第九集 玛丽安小姐的恋爱课

女性的恋爱是一场劫难，运气不好的话，阴影一辈子也逃不掉。运气好的如玛丽安小姐，也经历了说走就走的私奔，及时止损回到姑妈家，这趟冒险没交很高的学费，她以极小的代价教会女性观众，至少从她的案例中学到下面几点：

1.当对方让你跟娘家人切断关系时，这个男人绝对不能要！为什么？断掉你的后路的男人，就是要控制你后半生，你回头来不及，指望他一个人时，他想怎样对你都行。这样的男人，可以说居心很险恶。

2.没有经历过任何考验对方对待利益态度，金钱价值观的事情，不要信任他，在一片爱与和谐的社交场合，无法真正了解一个人，只有共事相处过，知道对方对待金钱和对待人生前途的态度，是和自己一致的，才能考虑发展亲密关系。

3.律师先生其实不算是渣男，他对玛丽安小姐就是一种好奇心和占有欲，留一条后路给自己在纽约的打拼，他没想到玛丽安这么认真，原本只是选择的一个而已。男人的承诺，这种，在做决定时，女人不应该考虑，更多考虑自己和他在一起，自己能怎样增值？获得怎样的生活。玛丽安恰好没想好，她只是想逃离姑妈家而已，暂时的权宜之计，通过私奔解决暂时的困惑，并没有长远计划，也没有自己的事业规划。她刚刚开始的慈善事业，一旦离开了纽约富人圈，就再无可能开展，玛丽安小姐没有事业心，走马观花，到处玩玩儿，自己还没想好人生方向时，就不要考虑为了有事情做而走入婚姻，女生真的要明白这一点。

律师在私奔当天没有出现，就算是渣男业界良心，当然他也权衡了，一旦自己结婚了，身价也会掉下来，他并非为了玛丽安考虑，只考量自己的利害得失，男人在婚姻的事情上，非常理性，谈恋爱怎么都行，真的要结婚，男人考虑的要比女人长远很多，精打细算很多。

4.女生身边要有智慧的朋友，能在你头那发热的时候，帮你一把，不是那种嫉妒你生怕你过得好的损友，是真的朋友。玛丽安躲过这一劫，全靠她表姐拉了她一把，还有小姐妹佩吉陪伴她。失恋的时候，尤其需要女性朋友的陪伴。

这个戏的编剧应该开一个写作班，她是个会写戏的编剧，（是会写戏，不是会编故事）。

很多人会编故事，但是不会写戏，很多人相反，因为写戏和编故事是两个工种。

编剧是把已经成为故事的材料，组织成戏，写故事是编出情节、事件、人物，其实都有各自的工作难度，也需要不同的才华。

这个剧的编剧也是《唐顿庄园》的编剧，她很擅长把一个事件按照戏剧的方式一点点推进呈现，按照生活的节奏走，她很少一下字给出狗血离奇的事件，都是慢慢进展，从正常变成不正常，从普通变成狗血。比如故事主线之一，雄心勃勃的罗素夫人要打入纽约上流社会，从开始的巨大阻抗，不被接受，各种拒绝，看人脸色，到第六集里，接待纽约著名交际花老娘舅，这个过程是戏剧式缓缓推进，而不是用突然的大事件砸下来；编剧能把这个过程写得很有耐心。

《唐顿庄园》里面写大小姐接受未婚夫，写了好多集，多到观众有点儿不耐烦，可是越长就越期待结果，这是编剧，不是编故事，编故事急于要结果，编剧却要呈现发展过程。

是不是越磨叽就越有戏呢？磨叽的，注水的戏很多，比如一些注水国产剧里常见到没完没了的聊闲天儿，情侣俩不必要的撒糖，婆婆妈妈吵一会儿架，可是都算磨叽，但不等于有戏，这样的戏每部剧里，都有，但不能太多了，太多观众就散了。

有戏就是有戏，磨叽就是磨叽。什么是有戏？镀金时代里有很多范本，在故事情节推进中总是有着人物的心思，性格，欲望，事件情节在进展，但都是有人物的事件和情节。比如这场阿格妮斯姑妈怒闯罗素家午宴这场戏，按道理，这个大事件可以演得非常狗血，事件不是重点，姑妈的愤怒被罗素家的气场，整个的风向动摇，这也像是姑妈的一个转折点，她或许会更加顽固抵抗，成为罗素家的反对派，或许开始了解这位富人邻居到底怎么回事。这个事件里纽结着姑妈的人物心理微妙变化，这样的戏才是戏。

