刑侦剧？？？呵呵呵 别搞笑了

一个悬疑刑侦剧 真的可以说是一点悬疑感都没有 看到开头就能猜到结局 而且结尾真的快得我还没到反应过来就结束 我？？？你前期那么拖沓是要闹哪样啊

而且还漏洞百出 比如 一下会涉及到一些剧情

死者头颅都没找到 跟我说头发护理的很好 我？？？

让递镊子 给了把剪刀 你当我瞎？？？

查死因 在这儿推断抛尸地点？？？你当我是傻子？？？

校园暴力跟家庭经济情况有什么直接的关系吗 说这话你认真的？？？

累死累活抓了个人回来 轻描淡写地说了句这事儿跟他没关系 放了吧 我？？？后面又说 虽然不是他直接杀的人 可是他的行为也直接导致了死者的死 我？？？刚才谁说这个案子跟他没关系的 你没病吧

接下来我们就说说这个陈诗羽 是真的烦 脑残话还多 没事就喜欢抢话怼人 What？？？真的是把没素质当真性情了 还有那个妆造真的一言难尽 这个后面再说 听说还是个富二代 就这 就这 除了这句台词 我真没看出来哪里像个富二代 林涛怎么说也是一个刑警队队长 天天被她怼 咋滴林涛欠你钱啦 孩尸案现场吼林涛你不要问这么没有专业的问题 我？？？ 要是刑警啥都知道 还要法医干什么？？？舞蹈家案被秦明现场指责没有证据就确定死因 一点都不专业的时候 我真的爽翻了 活该 哈哈哈 后面白骨女尸案 怼林涛你有什么不是靠我师父的 说得好像你不是的 不会说话就闭嘴 没人把你当哑巴 大宝为什么受人喜欢 因为最起码是个正常人 专业性有 玩笑不会开过头 对了 我挺喜欢在尸检旁做记录的那个帅哥的 安安静静的

林涛特喵的是个警官不是个疯子 跟个神经病似的 啊不对 他就是个神经病 真的好烦啊 越来越粗鲁 越来越油腻 特别是一个镜头一个镜头的你是不是喜欢他 老子差点以为我再看偶像剧 你们警官都这么闲的吗？？？难怪喜欢陈诗羽 你俩真般配 还有编剧你是多讨厌这个角色 他是刑警队队长 号称龙番市金田一就这推理能力？？？EXO me？？？一口一个结案 一口一个结案 我都知道案子没结束 结你个大头鬼啊 还有就算为了称托秦明的牛逼 也不能这么拉踩这个角色吧 全靠秦明断案也就算了 一会秦明问作案动机是什么 懵了 一会陈诗羽说还得靠我师父结案吧 傻了 一会王伶俐质疑感觉秦明是为了结案 你是为了抢功 愣住了 王局说这么快破案 又是靠秦明吧 无语住了 我？？？？就这 就这 金田一做错了什么 莫名风评被害 还是李现那个版本的编剧是个正常人 至少人物刻画还是很奈斯的 不像神经病也不油腻

至于秦明装逼装过头了 秦明能力过头了 线索是他发现的 周围环境也要去看 你这么能 还要这么多人干嘛 痕检抓人 你干脆都干了呗 话说回来我真的心疼秦明 一个陈诗羽还不够还要在安排一个王伶俐 天天围着秦明转 看的我头疼 还要为什么非要安排多角恋 编剧你没病吧 这又不是偶像剧 有这必要吗

我想问一下这个王伶俐真的是个警察吗 可能是案子的嫌疑人 还乱跑洗澡这难道不算销毁证据吗？？？ 这是犯法的 她不知道吗 妆造也是一言难尽 而且我老觉得这个女的脸有点怪怪的 配角主角各种尬夸 我？？？

这部剧唯一的正常人就是珂老了 也是唯一让我看下去的动力 珂老最后的时候 我还以为他不行了 他领盒饭了 我绝对会给编剧寄刀片 还有跟珂老相亲那个女的 真的没病吗 自己没素质还好意思说珂老 我前男友死了三天脸都没他那么白 这个剧的编剧真的会写女性人物 咋每个女性人物都让人那么无语呢

