在此之前，《金钱世界》是——雷德利·斯科特导演新作，由世界首富之孙被绑架的真实事件改编，米歇尔·威廉姆斯、马克·沃尔伯格、凯文·史派西等巨星加盟的年度大片。 然而在影片上映一个月前，因为凯文·史派西的性丑闻，决定紧急换角，用九天时间拍完新的戏份，并且保证了...  (展开)

不是我说06版，我真的以为06版的杨过是从疯人院出来的。邋遢的造型，16年后那么苍老，杨过那时候才30来岁好不好，不是50多！小龙女除了飞就是飞，刘亦菲的年龄固然可以配当时出来的小龙女，可是16年后怎么看起来还是个娃娃，拜托，虽然人家小龙女是个美若天仙的美女，可是人家16年后也不是个娃娃呀！袖子老是绕来绕去，很做作！我说黄晓明的杨过，没事你瞎叫唤什么。你到底知道什么叫西狂？不是大吼大叫就叫西狂的！西狂是傲慢是蔑视，不是像疯子那样叫来叫去！毁了我的武侠梦！张纪中也别说于麻麻，你们俩一个半斤一个八两，人家于麻麻至少会打光，你的《神雕侠侣》感觉像拍鬼片！我说你会打光吗？不要让我们都看半边脸，行不？

当我看到女主角义正言辞地说：“在我心里，他永远都是我爸爸。可是中国才是我的家，妹妹们都还小，她们更需要我。”的时候，我真的泪奔了，舍小家为大家啊，大无畏的爱国主义情节啊~ 但是，我不晓得为啥子女主角又把人家造型师给得罪了，为了突出她的淳朴哇？红色运动服里面配上小碎花成了她的主打衣，一次性把村姑的气息都带到了南半球，后来“转型”吧也如此不成功，蓝色眼影细高跟鞋把她直接整成了无知小太妹。天杀的！抠掉我的狗眼吧！

电影刚开头那一分钟我还幻想这是如何温情如何怀旧的一部电影，结果看到三分之一的时候，当我看到我们的女主角到了澳洲说着蹩脚的英语用着面瘫般的表情的时候，我就晓得我败了。

哎呀，人家也是新人嘛，刚开始演电影是有些紧张噻，我们要原谅。但是，负责选角的是哪个？为啥子看起来长得像二十六岁的她要去演十六岁的小村姑喃？人家hold不住滴哒？长了一张成熟脸，想玩清纯当然木有戏咯。

剧情设置得太不合理，喜欢女主角的那小子竟然因为人家的一句话想去学厨，还因此和自己的老爹做交易：帮老爹偷辆车就能去学厨。想不通啊想不通，这小子是私生子哇？摊上这样的爹也够倒霉的。

皮尔斯演得灰常不错，让我想起十年前左右的《记忆碎片》，不得不佩服，他把监狱里囚犯那种压抑拿捏得很准，内心戏哦。

这部剧有一种让人看不下去的冲动，但还是坚持看下来了。开始的感觉不太对劲，不晓得蓝正龙在别的戏也是这样，总之在这部剧开始到结束没有偶像剧的感觉，不是一部好剧。相对喜欢温升豪的角色，他真的找到那种霸气又帅气的感觉，演得让人很舒服，不像当初看他长相的这种感觉。而且相对喜欢女二号和余浩的故事，很温情。最后是马小茜，真的很啰嗦也不太适合隋唐，也许是编剧剧情的问题，因为看过隋棠别的戏，她应该是那种太高文化水平，气质是无法被土气的装束掩盖，可能也是她的演技不到位。小陀螺演得超棒孩子前途无限量。
整部剧步调太过拖沓，情节太平淡，看完后丝毫记不起来情节内容，可谓看过以便不会再想看第二遍的失败偶像剧案例。

1. 灵感来源

编剧Damon Lindelof认为，在上世纪五六十年代，太空竞赛时期，人们对于未来还是相当憧憬和乐观的。然而七十年代之后，悲观末日论开始蔓延，许多描述未来的电影要么就是少年互相残杀（一大波躺），要么就是机器人残杀人类，都不是让人真正憧憬的未来。编剧十分希望能重塑人们对于未来的信心，所以片中有许多致敬五六十年代的元素（good old days~）。

  


2. 肯尼迪航天中心

2012年，工作二十年的奋进号（Endeavor）飞船在洛杉矶退役的场景也让编剧感到有些伤心，尤其是最近NASA开始削减预算，停了一些项目，这也是影片中NASA发射基地被拆情节的来源。

影片一开始发生在现实中的佛罗里达州肯尼迪航天中心附近，女主是去阻止卡纳维拉尔角（Cape Canaveral）发射塔的拆除，这里是NASA所有载人航天飞船的的发射地。这个地区也因为航天中心的成立，区号设为发射倒计时的321。影片中还有一个小奋进号模型。

  


3. 老沃特迪士尼

沃特迪士尼本人也是灵感来源，他曾在1950s提出一个类似于明日世界的项目EPCOT（Experimental Prototype City Of Tomorrow)），专门尝试和展示未来科技。这些都是在尘封的档案中找到的一个盒子里发现的。里面有许多稀奇古怪却引人入胜的想法、模型和图片。编剧在和迪士尼高层聊过最初想法后，就从高层Sean Bailey那里得见了这个神秘的盒子。

  