塑造人物形象都是在事件情节中，不会让事件和人物各自孤立，都是在一起的裹挟。第一集最典型的让事件带出人物，不是单独为人物性格呈现写戏。姑妈怎么看待投奔自己的侄女，两个姑妈一番对白，性格、前史都出来了；玛丽安小姐在火车站的事件，写了人物傻白甜的个性，佩吉的出场也是事件带出来，而且这一系列的事件都是连续，不是单独写的。只有一件事，玛丽安老爸去世，家里破产，不得不投奔姑妈，带出来四个重要女性角色出场，这个事件进程中，也呈现了各自的性格和人物关系。

通常也有编剧会单独为了人物出场写戏，但不能出场四个就写四场戏，彼此没关系，事件不连续时，观众就不会再看下去了。除非是那种平行多线的结构，像很多美剧的犯罪悬疑剧，线头很多，最后再收。不过中国观众会更喜欢单线索连续的故事。但很多编剧做不好一个事件纽结人物和人物关系，是因为太难设计这个连续事件了，也太难呈现人物关系了，需要生活经验，阅历，和对人性想象力。某种程度上，编剧的黄金期是35岁以上，年龄没有上限，越理解人性，生活经验越丰富越能写戏。嗯，是写戏，不是编故事！

《镀金时代》里的事件也有为了推进情节设计的戏，比如坏人，罗素家的女仆的戏，都是为了情节变化，真心不爱看；但她的很多写在主角身上的戏，充满了人物心理活动，人物之间的心理较量。一集有一、两场这样的戏，这一集就值得观众追下去了。一整季的剧集里，每一集保持几场戏剧张力拉满的戏，有人物心理的戏，就能进入我私人的优秀剧集行列。

很多地方剧情逻辑处理不是很流畅。男主丧父女主丧母，男主回避家中传统氛围去夜店表演，女主觉得后妈是狐狸精所以离家出走，不靠谱地关联在一起之后，机缘巧合女主在男主这里感受到母爱的治愈，男主也在这个过程中意识到到母亲包容和爱的珍贵，总的来说不能说站不住脚。但是男女主过于抓马的感情发展＋男主妈去世之后女主已知白事发生只是伤心了一秒就顾着跟男主谈情说爱，我就很别扭。

我看有人觉得男主在妈妈去世后甩锅女主不妥当，我倒觉得这段可以理解。压垮妈妈的本质来讲就是那十万块，而男主自己也为了那十万块凶了朋友气了母亲，鬼迷心窍去赌博，到头来发现其实这对女主来讲根本就是无足轻重、玩笑似的，他无能狂怒无可厚非。不过以男主劝男二去为女朋友负责的时候的态度看，男主可能相对是感情内敛＋对女性态度比较温和，这段戏的处理也许可以不用那种爆发怒吼型，冷漠地一句也不解释地看着对方让她走或许更符合性格。再一个就是女主对后妈的接受，其实我觉得后妈支走女主爸爸，拉起窗帘，到这里为止的话这个人物就很值得琢磨，因为给女主逃跑打掩护既可以看做鼓励女主追求真爱的正派行为，也可以理解为她希望土豪女儿赶紧跑路的反派行为。但是后面说什么“看到你就像看到以前的我”，就好俗。而且女主接受得未免也太快（所以我觉得这整部里塑造得最不行的还是女主这个角色）。其他的还是有挺多有趣的点的。男主先前抵触潮剧看起来应该是因为刘医师（对不起只记得厝边头尾的角色了！话说他的台词是真的有点在read啊我觉得还是海生兄比较让我入戏！）对男主妈的感情，后面男主母亲去世后，男主受母亲将生命的最后光彩献给舞台的影响，接纳了家乡的文化艺术也回到了舞台。妈妈的人物塑造真的很美好，放花灯时回忆过去，钟爱的艺术和早逝的丈夫，这段配合儿子漫不经心敷衍的连连“嗯”真的非常真实。（当然我又要说了，男主妈明明前面一直重心是鼓励男主好好学艺，选定了就要好好做下去（就像她自己一样），去世前的嘱咐竟然是要男主珍惜女主…我觉得就塑造得有点小家子气）男主的死党在听男主说要参加比赛是为了在女主家面前争一口气时的反感也非常合理，因为这里显然男主对他们的说唱理想的态度是不纯粹的，加之男二要养老婆男三要跟养父恢复班社，势必反对男主这种夹杂个人情绪的冲动。此时三人各有对当初理想的动摇，最后是义无反顾拿出积蓄的女二（男二线）和把锣鼓换作架子鼓的刘医师（男主＋男三线）让他们再次振作，结局是男主爱情收获，也算合理。（就是a little俗套）潮汕元素当然是亮点，就是觉得有点刻意堆砌。可能我自己老家是不会在拜老爷的厅里吃饭、摆茶几的哈哈哈所以觉得有点别扭。捶牛肉丸的姐姐给男主讲道理那段，说实在我略微怀疑是在卖擦边球。运镜布景什么的还是挺棒的。最后我要问了，老爷手办哪里有得买？

