下载了好久，实在没有东西看了，才拿出来，前半场感觉味同嚼蜡，不明所以。直到再次出现画家面孔，演的一出好戏啊!

我觉得既然世人都如此，何不愚弄世人呢，画家想自杀不得，那个固执的徒弟，被下毒不死，总感觉实则冥冥中自有定数。人生如梦，过的随性一点，还是好啊。都是普通人，没有那力量，就不要承担起不属于自己的担子。

开局观感不佳，火焰三册出场开始发力。

暗剑身份揭露，贤人竟力战身死？

贤人被黑暗所噬，龙纹骑士出场走向巅峰。

决战邪王之龙，上條惨遭背刺！

组织内乱，究竟谁是元凶？

尤里出场，飞羽真逐渐与剑士们重归于好！

远古之龙暴走，背后究竟有什么悲伤的过去？

王剑从黑暗中归来，真实身份竟是贤人？

为了拯救即将毁灭的世界，贤人封印圣剑？

元素之龙登场，远古之龙悲伤过去揭晓！

第三方势力出现，为何要夺取全知全能之书？

不死鸟归来，他与剑士有何化不开的仇恨？

露娜归来，她为何选中飞羽真？

全知全能之书复原，圣主野心昭然若揭！

所罗门登场，为何要毁灭世界？

联合所有圣剑，刃王剑横空出世！

贤人回归雷之剑士身份，圣主野心被粉碎！

流苏被杀害，奇幻世界崩塌！

天灾和莲之间，活着的意义是什么？

魔导之书诞生，翻开黑暗的终章！

为了拯救世界，全体剑士走向最终战场！

远古之龙救场，奇幻全能之书诞生！

世界难逃毁灭，喜欢故事的人复原世界！

飞羽真留守奇幻世界，小说因此获奖！

飞羽真回归现实世界，故事画上句号！

《假面骑士圣刃》真是一部好故事啊，在上一作《假面骑士01》翻车后，这一部成功将一副烂牌打出王炸！开局观感拉胯，但是后面做的越来越好看，第26集龙纹骑士那一幕随便一截都是壁纸！后面人物形象越来越好，文武戏双全，第38集十圣刃形态出场简直太香了有没有！第43集文戏可以封神，第44集大战前夕文戏感人，黎明时分迎着朝阳全体剑士出征那一幕非常悲壮，第45集打戏堪称剧场版级别，第46集堪称最大的绝望，大结局封神，非常圆满，它做到了两部01TV没有做到的事！

其实，小新一点都不讨厌…风间他们嘴上很嫌弃，但其实还是很喜欢小新的…记得风间要离开时，小新的表现让我哭的哇哇的…

小新很懂事，会一边嫌弃一边耐心的照顾妹妹…会一边嫌弃一边关心自己妈妈…会在一家人兴高采烈的时候，泼冷水…我家还有32年房贷没有还??绝对的扎心小能手，可我还是很喜欢他…因为单纯善良，鬼马精灵才是小孩子啊…不是每个小孩都能贱到让你又恨又爱又喜欢的…

https://www.rottentomatoes.com/m/possessor_uncut看David Cronenberg的儿子小柯南伯格拍的新片?占有者?，很好看，说是thriller一点都不恐怖，却有黑色喜剧的效果，何况还有我喜欢的那个做22条军规的Chris Abbott美丽小哥遛鸟兼砍人。加拿大是个美丽温和的国家，但说实话能把加国人引以为豪的多伦多拍得这样阴惨破败凶残变态的也只有加国本土的导演，像他老子九十年代拍?撞车?，把Gardiner环城高速那一带拍得像个坟场一样，没来过多伦多的看了那片子都要以为多伦多这样又脏又破又变态的不敢来了。而且小柯南伯格比老柯南伯格还要阴暗变态，他爹在电影里杀人不过意思意思捅几刀，脖子后面慢慢插一把进去就算宰杀完了，这厮是丧心病狂的一口气连砍几十刀，而且用的是他妈的菜刀，什么一支捅炉子的铁钎子扑哧一声扎下去连牙齿和眼珠子都拔出来了。让人看得又恶心又想笑，但偏偏于心理叙事特别好。烂番茄网站上专业英媒一百多篇给这电影的打分高达9.3分，我都不记得老柯南伯格是不是有这么高分的片子了。豆瓣上中国文青给这片子打分只有6分，这在欧美相对于来说有个人特色的作者电影里来说等于不及格、等同于郭敬明的小时代。我倾向于RT上的打分，虽然也不至于九点几。所以以后一个新戏出来了如果想了解别人的口碑，建议看RT，不建议看IMDB，尤其的不建议看豆瓣(特别是国产片)、非要看豆瓣的话就上去看我写了没有。真的。我说这话脸不红心不跳的，因为我觉得豆瓣上好些人都有神经病，那些人里好多把跟陌生人吵架骂娘视为他们自己的职业和操守，尤其是年轻的一代。

