哈哈大爱德斯普利钦

疯疯癫癫地带领一众大牌明星也跟着他痴头怪脑，而观众亦抓狂头大的同时也大呼过瘾（比如我）

此片片中俩2男主 锋头完全改国俩大牌女星，一直擅长神经质狂野角色的甘斯布反而是此片中最正常的一位职业女性，冷静独立干练，而美丽性感的马良诠释不在状态、脆弱敏感倒反而有种别样反差美、一个出走的迷茫女人，在他国改头换面以另一种身份度过了自己生命中的一段段时光，阅尽人生各态和男人，20年后又突兀随心所欲回归，角色设定颇似《完全陌生》中的蕾切尔.薇兹的那个角色：冥冥中她就是想出走，离开赖以熟悉的庸常的、过腻的生活，去远方，在别处 ，扮演另一种角色，过另一种生活…

而亮点反而在扮演丈夫的阿马立克和岳父

一个手舞足蹈发嚎发癫

一个咆哮愤怒无措

俩个人亦师亦友 又互相折磨冲撞 骂骂咧咧

各种奇嚎笑崩的情节 对话 表情 肢体动作????

这整部电影的风格 剧情走向就像电影中所展示的波拉克的滴色画一样 线索纵横交错 情绪肆意泼洒 即兴 随意 堆彻 狂放 诡异，但又一气呵成！痛快至极。可能有人觉得一团乱麻一锅乱炖 ，但喜欢的人可以拎着电影里那根根透视毛线左右上下穿梭 横冲直撞??逍遥偷乐

结尾反而有些平淡，其实更希望马良重又和老公在一起，女朋友有自己更广阔的天空…

剧中还提及的扬凡艾克这副著名的《阿尔诺芬尼》夫妇像，你可以留意下他的诡异的透视（镜子中的背影），有没有发现镜中和镜子前有撒不同之处吗？??…

我觉的也是对阿马立克扮演的角色的一种暗示??

变性女演员为艺术献身，年度最佳，能看的不止有肉体，我始终觉得，站在瀑布下面的，应该是两个人，当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身，年度最佳，能看的不止有肉体，我始终觉得，站在瀑布下面的，应该是两个人，当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身，年度最佳，能看的不止有肉体，我始终觉得，站在瀑布下面的，应该是两个人，当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身，年度最佳，能看的不止有肉体，我始终觉得，站在瀑布下面的，应该是两个人，当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身，年度最佳，能看的不止有肉体，我始终觉得，站在瀑布下面的，应该是两个人，当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!变性女演员为艺术献身，年度最佳，能看的不止有肉体，我始终觉得，站在瀑布下面的，应该是两个人，当一个人眼睁睁痛失示至怎么办!

《何仙姑修仙记》中有逼真的动画特效、酷炫的武打动作、唯美的画面、凄美的爱恨情仇，还有丰富多彩的搞笑情节。

看完让人思考，男女关系到底该如何相处，一段爱情要如何建立，做人不能贪心一直索取，而毫无付出，不靠自己的努力得来的也不是自己的。

我们该如何对待自己喜欢的人？是毫无保留的付出全部吗？

喜欢自己的和自己喜欢的选择哪个会更佳？

是否应该向权势低头？

影片中想表达的东西深入去看确实会引人深思，还是值得推荐的。

这两天连着看完了三部，从第一部的惊艳震撼，到第二部惊喜没有搞砸，第三部看到最后仍是有回味的地方。基本看懂了但是可能还要再回看，值得回撸的好电影。神级的影评剖析那么多，可是在这个男神余文乐、梁朝伟和 刘德华、陈冠希还有黄秋生 曾志伟 吴镇宇的碉堡演技的璀璨阵容下，傻强竟然好几次在这帮男神前面感动我。第一部的时候他就不是主角，他常常是引子一样的角色，如果这是篇文章那傻强起的就是起承转合的作用了。他做收获交易、他被捕所以有了片头曾志伟在黄秋生面前吃饭的一幕，他见证了所有事儿，看了三部很多场景已经记不起来了，他带着一众人杀完黄秋生后从楼上下来看到傻掉的阿仁，想都不想就喊”仁哥快跑啊！“ 然后拽着阿仁就跑，一边掏枪抵抗。他一直是个单纯又有点儿怂的角色，但是出了门儿上了道以后马上就走路带范儿，也真的讲义气。他中了枪还开车带着悲愤懵了的梁朝伟一路飞奔，嘴里一边七七八八的碎碎念，“一个人，他做事儿的时候，还看着你，他就是警察，仁哥你记住。” 不知道为啥，这是第一部我最接近泪点的片段。第二部他还是无足轻重，第二部是故事讲的最妙的一部。第一部确实震撼，两个人内心的挣扎，第一部的情绪处理最到位，可是第二部最会讲故事。无论是黄秋生和胡军的戏，还是陈冠希会说话但是不能说话的笑，大佬女人的痴情，余文乐一看就懂的孤独和坚持，还有吴镇宇神一般的演绎。在这些角色中间，好像很难记得傻强这样一个存在。我翻了半天剧照都没找到他的影子，连我都有点儿忘了他在第二部的情节了。“对了 你去不去尖沙咀逛街啊？你知道我谁么？我是傻强，韩琛的头马，迪露的头马，怎么样？当然是见一次扁你一次咯，还用说？ ”从一开始，我就被傻强萌坏了。曾志伟边儿上有点儿潮有点儿怂的小胖子，“你穿这样去泰国搞什么？”我觉得能在珅哥边儿上那么久，不存在完全的天真，但是这种走在刀尖儿还依旧嬉皮的态度，真的好靓仔。珅哥和泰国朋友谈判的时候，枪头转来转去，转的观众都心惊肉跳。他一点儿黑社会的样子也没有，出来混一点儿也不矜持自己的“怂”，紧张得一直喊”别信他啊！珅哥别信他啊！” 还几次伸手抓枪，怪不得刚到泰国得知有诈的时候珅哥也让他有事儿快跑。这样的马仔在身边，既不会像阿仁那样精明，也不会像别的仔那样添麻烦，又讲义气，哪个大佬会不爱。第三部请来了黎明 陈道明，还要在这种片子里给浪漫爱情轻喜和陈道明人艺演员一般的普通话留时长，更没理由给傻强这种小配角加戏了。但还是让他一开头就出场，“我只有你一个手下”，计较这种事情，果然一开始就在脑门儿上写着“我还是傻强”一般提醒观众不要忘了他一直以来的可爱。可惜他唯一的马仔是精明过他十倍还多的仁哥，明明是他马仔，却一直都好像身怀绝技，梁朝伟天生的忧郁脸和冷酷气质，什么都能吞下的样子和傻强愣头青沉不住气的样子真是神搭配！隐约记得他好像教阿仁说做马仔就是要有一张开心的脸吧，记不清了。看到阿仁吃鱼翅乐呵呵的开心去邀功，“我对你好吧！”“珅哥请你吃鱼翅！上次珅哥带我去泰国吃鱼翅，然后我就升了！你也要升了！”殊不知这是珅哥卖兄弟前的一点儿甜头，第三部就是珅哥一遍遍让阿仁去拿命搏，傻强一遍遍搞不清状况不淡定的过程。珅哥多精明啊，不然怎么能做最后倒下的那一个，他什么都算到了，也什么都想到了。仁哥来做卧底就没想过要相信谁，所以碰到什么事儿也是标准的影帝式沉默一下，然后马上就能有反应。只有傻强，在这种环境下，真实的震惊 担心 和失望着，但是在这个环境里，多可爱啊。于是他看到自己兄弟等到的不是上位而是一帮陈道明的人的时候，第一个拿酒瓶爆了自己的头。他的确在黑社会里面一直都看着挺怂的，嘻嘻哈哈，也没管什么大事儿，但是那一刻，他一点犹豫的停顿都没有。于是他在珅哥吞货并且让其他人都跟上的时候，想都没想就说“阿仁还在交货啊！” 然后他下车，在珅哥表明要让阿仁玩儿命的时候，一直拍着玻璃求珅哥别玩儿了，没有害怕，也没有责备谁。他在珅哥车后面委屈，“我就这么一个手下啊！” 可曾看见他脸上有一点儿熟谙世事以后的自我保全或者一点点的冷血阴森吗，哪怕一点点儿。所以杜汶泽傻强这个角色，说是出淤泥而不染什么的不可能，在道上混的，手上都压着几十条几百条人命的。他没有刘建明想做好人做不成的挣扎，也没有仁哥那样，不管什么情况下都要做警察做好人的信仰。黑社会图名图利，傻强呢，图个拉风图个乐儿图一直都在干这个或者单纯因为大佬对他好都有可能吧。杜汶泽的角色其实在这三部里面绝对的不可或缺，承上启下，引入引出，太多事儿他来做，好多话他来说。重要的是，他和环境太不同了，“珅哥你真的让我做吗？我傻的啊！”就是这种恰到好处的嬉皮让他离大佬最近，珅哥常常也嬉皮，但是傻强嬉皮来自心里，这嬉皮让他活下去，但同时他也就是这么个人。别人呢，嬉皮因为撕下那张笑脸下面的面孔太狰狞，根本见不得人。所以三部看下来，才语无伦次的码了这些字儿，就是想顶一下那个虎头虎脑仗义好玩儿的要命的傻强。杜汶泽演的到位。