【详细】

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我觉得这部剧还挺不错的，剧情都不错，其实看了这部剧，我也学到了一些法律知识，这是挺好的，然后演员演技都挺不错，结局是也挺好的，没有多余的情节，剧情也不拖沓，挺好的这部剧，该剧讲述了因一场车祸而产生交集的林星然与江夏，十年后再次重逢，拥有“读心术”的高能少年和“废柴女律师”上演一场爱和守护的动人故事。

配音挺厉害的....

大人看或许是有些幼稚了，但是这爆棚的想象力，还是挺适合孩子的。June开挂的工科思维和动手能力，别说五岁了，我就是五十岁也望尘莫及。不过以合家欢影片而言，僵尸猩猩的段落吓坏不少小朋友，纷纷表示要出去透透气，掌握老少咸宜的观影感受还是需要导演继续修炼才好。

2013年7月13日写

其实看了前面20分钟，觉得这部电影题材真不错，还在庆幸遇见有意思的电影，想不到80多分钟的电影，我毅然决然地掐断在不到半小时的地方，因为它越来越不靠谱，就算玩穿越、玩科幻也不是这样的整法，恭喜你有一个好的点子，但别恶心观众了，扯淡的剧情和演员。

整个画面充斥着很多后期制作，但没意思，要么苦苦编辑的字体小到让你按下暂停都看不清，要么跟在你面前开过的的士一样稍瞬即逝，可怜了后期人员花费的时间和精力，就这么让人直接忽视掉了。

2019年我竟然看过这个片子了！！还写了短评打了三星！！

更可怕的是我一点印象都没有，今天把这个片子从头到尾看了一遍，用的中文语音，看的很过瘾，场面火爆，战斗热血，想上来打个四星，却发现以前看过！！！！！

龙珠的电影看的这是第一个，以前只是看漫画，搬到荧屏上没想到这么带劲！

字数不足140，再凑一下吧！

野田妹如果只是一个幼儿园老师完全可以在自己的世界里快乐的弹着琴。但如果要成为一名能与交响乐团合作的职业钢琴家就必须走出自己的世界放下纯粹直觉的音乐，接受来自多方的评价，用理性的角度去看待音乐，尝试去理解作曲家，尝试去与同奏者合作。这是这部漫画故事讲下去的前提，不然野田妹之后的纠结与痛苦，成长与蜕变都会变成滑稽的没有必要。我想同样的道理也适用于这部剧和它的所有创作者。

如果以评价幼儿园老师的标准评价这部剧，我想它当然够格。但是如果将标准提高，那么差距还很大很大。这是漫画的翻拍剧，所以无论名字改成什么，它讲的都应该是野田妹和千秋的故事。如果这点得到认定那么接下来我们可以来讨论野田妹和千秋到底是怎样的角色他们的故事又是怎样的故事。

首先原版的故事核心绝对不是甜甜的只有粉红泡泡的校园恋爱。无论是漫画、动画、还是真人化作品，它所讲述的内核是成长，是虽然需要他人的陪伴与帮助，但更多的时候必须独自一人去完成的成长。所以她的英文译名叫Nodame。日版的所有形式的作品都只是在尽一切可能的讲好野田妹的成长。野田妹才是这个故事的灵魂。至于千秋王子，不好意思，只能是陪衬。

