在观影之前就有朋友跟我说，喜欢拆弹专家2的话可能会喜欢。观影过程中则还想到了怒火重案。应该说这三部近两年能在内地院线上映，并且知名度高到连我都跑去看了的港片有很明显的相似性吧。它们都讲述一个被公权力辜负的前警察以某种方式重振雄风的故事。这些前任拆弹专家/警队明日之星/神探又都在落魄后患有，或者至少是被冠上某种精神失常的名号，无论是失忆还是发疯，作为反派而非主角的谢霆锋看起来也格外偏执了一些。你会发现，这些需要重振雄风的男人就是港片的代表，甚至各自也都在不同程度上成为香港的代表。但同时，也许这三部电影的剧情梗概让人觉得隐喻性很强，实际看的时候就会发现，作为类型片，它们会很快开始走剧情，然后所有的隐喻什么的也都无法延续下去了。所以我给拆弹专家2和怒火重案写的短评分别是“剧情大杂烩，节奏嘎嘣脆”和“没什么好说的，反正确实有被爽到”。和我一贯的啰哩吧嗦不符，因为确实没什么好说的。而本片还是不太一样的。一方面，受害者联盟执私刑的背景设定，强烈对冲的正邪两派，甚至“大邪若正”这个词都明晃晃给出来了，本片在表达上的野心显然要更强。另一方面，如果说拆弹专家2的剧本像是拆东墙补西墙，用各种生硬加入的情节，诸如失忆、童年好友等等来填补逻辑漏洞，神探大战的剧本则有更明晰的结构和有意识的伏笔埋设。我对剧本的观感经历了两次螺旋上升。第一次是林峯突然要求给阿Sa系鞋带时，考虑到这一举动的刻意与反常，加上已经排除了欧阳这个错误选项，我完全肯定了他是凶手，觉得就这？也太快了吧？结果剧本将这一行为设定成主动布局而非无意识露怯，“神探大战”实则从这里才正式开始。第二次是林峯转身射杀其他队员时，我的感觉就是，狼人杀遇见了狼神对撕村民不知所以，甚至狼还隐隐占优获取了村民信任的局面，而他们就是选择了自爆？甚至由于两人的说法完全对冲，此前连观众都无法彻底肯定谁才是真凶，这一重要的悬念在这儿就告破了？但随后又出现了射杀许可这种设定，即林峯设置的爆炸物使得警方有权利将歹徒当场射杀。那么狼有把握在一局内完成屠神的话，自爆当然也没事啦。朋友说这剧本设计感太强了。我预判了你的预判，但你也预判了我预判了你的预判……就这样套娃下去，就可以得到这样一份剧本。而且这种设计实际上也不具有任何的可实施性，两个人的智力都必须和对方想象中的水平一模一样，不多不少，然后才能机械化地按照一个提前写好的剧本走。我不否认，但我喜欢的点本来也不在于它有多精巧合理，有多出乎预料，而是它够懂我，知道我过分依赖一些陈旧的观影经验，并且过分相信自己的直觉，又刚好没有那个真正去进行推理的脑子。这种一环套一环的剧本结构不仅符合案件们冤冤相报何时了的特征，也恰到好处地针对了我这种层次的观众。本来是非常喜欢这部电影的。它将前文提到的表达上的野心用人物的疯癫和剧情的疯狂走向很好地遮掩起来了，仿佛它追求的本来就是刺激眼球，是劲爆的尺度和反转。但疯起来就不好把控平衡了。最令我反感的是，在加入了虐待和生子情节后，我觉得阿Sa饰演的角色被彻底地剥削了。一个女性受害者，要展示她满是伤疤的孕肚和只遮三点的身体，要在交战最激烈的时候生孩子，并且要一边生一边接受自己的老公是变态反派这件事。就连她剩下的孩子，唯一的作用就是放在刘青云手上，充当一颗与刘峯手中的他女儿对等的砝码，成为对刘青云的一道考验。本片最惊人的奇观都以对她的剥削来完成。而更加令我震惊的是，在这种情况下，本片还能进一步压榨她的价值。她最后还是对自己老公开枪了。一般来说，开枪这个动作，尤其是对丈夫，对自己的加害者开枪，可以视为女性角色觉醒的一个象征。但在本片中，她几乎每次开枪都是和刘青云饰演的角色同步进行的，毕竟他的角色出于幻觉没法真正开枪。在前片中我还能说服自己，这种设定代表一种新老神探之间的传承，但在最后，我的直观感受是，这个女性角色打出的每一发子弹，都是为了补全这个男人所缺失的能力。这一枪其实也像是她代替刘青云开的。这个女性角色历经千辛万苦后获得的觉醒契机，也被一并剥削了。还能有比这更终极的剥削嘛？另一个朋友跟我说，如果从阿Sa的视角看，不管刘青云，这一枪毕竟是她开的，说明她还是有完成这份觉醒。而我觉得无论如何，开枪的这唯一一幕高光都不能独属于她，这本身就很恶意了。但这种说法也是我最后没有一气之下给本片降到一星的原因吧。

