超人之死的上一部，可圈可点，这一部立刻就没经费了。导演！告诉过你上一部不要打的太嗨了！

超级小子，我滴天，这个小脾气，可爱。

尼玛卢瑟，你属老鼠的吗，怎么哪都有你。

啊钢铁大锤，尼玛你这科技树是怎么点出来的？

露易丝，向着超人动画里，可以吃遍所有人的万能女神进发。

啊，舔冰淇淋的WW，突然和露易丝在一起有种大橘已定的赶脚。

秃子，不要和我的女神调情好吗？

露易丝，一个出手就能接触到普通记者十辈子都赶不上的高级秘密题材，吸引麻烦体质改不掉了。

老爷，家长会开的咋样啊？

耍宝二人组，我死了。一想起以前的经典，什么韦恩是谁，放着我来，我绿灯收拾这个还不是小意思各种梗，联盟捡到宝了。

装了机械脸后，意外的帅气度UP了？？？

氪星保姆船，你们艾尔家族的智商都是元老院级别吧，婴儿飞船搞得功能相当多啊。

求求你们别在别人家里打啊，家徒四壁，虽然占地面积大，但是冷啊。

黑长发超人，我滴天。

迷惑的小眼神，我滴妈。

噗，最近不要那啥的提示，氪星保姆船，牛逼！

达叔的打酱油水准基本要和联盟差不多了，传送圈说让正联一个都不少，一个圈下去，准没有。

卢瑟也算鬼才了，现场编程改盒子数据，难怪你秃头。

经费不足的太明显啦，编剧的热情都燃烧在超人之死了吧。

总体来说，还是不错的，虽然相比上一部肯定是显得要差一些，但作为超人之死后续，还是有始有终，彩蛋埋的也是很敬业了。个人观感，卢瑟的刻画好过上一部，嘛，毕竟也是有儿子的人，虽然还是比较单薄一些。

《春风十里不如你》虽然改编自冯唐的《北京北京》，但是却少了些《北京北京》当中澎湃激涌的荷尔蒙冲动，更加活泼灵动，多了一抹后青春期的亮色。秋水的人物还原度比较高，一个带着点痞气的文艺男青年，总是更容易得到女生们的青睐，但是小红却从《北京北京》中“一尺七细腰，36D大胸”的女神变成了《春风十里不如你》中的“平板儿”女神经。《北京北京》延续了典型的冯唐模式——性与爱、情与欲交织融合，主人公在激烈的性爱与不间断的独白中体会死亡与存在的意义，希望在欲望之中破土，绝望也在欲望之中蔓延，当“一夜七次”的青春散场，生存的意义也就在死亡一样的静寂里重重的摔在了地面上。

《春风十里不如你》的剧情相对简单，秋水作为一位还在成长中的文艺男青年，并不知道自己想要什么，于是在小红和赵英男之间游移，逃避又逃脱不了，面对又无法面对，就像男人手中同时拿着的红玫瑰与白玫瑰，秋水认为赵英男理智、成熟，没有任何毛病，靠近了看又很单纯，就像一张白纸等着爱她的人去填写，更何况赵英男的父亲是部队的首长，赵英男一次次动用自己的特权帮助秋水，替他解围，于情于理这都应该是他喜欢的人。小红呢？她整天嘻嘻哈哈，没心没肺，无所顾忌，活得洒脱不羁，这是他心里喜欢的模样。他不知道如何选择，心智也没有成熟到支持他做出选择。我认为，剧组对这部剧的制作还是很用心的，很多地方看似无意，实际上却很有深意。令我印象十分深刻的一幕就是马尔克斯的《霍乱时期的爱情》在剧中反复出现，给了很多特写，包括秋水与小红的“帽沿杀”，在这一幕里，秋水面对小红的主动，慌乱逃走时将随身带着的《霍乱时期的爱情》塞到了小红的手里，如果说前面都只是无意添加的细节，那么这一幕绝对就是有意为之了。为什么是《霍乱时期的爱情》不是《平凡的世界》呢？因为只有这本书最贴合秋水的心理状态，也只有这本书符合秋水、小红和赵英男三个人在剧中的人生轨迹。