野田妹是一个什么样的人物呢？嗯，如果说她傻吧，好像是不太聪明样子，然后邋遢的不像话，脱线的不像话。弹的音乐嘛也是乱七八糟的，但是却很好听。是老天给饭的在音乐方面拥有天生才能的孩子，最初正是她的音乐感染了千秋仙贝，拯救了颓废的千秋仙贝。但这就是野田妹嘛，远远不够，她对于音乐是拼了命的努力了，这从她一次次走火入魔般的练琴和速成法语就可以看出。更重要的，野田妹是骄傲的，是有自己独立人格的，虽然外表看来她一直赖在千秋旁边，但是她的目标永远是能成为与之并肩演奏的伙伴，她虽然在后面，但却一直在追赶。虽然有时千秋太快的前行让她痛苦不堪，也曾消沉过，也曾想要放弃过，但她最终是靠自己的力量突破了自己，才有了最后与交响乐团合奏的震撼人心。期间千秋也曾心疼的去拥抱她，但是她推开了，因为她不需要施舍来的情感，她要她爱的人真正的欣赏。野田妹对于音乐是真诚的，对于千秋也是真诚的，这份真诚让她是强大的，她用音乐让观众和剧里的人物切切实实感受到了音乐的美好，更让大家亲眼见识到了生长向上的力量。野田妹的表现让观众信服于千秋的选择，他真的是从垃圾堆里捡到了珍宝。

上野树里演出了野田妹的脱线，演出了她的天然可爱，更演出了她的纠结痛苦和蜕变，更重要的是，演的浑然天成毫无痕迹。那四年的时间里树里就是野田妹，从那个时期树里参加的综艺里的状态就可以看出。

请问国内的这部剧里能找到一丝一点这样的野田妹的影子吗？另外举一处实在忍不了的硬伤，连单词本头两个词都背的那么费劲，你让我相信女主的记忆力能背的下全谱？能学会法语完成法国留学？这鬼都不信吧，编剧你信吗？

说完野田妹再来说说千秋。大家都说千秋是王子，他有古典音乐附带的贵族气质。他傲娇是傲娇了，毒舌也是够毒舌的。但他绝对不是脸谱化的霸道总裁，也不是一脸冰川的冷酷学霸，他是千秋王子。但是这个王子不是童话故事里除了 “与公主过上幸福生活” 这句话，其他全靠脑补的王子。他出身世家，拥有天赋，但却自律刻苦，是那种典型的比你帅比你有钱，还比你努力。但是他也是懦弱的，因为幼年时期的心结无法搭飞机或者轮船，甚至一度因此想要放弃指挥家的梦想。当野田妹治好了他的心结，他仍还是害怕搭飞机害怕的要死，能做火车坚决不做飞机的胆小鬼。多么可爱的角色。另外他还洁癖龟毛，做得一手好菜，打扫很干净，有时候有点像欧噶桑的照顾野田妹一脸欣慰的看她吃的很香。他会一路从东京打的到野田妹的老家一脸傲娇的说不许拒绝本大爷两次，也会在野田妹刚到巴黎的时候冷酷的跟她说我有很多事要忙，没有时间教你法语。他会暂时推掉自己的工作安排专门给精疲力竭的野田妹补习，也会超级狠心的在野田妹状态极差的时候搬出隔壁的公寓，因为他也一样每次在面对音乐的时候就像是面对一面高高的墙，而且他知道这堵墙只有靠自己的力量爬过去。他总是口嫌体正直，刚刚嫌弃着野田妹的烦，马上又失落于野田妹不来观看人家的演出。看似他总是将野田妹远远甩在后头，实际上他才是那个常常担心女朋友一鸣惊人后丢下自己的可怜娃。他不喜欢野田妹吗？喜欢，他很喜欢很喜欢，但是他也够狠心让野田妹独自面对高墙。他不怕野田妹丢下自己吗？怕呀，他怕的要死，这从每次野田妹蜕变的演奏后他紧张的表现就能看出。但是他仍然放手让她去完成自己的旅行。试问这点有几个男的可以做到。爱你不只是要保护你，更不是要禁锢你，而是助你成为更好的自己。这才是千秋最大的魅力啊！不是亲亲你 抱抱你啊。唉呀，怎么这么多人发现好男人的眼光这么差呢！

