全剧铺陈太多 剧情并不太精彩 没看过原著不知道书中是否也如此缺乏戏剧冲突 也可能是Stephen king 太多产了 本剧一直比较沉闷 中途一度想退出不继续了 而且看得颇有睡意 但是女主和男主的个人魅力让我坚持到了最后一集 不负光阴 结局看哭了 冥冥中的感觉自有天意 Sadie太美了 太知性了

《旺角碴FIT人》应该稍晚于《古惑仔1之人在江湖》的，两部的结局都是一死，所以这两部剧之间没有剧情的联系，只是当时的香港黑社会电影，看来看去都是这几个人，有的甚至黑脸白脸都演。

上世纪90年代末的电影品质感还是比较差的，但依旧影响着好几代人，特别是当时的年轻人，估计很多家长会严禁家中的小孩看这些电影。可我小时候对这些电影一点印象都没有，不知是没看，还是看了不记得，蔡哥哥说他就看了，嗯，怪不得那么坏。大陆都这样，可想香港当时的整个风气有多差，这些片子还是铺天盖地地拍出来。

一样结局，两种人生，判断一个人究竟要不要看从前，还是仅凭他最后的所谓作为呢，很多同样走上犯罪道路的人，却有着全然不同的故事。这就是宿命。

片中吴镇宇那把声音真的很恐怖很诡异，沙哑无力，充满犯罪感，配合他精湛的演技，那一脸的邪气和狠毒，真的挺吓人，和浩南是完全不同的大哥范儿。还有，他在日本被人丢下海，竟然能自己还在海上昏迷的状态下飘回了香港，真是神仙。

对于黑社会，解开了一个疑惑，同时还有一个疑惑，解开的是，一直以为那些黑社会跟神一样，每次都能把刀藏在身上但又不会割到自己，今天总算是明白了，原来插在腰间的刀是带刀鞘的。另外不明白的是，那些大哥总拿小弟挡子弹，可是子弹穿不过肉体的吗？

2004年新年前夕的公交车上，买票声不绝于耳，这是现实；而前苏联时期不用买票等福利理想泡影从一个个父辈，祖辈口中谈论着；逝去的苏联啊，至今有许多人让它在脑中多待一会，灵车上，50，60、70年代三代人为苏联送葬，而男主作家80年代的好友谢廖沙却因无法得到认可而自杀为证，谁的责任？是那个编辑室自大的老一辈，认为年轻一辈全是抄袭他们老一辈的二流者，还是那个整天喝伏特加，抽烟望窗外，整天伶仃大醉的评论风气让他无望而窒息？窒息代表什么死亡吗？从脑中抹除才代表真正的死亡，灵车上代表苏联的人又新进入大众的脑海中；一切的循环又从口中的唾沫开始，循环，循环；1977年是如此，2005年新年也是如此，90年出生的代表作不正是男主的儿子吗？现在2022年z世代上映的不正是他们影响至深的现实轮回吗？那颗阿司匹林

...连平庸都不及，然而不合格的剧本才是本片失败的罪魁祸首。

剧情虽可勉强说圆，不过编剧究竟偏爱戏剧性还是合理性，答案无疑显而易见，末日钟表除了让Jonathan和Florence焦头烂额外，缺了钥匙实际啥用没有，至于为什么一定需要钥匙显然不可深究，唯有勾起观众好奇心的戏剧性意图不能更清晰明了。

好奇心勾起虽易，但维持不易，满足更是难上加难，可以说至少在片名“滴答屋”这一方面，犹如无头苍蝇的主人公们很难让人坚持买账，而钟表位置最终揭晓的方式也有些考验观众的包容心，本片反派之行事亦处处体现着这一硬伤。