# 观影后深夜激情的胡言乱语 #

算起来已经很久没写影评了。理由自然是有很多，忙，忙着出门，忙着写小说，忙着进入一个崭新的领域。不过说到底，还有一个最真实的原因——能够触动我的片子越来越少了。

不知道是因为看了太多胃口变得更刁钻，还是自己也开始写文后的某种麻木，亦或是疫情影响的片荒，总之，那种看完之后不吐不快的感觉似乎消失了。又不想为了写而强行写点什么出来，于是就这样荒着。

当然，还是有些不错的片子的，只是那种不错依旧停留在大片式的不错，或者技术层面的不错。那些都是很好的，可是对我来说，依然差了那么一点点。

而《无尽攀登》，大约就是那一点点。

如果单从片子的技术层面看，只能算是中规中矩。当然，有尼泊尔的异域风情，有珠峰的壮阔风景，有登山前的祈福大会，也有攀登过程中父子两条线的悬念。但是相对于国外（各种意义上）挑战极限的纪录片来说，多少还是有些底气不足的。

可是耐不住这个故事本身实在太动人。

夏伯渝，这个曾经只在圈内赫赫有名的登山者，2018年登上珠峰后曾一度刷爆了朋友圈。人们惊叹于一个依靠假肢的人也可以攀上最高峰，纷纷留下自己的敬佩（或者猜疑和嫉妒），然后便消散在日益喧嚣的社交网络里。

三年之后，大部分人都已经忘记了这个名字，而他的故事才终于变成了电影。

不过对于他来说，三年大概真的算不了什么。

1975年，26岁的夏伯渝被选拔进国家登山队攀登珠峰，因为遇见暴风雪，蹲守两天后下撤。同行的队友丢了睡袋，而他自以为抗冻，便毫不犹豫地把睡袋让了出去。这一让，便是下山后的冻伤截肢。

从此珠峰成了他一个矢志不渝的梦，一梦便是四十三年。

外人无从得知这四十三年对他来说是怎样的。电影中我们能看到的便是他从未间断的锻炼、得癌症、继续锻炼。

是的，他还得了癌症，因为运动量太大假肢摩擦肢体的伤口总是难以痊愈。

不过就算这样，想要爬一趟珠峰也不容易。直到2014年，他才有机会第二次踏上这座山。

从14年到16年，他连续爬了三年，珠峰也连续不给面子了三年。每一年都有意想不到的意外，每一年的攀登都无果而终。最后一次，他离山顶只有94米。

依稀记得那些年里，他就像是登山圈的一个梗，一个在遇到极端天气或环境时劝人下撤的梗。向导们会和怎么也舍不得下山的人说，你看人家老爷子，珠峰都登了三年没上去呢，你这算什么，想要命就赶紧下山，以后还有机会。

