实话实说，无论是绝代双骄原著还是这一版电视剧，都有烂尾嫌疑，但是电视剧处理比原著稍微好一些。在原著里面很多角色到最后都给漏掉了，尤其是对江别鹤，江玉郎父子的处理更加令人摸不着头脑。两个这么重要的角色，竟然简简单单的交代了几句就结了，而电视剧里面却对江玉郎的盒饭有了交代，铁萍姑被处理得更加硬核这点很欣赏。江别鹤的处理更加好一些，至少对重要人物有一个结局交代，但是同样留给大家无数的遐想。比如燕南天说：嫁衣神功，欲仙予知必先取之，把武功传给别人，自己从头练起才是嫁衣神功的精髓。自己也是因为被十大恶人打的武功尽失从头练起，才能练到最高层的嫁衣神功，而结尾的时候，把江别鹤的武功都给废了。但是嫁衣神功已经印在江别鹤的脑子里，几年后江别鹤会不会也练到嫁衣神功的最高层呢？

7分，合格喜剧，搓澡其实是一个非常棒的题材，但很可惜，走偏了。

一、不喜欢刻意的煽情

弱势群体+全心全意对主角好+分别（或弱势方牺牲）=99%有效的催泪公式

电影里，是一个老年痴呆的奶奶（弱势群体），完全信任和依赖主角，最后再两人含泪分离，这种套路，是个正常人都会感动。

但感动的点是老奶奶，还是老年痴呆的，不是剧情本身。换成别的弱势群体，一个纯真的小孩，一个脆弱的少女，都能制造一样的泪点效果。

我喜欢的煽情，是没有弱势群体，靠剧情铺垫和推动的，电影里也有，兄弟情，可惜这个兄弟情煽得有点失败和突兀。

二、有点血腥、剧情突兀

这是个喜剧，可以打斗，可以出血，但是也出太多血，太过了，可以，但没有必要。

喜剧电影本身是轻松、愉快的，但是你过于血腥，我就有点感情复杂，难受不是，高兴也不是。知道编剧想用惨烈的痛来增加戏剧冲突，但用在喜剧真的不合适。

喜剧有喜剧的逻辑，你可以夸张，可以天马行空，但人的基本情感发展、商业逻辑、事情起承转合都是有章可循的，这部分没有处理好。

或者说，想说的东西很多，最后都搞砸了。

三、题材很好，但没有有效挖掘

搓澡，是一个非常能出彩的题材。

你可以拍成《深夜食堂》，搓澡师傅温暖每一个疲惫的人。

你可以拍成《推拿》，现实题材，关注这一边缘群体，比如很多人觉的没有出息，丢人。

如果拍成喜剧，我第一就想到了武侠形式，或者中华小当家形式，非常的夸张，装逼。

各个搓澡堂的师傅参加天下第一搓澡大会，什么化骨绵掌，江湖失传的降龙十八掌、龙抬头，双龙戏珠，越夸张、搞笑、天马行空，越好。

可惜电影没有抓这一点，只有到后面才稍微刻画一下，用中华小当家那种天马行空的形容，去描绘搓澡的效果，有点可惜。高速摄影也用了，这个不错，有质感。

总之，虽然是搓澡题材，但偏题了，花了太多时间去说两对兄弟情，去煽情爷孙、兄弟，笑点都是一些小聪明的段子，属于隔靴搔痒。

四、亮点

1.妹妹的搞笑

小女孩不再是传统影视里的乖乖女、被欺负女，而是一个有点“坏”的，敢于做自己，勇于表达性欲的女性。

其实，这也是可悲的，只有在我们这种性压抑的社会，才能把“敢于表达爱”作为笑点。

2.搓澡迪厅

这个改革很有意思，如果再深入夸张，搞得更情感发泄、热火朝天，就更棒了，可惜点到为止了。

3.搓澡镜头高速特写

有些地方，拍出了av的味道。

还是再强调一下，搓澡练习、搓澡比赛，这两个地方，如果再夸张、再想象力丰富点、再武侠点，就很完美了。拍出古龙风，或者中华小当家吃饭表情的风格，效果一定会更好。