在角色的演绎上玉木宏当年正是自己的颜值巅峰，而且自带贵气。我曾感叹怎么有人会将白衬衫穿的如此好看，夕阳余晖下他就是王子本王子。而且宏爷充满磁性的声音超级好听，旁白解说更是加分不少。另外，虽然没有学过乐器与指挥，但经过自身的努力，各种指法都受到专业人士认可，并没有成为丢分项。

张先生我知道你刻苦练琴了，努力学指挥了，但咱也能不能花点力气突破下演技。这个面了吧唧，如春风拂面，笑起来还阳光灿烂的人是漫画里的千秋？你说这个人像不像你之前演的角色？甚至像不像你自己？千秋SAMA可是个暴躁老哥啊？咱不讲外形，你演的时候有没有把那股精气神提起来？这个人根本不是那个特别的千秋王子啊。只是个普通的有点点高冷的学霸。暴躁贵气王子和普通学霸中间可是差了N次的投胎啊。张先生你演戏的时候用功了，但根本没放得开啊，这个角色的灵魂没被演绎出来啊。

在日本我想绝对没人说玉木宏是演技派，但人家都能把角色演成那样，张新成对于角色的诠释真的好过玉木宏吗？所以对张演技的吹捧到底有多少理性的成分呢？我想努力并且多方面都优等的张先生肯定不想将自己与那些流量小生比较，他应该想成为一位真正的演员。那我觉得我对于他评价的标准并非十分严苛。至于林允嘛，我觉的连讨论的必要都没有了。我看过张先生的采访，他说之前很讨厌被说学院派，现在觉得被这么说也挺好的。不管他的心态如何改变，他的表演形式过于学院化是事实。曾经看过周迅的一个采访，她说演过戏后会觉得现实的世界很无聊。因为戏剧里受限于时间，矛盾常常会被激化，因此从戏回到现实会觉得索然无味。知道听到这段话后我的感受是什么吗？我觉得周迅是真的进入到了她演的角色中了。这可能就是与学院派最大的不同吧。因为重要的不是技巧，而是有没有把自己拆解然后重新融为另一个人。其实交响情人梦中演技最好的两人是上野树里和那个金毛狮王般的瑛太。生活中这两个人的性格与他们剧里的的角色基本是天差之别，上野树里是一个话不是很多的文青，瑛太更是一个情绪基本在一个水平线不会有大波动的惜字青年。更了不起是，除了这里的角色之外他们还塑造了很多相差极大的形象，如果有兴趣可以去看看《最后的朋友》、《爱丽丝之棘》、《最完美的离婚》、《尽管如此也要活下去》。如果跟他们相比仍然认为张先生演技一流，那我也无话可说。最后我想说这个世界本就不是努力了就会有不错的结果的，用努力做为论据来证明最终效果的不错，这种推论实在是有点低幼化。

另外原作中音乐是极其重要的，所有情缘皆因音乐而起，野田妹和千秋是因为音乐被彼此吸引，因为音乐心意想通，更是因为音乐升华感情。而这其中二人合作弹双钢琴协奏曲的情节十分十分重要，但是国内演员的演绎中除了硬挤出来的默契，我是没感受到他们的情投意合。日版之所以如此出众很重的一点是尊重了音乐本身，故事里的人物是真的热爱着音乐，她们的故事也接受着音乐的催化，故事外的我们也切切实实感受到了音乐的美好，即使十几年过去了再次回看演奏的画面都会不由得感叹bravo 。正因为这样才让好多人走近了高墙之内的古典音乐并爱上。

