




7818
170



7383
1388



12618
253



天啊,我真的太喜欢男主了,聪明又专一,每次看他胜利,推理成功的时候我都崇拜、喜欢到不行。每局游戏我都觉得特别有趣,如果说孟秦的游戏是数学游戏的话,那男主的游戏可就是逻辑推理、人性了,我反正是觉得秦孟的简单、无聊一点,我觉得男主的游戏更好看。但是其实我觉得救女友出生入死,些许扯淡,但是男主就是这样一个人,所以才有很多人喜欢他呀。不知道第二部还会不会再拍了,但是我真的
天啊,我真的太喜欢男主了,聪明又专一,每次看他胜利,推理成功的时候我都崇拜、喜欢到不行。每局游戏我都觉得特别有趣,如果说孟秦的游戏是数学游戏的话,那男主的游戏可就是逻辑推理、人性了,我反正是觉得秦孟的简单、无聊一点,我觉得男主的游戏更好看。但是其实我觉得救女友出生入死,些许扯淡,但是男主就是这样一个人,所以才有很多人喜欢他呀。不知道第二部还会不会再拍了,但是我真的很喜欢这部电视剧,我是希望它拍的。还有就是啊,其实一开始我不是很喜欢男主的,因为男主之前在从前有座灵剑山电视剧里饰演的海云帆,我不是很喜欢,但是夏驰这个角色真的很好,所以老子爱上了,真的特别双标。导演有些剧也拍得很好,所以是个好导演。两编剧其中一个是作者呢,所以算是不错的啦。晴知虽然作为主要人物出现不多,我是觉得她有点矫揉造作啦。春絮香这个女生呢,我觉得是非常非常傻白甜的人,但是后面也还好,不过我是觉得人家都有女朋友了,这样对男主搂搂抱抱的些许不好,但好在人家颜值不错,但还是好做作啊。我一开始还因为孟秦是个啥都不懂的推理小说爱好者而已,后面参加了游戏,觉得他还是有点用的,但是这个演员的颜值,我真的get不到啊。反正我觉得阿加莎的晚宴最好看了,也是最长的。就这样了,晚安,我们后会有期,端脑。
13616
560



唐代裴铏所著《传奇》中魏博大将聂锋之女,幼时被一尼姑掳走,过了五年被送回已是一名“白日刺人,人莫能见”的女刺客。一次她奉命刺杀刘昌裔却为对方气度折服转而投靠,后又化解精精儿、空空儿两次行刺,成为名噪一时的传奇女侠。
聂隐娘的故事诡怪荒诞又不失历史真实,它独有的文学魅力,引起了古今众多小说家和剧作家的青睐,纷纷把她收入自己的笔
唐代裴铏所著《传奇》中魏博大将聂锋之女,幼时被一尼姑掳走,过了五年被送回已是一名“白日刺人,人莫能见”的女刺客。一次她奉命刺杀刘昌裔却为对方气度折服转而投靠,后又化解精精儿、空空儿两次行刺,成为名噪一时的传奇女侠。
聂隐娘的故事诡怪荒诞又不失历史真实,它独有的文学魅力,引起了古今众多小说家和剧作家的青睐,纷纷把她收入自己的笔下世界。
罗烨《醉翁谈录》所录宋人话本篇目中有《西山聂隐娘》一目,清人尤侗据以编为戏曲《黑白卫》,颇受文学大家王士禛爱赏。武侠宗师梁羽生曾在多部小说中极力推崇女侠聂隐娘。传奇导演侯孝贤也曾为其拍摄电影《刺客聂隐娘》一部,并一举斩获第68届戛纳国际电影节金棕榈奖。
电影《聂隐娘之绝命刺杀》虽然只是一部网络电影,但是也积极参阅了前辈巨匠们的创作经验,出来的作品,不辱没聂隐娘这个经典的文学形像。
如果要塑造一个成功的“聂隐娘”,首当其冲的就是要成功的构建出她的对立面——反派人物。
安史之乱后中唐时代藩镇之间相互残杀,暗杀之风盛行,所以他们需要各自收罗一些具有特殊技能的侠士作为爪牙。于是,电影据此搭建出了故事的反派集团飞乙帮三巨头——空空儿、菁菁儿和诸葛殷。
如果反派只是穷凶极恶而毫无人性的话,那相对应的,电影的女主角“聂隐娘”就会显得机械僵硬而无味。实际上,安史之乱之后,中原动荡不安,最深层次的原因在于阶层固化。当时关陇贵族垄断朝堂,一家独大,而寒门庶族的士人上升的通道被阻断,无奈只能远走河朔边塞,怂恿藩镇大员造反,打破政治上的阶层固化。
所以在电影《聂隐娘之绝命刺杀》中,空空儿、菁菁儿和诸葛殷都从自身的角色出发,把自己的人生困境表示了出来——为什么身怀绝技的他们得不到合理的资源和地位,实现自己的人生抱负。
电影的女主角聂隐娘也认真到了反派人物的人生困境,在一定的程度上,她与反派一样,也有着类似的精神困境,不同的是电影的女主角聂隐娘并没有把打破自己精神困境的绝望诉诸于暴力,而是诉诸于了更高的力量——怜悯。她怜悯那个世界手无寸铁的普通人,她誓要保护那些被忽视被被抛弃的普通人。
任何伤害那个世界普通人的力量,都是她的敌人。这就是我们永远的女主角——聂隐娘。
14650
1099