煽情的剧情完全是多余的啊。

感觉好久没有看剧和电影了。这段时间一直在忙于工作，我全部被吸引着看完了，看了评论大家都说这电影好差好差，但是它给我的震撼好大，我在想为什么会这样。

我是小学老师，工作性质特别基层，特别规矩，每天热热闹闹，忙忙碌碌。猛的一看这种探险，惊悚，传奇的电影，有种被惊到了的感觉，甚至产生了后怕。看来我们每个人的世界真的都是习惯而已，我被这电影一吓，居然觉得从前讨厌的工作也变得可爱起来了，因为这电影里的世界和人实在是太他妈可怕了，呜呜呜

其实这是一场星球与人类的斗争！

加密牌（无神论智人创造，历史指导天书，提示不要相信sol（星球）意识，会导致智人种族灭绝，退化）退化人（智人被星球制造的生化武器攻击由智人退化而来）无神论智人（世上无神，心中有爱）有神论智人（视未知力量为神，受星球意识形态影响会主导历史走向，最终达成星球毁灭智人的目的）星球的意识-sol（视星球上的高智慧生物为癌，这里星球也是有自我意识的物质，人们常说的大自然，抓住有神论智人的弱点进行自我保护）服务性机器人（为智人服务）死灵机器人-母亲（因属于智人制造高科技智能机器人，保护智人不被灭绝，会被星球的意识影响内在程序生育蛇）大蛇（具备死灵机器人高科技基因，攻击摧毁智人或者退化智人的生物工具，出生时无善恶之分，属于形态一。服务性机器人出于母爱程序不会伤害它，需要智人作为种子与星球结合形成数据接口-树，蛇通过该数据接口变成攻击性生物武器对智人和智人派机器人进行攻击摧毁，为星球达成消灭智人癌的目的）树-（由智人和星球的结合形成的数据接口，对蛇进行进化并向蛇传输攻击智人的数据）

这一切都源于星球的自我保护。

女主漂亮，幼齿。但是片子却算不上精良。机器人三定律在本片中仿佛被忽略了。女主漂亮，幼齿。但是片子却算不上精良。机器人三定律在本片中仿佛被忽略了。女主漂亮，幼齿。但是片子却算不上精良。机器人三定律在本片中仿佛被忽略了。女主漂亮，幼齿。但是片子却算不上精良。机器人三定律在本片中仿佛被忽略了。女主漂亮，幼齿。但是片子却算不上精良。机器人三定律在本片中仿佛被忽略了。女主漂亮，幼齿。但是片子却算不上精良。机器人三定律在本片中仿佛被忽略了。女主漂亮，幼齿。但是片子却算不上精良。机器人三定律在本片中仿佛被忽略了。

《Lost Daughter》是一部一个人安安静静看的电影，手持镜头大量人物特写拍摄，跟着镜头一起进入主人公的思绪。类似大量主人公意识流小说改编的电影还有《Call me by your name》，在适合大众观看的处理上，CMBYN更友好，不过也折损了主人公细腻的思绪。

《Lost Daughter》里主人公的生活如度假的海滨小城一样光鲜。“居住在剑桥，Leda，大学教授”昭示社会上流的身份。就是40岁独自旅行的中年女人，如同被大家族打扰的沙滩时光、年轻人恐吓及从天而降的松果一样突兀。无理由偷偷藏起的娃娃及略显“变态”“神经质”的处理，也看出女人内心d无处安放的波澜。

困扰折磨是什么呢？按照原著里的表达，年轻的时候因为事业离开了女儿三年，即便功成名就，后来回到了女儿们身边，也难以消解当时的遗憾。——这是一个母亲内心的自我检讨，没有设置外部的批判与压力。

