和我期待的讲故事方法不一样，幕末故事在土方的回忆中徐徐展开。第一感觉是看似安宁的海面下乱流涌动，土方的欲望一路将他向前赶去。重要事件许多隐于平淡对白之后，后劲却很足，正因如此，熟悉幕末史的观众和不熟的观众观感上可能天差地别。

燃烧的、炽烈的欲望是主角们的脚注。近土太老夫老妻，增加了一层距离感，这种回忆又畏惧触碰的感觉十分真实。近藤的野心、傲慢以及他和土方的深厚情谊皆有刻画且立体，可能正因不是甜甜夫妻戏，才让人回味无穷。刺杀芹泽鸭之夜近藤在宴会上跳舞的那一幕太艳丽了，镜头停在近藤的脸上时仿佛一头老虎眼中迸出杀机。土方猫猫步、灵活滚来滚去实在可爱，阿雪之坚韧勇敢也是我没想到的。她的描画多少有些隐喻的意味，是见证、旁观和记录。她向土方求欢那一段也很有张力。

冲田在作品中近乎完美，不愧是司马辽太郎的亲儿子……实在挑不出错处。或者说，冲田身上其实很有女性气质(虽然不想使用这样的刻板化词汇，但至少我们可以用来描述对男性本位、强者崇拜倾向的反思)。说到土方喜欢找女人过夜，冲田说不喜欢，让他换到女人的角度想一想，还说出了一生只爱一个人这种极度浪漫的话。上京路上被芹泽揽着时冲田的回首，实在妩媚得很。后来病中冲田问土方新选组何去何从，土方回答女人才问何去何从，男人只想怎么办，冲田顺茬往下接近乎默认。某种程度上冲田站在了杀戮和混乱的对立面，但刺杀芹泽之夜他一边说着可怜一边要求打头阵，一边吼着别放过他一边哄着受伤的孩子时，这些矛盾在他身上巧妙地融合在了一起。最喜欢的一幕是病骨支离的冲田望着窗外(色死谁了，色死我了)，对我而言近乎原著里的则宗八百岁——依赖于肉体的人将会消亡，无法继续追随土方和近藤；而则宗是冷冰冰的刀剑，可以留存千年。

斋藤，小狗！刺杀新见锦时他追上新见手下利落拔刀结果了他真是行云流水，太美了。走到哪里都是忠诚的狗狗！他不可置信的表情甚至有些甜美……

对永仓的印象还停留在大河剧里那个耿直的剑客上，看完这部电影也不记得永仓到底出现在哪些地方。原田也是一样，实在记不住；但着急的性格在哪里都那么相似。北辰一刀流的几位，平助让我觉得比较真实，山南太像大河剧里的武田观柳斋了，非常跳戏??，伊东原来不是美女(x)而是美男吗(所以只记住了脸)。但山南多少给我留下更深刻的印象。他在组里已经没有可以立足之地的境地让我深深伤感；冲田看则宗时说可惜这把好刀却用来杀了山南先生，那种快要溢出的痛苦真是非常美味。

好玩的是村上虹郎演了冈田以藏，他和土方打的那场招式真的很像浪剑里的冲田(一点点跳戏)。

色彩纷杂的部分隐于过后的回忆，未说的话嘈杂但不可闻，这一点实在是很高明(不像以往新选组题材作品常见的大吹大擂、光芒万丈)。全剧节奏把握得很好(我觉得不赶，本身幕末就是社会产生巨大动荡的时代，这种打人个措手不及的感觉很舒服)，卡门的插入锦上添花(想到异闻录舞台剧以德沃夏克自新大陆为背景音乐)。不过以推拉门来换场以及借剧中人之口叙述背景故事实在显得有些刻意。

