刚刚上线的好剧，人物走进我心里的感动。刚看了二集，觉得现在的大小干部们都应该用心看这个作品，边看边问自己做到了多少？

1961年春，国家主席回家乡看见老百姓过的不好，有的还在挨饿，几次鞠躬致歉，总说：今天总算回来了，却看到乡亲们的生活很苦，（刘主席哽咽的说）我们的工作搞成这个样子，我是有责任的，我要向乡亲们承认错误。人们常说犯了错误不要紧，要紧的是要认识错误，改正错误。改正的慢了不好，死而不改更不好。我这次回来就是来解决大家这个吃饭的问题的。我是农民的儿子，知道饿肚子是个什么滋味，所以我这一辈子努力做的事情就是要让人民能够吃饱饭，让人民过上幸福的日子，是我们共产党人最大的心愿。谢谢乡亲们的理解，我的工作没做好，在这里我要跟大家说一句：对不住了。说完这些，刘少奇主席含泪拱手向乡亲们鞠躬诚心致歉。这是电视剧刚刚开局不到10分钟的剧情，一下子将我拉人剧中，被感动到泪目。对比现在的大小官动不动就追究下面的责任，撤职查办，从没见到他们反思自己工作的错误，从没见到他们勇于承担责任，所以我认为现在的大小官应该好好学习老一辈领导者的思想境界。

然后电视剧进入倒叙刘少奇主席的童年，重在成长过程中父辈的教育：老实做人，不要投机取巧，不要阴谋诡计。启蒙老师朱赞庭、九满哭纸，扁担是什么字？天地间那条线像不像巨大的扁担，那可是挑得天下粮米的扁担。人呐若能闯出乡关寻得四字真经，便能得此扁担，填饱天下百姓的肚皮。一个读书人要立志，读万卷书，行万里路，闯出乡关......。阿公只能告诉你第一个字：实！老实的实，诚实的实，真实的实。其它的字要靠你自己去寻了。少年刘少奇答：嗯，九满记住了。少年刘少奇演的也很实，表演上与以往的伟人作品明显不同，比较接地气，值得一直追下去的一部好作品。

我本以为昨晚的一集会有很多吐槽，但是我今天一打开豆瓣惊讶了，就姑且把这种现象视为审美不同（也许不是这样的）。作为一个原著党和电视剧迷是无法接受的，我只能打2颗星。那么我来说说问题所在，这不是一个细节贴，只是一个总体感受，而大部分观众是不会酒足饭饱后盯着细节看的，所以我不是在挑刺，只是整体观感上的毛病。首先，说说这部小说值不值得改编，若论商业价值既然有人改编了，那肯定是值得，这不是我要探讨的，就说从观众角度，特别是原著党来说，个人认为这部小说很一般，不算差但绝不是能让人反复看的那种，故事也很简单，所以我认为改编没什么意思，本身吸引力就不强，而电视剧吸引力就更不强，充满了假特效打斗，实际叙述内容并不多，通过昨晚第一集观看我也的确没有想再往下看下去的欲望，这其中主要原因多半是剧情。再说选角和人设，距离看着这本小说已经5,6年了，我真的不记得细节了，只记得总体感受，印象中楚北捷是痴情潇洒冷峻的，初看定妆照你会觉得钟汉良和杨颖的形象是很合适的，但看完电视剧我觉得钟汉良真的年纪大了不适合了，也许5,6年前合适，我在此真的没有贬低钟汉良，说实话我也是他的路人粉，他是一个我很欣赏的演员，最主要原因是他能不断尝试，从他身上能不断找到新鲜感，比如十月围城、后会无期、捉妖记等等角色塑造完全没有让我喜欢他时所演的陆励成的影子，可以说是一个不断挑战比较有上进心的演员。但是我作为电视剧迷和原著党觉得他还是不适合这个角色，年龄有些大，当然不排除化妆师的功劳。而且剧中楚北捷的配音也略显娘气或者说是文弱了些，你看不到小说中楚北捷影子，很难想象这样的配音和日后霸气的爱是否有冲突。其次说说白娉婷，其实杨颖形象很合适，但是演技真的就无力吐槽了，我只看过3个网络小说（至少在我心中是网络小说），一个是只看了两本的小时代，被演技不多的杨幂毁了，一个是看了三分之二的微微一笑很倾城，被演技只有一点的郑爽毁了，一个就是这本看完了全部，可以说被没有演技的杨颖毁了。在看完云中歌、寻龙诀、影版微微后我真的不想看这剧了，我知道她一点演技都没有但我想我既然是原著党还是要看看这剧的，万一她进步呢了。果不其然，并没有，我其实还是很喜欢她的，比如在跑男里表现很棒，生活中也不造作，但是还是不要演戏了，真的太吓人，已经看不出白娉婷的娉婷感，只有呆滞瞪眼，让人害怕。最后，说说何侠这个角色，我接受不了孙艺洲，至今我都无法从吕子乔走出，我只要一看他就还是吕子乔，我认为何侠是个很正气的人，后半部分有点变化，但绝不是一眼看上去就感觉狡黠，特别是昨晚在马车里问娉婷嫁给他是充满了猥琐，可能我受子乔影响太深了，不过还是塑造的不对吧，至少欧皓辰不像吕子乔，也不能完全怪演员。再说说我一直都很想说的问题不针对此剧，就以此剧为例，就是画面的问题。不知道从何时起国内偶像剧的画面就开始不真实了，似乎画面的不真实感如同剧情一样把偶像剧和正剧区分开来，使区分两者变得格外容易。直白来说就是假，特效假，道具假，妆容假，最可怕的是画面色彩和灯光假。比如说本剧以及锦绣未央、克拉恋人和一些于妈的剧都像带滤镜了似的，人物都跟磨皮了似的，画面色彩要不偏绿，要不偏蓝，再不偏红，这样真的好吗，即使也有青云志和女医明妃传这种总体颜色不错的，但还是很假啊，阳光呢，自然光呢，演员为什么那么白又不是白种人。作为电视剧迷我看过很多剧，比如英国的幽情密使（其实是电视电影）、土耳其的no.309、巴西的富翁的贫民窟女友、日本的朝九晚五，他们并不是运用光线最好的，但是很自然让我印象深刻，特别是英剧维多利亚，因为有几场戏是说电灯的，你能看出剧中没有灯之前的光线就是阳光的感觉，确实很灰暗，但古代不就是不这样吗？每当看到这些剧阳光洒下时我很羡慕，因为在国产偶像剧中你很难能看到阳光，当然拍戏不能只有阳光，我也不是学影视的，但我知道自然就是最好的，相比之下国内正剧就强很多。还有特效，为什么要有那么多特效，尤其是这部剧，为了唬住观众是吗，要做打斗场面精心编排动作戏而不是特效唬人，做特效又比不过电影，炫技有什么用效果那么假，有些景现实生活就能找到比如说下大雨，为什么要做特效，你做的很假不说几毛钱了，反正假，有那功夫不如好好编编剧本提炼提炼演员演技。还有道具我昨天看剧时竟然发现了碎柱子的泡沫，这样不太好吧，我不管本身怎么做的至少让人看不出来，还有一些其他偶像剧尤其是现代戏，呵呵，连生活过的痕迹都没有，简直是摆拍。总之，此段表达了我不限于此剧而是对整个国产偶像剧市场的担忧，人家的偶像剧只是剧情假就是梦幻了些，而咱们的一些国产偶像剧是从头假到底，无论剧情、演技、画面、特效，还是服化道，我也是醉了，不管别人怎么看，我还是认为戏剧本身是要贴近真实的。我刚才又把小说开头看了看发现和昨晚第一集不一样，怪不得小说读下去了，电视剧看不下去，我也是服，可能就是一个同名剧集吧，我是不会再看第二集的。有人可能会说你只看第一集你懂个啥，我想说你有时间一定要把它浪费在美好的事物上，作为剧迷的我有那么多的好剧没看，为什么我要看个看不到优点的剧，要知道我给了它一集的时间，对于普通观众来说只有转台的几秒时间，这剧观众除了粉丝以外也就只有那些没看过啥好剧的少男少女们了。以上纯属个人观点，不喜勿喷啊，如有不同，实属正常，欢迎理性探讨啊。