4. 秘密社团Plus Ultra

影片虚构的故事背景：在1889年世博会上，四位大牛：爱迪生、特斯拉（这二人能聚在一起！）、儒勒凡尔纳、埃菲尔聚在一起，成立秘密社团Plus Ultra（logo是一个加号和一个U，在埃菲尔铁塔的密码筒随机密码里出现过这个图案），他们希望建造一个未来城市。这个城市不为任何国家所有，不存在商业利益，而且要隐藏起来一般人找不到，除非被明日世界内部人士邀请。未来城市里有许多现代科技，比如手机、火箭，但百年前就发明出来了。1952年沃特迪士尼加入社团，并且开始在迪士尼乐园建造明日世界园区。本片最初的代号也是“1952”。

巴黎的迪士尼有类似于明日世界的景点Discoveryland，就是受到四大牛之一儒勒·凡尔纳启发而建。

  


5. 迪士尼主题乐园

片中有许多场景都来自迪士尼乐园。火车也让人联想到迪士尼乐园里的“单轨火车”，游客乘坐这种车可以游览整个迪士尼乐园。还有太空山、模拟太空船、模仿汽车测试的迷你车、小小世界、“文明演进之旋转木马”（Carousel of Progress）。而这些想法都是老沃特迪士尼在五六十年代就想出来甚至实践的点子。

  


6. 1964纽约世博会

影片里男主小时候就是在1964年纽约世博会上被邀请进入明日世界的。这届世博会意义重大。小小世界、文明演进之旋转木马，这些景点都是在现实中的1964年纽约世博会上，迪士尼受通用电器等公司委托打造的。世博会结束后都移到了迪士尼乐园。

片中的机器人叫做AA（Audio Animatronics，电动木偶），也是迪士尼在1964纽约世博会上首次展示的。片中的夸张嘴型刺客机器人、埃菲尔铁塔里的四大牛都应用了电动木偶技术。

在电影里的世博会场景中，还可以看到来自爱丽丝梦游仙境里的白兔先生，和三只小猪里的大灰狼走在一起。他们都暗示了影片的主题：白兔先生代表像爱丽丝一样来到神秘未知领域尽情探索，而大灰狼代表像三只小猪一样被引诱欺骗结果落了个坏下场。

  


7. 黑人兄弟的科幻小店

片中，黑人兄弟开的科幻周边小店“Blast from the Past”里的货架上有许多熟悉的身影，包括导演Brad Bird指导的几部动画《铁巨人》里的铁巨人、《超人总动员》里的不可思议先生、《料理鼠王》里的老鼠小米、《辛普森一家》，还有《星战》《猿球崛起》《飞侠哥顿》《禁忌星球》《地球停转之日》等等。

  


8. 迪士尼x皮克斯

除了《料理鼠王》《超人总动员》外，还有：
女主的皮带和《玩具总动员》主角伍迪的是同款，片中的武器也像巴斯光年的。
《怪兽公司》片尾场景中有一副有关明日世界的海报。
片中机器小女孩雅典娜在毁坏重启时的眨眼模式，和Wall-E重启时的眨眼模式一样！

  


9. 雨果奖

小店老板黑人兄弟的角色名叫雨果（Hugo)，致敬科幻文学先驱雨果·根斯巴克（Hugo Gernsback），科幻文学界最著名的雨果奖就是以他命名。老板娘角色名叫Ursula，致敬雨果奖多次得主、著名科幻小说家娥苏拉·勒瑰恩（Ursula K. Le Guin）。

  


10. 编剧、导演和克鲁尼大叔

Brad Bird曾为2015年度大片《星球大战7: 原力觉醒》的导演首选，他也是星战脑残粉，但是因为考虑到本片的原创性，觉得机不可失，因此推掉星战导演一职......

编剧Damon Lindelof曾是《Lost》《普罗米修斯》的编剧。他说男主的角色最初就是按照乔治克鲁尼设计的，一直在想找个像克鲁尼的演员。后来干脆一横心，抱着沃特迪士尼的盒子就去找克鲁尼出演。克鲁尼看过剧本就答应了（本来就是按他形象写的）。

  


11. 拍摄地

明日世界中的白色未来建筑是在西班牙巴伦西亚艺术科学城的图像基础上修出来的。艺术科学城建在突利亚河河床上，由西班牙建筑师Santiago Calatrava设计，1996年7月开始动工，2004年建成并投入使用，极具未来感。

影片拍摄地还有英属哥伦比亚、阿尔伯塔、佛罗里达、巴黎、巴哈马伊柳塞拉岛、洛杉矶和明日世界。

在欧洲，片名Tomorrowland由于已被一个同名音乐节注册，只能改称“Disney Project T”；而这个音乐节要想在美国演出，也必须改名为TomorrowWorld。

  


12. 牛顿

女主角全名叫做Casey Newton。把Casey倒过来念就是Isaac，Isaac Newton是物理学家牛顿的全名。

而男主全名是John Walker，和导演Brad Bird一位长期合作（超人特工、铁巨人）的制片人John Walker同名。

  


13. 爱因斯坦

明日世界里一块石碑上的“想象力比知识更重要（Imagination is more important than knowledge）”是爱因斯坦的名言。

  


14. 音乐组合

来刺杀Casey的夸张嘴型机器人名叫Dave Clark，他们一共有5名刺客，其实是向六十年代著名音乐组合The Dave Clark Five致敬。而女主也有穿列侬T恤的场景（浓浓的五六十年代情怀~）。

  


15. 官网

电影官网TakeMeToTomorrowland.com是一个全景体验网站，可以360度查看明日世界。

  


16. 倒计时装置

片中男主的倒计时装置是以秒为单位的。

  