土方回忆结束，走上战场，然后死去。这些是他向法国军官叙述的，还是说他和军官的聊天也是他死前的走马灯？电影比原著更贴这个名字，每一个人都在炼狱中欲火焚身。

看着看着就想起漂泊的哥萨克(希望没有记错名字)写的《金鱼之花》，要是这一切都没有发生，又会是怎么样呢。

该片两个半小时，是日本电影中比较长的一部，但一路看下来毫不觉得允长，而且比较难得的是它从开始起就让观众进入状态，不像大部分的日本电影前半部总是稍显拖沓，让人觉得节奏过慢。该片是描写中年人情感的电影，整部电影就像一首散文，抒情自然；它像一杯茶，既不像咖啡那样香气逼人，也不像冰镇汽水那样让人爽快解渴，但它可以让人一直细细口味，回味甘甜。这也是中年人爱情的特点，当然我认为这部电影绝不只是描写爱情。

电影的男主角是一个单独抚养两个孩子的中年男人，十几年前妻离他而去，他选择了单独抚养儿女，为此他辞去东京的房地产中介工作，当上了来往东京和新泄两地之间的夜间长途汽车司机。他似乎从未在子女面前说过前妻的不是，一对儿女在他的抚养之下也顺利的长大成人。在东京男主人找了一个开餐馆的离婚女子当女朋友，但两人一直小心翼翼地保持着一定的距离，相互不侵入对方的领地，也不曾给对方以压力，大家似乎都怕一旦过于亲密或者过于关心对方，就会将对方压得喘不过气来。这也是许多中年人感情的真实写照！男主角在新泄车站见到了前妻，发现她无论是身体还是精神状况似乎并不太好，后来得知前妻再次结婚，育有一子，丈夫在外地有外遇，而前妻的父亲也因病入院，生活有点不太如意。男主角在帮助前妻照顾她父亲的过程中，前妻体会到了男主角的优秀，也体会到了两个孩子对她当年离去的不满，她想再次投入到男主角的怀抱中来…….。

男主角无疑是优秀的，独立照顾两个幼小的孩子从无怨言；感受到前妻生活不易，主动协助照顾住院的前妻的父亲，并且让两位孩子打消顾虑照看外公；他及时体会到儿子的压力，适时的为他解脱困境和各种尴尬。但是当他面对与他相处了好几年的女朋友，对于她的善解人意、对于她的越来越浓的爱意，他感到点点的害怕，感到了一些无力，于是他提出了分手。其实我没有太明白他提出分手的原因，难道真如他的前妻所说“那是因为他太爱她了，他怕哪一天会失去了她，为免最终失去，不如主动放弃！在女朋友一再向他表明，她不会要求他做什么，也不会要求他改变些什么，只是保持目前这样的关系就可以了，男主角为什么仍然提出分手，而且给出的理由竟然是----你还年轻，还可以找一个人生一个孩子，如果跟了我，以后除了照顾我，你不会得到更多，这样对你不公平！我无法想象和理解，在与一个女子恋爱了近十年，况且她已经年近四十，这种所谓的为对方着想的理由是否成立？在对方苦地追问原因时，男主角只得用”你让我喘不气来！“来推搪。前妻的到来、子女的变化到底从哪里影响了他做出与女友分手这样一个草率的决定？！这我真的没有看明白！之所以说它是一个草率的决定，是因为如果我没在理解错误，男主角解最终还是找回女朋友！如果不是草率，他不会看到女朋友与他分手后将小餐馆关闭了而伤心痛哭。

前妻的角色是作为男主角对应的角色存在的。之所以说是对应，并不是说男主角的优秀反衬出她的坏，而是男主角的成功反映了她的不易，反映出人生选择的不易。电影没有交待女主角为什么离婚，只是通过男主角交待婆婆不好相处，只是通过儿子交待，她离婚时曾经想把女儿带在身边。我想，通过这些人的口中，我们至少知道她不是抛夫弃子的坏女人。她当年的离婚决定有着一定的客观原因，她没有照成未成年的子女也不完全是她想放弃这分责任。这也是我们人生选择的复杂性和客观性。这也是她能得到儿子的体谅，女儿的谅解的主要原因。她后来想与前夫再续前缘时，而前夫“能否再次放下目前的一切（即她的丈夫和儿子）“，她虽然最终说可以，而语气略有迟疑的原因！我想，她对自己曾经的离去是有愧疚的，虽然如果再一次的抛夫弃子在道德上似乎说不过去，但谁又能否认追求更好的人生本身也是人的一个正当的权利！虽然有些权利的实现，必须付出道德上的亏欠和良心上的不安。人在成长的过程之中，谁又能说自己的每一个选择都是道德的，正是一些选择是如此艰难，才让人后悔和不甘！正如，电影多次出现大巴车进入隧道的镜头，隧道是黑暗的，但每一条公路上是不可能没有隧道，隧道的黑暗就像我们的人生的某些时刻，某些选择，无论隧道多次长，车辆最终都会驶出，见到阳光。

