁壮地成长。----------------------------------------------------------------------------------------------------------------解读《我可能不会爱你》之二：一段“主仆式”的孽缘终于，开始涉及此剧的核心啦！大仁与又青，我来啦！哈哈哈！一、大仁与又青：拥有就是失去的开始整部剧的主线就是大仁与又青之间的关系，其他的关系都是围绕这个主线展开的。大仁与又青，是“最好的朋友”，十几年一直维持“好朋友”的关系，却始终无法成为恋人。各位看官们最揪心的就是，明明两个人是天造地设的一对，为何彼此都无法迈出那关键一步——大仁不停地压抑自己，又青有意无意地回避与忽视。第二集中的小剧场《收信快乐》，有一段台词，是理解这段关系的关键点。在此贴上：“你知道吗﹗﹗我花了一辈子学一件事，拥有就是失去的开始，但终究我还是学不会。我没有办法接受，拥有青春，其实已经开始在失去青春；拥有婚姻，其实已经开始失去婚姻；拥有名声，其实名声也会失去；拥有了财富也一样，健康也一样，就算养一只狗也一样。拥有爱，天啊﹗失去爱更让人无法接受，为什么我们一生追求的东西，其实都在得到的同时已开始失去呢﹗如果我不曾拥有，那我也就没什么好失去的了不是吗？”拥有就是失去的开始——这就是暗藏在大仁与又青心中的恐惧。彼此都害怕失去对方，所以，他们努力地维系朋友关系。换句话说，正是因为他们太想拥有对方，反而不敢靠的太近。再换句话说，在他们的心里，爱情没有友情坚固——友情可以永远地拥有对方，爱情则有可能失去对方。因此，“最好的朋友”，这种关系的背后暗含了两层意思：1.大仁与又青非常契合，契合到如胶似漆，期望永远相随相伴；2.大仁与又青都不相信爱情的坚固。“永远相随相伴的期望”，在“不相信爱情坚固”的干扰下，最终形成了“最好的朋友”。那么，大仁与又青为什么会有这样的期望？他们又为什么不相信坚固的爱情呢？下面就围绕这两个问题进行两个主题的解读。二、大仁与又青：公主与仆人的完美契合其实，每个人早在幼年时期，就已形成内在的人际关系脚本。以后的生活，不过是在一个更大的舞台上，自动地、不知不觉地重复演绎这些脚本。引用剧中反复出现的一句俗话——狗改不了吃屎。玩笑之中，确是一种无奈的真理。回到剧中，大仁与又青，之所以如此契合，契合到希望永远的相随相伴，就是因为他们俩一个扮演了公主，一个扮演了仆人。公主需要仆人伺候，仆人也乐意伺候公主。离开仆人，公主不再是公主；离开公主，仆人也不再是仆人。也就是说，在亲密关系中，大仁自动地演绎了仆人的脚本，而又青也自动地演绎了公主的脚本。青梅竹马两小无猜的背后，是两个人内在脚本的完美契合。追根溯源，内在脚本的形成还是源于他们各自的成长经历。追溯的过程在前一篇博文里已经得到详述。需要注意的是，前一篇博文中提到的“女王脚本”只涉及了“照顾他人、独立能干”的形象，实际上，这个脚本还包含了另一种形象——霸道任性、需要呵护与照顾。这就是大仁所说的“骄傲公主”，在这里也可称作“公主脚本”。因为又青的内心是缺乏安全感的，所以，这个所谓的“女王”，其内心是很脆弱的。从本质上说，“女王脚本”是在用外在的强大防御内心的脆弱。于是，当又青面对亲密关系时，她的防御会降低，就激活了“骄傲公主”的形象。如果抛开亲密关系的氛围，她的防御就会增强，从而激活女强人的状态。可见，一个人，无论是感情还是工作，其实都无法摆脱幼时形成的内在脚本的影响。