接下来说一下这部剧的妆造 我真的是无语 一个陈诗羽不咋滴 可以说是演员自己的问题 一个王伶俐不好看 可以说是意外 每个女演员都这个鬼样子就离谱了吧 男演员就挺正常的啊 为什么女演员的脸辣么黑 口红辣么死亡芭比粉 咋得女演员们集体得罪妆造团队了？？？

还有尸语那个片段 真的成功尬到我了 我理解的尸语应该是法医从死者身上获取的信息 结果是在强行感人 感动 温馨 就离谱 简直离之大谱 导演你真的不应该来拍什么刑侦剧 应该拍感天动地的鬼片啊 无语

最后总结一句 法医秦明是一个很好的IP 麻烦在座的各位导演 编剧 演员不要再拍 再写 再演这些辣鸡给我们观众看了 不仅侮辱了观众的智商 还浪费观众的时间

我谢谢全家！！！！

黄石第一季第一集，绝美蒙大拿的开阔山河下，直升机搭配着狂奔的马与牛仔，尔虞我诈的政客、商人和家族情仇。三足鼎立的权利冲突。从外部的，商业社会的扩张，本源美国精神的不可侵犯，以及印第安人的血脉诉求，没有一个有对错，交织在一起形成一种天然的张力，让人想看下去。

第一季第一集实在是乒乒乓乓，让我一个喜欢牛仔喜欢教父喜欢黑帮剧的人，喜欢燃情岁月蒙大拿风景的人，直呼过瘾。整个第一季整体来说还是很不错的。

然后，就靠着这点，我就熬到了今天。

第二季比第一季差，第三季已经开始胡说八道了。最后，又搬出美剧经典模式，在最后一集搞一个全家覆灭这样的剧情，让粉丝心甘情愿等一年。（你以为你第三季最后一集你就可以血色婚礼了吗？你要血色婚礼你就要真的死光才是，第四季没有死伤的活过来，这是Grey’s Anatomy。而且就算有血色婚礼又怎样，还不是第八季断崖式烂尾）

上个月，第四季高能回归，十足为RAW的车子做了一集广告，看完之后只是觉得，要是我有个农场我也必须买一辆这样的车。可是，没死没伤，那上一集到底搞屁？然后呢，剧情就继续断崖。

人物越来越趋于扁平，台词越来越没有味道，第一季营造的那种天然的张力已经没有了，印第安人已然变成了可有可无的观赏元素，Jamie的亲生父亲，毫无交代的变得很嚣张；上一集看起来的大Boss被一条蛇就弄死了。

聊一下口碑很高的大女主Beth。Beth无论看起来多kicking ass，其实让人觉得如此的无聊。

性格中没有反差的部分，做什么都很用力。你可以说她在成长道路上有坎坷才害得她这样，背着害死妈妈的自责，又经历了丧失生育能力的惨痛，但怎么有种全家的惨只有她一个人疯？搞得她好像一个黑寡妇一样，永远打不死。然后目睹了助手在面前被爆头，自己差点先被奸杀后被炸死，然后她还是那个鬼样子。不管合不合理，也看得人了无兴趣。一，没有暗含什么可能的冲突，二，没有什么让人心头温暖的地方。爽多了，就麻木了。

整个一季，除了第一集疯狂打枪耍帅之外，他已经无聊到没有任何可看的地方了，然后明明可以性感自由的印第安老婆从之前就塑造的让人觉得阴阳怪气，这集形象更cliche了，无底线的保护着其实看起来根本没什么事的儿子，然后又莫名其妙吃醋，编剧是真的不懂女人还是不懂塑造真实的人物呢？Kacy就继续演着一个没有上进心的打手角色。依旧只有爽，无聊。

Jamie的线就不说了，不合理之外，实在是不能让人觉得你真的能搞出个屁来。既不能让人讨厌你，因为你看起来就是没有爱，也没有恨，就是应该老婆孩子热炕头，因为人物不可爱，也不能让人喜欢你。这个人物也是扁平。