好看的电影总归可以多看几次，我会再看《午夜巴士》。

高考几乎是我们每个家庭都会经历的一件大事。《少年派》想要表达的是，高考不仅是孩子们的一场考试，也是家长们的一场战斗，这是一个家庭的双向成长。《少年派》试图从“少年”的角度出发，用少年的眼光去打开世界，用少年的心态去过人生的坎儿。我们想用青春之“甜”治愈高考之“苦”，同时去调和琐碎家庭生活的“一地鸡毛”。

虽然林妙妙的高中生活贯穿全剧始终，但我们不想一比一地复刻为冲刺“高考”的那种令人窒息的埋头苦干，不想过分强调高中生活的单调、紧张与迷茫，正如“少年”这个关键词所体现出的，那是一种充满了活力和创造力的精神风貌。在那个时候，和身体一样快速发育的思维和精神，让我们在人生中第一次产生一种渴望，想要和父母、和他人、和这个世界平等地谈一谈。

借此，少年从眼中看到的世界怎么可能仅仅有衬衫白和运动裤蓝两种颜色？少年们尝到的生活滋味又怎么可能只有酸涩辛苦几种滋味？到底是《少年派》呈现的少年生涯过于多彩，还是那段岁月本来就带着多种色彩，只是被我们选择性忽略或忘却了？

《少年派》

导演刘惠宁

2019.6.15

吃宵夜，早已经成了许多现代人的生活方式。其实，中国的宵夜文化起源很早，北宋时出现了夜市，人们在夜市上买卖杂货、食物，自然而然就孕育了宵夜文化，对普通人而言，辛苦一天，哪有什么比实惠、便捷的美食更能慰藉人心。

因为这种独特魅力，又让不同的夜间美食延续至今。现代人喜欢宵夜，除了食物本身，还因为一起吃宵夜的人啊。不管异乡还是故乡，能有几个随时能叫出门吃串喝酒的朋友，都是一件特别幸福的事。

之前去过沈阳和武汉，但很遗憾没有体验过他们的宵夜江湖。在《宵夜江湖》第一集、第二集里看当地人的夜生活时，更多的感触是这里充满了普通人的真实感和人情味。

不管是通过炸、烤、煮、熏等方式制作的鸡架，还是炭烤羊肉、煨藕汤……他们的宵夜种类多，接地气，每个都市夜归人都有自己中意的选择。

这可能跟宵夜的性质有关，不管是工作繁忙后的能量补充，还是约三五好友叙旧，都是放松心情的事。

我觉得，食物是最能勾起回忆的。它是具象的，散发着香气，触动味蕾和神经，让人不由自主地分泌唾液。出门在外时，最怕深夜想起家乡的美食。就算搜索到附近有售卖的地方，满怀希望跑去品尝，多半会感到失望。它不是一样的滋味，总觉得少了什么。

有人想起小时候的片刻回忆，有人想起过去跟某个人一起吃它的滋味，是食物又不是单纯的食物。每个地方都有宵夜，但每个地方的宵夜都有水土滋养出的独特灵魂。钢铁之城沈阳的宵夜是生猛，武汉的烧烤和炒蟹背后则有浓浓的人情味。

沈阳人吃宵夜少不了喝酒，一口一杯地干，尤其相熟的朋友间，都不用太多的话，就是为了聊尽兴，喝尽兴，那气势就够吓人。

看《宵夜江湖》的时候，发现武汉人真的很能吃苦、心地好，不管是婆婆烧烤还是田师傅香辣蟹，都是一家店带火一条街，同行之间的体谅多过怨怼。这种感觉尤其难得，好像是历尽沧桑，最有人情味的选择。