看了几集，有些东西实在看不过眼，简单说说个人意见

一，没看懂凌潇潇辞职后，莫名其妙的和王智玩消失，为了什么？

二，三十二，回忆水半集，王智醉酒水半集，我就想问编剧，你是为哪款矿泉水代言，我绝对不喝！

三，凌潇潇母亲，女强人，大企业领导人，请容我插一句mmp，上门质问王智，一开口一股九十年代用烂的味就出来了，人设一下子就崩了，之后我就感觉我们国家的商业环境是要多好，才能让这样一个女人拥有偌大的家产

四，凌潇潇撞车时，一个捷达开价几千？凌潇潇有钱任性赔了！之后司机说凌潇潇酒驾继续讹诈，一个大马路十字路口，没监控？编剧你是在黑我大帝都吗？

刚刚看完《来自海洋的你》过来的，当时完全是冲着李宏毅跟周雨彤去看的，这部剧整体给我感觉还是不错的，剧情紧凑，每个演员都把各自的角色演活了，剧情还带着一些悬疑fell，有些地方让我看的都起鸡皮疙瘩了，整体氛围渲染的很好，看着程浩从一个善良的大男孩，一步步走向黑化，顾颜一步步的算计再到后面的忏悔， 池陆和戴汐感情的选择，顾颜和戴汐的友情走向等等，但是我个人不是很喜欢这个结局，感觉结束的有点太仓促。

“开封有个包青天，铁面无私辨忠奸”，上世纪九十年代，台湾的一部电视剧《包青天》火遍了大江南北，可见民众对包公的崇敬之情。

1994年，周星驰作品《九品芝麻官》横空出世，片中大量的配乐就引用了电视剧《包青天》的主题曲。

今天大隐者就借着这部经典电影《九品芝麻官》来深度解读一下，在古代做一名清官有多难。

【详细】

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由于才刚刚开始更新，无法断言，仅写出对于第一集的个人见解和猜测，还请多多指教。讲真第一集一般般，观看时对我心里造成的恐惧远远不及之前几季，心平气和的看完。个人非常喜欢恐怖血腥暴力变态这种题材的剧or电影，阅恐怖电影无数，每个人看一部电影都有不同的目的，我爱看这个无非就是为了那种镜头，这些会让我很有快感。

从第六季开始入门看的，第六季真的特别特别精彩，之后各种找资源补了之前的，第七季来了迫不及待的找来看！

“邪教”这个主题，是我特别喜欢的，一直以为会是什么恐怖的组织举行邪恶的会议进行杀人之类的，结果出乎我的意料，原来是从美国总统选举入手…

当我看到一个名叫 Ivy的女孩的脸时，我身上“这是同类”的敏感天线竖了起立，然而当特朗普赢了选举，所有人悲鸣后，某个长着亚洲脸的汉子说“看看你的朋友们无法再享有已婚配偶的合法权益”时，彻底肯定了我内心的想法，没错，女主Ally和Ivy是一对les，和我一样，我也是les（不喜勿喷），也有一个对我很好的女朋友，看到他们的相处方式让我很有真实感，浮想联翩，能从我最爱的美恐里看到属于我们这种群体的一季，心里特别感激感动感恩，很暖。回到剧里，之于我们不同的是，她们搬出来同居且有一个孩子，这是我非常羡慕的部分。