5788
201



1342
1452



这不是影评,算个人观后感
10563
47



真是美好、浪漫、让人羡慕的想象力。
前段时间看傅雷的《世界美术名作二十讲》,第一讲就是乔托。
艺术革命有一个永远不变的公式:一种艺术渐趋呆滞死板,不能再行表现时代趋向的时候,必得要回返自然,向其汲取新艺术的灵感。乔托的艺术,是表现方济各教义的艺术。他简洁的手法,无猜的心情,最足表彰圣方济各
真是美好、浪漫、让人羡慕的想象力。
前段时间看傅雷的《世界美术名作二十讲》,第一讲就是乔托。
艺术革命有一个永远不变的公式:一种艺术渐趋呆滞死板,不能再行表现时代趋向的时候,必得要回返自然,向其汲取新艺术的灵感。乔托的艺术,是表现方济各教义的艺术。他简洁的手法,无猜的心情,最足表彰圣方济各的纯真朴素的爱的宗教。从他以后,那些悬在空中的圣徒与圣母,背后戴着一道沉重的金光,用贵重的彩石镶嵌起来的图像,再不能激动人们的心魄了。当静香她们第一次去看宝库的时候,乔托风格的那座圣象,太让人惊艳了,它背后的圆形圣光,是流动的地球,这种结合,太让人佩服其想象力了。尤其是「哆啦A梦」这种题材,太让人惊喜了。
9415
529



9770
214



如果说《有5个姐姐的我就注定要单身了啊》想要成为《那些年,追过的女孩》和《我的少女时代》之后的第三部台湾青春偶像电影,只能说还差十万八千个国产青春电影……
首先名字就不好……你会觉得这是个喜剧,虽然看完你发现这就是个喜剧,但是名字稍微好一点第一印象至少不会这样差。
剧情设定真的很弯弯风,完全属于无脑……喜剧部分没有逻辑情感部分没有共鸣……本来准备写很多影评的,但是现在
如果说《有5个姐姐的我就注定要单身了啊》想要成为《那些年,追过的女孩》和《我的少女时代》之后的第三部台湾青春偶像电影,只能说还差十万八千个国产青春电影……
首先名字就不好……你会觉得这是个喜剧,虽然看完你发现这就是个喜剧,但是名字稍微好一点第一印象至少不会这样差。
剧情设定真的很弯弯风,完全属于无脑……喜剧部分没有逻辑情感部分没有共鸣……本来准备写很多影评的,但是现在实在是写不下笔……因为回忆都感觉是一种苦恼的伤害。
算了,我还是放过我自己不再回忆这部剧了……反正就一句,真的不是很好看……
9773
272



影片里罗列了各种数据请了好几个学者,给人一种非常专业严谨的感觉,可我还是有一个很大的疑问:为什么没有航海领域专家,或者航海事故调查领域的专家出镜?对比一下《空中浩劫》每次空难都有专业的事故调查专家、飞行员等等人士出镜,为观众呈现一幕多层次多专业的分析,可是本片呢?
最为人津津乐道的就是分析航迹信号推断游轮的行驶路线,复原监控推断船身姿态等等,我不知道导演此前是什么专业出身,也无从
影片里罗列了各种数据请了好几个学者,给人一种非常专业严谨的感觉,可我还是有一个很大的疑问:为什么没有航海领域专家,或者航海事故调查领域的专家出镜?对比一下《空中浩劫》每次空难都有专业的事故调查专家、飞行员等等人士出镜,为观众呈现一幕多层次多专业的分析,可是本片呢?
最为人津津乐道的就是分析航迹信号推断游轮的行驶路线,复原监控推断船身姿态等等,我不知道导演此前是什么专业出身,也无从得知他为什么会从航迹这个线索出发并且整部影片都以这个线索为核心。
但是看完这些看似专业的画面后,我并没有觉得导演用极其严谨的态度找到了真相,我感觉他只是利用手头掌握的或者自己偏爱的那些素材制作了这个“事实”,115分钟的纪录片将近80分钟都是在描述航迹这个线索,可是这么大一艘船的航行背后需要一整套复杂的体系来支撑,游轮出海前安全状态如何?船员个人情况如何?事故海域环境如何?最让我不解的是,在解释游船的航迹出现左右摇摆时居然是请一个物理学教授(不知道是具体研究哪一方面的,但是片里并没有交代他的研究领域和航海相关),然后模棱两可地说“我认为是外力导致船体左倾”这么关键的信息甚至没有咨询航海专家,经验丰富的船员来解释,导演真认为简单的物理学基础知识就能解释这么大艘船在情况复杂的海域里的行驶姿态吗????
除了航迹我所希望了解的其他关键信息影片里都没有呈现,仅仅是从家属提供的航迹信号和监控画面来推断出游轮抛锚导致沉船,不知道是不是因为导演的独立制作人身份而得不到更多的专业数据支持,我觉得整部纪录片仅仅是表现出了一种严谨探寻的姿态,但是由于线索选取的原因,影片最后呈现的结果很可能是非常不严谨的,所以只能给个态度分。
9615
733