17. Beeman牌口香糖

女主被警察抓后释放时，还回的物品里有一包Beeman牌口香糖。在91年迪士尼电影《The Rocketeer》中，男主火箭人就喜欢带着一包Beeman牌口香糖，觉得可以带来好运。而且该片的男主就是背着一个很像明日世界男主发明的喷气式飞行背包。

事实上许多飞行员都会在上飞机前带一包，最著名的是二战时期美军王牌空战英雄Chuck Yeager（现年92岁，前两年还在飞行），也是NASA试飞员，第一个突破音障的人类。他对于这种口香糖的魔力几乎达到迷信的程度（可能和品牌名有关？蜂人）。

  


18. 杜比

本片为全球杜比影院上映的首部Dolby Vision影片，杜比可能将挑战IMAX。

  


19. 豪斯大叔

片中男反派豪斯大叔，又在本片里断了一次腿！这是向豪斯医生的跛腿致敬。

  


20. 移动迷宫

女主Britt自小开始演艺事业，当时结识Hilary Duff等童星。她现在男友是《移动迷宫》男主，两人通过合作2012电影《第一次》结识（俩人激动起来挺像）。

  


Source
IMDB: Tomorrowland
Collider Talk Tomorrowland
The Hollywood News: QA with Damon Lindelof
TakeMeToTomorrowland.com

        《我为相亲狂》这部电影里的人物性格非常好玩！！！啾啾和童军就是一个折腾一个默默承受，特逗，俩人性格超级互补！！！以至于我严重怀疑他们假戏真做了！！！江小鱼和米雪这两个角色也很有特点，就一个字：呆！他们虽然不是有名的演员出演的，但演技还是很到位，把“呆”这个字发挥得淋漓尽致，的确很像生活中的宅男宅女。我在想，现实生活也常有这样的情侣吧，步调一致，都很羞怯木讷，这种组合在现实生活中也是拆不散的吧！（因为除了对方，没人会再看上他们了→.→）赵帅和白晶晶呢，他们的性格最有挖掘点。都是表面上的“恶人”，实则看下去会发现都是有心灵美的人。一个看似玩世不恭，其实自身处境使他涂上了保护色；另一个装坚强，越看约会觉得她是个实则内心柔软的人……总之，这是一部看了让人发笑让人思考的佳片。影片风格是这几年没所见过的~怒赞！*V*

有一句很不要脸的话不知道当讲不当讲。算了，我还是讲了吧：我觉得我和许鞍华喜欢的是同一类男人。 原来看男人四十，后来看半生缘。哪怕是玉观音里面的杨瑞。都有很多令我也心动的地方。

20左右岁被人forced on以后，很长一段时间，都把性和爱的界线分得很开。那时候因为对方是个矮小猥琐没有头发的中国男人，所以表面上喜欢的都是一些身体的孔武有力、头发茂密的大男孩（大概是觉得觉得他们的欧罗巴爱神给他们的费洛蒙，能吓退那些东亚的猥琐老男人，可能也从来不是真的爱他们，但他们都是一个害怕的人，床头的小熊），而私下里最喜欢看的porn的类型却是是父女师生：因为经历的关系、一定要在心理上觉得是被一个强大的阴影欺侮，才会从极度的紧张里找到一种释放。有时候喜欢看one girl vs 50 guys那种片子，倒不是觉得心理上被50个人凌辱了，真是觉得被50个人温柔的爱过了。但这种快乐都是基于一种非常delicate的精神状态，一方面是超现实的爱，一方面是对自己需要这么多爱的质疑和羞耻。25、6的时候理解了Steve McQueen所说的羞耻是什么意思；是极度缺乏善良的爱的，但对怎么获得爱以外的快乐又过于驾轻就熟了，带着对于爱的向往，走进了和它毫不相关的快乐的深潭。这是一种耻辱。 以为我就这样定性了，除了关于虐恋和orgy的想象，再也不能唤醒身体了。 靠羞耻感维持性活动的质量本来没有什么的，除了最后那一点厌恶感。

是从《男人四十》开始，我看到了一个良心闪光的许鞍华 。 替你谴责社会的是记者，用尽全力帮你原谅自己的羞耻感的人，是鞍华。 起初我自我代入的胡彩兰：觉得自己也有那样的资本和深陷中年危机的男老师玩心，仿佛只要够漫不经心、就能不落入陷阱终究能免受磨难。后来才理解，胡彩兰是一个幸运版的陈文靖：她遇到了一个没有捕猎欲望的男人。而这个人恰恰也是“狼师”的受害者，他的爱是成为心中不安的人经验的一部分，他的爱是安慰也是困惑。是和你一样受尽委屈却从不煽情。林耀国不是一个平凡懦夫，也不是一个在苏词里寻找良好自我感觉的伪君子，他从作文里看见的不是胡彩兰的“才华”、不是那些能带来价值的小的闪光点，而是自己不如意的一生。林耀国是每一个被那样诱骗欺侮的少女能够想象且应该相信的心灵良药。我总是在想，什么样的人我们一眼就知道他心里没有卑怯的欲望呢，是么样的爱是纯洁得敢于回望的呢？是那种不能言说的体贴和共情吧？许鞍华为我们这样遭遇的人，创作了一个林耀国，他不是一个愈合者，只是在用一样沉重的、无辜的人生陪我们经历着的人。