当大仁与又青相遇，各自的内在脚本便自动地被激活，于是再也不想分开，希望永远相伴。这便是“公主仆人一相逢，便胜却人生无数”，一段主仆式的孽缘啊。三、大仁与又青：我不可能爱你前面提到，大仁与又青觉得爱情没有友情坚固，或者说，他们俩都不信任爱情或婚姻，害怕爱情或婚姻破坏彼此之间的关系。这种感觉有些不合常理，但这种感觉背后的心理动力，则是二人内心安全感的缺乏。这种缺乏，也需要回溯到他们的成长经历。1.大仁的成长经历从大仁的家庭看，妈妈作为一个骄傲的公主，肯定很难给予幼时的大仁足够的关爱。而“仆人”爸爸的爱，还得分成三份，所以父爱也是不足够的。更悲催的是，大仁不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下还要服务家人，这样的大仁是苦逼的，内心安全感的缺乏是必然的。第二集中，大仁的妹妹一语道破：“你都不会觉得自己很可怜吗？你这一生都要被女人折磨耶。你看，你的那些同事，你妈，我，还有程又青。你比爸还惨。”大仁只能付之一笑。大仁已经感觉不到自己可怜，因为可怜的感觉会让自己很痛苦，尤其会让幼时的自己痛苦，所以，大仁只好将这种仆人式的可怜“合理化”，就像他说爸爸把妈妈捧在手心是一种幸福。很多时候，我们的合理化解释，都是为了避免让幼时的自己承受痛苦；而当我们能够合理化的时候，也就代表我们已经开始习惯这种模式——正如大仁把伺候霸道任性的又青看作一种幸福。2.又青的成长经历从又青的家庭看，爸爸好吃懒做，对又青也是不怎么管的（剧中原话），所以，幼时的又青很难从父亲那里得到足够的关爱。而“女王”妈妈的爱，还得分成四份，所以母爱也是不足够的。虽然又青有哥哥、有姐姐，但可以想象，又青年幼的时候，他的哥哥姐姐也不大，又青所缺乏的父母之爱肯定是哥哥姐姐无法给予的。所以，又青不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下，还要为照顾家人出一份力量，内心安全感的缺乏也是必然的。此外，即使妈妈辛苦地照顾一家人，爸爸还是把妈妈称作“庸妇”。虽然现在看来，这是一种爱称，但是，对于幼时的又青来说，如果一个好吃懒做的爸爸成天喊着妈妈“庸妇”，又青会觉得这是爱称吗？所以，当妈妈摔伤住院、爸爸亲自熬汤服侍妈妈后，她说：“我以前都不知道你爱妈。”可见，几十年来，又青对父母的爱情一直是持否定态度的。四、大仁与又青：一个小结如此看来，正是各自的成长经历，使得大仁与又青缺乏安全感，使得大仁与又青感受不到爱情的坚固可靠。而如此缺乏安全感、感受不到爱情坚固可靠的两个人，怎么可能会轻易相爱呢？而且，越是爱对方，就越是不敢去表白，因为实在太害怕失去对方。爱情太危险，我们不如一直维持友情吧。所以，他们俩，谁都没有勇气第一个突破朋友关系，谁也不敢第一个迈出那关键一步。因此，对于自己最爱的人，大仁只能说：我不可能爱你；又青说：你不可能会爱我。而且，我们在剧中可以看到，他们的周围充斥着婚姻破碎的例子——离婚的离婚、外遇的外遇、丧偶的丧偶。这种外部世界的婚姻破碎，实际上对应了内心世界安全感的缺乏，对应了内心世界对爱情或婚姻的质疑。就像内心快乐的人看到的世界都是快乐的，内心悲伤的人看到的世界都是悲伤的。五、大仁与又青：恋爱模式不是不爱你，而是不敢爱你，而是害怕与你分离。这就是主题曲的内涵，也是这段孽缘的内涵。正如前文所述：一方面，内在的“主仆脚本”让他们希望永远和对方在一起；另一方面，内心安全感的缺乏让他们不敢触碰爱情。