每一个周五晚上注定都是身心俱疲的，于是随便翻了一部不算太有名的片子来看，看之前甚至都不知道这片子有189分钟，甚至都不知道这是哪国哪个导演说什么的片子。心情不好的时候一般看不出什么名堂，谁料无意间竟发现了宝藏，作为今年看的第49部片子，我给出排名第一的评分，和《罗马》并列2019年度我最爱的影片。

三个多小时的片长已经大大超出了正常水平，但全片一点都不拖沓，节奏非常好，周五晚上我竟然在家一气呵成看完了第一遍，中间都没有看一眼手机，第二天一早我又仔细做了笔记，看了第二次，发现189分钟，主人公30多年的经历，没有一个冗长的镜头，每一个交代都非常清楚（虽然有人会说，缺少了克制和含蓄，但我觉得这和片中传递出导演对于艺术对于世界的思考是如出一辙的态度，所以让观众清楚的知道导演想说的是什么，并没有什么问题，而且其实相对于导演想表达的内容，能表现的这么清楚，我觉得已经很不容易了）。如果有人觉得冗长，我只能说，就像有些艺术作品一样，并不是创造出来就要让每一个人都理解并接受的，就像片中杜塞尔多夫艺术学院教授说的那样“只要艺术家自己觉得清楚，就足够了”。

1 主题

最喜欢的是片子的主题和片名，译名也好，无主之作，影片的最后在库尔特画展的记者会上解释了，是指库尔特否认了和自己画中人物的关系，他认为就是因为和画中人物没有关系，才能更好的表现“真实、和谐、真诚”，“真实才是和谐的”。而这也恰恰是导演在全片所表现出来对现代艺术，甚至是对艺术、对世界的认知和态度。