因为一直想看很久了，前天跟朋友看完《我的牙》才发现原来跟《第一名》是一个团队。

说是台腐剧天花板我觉得没问题，细腻、破碎感一直都是我对台腐的印象，《花香》真的有震撼到我，默默暗恋、在不断地极限拉扯之间又忽然戛然而止。

首先，姜导的选角就让人放心。林老板是我从《终极一班》就看过来的中万钧，没想到演起高仕德竟然会如此合适，暗恋十年的忍耐，只为了让对方能一直看到，这可恶又老套的情节发生在林子闳和杨宇腾身上真的火花擦到满。因为颜值真的太高，两位互搭起来真的天仙配一般。

绿茶到不行的林老板成绩好、钓人也请有一手。想尽各种套路想跟书逸做朋友，钓系男友真的很适合林老板。

看了《第一名》谁能不被宇腾小天使给可爱到，突如其来的日语显得更加可爱，生气又调皮，想要恶作剧却反被恶作剧。能选到杨宇腾做周书逸的角色真的是上天配的好。你可能会不喜欢高仕德，但没人会不喜欢周书逸吧。傲娇副总的人设，像只小猫咪一样令人百般疼爱。

因为都是一个导演，《第一名》和《我的牙》在细节处理上真的是很不错，心理上，视觉呈现也是完美的。两季一天看下来总体感觉剧情发展很快，基本30分钟一集，其实很多事情没有交代清楚，但是不影响剧情，其实都知道最后是he结尾，但有时候还是会被一些突如其来的剧情给疑惑到。突然离开了五年渺无音信，原来是跟父亲偷偷约定好，自己去承担家人的看法…这些确实是很现实，在姜导的作品里，不仅是情侣之间，跟长辈沟通之间也会有一个层面体现出来，但都是十分宽容、开明的，有时候会觉得很奇妙，觉得如此开明会被吓到，被传统观念抑制住的我，连跟父母解释身边只是普通的男性朋友上也要费尽口舌，当看到剧里开明的父母亲最后的成全都会感到发自内心的感动。

很久没磕，但昨晚真的熬了个大夜看剧。磕从而人是世界上最幸福的人吧，反复看无数遍的剧，b站各种补物料到天亮，今天早上6点多还看到有姐妹跟我在看同一个物料，磕cp的过程总是最令人感到愉快且不能自拔的，能让你忘掉不快的最好的暂时止痛药。让cp粉疯狂的是剧外比剧内好磕。

最后再说一下，得意cp是真的养眼而且好看。没人能拒绝第八集里沙发上那段吻戏，丢掉剧本随性演，三大杯威士忌的结果，不得不说这里演绎的真的是台腐剧亲热戏的天花板。

其实这部在内地12年上映的泰国校园爱情小清新电影，每次想到学生时期的那份纯纯爱恋，总是会把它再刷一遍，遍遍的感触都不同，就像那个她永远在我心裡，但却越来越模糊。 校园+淡淡初恋+死党..学长他就像我生命中的灵感，他让我了解爱的积极意义，他就像是让我一直前进的动力， 其实这部在内地12年上映的泰国校园爱情小清新电影，每次想到学生时期的那份纯纯爱恋，总是会把它再刷一遍，遍遍的感触都不同，就像那个她永远在我心裡，但却越来越模糊。 校园+淡淡初恋+死党... (展开)

午夜火车拍出了我想要的,在童年很小的时候，我记得我和妈妈去火车上上厕所的时候,当时的火车那里的声音很可怕，铁路上的咚咚声声音特别害怕,一直到现在，我一直想找部电影,关于火车的,午夜火车拍出了我想要的。直到现在，我一直怀念那个在火车上那个害怕的情景。这也不算烂片，拍出了我童年的回忆，拍出了我童年的恐惧，火车的轨道声，婴儿的哭泣声，火车上空无一人的恐惧，场景设计的非常好，体会了当时我在火车上的心里