那么，随着年龄的增长，两全其美的办法就是：找一个“还不错”的对象恋爱，同时，让恋人也接受自己的好朋友。一旦恋爱关系危及朋友关系（99%是必然的），那恋爱就得结束。——这就是大仁与又青的恋爱模式。另外，为什么大仁的恋爱期与又青的恋爱期会交错进行，从来没有两人同时空巢的时候呢？因为，如果两人同时空巢，朝夕相处，两人相爱的几率便会大大增加；而如果两人同时恋爱，那两人的距离又拉得太远。所以，最好的状态的就是“一人恋爱，一人空巢”。可见，避免同时空巢，实际上是他们在无意识地避免两人相爱；避免同时恋爱，实际上是他们在无意识地避免两人分离。也就是说，他们一直在努力寻找相爱与分离之间的最佳距离，一直在努力维持“最好的朋友”的关系。既然大仁与又青不敢相爱是因为他们害怕分离，那么，当他们意识到彼此即将真地要分离的时候，他们自然就要相爱了。所以，当任何一方发现即将失去对方的时候，发现的一方一定会努力向前，被迫迈出那关键的一步。作为仆人的大仁，肯定是不忍心让作为公主的又青意识到自己将要与她分离，所以，最后只能靠“意识到分离”的大仁，做出那一步勇敢的跨越——大仁说：“可不可以让我做你的朋友，但不只是朋友。”（泪奔哦……）六、大仁与Maggie正如前文所述，对于大仁与又青来说，“一人恋爱、一人空巢”是最好的状态。当又青空巢时，大仁就开始不知不觉地恋爱了。而且，习惯了仆人角色的大仁，在Maggie面前，体验到了做王子的状态。这种角色偶尔转换的新鲜感，也使得大仁默默地接受这段感情。不过，大仁的脚本毕竟是仆人，所以，与Maggie在一起的时候，大仁基本上处于冬眠状态——自己的仆人脚本没有被激活，所以大仁很无感。还是那句话：顺从的仆人，只有遇到霸道的公主，他才会有来电，才会有感觉。够贱、够自虐吧，但是木办法，内在的人际关系脚本早已根深蒂固，难以改变。当Maggie主动要求为又青张罗对象的时候，大仁是很不满的，并对Maggie提供的人选予以否定。从表面上看，是大仁爱又青；从内心深处看，是大仁不想与又青分离太远。他只想维持“一人恋爱、一人空巢”的状态。当又青与大仁真地同时恋爱了，他们的冲突就越来越多。因为他们之间的距离有些远了，这诱发了两个人无意识的分离焦虑。就像一个孩子，如果离父母太远，他就会焦虑不安、不停地哭闹。在这种焦虑情绪的驱使下，大仁与又青就会很容易发生矛盾与冲突。最终，习惯处于弱势的大仁选择了妥协，选择了与Maggie分手。他们又恢复到“一人恋爱、一人空巢”的状态。七、Nic、威哥与又青Nic的外形虽然是个小正太，但从内心来看，他与威哥是同一类型的——温柔的霸道。这正是对又青造成致命一击的地方。前面提到，又青的内心缺乏安全感。尽管在外人看来，她是一个女强人，但在内心深处，她依然是一个小萝莉，需要呵护与照顾。所以，大仁的呵护、Nic与威哥的照顾，就是吸引又青的核心要素。只不过，大仁的呵护是被动的，而Nic与威哥的照顾是主动的。如果说，大仁与又青是仆人与公主，那Nic、威哥与又青就是王子与公主。顺从被动的体贴，平淡如白开水，渐成习惯；霸道主动的温柔，激情如香槟，怦然心动。所以，在平淡如水的温吞环境下，偶然的一瓶香槟，必定会让又青“招架不住”。不过，王子与公主终究不如童话中那般最合适。十二集中，又青的妈妈一语道破：“一个家哦，一定有一个唱歌的，旁边的人都在帮他伴奏。那如果你和丁立伟，两个都在唱歌，两个都在抢麦克风，这样子怎么行啊。”婚姻也像跳双人舞，需要有一人引领，一人跟随，这样才能跳成一曲和谐的舞蹈。一个是王子，一个是公主，难免要争抢麦克风，摩擦与冲突自然少不了。