开篇就是一个从模糊变清晰的镜头，是伊丽莎白小姨带儿时的库尔特参观颓废艺术展，从模糊的全景变焦清晰之后接了一个锐度很高的导览员人物特写，象征着艺术界在这个时候迎来了历史性的变革，画面中是趾高气昂，甚至背对着参观者讲解的导览员，声音中传来的是导览员代表了纳粹对现代主义的否定和批判，认为现代艺术是一群具有遗传性视力障碍的人胡乱而作的，是在浪费大众的钱，是连库尔特的这种小孩子都能画出来的。但小姨和库尔特却看的津津有味，康定斯基、蒙特里安、毕加索、包豪斯、还有一些德国本土先锋艺术家，库尔特被hoffman雕塑虚无空洞而夸张的眼睛所吸引，伊丽莎白小姨却在导览员的否定中说自己喜欢康定斯基。导演从这开始展开对现代艺术的讨论，但这似乎看不出导演的态度到底在哪里。别急，后面紧跟着就是了。在伊丽莎白小姨带着库尔特坐公交车回家的路上，伊丽莎白又一次站在了公交站司机面前，祈求听司机们鸣笛奏乐，在铁栅栏围成的有限空间里，伊丽莎白听着司机们的鸣笛，整个阴郁冷峻的世界都幻化了，伊丽莎白陶醉了，真实存在的喇叭声变成了世界上最和谐的的声音，就像伊丽莎白解释给库尔特听的第一堂艺术课所说“凭感觉画一幅画，这就是艺术家们在做的事”，这是对之前展览上导览员所说的驳斥，也是全片导演表明了自己对现代艺术、对艺术的第一个认知——感觉。不论是纳粹、社会主义、还是现代艺术，最重要的是表达真实的感觉和内心，这才是艺术最美的模样。伊丽莎白小姨对库尔特的最重要的艺术影响，同样也是导演表达的对艺术的第二个认知——真实，即“别把目光移开”，同样存在的即是真实的，真实的就是美好的。这既包括了伊丽莎白小姨留给库尔特赤裸着身体弹钢琴的背影的美好，也包括伊丽莎白被卫生部抓走时候狰狞的残酷，不管是美好还是残酷，只要是真实的，就别把目光移开，就值得我们关注。这里还涉及到全片五次使用的失焦镜头，在下文说技巧和人物的时候再说。导演对艺术的第三个认知是关于对艺术家的看法的，体现在伊丽莎白小姨的两次解读上，第一次是在弗朗茨医生的诊所，伊丽莎白看见弗朗茨的全家福，照片上医生离妻子和孩子很远的站着，伊丽莎白说医生不能忍受他妻子，然后医生立刻就被戳中，气变得很凶很，让伊丽莎白出去，同时送走客人后就立刻放倒了照片，仿佛照片就是他的内心世界，再也不想看见了一样。第二次是在西本德医生的办公室，伊丽莎白解读医生女儿的画，说看得出医生女儿没什么艺术天赋，但因为医生溺爱女儿，所以医生自己对此还挺满意。后来的事实也一再的说明艾莉是没有艺术天分的，比如库尔特第一次约艾莉出去，艾莉挑起的话题只能是“你怎么看社会现代主义”，还有当库尔特说西本德教授说库尔特的画具有“威利希特风格”的时候，艾莉竟然接了一句“那挺好啊，说明你挺成功”，在库尔特标示对此不满想要离开的时候，艾莉竟不知为何，这样的例子可谓还有好些。这两次完全正确的解读，无疑表明了一个被认为精神不正常的人却更具有洞察力，更具有知晓世界真实性的能力，这说明了什么了，这个扭曲的世界错把癫狂当艺术，把虚伪当做清醒。第四个认知是关于认知世界方式的，1948年库尔特长大后对世界的顿悟中展现的，这也是导演想通过库尔特一次顿悟来表现现代艺术的萌芽阶段。阳光洒在金灿灿的田野上，风吹动着一浪一浪的波动，库尔特爬在树上审视着、思考着一切，此刻的构图左边近景是树，右边中景是成块的稻田，远景是绵延起伏的山脉，整个构图都像极了现代艺术启蒙之作——塞尚的《圣维克多山》，塞尚在做这幅画的时候是在艺术史上第一次把画面的理性结构和作者自己的主张结合在一起，因为使画面无论从哪个角度看，都能被画面的重心和构图所重新引导，在二维的平面上最大可能的描绘了最真实的自然以及世界万物的联系。无疑，导演用这样的构图将库尔特的顿悟表达的淋漓尽致，之后镜头随着库尔特爬下树慢慢落下，仿佛真相永远超脱世俗的人间，然后库尔特向父亲报告这个消息的时候，人物的对话故意让大家联想起被定性成精神病的伊丽莎白，但所有拍库尔特的镜头都是小幅度仰角，导演是赞成库尔特的认知的。第五个认知是关于意识形态的，在西本德被授予人道主义奖项的时候，他说其实自己和这些画出极具谄媚画像的画家一样，自己只是社会主义滚滚向前的一个轮子，此时镜头切到库尔特为西本德画的画像，再切到尴尬到点烟的库尔特。这里导演想表达的其实是个反语，表明艺术作为一种上层建筑的表现形式，其实是极具意识形态性的，无论是片头美术馆导览员对纳粹艺术倾向的宣贯，还是东德对社会现代主义的推崇，亦或是最推崇自由的西德，在最后记着对库尔特画作报道时也要避免裸体女人和纳粹军官画像，这种避免本身就是一种选择，一种意识形态的表现。而什么才是真正的艺术，杜塞尔多夫艺术学院的教授全都解释了，“两个派别之间选谁？选艺术”，说完烧了两个派别的海报， （在熊熊燃烧的火中间的教授形象简直帅呆了），“艺术家要做神父，在战后的社会中，只有艺术家可以重新建构人们的内心世界，只有能真正解放自己去了解世界，才能获得自由。”第六个认知既关于艺术家自身的觉悟和成长，也关乎艺术史自身的发展。艺术家的成长靠天赋、运气和思考，而艺术的发展具有偶然性，具体分为三个阶段，第一个阶段在启蒙，在第四个认知里已经说了。第二个阶段思考，在库尔特为西本德画完画像之后，库尔特说为什么自己再怎么画都赶不上随意拍的一张愚蠢的照片的真实，没人喜欢自己的照片，却都喜欢自己的画像，可明明照片比画更真实。第三个阶段是顿悟，同第一阶段启蒙时一样，画室外突然起风了，吹动巨大的窗户不停的打开关上，也将西本德的证件照投影在母子照上，从而诞生了全片我最喜欢的画作——“无主之作”，画面上左上角是杀人魔克罗尔，右下角是西本德，中间是这两个人的牺牲品伊丽莎白小姨和库尔特，是看似是毫无联系的三部分，但站在上帝视角的观众（西本德知否无从明确推断）明白，这四个人是有千丝万缕的可怕的联系的，就像世间万物一样。

就像库尔特彩票理论说的那样，原本平白无奇的一串数字，当被宣布为彩票号码的时候，一串无意义的数字立刻就变得真实、有意义、甚至有一些美感；一些真实到没人喜欢的家庭照片，被无意间画在一起的时候，就变成了艺术；现实中貌似毫不相关的人和事暗中却密切相连，当作为上帝视角的观众洞悉了一切（此时片中人物却并不知情）的时候，讽刺的世界却变得真实、和谐、回味无穷。导演用普通人的小故事说清了现代艺术的发展和世界万物的道理。在这个意义上，柏林电影节因为导演没有明确表现对二战的一贯态度从而被禁止上映，那可谓这样的狭窄的视野也欣赏不出这部片子的绝妙之处。

2 视听语言

有一种电影批评理论认为电影重要的不是那个主题，而是如何表现主题，用来说这部片子实在是再合适不过了。没有花里胡哨的噱头和炫技，单纯用色彩、镜头、剪辑、声音、象征就传达出了所有想表达的信息。