【详细】

9862437

北条司非常喜欢法国版，对成龙版也能接受，绝口不提李敏镐版原文出处：日本电影资讯网站“映画.COM"整个2019年，一共有两部根据北条司漫画《城市猎人》改编的电影公映，一部是日本原班人马制作的剧场版动画《城市猎人：新宿的私人之眼》，另一部是由法国著名忠实粉丝喜剧演员菲利普.拉肖自编自导自演的大制作（1850万欧元）粉丝向 动作喜剧真人电影《城市猎人：丘比特香水》。后者冲刺100万观众人数的时间比《新宿的私人之眼》还快些（法国人口不到日本一半），虽然其发行方索尼影业不知如何给男性部位打码 未能排定日本档期，但消息很快就传播到日本网民之中。日本电影网站"映画.COM"日前对原著作者北条司进行了专访。现由笔者翻译如下：——被法国拍成真人电影的经过，能讲一下吗？我是接到电影公司方面的联络，才知道拉肖导演想把《城市猎人》拍成电影的。这样的邀约，美国和日本的电影公司都发了很多，每次都要求“请把故事大纲拿来”，这次也一样。这次与企划书一起送来的，还有一封拉肖导演写给我的亲笔信，那封亲笔信充满了对原作的爱与热诚。说实在的，我没怎么碰到过这样的（带着对原作的爱发来请求）的事情。我一直在想，如果真的要把漫画搬上银幕，应该交给那种有着强烈的“包在我身上！”意愿的人。尽管漫画改编的真人电影中，偏离原作精神的情况并不少见，但我认为那种状况应该得到控制。（注：从拉肖导演与北条司接触，到北条司审定通过整个剧本，历时约一年半时间）当我读到故事大纲的时候，意外发现有很多盲点。“原来是用了这样的手法，来制造冴羽獠自己的危机！不是那种动作性的危机，而是让主人公遭遇危机，因而带出很多笑点。”“连我都没想到（居然可以这么发挥），让他们放手干吧！于是就同意让他们拍了。”——法国是《城市猎人》在全世界最有人气的地方，如今被法国拍成真人电影，您作何感想？说句老实话：我的感觉是“终于等到这一天了！” 我之前一直在想，怎么还没有接到来自法国电影界的改编邀约呢？而且还是《临时保姆2》的导演兼主演亲自操刀，他的每部作品的作风都豪放生猛，剧本精心设计且趣味横生，是因才华横溢而备受欧洲影坛注目的导演呢。——看过整部影片之后，您感觉如何？我非常放松地开怀大笑、很享受也很开心。说白一点，现在看好莱坞大片我都想睡觉——惊险场面营造得太夸张了：让人忍不住吐槽“正常情况下人都该死翘翘了吧”“果然是虚构啊”这种地方特别多。这片子就不走美国人这条路子，反而在喜剧片的语境中营造出一种“艺术真实”。虽然也有夸张的场面出现，但很快就变成笑点。而且搞笑要素实在是非常密集。此外还有法国独有的“原来那个部位也可以露出来”的尺度——这个表现尺度不知道日本的女观众能不能接受（笑）。虽然不是什么诱惑女性的男色福利，但法国那边可没什么PG概念，也不会给特定部位打上马赛克，日本上映时肯定是要打马赛克的。——在公布人物造型之后，法国版电影在日本这边也掀起了话题。能跟我们讲讲，人物塑造搞得怎么样？海坊主这个角色真是一模一样，的确是栩栩如生。饰演海坊主的那位先生是格斗选手出身，台词非常少，这一点或许反而使他更像海坊主了。还有阿香这个角色。我喜欢的电影往往是这样的：女主角一开始没有刻意展现什么魅力，随着故事发展，越来越展现身上的光彩。这部电影就是这样，女主角随着行动和表情的一一展现，变得越来越可爱。——北条先生在筹备阶段提过什么要求吗？基本上没特意提什么要求，只是，最后的场景有些地方与冴羽獠的本来性格不符，经过我指出之后，拉肖导演也认为“确实如此”，立即对有问题的地方进行了修改和打磨。还有在起草剧本的时候，我提出过：要掌握好分寸，不要让女观众有嫌恶感。——对将漫画拍成电影一事，北条先生怎么看？