抛去女主演们，剧中有一个很恐怖的人物Kai，以及现在还让我无法断定关系的同居女性winter（也是les），但看到winter上暗网，还有自残倾向，这就很符合恐怖片变态的设定了（我是十分喜欢变态的，喜欢他们总是别出新材的搞事情）winter来应聘了奥兹的保姆，在得知奥兹喜欢恐怖漫画后，借口让他变勇敢实际为激发孩子内心的恐惧加深阴影，与其一同观看暗网视频（ps：相信大家都知道暗网是什么东西，曾经我为了研究这个玩意，看了不下二十篇不同的科普，里面的内容全部都是真实的视频，不论是杀人或者QJ，全部都是真实的，所谓是真正的网络深处最黑暗的部分，既然名为暗网就代表不是所有用户都可以找到且登录的，由此可见，winter混迹暗网已久）剧中Kai在得知特朗普胜利后变得十分暴躁，仇恨社会，心理极度变态，表现的一览无余，这多半就是男一号了，脸上每一秒的表情着实让人不寒而栗，明明是个真实存在的人类，却比鬼对心灵更有冲击性，演技满分，之后一定还会做出更多可怕的事情，请加油制造恐惧！

再回到女演员们，Ally有小丑恐惧症，还有孔洞恐惧，这几年一直靠着吃药来缓解她的病症，但由于看到儿子奥兹手里的小丑漫画，病情复发，之后几天她出现幻觉，周围全是小丑想要杀了她，最后以陈家一家意外死亡为结束，Ally的儿子告诉她，是一群小丑杀了他们，然而winter说只是奥兹自己的幻觉，到底是什么到现在为止还不得而知，小丑恐惧症会不会延续到奥兹的身上呢？…今后她们一家一定会因为Ally的小丑恐惧症，以及winter的到来变得天翻地覆。

我猜测Ivy一定会承受不住Ally这种症状，迟早会搬出去或者分手…

最后放上我女朋友看完后的感悟：自己的老婆 害怕什么事 一定要相信她看到的东西！

……

……

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……

自私的希望Ally和Ivy可以挺过这一关，可以一直彼此信赖，互相照顾支撑着走下去。

Feel Good is a low budget 6-episode TV show which mysteriously skipped my attention when it was first brought up by a friend: probably because it features no big star (Lisa is one, but in a small role), and British TV shows like Fleabag and Killing Eve have raised the bar very high now.

However, one night, I started to watch the first episode and was very impressed. The not so sub plot of addiction is so well-written. I really like it when Mae (its main character shares the same name with the writer and lead actor, which is a bit confusing) expands the definition of ‘addiction’: ‘it’s all the same feelings, craving, and withdrawl, and relief, and obsession. We are just swapping one addiction for another’. By doing that, Mae Martin (I will use the full name when referring to the creator) connects the love story and Mae’s struggle to stay clean together. Mae Martin challenges the audience to view addiction as not only a struggle among a group of people, but something many of us face when being in a toxic relationship with partners, or, say, social media. By then, I am convinced Feel Good is quite good because the creators know ‘nuances’. Its focus on addiction also reminds me of Killing Eve S2, the key word for its 2nd season is ‘obsession’. While both handle compulsive/toxic feelings between people/people and object, Killing Eve’s take on obsession is disappointing, Feel Good, on the other hand, only gets better episode by episode.

Story aside, I am mesmerized by how the show introduces the love story to the audience. It is fast-paced. As Guardian remarks, ‘Feel Good moves so quickly and lightly that it seems impossible it could also be managing to construct characters and burrow into psyches as deeply and empathically as it does.’ You never need to fast-forward; it’s densely-packed but you won’t feel stressful; the plots mingle effortlessly. It takes 30 seconds for Mae and George to fall in love with each other. I love how unconventional and unapologetic it is. I love how an LGBTQIA (bless Joyce) story focus on how the two lovers enjoy their relationship (at least for the most part) without giving too much attention to how they are unsure if the other is into them, or suffering from loneliness because they can’t find a partner. Of course the loneliness issue exists and there is suffering, but there are many representations of those already. Feel Good shows how the relationship can be the start, rather than the ending, of a story.