先说色彩，因为已经明显相信即便流水观众也能察觉的到。全片有五次冷色调处理，第一处是伊丽莎白小姨带着库尔特从雷德斯顿回家，傍晚下车后整个色调都是冷极的，我想是一方面是为了象征当时社会的氛围，另一方面也是为了和伊丽莎白小姨在这样的环境中还能陶在公交司机鸣笛奏乐的艺术世界里形成鲜明的反差对比。第二处是在消毒房里伊丽莎白最后一个走进消毒房，显得如此的平静，就和周围冰冷的色调一样，不禁让观众觉得其实从被绝育开始她早已预知了一切。和伊丽莎白一起要被消毒的同伴虽然精神不太正常，但死之前对护士说我喜欢你是那么真诚，但护士虽然也回应了我也喜欢你，可却是那么敷衍和虚假，越发的凸显这个冰冷的世界的恶心。第三处是在飞机轰炸德雷斯顿的的时候，漫天飘下妨碍无线电信号的铝箔片，就像漫天雪花一样，此时镜头切到在雪地战场牺牲的库尔特两个哥哥，仿佛奏响了最悲痛的乐曲，镜头再从远处雷德斯顿熊熊燃烧的大火，淡入库尔特的小伙伴约翰娜家被烧的场景，一冰一火形成了观众心理最大的视觉冲击。第四处是库尔特和艾莉第一次滚床单被西本德抓个现行，在清冷的背景中，西本德进来吹灭了整个空间里唯一的暖色调——艾莉床头的蜡烛，也预示着西本德日后对库尔特和艾莉关系的阻挠。第五处是西本德向库尔德撒谎，借口艾莉身体有问题因此需要终止妊娠时，艾莉在冰冷的黑夜下向前走着，不禁让观众对西本德连自己女儿都不放过的厌恶，也对艾莉悲惨的遭遇心生怜悯。 第六处是艾莉流产的时候色调是冷的，凄冷微弱的月光下，库尔特和艾莉抱头痛哭，显得两人是那么的无助和渺小。第七处也是最后一处，库尔特从自己第一次画展出来，路过公共汽车站，犹豫了片刻，走下了楼梯，和伊丽莎白小姨一样，走进了一个四周都是铁栅栏的封闭场所，让公交车司机为他听鸣笛奏乐，和最开始一样一样，虽然依旧是冰冷的社会，依然是只有自己才能了解的世界，但是库尔特幻化了，和伊丽莎白一样陶醉在真正的世界中，露出了最迷人最温暖的微笑。

再说镜头，除了色彩，镜头焦点的运用可能是全片第二明显的艺术技巧，导演用镜头的失焦，来表现库尔特每次遭遇痛苦事件的时候故意模糊掉的视线。第一次可能也是最不明显的一次，全片的开始的那个模糊镜头，在主题第一次认知中已经说过，这里就不再赘述。第二次也是最明显的一次，伊丽莎白小姨被卫生部抓走的时候，可能是出于孩子本能的想逃避内心的痛苦，库尔特不停的举起手挡在眼前，模糊了眼前的世界。但是伊丽莎白却说“别把目光移开”，所以在妈妈捂住他的眼睛的时候，库尔特挣脱了，就算模糊视线，他也不想被蒙蔽双眼，以至于最后汽车消失在转角，库尔特被抱进屋子，视线也没有从转角移开。第三次是

全家去看伊丽莎白小姨，却被告知小姨已经被转走，充当纳粹帮凶的护士们库尔特不愿意看见，因此像照相师一样，举起了自己的右手，第二次模糊了世界，拒绝残酷。第四次是库尔特亲眼看见自己父亲上吊自杀，但这也是唯一的一次，焦点模糊之后又变得清晰了，可能这是库尔特长大后遭遇的第一次不幸，他想尝试着长大，尝试着去面对，努力做到“别把目光移开”。第五次也是最后一次，是西本德给艾莉在家做堕胎手术，库尔特反复追问西本德是不是别无他法，正反打镜头体现库尔特和西本德的矛盾和对立，西本德咄咄逼人，逼着库尔特倒退着退出房门，此时镜头一直保持小幅仰角拍西本德，库尔特的形象因为绝大部分在黑暗中，显得异常无助和绝望，此时镜头推向进行手术的房门，里面传来医疗器械碰撞的声音，画面最后一次变得模糊。所有这些被模糊掉的痛苦的场景，都成为最终库尔特艺术创造的灵感源泉，为什么他所有的画作都是黑白灰色调的，因为记忆是冰冷的，为什么所有的画作的底稿都是无比精细的，因为记忆是深刻的，为什么所有画作最终都被模糊了，因为记忆是痛苦的。

然后是剪辑。正如开篇所说，本片的节奏如此流畅，正是因为剪辑的精巧。有太多的例子，第一种处理是利用剪辑形成鲜明的过渡对比，比如西本德帮艾莉做完堕胎手术后，镜头给了个上帝视角，艾莉在床上哭着描绘西本德的纳粹形象，说医生笨应该救人，但自己却被父亲种族基因的观念失去了自己的孩子，艾莉也第一次开始怀疑自己是不是应该摆脱父亲的控制，此时下一个场景的声音先入，用音响的消叫声先行，镜头切至对西本德颁发人道主义奖项，对比太强烈了。第二种是利用剪辑形成承接，在杜塞尔多夫艺术学院教授向库尔特回忆过去的时候，镜头是从库尔特的近景切到了飞机失事的场景，回忆结束再切回库尔特特写，导演利用这个剪辑，是想说明教授在把怎样的思想和感觉传递给库尔特，而库尔特也是感同身受的，这些回忆并不是教授自己干巴巴的单方面的记忆而已，这是一种艺术感悟的传承。第三种是利用剪辑形成前后对照。最明显的就是在西本德的办公室，先是伊丽莎白被实施绝育的术前谈话，后是库尔特来给西本德画肖像画，时钟、桌沿、西本德女儿的画、以及墙角，导演通过剪辑一一交代，让观众不停的在库尔特身上发现当年伊丽莎白的影子。