林耀国和胡彩兰走在茱萸花开的重阳街头，突然敞开心扉，对胡彩兰讲了他少年时代对一个女人的观察，以及他年轻时是靠“诚意泡妞”的故事。为什么是茱萸树呢，传说基督的十字架就是山茱萸的木头做的，从前山茱萸的树木是恢弘结实、可以用来做他受难的十字架的，从他以后，树木不再强壮，但是开满鲜花，看到鲜花，便想起他的苦难。 我相信许鞍华在这里并没有在影射一个宗教故事，这里是我们对于纯洁的感情需要。作为女性，如果我有性幻想，那一定包含对于这种圣殇一样的爱的向往，不论我从前被多少卑劣的刺激诓骗，都希望每一个吻都是一次原谅，每一下性的动作都是毫无保留的爱。 林和胡的关系在许鞍华的安排下，有了这样的色彩。胡彩兰是陈文靖的回魂，他和林耀国在深圳度过的一夜，不是林耀国背叛妻子的夜晚，而是他四十不惑、再一次接受陈文靖事件的过程。而对于胡彩兰而言，林的接纳是对于她所有不羁放荡的洗涤，只要林耀国吻了她，港岛上对于这个新新人类的所有非议都不过是过眼云烟、都被涤荡一空；没有什么比一个遭受过苦难的爱人的全部接纳更能力排众议，也没有什么比年轻的毫无保留的勇敢和热情更加干净。这样看来胡彩兰和林耀国竟然是在相互牺牲了。在宾馆那个旋转的门锁柄后面，我想，应该是一场茫然的安慰的性。 林耀国即是他自己的老师，又是胡彩兰的情人，还是陈文靖20几年来最亲密的朋友和爱人；而胡彩兰，这个迷途的小羔羊，作为学生、作为他妻子的影子，作为执拗的爱人，在这个中年的矛盾体里，将会感受到多么强烈、深刻而又怜惜的爱啊。 这样的快乐和失落里面，我相信，是没有我之前说到的那一点厌恶的。全然的爱也许也使人痛苦，但不会令人耻辱。这样的爱和性的暗示，是我过去无法想像的。是籍着许鞍华的温柔和细腻，第一次体会到的。

如果说看《男人四十》时是受到一次启发，那么看《半生缘》后应该算是一次确认。沈世钧是非常像我认识的一个人，他的对人的呵护不在于具体的行动，而在于每一思，每一想。奥斯汀的布兰登上校和达西先生或许能以实际行动挽救爱人于名誉的危机，沈世钧却不同，他的善良像秘密花园的钥匙，在于他知道却从不忍心开启。对顾的姐姐的艳名是如此，对石翠芝的鲁莽冷酷也是如此。 他的善良全在于一颗心，示爱是虚拟语气，实际生活中也不敢不愿过得比其他人更加幸福 。他说“如果我知道你叫我抢，我一定会抢”，也说过：“我只想你好”这样的话；有人把顾曼桢的不幸归咎于沈世钧的软弱，其实如果他不“软弱”也就丧失了他的可爱之处。他爱里面没有掠夺的欲望，更没有一锤定音的贪婪。他的爱是时间和际遇酝酿的一件和节气一样不可思议而又自然而然的事情。不能讲他无用，只能感叹那样的经济环境下，他的谦和温柔是长期消费不起的。 没有当下的人，只能有千千万万说不出的过去和说不准的未来，这样看来，也未见得是最不幸的人吧。“永失我爱”不是什么新鲜话题，但是在《半生缘》里，许鞍华用了一点闪回（豫瑾和曼璐、世钧回到树林里去找曼桢的红手套），一点实验片段（曼桢被囚）去讲失去，是哀愁的，但不激烈。人在爱里失去一个自我往往是容易的，但在时代里找到一个自我却很难。 豫瑾为了曼路去和人打架，后又移情于曼桢是由于渴望变成了饥渴，爱情变成了distorted的欲望，人总能适应他的命运给自己找到慰藉。但是慰藉无非是良心的借口。而世钧和曼桢这样的人， 就好像doctor who里面的时间旅行中的恋人，即使旧的世界轰塌了，他们罗曼蒂克的友谊仍然能在时间的缝隙里，突然闪回，百转千回。 书里有一段写，冬天的时候，风翻书，声音很是清脆可爱。等男人、女人都有了经济和心灵的自由，那种罗曼蒂克的友谊可能就不必那么凄惨了。

      他的视觉触动真的让我难以忍受.……动画虚拟效果与现实场景拍摄结合在一起，我就纳闷中国制造也这么那啥了吗… 不是单单用违和感可以形容的。 好吧，其实我最不能忍受的是我自己。陪妹妹来电影院看了灰太狼1，竟然又来陪她看2，我真是忍耐力俱佳，剧情啥的我就不批判了，反正萝卜青菜各有所爱。我只是希望，不要再出三了……

无论是香港电影的低迷期，还是现在的回暖期，麦兜系列都稳稳地在市场上拥有一席之地。这样的成绩，自然源自它的独特，它不同于香港过去辉煌过的任何一种类型，它不随波逐流，它就在自己的那一隅淡淡讲着故事，可以欢笑，可以悲伤，可以唱歌，可以跳舞，尽显活着的一种模样，别无他求。
其实麦兜跟人间小团圆挺象的，都是香港平民的家长里短，小团圆惆怅些，而麦兜就没那么伤不起，骗骗哄哄的，一天也就过去了，不管怎样，做人最重要是开心。