8680
220



人很难摆脱环境带来的影响,即使是小孩也一样。
整部电影给人一种,落水的人不会游泳、无法自救,只能用尽全力的扑棱,在挣扎中逐渐沉入水底的无力感。
除了施暴者外没有人有错,只是面对低年级校园暴力时,目击者、老师、家长,似乎不知道还能做出怎样更
人很难摆脱环境带来的影响,即使是小孩也一样。
整部电影给人一种,落水的人不会游泳、无法自救,只能用尽全力的扑棱,在挣扎中逐渐沉入水底的无力感。
除了施暴者外没有人有错,只是面对低年级校园暴力时,目击者、老师、家长,似乎不知道还能做出怎样更好的处理方式。
孩子之间也有社交圈,也有人际关系,也讲面子、有自尊、会踩低捧高。
校园是一个完整的小社会,不比成人世界简单,孩子在校园里所要承受的生活压力,也不比成人在社会中承受的少。
儿童还没有健全的心智,也没有人教他们如何与人交往,就被直接推入了团体中,野蛮生长。
有人能融入的很好,成为受欢迎的一方,也有人会倒霉的碰上坏同学,而遭遇伤害。
受害者在比起身体上受到的虐待,似乎更害怕被群体排挤。挨打、被骂,至少还和他人有所联系,能感受到自己是群体里的一部分。即使这是最糟糕的关系链接,却也能滋生出一份畸形的安全感。
敢去捍卫自己,敢去说不,谁欺负自己了就马上还回去,是每个人出生时的自带模式。但却在成长的过程中,受到人际关系的影响,生活的打磨,这份原始的自我保护机制被限制在了体内。
刚刚入学的小女孩都知道向老师求助,去自我保护、保护他人。可年长的哥哥却做不到了。人在进入团体后,就必须面对复杂的关系,而处理的好坏,仅凭运气和天赋。
孩子的善与恶,是最简单、直白,也是最伤人的。单纯的恃强凌弱,单纯的踩低拜高,不带任何目的的去欺负弱者,这份最原始的劣根性,在低年级的校园环境中看起来,格外残忍。
13938
926