还有就是声音。导演用了大量的声音特殊处理，比如上面说的剪辑时候的声音先行，让观众自然而然的接受剪辑的过渡。还有就是导演特别善于用声音的停顿和气口，来制造心理上的紧绷感。比如库尔特和艾莉滚床单，西本德夫妇突然回来，库尔特从树上跳下来被艾莉妈妈撞个正着，两人目目相视的时候音乐戛然而止，而后艾莉妈妈主动递出了鞋子，打破了僵局，音乐再度响起。还有，因为片中大量的需要表现伊丽莎白和库尔特是沉浸在自己的艺术世界里，所以导演利用声音给人带来的距离远近的差别，从而制造的空间关系的隔离和人物关系的疏离。比如，在伊丽莎白接受元首检阅，给元首献花之后，伊丽莎白一直沉浸在自己的妄想喜悦中不能自拔，所以在周围同学都羡慕的簇拥着伊丽莎白想询问她感受的时候，导演将周围的杂声做了空灵一般的弱化处理，给了伊丽莎白的拥挤的人群中一方属于自己的思想空间。

最后想提一句是意向。最明显的骷髅。西本德的军帽上、西本德办公室中的骨骼标本、库尔特给西本德的画像、消毒室军官的戒指、库尔特在广告工厂上班之余画的画作，所有的这些骷髅意向都传递着残忍和痛苦。

3人物

写到这已经完全写不动了，但有几句对人物的观感还是想提一下。如果说我喜欢《罗马》是因为在没什么短板的情况下，部分优点实在是太突出了。那么我对这部片子的喜欢，则是因为以我的水平，实在很难找出让我觉得不好的地方。（现在看来只有一个，留到结尾再说吧）除了主题的表达，视听语言的把控，以及人物的塑造，都让我觉得可圈可点。最值得说的无疑是西本德。时刻不忘强调他西本德教授的头衔，接受审问被揍了还不忘抹平他那油光发亮一丝不苟的头发，根深蒂固的种族歧视观点（第一次见库尔特就说他有面部神经麻木），以及神经质一般的职业敏感度（坐牢都能听见少校妻子难产的叫声，以及自家女儿怀孕的迹象）。

整整6个小时，实在写不动了，最后写一个全片我唯一没看明白的地方。在影片最后，当库尔特顿悟的时阶段，他那三个在艺术学院的朋友为什么会突然出现帮他一起在妇科诊所里洗地板。可以理解的是，导演想表现出库尔特一切的改变，但是这个安排的突兀，实在是有点不太能理解。除此之外，真的是一部好电影，虽然好像外媒评价褒贬不一，但完全不影响我的喜爱。

第一篇：【杨贵妃】的结局：竟然是：被逼无奈之下，杨玉环，竟然，“东渡扶桑”了？？？？？！！！！！！我去！！！！！！难道说，小日本，竟然，这么喜欢“杨玉环”？？？？？？不仅中晚唐的白居易的《长恨歌》！！！！！！就连根据白居易的《长恨歌》，改编而成的，梦枕貘的《妖猫传》！！！！！！也有这种倾向！！！！！！我日！！！！！！

难道，世人，就这么喜欢杨玉环？？？！！！就这么“狂热”杨玉环么？？？？？？！！！！！！

平心而论，我，个人，对于杨玉环，“无感”！！！！！！“无褒无贬”！！！！！！

就历史事实而论，唐玄宗，真几把，不是个“男人”！！！！！！你，自己无能，控制不了手下将领和士兵的“反叛”！！！！！！就把“安史之乱”的罪过，都推给，杨玉环，一人！！！！！！草！！！！！！我个人猜想，古代，“红颜祸水”的“伪命题”，都是古代男人，“阳——痿”！！！！！！“勃不起了”！！！！！！为了掩盖自己的“性——无能”，而，找来“女人”，来当替罪羊！！！！！！草你——老——母！！！！！！唐玄宗！！！！！！你，他马滴，真几把“阳痿”！！！！！！

说你是个“皇帝”！！！！！！你，他马滴，连个“畜——牲”都不如！！！！！！“猪狗不如”！！！！！！因为，即使禽兽，畜牲，比如，猪狗，他们，到了发情期，性能力，一点都不比人差！！！！！！但是，你，唐玄宗，却是个“阳—痿—男”！！！！！！不仅如此，你，他马滴，还，他马滴，掩盖这一点！！！！！！非得找个“替罪羊”——杨玉环，来，为你的“性无能”，买单！！！！！！草你马—勒——戈——壁啊！！！！！！唐玄宗！！！！！！你，他马滴，真应该，去吃—屎去！！！！！！一个“淫——乱”的人！！！！！！唐玄宗！！！！！！

草！！！！！！哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈！！！！！！！！！！！！！！！！！！

我觉得这部剧没哪里烧脑的地方，我粗略看了一遍台词人物名字是记不住的，但故事情节很简单啊。

开局那个嫂子讲的很清楚那啥小姑子因为特殊原因必须低调，否则后果很严重（我只讲我理解的大概意思）。

第一次打斗完毕有个老头就是镇魔司领导直接批评了那个暗司那帮人，还说哥哥嫂子小姑子就是他安排的咋咋咋的。这就是同单位不同职能部门嘛！有啥理解不了的？

再后来就是去一个仙门，这时候不就是公派学习嘛！多好理解的。

这时候就有了三拨人，镇魔司两波，仙门有一波。

然后就是仙门那个boss需要小姑子，怀疑领导的那一波跟他们交易小姑子，但中间想反悔，因为绑匪爱上了受害人。哥哥赶来同妹夫联手救妹妹，嫂子救同事，仙门弟子发现师父是大boos决定跟镇魔司联手打怪升级。最后妹夫死了妹妹那个需要cd一小时（半柱香）的大招终于发出。boos被打爆了不知道掉宝没有，旁边还有个小boss没打估计下一部了。结局降魔司两个职能部门冰释前嫌决定以后组团打怪。