电影在Bianka与Martha的处理上更加暧昧隐晦，我们知道的事情只有Bianka 26岁，丰满，招男孩子喜欢；Martha 23岁，对自己的胸部感到自卑。鉴于Leda在娃娃店惊慌失措的表现，观众甚至有理由质疑：除了年龄之外，Bianka,Martha的其他信息是否是真实的？这位母亲是否真的回到了女儿身边。

个人理解电影这样的处理增加了可看性与剧情的悬疑效果，吸引观众跟着镜头继续去搞明白主人公的人生里发生了什么——毕竟谁要看一个抛弃小孩、出轨中年女人的海边度假忏悔录呢？

但原著的设定或许更能凸显出主题——即便一个女人功成名就，多年以后已经与小孩和解过着幸福的生活，仍然会因为追求自己的人生而离开了女儿3年而感到忏悔，仍然会因为女儿小时候粗暴扔掉了女儿的娃娃而内心不安，哪怕也许那个时候她自己也还年轻。

刻在骨子里的“母职惩罚”

做母亲就像开了一家无限责任公司。首先要保障小孩长大，然后是健康成长，要求再高一些德智体美劳，不要做一个坏人；然后是上名校，在社会的高起点。如果小孩还有残疾，那么可能剩下的人生，都是为了小孩而活着了。

在电影里，远足的父亲可以把三个小孩留在家里自己潇洒毫无愧疚。在现实生活中，甚至会有把小孩从楼上扔下的父亲。父亲在小孩成长中缺失的案例不胜枚举，甚至可以说，一直存在在小孩成长中的父亲，甚至能够成为社会的一种标志物。反过来对母亲的要求上，如刘学州母亲的抛弃行为几乎是道德底线，更普遍的是，让每个女性必须学会“家庭与工作”的平衡。

近年来的实践可以看出，“母职”事实上是一个与主流职业、职场并不兼容的职位。在家庭内部，不管是谁（大多数情况为女性），选择“母职”就意味着放弃了主流叙事下的个人成长、事业之类的人生命题。谁从事“母职”谁牺牲。日本是最早推出男性育儿假的国家之一，但日本公会的调查显示，尽管超过半数的男性愿意休育儿假，男性育儿假的休假率仅为13.4%。原因不仅有收入减少、职位被顶替的担忧，也担心难以重新适应工作环境，被公司冷处理。

写到这里，我真的会很感激我母亲的勇敢，当年愿意把我生下来。换做是我，到今天也没有勇气说能有勇气担起这么大的责任。

而在大多数的情况下，这些责任不仅是社会与家庭因素的影响，更多的是自己加在自己头上的紧箍咒。即便今天我健康成长到了30岁，不错的学校毕业，工作稳定，不是一个坏人。我的母亲也依然会因为没能给我买房、小时候没有特别陪我而愧疚。在电影中，让Leda久久难忘的是对Bianka的愧疚，由于是从Leda的角度出发，回忆中我们看到的Bianka的画面也是最多的。

这种外部要求与母性本能的双重责任交加，共同构成了女性头上的责任与压力。也给母亲构成了实际上的“二选一”难题。在过往的叙事与故事中，我们总能看到勇敢承担养育责任、忍辱负重的母亲，并给予艺术化的拔高表达。而如果有人选择了另一条路，其实也无可厚非。但从实际情况下，选择走了另一条路的人，也难以逃脱Leda的命运。

不仅是选择“不走寻常路”的母亲，整个社会的主旋律叙事下，违背主流的人或多或少都会承担同样的压力，并把压力转化为对自我的折磨。近一点的刘学州，LGBTQ人群，抑郁症患者，又有哪一个不是这样呢？

被遗弃的那个“我”

人在每个阶段多少都会想过一个问题：如果我当时选择了另外一条路，现在过的是怎样的人生？课本里弗罗斯特的作品《未选择的路》就有过这个沉思。诗人的答案大抵是对自己人生满意的，“而我选了人迹更少的一条，因此走出了这迥异的旅途。”