有很多不顾漫画和电影两种艺术的本质区别而一味生搬硬套的作品，有些在漫画里成立的东西到了真人电影里就必须换个手法，如果不经过精心设计，就会破坏影片的情境。懂得这一点的制作者绝不会这么干。还有，在各种相关人等的小算盘之下，很容易就会将“原作精华”“原著读者想看到的东西”弃之不顾的情况。换而言之，如果不交给“我发自内心想拍”的人来负责，很容易拍糟了。（译者注：韩国电视剧版《城市猎人》就是相关人等打小算盘打太多的典型例子，既想迎合韩国大妈为主的电视观众口味，又想全面打开日本市场——日本购买韩剧出价远高于华语区，还想着尽量收窄尺度以符合韩国无线电视台的相关规定，最后在韩国播出中途就口碑下降，在最大目标市场日本只在地方台下午四点垃圾时段和小众收费台各播一遍。）——漫画有漫画的表现，搬上银幕就必须调整？迄今为止，所有来谈《城市猎人》电影改编权的人都跟我夸口：“阿香的一百吨重大锤子必然在正片中出现。”而我往往说：“不，不这么拍也行”。漫画和动画里，百吨大锤子是个重要道具，现实生活中根本没人能挥动百吨大锤子。如果不把它安排在幻想和梦境世界，就会导致观众出戏，我是很讨厌出现这种结果的。——对1993年问世的成龙主演版电影《城市猎人》，您怎么看？当年我接到了香港嘉禾电影公司的邀约，在嘉禾邀约之前，我拒绝了其他所有拍摄真人版的邀约。当时《城市猎人》的正规连载已经结束，我把嘉禾版电影看作是“就当是献给粉丝的最后服务”。我当时还想：“如果是成龙主演，即使不忠于原著，作为成龙动作片也会很好看吧”，于是就同意了。最终拍出来的效果，果然和我预期的一样，是有着成龙式动作片呢（笑）。——那版电影里可有着成龙穿成春丽的模样打架的雷人场景呢！当时真是吓了一跳，不过当时中国人是那么看待ACG的，从别的意味来讲倒是很有趣。虽然不能当成《城市猎人》的改编作品来看，但是拍出来的效果单纯有趣。在电影公司试映室跟助手一起看的时候，我们笑得抱腹绝倒。当年嘉禾公司给我们看了故事大纲，但也告诉我们：最后的成片必然有大幅改动——这似乎是因为：当时中国（香港）电影圈竞争激烈，各大电影公司互相打探创意，尤其是剧本这一块，一旦把完成剧本交给原作者看了，可能在中间环节就会被窃密，然后被其他公司恶意抢拍，所以开拍前没有完整剧本是家常便饭。（译者注：香港电影界乃至电视界一大陋习——“飞纸仔”：开拍前没有完整剧本，对白内容开工当天赶工写好，以字条形式交给演员。）——最后，为了创造跨越国境和时代而受人喜爱的作品，北条司先生有什么心得吗？在我们那个年代，漫画是被视为通俗快消品读物的，也就是在那个时代流行的、符合那个时代的、给那个时代的读者阅读的东西。我和编辑部都是那么想的。谁都没想过“描绘一部足以长久流传的作品”。但是，为什么现在还有人读它呢？魅力在哪呢？我还想向你请教呢（笑）。常有人说：“请您再画一篇作品吧，哪怕短篇也好”。坦白讲，我已经画不来了。《城市猎人》是那个时代特有的热量和青春活力共同孕育的东西。现在重读，我会意识到“这不是六十岁老头子能画得出来的东西”。我想，《城市猎人》的成功，也许是我在其中倾注了只属于那个瞬间的东西吧。