当靓煲皇出场，一张菜牌上，熟悉的啫啫鸡煲，西柠鸡柳等顺着麦兜鸡鸡鸡鸡的蠢萌台词滑过我的眼睛时，那吃中的浓浓港味便渗了出来，啫啫鸡煲，我的最爱之一，港式的茶餐厅几乎都有供应，秋冬时节，来上一锅热气腾腾，咸香无比的啫啫鸡煲，真的好享受。
靓煲皇，承载着故事中的变迁，无论香港还是内地，日新月异已经是一种常态，难得有个地方，象小团圆里挖出炮弹的那里，居然几十年都没被挖过。变迁总是欣喜夹杂着忧伤，无力改变，只能接受。其实这两年，社区已经开始变样，旧的人搬走，新的人搬来，大家心中有数，都开始找工作。变迁之后，还要想着如何维持生活，日子总还是要过下去的。
靓煲皇的结业，让人默默的难过。咕噜鸡球，西柠鸡柳便在荧幕上飞舞起来，晃呀晃的，勾着你不得不去回忆，曾经有那么家已经不在的馆子，那里有那么些你曾经那么爱吃的菜。

大肉罗汉斋，麦太的美食节目，这道菜便是母爱。孩子都不喜欢吃菜，只吃肉，智慧的麦太便把菜藏到肉里，孩子吃了肉，就不晓得原来连菜都一起吃啦。这样的母爱一点点累积起来，就成了伟大。
江南有名菜素鹅，用豆腐皮制造肉的口感，斋食的人既能解馋又不致破戒，两全其美。麦太的大肉罗汉斋反其道行之，大肉裹上素菜，让孩子既能吃下蔬菜，又能吃的开心，真是万能的妈妈经。

旅行，总是麦兜故事绕不开的话题，也是平民难得的娱乐。当初的马尔代夫，现在换成了日本韩国。以为中奖发财，麦兜理所当然想去日本吃寿司，去韩国吃石锅拌饭。为难的麦太颇受到点惊吓，于是拖着旅行箱转了一圈后，又回到家里，只是换了气氛，多了一桌日本寿司，然后，又多了一桌石锅拌饭。麦兜说，我到底是去没去过日本韩国啊，好象去过，又好象没有，糊涂了。好心酸，也觉得有一些幸福。到底麦太是万能的。
提到寿司，就不得不插一句，还是海胆跟鹅肝的好吃，牛舌的也不错。石锅拌饭嘛，记得配人参牛尾汤，很补的。

这一次的麦兜故事，经历了成长的痛。麦兜躺在床上，想着如果麦太买了那张彩票的话，虽然觉得这么想很坏很坏，心里总还是酸酸的。终于离开家乡去讨生活。免不了历经艰辛。此时，大表伯的荷包蛋方便面，便是一碗心灵鸡汤。迷失荒山的人，能吃到一碗热乎乎的荷包蛋方便面，就是安慰。麦太去了太空，麦兜一路游走，默默悲伤，顿悟时分，没有忘记煮碗荷包蛋方便面，抚慰自己曾迷失的心。
我也实在是个方便面爱好者，最喜欢面的汤头，每看到新的口味新的品种，必买回家，细细品尝，日式的清淡与极致是最有功力的，韩式辣泡菜汤又是独具一格的，港式的麻油公仔面很亲切，台式的浓烈汤头很刺激，东南亚的咖喱叻沙也是难得的清新爽口，无论如何，不能忘了加一颗蛋，这样才够完美。

麦兜终于长大，成了名侦探。回忆里满是麦太的望春风，和miss chen的闽南语小曲儿，市井的小生活，买菜讨价时的乐趣，六合彩的喜与哀，万能家居侠，好多好多，全是麦太。所以，麦太没有离开，只是换了个地方，活在爱她的人心里。

也依旧是暖人心的画风，似微风拂过，好像有些伤，却总是淡淡的。

麦兜美食语录：
大难不死，必有锅粥。
肉不啄，不成饼。
天有不测之风云，人有霎时之蛋挞。
两情若是长久时，又岂在猪猪肉肉。
有情人终成扣肉。
啊武汉终于到了武汉，这片卧虎藏龙的土地武汉，您孕育了热干面和鸭脖子，没理由不顺便孕育我，麦太快快鸡！