12543
257



14146
216



之前由于某些原因,我参加过一场神秘的电影内部试映会,不好开骂《反贪风暴5》。现在,电影已经公映数日,影片口碑跌入嚎哭深渊,我自己掏钱看电影,终于可以心安理得地大骂特骂。
我不该真心相信香港电影的底线,面对豆瓣电影毁灭性的5.0分,依然坚持自费观看一次正式版的《反贪风暴5》。
之前由于某些原因,我参加过一场神秘的电影内部试映会,不好开骂《反贪风暴5》。现在,电影已经公映数日,影片口碑跌入嚎哭深渊,我自己掏钱看电影,终于可以心安理得地大骂特骂。
我不该真心相信香港电影的底线,面对豆瓣电影毁灭性的5.0分,依然坚持自费观看一次正式版的《反贪风暴5》。
这次自费观看正式版的《反贪风暴5》,只能证明我存在一定程度上的自虐倾向。
《反贪风暴5》时长95分钟,一共有4个编剧,我怀疑他们与制片方存在劳资纠纷,又不能撂担子不干,只好每人写出二十来分钟剧情,剧情伏笔挖完不填,无效冗余的故事支线却是凑合着搬上台面。
摄像师大概也跟制片方存在劳资纠纷,也可能纯粹是患了帕金逊症,画面镜头毫无预兆地发抖。别人拍摄《飓风营救》要抖是为了掩盖连姆尼森的年老力衰,拍摄《谍影重重》要抖是为了营造激烈的打斗氛围,可是《反贪风暴5》的镜头随时随地都能发抖,就连开会的场景都能抖起来,仿佛整个片场都没有一个正常的固定机位,只能依靠摄影师扛着摄影机跟拍每一个场景。
警方的公共关系科可能也与制片方对不上眼神,否则我很难想象为什么ICAC不演了,直接摊牌我们就是特工机构,全员西装长裤工作证,抄起手枪就能正面硬刚持有全自动武器的雇佣兵且丝毫不落下风,片尾决战从文化中心打到天文馆,从一楼打到二楼再打到多媒体厅,就连黄宗泽都成功拆弹送上救护车了,硬是看不到一个正经的飞虎队员从天而降。
美术、配乐、剪辑等后期团队估计也和制片方出现冲突,起码我从来没有见过一部正经的院线电影敢用一张黑白静止车祸图作为片头画面,敢用随机播放的背景音乐歌单穿插在各个情节中,敢用粗暴突兀的转场来切换场景。
当然,我上述的猜测毫无依据,全凭直觉,就像电影中ICAC的查案过程一样,毫无证据,全凭直觉。
我全凭直觉认为,电影的制作团队存在一种微妙的摆烂心态,一方面想要开工赚钱,一方面又不愿意拿出真材实料,总想着敷衍了事。只要他们稍微有那么一点追求,都不会让这部粗制滥造的半成品出现在银幕上。《反贪风暴5》很清楚自己的问题,在片中已经借张智霖道出故事的可笑之处——ICAC难道不是文职吗?现在又带枪又穿避弹衣,这是怎么回事?演007吗?那么下次要不要开潜水艇?
换言之,意思是他们知道自己错了,但就是不改。
《反贪风暴》的系列电影从来就没有注重过故事的逻辑性,他们的编剧团队一直不乏胡乱拼凑各种类型电影情节的胆量,搞不好工作室门口就悬挂着“拿来就用”的草书牌匾。既然以前出现过杀手爱情故事、部门内斗、监狱风云,那么这次上演一出ICAC血战恐怖分子的戏码又有什么问题呢?就算拍一段表面对立又毫无建树的兄弟情又有什么问题呢?就算拍一段贪官毅然自爆却毫无用处的情节又有什么问题呢?就算用一个极其别扭低能的结局来否定整个系列电影的法治反贪主题又有什么问题呢?
有问题,但是又没有问题,这就是摆烂的究极形态。
《反贪风暴5》的摆烂心态不是单一现象,整个香港电影工业都普遍存在这样的心态。他们不再精心炮制剧本,也不再细细塑造人物形象,如果故事不够精彩,那就射击更多的子弹,释放更多的爆炸,制作更多的五毛特效,用更加刺激的音响和视觉效果迷惑观众的脑子。如今几乎每一部警匪类电影都流着相同的血液,《使徒行者》《扫毒》与《反贪风暴》就像是从同一批剧本中随机抓阄的产物,就连演员都是同一批演员,众人看破不说破,只不过是找个新噱头拍摄审美疲惫的枪战戏。
上一次令我略有印象的香港电影是《怒火重案》,再上一次是《拆弹部队2》,吃起来是鸡肋,但仍是香港电影拍一部少一部的作品。香港电影早就困在死胡同,时代变迁,人才流失,票房市场收窄,竞争力下滑,投资成本剧减,目光纷纷投向小成本剧情片,《无双》和《寒战》已然是可遇不可求的奇迹。他们能做的就是拍摄一部部由古天乐/张智霖/刘青云/张家辉/刘德华随机搭配主演的电影,透支演员们的名气,让电影业有活可干、有人能活,尽量延缓香港电影宣布死亡的时刻,以此趁机寻找咸鱼翻身的机会。
香港电影曾经的辉煌无法复刻,当时的电影人用大量的劣质作品充当肥料,供养出一部部超越了时代性的经典作品。以前是王晶负责制作化肥,施肥之后能够种出好花朵。现在,这份责任落到古天乐的肩上,手里肥料不足,土壤贫瘠,再怎么用力也难以实现美好的念想。
明知不可为而为之,本来是一件极其浪漫的事情。到了香港电影的身上,人人明知烂而继续摆,那么任何愿意为电影奋斗的冲劲和热情都会逐渐熄灭。董卓的尸体起码能够点三天蜡烛,那么香港电影的余焰又能够燃烧多久呢?
PS:
林德禄拍摄了五部《反贪风暴》都能保持同样水平,从某种意义上来说,他也是数一数二的奇才。
14115
2272