如果一个是仆人，一个是公主，那公主就是引领者，仆人是跟随者，关系就会非常和谐、稳固。所以，一开始公主（又青）会很享受王子（威哥）霸道的温柔，但是，时间久了，还是仆人（大仁）的顺从体贴更合心意。毕竟，白开水才是真实的生活，香槟只是一时的调味品。八、东北大乱炖：各种关系和问题1、大仁的磨叽很多人都在吐槽大仁的磨叽，吐槽是因为不了解磨叽背后的心理动力。磨叽，体现的是大仁内心的冲突与挣扎：一方面，希望和又青永远在一起；另一方面，害怕爱情会破坏与又青的关系。这种冲突与挣扎的根源，就在于大仁的安全感缺乏——没有十足的把握，他是永远不敢表白的，永远不敢用嘴直接说出“我爱你”的；即使稍微有点勇气，他也只能用短信来试探。所以，他总是犹豫不决，磨磨唧唧，错失良机，阴差阳错。可见，我们的成长经历多么重要，幼时的感觉与印象也是不可磨灭的，虽然我们似乎忘记了，但它一直存在着，对我们的生活有着深刻的、不可撼动的影响。2、又青的自私很多人都在吐槽又青的自私——明明已经模糊地觉察到大仁的爱，还要有意无意地去忽视，期望在与威哥交往的同时，还能继续保持与大仁的友情，期望威哥能够接受自己与大仁的“纯洁”友谊。唉，这种恋爱模式，前面已经分析过了。最苦逼的还是“仆人”大-仁-哥，即使自己再不爽，也要努力维持自己与又青的关系，也不忍心让又青觉察到自己与又青的距离。不在沉默中爆发，就在沉默中死亡吧。3、工作与情感——普通朋友与亲密爱人其实，大仁在工作中并不是很磨叽，要不然，他不可能步步高升。但是，他一遇到情感，就会变得磨磨唧唧黏黏糊糊的，就像山药。又青在面对外人时，也不会总是耍公主的脾性。但是，她一遇到情感，就会变得霸道任性。有人说，威哥是个特例，其实不然。虽然一开始又青表现得像一个小女人，那是因为她的内心需要安全感，威哥的主动让她很沉迷。一旦熟悉了、习惯了，又青就开始霸道了，要争抢麦克风了。但是，又青发现她抢不过威哥，于是又青郁闷了、凌乱了。现实中，很多人都是如此，面对工作是一种状态，面对情感是另一种状态；面对普通朋友是一种状态，面对亲密爱人是另一种状态——这就是“关心则乱”。面对外人，我们很容易保持理性，不会陷入其中；面对亲密关系，我们的情结就会自动地被激活，沦陷而不自知。所以，很多人在工作中游刃有余，但在情感中会捉襟见肘。不过，不论是哪种状态，都能在我们的成长经历中寻得端倪，发现线索。4、看待婚姻的新角度有人说，既然又青不相信爱情的坚固可靠，那为什么她会同意威哥的求婚呢？原因很简单，就是因为又青不够爱威哥。因为不够爱，所以即使婚姻破碎了，自己也不会那么痛苦。既然失去不会那么痛苦，自然就可以放手结婚了。但是，又青太爱大仁，而恋爱或婚姻有可能让她失去大仁，失去大仁是她无法承受的痛苦，所以，她宁可与大仁维持最好的朋友关系。由此，我便联想到，现实生活中存在很多彼此将就的婚姻。这种将就的潜台词会不会是这样的呢——反正我不是很爱对方，离婚了也不痛苦，那就先结婚吧。不是所有人在将就的同时，都有一个“最好的朋友”在身边，所以，他们的将就，可能是因为曾经在恋爱中所遭受的创伤。第一次深爱过，分手了，受伤了，留疤了；下一次，便不敢爱的那么深；如果再有下一次，就更不敢爱的那么深……最终，找个“还不错”的人，将就着过完一生。因为，即使再分开，自己也不会那么痛了。突然想起一位同学所说，“人一生在爱情方面的能量总量，本来就是有限的。无论这对后来者有多不公平，但也没办法了。后来者也不必心存芥蒂。想想，你自己又何尝不是如此？”（完，9000余字，谢谢观赏！）