牛仔的支线剧情本来以为可以有趣一点，看了7集了，也就是打架打架打架，撩妹撩妹撩妹，或者被打被打被打。偷懒的重复。

Rip可能是唯一有趣一点的人物，一个人身兼数职，但是他主要的角色还是，打手打手打手。打Lloyd的那幕可能是整部剧唯一有点立体的地方了。不然他和她女人真的是一模一样的机器人，所有的决定和台词都那么容易被预期。

John Dutton老爹戏份越来越少，反正就是耍耍老年帅，经常暗叹一下子女靠不住，我还是爱你们的，你们怎么不回家住呢。然后，最后还是得靠自己出手。（新女朋友的角色，也是莫名其妙到几点了，嘲笑傻白左的价值观也不带把老牛仔拖下水的，这个傻白左也是一点不可爱，无聊的要死，女演员怎么都是当年的野狼俱乐部女主角啊）

总结一句，人物要有趣，就得有反差，有缺点，让人觉得是个人，但又有让人很共鸣的部分，以及让人很向往的部分，这一家人，除了是一个拥有大土地的家庭之外，实在是没什么值得令人关注的了。

于是一部戏，就这么从一部据说9分的神剧，节节下滑。

好吧，编剧不好做，我确实站着说话不腰疼。但这戏，已经味如嚼蜡太久了。可惜。

这个法国导演（也是男主）的之前的作品都有看过，总能给人意外。内容上，故事真的和法国，特别是那些ghs和基基的大胆片段，有一丢丢恶俗的但是更多的是轻松搞笑，喜欢哈哈哈哈。

作为日漫改电影，没有日本漫改电影的那种过度夸张的颜艺，所以还是很适合各个不同的非二次元观众的。

ps.好色的法国人，一点都不违和哈哈哈哈

《天泪传奇之凤凰无双》很多人都说这个名字看上去就很雷人。讲真其实一开始我也觉得古装科幻的搭配很迷，但是看下来还是很不错的。虽然有些地方剪辑有些跳跃，但是不影响整体观感，而且剧情紧凑，我这急性子看了觉得很爽！而且更厉害的是，剧情发展常常达到了我脑洞不可及的地方，但有非常合乎情理和逻辑，有一种意料之外，情理之中的感觉。每周三四五一天更两集，看到后面根本停不下来，就去充了会员，一下子把第一季的14集全看完了，现在苦等，很难受。第一季萧凤青和聂无双已经开始虐心了，不知道后面会怎么样，这剧强就强在这剧情、人物设定，让我没法猜到结局，感觉不像是那种百分百happy ending的玛丽苏剧。演员阵容很强大，又有高颜值，演技又是实力派，没有郑元畅这张脸，那个大波浪斜刘海发型根本撑不起来。郑元畅比起二十几岁那会演技进步不少，然而颜值没有丝毫下降，我也是很佩服。王丽坤也是很美，演技也不错，很稳定。要是没这帮演员，这迷之造型和特效恐怕是没办法支持到这部剧播完的，不过到后面郑元畅演的萧凤青好像就没有斜刘海了，清爽不少。现在14集看下来还是值得一看的，大家用来消磨时间也蛮好的，期待后面的剧集和演员们的表现！

很期待 非常期待 一定会买会员支持鞠婧祎的新剧 我的男神和女神终于拍戏了 期待值一下子拉满了 希望快点播我都等了很长时间就在等花戎 我也非常喜欢这种虐恋题材的 鞠婧祎的剧一定要支持鞠婧祎鞠婧祎鞠婧祎鞠婧祎鞠婧祎 很磕鞠婧祎的颜 也非常喜欢鞠婧祎 她的歌也很好听 如果鞠婧祎的这个剧播了一定要买会员支持