7604
691



挺好看的。平行时空题材已不太新颖了,但小城市的生活让我感到真实,主演们无所事事的样子也像极了平凡的自己。
我认为,平行时空的意义在于,让你从一个旁观者的角度去看待身边的一切,你曾经失去的会在这里拥有,你曾经拥有的会在这里失去。从而,学会珍惜,把握当下的幸福就已是最好。
结局我不太喜欢,强行he在我眼中就是be。
挺好看的。平行时空题材已不太新颖了,但小城市的生活让我感到真实,主演们无所事事的样子也像极了平凡的自己。
我认为,平行时空的意义在于,让你从一个旁观者的角度去看待身边的一切,你曾经失去的会在这里拥有,你曾经拥有的会在这里失去。从而,学会珍惜,把握当下的幸福就已是最好。
结局我不太喜欢,强行he在我眼中就是be。
14773
175



5690
1696



作为浪漫爱情剧,体量真的是非同一般的长,断断续续看了小半年。上次观后感这么好的韩剧大概还是《浪漫的体质》,但《春夜》的刻画显然更细腻,更下功夫。除却亲密关系的伦理和对爱情的理解,剧集更反映了东亚的人际交往特性:婚恋绝不天然就是两个人的事,而是牵一发而动全身。家庭,交际圈,甚至职场,统统都要牵连其中。在东亚语境下,要想夺回婚恋、甚至是身为子女的主权,要经过漫长的争斗
作为浪漫爱情剧,体量真的是非同一般的长,断断续续看了小半年。上次观后感这么好的韩剧大概还是《浪漫的体质》,但《春夜》的刻画显然更细腻,更下功夫。除却亲密关系的伦理和对爱情的理解,剧集更反映了东亚的人际交往特性:婚恋绝不天然就是两个人的事,而是牵一发而动全身。家庭,交际圈,甚至职场,统统都要牵连其中。在东亚语境下,要想夺回婚恋、甚至是身为子女的主权,要经过漫长的争斗,而“出轨女”“单亲父母”的标签在原本就复杂的伦理纠葛上再添一笔。剧中所有的抗争,其实都可以归类为个体的抗争:想要追求想要的爱情,想要摆脱有害的婚姻,想要不被社会与家庭的双重规训所束缚和定义。
剧中人物除去男女主角,几乎可以被划分成两大阵营。代表保守、权力和父权伦理的一派,几乎是清一色的男性:权奇石,南世勋,奇石和静仁的父亲。而代表关怀、支持以及抗争的一派,则包括静仁的姐妹和母亲,以及静仁志浩的好友们。不难看出,两派在年龄和性别构成上都有区别。保守一派充满了对家庭价值的看重,对婚姻乃至妻子的物化,强烈的自我中心,以及对权力与资本的渴求。静仁的父亲在得知大女儿被家暴后,竟依然态度模糊,虽然嘴上说着南世勋有错,却不允许熙仁离婚。传统价值的根深蒂固,甚至一度超越了他为人父母最基本的保护本能。对他而言,让子女走上“正确的道路”才是父母的天职。这一想法也应和了剧集最后,静仁父亲在静仁家庭与刘志浩会面时的缺席。虽然他的态度后来有所软化和转变,但离完全接受二女儿的离经叛道和非传统的未来女婿刘志浩,还有很远的路要走。同为长辈,权奇石的父亲在第一次和静仁的会面时,就称赞了静仁的独立。但他一开始对静仁也不看重,希望权奇石找更门当户对的妻子,在静仁志浩事情之后,更不再支持奇石与静仁结婚,并最后安排了奇石和议员的女儿会面。静仁的独立自主,让她得以被权英国平等对待,甚至刮目相看,但也同时将她从“合适的儿媳”的位置上剔除。其中隐含的价值标准是,至少对于身处高位的男性长辈来讲,最适合结婚的女孩是懂事的女孩,而不是个人性格强而独立的女孩;婚姻也并不一定要有两情相悦做基石,而该作为最小化的社会单位,为家庭的稳定甚至社会的发展提供基础,即便这意味着对(通常是女性的)个人性和自由意志的压迫。
有趣的是,这一男性居多的保守派,在剧情最后几近分裂。南世勋和权奇石交恶,李太学和权英国酒后几乎大打出手,最后也没有明确接受财团的位置。这一分裂的根源是权奇石与李太学各自的醒悟。倒不是说他们决定脱离权力结构,与父权社会彻底割席,而是进入了某种反思的中间地带。李太学的反思是以家庭和女儿们的福祉为出发点,重新审视自己的父亲角色,回到身而为人的人性中。而权奇石和父亲的和解,反而更像是另一种禁锢:他不再执意和静仁结婚,只为了向父亲证明“我可以”,而是接受了父亲的建议,与议员的女儿见面。也是在父亲的一通电话给予认可之后,他才给静仁发送短信表示抱歉。所以他的醒悟和解脱,仍然发生在父权和资本的框架内。