综合看来漫画故事的核心是即便你是天才也要经过痛苦的蜕变，并且人家演出了这种蜕变。另外两位主角的故事也绝对不是庸俗的甜宠套路。曾经有一位朋友问过我怎么才能让另一半不会出轨呢？我想如果是野田妹和千秋学长的话应该就会很难吧，因为他们都是彼此生命中最重要时期的那位唯一的最特别的人。此生遇上一位即是幸运，哪来的那么多运气再遇上一个可替代之人 。他们是彼此的伯乐，是彼此的宙斯，更重要的是他们相互激励着陪伴着成为更好的自己。其实翻拍本土化是必须的，表现方式也可以是多样的，不必非的是日本二次元的演绎，但是故事的内核必须抓住。承不承认国内的翻拍只是一个借壳励志的小言故事？而且男女主这段特别关系的独特魅力呢？真正的千秋是不会帮野田妹记贝多芬是几几年出生的，因为他不是幼儿园老师，野田妹也不是等着喂饭的低幼儿。他们是天才，天才之间只需要相互提点，激励和支持。要不然千秋是是想养个女儿吗？还是眼瞎吗？还是太博爱了？因为要是野田妹真像林允演得那样傻不拉几，按正常逻辑只有亲爹才会把她当宝贝吧。

另外国内的翻拍诸方面的表现力都很不够。要知道这是一部影视作品，影视作品就需要通过声音画各方面的因素将需要表演的情绪情节表演出来。重要的事情说三遍，是表演出来，表演出来，表演出来。而这部剧大部分的情节推动和人物角色的塑造是靠尴尬的台词完成的。你当这是恒源祥的“ 羊、羊、羊 ”，或者是铺天盖地的 “今年过节不收礼，收礼只收脑白金” 吗？这是传销洗脑吗？你不演出来，不真诚的演出来，谁能感受到主角们对于音乐的热爱，对于音乐的努力，对于进步时的欣喜，对于前进无望时的焦虑，对于蜕变后的激动和感染力。不要说这剧很多演员都是会音乐的，我想网上找比这些人演奏的好的视频有的是，比这指挥的好的大师也有很多。去看他们的表演不好吗？人家的演奏不专业吗不震撼吗？那为什么日版的交响情人梦会成功？，因为它给观众一次机会，一个视角去接近这群热爱音乐的人，去经历他们的成长，去与他们一起感受音乐的美好。它让太多人不再感觉交响乐高高在上，因此在剧集中展现这些可爱角色音乐的逐渐成熟才是这部剧不可忽视的重要部分，只有经历了这个过程观众才被慢慢教会欣赏高雅的古典音乐，才会知道古典乐背后的故事从而领略它的美好。影视作品最基本的是讲故事，要把这个故事讲的生动形象需要做的努力可多着了，这里弹对弹错，演奏的好与不好都是要围绕着讲好故事而服务的，这绝不是请几位会演奏的演员就了事的。

最后我想就很多网友抱怨豆瓣打分苛刻的问题说一点我自己的理解。我想自古以来相貌平庸的女孩子应该有很多，但为什么会留下一个东施效颦的笑话呢？是因为东施的行为让大家与之对比的对象是西施。即使她可能比一般女孩子相貌出众些。如果有人说，觉得日版好那就去看日版好了，干嘛在这找存在感，我想说因为它把我喜爱的故事我喜爱的可爱角色搞得面目全非，我生气啊。而且自认为我的评论有理有据啊。

如果觉得我将日版比作西施有些过，那不如抽些时间去看看，特别是还在读大学正在追梦的年轻孩子。要知道当年我留学他乡孤苦无依的时候，这部剧给了我多大的力量啊。

五星没毛病，这部电影给了我非传统性的观影体验，一般的青春爱情电影都注重于引发观影一系列回忆或情感如《左耳》《同桌的你》都是用较为现实的剧本来展开电影体验，虽然剧情很感人，但整体缺乏青春爱情的浪漫气氛，同样另一部青春爱情电影《我的早更女友》整体浪漫氛围还是不错，但浪漫气氛不够浓，而且这种浪漫只是从女主出发的浪漫（只有男主奉献，也就是只属于女方的浪漫）。《有五个姐姐的我就注定单身了啊》这部电影创新创意之处在于它为了营造一种超浓青春浪漫气氛，它直接摒弃了传统现实剧本，将男主和女主的“奇幻之旅”设为主线，在按一般爱情电影套路出牌:男女主之间的相遇，相识，发展，小矛盾，最后完美和好。整片主旋律被完美契合:早恋男女的懵懂和他们之间的相互依靠，堪称目前史上最浪漫电影。我从高清电影频道对它“一见钟情”。很适合单纯可爱的少女梦梦和热血中二的少年狂龙观看喔