不可免俗的想如果爱情是一门学问的话，这部电影可以算作必读教材。香港爱情电影质量方差够大，看到这一部从标题到设定都无比小妞烂片相竟然拍出野心着实让人惊讶。好的爱情片会铺陈无数逻辑之外情理之中的细节堆积成现实感，暗中还有阶级和人性导致的无力感；而这部野心在于兼顾了商业角度上让观影主要群体（女性*）看的爽 -- 骂渣男和“小三”或者骂女方作 -- 但同时，导演暗搓搓埋藏了对女方的思考，用现在的高频词来说是“一个巴掌拍不响”。

对女性行为的反思，不仅仅体现在阿Sa送吴镇宇去机场，因为堵车误机，然后彻夜未归；也不仅仅由黄秋生离婚案的暗示中，他抱怨妻子十几年前就对自己失去兴趣，进而出轨，部分程度上让自己在外沾花惹草的行为像是不那么值得谴责；还体现在无比现实的争吵细节中，阿Sa对周柏豪的谴责和抱怨，并非都有强有力的依据。尽管争吵细节不一定是编剧或导演有意为之，在影片设定上，最后重新出现的片名，原谅“他/她”的变幻，像是也在为男性做着无声的辩护。因为“原谅”从来都是阿Sa的叙述角度采用的词汇，这不意味着男性就是天然的重复犯错的一方。

我自己的观察和体验，社交网络过于强化同类人的认知**，再加上我能看到的大多数抱怨来自于女性（可能由于我自己关注的平台和用户大多数在发布或转发女性的抱怨，也可能因为女性更倾向于表达，还可能因为男性抱怨的点一般都是dealbreaker），所以描述和控诉“直男”特征的素材库非常大，转而更容易让女性找到新的吐槽点，循环往复，越积越多。

决定以影评的形式写这篇文章，更主要的原因是我对目前自己的亲密关系的反思，也是长久以来听说过的或者参与过的情侣争吵事例的观察和总结。

Disclaimer

我自认为是一个不够女权的人。

从逻辑学和统计学角度对女方***批评言论的思考

距离我上逻辑学课和做相关训练已经很久了，所以术语的运用可能更多的是按照我自己的理解而非有任何学术的精确度，有时间的话我会以后更正。一般而言，日常争吵中常见的逻辑学错误有【充分/必要条件混淆】，【错误归因】，【滑坡谬误Slippery Slop】，【overgeneralize】等。而常见的统计学谬误经常出现在女生举例男生不当行为和试图论证该行为“恶劣”的各种数据统计偏见（bias）中，比如【选择偏差selection bias】。此外还有常见的心理学认知谬误，最著名的是【后视偏差hindsight bias】

阿Sa：我吃葡萄，但是不吃葡萄干；吃水果，但是不吃水果加工品。周柏豪：那你怎么吃巧克力，为什么不直接去吃可可豆。

That's a CLASSIC ONE! 如果认为可可豆是水果的一种的话，周柏豪逻辑上没有错误，且是非常精彩的辩论点。但从阿Sa的角度来讲会认为这是在抬杠。

日本之行中，阿Sa因为周柏豪不认路，进而批评他一直以来都是一个不负责任的人，不提前做功课查路线，然后生气走掉。类似的，周柏豪买了一张沙发，尺寸比墙长一些，阿Sa认为突出来的部分影响生活，进而说周柏豪是一个不会提前规划的人，然后话题延伸到周柏豪做律师工作不认真，觉得他不够成熟。

首先，阿Sa很可能犯了【后视错误hindsight bias】，意味着她认为周柏豪本应该做这样这样的准备，但是他没有做。这种“should have done something”的谴责常见诸各种文章或生活对话，但是因为没有人能完全复原当时的情景和状态，单方面表示对方本应该做却没有做，是很容易犯的认知谬误。事实是，当你作为对方在当时的场景下，并不一定还能像目前这样用完全肯定的语气谴责。

其次，从没有做路线/尺寸规划，总结成不负责任，进而应用到恋情或职场中也会做类似的事，是双重的逻辑错误跳跃。由一件两件事【归纳】成性格缺点，样本数量过少，不足以证明性格缺点，因为会有各种context来局限当时场景中他这样做的真实原因，比如时间太少等。而由一个不够样本支撑论证的性格缺点（没有任何范围和应用程度的限定词），【应用】到恋情或职场，表明类似的错误还会再犯，也是忽略了其他要素的影响，以及是否该性格能运用到这两个可能完全不同的领域。