I also like how the struggles of Mae and George are more about themselves making choices than them being in disagreement with a suffocating society. It is refreshing to see not only Mae’s parents, but George’s mother, support their sexuality. Mae’s gig pals don’t make a fuss about her having a girlfriend. The roommate Phil is an angel. The lead of the support group is a gay man; Lava is loved by her mother regardless of her sexuality. While Binky’s husband and his friends are ‘piece of shit’, I don’t see them as homophobic (I could be wrong though). The show demonstrates that everyone can and should be nice to LGBT+ community. I like how Feel Good doesn’t use societal approval as a trope; instead, it allows us to see Mae and George as individuals who make their own decisions. Yes, sexuality is and will be important in their lives, but they don’t let it to devour them, they can still breathe.

The relationship is beautifully written and wonderfully performed. I mean THE CHEMISTRY!! Yes there is sex. As Mae Martin said, she didn’t want the lesbian sex to be voyeuristic. I congratulate her in doing a fantastic job!! Feel Good has amazing sex scenes: they are romantic, witty, hilarious, and honest. The director and writers make sure the sex scenes are not about sex/lust only, they are also about female pleasure. Mae and George communicate and share their sexual preferences; they don’t force their fetish on the other, instead, they ask politely. The show doesn’t mystify lesbian sex: even lesbians can’t cum and that’s ok! Feel Good has achieved what Sex Education has done: it has educated people (older than high schoolers) how to have sex, and more importantly, how to discern when the relationship is going south.

There are nudity scenes and they are (quite literally) serving the plot: it is when Mae feels most vulnerable physically. The paradox of the physicality and the personality is, however, not restricted to gay people. Mae is struggling because she believes however hard she tries, she can never have George in the long haul because George is ‘culturally straight’. George, however, insists this idea is just in Mae’s head. (Or is it?) It becomes apparent that the couple is not on the same page on many things. Mae is shy but she wants public validation of their relationship: she wants to be blessed by George’s family and friends. George is popular (win the lottery) but she is ultra private when it comes to Mae. She points out her friends just want to crack a joke and emotions (mind, not sexuality), for them, is gross. Eventually, George will have to face her own real emotions. There is a moment where Mae questions why George never like/retweet her social media stuffs. As Fleabag says ‘Hair is everything’, the (non)usage of social media, I argue, is (almost) everything. This again shows the discrepancy between the couple – which, of course, is normal; in every relationship/friendship, such disagreements happen and that’s what makes this show so relatable.

It is interesting to note that the dynamic between the two flows all the time. I find myself on the side of Mae and then I am on George’s side! For example, the first episode shows Mae concealing her addiction history from George, which is a bit dishonest; but George also makes Mae think she’s already mentioned her to her friends while actually she’s dating some Crenshaw dude. I find it especially interesting that while George is portrayed as a cold person (she leaves Mae alone in a party; she’s rather cold towards Phil etc etc), Mae can also be quite aloof – check what she does to Lava. When she says let’s not share this with Maggie, it is as if George were saying let’s not tell my friends now.

Talking about George and her friends, I really like how the show does about their friendship. It shows that those friendships, even though ‘long haul’, are not necessarily genuine. Indeed, things can be tricky, if not scary, when friends finally choose to be honest with each other, right?

Binky’s husband and friends are hilarious characters, but the show makes sure not all the male characters are caricatured. I like Phil a lot; he’s giving me the neighbor who ended up marrying Hannah’s boyfriend’s sister in Girls, especially when he’s mentioning all the baby stuffs. Mae’s dad is a charming character; but I am not sure if he’s a good dad. His ‘Oh I need to check the garden’ is a specimen of dad type, who leaves all the dirty job of communicating with kids to mums. The show also inserts in a MeToo story plot where things turn sour quickly. In all, the portrayals of male characters are multifaceted. Well done.