    蓦然回首那人却在灯火阑珊处。
    这句词用张爱玲的话说就是轻轻的问一句：“喂，你也在这里吗？千万人中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，没有早一步，也没有晚一步。这或许也是宿命，是《公路美人》中曾浩对于敏琼的前生诺言的兑现，放弃了好高骛远的爱情遐想才发现，最爱的人就在身边。
    《公路美人》是如今华语电影不多见的公路爱情类型。参加了时下最火热相亲节目的安东尼和秀巴可谓是各怀鬼胎，安东尼违背了她跟曾浩的约定，跟秀巴牵手成功，为了自己的商业目的不择手段。所谓善恶终有报，天道好轮回，而最终秀巴身份的暴露也给了安东尼沉痛的打击。
    曾浩对爱痴狂为爱坚守，他不曾憎恨安东尼，却一心向着追随而去希望能够挽回。但是强扭的果并不甜，老天安排他一路跟敏琼经历诸多磨难，而爱的种子也正在着风雨飘摇的路上渐渐生根发芽。一场高原车震，让这颗爱的种子破土而出，扶摇直上。　　
    其实《公路美人》的演员阵容很有意思。女主角齐溪是去年金马奖最佳新人得主，这几年随着她从小剧场转战大银幕，成绩斐然。而影片中跟她最终有情人终成眷属的则是在《恋爱的犀牛》跟明明谈了七年恋爱的马路扮演者张念骅，秀巴的扮演者却是齐溪的老公宋宁……所以可想而知，戏里戏外，对于齐溪来讲这都是一场考验真情实感的爱情。
    爱情总是在出其不意的时候发生，当你满心以为自己认为的才是爱情时，或许真正的爱情已然降临到自己身边，只不过自己不知道而已。像敏琼这样的姑娘，又有谁能不爱呢？她善良而勇敢，爱上了就追随者永不放弃。远离了现代文明的香格里拉高原上，她用最淳朴的方式表达自己对爱情的态度，不懂“炒作”为何物，只懂得死心塌地与心甘情愿。
    齐溪跟张念骅这对“情侣”，从小剧场转战大银幕，尽管时隔几年，但是默契依旧在。曾浩跟敏琼的爱情竟与明明跟马路的爱情惊人的相似，不撞南山不回头，爱上就是这一生……这美丽的爱情，映衬在香格里拉美景之下，竟如此醉人。
    很多时候就是这样，似乎只有脱离了车水马龙的大都市才能看清爱情本来的面目。如今的爱情已然被物质包裹着变得不再纯洁，无论是秀巴还是安东尼，他们虚构的爱情繁荣只会让自己在真相降临的一瞬间变成彻底的失败者。真爱属于有情人，属于曾浩跟敏琼。
    “满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。”这句诗表达的是及时行乐的意思，但是一句“不如怜取眼前人”却准确的表达了曾浩跟敏琼之间的爱情，只不过曾浩对于敏琼而言并非“怜取”，而是真心实意的爱上了，曾浩穿越大半个中国，来到香格里拉高原邂逅了自己的治愈爱情。

好久没有看一出40集的剧集，也好久没有冲动写剧评。。
这出戏已经过了20多年，我喜欢他也不过2年的时间。。
但是他总是给我一种感觉，一股力量，不是只因为喜欢他而看他的戏，而更加是看完他的戏，我会觉得更喜欢他。



从前有人跟我讲，他在台湾拍的戏都不怎么样，导致我一直到现在才发现是错的。


一开始我是挺嫌弃那蓬头垢面，双目无神的阶下囚形象的，能让我撑下去的就是我希望快点看到他变成成功人士的样子。

大概从我憎恨他们的爸开始，我就陷进去了。我看到别人无视他的好，净把他往坏处想，剥夺他的身份，还对他百般羞辱，我就火大，我都没那么恨过长贵。= =

后来他遇见她，才开始从生存走向生活。干死干活为了买个袋表当定情信物（后来真的丢了唉），这就搞掂了嘿~~~他只有对着她的时候，才变得那么小孩。我才发现原来张来福可以这么耍无赖，这么可爱的。看到很后来，我才突然知道，那女的是夏文汐，OMG，看过《出轨的女人》我都没认出来，当年好年轻吧，也就只有他，一群人里面，李立群都比他小3年的，还三哥三哥的叫，但程万里真的是惊艳的帅，一出现，其他人都黯然了。

在利源码头的时候，是来福最快乐的日子吧。
有三哥，身为老板却要看伙计脸色，伙计要仗义帮人，就是不愿意也要答应，好在伙计没看走眼，那个客户后来送了更多的银子来了。才马后炮的逞威风，小伙计来福看了又开心又得意。
有爷爷，机缘下结识，伯乐，恩人。
有紫君，相爱，美人，有情有义，谈婚论嫁，还想怎样呢？
有父母，幸亏他爸那时候已经变得有良心了。。。

演一出戏真累啊他，一份钱演几个角色，但他替自己叫苦的同时却心甘情愿继续当傻瓜。^ ^

张来福，有时候我真气他太过好人，太过无私。可以走了还自投罗网回去继续当包身工。帮苏三强打回江山恢复自由身还去巡捕房自首。
程万里，复仇之神，一方面为了报仇变得心狠手辣，另一方面为了不拖累在乎的人而铁石心肠。然后做了坏事自个儿对着父母的灵位忏悔（话说了，他不是说过要用自己每一滴血去赎罪的。。。没影儿了- -）要不就是一个劲在那掉眼泪，自从做了程万里之后，他就经常哭，太苦逼了。张来福也只是父母双亡那时哭得厉害点。程万里这娃，对着每个人几乎都要哭一两遍。。。拍这戏，他都抽了多少烟，喝了多少酒了，有一次，镜头一直拍着他把那瓶酒一口气喝完，哇靠，就算不是酒也不能这么喝啊，没有NG吧......

对程万里面对沈紫君剖白的那场戏记忆甚深，他说他张来福连蚂蚁都不舍得杀一个，到头来却被害得那么惨！余创世，杀过人，还有那么好的妻子，还有他程万里给他撑腰，开了公司。朱子贵，坏事做尽，上天还是厚待他，他们都是“上帝的宠儿”，这句话我刻骨铭心。而他一个人，要对抗上帝。他好苦啊，心疼~~~

虽然还是一出很虐的戏，但结局还是结得不错，余创世去当兵这个比较亮。只不过最后1分钟才肯对人家说嫁给他，前面都在那瞎扯，搞什么嘛，你看看人家苏三强对青青是怎样的= =

很喜欢那场算命的戏，紫君戏称跟来福是兄妹，拆算命先生的台，算命先生急了才供出是来福贿赂叫他说多点好话，阔夫益子什么的。还有一次来福带紫君去那个结婚新居的主人房，调戏她为什么房间会有她的照片，是不是认识了别的男人啦^ ^