而被劝的人多半也就不会再说什么。

只是，当所有人都以为他就到此为止的时候，他居然又去了。这一次，和他僵持了一辈子的珠峰，终于没再为难他。

梦想成真。

山顶上他摘下面罩隔着对讲机和电话与家人说话，山下的大本营里后方队伍在敲盆打桶，而我在电影院哭得像个煞笔。

幸亏这个厅里除了我就一个人，在后面一排，什么都看不见。

于是从这一刻起，一直到最后他回答了那个所有登山者都会被追问的问题，我大约就一直保持着这个煞笔的状态。

我喜欢他的答案。

没有山在那里的深奥哲思，没有努力拔高的胸怀大义，只有那么简单又纯粹的几个字，“我喜欢登山”。

是啊，喜欢而已，有那么难理解吗？

当这份喜欢需要冒着失温、冻伤、滑坠、雪崩、暴风雪等等数不清的危险，需要卖掉房子才能付得起一年又一年不菲的登山费，似乎又太难理解了。

所以在我们的语境下，每个热爱登山的人永远都在被诘难。

在《奇记》作者湘君的访谈中，有一段夏伯渝给读者的赠言：“人的一生，一定要有个梦想。哪怕没有结果，你也不会后悔的。” 这是他在最终完成了梦想之后的肺腑之言。

我想，比起梦想这个词，我更愿意用执念。它比梦想更不讲道理，更顽固，却也更加有力。

难以想象，假如没有珠峰这个念想，他的一生会变成什么样。也许从26岁截肢那一年开始，便是一眼能望到头的荒芜。

没了高强度的训练，或许不会那么早患上癌症，但或许又会有别的什么。然后呢，生命的火焰逐渐枯萎熄灭，临到最后，或许会想起自己好像还有什么没完成。

幸亏他是他。而对于他来说，大概只会有一个选择。

喜欢这部片子当然也是有私心的。

在屏幕上见到久违的尼泊尔与雪山，瞬间就被拖回到那些年的记忆。冰爪、冰镐、路绳、上升器，包的厚实的羽绒服和连冻带晒之后开花的脸。

好像从未远去。

那时候身边人有几个都在心里暗暗惦记珠峰的名字，这么些年过去，有些梦想成真，有些却再难寻觅。

人总是这样，在某一个瞬间会觉得那些遥远的目标触手可及，而一转身后便是高不可攀。

记得那一年去尼泊尔，留下了从EBC到ABC的几条长线徒步，总想着很快便能再回去。可是一别十二年了，故地重游的日子却依然遥不可及。

世界以让人越来越看不懂的模样飞速向前，而变得更快的还是身处其中的我们。梦想换了再换，执念生生灭灭，转过身去，只能看见沿途留下的一片狼藉。

这时候才明白，能惦念一件事情四十三年，是件多么幸福的事情。

原来我们的人生如此之短，只够一个执念。

1.關於《鬼屋》劇情的一個疑問：大門怎麼是從外面反鎖的，記得當時思維飾演的角色是從裡面鎖的。假設是從門外鎖的，那按理說除了大門之外應該還有出口。為什麼當時王鐘叔飾演的角色不選擇其他出口逃走呢，難道是他當時不知道出口的位置？

2.《白骨無情》，桂導的作品第一次讓我有了淚水，也許是絕無僅有的。林偉圖前輩的演技很棒，在母親身旁的哭戲，很令我共情。

3.《古之色狼》相比前兩單元，肉體戲鏡頭占很多畫面。有一幕穿著透明長裳的王府小姐準備沐浴，那個鏡頭很有誘惑的美感。此外，就是清河叔飾演的管家仆人，真的好好玩。

這三個單元故事都是講到鬼，說得倒像真的存在。然而每一個故事不是人扮鬼謀財害命，就是歸結於人的潛意識在作祟，亦或者因為自己的風流成性而走上不歸路。

有些人把鬼當做善意的告誡，有些人把鬼當做蓄意害人的藉口。

讲真在进电影院前，我对这部片子没抱任何期待，要不是朋友硬拉我来看，鬼才会在降温的广州夜晚离开温暖的被窝呢。最主要的是，尼玛原版电影我看了两遍啊，下载一遍、电影院一遍。这个讲幸福、爱情、家庭乃至人性黑暗面的片子，在中国翻拍的话，预估扑街可能性高达99.9%以上。

看完之后，怎么港呢，真香。

第一感觉是，哎，怎么变喜剧片了呢！在撕逼大戏没开始、大家各打太极拳马虎眼的时候，笑点真是很密集啊，此处要给编剧加鸡腿。当然我跟大部分人的观点一致，这个功劳主要来自乔杉。

他在戏里跟霍思燕演一对夫妻，出场就自带东北口音，幽默自动加成。后来有人在评论里喷他是个“直男癌”，我只想说一句，他还真是演绎活了某个类型的中国男人。

人设应该是个小企业主，有点小钱但不是大富大贵，脾气暴躁，出身平凡，养家主要靠他。人到中年，育有子女，事业有成，家庭稳定。虽然没有出轨的胆，但是却有聊骚的心。平日里对媳妇儿还算不错，但是唯一不能碰的点是父母，一点就炸。中国千千万万“凤凰男”的缩影，在一个喜剧的套子下展现出来了。

霍思燕演的是个家庭主妇，而且应该是个不怎么干活的家庭主妇。去朋友家聚会穿的漂漂亮亮，身材颜值也都还在线，跟那些个蓬头垢面的中年妇女不太搭嘎。后来撕逼的时候，乔杉也都说了，你要什么没给你买，给你买包买衣服，物质上应该没怎么亏待她。

但是啊，人啊，就是缺什么想什么，物质不缺，缺刺激。跟游戏中的好友玩现实中的“真心话大冒险”，彼此不相识，连电话语音都没有过，所以呢，安全。对方一句话，“敢不敢今天不穿内衣？”，真的要在朋友家的卫生间偷偷脱掉内裤，然后跟大家面不改色的吃完整个一餐？想想都带劲。

我觉得乔杉和霍思燕这一对很真实，真实在他们都不想打破现有生活的安宁平静，却又想拥有一点平静下的暗涌。你选网上打赏小主播，我选跟游戏好友嘴炮，再安全不过了。你觉得假吗？你觉得爱情里面容不得一点瑕疵沙子吗？那也许还不太了解生活。

一般是不带手套的，为了保持对主绳的触感，因为主绳就是生命。

主绳一般是大拇指中指成环形，用手背去触摸的，半个手指太容易脱绳了，这种水下能见度脱绳太危险了。最后带孩子那个潜水员崩溃也是换手脱绳导致的

补充个细节，为啥最后那个带孩子的高个潜水员会崩溃。因为低能见度洞潜的第一准则是“永远保持对主绳的接触”。绳是靠左手的，前面是个绳结，单手没法直接过节，这样他想把绳压在左腋下，用右手去够，可能是带来孩子浮力很难控制，最后右手没够到，左腋的绳滑脱了。作为一个有经验的潜水员，他知道这种情况下脱绳是什么结果，尤其还有个孩子需要他带出去，所以直接崩溃了。

这对夫妇拍摄的纪录片一如既往的好看。《徒手攀岩》也好，这一部《泰国洞穴救援》也好，实际都内含一个主题，就是在我们的人群中总有一些人是无法适应社会的，无论是性格原因，还是在世俗层面无法获得既定标准下的成功，总之，他们或自觉或被迫的远离人群，在偏僻处找到了自己的生存空间和价值。这其实是非常让人感动的，也是骨子里最反成功学的，它其实在描述一种无人知晓、无人见证的自在。比起《徒手攀岩》，这次《泰国洞穴救援》还向外延伸了一点，就是“人类共同体”这个概念，这在目前这个疫情和分裂占据绝对主角的世界，显得尤为可贵。两者最后又扣回到一起，一群远离社会的人因其具备的特殊能力最终又帮助到社会人脱离险境。这一闭环并不是在表达一种回归，而是在说：我们本就是一体的。

看完电影有些好奇为何片中提到过两次中国救援队，却未曾出现一个中国面孔。经查，中国救援队此次派出志愿者6人，“发挥自己在绳索搭建上的特长，大量建造、修整洞穴内的绳索系统，并在力所能及的洞穴深度内，传递气瓶与物资”，但因该救援队是中国民间的力量，与美国所派出的国家救援队不同，国家代表性不够强；且因本次救援系国际联合行动，国别并非重点所在，故中国救援队员在实施救助时刻意低调，未张扬国籍。中国救援队员表示，救援是集体合作行动，每个个体只需做自己能力范围内的事即可，“淡化国籍，融入国际协作体系”，勿勉强勿越界才是对行动最大的保障。影片未给中国救援队员镜头大概是因为其未参与到核心工作中，这同美国PJ及日本、缅甸等国救援队员未露面应是同理。最专业的人反而是“爱好者”，爱好实是最好的老师。