Last but not the least: small roles. Does the show even have small roles? Because everyone shines. Even the shop assistant of that sex shop: the scene is so funny and captivating. Lisa Kudrow is funny but in a cold way – which is really nice. I am not crazy about her first appearance in the laptop; seeing her appear in Blackpool is a real surprise for me (and Mae). I love the scene in Ghost Train the most. Arguing in a horror house/moving train, with all the noise and terrifying man-makes while discussing ‘real emotions’, which is the most terrifying of all – what a genius idea!! The fact that the show keeps vague about why Mae is cast out of the family is an interesting one; I quite like how her mother points out her privilege and that she has everything she wants when she grows up. Again, the show is looking at the mysterious and intricate human mind that is not so easily explainable. Apart from that, I don’t think there are a lot of TV shows that discuss ‘privilege’. Kudos to the writers for highlighting this aspect.

The photography is really pretty. It, like TEOTFW, has a consistent tone, which is even reflected when Mae and George are in bed. Note the beautiful blue shadow. The music is nice. The costume looks comfy and lovely (never let the costume steal the show– I’m talking to you, Killing Eve). My favorite, as I said earlier is the pace of narration. Mae has run a lot and it is a signature of Feel Good, like Fleabag’s looking at the camera.

Feel Good is about a female stand-up comedian. In the States, there is The Marvelous Mrs Maisel. Both Mae and Midge suffer from a backfire from they using real-life stories with their partner (judging from S1 finale, haven’t watched S2 yet). It is interesting to think how personal the stand-up mateials can be, but having just watched Hannah Gadsby’s Nanette, I am reminding myself that in order to make things funny, the ‘truth’ can be compromised. While Nanette is almost metafictional when Hannah approaches/disconstructs what makes comedy, I don’t think that is the angle Feel Good is heading towards. However, it is still fit to think about the show amongst the powerful works by Mae Martin’s fellow female comedians. The freshness of the show also reminds me of Girls (with its minute depictions of modern female life) and Fleabag (with its candidacy about real emotions). Feel Good deserves more recognition and PLEASE CAN WE HAVE SEASON 2 THANK YOU NETFLIX!!

作为cba的老观众，从广东八一 广东北京 到广东新疆，我一直认为广东的球打的硬派，而且技术含量很高。这部电影作为爆米花片满足一下北京球迷和AI、马布里、BD的粉丝来说是相当不错的。但是就还原度来说，真的拉低了不少分数：

广东教练映射李春江

广东队长映射李根、朱芳雨还是易建联？

广东外援映射的帕克还是布鲁克斯不知道

一些看过cba 的人可能会明了是非，但是没看过国篮的人可能就过份了许多，李春江作为冠军教头+国家队运动员，执教能力远高于杜峰，总决赛与马布里结怨其实也不能说谁对谁错。广东队队长作为叛徒加反派人物，被nba遣返是阿联，北京队认为最大的叛徒是李根，朱芳雨则是广东队队长，所以这说法虽然靠不住，但是作为朱八又或者易六都是国家的荣耀，没必要这么贬低。

所以，这部剧只能说是3分，影视魅力不谈真实，最后一场40多个罚球也不谈，说白了就是成王败寇，广东队也很大度，没有刻意去追问一些什么...

前面都整挺好，还都有成长，改的大部分也都不错

最后几集是个什么垃圾玩意？？？？不会写结局按原著拍啊，我真的会谢??????

女主是被人夺舍了降智了？？？？还觉得自己没错？？？

我要是编剧我就直接给你写到男主出国没赶上送机大结局得了

后面拍的什么玩意？？？啊啊啊啊啊啊啊啊气的我大半夜来写评论

看到第五集了，第五集最后，忍着头皮发麻直接退了，我不行了…

说实在的，感情线也太浮于表面了吧？就来的莫名其妙…然后第五集最后告白那里，尴尬到怀疑人生

现在对于腐剧，只要甜其他不管是吗？（而且我觉得也不甜，氛围一点都没出来，纯尬，工业糖精剧）

就这居然8分多…果然是财富密码是吗？可怕

可能是我看的bl不多，腐剧里原来是十个男的九个gay的吗？

退了退了，我只是说我的观剧感觉，你杠我你对??