看完外星+人其实比想象中好。跟当年看田禹治一样都是古代的故事更吸引我。说实话看到道士那些术术时真的觉得神笔马良啊八仙过海啊济公什么的都好合适啊。但是当初田禹治在古现代穿越后还是停留在了人类。而这部野心更大直接借人类这个载体让神仙跟外星人打。其实怎么说呢，这种题材属于跨服跨圈的较量。就像让路飞与圣斗士干仗谁会赢呢？大家都有主角光环嘛。一开始看这部电影觉得是挺乱的一会儿现代一会儿古代而且两边专场转的那叫一个硬。但是故事到了中后段算是逻辑清楚了。越是清楚越是遗憾这个故事适合电视剧而不是电影。因为就像权力的游戏／指环王那种故事让各圈的一起生存在一个维度空间。但一定要让背景故事说透。指环王有小说作为依托所以大家都懂逻辑设定。而权游就需要几季故事慢慢来交代。但哈利波特则就不让人类参与到魔法世界里面。因为真的参与了，就会产生更多枝节也很难逻辑自洽。神仙人类外星人也不是不可以，只要这个这个世界不是现实世界就好。一旦设定的人类现实和实际现实是一样的。那么不合理就非常不合理。但如果是另外的世界怎么都可以说得通。

不过还是要指出，如果设定了人类躯体困住外星犯人这种逻辑背景。就很容易让人无法理解为什么一定要在韩国??国家种族性别宗教等等都会出现问题。单一管理机器人也就很难立住了。不说每个国家吧，每个洲有一个管理者才正常吧。总之这部票房扑是非常合理的。但看过却也为之感到遗憾。其实也不是一个无趣的故事。

因为没稿可写，就把在追的心头好卖了，现在非常后悔。落笔即是错，所以重写一遍再错一回，尽可能越描越黑吧。：）

片头六个人穿着黑色西装，齐齐向前走的慢镜头，伴随着非常调动情绪的摇滚乐，几乎是一见钟情地，喜欢上这部剧。和日剧永恒的都市大龄女子恋爱成功学主题相对应的，是老男人间的惺惺相惜和温情脉脉。

就好像喜欢少年和少年感是两回事，喜欢老男人和喜欢老男人的体面也并不一样。经历了岁月洗练，男人可能变成街头小酒馆抽烟扯淡打屁，强行请隔壁桌单身小姑娘喝酒的猥琐大叔；也有可能成为辛苦养家一朝被辞，为不被家人察觉仍然每天照常出门在网吧混迹一天的失意丈夫；还有可能成为仕途亨通，可以背着手教训后辈“你们年轻人哪”的夹克衫宽西裤官员；当然也会成为动辄甩出成叠现金，夹着公文包蹬着皮鞋上工地的隐形土豪，不是每个“大叔”都是恰如其分地散发成熟的魅力。即便如剧中六个老男人那样，成为有一点名气，靠着自己喜欢的事业养活自己和家人的二三四番演员，虽说不须面对国内男人发福的啤酒肚，但也藏不住满脸皱纹，松弛的皮肤，一把年纪穿着中二科幻戏服或高中校服，为流量小花小鲜肉配戏演MV的窘境。哪怕对角色再认真揣度，反复演练，他们所饰演的角色通常出镜几率不高，面目模糊甚至没有正经的台词，也就难怪观众只觉脸熟而记不住名字了。

我很清楚的是，不管你活得小心翼翼兢兢业业，大多数人都活不成典型，不管是别人家的模板还是我听说的糟糕故事。可当平凡的二三四番们凑在一起，莫名的化学效应产生了，日常里的不起眼，在恰当的时机，也能散发出体面而妥帖的魅力，这绝不是单单用主角光环就能解释的。理所应当，这里是他们的主役战场。不是剧情里所谓的《七武士》，也不是十年前大杉涟写的《byplayers》，就是这部电视剧。我想《byplayers》试图讲述的就是平凡的琐碎，平凡里的尊严和崇高不以尊严和崇高命名。很多时候，一厢情愿的执着，到头来只有这一屋子互为同类型演员、竞争对手的老头子看在眼里——