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关于这部戏，很多人都说是为了培养新人，看演员的阵容也不差。香港艺人欢喜哥、曾江、骆达华三人的演技都是实打实的。而这次的主角并非他们，是一位新人。

男主是曾经参加过快男的，没有太多作品。在刚出场时觉得还是不错，人物设定也蛮好的。只是在处理事情上，显得有点感情用事。而女主则是之前和热巴一起出演《麻辣变形计》中王洋，只是她的人设非常的糟糕。

在面对自己的感情时，她心里到底喜欢的是谁。亲手把自己的前男友送进监狱，后又亲手抓自己的未婚夫。当未婚夫消失不见时，心里没有太多的情感，反而更在意前男友。而当未婚夫突然出现时，心思又在未婚夫身上，这便是人们常说的渣女吧。

本来好好的一部破案、悬疑剧，非常穿插太多的感情戏，便让观众反感。而最关键的是，进监狱的目的是什么，为何放出来后，监狱老大的戏份就没有更突出，反而用其它案件把人物穿插起来。以及在中途时又出现男主为什么会去当卧底，这些的可以当成悬念或者其它手法表现出来的。

在演员列表中，很多朋友是为了看罗云熙而去的，他或许只是一个客串，不知戏份会有多少。如果培养新人，还不让不请当红小生客串，这样更有利于看剧的人。

总的来说，片子是可以的，题材也是让人喜欢的，只是演员的演技以及台词功底和感情线让人觉得非常的尴尬。

和很多电视剧电影一样是拍给特定的人群看的，顺便达到一些资本目的，这种电影层次的影片适合观影量少、年纪不大的少年，其实很多网友小时候也是经受过同等电影洗礼的，年纪大点再看估计都觉得烂成一滩了！

太多这样的电影了，其实也是有它存在的必要，是一种很好的过渡影片，经历这种过渡才能看明白那些完整度高有意义的电影。就像人也要慢慢长大一样，慢慢增长认知、了解世界！

单从电影的角度讲，相比之前的乐高大杂烩和蝙蝠侠，乐高忍者确实更胜一筹，所以才给4星推荐，但从好莱坞电影人的内心剖析，其深深的种族歧视和美式傲慢让我无法热爱它。

整部片从头到尾跟所谓“忍者”有关的东西都是中国元素。片头的成龙、瓷器古玩、室内装潢，片中的吴大师形象、木制帆船、床头“功夫”书籍、肉馅包子无一不来自中国。而跟五色战队一样的“高中生驾驶机甲”的设定（包括绿战士驾驶龙机甲），符合我们印象中“忍者”的战斗方式吗？

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漫画和剧简直是两条平行线，剧里的清水和漫画中的小火花完全不能比，每当在b站看见那些翻来覆去那几个片段的cut就觉得剧粉真的好可怜，在垃圾堆里找糖吃??

第一集节奏非常之慢，但没想到相比于345集已经是高铁对比大巴的速度了。放着犬饲&铃木两个大美人不好好编节奏，除了他俩的脸说实话感情线是完全没有，契了个什么约剧粉也是完全不知道???♀?

这样抠糖的日子什么时候能过去 刑侦拍不好拍纯爱还不行吗 纯爱拍不好拍拍肉体戏不行吗！

在今年的金像奖最佳女主角评选中，两位女主角都靠三级片获得了提名。最终，内地影迷的老熟人蔡卓妍、阿Sa却与影后失之交臂。这是她继口碑之作《稚妓》之后，再次错失影后殊荣。

综合评判下来，阿Sa的确输得心服口服。首先从演技本身来看，阿Sa在片中的表现毫无突破，只能算中等水平，并没有打破她以往的人设，和故事的融合感比较勉强，没有将受困于性压抑的女性状态表现出来。另外，为了票房和帮助阿Sa冲击影后，发行方在前期的宣传上大打情色擦边球，用挑逗眼球的方式，试图吸引观众注意力。结果，用力过猛，带歪了观众的观影期待。