大家快跑呀，美国人又在黑俄罗斯人啦。。。

剧情并不出彩，又是一个，外国小妞如何实现美国梦电影「白眼」，美国人就不想好好拍俄罗斯的故事是吗，说是zz电影，他不够中立；说是爆米花片，涩情也没有，打戏也没有，没劲；说是文艺片，人物的内心挣扎/成长还是丝毫没有。看不出来这个电影想表达什么，仅仅是想黑俄罗斯？

演技方面：詹妮弗·劳伦斯的口音槽点好大。。。片子一开始还是纯正的美国口音，到了后面才有俄罗斯英语口音，请我们的影后下次多做做功课八

浪费时间的电影

以前，还是很喜欢《巴啦啦小魔仙》，但是仅限于第一版，至于其他的后来出来的那些，都不喜欢，至少以前的美琪美雪很漂亮的，演技也可以。这部电影里的小蓝好像和我喜欢的那个是同一个人，但是，还是喜欢以前的那个样子！就是这么任性！！！！！！！！！！

电影虽然不太欢喜，但是，至少比《舞法天女》让我能接受太多了！！！！！！！！！两者一比，这部电影简直就是良心巨作好嘛！！！！！

导演名字叫别克，这是有大厂作为金主爸爸？同时身兼编剧之一，93年的，说的好听点成长空间很大，说难听点这片子就烂在你手里了。

最难以忍受的，就是画面太暗了，每个场景都很暗，暗到我都看不见背后到底有没有站着个真凶，只能凭借配乐听声辩位，脑补式自我恐怖。不过也可能是我所在破电影院的关系，这个我就先不怪导演了。

片子不长，105分钟，一个半小时的量，对于并不复杂的剧情来说算是比较适中，起承转合，很难出彩，但中规中矩的拍好一个恐怖片，我觉得并不是一个很困难的任务，结果，掉链子了，而且，后面这个链子掉的，真的是八匹马都拉不回来。

故事很简单，白百何作为异地打工族，租个单间，一个小女生的，辛辛苦苦，挺不容易。然后显然，有个变态真凶一直在潜入白百何的出租屋，偷窥她监视她，到底是图谋不轨的上司、还是咄咄逼人的中介、还是古怪孤僻的保安、还是帅气阳光的兽医、甚至是看似知己的闺蜜？前半段大概一个多小时的时长，整体的氛围我觉得营造的还算及格。哪怕有些刻意，但可称得上合格。配乐和氛围比较贴合，镜头的运用节奏感很强，一众演员演技在线形象吻合，三步一小吓五步一大惊的，把白百何的紧张、害怕、无助烘托到位并且逐步升级。

至于恐怖片中不可或缺的战术性低级行为，比如白百何回家就是不喜欢开灯、比如发现凶手后在高档餐厅大庭广众不直接联系警官而是选择往犄角旮旯儿跑、比如每天都被凶手潜入竟然毫无察觉，姑且就算是情有可原吧。毕竟从设定和计划来看，是希望将白百何塑造成一个妥协到略显软弱的单身女性，随着不断收到伤害，最终才实现突破和爆发的这样一个形象，至于在过程中有些细节不那么合理，恐怖片嘛，也可以接受。

故事讲究的是起承转合，前面这一个多小时，起、承，直到转的部分，都是令我还算满意的。没想到，突如其来的，真凶被揭露的转折之后，最后“合”的部分，让我彻底领略了导演编剧非比寻常的卧龙凤雏之力。