附注1：城市猎人 动画/漫画/电影 中法译名对照表（粗体的部分是电影登场的人物名称，中文译名以台湾东立正版为准）法语：Nicky Larson 中文：冴羽獠法语：Laura Marconi 中文：槇村香法语：Tony Marconi 中文：槇村秀幸法语：Mammouth （直译：猛犸象）中文：海坊主法语：Hélène Lamberti 中文：野上冴子法语：Raquel Lamberti 中文：野上丽香法语：Gants noirs （直译：黑手）中文：将军法语：Miki 中文：美树法语：le cartel Union Teope（直译：Teope帮）中文：乐生会（这一个倒是台湾版改名了，法文版反而是从日文直译了，香港玉皇朝版则是音译”优尼安-特奥贝“）法语：Christopher 中文：御国真司 （剧场版动画《城市猎人：新宿Private Eyes》新登场人物，法语版中由菲利普拉肖配音，日文版是山寺宏一配音）附注2：本片涉及的各种情怀梗一览表（现在网上的抢快版字幕，由于翻译匆促丢了很多梗；还有一个由在下经手的修订版字幕，点出了很多梗，但碍于篇幅，注释较为简略）开篇第一个登场人物”莫科里先生“，其名字就是一个《城市猎人》日文原著漫画读者才懂的梗————“莫科里”是冴羽獠的外号“モッコリ（勃起）” 的音译。冴羽獠的公寓里挂着一幅画，画上是一个骑士正在划船，船上用法语写着“十二宫骑士”，这里是拿《圣斗士星矢》的法国官方译名《十二宫的骑士们》玩梗。冴羽獠想起他参加过Jeanne和Serge的婚礼——其实就是日本动画《胜利女排》女主角叶月优和白马王子立树爽的婚礼。。。。。在球场，配角潘丘遇到两个小男孩，一个叫Olive，一个叫Tom。如果要让中国观众领略其中的奥妙，应该翻译成大空翼和若林源三（高桥阳一《足球小将》，齐达内的最爱漫画）。冴羽獠在球场开枪时，给了子弹底部一个特写，子弹上刻着原名“CITY HUNTER”。冴羽獠找野上冴子寻求帮助以及阿香第一次拿起锤子锤人那几分钟戏码里，墙上的电视画面，尤其是电视画面最下方的字幕玩梗更加疯狂，程度几乎直追日本动画《pop子和pipi美的日常》。第一行字幕是“眼镜蛇扯断兽医的手臂”是拿寺泽武一的《眼镜蛇》开搞。然后市长“莫科里”肿着脸出来的造型，以及下方的字幕“市长先生刚刚视察了一应高校（fou fou college）”，是恶搞日本漫画《高校奇面组》。 然后还有字幕“一刻公寓爆发梅毒，只有健次郎一人生还”——高桥留美子《相聚一刻》和原哲夫武论尊《北斗神拳》的法国粉丝估计笑到趴地了。接着又提了一下Olive Atton（大空翼），好像是说他搞赛车去了。最后以“小不点驱回边境”，影射了一下美日合作动画《小不点》（央视曾于1986年播出）。导演看来很喜欢高桥留美子作品，在冴羽獠与秀幸见面那场戏里，冴羽獠跟一个女孩搭讪，那个女孩叫“Ranma”，其实就是“乱马”。《龙珠》在法国也是风靡一时，导演怎能放过。在影片前段，主角们询问建筑物的时候，路人回答时提到了“C17”。在影片后段，全世界观众通过手机围观直现场的时候，龟仙人老爷爷居然也在拿着手机看直播。二十世纪八九十年代，法国电视一台的“多萝西俱乐部”栏目中播出了大量日本和美国动画、情景喜剧。主持人多萝西在法国少年观众中的人气比起鞠萍姐姐有过之无不及。多萝西女士在电影里客串了一个被香水诱惑的机场售票地勤，特写镜头一大堆。内衣秀上出现的大牌明星杰西卡福克斯，其饰演者帕梅拉安德森本身就是一个梗：她凭借着傲人的身材和一对假胸，通过美剧《BAYWATCH》大红大紫，成为一九九零年代欧美青少年心中的肉弹女神。国内地方电视台曾经播出过《BAYWATCH》前两季的辽艺配音版，当时的译名是《海魂》，而凤凰卫视同期播出过台湾配音版，译名是《护滩使者》。在晚宴上，阿香遇见了活动安排者聘请的”时尚警探“，要拉她去测谎，”时尚警探“的装束来自美国动画片《神探加杰特》。片中出现了动画片的日版歌曲和法版歌曲，日版歌曲是插曲《FOOTSTEPS》和片尾曲《GET WILD》，法国版歌曲是法国版OP。法版OP唱了两次，第一次是舞会上改了歌词的慢版，第二次是片尾接着《GET WILD》响起的原装版。