目前，《非分熟女》在网络上得分仅仅只有4.8分！简直惨不忍睹！阿Sa开始接这种三级烂片了？其实并非如此。网络上的4.8分来自60多分钟的内地“删减版”，而原片长度达108分钟。整整剪掉40分钟左右内容，先不说影迷期待的大尺度场面，最后连故事都说不通，观众不怒打低分才怪。在看过《非分熟女》的粤语完整版后，胖哥表示，这片子给到7分以上是没问题的。

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秉承着尽量有始有终的观影习惯，还是把弃剧后的后三集补完了，可以再添一星，四星没问题，主要还是因为剧情上把之前挖的一些坑填上了，几条故事线索也开始交织到一起，背后更神秘的背景也开始初现，能感受到创作团队的野心，这部分直接关系到观影的积极感受，第一季时后半段就因为挖新坑不填旧坑很影响单季观感，还是得平衡背景大叙事和每一季的具体故事，多向《权游》前几季学习，少向《西部世界》靠拢。气质上我觉得此剧在当代影视作品里独树一帜，很有《普罗米修斯》之后开启的新异形系列的特质:神秘主义、诡异、怪诞、原始、阴森、猎奇、惊恐，暗黑冷色调日光场景是整体色调最有代表性的场景，很好地配合了以上特质，虽说雷公只执导了第一季第一集，但第二季还是很好地贯彻了这个独特风格，值得一赞。特效上本季确实略有下滑，没有第一季那么细腻，尤其体现在丛林暖色场景、有坦克或大蛇出现的场景，尤其大蛇出现的场景，效果甚至有点五毛，应该多花点钱的，希望能找到接盘平台继续第三季吧，否则创作团队的野心都白费了，还是应该多给一些耐心的。

期待如何演绎熏子和和昌，真的很考验演技吧。无意发现这个小说，在阅读的时候一直在考虑熏子这个绝对的主角真是一个疯狂的人。但在母亲的角度上又完全可以理解。所以这个角色在演绎的时候必须真的是个母亲才能够体会和表现出来吧？里面另外的三个角色：和昌，研究员还有心理医生都在一定程度上反映了可能不同的男人映射。

我是一个6岁孩子的妈妈，更是一位公司的管理者。

看《宇宙护卫队》有点偶然，没想到从中学到很多职场的经营之道。比如护卫队员各个成员之间能力互补，比如领导者风暴的决策力，比如彩虹在团队中的作用等等。

但感触最深的，还属于四位队员之间的“信任”。作为出生入死的伙伴，成员之间的信任感比什么都重要。

第16集，他们的训练内容就是“信任训练”。在训练中，流星要听从闪电的指挥躲避各类障碍，只有配合成功才能免遭皮肉之痛。而所有这些，还要基于你对同伴各类素质非常了解的前提下，训练测试才能顺利通过……

结局不用说，自然是好的，虽然过程也发生了一点小插曲。

不由自主想到团队中，如何让成员之间拥有充足的信任感，或许是接下来我要努力攻克的一道难题了。

周末想看一个轻松的电影，看了海报觉得就是它了。冲着喻恩泰去的。他的秀才演得让我觉得他是个很有潜力的演员。没想到啊，真是不理解他为什么要接这种片子。因为是男一吧。太失望了。不明白爱奇艺的9.1分是怎么来的。从头到尾一点没觉得好笑。狗血＋狗血。根本不能仔细推敲剧情。唯一还凑合的我觉得是杜海涛的出现。这就尴尬了。。。

两个追债的农民工也让我想到了《疯狂的赛车》吗还是哪部电影之后，总是要加这么一条无厘头的乱打乱撞的线在电影里。电影好在是把故事讲圆满了，当然要忽略各种不合逻辑的情节。每个人物都有了自己的结局。

曹炳琨的演技也没体现出来。仍然是马氏咆哮加眼神里的一股狠劲儿。宋茜更不用提了，只是要体现一下黑框眼镜的单身女向泼辣老板娘的转换。