我开始看镇魂街是七年前，那会儿北落师门篇才刚进行到曹焱兵见夏侯两兄弟，镇魂街也是我在有妖气接触的最早的漫画之一。(在此怀念下早已经断更的大学生僵尸生存指南和今天你晨勃了吗)

我才看了两集，老处男的改动有点难以接受，给我一种弱不禁风的感觉。。不想多说了，所以我就不打算氪金了。。老处男这个改动之后会说。

在人物性格的刻画上，和漫画其实相差不大，曹焱兵的中二，逗比，霸气，重情义(这个从前两集其实还看不出来很多，等过几集再回来改)，曹玄亮的稳重(不过曹玄亮的演员是真尼玛像司马老贼啊)，夏铃的逗，在漫画中夏铃前面部分真的只是一个笑点担当以及引出世界观的楔子。安悦溪从前两集的演出，我觉得挺好的(奶子赛高??)。

漫改网剧演员表演夸张，这我倒觉得无所谓，不过有些地方大东的表情就有些太刻意了，就是为了效果硬凹出来的感觉，虽然对我来说也不影响观看体验，但难免这成为一些低分影评的理由。但是，有一个缺点，小演员表演太渣，渣到我以为是初中生表演晚会，日常表演对对台词到还好，小曹焱兵和小柔的对手戏，曹玄亮和黑尔的对手戏，前者两方都尬，后者差距太大了，一个在尬一个在演，搞得都尬了起来。。

场景服装特效这些，作为一个普通观众，服装场景我看起来是很不错，就是给人一种这是你的世界，你的衣服，不出戏。特效方面，罗刹街满分，尸体爆炸凑合吧，异次元场景什么的就不尽人意了(公交车传越还有李轩辕的空间)。至于后面守护灵现身的怎么样，等过两天再看吧。。还有配乐说实话，我觉得真的一般。(第六集，小柔gg那段那个配音怎么回事？嗖一声？我还以为听错了又听了一边，我去你奶奶个腿好吧，这么重要的剧情配一个嗖？小柔对曹焱兵来说是家人！不是物品)

(看完第三四集补充)召唤守护灵好。。毫无特色，就是Duang的蹦出来。。还不如动画里加一个羞耻的动作来的靠谱。。还有于禁的台词完全就是为了念而念，没有感觉(第六集那点还可以)。。(第五集再补充)李轩辕出场更扎心了，虽然人物背景设定没有改，但人物造型以及出场完全就是瞎jb扯淡，给人的存在感一下子就低了，没有漫画里一出场就给人一种这个人很厉害的感觉，也没有动画里因为有极度逆天道具的重要感，这里把李轩辕牛逼的原因归功到锁心链上？被锁心链困住所以牛逼？这个逻辑我有点乱。

剧情改编上看不出特别多，大致主线和世界观没怎么变，王国啊，将军啊什么的，该有的都有，就是把亡灵改成了异人，这点还是看发展，现在不做评价。(最后算上动画，鬼符三通已经有三种出场方式了??)

(34看完补充)黑尔的守护灵改了，这无所谓，反正就是推动剧情用的，到最后炸了槐树领了便当，作用也够了。然后王国的人出来了？king和queen？看的有点莫名其妙，灵槐树炸的也是莫名其妙，还有封印树也太草率了。。所以李轩辕怎么出场？开始有点担忧了(第五集看完表示在李轩辕的改编上真的是可以直接评负分了。)

我最不能接受的就是老处男没了！这点很痛苦，李轩辕唉，改成了一个白衣小生？合着李轩辕的武打戏只能变成法术biubiubiu了？难道真的是因为中国演员圈子里找不出李轩辕这种体格的人吗？就这一点，作为老原著粉，不管这个剧拍的有多好，有一星是一定要扣掉的。。李轩辕的外形我就不信他是处男好吧！一看就是精气外漏的那种！纯阳无极功练成这样？心态崩了，想想李连杰拍倚天屠龙记的时候，虽然人家体格也不大，但你能感觉出来结实阳刚，人家那才叫未破童子身好吧！还有李轩辕的服化道，我真的看不下去了我的哥。

6集看完了，小小总结下，大东安悦溪两个主演还是可以的，小演员们看在年纪小的的份上我就不说啥了，现在六集了，要 上路了，在感情的刻画上，一不如漫画有使命感，二没有动画那种催人泪下的感情刻画。剧情上大方向没错，其他支线，王国龙斗的改编还是有些迷茫，黑尔跟着南御夫的手下混了？鬼符三通的守护灵那么丑的吗？守护灵动作僵硬，是没有请武术指导？希望接下来这部剧不要辜负了精良制作。

78集结束了，鬼符三通当曹焱兵夏铃8老师这我不多说了，这事无所谓的改编，不过项昆仑出来了是怎么回事，如果后来不自报家门我还以为是路人甲，是真的没有漫画中的霸道，浓浓的为了装逼而装逼的气质，而且霸王枪，精致还可以，是真的没斧子霸气，最后，项羽你好歹算是王啊，你的装备还不如许褚于禁这些将好看威武真的合适吗。。。我在怀疑羽林街大战还有没有了。。还有项羽刑天打斗过招总算是有了个一招半式了。。

如果是没有看过原著，单从制作上讲确实是一部及格的漫改网剧，情节剧情也没有bug，除了表演上演员之间参差不齐，但漫改剧的特色还是有的，只不过镇魂街陪伴了我7年，我绝不会就这么轻易的接受。