看到全世界的人为了同类一起努力的时候 会恍惚觉得这个世界还是有希望

年度纪录片观影最佳。金国威涉猎的小众极限运动给予他纪录片制作中敏锐的事件切入点、与运动者们难能可贵的同理心以及对人性闪光点极强的捕捉和放大能力；需要做好一个完整视角的叙述也需要强悍的素材编辑和文本组织，本片都做到了。这部纪录片真的是当下世界非常需要的一剂肾上腺素，观影本身就是在被救援重生的过程。我被密布的细节和缜密的叙事所治愈：第十天才知晓他们还活着，有个孩子在镜头前用手背揉着眼睛；潜洞人诉说着自己的共性，字幕弹出他们不同的本职工作，而最后又都是这些来自不同国家的普通人代替海豹队员做最终营救；身故泰国男人的遗孀谈到骄傲时落下的泪水；一整个秘宗故事，正是洞穴在孕育和诞生着孩子的比喻。生与死，失去与欢庆，冒险与权宜一线之隔，呼吸和溺亡翻转腾移，在狭窄深邃的岩石与洪水之间，是极限，是希望，就是生命

最为触动的除了成功救援这件事儿之外，就是几个洞穴潜水员说自己是loser；说自己木纳冷漠但；说自己经过这件事之后自信了。

看到最后简直要热泪盈眶了。世界级的救援行动。印象最深刻的是困在里面的孩子们，消瘦憔悴，眼睛大大，可是一点都没有崩溃。这个世界上，有些地方为了十几个孩子，动用了五千多人费时良久去救援；有些地方只需一个导弹，一群孩子就轻易地死掉了。这个事情不能想。另外有个疑惑，其实是有中国人参与救援的，但是没看到他们的画面。

拍出《徒手攀岩》的金国威夫妇，在21年拍出了一部同题材的纪录片《泰国洞穴救援》，记录了一些非常动人的细节。

比如瑞克发现幸存的野猪队少年时，让孩子对着摄影机喊出口号“感谢中国人，感谢美国人，感谢澳大利亚人”等等，却始终没提“感谢英国人”，直到有孩子追问，他才说自己是英国人。最后救援时决定哪些孩子先被救时，顺序是这样确定的：家里离得最远的孩子先被救，这样他们就可以在回家途中，把好消息告诉离得近的家庭。而在两部片子都充当背景板的中国救援队，是他们主动选择不出镜不露脸，前去救援的有平澜公益基金会和绿舟救援队，他们承担了非常多的搜索和勘探任务。在最后那场救援里，也有五个中国人参与了，电影里运送孩子们的长距离绳索，就是中国救援队的绳索专家架设的。

这些英雄或许不愿意抛头露面，但绝不该吝啬送给他们他们的掌声。

当地政府部门和居民、各国的志愿者、海豹突击队、业余潜水爱好者、医生、祈祷的高僧……没有政治斗争，没有立场对立，每个人都齐心协力，就是为了救出洞里的13个人。导演朗·霍华德在采访中说的一句话：“在如今这个国家、民族之间越来越分裂、矛盾越来越激化的年代，一个能展示多个国家救援队团结一致集中精力完成一个创举的故事就更显得难能可贵，也更值得大家关注。”投入那么多的人力物力，受到那么多关注，这一切值得吗？这其实是个现实版的电车问题。或许电影不是最优解，或许很多时候都是运气。但很庆幸我们也这样的运气，有这样的勇气，有这样疯狂的想法去改变电车。这就是我愿意相信人类最闪光的那部分人性，最珍贵的感情。虽然已经知道了结局，但还

心里总有点想说的话，但又无法用文字表达出来。就是一种很温暖很感动也很安心的感觉。就好像是柔软的那一部分被戳了一下，脑海里浮现出了那一年的回忆。说一点自己的小小感受。其实我总是对人性抱有很大的希望。我知道世界有很多很坏的部分，我也会警惕的保护自己，但看到类似这样的事情总是会让我感动。

当V叔和科林第一次发现他们的时候，不知怎么地我突然有点想哭。看到那些孩子想他们道谢，看到他们想挖洞出去，他们瘦骨嶙峋的身子，教练收到父母们的感谢而哭泣，害怕无法成功带出孩子的潜水员，没能见到父亲最后一面的医生……

人类在自然面前是多么的渺小和脆弱，大部分我们只是那个小小的沙子，但我们有情感有人性，会哭会笑，会生气会感动。当所有人都在为那13个人成功被救出欢呼时，我感觉似乎在天地万物之间，人类向宇宙轻轻敲击了一下，发出了灵魂的回荡。已经四年了，希望这些孩子能开开心心健健康康的长大。