就这很多人看不懂？

1、在奇幻文學與童話故事中，有許多的「變身」故事，莊子的魚化大鵬鳥，或安徒生的美人魚都是例子。如果變身從「成長的隱喻」成為「成長的事實」，事情又會怎麼樣呢？

2、女孩（Girl，2018）和丹麥女孩（The Danish Girl，2015）相比，在醫療背景與社會接受度都有顯著的進步，如果說導致丹麥女孩死亡悲劇的因素是外在不成熟的醫療技術，那麼，該片令人同情的悲劇性命運，則是來自於未成熟年齡下的焦慮心態。確實，時間對於這些想轉變性別的青春期孩子而言，感到特別的壓迫，尤其這個孩子的理想是成為「女」、「芭蕾舞者」，這兩項是故事主人公的願望，也都獲得了外界極大的支持，然而對於青春期的主人公而言，身體的發展及訓練、手術的風險與修復，是迫在眉睫卻不能並進的雙軌。背離親緣（Far from the Tree: Parents, Children and the Search for Identity，2012）下冊，跨性別：

多數跨性別領域的專家都謹守「哈利班傑明準則（Harry Benjamin Standard）」，要求病人在動手術或採用荷爾蒙療法前，先以想成為的性別生活最少一年，並接受一整年的心理治療，且由兩位醫護人員（一位是醫師）建議接受醫療流程。雖然有人抱怨浪費時間，認為陷入絕望的人越早轉換就能或早獲得幸福，但這些安全措施旨在避免有人在手術後後悔，也能保護醫療人員免於背負法律責任。經確認為女性的原生男性可能不只需要動閹割手術和陰道成形術……其中，乙狀結腸移植法……這個方法侵入性較強，費用較高，還可能導致黏液滲入陰道。……若家人支持，跨性別兒童在進入青春期前，可以使用賀爾蒙阻斷劑抑制青春期發育，免去轉換性別時的某些生理麻煩。這種療法在女孩十歲、男孩十二歲就能開始使用。……此種療法能有效替跨性別孩子的家庭爭取時間，如果孩子確定為跨性別者，阻斷劑能避免他們步入「錯誤的青春期」，未來也能省去許多手術。……催促兒童轉換性別，將導致他們在精神上或醫療上終身受困，的確是可怕的錯誤；然而強迫性別認同堅定的孩子按照原先的生理性別發育，未來即使耗費巨資，經過層層痛苦的手術，也無法重建出符合自我認同的身體，這一樣是大有問題。

3、中庸說，天命之謂性，率性之謂道，修道之謂教。以「天命」的角度看，人活著本就有許多的限制，其中，最大的限制是身體。莊子逍遙遊中「乘天地之正」的「正」，說文解釋「從止，一以止。古文正，從一足」，腳趾所無法跨越的，就是身體。可是，除了按天命率性而活外，人是有調整（修）的能力的。沒有醫療支持時，以往認為該調整的是心理，有了醫療的支持，現在認為可調整的是生理，與此同時，人們似乎一不小心就會忘卻心理調適仍然是必須的。

4、導演讓觀眾看到身心分離的悲劇，可是現代社會中的人誰不是活在馬克斯所說的異化中？

5、孩子的霸凌不算霸凌，在這部電影中有這樣一個奇妙的環節，發生於孩子們一起過夜的場景中。在班級同學的身上，我們發現排拒和接納兩者矛盾的發生，事實上人們承認或認同難受的事實時，都不免有這樣的反應，比如地球是圓的、空間是扭曲的。

自造是什么？自造就是自己创造一些有趣的东西，在创造东西的过程当中，会提高我们的审美能力，激发我们的冒险精神，锻炼我们的联想能力。在这个过程中，我们的大脑和肢体会相互配合，共同完成这项美丽的工程。当然，我们不只要从个人层面谈论自造者，更要从社会层面谈论它。从《自造世代》这部纪录片来看，它展示了从无到有的自造者运动及它对美国社会、文化、经济的冲击和影响。这足以说明自造对于国家也会产生深远影响，而这也是我们国家所欠缺的，国家和政府需要为自造者们提供更多的自造平台，这样才更有利于我们国家的发展。What is diy? Self-creation is the creation of something interesting, in the process of creating something, it will improve our aesthetic ability, stimulate our spirit of adventure, exercise our ability to associate. In this process, our brain and body work together to accomplish this beautiful project. Of course, we need to talk about the creator not only at the individual level, but also at the social level. From the perspective of the documentary "The Self-made Generation", it shows the self-made movement from scratch and its impact and influence on American society, culture and economy. This is enough to show that self-creation will have a profound impact on the country, which is also lacking in our country. The state and government need to provide more self-creation platforms for self-creation, so as to be more conducive to the development of our country.

非常紧张刺激的电影，又带点幽默风趣，全程无尿点。警匪追击战很精彩，没有多余的镜头。90分钟的时间让我感觉刚刚好，中间一些小细节导演也拍进去了，看的很过瘾很爽！看样子刘青云的确很适合演警匪片，在这么多影帝以及很有名的演员一同演出的情况下，完全盖住了其他人的风头。剧情最后的反转，在当年应该也算是一个很大的看点，算是小加分。综合评分9分，属于可以反复观看的作品！