透过剧中“老大哥” 大杉涟之口，我们才得知，这些叫不出名字的熟面孔有着各自独特的灵魂：远藤宪一在凶神恶煞的外表下有着细腻的内心，实践着那句网络流行语“用生命演戏”；寺岛进演绎坏人时，不管是角色塑造还是举止都有如神灵附体；田口智朗是外星人也是天才，外表安静其实内心却有一团蓝色火焰；虽然光石研总是自谦没有个性，实际却是无论烂角色还是好角色都能怀着新鲜感入戏的行家；松重丰一度放弃了演员的事业，中年咸鱼翻身，透过《孤独的美食家》一炮而红。

原来在我们不曾关注的屏幕边角、支线剧情里，藏着表演的本心。

认真追究起来，《byplayers》也没有什么了不起的剧情，也没有所谓特别展现演技的场，那些燃爆的、煽情的节点，不是靠音乐慢镜头，就是靠主角自己的讲出来的。可就是意外地感动人，这种感动的心理动机，林夕能够洞见——

《谢谢侬》里那个“拿着一件斗篷，扮演着一条龙”，“出现不到一分钟”的家伙，带来了久违的刹那的感动，因为只要想到这世上有人这样努力，我便觉得踏实和光荣，与有荣焉。

有时候我想，表演的尊严不在于出演了多么重要的作品，为角色挑战心理生理极限。当然，牺牲了一些，再加上运气够好，遇到了伯乐和好作品，有可能一朝封神，可就难免将表演和艺术苦大仇深了。对于在商业烂片、深夜档泡面番里几十年如一日的老家伙来说，表演的尊严应该是另一番面目。

为了揣摩科幻剧里的大boss，每天为自己调制难喝的绿色不明液体，拿了人偶一个人坐在冬夜里摆弄来摆弄去。在外人看来偏执得中二，可对自己，却是一等一的郑重其事。原来尊严，先是自己给自己的，自己为自己守护的。

难免会联想到自己——所谓励志的点、感动的点就在这里了，普通人如我们，太容易带入和共鸣。努力做着不算太重要的工作，不太聪明地记录或矫饰着不太重要、大家也不太关心的事情。有段时间会很嫌弃自己的郑重其事，心里暗暗强调所谓写作者的尊严，而劝自己坦然接受平凡。

现在想来，平凡和郑重其事既不矛盾，也不该令人羞耻。这不只是一条主流价值观，也应该是社会秩序的最大公约数吧。

可以想见，这部剧一播完，如同每集结尾ed响起，老家伙们也会各自散去，重新面对二三四番的真实人生。毕竟有那么多繁盛的幼叶，等待着舒展在褪色的枯叶之上。至于我们的感动，我们所受到的鼓舞，很快也会被别的情绪所更迭。观众与表演者的羁绊，也仅仅到此为止。

能够生存，就足以有恃无恐。

不是说第七季的案子最好，除了前二季以案件悬疑为主，其他的都忘得差不多了。最喜欢的是第七季的组合：杰克穆尼，佛罗伦萨，杜威，JP，这是全部十一季里我个人最喜欢的四人组。除此之外，我觉得第三季，和第十季的组合也不错。第一二季过于突出普洱个人能力了，不过前两季确实以揭秘案情而不是天堂岛风情为主，也可以理解。

七月毕业季，是对青春的美好向往，也是告别。或是经历了繁重的高考之后，或是经历了难忘的大学，但二者的共同点，就是毕业季中的你我，都是要面临着人生的抉择，有关于梦想，有关于家庭。是完全独立走出自己的一条路，还是跟着家里人的安排，将会影响到我们未来的人生。在这个基础上，讲梦想的电影不胜枚举，突出与家人关系的片子也可称繁多，所以说到这部7月24日公映的《七月的舞步》，则是少见的将二者结合在一起，在这个毕业季里，用娱乐化的方式，一对母女经历了对立从到齐心，一同朝着梦想的方向进发。

看到三无和唐新的那段真的很感人啊！三无为唐新做了一个梦，只属于他和唐新之间的梦。

“每个人来到这个世界上都是特别的存在。”

“因为喜欢啊，喜欢的东西哪有那么容易忘啊？”