120分钟的《踏血寻梅》看下来，好像没有谁是真正恶人。我实在能理解王佳梅对于死亡的向往。大多数的人都想过死，死有时候是一种求之不得的解脱。我曾跟王佳梅做过一样的事：拼命地爱一个人，也不说，只是一厢情愿地觉得他是自己的，理由是我那么爱他，他也说过爱我，于是一切付出都是心甘情愿，好像恨不能把一切都给了他，结果换来一句冷冰冰的“我们分手吧”。然后为自己掉几颗眼泪，遭到背叛后想到的第一种解决办法不是醉酒，不是觉得天塌下来，不是马不停蹄地再次谈恋爱，不是甘于独身生活，而是默默地打开手机，给一个之前追自己很久而不得的人发消息，问他：你不是想要我么？就今晚吧。如今想想第一反应是婊，仔细想想，便觉得疼。男人才不会懂女人为什么用这种办法作践自己，甚至女人自己也不懂。自己在爱的人身上受到的伤，却要靠一个爱自己的人来补偿。说真的，看到王佳梅在失恋后拨通嫖客的号码打过去然后掩着泪水故作娇嗲地说“我们今晚就见面吧”的时候，我觉得我看到了自己当年的滑稽。镜头一转，她在男人身上卖力地起伏，她的呻吟是假的，她的绝望是真的，她的享受是假的，她的想死是真的。是啊，女人真的会这样蠢，觉得没有爱情就没有自己。爱人走了，自己活着并没有意义。性爱中的那种窒息感会让一个人仅有的最后一丝矜持也彻底放纵，声嘶力竭地被人看了个清楚。于是女人会想：不如死了吧，死了这一切就都没有了。也许高潮的时候窒息而死是体面的，起码你是快乐着死亡的，那不是屠杀，更像是一次放飞。与不爱的人上床是会加大女人的耻辱感以及寂寞的。我听过的一个说法是，女人跟不爱的人上床可能有性高潮，但也是真的会恶心自己的，这是真的。男人是天生就难以控制自己交配欲的动物，但女人却总是把性与爱混淆不清。如果是爱，那么与他的性是理所应当，若是没有爱，那么性之于女人，起因就像是一次迫不得已的复仇，而结束时又像是置身于一个被人玩的窘境。男人不傻，他又何尝不知道你不爱他，他何尝不是一样的不爱你。就像电影里的卡车司机丁子聪始终有个不爱他却让他魂牵梦绕的女人一样，最终只能在她在别处受伤的一个月经期才能在卡车上狼狈地得到他的身体。这不是一次认可，而是更深一层的挫败。好像是一次嘲笑：看吧，我就是要玩儿你，你却乐此不疲。我记得那种感受。发出第一条约对方见面的微信时，你心里是带着恨的。心想：你看，他不爱我，没关系啊，我倒要让你看看，多少人想得我而不能。没有你，我还是可以轻易就有性有爱。后来，对方欣然赴约，你走在去酒店开房的路上，开始有点冷静下来，后悔油然而生：不然不去了吧……其实也不用这样，算了，回家吧，可是不做爱我又该怎么度过这个失恋的夜晚呢？你咬着嘴唇上路，去赴一个你并不期待的约会。直奔主题的做爱像是一次漫长的仪式。一个陌生的身体进入你的时候，你的手触碰到一个并不熟悉的躯体的时候，一个没听过的呻吟声如今就在你身边的时候，你只能刻意避开他的吻，因为你不能享受那个气息。你总是希望他快一点儿，躺在床上看到一个身躯在自己身上拼命耸动的时候，你觉得自己前所未有的恶心，并希望这一切尽快结束，自己在这个时候死不足惜。某个时间你甚至会有点儿抽离，你甚至不知道自己这是在哪儿，是活着或者已经死了。最终，高潮还是无法控制地来了，那个时候你是真的想死，一半是因为纯粹的生理快感，一半是因为自己没有办法在事后去面对那个肮脏的自己。王佳梅面对这个初次谋面的陌生人说出了自己的一切。她说，我想死。巧的是，她的客人也帮她做到了。与她一起欣然赴死的不是她爱的人，只是一个无辜的婴儿。如果她没有死呢，活下来也许也就这么活下来了。高潮之后也许女人才会发现，自己想靠寂寞排解的初衷一点都没有改善。没有通过一次性爱来给失恋止痛，自己也没有重新得到爱情。委屈仍然是委屈，寂寞也既然随性如影。身边的男人也许会在事后抱住你，然后喘着粗气说“跟你上床真好”，这对你来说更像是个巨大的侮辱，你恨不能马上床上衣服离开，与这个人再无任何联系。你这么做不是因为别的，只是因为你不爱他，真的，完全不爱。你看你看，女人多么奇怪。性对女人来说又是软肋又是武器，我们要么用这样的东西杀人，要么用这样的东西自尽。我又何尝不知道男人的心上也有个始终无法替代的人呢？无论枕边人是好是坏，是亲是疏，终于还是有那么个人挂在心上，未必因为爱，也许只是因为未得到。电影里面有个很细节的小镜头：卡车司机丁子聪因为曾经与爱慕的女人车震，他局促地要去找安全套的时候，女人却告诉他自己月经期。那次的性爱对他而言也是一次凌辱，却被他如获至宝，久久回味。以至于在没有这个女人的日子里，他割破手掌蘸着鲜血打飞机，只是为了模仿当时那一夜在车上闯红灯的气息，这是不是一种变态的爱我不知道，我只知道那个女人在这个男人心上一定会有不同寻常的地位。从这一点上来看，卡车司机丁子聪其实就是援交小姐王佳梅，于是他杀了她，也就是他杀了自己。想解脱的不是王佳梅，也是他自己。若是王佳梅没有死，她没有在高潮的时候不能控制地说出那句心里话，如果她身下的客人只是把她的那些喘息着的叹求当作床上情话，那么整个故事也就不会发生。这位援交少女还会像平常一样，在事后起身，穿衣，收钱，出门，嫌弃自己几天，继续在失恋的情绪里惆怅，然后继续做生意，偶尔开张，在攒够了一点点钱的时候，像她的母亲一样，把婚姻寄托于利益。隐姓埋名地嫁给一个喜欢年轻肉体的中年富豪，或是与一个对她之前经历毫不知情的少年喜结连理。相比于死，这并不算是皆大欢喜。也许某一天，她会想起当年她的这样一次经历。你说，女人会不会在某一天知道，那一次的她竟然距离死亡这么近？