【简单归因】也会达成类似的效果。比如说有次我的男性朋友来找我们吃饭，席间都是很久未见的老友，因此忽略了自己女朋友在手机另一端抱怨的失眠困扰。大概是嫌他的回应过于潦草，女朋友进一步开始说此男生不够在乎她，一直以来都是这种敷衍的心态。从学术角度，【原因causation】分为两种，but-for cause和proximate cause，前者可能是任何一个遥远的不可或缺的原因，后者则是导致该结果的直接原因。所以在这个情境中，”不够在乎“可能可以称为but-for cause，但是”时间限制“才是proximate cause。若是女生多讲一句“你本应该放下手中一切事情来关心我”的话，则是犯了hindsight bias。再加一句“我同学的男朋友们都会放下手中一切来安慰她们”的话，则是犯了数据选择的错误，中间可能会有各种样本偏差，比如说可能其他的男朋友的社交生活不多，可能一共只有一两个人这么做所以样本不足，可能只有男朋友关心自己的事情才值得让那些女朋友们和别人讲述。

（待补充）

第二季的设定是，芙蕾雅被姨妈赋予了不死之身，她和初代吸血鬼一样，都是杀不死的。然而第八集中间，芙蕾雅居然自己说，如果不是马塞勒斯即时喂自己血，她就死了。这么严重的设定bug也能发生，编剧是没睡醒吧！从第三季开始就觉得芙蕾雅严重被削弱了，因为太强然后就强行变弱，这是什么操作，最离谱的是直接把不死之身剥夺了，干脆把人也删了吧

1.李少红的部分，我看的时候一直扶着额头，挺无奈。她这个部分从剧本开始，什么都不太对劲，通过台词的拼凑和强行的戏剧逻辑是捋不顺疫情下婆媳矛盾的因果，这像一部刻意设置的社会主义正能量作品，对周迅也好，许娣也好，都是一种浪费，我觉得作为演员要强行去演是一件很难受的事情。2.陈冲的部分其实很出色，她的视角很有美感，因为故事本身其实很单薄，她通过影像的美感和深入挖掘人物深层次信息的过程中，让非常没有表达空间的作品呈现出了比较高的完成度。两位年轻演员很不错，千玺弟弟身上有一个很好的特质，就是表演越来越实，中国演员身上其实很欠缺这个东西，我看到的很多传统演员身上“戏太足”，而当代的演员又表演“很虚浮”，这两者我都不太感冒，甚至骂过无数次。女演员更惊喜，我完全不认识，但是我觉得她很自在，状态很好，陈冲也挖掘出她的美感和生命力。3.张艾嘉的视角相对而言就是一个完全旁观者的角色，作为电影和导演都是如此，通过摄影师在疫情期间的工作和家庭来串起一对濒临破碎的夫妻关系，郑秀文在这部作品里有很大的表演空间，吵架那场戏里头其实很有意思的是，她无意间流露出的女性的拙，其实应该是表演失控的地方反而是最好最真实的。总体来说，这部拼盘电影就是在有限的空间内导演各尽所能，各自的长处和短板都暴露得非常明显。

今天看《红尘》电影，所感之处，说的好听是讲一个苦命女人和车夫的事，说的直白，就是一个婊子的故事，在空间草率分享，写下一些话，再看时越觉得表达语无伦次

莫泊桑羊脂球是妓女的事，鲁迅先生的祥林嫂，在《祝福》里，虽不是婊子，但也作为一个女人，而在一种处境里，被“婊”了，杜拉斯言：“如果我不曾是作家，我会是一个妓女”，我理解不了她的话，但于我印象强烈，源于一个女性这样说，也源于曾见她满脸皱纹，七老八十却被年轻小男友搀扶，登报的画面，七老八十，血气则衰，还能爱吗，还会爱吗，又或者那是不同于常人的，真正的永远年轻吧，看许知远，他已经四十岁了，可仍像个青年，把自己推向镜头，尴尬，表现自己知识分子的清高，人至中年，大多是事业有成体面，同时也成为了自己孩子的长者，家庭和睦安康，志气既消，还能较真吗，还会较真吗，也许那也是不同于庸人的，真正的永远热泪盈眶吧，虽然我并不觉得他特立，