纪录片充分展示了中国妈妈对子女的教育所付出的一切，真的很感人。一个家庭似乎有了孩子，孩子再上学之后，一切都得围着孩子转，家庭的重心不再是夫妻两个人，而是孩子，孩子的衣食住行，教育上学，都变成了头等大事。有的家长为了一个重点学校的名额，绞尽脑汁，付出了极大的时间和经历。让孩子练习音乐专业走特长生，或者上很多辅导班，甚至成为专职的家庭主妇，磨灭了自己的社会价值。虽然这是自己的个人选择，但只有家庭属性的女性又何尝不是对自己价值的否定呢？

纪录片里不同地市、不同年龄的妈妈为了孩子的教育呕心沥血，甚至倾尽家产，只为了培养孩子，这由何尝不是一种内卷。当今社会会对教育资源的争抢，大城市比中小城市要厉害的多，古人曰“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，读书是改变阶级的通道，但是如今教育资源的分配是机器不公平的，大城市的家长在选择上重点学校还是普通学校，是公办还是私立，甚至考虑的是出国。而在偏远的西北，甚至很多孩子都没有学可以上，几个老师就是一所学校，更无法与全是研究生配置的重点学校相比。当成立孩子在学特长、玩平板，夏令营，游学时，农村的孩子却只能帮父母放羊，甚至只能陪着爷爷奶奶，一年只能见父母一次，如此种种都是无法对比的。

教育可以促进社会经济、文化的发展，同时每个人也被教育所影响着。

纪录片很真实、也很震撼，但是也可以选中 一些小城市的家庭、普通的家庭进行记录，将会更加贴近普罗大众的生活实际。每一种生活都值得被记录。

由搜狐视频出品，大猫影视承制，范氿维执导，范氿维、半岛璞编剧，周陆啦、薛卉葳、孙嘉琪、黄俊之、宋一雄、宁元元领衔主演的都市情感自制剧《我爱你》正式定档1月14日，该剧讲述了三对大学时相识相知的恋人，王毅和杜小桔，彭枫和郎婷，梁安庆和张纯蓝，到毕业六年后，跨越十年间他们情感生活的种种转折和蜕变。《我爱你》在春节与情人节双节档前夕上线，这也是搜狐视频2021年首部上线自制剧，让人备受期待。

【详细】

13092409

在盘里放了几个月都没打开看，今天终于决定看了它。因为是去年霓虹真人电影票房冠军，期待度设的有点高。

虽然没看过漫画，但如果一个合格漫改的标准至少是让你看了之后觉得想去看原作，那我觉得它合格了。

剧情其实真的没有什么好说的，本来穿越过去改变未来挺好玩的，但是男主真的无语，关键时刻总让人觉得不争气。

但是！配角也太出彩了！！仅仅是看了这么一个电影，我就完全能肯定Mikey和龙坚是漫画的高人气角色。从出场开始你就觉得他们也太有魅力了吧，Mikey太可爱了吧，龙坚太好了吧，这俩也太！好！磕！了吧！我真的觉得这两个角色太戳我了而想去看原作。

关键是这个选角太会选了！吉沢亮的Mikey小小只可爱又战斗力强，他确实也演过这类角色，但是Mikey又有点呆呆单纯的样子，这个点他也能演的相当自然。而山田裕贵的龙坚，反过来根本想象不到他适合这样沉稳可靠的角色，因为他出彩的总是一些憨憨或变态。但是这个发型，这个奇怪的发型，居然让他看起来比平时正常的发型还好看！两个人真的是靠演技把角色给立住了。

其实这部真人的选角整体都很不错，都是处在上升期并且演技合格的青年演员。

主角北村匠海本身演技是很灵的，但我对他还是有些先入为主，总觉得他不适合演废柴。他可以很丧很颓废，但不像是会大喊大叫头脑简单的热血废柴，甚至他一看就应该很聪明。主角的人设本身也实在让人难受这点也没办法，所以风头几乎都被配角抢走了，主角更像个推动剧情的工具人。

铃木伸之矶村勇斗mamiya这些老不良的正常发挥就行。杉野遥亮依然是擅长的好青年。今田美樱发型不太适合她但脸依然可爱就够了。

【详细】

143261028