正如Leda不会知道如果当年没有离开女儿们，如今的她在哪是什么样子；你我也不会知道，在人生的一些岔路口，如果走了另一条路，是会更开心，还是更沮丧。

还有一种说法是，人的一生，看似有很多选择，但其实最终选择的结果就是注定的。Leda不走寻常路的迹象在电影缓慢的叙述中一一铺陈，孩子哭闹时坚持做自己的翻译，zw，背自己的单词。到最后丈夫不举后出轨。即便丈夫没有这一遭，整体是个合格的老公，以Leda的个性来说，也不会有太大的意外。只不过这样处理，电影就少了戏剧性。

不过不管是如何做的选择，选择的同时，也意味着放下了其他的可能性。这些可能性相加，就叫做选择的代价。人很少去算选择的代价，过于沉重，不敢细算。

电影中，Leda放不下的是“失去的那三年”；对应到观影人的经历中，又有多少是放得下的，多少是放不下的？世界的残酷在于，放下是需要机缘的。最近热播的《开端》里，王兴德夫妇炸了二十多次桥，不就是放不下吗？

成年人需要学会接受的一件事是：接受有些问题没有解。

反射式故事讲述

从剧本的设置上，沙滩上带小孩的一家人、出轨的Nina成为剧本推进的触发点。主人公观察、撞见海滩上失踪的女孩、偷情勾起自己的回忆。总体来说工整顺畅，但说不上高明。

个人觉得有意思的地方是，编剧在Leda的人物塑造上，把她像一颗石头，狠狠地扔到海面，溅观众一脸水花。用强烈的事件冲突，来体现这个女人的性格。老年版的Leda，从一开始的不让座，到找女儿，再到电影院与年轻人的冲突。年轻版的Leda，则是以令人窒息的育儿场景、餐厅楼梯上的性爱、流淌在唇齿间的诗句、Bianka对珍视的娃娃乱涂乱画完成。

电影中的Leda，就像她摔碎的那个娃娃一样，被扒得体无完肤，身上被画下乱七八糟的笔画，最后摔得粉身碎骨，让你看个通透。所谓的治愈之旅，或许理应如她藏起来的那个娃娃一样，从藏在柜子里，再到被挤出肮脏的海水与吓人的蜈蚣，最后被清洗干净，暴晒后换上新衣服焕然一新。

不过成年人的世界哪有完美与圆满，第二个娃娃与诚实交付后是一根刺与“变态”。

这就是生活啊。

这阵子太忙，睡眠不好，清早起来吃海底捞提神，顺道包场看了个电影。我勒个去，本来睡眼惺忪的我立马精神大振。全片以八十后初中英语课教材为素材包装，一丝不苟的诠释了烂片的底线是普通观众无法定义的深刻哲理。然而全片除了基本人设和鸟设外，完全不着调。我印象中，初中英语课里，李雷是个平头，着装朴素，然而片子里是个身着Old Navy廉价T-Shirt的时尚靓仔。可是我根本还来不及去思考这牌子进中国大陆的时间，李雷老妈的贵妇形象就登场了，顷刻间把我那些朴素的少年记忆一个不剩的掐死在风中了。外国人百合姐妹花和吉姆绿都是一点而过，而且出场上场都不明不白。那个玻璃鹦鹉也是乱入，再揉进早恋、老师办辅导班收黑钱、校园音乐会、出国留学、流星花园等各种题材……绝对超越“东北乱炖”。从商业的角度看，这片子定位紊乱达到超级赛亚人水准。表面上走八十后情怀，实际上小鲜肉套路瞄准的是零零后市场。这不，六月九号上映，零零后刚刚高考结束，可以来看了！来吧来吧，九块九一张票，同学们排好队！

2星，这几年的人工智能机器人片子实在是太多了，已经不能满足看客老爷们的需求了，所以本片无情的玩起了性爱与虐恋游戏。人无完人，机无完机，没有完美的爱情，自然也就没有完美的产品。而且再怎么完美它也只是一个高级版的充气娃娃而已，尤其是高级到了学会作死，那就真的离死不远了。影片小场景，谈不上什么视听特效，但是正好给了大家一个教育意义，那就是两个人别太腻味在一起，彼此留个各自的空间。工作别掺乎恋爱，否则容易出事。

群像戏，几个镜头印象深刻:1.老头给警察扔出一把锤子，让警察砸死那俩混蛋;2.在恐袭中断腿的人用假腿跑过曾经发生爆炸的地点，大家向他鼓掌，他到达终点后紧紧地抱住妻子;3.警察受访时表示，他从来没有被人们如此喜欢过，波士顿的市民夹道欢迎他们，他们就像是打赢了一场战争！BOSTON STRONG!