真凶毫不意外的抓住了白百何，却出人意料的场景一变，从一个再普通不过的现代都市，到了一个装满监控、地下室、遥控门的不知道什么郊外的厂房。这倒罢了，真凶开始说自己童年的悲惨遭遇，然后突然就冒出来两条恶犬，原来真凶还是吴老狗一门？然后，真凶放着俩貌美如花的妹子不管了，把另一个半死不活的小崽子又提溜回市区去了，这是要走伪装自杀的路线？结果就被警察发现了，然后真凶抢了辆SUV就往郊区厂房跑，警察更厉害，抢了一辆貌似送外卖的摩托还是电瓶车可劲儿追。真凶回去吧，准备杀俩妹子灭口，不舍得用自己祖传的猎枪，于是拿了一桶汽油就往关妹子的牢房里倒，汽油准备的倒是挺充分，拿出来个打火机战术性死活打不着。这时候警察来了，同恶犬搏斗完了，直接把妹子拉出牢笼，然后真凶没办法，只能掏出祖传的猎枪就开始跟警察枪战对打。警察叫曹叡，当过皇帝，身手不太行，被打倒了。这时候，战术性慢镜头开始出现了。没错，好像不是猎枪，是霰弹枪，真凶对着即将逃出小院儿的妹子二人组开枪，闺蜜战术性替白百何挡枪倒下。哦，忘说了，俩人跑出小院儿的时候，不知什么时候战术性下起了中雨。眼瞅着白百何跑出小院儿，真凶准备拿闺蜜出气补枪的时候，白百何又战术性开着SUV回马枪就往真凶身上撞。没想到，就当以为成功了，白百何去救曹叡的时候，真凶战术性毫发无伤又开始要打白百何。白百何又战术性的女性力量大爆发，配合警察开枪几发子弹，终于把真凶推下了燃烧着汽油的牢笼，故事结束。

最后这精彩到无与伦比的极限拉扯，让我充分见识到了编剧的博闻强记、博采众长、博学多才、博古通今。仿佛但凡缺了一点点的元素，这个片子就是不完整的一样，把一切可以贯彻囊括进来的战术思想，都充分体现在了最后的短短半小时中。动物、童年阴影、畸形爱情、追逐、飙车、枪战、大雨、女性爆发、机关、千与千寻、闺蜜等等元素展现的淋漓尽致，令人发指。

你以为这就结束了？格局还是太小了！

结尾处，导演编剧突然以字幕的形式，画风一转，重点提示：除了下载反诈APP意外，必须要知道，女性有选择单身的权利！有一个人住的权利！我们要关爱单身女性的安全和健康！好家伙，这主体升华的，明年诺贝尔文学奖没你我可不承认。纵观整个故事，白百何和小神婆，有哪怕一丁半点儿要单身的意思吗？小神婆倒追帅哥兽医，白百何都微信网恋了啊。然后异地打工独居？里面除了开篇遇害的新闻女性和白百何，有哪怕强调过主角仅仅是女性群体吗？男的打工仔不用租房吗？本来还想说，我作为一名异地搬砖民工，前半段竟然深有共鸣。白百何住的房间跟我那间格局还贼像（但是她那房子比我要大！）。异地打工人，租房成本又高，居住的环境也乱，鱼龙混杂，背井离乡，的确是充满了艰辛和劳苦的。可是，导演字幕一打，我是男的所以我就白给了呗？那你前面倒是多整俩租房的妹子啊。遭受职场骚然，相对男性更加弱势，传统的社会价值体系的束缚，女性群体的确是更加不容易，既然想要表现这一主题，那就在前面的故事剧本和表现上多花点心思花点笔墨呗？纯靠字幕升华流，我懂了，这是又要融入贾跃亭的PPT元素吧。

总之吧，前半段我觉得能有3-4星，后半段1星，1星还是冲着白百何和小神婆的颜值演技给的。最起码，呼应一下前文，先把灯调亮点吧。

其实这是一个充满悲伤的故事。以男主为代表的的香港底层，在一次次的奋斗失败后，最终被倒塌危房砸死的故事。但是整个故事的过程却充满了喜剧般的自嘲。虽然慢慢悲剧，虽然无比残酷，虽然暗无天日而又没有希望，但却让观众感受不到一丝的悲情。

也许就是这种事不关己的自嘲，支撑着香港人民至今忍受着二十万一平米的房价把。

本片通过一个杂居的老破小危房，串联起来了几个失败的人生。在香港，每一种这样的人生的原型都大有人在，因此这样的反讽具有相当的典型性。

男主是一个硕士研究生，他的诉求是在香港买一栋房子，因此他舍弃了与自己女友的同居，搬到这个老破小的危房，就为了省下每个月八千块杯水车薪的购房款。最终爱情敌不过面包，女主走向了他人的怀抱