然后在现实中小马和小贺也是那样，小马一般是很成熟稳重的，但会在小河面前变得很幼稚，还时不时会搞“针对”，但他俩都是那种很敏感的人

能够感染人又不枯燥的电影真的很少，有些导演会在喜剧中迷失，他给自己的作品套上‘喜剧’的套套，疯狂设计包袱，巧妙的也就算了，关键大多数是隔靴搔痒，你不想笑逼着你笑。

这部电影节奏和镜头都非常好，亮点是最后球意料之外的没进，可是队员们依然很开心，因为对于他们而言，能打球就很开心。这告诉我们健全人真的得知足、懂感恩。有些老套的道理不愿去赘述但往往难以深入人心，但是看完这部电影—知足和感恩我有了更好的了解。

最后给所谓的喜剧导演一个建议：自然而然才会有真正的喜剧包袱

因为评分和好评看了这部剧，然而，并没有达到我的预期。优点别人已经说很多了，只想谈谈缺点。先说搞笑。前期按头，炒鸡蛋这些梗确实令人发笑。“撩汉手册”，本盟自称，猫狗音效也很有创意。但是，重复太多以后，也就习以为常了。前期的笑点失去新意，后期的笑点又没跟上，随着剧情的推进，笑点越来越少。同时，因为剧情的简单，就使得整部剧越显平庸。再说感情线。考虑到国内的情况，将CP改为兄弟，我是接受的。但最后一集，可谓是神来之笔，让感情线全面崩盘。原来赵清风一直都喜欢阿扶，只是说不出口，这为我解释了为什么之前他和阿扶的互动会笑，但还是默默打出个黑人问号？这居然是伏笔!这个暗恋有什么意义?好吧，没谈成就算，结果最后一分钟，季川和青峰在雪山之巅那么美好的画面，给青峰强加一个女朋友!女朋友!女朋友!编剧是怎么想的？莫不是忘了这是个耽改剧，莫不是忘了书粉？只能理解为编剧是想要完全脱离耽美。那我们就当做一部武侠下饭剧来看。即便这样，这部剧的情感表现也着实很迷。青峰的爱情线太过隐晦，结局阐明的太突兀。阿扶莫名其妙的就放弃了青峰，又立刻爱上小林，估计观众都没缓过来。唯一让我感兴趣的反倒是出场不多的堂主和卿卿，爱的勇敢，爱的直接。而作为剧里重头戏的兄弟相认，始终觉得差那么点火候，包括相认之后的兄弟相处，都有些尴尬，表现不出感情的深度。最后谈谈剧情。大概是我没看过原著的关系吧，到最后都不明白老教主装死的意义是什么？闫大夫怎么就因为赵青峰和教主决裂了(没有爱情设定的前提下)。以及老教主要怎么让这个一点武功都不会的儿子当上教主?整部剧的剧情十分简单，很多事情却没有交代清楚。总的来说，少年江湖有笑点，有可取之处，但缺点也不少，及格线之上，谈不上多好，适合作为下饭剧看看。

近两年的影视剧精品屈指可数，看到剧名都懒得点开。遂想起来15年左右有琅琊榜为首的几部佳作，便随着年份去翻看，这一翻就翻到了敢爱。

我觉得一部影视剧类似于小说，而看导演和编剧能不能共同讲好这一段故事，主要在于两点，一，有没有讲好这个故事，给人启发。二，这个故事有没有表达好一种情感，触动人心，引起共鸣。