另一方面,主要以女性构成的关怀派,其凝聚力来自对身边人的关怀和爱护,这也是典型的女性特质:比起自身,更关注他人及社会关系。这一派对于静仁志浩的关系,少有违背伦理或有辱家门的言论,更多落脚在不反对的态度和对两人的担忧。在静仁一边,母亲和朋友英珠都提醒她不要太理想化,被爱情冲昏头脑,做母亲并不是那么容易的事,指出在这点上志浩比她更成熟。在志浩一边,朋友贤秀是权奇石的下属,却从未因此疏远志浩,甚至直面权奇石表达自己的立场。这一派中的男性,如志浩的朋友和父亲,身份更像“盟友”,某种程度上的“帮亲不帮理。”这也体现了对他人的关怀,对亲密之人的爱护和支持,以及对人与人之间联结的注重,并非女性特有。
剧集的大部分情节,都发生在这两派的冲突中。志浩的单身父亲身份,就是区别两派的一个例子。在保守派一边,“志浩有个孩子”是权奇石扳倒志浩的筹码,其背后是对单身父母的污名化,以及传统家庭的霸权。但在关怀派一边,虽然这也不值得大肆宣扬或庆祝(两个男生朋友都曾掩饰这件事),但落脚点依然是对静仁未来负担的担忧。然而更多时候,两派因为彼此之间的亲缘关系,并不是完全对立的。静仁父母的对谈,静仁最后说她会”等着爸爸“,权奇石也表达了迟到的歉意。背后的社会机杼或许无法相容,但落到每个个体身上时,包容和互相扶持依然可能。
虽然涉及的话题广泛,但是《春夜》好就好在它聚焦个体。比起韩剧容易陷入的脸谱化,《春夜》的人物刻画相对来讲更扎实。除了洗不白的家暴者,剧中几乎不存在纯粹的反派,也不存在某种刻意的“洗白”。三个年轻主人公各有各的困境和斗争。处心积虑如权奇石,也并不是坏人,只是一个被社会和家庭价值绑缚,与自身人性脱节的年轻人。与和权力结构同化、化身为压迫本身的南世勋和权英国不同,权奇石从头至尾都是被压迫的对象。他为标签而活:公司的科长,志浩的前辈,理事长的儿子,静仁的未婚夫。他的人生致力于活成这些标签的标准,并为此不惜一切代价。但这样的人生是否幸福,在结局画上了一个问号。一个并不恰当,但尤其参考意义的例子是大姐和南世勋的婚姻。二人充斥着家暴,性暴力和压迫的关系,几乎是某种隐喻:因为爱以外的原因,诸如门当户对和稳定性等,所追求的婚姻,只是迟早爆发的定时炸弹。
剧集的前半段,几乎都是李静仁和刘志浩之间的撕扯,如同磁石两极,确实相爱,但因为种种原因自发地选择克制。对于刘志浩而言,他意识到李静仁的负担更大,因此表示愿意暂时搁置自己的感情。这种搁置也与过去创伤带来的不安全感,以及他作为单亲父亲的考量相符。这一深层因素,及其带来的矛盾,也随着剧情发展被挖掘。而编剧也并没有把李静仁塑造成思想先进风风火火的大女主(if anything, 妹妹在仁倒是更合适的人选),也并没有一味鼓吹爱情价更高,而忽略亲密关系中的双方责任。李静仁在一开始也是犹豫的,回避的。后来在权奇石纠缠的时候她也说,我理解你,我允许你折磨我,因为我知道我让你受伤了,但是不要去打扰刘志浩。这段关系而言,她也确实是更为主动的一方。
这段关系从一开始,双方所承担的后果就并不对等。就像两个人在马路两边时,静仁说:你不要走过来,我走过去。现实中也好像是一样,静仁要乘风破浪,而智浩能做的和真正做的其实都不多。并不是说他不想做,而是真的没法做什么。家庭背景和父母期望的不同,社会期望的不同,以及静仁原本的亲密关系,都决定了这件事对静仁是更难的。于是观众也不得不思索:这些千难万险之后,他们走入的婚姻生活,真的是双方想要的吗?这些恋爱时的成本,会变成婚后的旧账吗?对比恋爱时的轰轰烈烈,平淡的婚后生活会不会是一种幻灭?
在最后一集的会面时,刘志浩对静仁的母亲说:“静仁和恩宇一样,是只信任着我一个人来到我身边的,无论发生了什么事我也得守护她。”编剧所隐含的答案是,这样不计后果,轰轰烈烈的爱情,当然可能成为吵架时争论谁付出更多的把柄,但更可能成为双方彼此珍惜的理由。这些并肩战斗、辗转反侧和苦尽甘来,反而可以成为抵御柴米油盐的根基。至于静仁感情的变化,志浩的不安全感,诚然是隐患,但并不在此时此刻的静仁志浩的控制范围之内。所谓考虑未来,并不意味着因为未来的风险而止步不前。爱情是每时每刻的当下性。
在剧集最后,刘志浩和李静仁的目标依然是结婚。表面上看,这似乎是对于传统社会结构的妥协。但剧中的”婚姻“其实带有两层意味:一层是纯粹的社会行为,以剥夺妻子的主体性为代价,建造稳固的社会单位,强调个人在社会中的角色;另一层则是爱的结晶与归宿,以爱情这一充满个人色彩的感情为基础,两人共同生活、合作、彼此扶持与成全,强调两个人的个体性。《春夜》因此并不是一个幻灭的故事,也不是一个乌托邦的故事。刘志浩和李静仁在未来依然要面临柴米油盐,但能将他们与权奇石、南世勋等人的婚姻生活所分开的,是个人独立性与亲密关系的协调,以及婚姻作为社会单位这一观念的消解。
12650
3413