这里的角色都是大家熟悉的，3344，夏之光和焉栩嘉的cp磕死我了，很喜欢3344，男三也是夏之光焉栩嘉好兄弟的前队友，不知道他们相处这什么感觉，会不会因此打起来，尤其这里有22的哥哥夏之光，他看见男三会不会想起自己苦命的妹妹而打他一顿呢我不知道，但是这部剧就是非常热血！看的我就像回到了小学，无条件支持焉之焉！

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高架匝道上的塞车，黄色隧道里的风驰，他们还在淡水河边的步道上奋力奔跑。《千禧曼波》的天桥，已经跟 VR 版的蔡明亮那样，不见了。

丝毫不认为，着力日常美感与生活水流的《强尼·凯克》，与耽溺在虚无情绪，拘于愁滋味形式的《千禧曼波》有多少相似。

即便它们写的都是台北。相隔16年，跨越了新世纪，又好像一直停留在过去的台北。最不该的，是一个新导演的作品，被拿来与大导演的庸常之作相提并论。要骂人，请你带上脏字啊。

《强尼·凯克》之所以跟侯大导扯上关系，确实有侯孝贤的监制背书。导演黄熙，本来就是游走于侯孝贤的班底。不仅于此，本片幕后也实在强大。摄影师是拍摄了《金城小子》的姚宏易，给毕赣新片掌镜又出了状况。配乐是林强，配角有高捷，再加上有柯宇纶主演，张国柱、黄韵玲配角，甚至连《千禧曼波》里讨人厌的小豪都冒了个泡。

这就不怪吃瓜影迷，死活要把“不太想讲故事”的《强尼·凯克》，跟侯孝贤放到了一个集合。

不过啊，坊间有流传八卦，侯孝贤曾力挺某部新锐华语电影，称其有自己影子。私下被人问起，那影子里头，是怎么个真传。他却讲，不晓得啊，我根本没看。

侯孝贤作品有个伤，无论是刚被修复的《尼罗河女儿》，还是野心爆棚的《千禧曼波》，进入都市的响动，均不太成功。所以，把《强尼·凯克》跟侯孝贤扯上关系是不太恰当，一通解释，到此为止。

《强尼·凯克》的片名沾了洋气，略显奇怪。

它的出处，来自瑞玛席丹饰演的女主角徐子淇，但我更起疑。片名也许就是“瑞玛席丹”名字本身。更何况，徐子淇不可言说的过去，似乎跟瑞玛席丹的满身伤痕勇敢重生有关联。独自在台北租房生活，打点民宿生意的徐子淇，她饲养了两只凯克鹦鹉（另一个台片《白蚁》也出现了鹦鹉）。她的手机上经常收到各式各样莫名来电，无一例外都是要寻找名为“Johnny（强尼）”的男子。徐子淇百般解释，但来电依旧，热络不绝。

有一天，徐子淇的鹦鹉飞走了。

再早之前，无法记住时间的李立分了神，开一辆老爷车的工头张以风抛了锚。《强尼·凯克》就讲述了这么一个“飞了鸟”，“分了神”，“抛了锚”的清淡故事。到底有什么东西不见了，是不知所踪的人，还是不再回来的鸟，观众只能自己去观察留意，摸索查找。