当我谈到婊子时，我是没有恶意和辱骂的，婊这个字，意义就是不守于成，无理由而注定是反对众人的，破坏人们基本的道德操守和安分，用在女人身上，是因为在性忠诚上，她同时和许多男人沾染，借以取利，于是便婊而婊之了，但这未免不是才气，在于一个女人，勾搭群体雄性，何尝不需要姿色周旋呢，但其有心的造作，刻意的搔首，机心四起，八面玲珑，也真让人讨厌，我所对其的才气，也只止于其敢违背常人所不违背的，敢做别人皆诛之于心的，到此而已，于是这样我们就借婊取言，说起另外的东西了。

《红尘》中的薄命女人，和那娶她的男人，眼看他们蹬着三轮，风光的来了，眼看他们拉着板车，在大雪中，一人自绝，一人颤颤背影的离开了，身系了婊的字眼，却不曾参透其中的三昧，人骂其脏，于是也觉得自己脏，于是男人也觉得做了绿头王八，耿介于心，这算古早时代，小人物们都曾有的伦理观念，社会普遍的风向是这样的，不出于俗，而融于俗，但自己的遭遇却是超出自己的范围，注定不俗的，当一种张力来时，于是故事像焚起了大火，要么在其中浴火出来，否则便是与之俱焚，而不出所料，世上的罗曼喜剧少，而人间悲剧多，他们与之皆焚了

人的痛楚，其中一个，便是自己的偏见导致的，首先是自己想不通，觉得这样的偏见是天经地义的，或者所有人都觉得是天经地义的，在一致的评价下，关乎名誉的偏见，自己是妓女，于是坐实了，于是自己肮脏了，丧失了一个”整洁人”的腰板，如此，一切按照人们的想象而上演，怀着婊名的人，与指人为婊的人，一方接受偏见，另一方负责实施偏见，像排练好，在一片祥和中，按着头脑的剧本，对婊子处以封杀之，

你情我愿的挨打，你情我愿的攻指，世上的事，多是如此，如果自己对自己怀着偏见，承认之，而别人也对你进行羞辱，平常牢固的三观，轻易被人攻破了，面红耳赤，败下阵来，身处于婊境，如女主一般，不也痛恨自己，满心都是酸楚却又不得反诘吗，

这问题在于，你承认自己的“婊子”人设偏见，自己将自己纳入绝境，而谁又能救你呢，古语所云，妄自菲薄，道出了此等境况，如果申而论之，那些高考失利，上了个专科的人，在学历歧视面前，婊子也，无钱无财，在金钱崇拜面前，婊子也，进城务工的农民，在光鲜亮丽面前，亦婊子也，像这样的偏见，在一种世故下，哪得能免，既成婊子，便定有婊子被人贬低的短处，于是乎你情我愿的挨打，于是乎你情我愿的攻指，好恶之义定，而行事之名成之，好恶定于人心，行事之名出于人言，如果自己不能定义自己，不能审视自己的偏见，是不是就会“你情我愿”呢。

“我如果不是一个作家，就会是一个妓女” 又或者做婊子也没什么，不必在意他人的评价，不必得失于什么容纳，事情自己做，生活秩序自己决定，从那种庸俗里走出去，自己的世界和三观，自己建立起来的，牢不可破，活于其中，勾引男人，践踏偏见，和人无关紧要，做认为对的事，对得起自己的认知，而不必要重复《红尘》的悲剧了

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正午啊！不会拍偶像剧不要硬凑人设和剧情好吗！终于盼到正午的剧，又有白百合，兴奋的点开，越看问号越多？？看到最新这一集男主又莫名上手捏脸，还要舔脸要照片？？？？还要打着“改变女主性格”，“帮助女主妈妈”的旗号进行多少猥琐骚扰的言行？真是一点点都看不下去了，第一次刚开头就弃正午的剧，我要去看看父母爱情洗眼睛了。另外不怕黄轩粉丝来杠，杠就是你赢???♂?。但凡换个人演恐怕都没现在这么让人看着反感。

这部剧绝对超出预期，演员演技颜值服化道哪怕剧情都很??，宣发不到位有点可惜

难得的是这部剧全都是新人演员，看得出来都很用心，完美说不上，但当的起观众一句鼓励和称赞，整个剧组演员甚至没有老带新的情况，看了10集没一个我能很准确叫的上名字的主演或配角（当然也可能我老了），