其实最后必须佩服一下那对乡巴佬夫妇，养出两个儿子，搞到上海腥风血雨的，好厉害~~~~~

LZ已经基本脱离跑圈坑了，此文不出意外应该会停更。谢谢大家中肯的建议和有爱的交流，有缘下个圈子再见。

14/1/3更新
大概12月初在PBS看到过一个Lauda采访，让他回忆在纽博格林撞车的前后。除了已经提到的自带上帝光环的车迷，那个让神父滚蛋的桥段也是真的。Lauda说，当时他的确是半死不活迷迷糊糊的，也看不见有人过来，就感觉到有人把手放在他肩膀上，还在念些什么。他一想坏了该不会是神父吧，心里呐喊“我还年轻我不想挂”，然后对神父说get out（你没看错他真的没有说f打头的那个词）。

……

==============预告片version（已删除错误预测）============
这两天把Rush的几个预告片翻来覆去看。F1那点老料真是，放到现在来都是钻石梗，现在围场的相爱相杀戏码跟那时候一比简直就是战五渣，逼得我开日志。在期待正片和这篇日志预测的契合度的同时，也请大家默默给一帧一帧拉预告片拉到虚脱的LZ点个蜡烛。

1.Hunt和Lauda的相识
不得不说Ron Howard这个常年拍伪传记片的家伙，不腐则已，一腐大概就能占据好莱坞导演同人男三甲。看看这台词："Who's that?" "It's Niki Lauda. He's just been signed by Ferrari." "Then he is nobody."
Hunt和Lauda在1971年开F3的时候就已经认识了，最官方逼死同人的是，而且他们在伦敦的时候还曾经住过同一间公寓。看看风流汉子是怎么毁了纯情少年的贞洁（并没有）的，“有次Hunt为了在房舍中替自己的朋友举行生日派对，竟因此怂恿Lauda独自出外逛街，而Lauda在回顾时也指出Hunt身边的东西令人「脸红」, 并对Hunt与女伴「左拥右抱」的习惯，他说这正是Hunt的「专长」”。
好吧我错了，早说了不该低估爱抚一圈的狗男男们的。

2.Hunt及其家属
Olivia Wilde姐姐在片里饰演Hunt的第一任妻子，Suzy Miller。
预告片里Miller和Hunt初见是在P房里。实际上Suzy是个退圈模特。她和Hunt是74年在西班牙的一个party上遇见的。（此处已证实）（所以之前一直在和伦敦小Niki同居么……）
Hunt在认识Miller的几个星期后就求婚了，很快便在74年10月份成婚，预告片中也有婚礼镜头，可惜现实似乎没有银幕上那么幸福，甚至可以用一团糟来形容。（具体婚礼逸事可参见http://bbs.hupu.com/1730685.html）
1976年底，也就是Hunt和Miller结婚一年半后，Hunt就用一百万把自己老婆卖给Richard Burton。其中的故事很复杂，在上面放链接的贴子中有详细阐述，看起来电影也没拍到那儿，不做考据。
Hunt的私生活极其混乱，具体也可看那贴。空姐梗在预告片里有出现，搂妹子什么的不用说，交过的女友更是数不胜数。记得当年要把Hunt搬上银幕的消息传出来以后，有亲友开玩笑说：“这片要是大陆引进，估计剪出来只剩片尾字幕了。”
还是在西班牙，1982年秋天Hunt遇到了他的第二任妻子，Sarah Lomax。次年他们结婚并生育了两个孩子。1989年他们离婚，理由是Hunt承认和别的女人有染。
1989年，Hunt在Wimbledon（没错，他1982年就搬过来了，强烈怀疑是为了看网球）遇到了Helen Dyson。这姑娘当时是个餐厅服务生，比亨特小18岁，因为怕父母反应过激一直瞒着家里偷偷和Hunt谈恋爱（真·纯情少女啊……）。虽然亨特遇见她的时候已经过了42岁生日，但她的确改变了Hunt许多。他开始戒烟戒酒，健康生活，甚至还养了一只鹦鹉（那只鹦鹉后来还得了啥啥鹦鹉大赛的冠军囧）。看起来Hunt在兜兜转转了大半辈子后终于要步入正轨了。
可是上天偏偏不许。1993年，就在Hunt向Dyson求婚成功的第二天，他死于心脏病突发。

3.Lauda及其家属
Lauda的第一任妻子叫Marlene，1975年也是在一party上认识的Lauda。（正片里说是在Clay Regazzoni的趴体上，有待考证）而且，这位姐姐也是个退圈模特…………顿时觉得皮法这对“你找啥女人我也找啥女人”的桥段只能算致敬老前辈。
Marlene给Lauda的支持是不容忽视的，就和预告片里的镜头一样，Lauda在复出新闻发布会上特意感谢了她：（原话）"Marlene must have been terrified by my face, but she only made me feel that I was a great man and gave me the will to get well."
预告片中有Lauda开车带Marlene出去兜风，因为开得慢而被Marlene调侃的一段，这个也是有渊源的。Marlene曾经形容过Lauda私下的驾车风格"slow, safe and always with a seat belt"。
不过这场婚姻在经历过Lauda两个巅峰期以后走到了尽头。Lauda私底下脾气不好，生活没有计划。他在Salzburg的家中时，不是在车库、花园晃悠，就是逗狗，啥正经事业不干。Marlene拖着迟迟不和他离婚也是因为孩子的成长问题。他们的两个孩子现在都在从事和赛车有关的工作。一个是赛车手，Mathias Lauda ，去年在开GT1，哥哥Lukas则是他的经济人。
这位F1历史上最伟大的车手之一新晋成了梅赛德斯的挂名主席，经常说些糊涂话，并且专注黑某芬兰车手一百年，出息。