《霍乱时期的爱情》讲述了女主角费尔米纳与两个男人阿里萨和乌尔比诺医生三个人之间的故事，阿里萨是费尔米纳初恋式的人物，两个人对爱情的向往与渴望展开在纸笔之间，在灵魂上高度契合，但是费尔米纳却嫁给了乌尔比诺医生，两个人一起生活了几十年。在乌尔比诺医生意外死亡之后，阿里萨再度向费尔米纳表露心迹，然而却唐突到了费尔米纳。直到两人再次相遇，在一次船上的旅行中，两人重新检视自己的内心，终坠爱河，说出了“一生一世”。也就是说《霍乱时期的爱情》讲述了一段长达半个多世界的爱情故事，还是个三角恋，在对这种世俗爱情的刻绘里，是马尔克斯对于生存、自由与死亡的思考。

那么世俗爱情都有哪些形态？是充满着激情与冲动的爱慕，一眼万年的绝望与坚守；是把家世背景与一切现实条件融合在一起进行考量，从而结成的细水长流历久弥坚。所以说到这里，你有没有看出来《霍乱时期的爱情》与《春风十里不如你》之间隐秘的联系？没错，秋水就好像费尔米纳，小红就是阿里萨，而赵英男就是乌尔比诺医生，秋水的确与自己认为应该在一起的对象赵英男在一起了，但是，赵英男对待生活的态度与秋水的不同，如果赵英男能够试着去理解秋水的内心，在两个人发展成恋人之后，不断学习，跟上秋水的心和头脑，他们两个人应该是断然不会分手的，然而赵英男并没有，相反，小红作为那个始终支持秋水，始终懂得秋水，脑子里充满了自由与浪漫的人，她永远是在心理上最接近秋水的人，所以跌跌撞撞前半生的秋水，终于知道只有小红才是最适合他的人，最后两个人才能走到一起。

不公平的是，大多数同龄的女孩子总是比同龄的男孩子成熟得更早，更早知道自己想要什么，但是同龄的男孩子却总要在兜兜转转之后，明白自己曾经最应该珍惜的是什么。小红与赵英男都知道，但是秋水不知道。有的人回头的时候还来得及，但有的人错过了就是错过了。如果秋水能够懂得这些，他就会想到，当初那个在广播室里唱《一个容易受伤的女人》、听他弹吉他的那个姑娘才是最懂他的，而在赵英男眼里，对他的一时崇拜不能当饭吃，自然不会理解他的理想与坚持。

如果我送你一本《霍乱时期的爱情》，那就一定说明我爱你，也许你还不知道你想要什么，但是我知道我想要的就是你。如果我们终生不再相遇，那也没有关系，赋予爱情以意义的是生命，我只要你的一生都温暖丰盈。

富有童话色彩的隐喻让人眼前一亮。童话故事小红帽的结局人尽皆知，而在原作动画却是暗黑版的童话。狼吃掉了小红帽的一幕颇具冲击，压抑的人性，冰冷的尸体，冷却的枪口以及被摁灭的希望，打破了大部分人的幻想。反观这部改编电影，给观众保留了那一份希望，哪怕在不少人看来这希望是从垃圾堆里扒拉出来的。这样的结局倒也算不上突兀，因为男主首先是一个有思想的活生生的人，其次才是人狼。这一点与《人猿泰山》中的泰山截然不同不同，泰山首先形成了兽性，其次才诞生了人性。如此一来，狼不是真正的狼，而是披着狼皮的人。同样的，小红帽也不是无辜的小红帽，而是政治斗争中随时可丢弃的棋子。通篇下来，影片还隐隐透露着一股子破碎感。女主的背景略显臃肿，至少生病卧床的弟弟就是个可有可无的支线，并没有起到丰满人物形象的作用。这种破碎感还来自于剧情的松散。男女主的觉醒明明是互相催化互相成就的关系，却因为剧情割裂开来各自为战。再加上缺乏对挣扎反抗心理活动的刻画，觉醒便显得无力起来。