新人演员经济实惠，关键是相比较已经取得一些成就的演员来说，更有事业心和上进心，可塑性也强，最最重要的是也就没什么可作妖的，可以把更多的时间，精力金钱来用在剧本一开始的初心上，这是所有能成功作品的共同因素。

现在更新到10集了，如果后面剧情保持不崩，甚至超过了张若昀，关晓彤的第一部天空城，在我印象中很少有第二部也如此良心，全剧全换演员水准确有提高的剧组了，这很难得。

希望国剧能一直如此，少点套路多点真诚！这样普通观众也能多点剧可追了。

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要不是想看剧情，这剧是真看不下去，今晚看了24集，真的是忍不了了。准备一晚上下水，连个氧气瓶都没有，偌大一个城市，就没个专业人员能入水吗？前面的追逐戏，一个人的时候恨不得车神附体，结果逃犯撞车开走后，居然停下来等人上车，强行拖剧情到不要脸的程度。当然也有好消息，房一彤大概是短暂下线了，这个角色真是令人讨厌，全程不是单手插兜就是叉腰，死乞白赖的要和队长一起行动，身体不适还要强行秀，间接害死人跟没事人一样，还一副终于有机会上位的样子。

好吧，我举双手承认喜欢本片与本人是中年单身狗有强烈的因果关系。但是果断未看老谋的新片《影》而选择了这一部大冷实在是英明不已，超级开心，笑到打跌。

散场的时候邻座大哥好无奈地对女友吐槽说：“一直都在讲话，一开始我还可以，但是从头到尾都是对白。。。（便秘脸）” 不好意思，他说的是真的，男女主全程毒舌所有角色和路人，互喷，无限传播负能量，心路交流基本集中在童年之阴暗不堪，人生之毫无意义，未来之爱咋咋的。两个角色除了长得好看以外几乎一无是处甚至招人讨厌。此外，字幕组已经尽力了，但是听不懂原声一定会对观影体验有影响。总体来说不敢随便冲上来推荐给人。。。。。。

但是太棒了，这两个烂人竟然还找到了彼此！我真的拒绝用“找到爱情”这样的鸡皮词汇。中年人的“爱情”好现实的，山坡野战之尬吻尬脱尬聊实在是登峰造极，酣畅淋漓。在一丝不露的情况下，尬做到观众捂脸扶额捧腹各种尴尬爆笑不能自已。看到两位成名已久的大牌影星竟然能够如此放飞自我，纯真自然，也是令我感动出眼泪水呀。

结局也不知道还会怎样，在不同的人看来可能正也可能负，但是都不重要。主题没有什么所谓的升华，但也不是一个笑过全部忘记的空洞电影。回味起来，这就是真实的人生之相逢与相识呀。觉得自己不够好的人，你醒醒！