4.挥旗的镜头很明显，德国旗，1976年德国站纽博格林赛道，Lauda大撞车的那站。

5.预告片中，比赛前的阴云密布不仅仅是导演为了展现即将到来的灾难的隐喻，那天赛前纽博格林的确下了雨，而且在比赛中断断续续下着。

6.在现实里，Lauda撞车以后又有两辆赛车撞上了他，分别是Harald Ertl的Hesketh（Hunt的老东家）和Brett Lunger的Surtees。

7.Hunt: “I feel responsible for what happened.”
Lauda: "You would, but watching you win those races when I was fighting for my life, was equally responsible for getting me back in the car."
虽然现实里这俩人都从来没说过这样的话，但Hunt的确做了一些激励Lauda回到赛场的事。他在无法探病的情况下寄出过一个充满挑衅的电报给Lauda，促使他以奇迹般的速度回到赛场。

8.基本上所有下大雨的镜头，都毫无疑问是76年底收官的日本站。Lauda在正赛第二圈因为雨势太大，觉得不安全而退赛。

9.现实里，Lauda复出后的76年剩下几站没有拿过一个分站赛冠军，尽管他在归来后的第一场就拿到了第四的好成绩。预告片里有他伤后车队工作人员把他抛起的庆祝镜头，这应该是76年倒数第二站美国大奖赛，只有那站Lauda以第三的名次上了领奖台。

10.Hunt打人的镜头有两个。一个是把迈凯轮工作人员打到在地，一个是打Lauda。虽然Hunt是除了名的暴脾气，但在围场里打人什么的事还是不常发生的。前者确乎发生过，但那是1977年的事了，后者则无记录。倒是在F3的时候，Hunt在70年的水晶宫F3比赛里把试图在最后一圈超越他结果却发生碰撞致使两人都退赛的Dave Morgan暴打了一顿。

11.预告片中Hunt说"I can beat this guy, trust me"的对象应该是当时迈凯轮的经理Teddy Mayer。虽然实际谁都不知道Hunt是否真的主动找过他，但的确他把Hunt签下的，以填补传奇车手Fittipaldi走后留下的空缺。

12.预告片中有Hunt光脚在地上拍打的镜头，Hunt在围场的时候经常这样，穿T恤牛仔裤并经常赤着脚参加各种有国际性企业老板主席，媒体高官出席的活动，这几乎算是他给人的标志性印象之一。

13.1分29秒版第41秒锤哥的那个眼神，真·Hunt也有一张角度一样、构图一样的照片。就是这张照片让我觉得锤哥不会把Hunt演砸。

14.预告片里Hunt在门外看Lauda的新发什么的也是大腐男的杜撰，真Hunt哪有时间去，泡妹子还来不及。

以下纯关于现实。

15.LZ的心头好CP一直都是相爱相杀的类型，这对恰好中了命门。Hunt在夺得年度总冠军后说，“不论按哪条人文规则，我都不应该成为一位F1的世界冠军。”Lauda也在后来的场合里说过，“我的确一直在嫉妒他。”

16.Lauda在很多年以后说起撞车那天早些时候发生的事。“在我出发前往纽伯格林去比赛之前，有位车迷要我在签名下面写上日期，我问他为什么。他说因为这可能是我的最后一场比赛了。”听起来和Senna大神在撞车身亡那天说的“我不想开了，我想去钓鱼”，格外相似。

17.说回Hunt。他生前送过他爸爸Wallis Hunt一瓶1922年的红葡萄酒作为六十岁贺寿礼，他的朋友们在他的葬礼后分饮了这瓶酒。恐怕Hunt自己也没有想像过这样一幅图景，是非功过，尽在觥筹交错中诉说。

18.Hunt在80年代经历过大的投资失败。有一回Lauda把Hunt约出来吃饭。Lauda这么形容那个时候的Hunt：“他自行车轮胎都没气了，我帮他买了份午饭，给了他点钱。但我告诉他要重新振作。要戒酒，还有其他那些习惯。”
后来Hunt的确开始慢慢恢复，给BBC当解说员让他有了稳定的收入来源。

19.很久以后，有一位同样金发碧眼，同样酗酒成性，同样特立独行的赛车手发疯一样地崇拜他。他用James Hunt的名字参加家乡的比赛，把James Hunt的名字和画像印在头盔上，把大老板伯尼气得要命，觉得他在给这部电影做植入广告。他和James Hunt一样，拥有一个虽然再没得过但传奇无比的世界冠军。

20.Hunt曾经说过，“这就是后面所发生的事情。因而我们没有像修道士那样生活。我们尽情享受生活。”
一世风流，理当如此。



这篇东西LZ一开始只是打算做个轻松吐槽，没想到越写到后来越沉重。那年F1太多政治加持太多利益纷争，唯有他们在赛道上的鲜血和汗水才真实纯粹。
愿他们的历史永存。


参考资料：http://bbs.hupu.com/5817959.html

给两星是因为女主身材好,有些角度看起来像龙母. 但是,贯穿伤不会伤到脊椎吗?不会大出血吗?不会发烧吗?那样的身体一天一夜不吃不喝(哦,喝了一罐饮料)还能穿越沙漠?带伤还能泡河里?最后还能反杀?这编剧是有多没常识? 另外,字数不能少于140字,那这个还算是短评吗?整部电影也没有什...  (展开)