早些年，当很多影视制作公司还在四处寻找合适的现有IP改编成影视作品时，由企鹅影视与红龙影业联合出品的《魔游纪》系列网络电影就已打破这些规则，通过自主研发的原创IP建立了一个全新的世界观，打造了一个由常人与异人组成的新世界。对于网络电影来说，能做到如此，并且还有大量草蛇灰线，伏延千里的细节处理，实属难得。如今，《魔游纪》第二季的首部作品已火热上线，名为《魔游纪Ⅱ烈风峡谷》，仅看片名就可想而知这又是一场惊心动魄的冒险，事实证明，它确实令人再一次大开眼界。

影片是以一群幽怪袭击一座小镇平民开始，在幽灵般的怪物面前，这里的人毫无还手之力，只要被攻击到便尸骨无存。这段开篇是整部影片的一个引子，为接下来的人物做好了不错的伏笔，这也是《魔游纪》系列在叙事上常用的手法，很有院线电影感。

之后，是江流儿与天诛焱的打戏。这一季中已经长大的江流儿俨然已是个俊俏的少年，呆萌的气质，清澈的眼神，少年感满格的他与天诛焱这对姐弟CP很讨人喜爱。然而这段欢笑之后，又一场九死一生的冒险之路在等待着他们……

对于这部《魔游纪Ⅱ》，它虽然承接了上一部的剧情主线，但如果你并没有看过第一季，也并不会影响观看第二季。此片在整体架构上依然采用了常人与异人双线的模式。当常人的边塞百姓不断遭到袭击无故失踪后，于是以王庭长公主为核心，以一群身手了得，各有故事的人组成了“公主护卫队”，踏上出使烈风谷寻找真相的征途。

令人惊喜的是，在群像人物的塑造上，这部《魔游纪Ⅱ》显然有了长足的进步。比如：江流儿的善、天诛焱的烈、偃流沙的猛等都刻画得入木三分。而每个人背后的故事与埋笔，更是让人有意料之外又情理之中的观感，很是过瘾。

这其中最令人感动的当属影片中的一对爷孙之间的亲情了。在影片的开篇，小镇被幽怪屠戮，而爷爷这个人物就是呼应开篇时的关键人物。原来，当初幽怪来时爷爷由于没来得及救小孙子而一直自责，而他后来的勇敢又对这份自责实现了自我救赎，但最终他依然没有走出心理阴影，直到他安然地选择另一种方式与孙儿实现了团聚……以大场面震撼到观众的电影太多，但以真情动人，以亲情感人的魔幻题材的影片却寥寥。对于这点，《魔游纪Ⅱ》显然是做到了。

好的电影大抵如此，总是能够在影片中让人找到共鸣，在故事中让人找到泪点。值得一提的是，《魔游纪Ⅱ》同时还在心理学甚至佛学上做出了一定程度上的探寻。

在影片中，作为异人族的墨，他的身体是可以吞噬幽怪的，同时幽怪也会对他进行反噬，他对幽怪的相处方式选择的是忍耐。而当江流儿同样与幽怪互噬时，他选择的方式是化解幽怪的怨恨，这种方式更像是佛经上讲的超度。最后他成功了，正如江流儿所说：理解他们，包容他们，见他们的真心。

总的来说，如果将“魔游宇宙”称为一个拼图的话，那这部《魔游纪Ⅱ》无疑是起着重要作用的一块。在这里也期待，下一部《魔游纪Ⅱ兽王之战》的上线，能够给我们带来更多惊喜。