所以你说，杀死女孩王佳梅的到底是那个卡车司机，还是爱情？

年末的那些天，我密集的會見了姐妹A\B\C，從她們的口中也知道了好多人的近況，沒有一個完美，多多少少都充滿了缺憾。我們在一起不禁感慨，為什么生活會有那么多惱人的小事情？他們從不會一棒子把你打入絕望的深淵，卻會一步步把你拖入痛苦的泥沼。而如果不是《十月圍城》的出現，不知道這種情緒會停留在心間多久。它讓我們跳出自己生活的這個小圈子，去審視這個國家，這個世界，這種安穩生活的來源。『只要為你活過，我就不是粉末』*王復明：為了去打壞人* （巴特爾飾）他應該是劇中目的最為單純的一個人，從少林寺只身來到維港，在街邊擺攤賣臭豆腐，平日的愛好就是種綠植。但是他卻有著最為淳樸堅定的信念，李少堂的一句話“一起去打壞人”，就把他的命運卷入了歷史的洪流。他雖有著一身好功夫，但是之前連一場正經的打架都沒有經歷過。他雖然高大粗莽，但是卻有著一顆珍愛植物的敏感之心。他雖然是人流中極普通的那一個，但是當有人向他發出召喚，他會立刻投身其中。他也許不懂得陳少白口中的“人人皆平等的自由國度”，他也許沒有其他人那么強烈的革命意愿，但他卻是最敢于挺身而出的那一個。當最后他拖著滿身鮮血的身軀，來到受困的人群前，揮舞著那雙大手，費力地說出“走、走、快走”的時候，當他竭力說出自己的姓名時，當他最終重重地倒在地上時，所有的人都會對他肅然起敬。*方紅：我爹做什么，我就做什么* （李宇春飾）她是一個多年漂泊在外，骨子里沒有安全感的姑娘。她是一個表面叛逆假小子，實則內心敏感細膩的姑娘。她是一個打女，也是個孝女。不知道為什么，方紅的第一次的出場大部分人的反應就是笑場，也許是因為李宇春來飾演的緣故。她雖然已經在努力慢慢改變自己的形象，但是有些東西確實需要時間的洗滌。隨著電影的推進，人們漸漸開始忘了她的歌手身份和那些漫天的傳言，她現在只是一個演員，一個雖然生澀但是認真無比的演員。我相信當她最后用力鎖住那扇門，鎖住那一桶桶被點燃的炸藥，她也贏得人們內心的尊重，擦掉了那一片片的有色眼鏡，讓人看到另一個自己。*劉郁白：愛上一個女人有錯嗎？* （黎明飾）一個為了跟老爸搶女人而家破人亡的乞丐，一個只懂抽煙槍渾渾噩噩度日的已亡之人，也是一個在緊要關頭讓你為之肅然起敬的人。也許你從那身扮相上看，的確看不出這是昔日風流倜儻的黎大官人，但是當他開始念白，口里始終喃喃自語，說出“難道愛上一個女人有錯嗎？”時，你就瞬間明白了陳可辛找他來演的原因。有人說黎明是這里面演的最差的一個，開始我也這么認為，但是當看到最后一幕，看到李嘉欣那絕美的一幕，看到劉公子終于滿足的閉上了雙眼，我不禁在內心里為他流淚鼓掌。人是多種多樣的，也許有些人天生就是情種，他們為情所生，為情而死，他們活得純粹無比，活在自己精神的世界中。*沈重陽：給念慈，給念慈……* （甑子丹飾）一個混混，一個賭徒，一個為了錢可以做昧著良心的事，一個已經喪失基本尊嚴的人，但幸好他沒有喪失掉內心最深處那點最溫柔的地方，他仍可以被喚醒，仍可以被感動。看慣了他在《葉問》里扮演的堂堂正正的英雄形象，猛然間看到這個有些地痞有些流氓酷愛賭博為了錢可以拋家棄子的設定，還是有些些的不適應。還但是演得好，打戲就不用說了，最重要的是文戲也好，尤其是最后已經腫脹不堪血肉模糊的那張臉，竟然看到了自己與家人重聚，在街頭歡快地蹬著腳踏車的一幕，幸福與生死就在一線牽，唏噓痛心，無法言說。*阿四：明天后嫁給我* （謝霆鋒飾）阿四是個下人，一個拉車的腳夫，他最大的樂趣就是在路過《大友記照相館》時看看里面的阿純。他的生活重心就是能好好干活，能讓老板開心，最后能討得阿純成親，好好過平淡的生活。謝霆鋒能把這樣一個角色演的絲絲入扣，幾乎讓人忘了他一貫的帥哥作風。婚后的他收斂了很多，成熟了很多，也讓人看到了努力過后的結果，一個真正的演員功力。最迷人的就是阿四每次看阿純的那種眼神，透著歡喜，帶著羞澀，欲說還休，盡在不言中。當他在海邊把那張用不同大小字塊粘成的喜帖交給阿純時，幸福傳遞給了每個人，同時帶著擔心與不安，不知道這幸福能否真正來到，能夠持續多久。*李重光：我閉上眼，就是中國的明天* （王柏杰飾）他是個熱血青年，受著西方教育，信仰人人平等的社會，高呼“不做亡國奴”，革命似乎是他生而由來的使命，他要用自己的生命來捍衛革命的勝利。但幾乎所有人都忘記了他只是個孩子，一個未成人的十七歲的孩子，他會恐懼，他會害怕，他也需要人來保護，他也需要躲在某人的背后。但命運偏偏選中了他，作為孫先生的替身，他變成了子彈靶子。永遠記得那一幕，他們一行人躲在孫先生母親家的閣樓里，他因為害怕不自知的開始發抖，孫母只是輕輕的握著他的手，說道：“我替我兒子謝謝你，也謝謝你的父親。”“革命不是只有發發傳單、印印報紙，革命是來真格的，是要有人流血犧牲，是要拿命換來的。”——陳少白我們八零后的這一代，沒有經歷過戰爭的創傷，沒有經歷過建國的艱苦，沒有經歷過文革的磨難，生活在被人稱之為“蜜糖般的生活”中。而我們也會有自己的煩惱，物質生活極大的豐富起來之后，精神的荒原也隨之出現。失去了精神上寄托，像是迷失在茫茫大海上的小船。而如果你至今還迷惘在自己生活中的那些瑣事，那么去看看《十月圍城》吧！重新開始審視生活中的點滴，重新找到生命的信仰，珍惜這平淡如水的日子，那真的是無數人拿熱血換來的生活，他們沒有享受到的生活，我們絕沒有理由不去珍惜。最后，向所有這部電影的工作者致敬！你們是扇在所有愚弄觀眾粗制濫造者臉上的響亮耳光。

小时候就记得帅哥美女了，闲来无事重刷了一遍，虽然还是觉得演员颜值真的可以，但剧情人设真的挺失望的。30集3个案子按理说案情发展应该挺丰富的，但每次都一个套路，结案收尾反转，前面查案都是演戏，就挺水的~铁手这个人设很迷惑，阴晴不定，不知道是不是剪辑的原因，情绪变化太突然了。铁手的感情线也很毁三观，所有女角色都喜欢他，而且都是女生主动表白，他每次都是“我不知道事情会发展成这样”，不拒绝，摆出一副正义凛然的样子，假高尚……反正就挺渣的！（ps：表情好多，动不动就嘟嘴呼气托腮扶额）水芙蓉单纯率真没错，但在感情里太卑微了，出场多调皮啊，后面为了铁手无底线退让，就挺无语的。说是四大名捕，就铁手一个人的主场啦，无情冷血工具人，诸葛神侯一直打酱油，云游在外~，追命还行，可可爱爱，没啥硬伤，稍稍出彩。独孤伊人和黑蝴蝶真的美~两颗星是演员颜值的，但人设剧情接受无能。当然本人没看过原著，仅从电视剧呈现出发，以上只是个人观感，不具有代表性。

抖音刷到了一个关于女霸总和小奶狗的cut，所以屁颠屁颠在出到第六集的时候开始看剧。

我是一个忠实的年下爱好者——女霸总和小奶狗的设定，年龄差距带来的三观差异；女生在生活上的碾压，男生在对未来期盼的向往，尤其是一开始从床上醒来，紧接着女霸总头也不回的扎到了工作和自己的生活中。

这个开头我还是喜欢的——撇开男女主的长相，最起码男主不会让我有一种三年起步的负罪感；女主不会让我有一种年轻活泼的天真浪漫。

另外两条线的剧情直接跳过，因为只对年下感兴趣。另，就算是快进过另外两条线的剧情，我发现看到结局的时候，依然可以大概了解另外两条线的情况。

PS.其中 男朋友给自己戴绿帽子是为了不让女朋友忍受 sexual needs之苦，所以在离开他时不那么难过 的剧情我真的是。。。退！退！退！

作品以封神为背景、神话为色彩、各个角色与主角的爱恨情仇围绕鲜明，是目前中国影视不可多得的一部好作品、比起目前大多以特效为噱头的一些作品、本影的特效起到的却是画龙点睛的作用、很好的为作品增添了色彩、感觉整部作品还是很棒的！角色设定也很用心，剧情环环相扣的同时也给观影者们带了很好的代入感、让观影者有种被剧情发展所引起自己的感情延伸、总体来说、影片表述的内容和作品带来的意义、可以给广大观影者起到很好的观影盛宴，通过影片给观影者带入那个封神的时代、