相处太难什么的，就没有拍到了哦。

心里涌动的情绪，暗暗流淌，好像一段找不到出路的音乐但是又很明朗地在演奏着。成龙哭的时候，我也哭了。故事是倒叙，酩酊大醉无法振作的成龙，街口抢钱的流氓，交织的画面。谢霆峰的出现是一个转机，他一直交代自己的身份是警员编号1667。他就象是随手扶了成龙一把，于自己其实是报小时候的一段恩惠，于成龙则是告别过去，接手未完成的亚洲银行抢劫案。电影刚开始，气氛已相当紧张和凝重。而整部片子一直到结束，都始终有一种淡淡的伤感，带着欣慰的。好人都是好的结局，坏人则非死即伤。警察故事里的女人，即使是主角也只是穿插着推着故事和情感一点点地往前，杨采妮就这样神情安然地从头到尾。演的角色是成龙的未婚妻，她同样做警察的弟弟在那次抢劫案中死去，成龙无法面对她甚至唱着生日歌都有悲哀的不快乐，被吴彦祖套上炸弹时候的平静，到成龙要拆掉那个定时炸弹的时候，她说：我知道我这样问你可能会觉得我很蠢，你爱不爱我？我今生，来世，我都爱你。女人都是需要肯定的，不仅仅在行动也在乎言语，她因为他的一句话没有遗憾并且勇敢。我想我喜欢成龙在这部电影里对杨采妮的感情。隐忍不张扬但生死与共，紧张着她的一切。所以即便到了最后，无数警察半跪下来集体向杨采妮求婚，她微微转过的脸上有大块疤痕，但，与幸福有关了。即便他是个男人，他也有软弱之处。电影开头的围剿行动，兄弟一一遭遇不测并且被绳子吊起，成龙几近崩溃。心理被瓦解的瞬间，他已经没有办法救人，纵然竭尽全力。这次行动的失败变为成龙的阴影，杨采妮问他：想念一个人有得治吗？你说呢。成龙回答有，见到你想念的人。杨反问如果见不到呢？成龙的脸上再次浮现说不出的难过和对自己的无法原谅。也许正因为电影细微地表现了他的内心，才让人更有感觉和懂得，并且希望那种软弱不再，做一个男人应该做的样子。看过环游80天以后，再看新警察故事，已经不能说后者是喜剧。记得看环游的时候，笑个不停，看后者唯一笑的时候，大概就是谢霆峰抓了两抢劫犯，他们问他：“这后悔的悔字怎么写？”他回答：“等你们进去了自己查字典，这样印象会比较深刻。”游园惊梦里吴彦祖是刚出道的青涩，在新警察故事里已经有了比以前成熟很多的表现，棱角分明地张扬，被打以后抹着满嘴的血却一脸快乐着。他的角色是生活在父亲的阴影下的，非常浓重，心理已经不太正常。爸爸是警察，他并未多关心过儿子，更多的是打骂，同样是作为同伙的几个年轻人，亦有显赫的家庭。家庭无法给予他们的，是心灵上的温暖和安慰，于是选择刺激而带有危险的连续银行做案。有些讽刺的是，这些年轻人的结束：唯一的一个女孩子受伤后被所爱的吴彦祖亲吻然后用枪打死，一个看见父母于是选择背弃这场游戏匆匆逃下电梯结果被打死，一个和成龙打斗结果中了同伴的枪大出血但最终放弃了射杀成龙的念头，而吴彦祖举起枪朝向亲生父亲依旧是很讽刺，因为枪里并没有子弹。谢霆峰的消失，出现，勾起的回忆和他始终穿着的外套，还有他始终如一的微笑。各自演好各自的角色，在这个不太完美的世界里。故事，就这样开始了。

这部剧还挺甜的，剧情一点也不拖沓，颜值也都在线，当时熬夜都在追这部剧，挺不错的，还是蛮喜欢的 而且像这种青梅竹马的真的很喜欢，简直不要太甜，而且这部剧结局也都挺好的，你是我的白月光也是我的朱砂痣，就真得很美好，而且这部剧里也有一些蛮搞笑的情节，总体来说，我还是挺喜欢这部剧的，女主也挺可爱的，挺不错的，这部剧

今天看完了全剧，其实感慨蛮多。人都是贪婪的，有的人赤裸一些，贪钱；有的人贪的是爱情；有的人贪的是自己的清誉…人都是既要这个，又要那个，贪心不足。一般人只是过着平凡的生活不会有什么，真的遇到了事情，就会丑态百出。人生百态，本就是个大股市，贪得无厌必定凄惨离场。

剧中除了荣木桐，因为早先的苦难让他清醒，时刻做着抉择，知道不可兼得，其他都是些贪婪的平凡人。这些人平时沉在童话般的幻想中，只要没人说不可以，他就开始既要又要，当大麻烦来临时，才去质问这个质问那个，问天问地为什么失去，痛哭流涕，仿佛在命运之神面前哭闹的巨婴，这些人下场可知。

这个剧当然不是在讲坏人有钱就能脱罪，更不是吹马基雅维利主义，要是理解到这个角度就完全跑偏了。

钱永杰既想当个好人，又想希望帮助昔日的朋友讲义气，一念之间两边都搞砸了，丢了重要文件，荣木桐也没被他帮到；晶晶既喜欢永进，又放不下荣木桐，虽然被车撞实属意外，她也付出了代价，这两位没有一个因为她的“顾全”得益，都被弄得很惨；那些股民，什么钟表刘之类的贪婪就更不用说了。

钱永进同样贪得无厌，他想通过荣木桐的内幕消息赚钱，又想带着街坊邻居鸡犬升天，后来知道荣木桐做了见不得人的事，又如正义天使裁决假恶丑，见了Gordon如同见了杀父仇人。无疑，剧中的他是个幸运的人，除了女友死的意外了些，想要的钱想，要的清誉都得到了。最后一副骑士战胜了恶龙的模样，就像自己从来英明决策无误。至于他到底是怎样的，第三视角的观众自有判断。