6195
651



10118
217



其实很多观众已经说了这部剧很没有智商,我再补充一下,剧透一下吧!
从13集到15集,我不知道我怎么看过来的,男主的行为真是让人气死,我真希望他死掉。
男主穿越变成了一个巡警,怀疑别人是凶手,不报告负责案件的警察,没有任何证据,就直接去打人,打伤了别人自己也受伤了。没人证据还打人,这个警察做的吗?
女主要见男主告诉他谁是凶手,电话里不能说吗?非要见面说?约了
其实很多观众已经说了这部剧很没有智商,我再补充一下,剧透一下吧!
从13集到15集,我不知道我怎么看过来的,男主的行为真是让人气死,我真希望他死掉。
男主穿越变成了一个巡警,怀疑别人是凶手,不报告负责案件的警察,没有任何证据,就直接去打人,打伤了别人自己也受伤了。没人证据还打人,这个警察做的吗?
女主要见男主告诉他谁是凶手,电话里不能说吗?非要见面说?约了3次都失败了,被凶手知道,自己还置身危险当中。一次不长记性,来了三次!!!
约在什么地点见面不好,非要在马路的两边,然后发生车祸。再约在医院门口见面,被挟持。约什么地点不好,总是约在没人的地方。
后来男女主知道谁是凶手了,居然不报警?跑去外地也没有和家人朋友联系,怎么能这样?家人和朋友不是很危险吗?还有那些受害者就这么被害了?任由凶手逍遥法外。
本来逃过了凶手,自己都差点死掉(好在及时穿越,没死),然后又和凶手坐车回去了,真是脑子抽了,无语。然后男主去救女主,被捅了一刀,又是血的教训(因为穿越,又没死)。
这人设,这剧情,绝了。我该说导演拍得不好呢,还是还说什么呢?剧中人物的智商真是让人着急,看着揪心啊!一切往最坏的方向发展,后面的剧情都能猜到。
13集到15集我是快进看的,实在受不了,我的心脏啊!眼看着还有几集就看完了,又不好弃剧。还好16集是个happy ending.
10469
626



青春类型的影片,其实不用去刻意要求细节和情节。为什么再烂的青春片也能激起共鸣?那是因为我们从年少一路走过来,很多事情都看过经历过。看青春片,看的就是我们大家在同样的岁月里同样的经历里不同的情节。好比我读书的时候,大家一起在教室里吃早饭,我们互相会好奇你今天吃的什么。昨天你带的鸡蛋牛奶,今天吃的是粽子!哇!你的燕麦片好香!尝尝我的饼干!
青春类型的影片,其实不用去刻意要求细节和情节。为什么再烂的青春片也能激起共鸣?那是因为我们从年少一路走过来,很多事情都看过经历过。看青春片,看的就是我们大家在同样的岁月里同样的经历里不同的情节。好比我读书的时候,大家一起在教室里吃早饭,我们互相会好奇你今天吃的什么。昨天你带的鸡蛋牛奶,今天吃的是粽子!哇!你的燕麦片好香!尝尝我的饼干!
12438
175