如果你是一名资深恐怖片爱好者，实际上，我会更推荐这套恐怖鬼片的第二集：《奇幻夜》，刘国昌那一段算是回到了上世纪90年代的水平，吓不死你死不休。相对而言，《迷离夜》显得口味较轻，更像通俗的奇闻逸事【注1】。有一点差异是最明显的，《迷离夜》的鬼魂凄凄惨惨，报仇也不敢明目张胆。反之，《奇幻夜》就百般手法，不惧请出厉鬼索命，血浆横飞。《迷离夜》第一部分由任达华执导，作为新人导演，他把新手该犯的错误都犯上了一遍。譬如，制造了大量与主线故事无关的恐怖信息，路边贪吃鬼、敲门不得入之类。在堆砌这些信息的同时，影片又没有给出合理解释，最后草草了之。所以，任达华部分算是最有追求的一段，美术置景、烧火特效，颇有铺张浪费之嫌。但看似讲了很多东西，结果到了结束那一刻，你反应过来，真不知道他到底要讲什么，难不成是一个凄厉版的iphone植入广告？主人公怨天怨地怨社会，认为社会对他不公，结果死了以后，依然是个漂泊的落魄者，当真是贫贱不分生死。影片故事虽然是一个环形结构，但是一点都不叫人意外，该紧张的不紧张，不该紧张的又瞎搞恐怖音效，落得要靠感人打动你来收场，可惜并不算成功。因此，任达华这一部分只能说是个人有追求，但完成得实在一般偏差。第二部分是李志毅执导，李志毅曾拍摄过不少饶有情趣的爱情电影，也算一个不太寻常的导演。果然，这个部分大概是两套六集里面最轻松的了，有些地方几乎是喜剧的影子，并且，故事结局最为正面向善，简直是可以放到阴间充当公益片。戴美瞳会看到鬼之类的调侃，估计会让不少妹子胡思乱想。好在，调侃只是调侃，影片故事只是要叫鬼（人）放下执念，感情有始有终，不必迁怒，更不必报复。梁家辉继续彰显了一名影帝应有的实力，无奈，每每他努力营造的恐怖情绪达到一个峰值，陈慧琳便出来将它们一一消解。但很难说清，这是不是李志毅想要的效果，毕竟参考最终结局，导演也没有恫吓观众的意思。就说颜卓灵掌心紧握不放手的悬念，如我这种重口味观者，一边心想不会是眼珠子之类的坏招数吧，然而，电影却给出了女性观众最在意的诺言誓约。在我看来，陈果奉献了这一集里最精彩的一段。他不仅解释了鬼从何来，也说出了招鬼打鬼之风盛行的原因。鬼魂之事，不过是人间纠纷的延续。香港为何能催生那么多的鬼片，一方面大概是没有经历破四旧，传统的民俗信仰都得到了保留。一方面是这个城市的街市都太老了，大晚上往庙街那边一站，看到那些占卜算命的老人们，再环看周围楼房，要么是压迫于你的建筑，要么是陈旧不堪的街角小巷，总之，没有鬼怪之说才稀罕了。邵音音扮演了神叨叨的神婆，比之在彭浩翔等人的电影里被剥削，这样的角色确实更适合于她。最简单的，她那张饱经风霜的脸，似乎写满了传奇故事，不乏惊心动魄，匪夷所思的内容阅历。只见片中的她念念有词，像哼打油诗又像神婆下咒，“打爆你个死人头”，确实叫人不得不服。在一部鬼片里，寻常人想要撞鬼，那要么是倒霉的龙套，要么就是无辜的受害者。所以，鬼片的主人公往往会是一些打通两界的人物，只有这样，他们才具备了招鬼又能与鬼魂周旋的能力。这则故事的人物线索最简单，它只有一件事、一个人。顾美华充当了画外讲解，而主线便是邵音音替顾主们打小人。在讨价还价的市井气息中，你会失去防御意识，以为它不过是在开玩笑，当剧情急转直下，你又等来了期想之中的惊骇，叹一个原来如此。陈果做足了铺垫的戏份，不停地兜圈子，最后才道出真相，并且有一个高潮爆发。对比任达华部分的不知所云云里雾里，李志毅部分的闯入寻常百姓家，他确实搞得一惊一乍，最为吓人。诚实来说，碍于篇幅跟组合方式，《迷离夜》的质量与正规长片无从比较。况且，这种合集向来就是一时玩心大过真刀真枪（这在第二集似乎更为明显）。不同于当年《三更》系列的《回家》和《饺子》，它们被拍成了长片，得到了充分肯定，但《迷离夜》恐怕就没有这样的待遇了，这更像电影公司的一次推力，给了老导演们一次试手机会，同时让恐怖片爱好者饱饱眼福，仅此而已罢了。恐怖片在内地院线的摧残下，几乎成了烂片的代名词。但无论怎么个烂中有烂，相对投资，它们的票房一直不错。这无非是在说明，恐怖片有固定的受众群，对很多人来说，去电影院接受惊吓，感受下另一个空间世界的刺激，这也是电影造梦的功能之一。什么时候，内地出现了《双瞳》、《诡丝》之类的恐怖大作，那个时候，我们才能说，作为一种类型片，内地恐怖片才走上了正道。【北京青年报 http://epaper.ynet.com/html/2013-09/17/content_11004.htm?div=-1】注1：来自8月底广州香港电影周的报道。因为所谓"鬼片"在内地是禁映题材，该片被广东省广电局形容为不过是"都市聊斋"，在广东省广电局审查已获通过，但为慎重起见，《迷离夜》还是要送往北京的电影局作二审，方可定夺。可惜的是，《迷离夜》在北京审查后最终未获通过，令该片与广州观众缘悭一面。

筆者看畢電影，感覺從前那位師承張徹大導演，深諳「搞基」之道的吳宇森重回駕輕就熟的警匪追逐題材，便足以讓我們暫時忘記《赤壁》和《太平輪》的痛苦記憶。正義感十足的警察矢村與渴望洗脫罪名的逃犯杜丘惺惺相識的兄弟情誼；同為孤兒的女殺手紫雨和紅霞互相扶持，姐妹情深；真由美念念不忘含冤而逝的丈夫，在吳宇森的電影世界裡，有血有肉的人物總會令我們印象深刻，奸角不全壞，好人也會因為一時魯莽做錯事，即使壞到骨子裡的天神製藥老闆，專門威逼利誘無家可歸的流浪漢回工廠進行慘無人道的藥物實驗，在最後關頭亦無法抗拒親情的召喚，選擇一死與九泉之下的摯兒團聚。歌頌友情、愛情與親情的偉大乃吳宇森從影多年孜孜不倦追求的終極正義，《追捕》有意延續的正是還沒有被徹底忘記的人性光輝。

邁入古稀之年的吳宇森，內心卻似乎不曾老過，往來其間的子彈與白鴿引領我們穿梭回到《英雄本色》《喋血雙雄》的黃金時代，幼稚單薄的劇情，含情脈脈、另有所指的人物對話，鐵漢柔情的藍調爵士樂，還有那一以貫之「不瘋癲不成活」的暴力美學，John的堅持讓觀眾深深感受到名為曰情懷的強大力量。有人說，情懷可不能當飯吃，我想了一想，也是，沉浸在過去的時間越久，擁抱未來的觸覺便越發地遲鈍。然而，在當下這個只講求弱肉強食的競爭法則，僅僅學會高速發展新科技的現代社會裡，人與人之間的距離被手機、電腦等科技產品逐步拉大，昔日為兄弟義無反顧、兩肋插刀的激情歲月早已被袖手旁觀的沉默所替代，人們不再念舊，甚至把對舊有事物的回憶當成古板迂腐的象徵盲目批鬥。