古惑仔想成为叱咤风云的陈浩南，但是时不与我，在日益严格的法治管理之下，小混混再无出头之日，只能成为游走在深港两地的水客，他一心期望混迹的江湖，变成了更接地气的罗湖。

道士是一个因为生意失败而神经兮兮的人，他表面冷冰冰的，但是却比谁都渴望别人的关怀（相比曾经赚钱的时候，伤害过很多人），他饲养小狗，他为每一个离开的房客而表现出最大程度的不舍。

光头是改造后人员，但是由于没有一技之长，只能持续的重操旧业，但是他从来也没有放弃成为一代巨富的梦想。

这四大主角，都怀有一个无比光明的梦想，虽然正邪有别，但是他们都信奉着依靠自己的能力为自己的将来打开一片天地的信条。但是香港社会最终回应他们的，则是充满恶意的嘲笑。男主纯情的小猪猪猪变成了打擦边球生意的靓汤女（我还是挺关注男主和靓汤女的那一段感情的，最后彩蛋中，靓汤女也出现在了天堂世界里，也暗示了这角色也死在了危房坍塌的世界中），古惑仔意图一战成名的大战，却成为他阴差阴错误伤老板的伤心地。。。在现实面前，什么理想，可能都是狗屁把

而这群人里面真正幸福的，则是小富即安，一天到晚只想满足自己本能需求的小司机。小司机没有什么多余的财富，却有一颗对待女朋友孜孜不倦而坚持的心。他没有远大的理想，他只关心眼前，关心是否有一个安乐窝可以让他和女友安心快乐的过夫妻生活，而他也是唯一一个逃离危房倒塌的幸存者。最终他和女友在海景房前大秀恩爱。。。我分明感到了一丝悲哀，要是所有人都这样，这个社会未来将会怎么样呢？

更可怕的还有笑贫不笑娼。曾经强奸犯的龌龊罪行确实接受到了应有的抵触和拒绝。无论他多么真心实意，女方的父亲都用不屑一顾的谩骂来对强奸罪行进行鄙视。但当强奸犯亮出自己地主身份的一刹那，一切都变的不一样了。在豪宅面前，什么罪犯，什么强奸罪行，都不再重要。在那样纯粹的世界里，毕竟有钱就好了。

马拉德是一个生活在贫民窟的boy，穆斯林，正就读大四。他有一个青梅竹马一起长大的穆斯林姑娘，两个人从十几岁就开始约会，一直偷偷摸摸谈到了大学。按理说，这俩人一毕业就应该结婚的，可是姑娘家可不是什么贫民窟，人家的父亲是大名鼎鼎的医生，自己开诊所的那种。穆斯林严禁婚前亲密行为，再加上两家的背景实在是悬殊，因此从小马拉德就有一种自卑的心理。他怯懦，内敛，即使遇到不喜欢的，也不敢拒绝。还没毕业，他的工作甚至是未来的人生都已经被父亲安排妥当了。

如果靠豆瓣评分找寻一部优质美剧或仅仅靠更血腥更暴力宣传吸引而来的你请去看其他的吧相信我你是在浪费你宝贵的时间。这部当初被HBO弃掉的漫改剧4季看完后证明HBO的决定是明智的而因为什么太黑暗太敏感太血腥原因所以不敢拍看来只是AMC赚眼球的宣传罢了。我没看过原著漫画但就电视剧表现来看也没有必要去看了。全剧：一个被编剧安排获得嘴遁术的男主，一个全剧都在诠释比池的女主，一只才一百多岁热恋比池的吸血鬼备胎，对阵一个有异装癖和SM倾向的出走上帝，一个被安排的明明白白所以没有感情没有灵魂的西部杀手，一群代表人类最强和最逗比战力的邪教团队哦对了还有一片你想来就来想走就走的地狱住宅区组成了标题就告诉你的嘴遁士。从对割礼梗说了再说的行为和像嗨了后写出的剧本我怀疑导演是个犹太瘾君子看了简介后赛斯·摩根怎么一点都不意外？