从本剧的前大部分来说，都是成功的：当下社会中，相知相爱的恋人不免时时受到现实的阻碍，房子，车，收入，这些赤裸裸的现实因素也困扰着当下中产阶级以下的每一对，雷蕾父母的反对，罗永浩想成功却不能的焦虑，女强男弱下的男方自尊心受损，恋人身边强有力的竞争者，这一股股扑面而来的痛苦都指向一个点——没钱，而人越是没钱越是急功近利，越是急躁地想一夜暴富就越容易失败。（就像已经被物质愿望冲昏的罗永浩，每次听到哥们周信说什么赚钱项目时，并没有做过深入的市场调查和深度思考，就贸然投资运作，而商业社会是无情的，只会按照相应的事实规律运转，不会因为他是想赚钱给女朋友更好生活的罗永浩就对他客气，不按规律来一定一败涂地），一次次失败的罗永浩终于被打击的更加不理智，甚至会控制不住情绪，向最爱的人发泄。对于雷蕾来说，本来之前的种种现实阻碍还属于外部因素，而一旦最爱的人也逐渐因为种种打击丧失理智或者说思维不够成熟而不能和自己坚守爱情时，那就危险了，抱团取暖尚且艰难，更何况抱团的人开始动摇了，抱的不那么用力了。

故事情节至此，我认为都是成功的，因为这些都很贴近真实的现实生活，很能触动同样处于当下社会的我们，剧中人物的情感往往就是我们的情感，张萌任重也成功塑造了雷蕾和罗永浩，故事人物与观众之间的共鸣感完美的达到了。但是，让人可惜的是本剧最后有些烂尾了。既然主题都提炼在剧名上了，是敢爱，那应该是两人终于战胜了最后几道难关，终于走到一起，幸福的相互依偎着，靠在黄浦江畔眺望着魔都的繁华，相互抿嘴一笑，感谢自己一路走来依然敢爱的勇气，彼此享受着恋人间的温暖与爱意。最后甜美一幕完美呼应主题。 当然，这样的合家欢结局不是因为我作为观众求团圆和美的心理诉求，而是你剧名叫敢爱，不是叫“现实”啊。如果说是为了用遗憾的结尾来反示我们：一定要敢爱，不要像罗永浩雷蕾那样，对不起，就我个人而言，看到这般相爱的恋人最后都这样的结局，我更不敢爱了。

不过总的来说，因为有感动触动到我，所以总体感觉这部剧还不错，这些属于个人主观感受，不接受电影学院“专业人员”的“专业性”评论。个人觉得：艺术的最高层次还就是触人的情感和启人的哲理，有时候一些学院派用学到的那一套中过于技术化的标准来批评艺术，在某种层面上，这真是对艺术的侮辱。艺术专业的相关人士们如果沉浸于形而下的熟练技法，而不是用心灵去悟化艺术形而上的终极意义，怕是难成气候。

另外很同意本剧的编剧娟子的一段话: 生活中,有多少男人是成功的呢?人生的成功难道仅仅是金钱和事业的成功吗?男人没有对生活对爱情对婚姻成熟的理解,日子会很艰难的.

是的，有时不仅仅是现实的问题，还有两个人对婚姻的认识深度，比如作为大众的我们，就不能太理想化婚姻，爱幻想的女人希望男人有颜还有型，MAN时要比张涵予，乖时要如小奶狗，外能驰骋商场年入百万，内能居家五好男人，24小时全天候等待着服侍自己这个傲娇小仙女。不过只要有足够耐心的话，找个几十年兴许也就真能找到了；爱臆想的男人希望女人上得厅堂，下得厨房，通情达理，温柔乖巧，还要时而有趣，哦对了，这些都达到了还要保持一些神秘感，不然太熟了就没意思了……，做你的春秋大梦去！

生活中没有那么多的完美人设，我们从一开始就应该考虑好自己最看重的如 人品，性格这几个点自己能不能接受，其他的方面要尽量去接受对方的不完美，理解与包容，才是婚姻长久的秘方。而上述这些，都还只是婚姻认知中的一部分，想要幸福的婚姻，或许还是需要两个人先对人性、人生和生活都有相当程度的认知才行。

PS：环球小姐张萌的成长让我惊讶了一下，在此剧中，可以看到她的功力到位了，绝对达到了一个优秀演员的实力。加之雷蕾的人设近乎完美（当然这个完美人设有一点是其他完美人设很难达到的，那就是环球小姐的独佳气质），教人怎能不爱？于张萌而言，接到这部剧并且成功演绎，可以说是演职生涯中的又一个新高度。也祝愿她越来越好。