《追捕》開首，律師杜丘與偽裝成居酒屋老闆娘的殺手紫雨一見如故，老電影（1976年的老版作品）正是二人順利溝通的橋樑，通過對答戲中的著名台詞，吳宇森已將男女的性格特徵大致勾勒出來，河智苑確實有點周潤發的小莊味道，不做殺手的她又何嘗不想遠離腥風血雨的江湖恩怨，安心當個普普通通的居酒屋老闆呢？張涵予雖然飾演文質彬彬的國際律師，依然不改其硬漢作風，面對不公義之事必定挺身相助保護弱小。

行走江湖，講的是踏踏實實的情義二字，逐漸失掉的美好傳統需延長壽命，靠的就是細味情懷，若刻意迴避過去，喪失憑寄的未來僅留下空洞的印記，這也是為什麼吳導拍攝的槍戰會讓觀眾感受到浪漫主義的芳香餘韻的原因，寄情於人物的動作，就像優美的舞蹈，持槍、舉槍、開槍，配合鏡頭的調度，每個細節均被導演賦予了節奏感和韻律感，而《追捕》裡最為精彩的一幕打鬥段落莫過於矢村、杜丘和真由美三人與前來奪命的冷酷殺手在郊外別墅內進行生死搏鬥，矢村與杜丘的左手和右手分別被手銬銬住無法動彈，他們只能透過男性之間的默契應對來勢洶洶的襲擊。「二人合一」的理念很花心思，除了標誌性的雙槍滑射以外，冷熱兵器盡出，矢村揮動武士刀經過一連串跑跳閃躲後砍殺敵人，看著相當過癮，可見福山雅治在吳宇森的嚴格要求下苦練步法，方有今日之成果。

《追捕》改編自西村壽行的小說《涉過憤怒的河》（君よ憤怒の河を渉れ），原著講述日本檢察官杜丘離奇地被人誣告犯有強姦、搶劫罪，杜丘為洗清罪名，千方百計逃離警察的重重包圍，歷經波折後真相大白，被誣衊的杜丘最終沉冤得雪。1976年由著名演員高倉健領銜主演的經典版本較為忠於原著小說，而吳宇森「重武輕文」的特點令中日合拍的現代版對昔日經典增添不同角度的詮釋與重現。洋洋灑灑的槍戰場面，激烈的人物性格、行為衝突超越邏輯慎密的推理緝兇佔據主導地位，透過接二連三的追逐互搏渲染緊張氣氛，深陷囹圄方知世情冷暖，以此建構豐富多彩的人物形象。

吳宇森的招牌特寫在《追捕》裡得到淋漓盡致的發揮，電影前段歡慶勝利的酒會上，鏡頭特意多次給到載歌載舞的人群輕盈爽朗的步伐，慾望滋生罪惡，池內博之飾演的老闆兒子心懷不軌的眼神則提早預告將會有大事發生。電影以行進間的步伐表現人物因為環境而時刻變化的情緒與事態輕重，如杜丘被誣陷後拼命奔跑，想擺脫警察追捕，來到正在施工的工地，鏡頭巧妙地注視著往上攀爬的逃犯異常沉重的腳步，配以不知所措的眼神，與影片開頭神采奕奕、名利雙收的精英形象相差甚遠。在這一幕鏡頭的最後，杜丘不慎從高處跌落至水泥池，同樣暗示了蒙受不白之冤的他正深陷於不可告人的巨大陰謀之中，而真相就藏於罪惡的泥潭深處。

吳宇森一向是位很敢進行新嘗試的老導演，勇闖荷李活時期最成功的作品《奪面雙雄》，尼古拉斯基治、約翰屈伏塔上演另有玄機的兵賊追逐，二人互換臉龐，引發的身分認同危機為看似簡單的雙雄片加入了一層哲學思辨的意涵。如今來到《追捕》，杜丘遭到陷害的幕後元兇是從事地下非法交易的醫藥集團，牽涉到將人類改造成用於軍事行動的超級士兵的跨國政治陰謀。注射新藥的實驗者能獲得超越一般人類的耐受性和攻擊力，但神經系統卻受到破壞，嚴重者更會喪失理智，陷入瘋狂狀態。吳導演刻意在現代槍戰片裡加入帶有科幻色彩的人類改造計畫，正是表達了他的疑惑：飛速發展的科技文明能否為人類帶來真正的幸福？換了臉的屈伏塔還會是那個堅信正義與復仇的屈伏塔嗎？打了藥的倉田保昭最終沒能抵禦藥物的侵蝕，為了保留僅剩的一絲人性選擇自我犧牲，同樣被過量注射禁藥的杜丘雖然逃出生天，更在結局與真由美浪跡天涯，但又有誰能擔保善良正義的杜丘在某一天不會突然受殘餘藥物的影響，喪失人性呢？不過我想，吳宇森自己肯定沒想那麼多，在他一手打造的英雄烏托邦裡，義薄雲天，手刃仇人，兩袖清風，事了拂衣去，一切足矣。

被别人推荐看书我却偷了懒，下决心一定会去看书的。前几集看到木兰和立夫融洽的在一起时我以为这就是结局，但我看到剧情时知道他们后来还是没在一起时我果断没看了，原谅我当时的肤浅。时隔几个月再次看完，首先我感觉姚木兰这个角色完全是矛盾体啊感觉她是新新时代女性却又是古代妻子的那种隐忍，我以为她会和当时隐忍一类人不一样立即说再见她却没有，在看到后来孩子生下来我却感觉她是对的了？明明..然后感觉她不适合演这个角色无法百分百融合..

狼不杀预言家是因为就两个预言家跳，晚上狼刀了一个预言，剩下那个预言不就百分百是狼？肯定是要被票出去的。

预言家为什么不票狼？哥哥是会玩的，这场中规中矩没其他几部乱七八槽都跟着跳，在知道自己是预言家的情况下，对跳的肯定是狼，也不用浪费这一验，哥哥也说的很清楚，为了观察狼，看哪些是狼同伴，哥哥也确实藏身份观察出来了，其实这局就是顺风局，预言家玩的好，狼人不太会玩，基本是任性的按癖好一个一个杀妹子，还把自己的金水给杀了，狼预言基本是说自己验谁就杀谁都是自己感兴趣的，眼镜妹子的发言也很有问题。

如果直接出狼预言，他的狼同伴肯定不会保他可能还会藏起来让民互相乱票，所以留狼预言分析他的验人，发言，还有和其他人的抱团还是靠谱的。

有的留言说什么女主不像前几部都是为了感情，而是为了正义，帮民方就是好？明明女主全程为了男主而已，预言家全程出力，所以女主顺着大伙一起投根本没分析或关心过游戏。

唯一一点就是为死而死吧，有几个明显不是狼的完全为了炮灰而炮灰，以及女巫那晚明明是要守女巫的，完全为了死妹子而死妹子。