难能可贵的是作为新人作品，《强尼·凯克》慵懒，倦怠，却少有我个人印象中的刻板台北映像。没有轰鸣到噪音骚扰的机车，没有无来由的MV风，甚至没有太浓，太嗲的台湾腔。

《强尼·凯克》的台北，似乎只有安静闲适的街区，水泽边上的绿意，夏风或骤雨，前来旅游观光的背包客，忙碌或发呆的老街市民。

这是导演有意处理过的城市空间，也是为“无奔跑不电影”的人生打气。

开场部分，张以风call人拖了车，转搭捷运（地铁）。捷运上的李立一脸搞怪表情，与徐子淇互动，但徐不怎么搭理他。

三人前后出了捷运，带着关系悬念，从陌生的人流中，走向了同一片住宅地。

这是一部关于生活本身的电影。每个人都带着故事出现，带着倦意生活，夜色中，一切都被藏匿了起来。它用散文的笔法，讲奔跑来疗伤的女人，讲无家可归与车为伴的男子。还有雨天来袭，骑单车的年轻人，任车轮无限自在地划破地上的一洼积水，消失了风景，遗忘了时间。

片中，人与人之间的语言沟通往往是无效的，甚至带来怨气与伤害（例如那场会被认为过火，夹杂粗口的父子家庭风暴）。无效也体现在徐子淇与男朋友的交流上，他们熟练变换着国语、粤语和英语，唯独找不到属于两个人的爱的语言。

徐子淇与女儿的联络，也更像是偶尔打卡。她的交流对象，只剩下不会说人话的凯克鹦鹉。

与其说，《强尼·凯克》是讲述小人物的挣扎悲喜，不如说，它更像在掰扯百无聊赖。

说它是哀乐台北，却尽是平凡琐碎。如果同处藩篱之笼，会引发不可避免的争吵升级，那不如选择远离。

事已至此，何须伤人伤己。如果挨得太近，只有塞车的情绪烦躁，那不如把镜头拉远，升高，如同鸟的视角，又正像电影的结局。

黄熙用无法言说的孤独，忧伤和隐秘，包裹了三个主线人物的过去，只露出零星半点。她轻轻掠过这座河边的城市，像鸟儿落在了小庙的檐头，由着浮草在水面漂泊流落。

纵然如此，《强尼·凯克》并不以晦暗麻木来填充电影，却大有“人生如寄，多忧何为”的感叹。晴雨相间，昼夜晨暮，日复一日，生活一直在这里，它仍然有无限之美。

【详细】

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男主是什么神仙颜值啊，我吹爆男主，陈鹤一就是内娱颜值天花板啊，太幼了，宝宝给我火，呜呜呜，没见过这么适合校园剧的，宝宝多当男主，真喜欢死了我的宝儿，女主是那种耐看型的，越看才越好看，和原著出入太大了，女二也不是短头发，这部剧唯一不太喜欢的是没有吻戏，高考完竟然也没有吻戏????就只有一幕两人靠的挺近，感觉就差一层窗户纸捅破了！

希望于正明白，延禧攻略的成功不仅是因为服化道妆容还原清朝，更是因为剧情快、爽，群像人设很好。而显然于正是丢了西瓜捡芝麻了，搞了一部骊歌行想复制延禧攻略，开头的妆容加男主浪荡子人设劝退了一波人，被服化道吸引的观众在后期剧情人物双双崩了之后，后悔没有早点跑。现在又来，可一可再不可三，一部不如一部，骊歌行好歹还有男女主颜值撑着，玉楼春男主就是个路人甲，女主白鹿被妆容毁的很彻底，抱着琵琶惊鸿一瞥，吓死个人，确定不是僵尸，就这样还能一见钟情，或许男主爱的是琵琶吧，虞娘子来了也会爱上，真的是牵强得搞笑。想要弄成轻喜剧，但抱歉真的get不到笑点笑不出来，什么妻子被丈夫嫌弃丑但很自信梗，什么丈夫怕老婆梗，八百年的老梗，而且没拍出新意，尴尬得抠脚趾。不过画面还是很美的，女主小时候那段倒是拍得不错，但被骊歌行坑了的我是绝对不会追下去的，想想骊歌行后期的剧情至今仍心梗。