真心很佩服这部《唐诗三百案》编剧的脑洞，港真的，这样的故事给我俩脑子也转不过来。除了反转不断、冲击力满分的剧情故事，还要兼顾到故事中各个人物错综复杂的关系，也是足以累skr人了......就拿顾惜风和卢小姐的故事来说吧，他俩之间的关系可真是够纠结了。你要说爱吧，顾惜风分明就是把卢小姐当成了个出气包，说打就打、说骂就骂的看不出一点怜惜，卢小姐怎么可能不恨？但你要说不爱吧，卢小姐可是真的倾慕了顾惜风好久好久了，爱到成天被家暴也不愿离开他。甚至最后买凶杀人都是因为顾惜风要参加赋诗会离她而去。但在真的杀了他之后，她还是殉情了，她对顾惜风这应该算是一种接近畸形的依恋了吧。看啊，有时候依恋也会杀了一个人。而到了钧平钧安兄弟俩的故事里，这种人物关系更复杂了，本来我也像钧安一样，以为钧平就是罪魁祸首，他杀了钧安最爱的玲珑，甚至多年之前，能进得了月西楼也是凭着砍了自己老母亲的头颅！（忍不住吐槽一下这丧天良的投名状规矩！）但是最后的事实真相真让人跌破眼镜，本来以为钧平十恶不赦、杀母求荣，但是没想到他砍下娘亲的头、杀了玲珑、甚至最后杀了自己，竟然都是为了保护弟弟钧安。钧安恨了他一辈子，却没想到钧平护了这个弟弟一辈子。再到苗顾和唐秀秀的故事里，更是让人忍不住叹气，这个唐秀秀简直就是“全场最佳绿茶婊”！自己被陆公子始乱终弃抛弃了，怀着孕也要去升香阁骗“引蝶蛊”回去求复合，这种操作简直太骚了好吗！本来还以为这是个情杀案，闹了半天情杀是没错，但是这分明就是她自己活该啊！苗大娘为了不让儿子难过，自己解决了这个祸害，也是让人拍手叫好。这就是传说中的“儿行千里母担忧”吧。一个又一个的故事除了看得人心情起伏不断之外，我感觉最耐人寻味的还是一个个凶手和被害人之间的巧妙关系。有的是过度依恋引发的悲剧、有的是复仇怨念引发的悲剧、有的是为了保护引发的悲剧......虽然都是悲剧，但各有各的悲哀。这样的故事，真是看得人既纠结又扎心啊~

由著名作家、编剧朱秀海创作，路奇执导，孟凡耀担任总制片人，张博、童瑶、乔欣、潘虹、黄觉、周航、马晓伟、方子哥、丁海峰、王洛勇等联袂主演的年代剧《诚忠堂》将于今晚登陆央视八套黄金强档，讲述一代晋商“以商救国”的传奇故事。数百年前，晋商经营着盐业、票号等商业，其中，以票号最为出名。在《诚忠堂》中，票号成为晋商乃至中国的存亡关键。作为名冠三晋的祁县乔家第五代传人，乔映霁（张博饰）在辛亥革命的时代风云中毅然毁家纾难，设计借用自家票号作为革命军饷。在他身上，不仅凝聚了晋商实干坚韧、诚信为本的经商精神，更彰显出心怀天下、利归黎民的家国情怀。

中华商魂彪炳千秋

《诚忠堂》以著名晋商祁县乔家为原型，讲述了乔致庸去世后，乔家第五代传人乔映霁在辛亥革命爆发期间，历经艰难，矢志不渝，重建山西官银号，实现货币统一的故事。

提起晋商，最闻名遐迩的要数乔致庸，而该剧将核心人物对准乔映霁，这位乔致庸授命的乔家堡乔家第五代传人，继承了祖父乔致庸以商救国、以商救民的遗志，并在特定的时代洪流中，投身革命，为中国走向现代化的光明之路贡献出力所能及的力量。编剧朱秀海提起该剧原著创作初衷时，表示：“乔映霁原型乔映霞是最早的中国同盟会会员，他树立并践行着一个伟大的人生目标，即‘以商救国’。经商济世，心怀天下，这是非常令人钦佩的精神，也非常值得被讲述与传承。”

为实现以商救国，造福万民的目标，乔映霁不惧枪林弹雨，亲上战场，并牺牲自身利益，致力于将民族金融资本由落后的票号、钱庄向现代金融资本转型，甚至以不惜牺牲乔家的决心策划实施了一场金融战，以阻止袁世凯开历史倒车。乔映霁具备了革命年代中熠熠生辉的中国式“牺牲”精神，令人动容。

匠心之作直击心灵

剧中饰演乔映霁的演员张博是公认的演技派，从《三国》中的吴王孙权到《琅琊榜之风起长林》中的荀飞盏，通过他的倾情演绎，每个角色都被赋予了鲜活的生命力。此次，为诠释乔映霁，张博坦言：“为了成功塑造这位历史人物，我读了许多经济学著作。能够塑造这个角色，是我的荣幸。”

《诚忠堂》中既有家国天下的高度立意，也有爱恨情仇的诗情画意。与乔映霁产生情感纠葛的两位女性角色，莲花和杨依依，分别由童瑶与乔欣饰演。莲花敢爱敢恨、独立自强，是一位革命忠实的追随者。杨依依天真果敢、思想前卫，是一位追求自由的千金小姐。这两位在乔映霁生命中留下深刻烙印的女性，拥有着不同色彩的灵魂，在动荡的时局下，她们也将走出一道令人钦佩与深思的人生道路。

除了人气颇高的青年演员外，该剧还汇聚了潘虹、马晓伟、丁海峰、方子哥等实力派戏骨，更有著名制片人孟凡耀、编剧朱秀海、音乐家赵季平等再度操刀，续写“晋商”传奇，阵容强大，看点十足！

《诚忠堂》的制作团队深刻挖掘蕴藏在晋商传奇中的文化内涵，实地取景，将文化与自然风光进行深度融合，以浪漫主义写实的表现手法，力图高度还原百年前的山西人文及晋商精神。导演路奇表示：“这是一条中国的光明之路，但却是乔家的一条曲折之路。乔映霁一生的梦想便是推动中国民族金融向现代金融转型，命运交织共同谱写了一段极具传奇和悲剧色彩的辉煌篇章。”诚意之作，今晚19:30即将呈现，敬请期待。

安杰是资产阶级家的大小姐，不但出身不好，而且长得太漂亮很洋气，所以没人敢要，没想到遇到个江大胆，铁了心的一定要娶安杰。婚后安杰也是一个本分过日子的好老婆，跟了江德福这个大老粗去了鸟不拉屎的海岛，除了生活上有时候难以摆脱资产阶级的恶习，思想上从来没犯过错误，该担水就担水，不但微词可以小到忽略不计，竟然还要打扮得漂漂亮亮去担水。所以两个人日子过得和谐无比，生了一个又一个的孩子。