剧集结束于他站在山上道德审判Gordon，真是讽刺极了。

为了支持自己喜欢的偶像，支持自己喜欢的团队，你做出过什么样的行为？有这样一个名字叫大卫的人，在电影《布罗姆利的足球小子》里他靠一人之力拯救了一支面临解散的足球队。

信念可能你看不见它，摸不着它，但是你一定可以感受到它，也一定能享受它所带来的力量。有着信念即使再打的苦难也能够抵抗，这部电影的励志感很强。

王晶繼《賭城風雲3》後再度成功挑戰觀眾容忍極限，巴黎景觀失實都爆，一看就知綠幕佈景電腦合成，劇情離奇突兀兼炒冷飯，一場laser射線室中的打戲照炒《生化危機》，電話無故變激光劍炒《星球大戰》真係痴鬼綫。劉華無啦啦同黃曉明鬥車已經令人抓破頭腦，還要無故詐死完全不明所以，胡然無厘頭脫剩泳衣除了送男士福利外毫無用處，黄曉明幫胡然吮毒變孖潤腸一段劇情王晶照般自己的《摩登如來神掌》及《賭俠大戰拉斯維加斯》。

劉德華《天機》式演出還算有型有款，一些無厘頭對白及耍帥場面給予本片僅有可觀性。胡然確實索爆，白髮演出增添冷艷氣質，亮麗花瓶演出，居然為本片可觀性最高的演員。黃曉明、王祖藍及歐陽娜娜提供趕客作用，王祖藍在合拍片情況下未能發揮喜劇效果，部份嘗試惹笑場面有點兒造作，從而令惹笑變失笑，而其餘兩位於全片的低智演出令人目定口呆。

这部电影主打的是，青春靓丽，突出女性的性感，电影里面的主角 霸王花小队个个都是青春靓丽的大美女， 但是我觉得这是一本动作片 就要突出女性的洒脱， 1很多打斗的场景，我觉得很平庸， 同时我觉得也应该凸显出姐妹情深， 2这一点也没有很好的表达。 后来感觉boss就莫名其妙死掉了， 一般这种电影boss手下往往有几个能打的人。 但是跟霸王花交手我感觉都是手下的人都好废啊。 那之前的霸王花死在他们手下那是不是说明之前他把文化更加废物? 而且这部电影把其中的玲玲是一个性感女神的角色，万人迷。 也没有把她的魅力很好的展现出来， 莫名其妙被boss叫到船上。 至少来一点激情戏吧 什么都没干，就跳海了? 真不懂导演在搞什么? 真的是很失败的一部电影， g没有把女性打斗时的英姿飒爽表现出来。 有没有把女性的性感的一面表现出来。 也没有把姐妹情深，最点表达出来。

依然是移民题材。从广义来说，哪怕是对在中国境内北漂、沪漂、深漂一群人来说，我们都是移民，我们希望通过落户、买房、组建家庭、能说上当地方言来寻求归属感。但，完成了那些，我们的心真的安定下来了吗？属于那里了吗？我不知道答案。因为我一直在迁徙，每到一个地方，连一件以后可能带不走的东西都不敢拥有。

去年和今年两部很棒的移民题材影片，都用水生植物作为比拟。《米纳里》里把移民比作水芹菜，生命力旺盛，有水的地方就能生长。这部里面把越南移民比作水百合，看似无根，水下的根却扎得很深。片中的越南移民，虽然生活在美国，家中的摆设、饮食、风俗都是越南人的样子，除了女二会说英语。她把自己比作水百合，再贴切不过。说到底一个是想扎根新的土壤，一个是已身在新的土壤，根依然在家乡。

很多年前就在思考，以后我们不断迁徙的一代人，还有根吗？有几个还会选择落叶归根。上个世纪的台胞在寻根，这个世纪的年轻人拼命离开。

扯远了。很喜欢这部《蓝色海湾》。情感真挚，从第一个镜头就让人感到满是悲伤，结局更是虐出鼻涕眼泪分不清。除了想要谴责美政府移民法、“丑化”美警察又让另一个好的美警察挽回形象的段落，过于刻意和脸谱化之外。其它都非常喜欢。越南女二的支线、男主对母亲思念的很诗意的拍摄、生命逝去与新生的互文、亲人究竟是血缘还是在一起重要。都是我个人喜欢的议题。

好看又有意义。