8527
326



7119
1304



1267
463



斯皮尔伯格的《人工智能》已经成了一种标准,核心想法很亲切,“爱”让机器人有了“灵魂”。他没有要求观者跳出人本位的思维习惯去想象人工智能的各种可能性,所有人都可以愉快欣赏完并充分理解他的意图。我猜测,库布里克那么喜欢刨根问底,他曾经说过要做这个话题的影片,如果《人工智能》是他导的话,可能会不太一样。(为曾经是个标题党辩护,但不成功。2021修订)
斯皮尔伯格的《人工智能》已经成了一种标准,核心想法很亲切,“爱”让机器人有了“灵魂”。他没有要求观者跳出人本位的思维习惯去想象人工智能的各种可能性,所有人都可以愉快欣赏完并充分理解他的意图。我猜测,库布里克那么喜欢刨根问底,他曾经说过要做这个话题的影片,如果《人工智能》是他导的话,可能会不太一样。(为曾经是个标题党辩护,但不成功。2021修订)
我其实觉得所有人头脑中的工具没太大区别(达芬奇爱因斯坦也没成仙脱离苦海啥的),对着一个问题坚持思辨下去的话,可能抵达非常接近的结果。但大部分时候我们都不需要走那么远,就可以在舒适区内找到安放疑惑的锚点。被大家广泛接受的价值体系之所以成立,就是因为ta们缓解了问题的紧迫性,让人可以摆脱“无法解释”和“找不到答案”的不稳定感。而习惯持续追问的人,不一定受欢迎(想想苏格拉底),虽然追问的结果可能是拓宽了观念的舒适区,但是先指出我们可以走更远一点的人容易遭到排斥。但是说到底,我们的思考工具,大脑,有什么硬伤和限制,都是很难纳入我们大脑的思考范畴的(工具怎么修理工具?),而且逻辑本身就是个扭曲的机器吧?
说回“爱与灵魂”的因果关系,听起来很容易让人接受。如果说“爱让人称为人”,感觉太正确了。让人很难再去追问,“爱”究竟如何体现?是时间线上的持续联系?不断增强的反馈信息?付出甚至牺牲的动作?是一种乱码吗?是错位还是必然?一次性解决这些问题的方法可能是说,“如果不相信爱那还有什么问题值得费心思考”!所以我们大多可以接受,好的,起源是爱。如果我们抛开“爱”这个烫手的山芋,“灵魂”能聊吗?人在进化过程中从何时有了所谓的“灵魂”?那么进而,在机器的发展和演变中能否重复人的这个进化过程,而得到一个所谓的“灵魂”?我原本希望《人工智能》会探讨这样的一个问题。
设想,如果机器人会说出这样的一段话:“我是谁?我从哪里来?我要到哪里去?我或许只是在重复我过去在别处听到过的问题,而我并不知道这些问题的答案,于是也无法停止重复这些问题。”如果,机器人说出这样的话,那么他与人有什么区别?存在的问题对于机器人来讲如同Bug,对于人又何尝不是?
再说,记忆的筛选。遗忘,是人类相比机器人的缺陷(或优势)。记忆的筛选不是我们能够完全操控的,我们个人的记忆构成了我们对未来事件做反映的基础资料,而共同的记忆则构成了我们的文化环境。这些记忆的形成,很大程度上都不是我们通过思考而自主达成的。我们真真是不必把自主的“决定”看得太有效,其实我们不能掌控的“遗忘”过程对于构架所谓“自我”的影响应该是更绝对的。我们虽然没有机器人的超强记忆功能,但是我们并不能操控的“遗忘”功能对于文明发展的功效作用可能更关键。
艾柯说,文化就是从此消失的书和其他东西的墓园。他们在讨论的问题是,如果一切文字语言都通过电子方式记录下来而不再消失的话,那么文化会以什么样的形式存在呢?一个没有了有机(organic)的生长、衰败、过滤和消化过程的文化会是什么样子的?在人工智能影片里,可以思考的是,对于机器人来说,文化将是什么?机器人如果可以记录发生过的每一件事情的话,那么大概就没有什么事情比别的事情有更“深刻”的含义了。更关键的问题是,“爱”让我们不断向未来索要,因为过去只能靠记忆存储,而记忆又总是在删节和褪色,我们渴望拥有,而恐惧失去。于是,我们在不断的丢失记忆中的爱的同时,向未来索要更多的爱。但是,如果机器人拥有一份永不消减的清晰记忆的话,“未来”还那么重要吗?
“时间”这个概念对于机器人来说是什么样子的?如何感受?创新、创作、艺术、重复,这些概念会消失吗?愚蠢与谬误会消失吗?推动社会进步的动力又将是什么呢?机器人社会需要“个体”形式吗?人有些重要的能力,机器人不知道能否具备。比如学习的能力和选择的能力。学习就是自我修订,机器人能否修订自己的基础程序?选择也是放弃。如何在两个完全相同的苹果之间做出选择?这个问题对于人来说很简单,但是对于机器人来说类似的问题可能就很复杂。如果我们把熟悉的概念,通过机器人的视角审视一遍,想象这种拥有庞大储存能力和准确计算能力的系统,会如何处理我们所熟悉的问题?是否会得出我们所未见过的答案呢?
以上是我希望《人工智能》会触及的一些问题,我没有答案(其实很多问题也并不呼唤答案),但是库布里克不言而喻的手法会激发人的想象,就好像《太空漫游2001》最后“星童”的出现,让我们都非常激动。
3186
1979



7201
2201