这电视剧真是按摩老百姓大脑的一部爽剧，安杰的老公最后是海岛守备区的司令，所有时代的冲击都冲不到她头上来，就算江德福没有再继续提拔，但是有大领导的老婆也是资产阶级在前，对他也不会有处理。但安杰的哥哥姐姐就不一样了，过了好大一阵子的苦日子。如果安杰嫁的不是部队的军官呢？如果是一般干部呢？可能文革时两个人都没啥好下场。

生了五个孩子，可是没事儿！竟然有个小姑子虽然嫁了人但是死了老公，除了哥哥家也没别的地方可去，就这样给安杰家洗衣服做饭看孩子直到五个孩子都不需要人寸步不离地照顾为止，免费一个劳动力，活活干到四十多岁的高龄小姑子才嫁了人生了自己的孩子。

孩子多也没事！不但自己家孩子愿意当兵就当兵，喜欢读书就变出一箱子经典名著，连大姨子大舅子的孩子也是反手就安排得妥妥的，更别提自己二哥和那没发生过关系的前妻生的亲侄子了。合计10个孩子，除了自己家老四上山下乡后来下岗以外（结果也给老四开了茶馆），剩下九个一个上了大学，毕业后嫁的人也成为了守备区司令，其余八个全在部队，都是军官。

退休了更好，回到青岛住的是离休干部的大院，两层楼的小别墅，木地板，天天和老战友在一起喝茶下棋东拉西扯，想回老部队看看，马上海军的安排，三层快艇，也不知道是不是专门用来服务团以上军官的。

就这样，一身正气清清白白的大老粗江德福和资产阶级出身美丽动人不骄不躁热爱生活的安杰，在甘心为大哥家当二十多年佣人毫无怨言的小姑子江德华的帮助下，顺顺利利生养了五个孩子，俩人吵架从来没有真的动过气，在教育子女方面更没有过大的值得一说的分歧，在这一路上顺手就帮了大姨子和大舅子，同时把所有的儿女都送上了康庄大道，幸福完满啊！

江德福，模范丈夫，永远维护妻子和家庭，安杰喜欢喝咖啡就想尽办法给她找咖啡，安杰带孩子太累就让妹妹来帮忙，大姨子的老公被打成右派在码头扛活，就找人给安排成老师，大舅子从来对谁都不闻不问但依然有求必应，对儿女更是没得说。

安杰，模范妻子，唯江德福马首是瞻，喝得下带虫子的水，也上得了不能冲水的旱厕，生了五个孩子从来不抱怨，教会学校毕业的才女，从来不嘲笑江德福没文化，不但不嘲笑还诲人不倦，因为娘家人总来麻烦他们，竟然觉得娘家人有时候也挺讨厌的。

安杰的大哥，天下第一聪明人，早早就知道自己家大资产阶级的成分将来好不了，是第一个全方位动员安杰嫁给江德福的人，最后一切事实证明大哥是多么得有远见。

安杰的姐姐，大概是这个电视剧里最老实最可怜的人了。还好有这么个妹妹，最后也过得不错吧。

也许导演最后发了善心吧，最后的最后，安杰的大姨子两口子坐着守备区给几位老首长安排的海军豪华快艇回到当初被打成右派下方的小海岛时，距离很远就看到了群众们敲锣打鼓拉起了横幅“欢迎安欣欧阳懿老师回家！“而迎接规格如此高的老首长的只有驻点的两个连级小干部。群众的眼睛才是雪亮的啊！可是没用。

当党的领导干部真的太好了。快意人生。完。

看完电影感觉3星及格线肯定是保住了，再来说说几点电影外的感受。

1 导演/编剧请跳出资金限制，才能带你的演员和观众走的更远

电影之后的交流会，观众提了一些设想和制作上的疑问，如“考虑过拍AB线丰富电影，等剪辑或者上映之前再决定用哪个片段吗？”“影片色彩的运用有什么布置？”等等，一个编剧出身的导游其实可以把故事（我指的是电影外的故事）讲得更好，但导演讲的都是“资金有限”“资源有限”，这部作品能看出导演的才气，姜文的认可也足以说明。请别事事提资本好吗，你要给资本信心啊…

2 电影和观众共同完成了电影作品。导演负责拍，观众负责感受，两方加成才是艺术创作。

同样感受自交流会，让我惊讶的是上来观众提问都和片子里面的诸多细节相关，“为什么他把东西还回来？”“她怎么恰巧捡到钱包？” 我也是观众，思路随着走，不断推理是可以看明白的。观众也应有态度，不能因为导演对作品谦逊，把观影感受都推给主创负责。

3 影片外延很多，层次可以再丰富

个人理解，导演横向切割了时间，纵向切割了人物，打散重聚算有趣，完成度也不错。还可以多些想象空间，比如：

万老板为何看不上这位一直跟在他身边的兄弟？看不上还容忍他留着？俩人有何过节？

万老板对逝去的妻女思之深切，何苦另娶？

周小铁在父亲出走后，和母亲怎么生活？怎么走上催账这条路？

琴初九被方南利用，俩人之后的感情走向有何变化？

假如琴初九临阵倒戈，告诉万老板事情真相，直接上位会有什么结局？

……太多太多脑洞可以开了

4 90分钟片长是双刃剑

导演讲过资金有限，90分钟是能达到的长度。我却觉得，片子作为新出品电影，仍有很多稚嫩的地方，片长稳定了观众的情绪。套用导演说的这片子就是这么拍了的随性，2小时还不能让观众看出深意的话，我想这片子的评分至少会低一星。

所以以一次新人导演的尝试来说，90分钟节奏不算冗余，演员演技在线，剧本安排细致，是个好的开始。即便下次预算和资源更好，也别浪费配置~

大概想的就这几点，是个不错的新片，从投资回报上来讲表现值得期待。不知姜文的《邪不压正》和女主演的《白夜追凶》会再多几分加持？未来祝好！

BTW 我就是点映坐在女主角旁边的幸运观众，感觉不错：）

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