我是一边吃饭一边看这部纪录片的，得到的结论是本片很适合用来下饭。这部纪录片充满了吸引力，选取的都是生活中常见的一些案例，有离婚纠纷、债务纠纷、合同纠纷，也有盗窃犯罪、故意伤害犯罪、诈骗犯罪??????通过观看本片可以近距离的观察法院的庭审，还可以更多的了解到社会百态。

作为一名法学生，看完本片我最大的感受就是应当从源头上解决法律纠纷。我之前觉得通过所学的法律知识依法进行判决，进而就能实现公平正义。然而，当面对妻子起诉丈夫离婚，儿子起诉父亲索要抚养费这类错综复杂的局面，或许财产可以直接判决，然而夫妻感情、父子之情又该如何判决呢？这时候我才更加深刻地体会到调解从源头上解决矛盾的重要作用。

法律条文是冰冷的文字，而现实生活中是一个个鲜活的生命。因此，我十分认同纪录片中反复出现的那一句法谚——善良的心是最好的法律。

整个警察体系都贪，那些该保护人民的英雄摇着警帽一脸奸笑地搜刮着市民的血汗，吕洛真人说不会这样收钱的。

一开始还是有一些分桩不均的乱象，但吕洛有本事在为贪污设了一款又一款严密制度。令每个人都有钱收，令贪污变得理所当然。而且一定程度安定了社会。

还有应对查黄赌毒那招致死地而后生，这本事不得不说一个服字。

或者正如郭富城那句:“如果你稍微有一点正义感，香港早就变成一片乐土了。

他曾经也满怀正义感的，至少影片是，那个时代不容许正直啊！所以我经常都觉得英雄只是罪恶的陪衬。

回到影片，两大天王的演技都尚显稚嫩，并无可圈可点，不过私心认为是刘德华称帝之前最好的一个角色。

邱豆豆与张敏同台斗美，刘郭同台，这都是90年代的足绩。

超喜欢达叔与秦沛老戏骨的演技。

【详细】

9178539

对这种故事本来不是很感兴趣，看过之后很久，一次同学和我讲起一本张爱玲小说，情节和这部电视剧很相似，才知道应该是根据她的小说改编。

三颗星全部给电视剧主题曲，每当《侬本多情》的片头出现，心里总会莫名升起往事只能怀念的悲伤。就如同2013年十周年音乐会，屏幕上的片头，商天娥的演唱，即使过了这么多年，到此处依然泪如雨下。

最早看兰陵王妃认识了男主这位演员，当时觉得颜值一般。但随着时间的推移，明显魅力暴增啊。这部剧明明白白就是阳光之下播出后的福利片，把溜CP粉表现得毫无遮掩。倒也不错，毕竟谁不爱看俊男靓女的搭配呢？而且还是这么危险的人设。坦白讲阳光之下为了过审基本剪的稀烂，理解，但不过瘾，所以狠心没有看。这部剧我私心觉得改编的还不错，虽然剧情拖沓，悬疑感紧张感差一些，但也是目前不错的出品了。当然，硬伤不少。灰色律师爱上被调查的毫无社会经验的寡妇，结果爱到倒贴几十万再中了几枪，不现实吧。几家公司一众大佬设局害一个没有任何人脉的“遗孀”结果纷纷入狱，只能说天理昭昭了。最真实的反而是加进来的那些婆婆妈妈家常理短说闲话的剧情，是不是有些可悲。如果剧里还有值得喜欢的人物，那非苏雯莫属了，勇敢，努力，实力，美丽，义气，这些词都可以形容她。除了身体不好，她才是完美人设啊。

三角恋的好玩之处就在于，双鸟在手。所以你看，如果定好了和谁在一起，那就可以完结了。所以你看，一夫一妻制 竟然需要法律规定呢。所以你看，法律规定了，也不好使，出轨的也还是有的。那么，人本性是否就是如此呢。 希望人生少点套路，多点坦诚。可是观众就是喜欢套路呀。希望大家都有好结局，有时候贼羡慕2号的爱情，没有曲折弯弯，在感情上，猪脚根本没有光环。这个设定不知道是哪位神仙想出来的。

世上只要有善就会有恶，有人做good things，就会有人做bad things，因为一个反人类的 人 犯下的罪行衍生出很多影片大肆宣传的同时，也同时让这个人产生了名望让更多人了解到这件事.

他不是所谓真正的恶魔，更像是喜爱撒旦的中二反社会人类为了追求精神愉悦而去作恶，但是这种宣传会使让更多人了解到犯罪的恐怖，甚至会有人像要效仿，就像电视上有人拿着刀去幼儿园门口袭击儿童，其他想要做恶的人看到就会模仿一样，因为有了这种概念才会影响人去做出这样的事,就像片里面那些年轻女孩和法庭上的男孩一样因为这样一人竟然产生了仰慕想法。

行成这样的价值观都需要特定的环境，而不是无视成长环境天生使然。每个人的价值观是因为所经历了解到的事一点点构建的，你可以培养一个天生的恶人，相对因为在所有影响成长的不良环境中生存下来人，和在充满善良和爱的环境成长的人，而更容易扭曲变形成为一个恶人

友情提示：本帖主要是梳理一些案情线索，所以会有大量剧透。介意者请谨慎阅读！而且，所有案情分析纯粹为本人主观推测，完全不能保证正确性。还望各位看客调整好预期～～那么，进入正题。

【大结局剧情分析】悬疑剧能够吸引人看下去，无非就两点：一，谁是凶手。二，凶手为什么杀人（即杀人动机）。这部剧做得很好的地方在于，一直到最后一集才揭露凶手的杀人动机。悬念一直贯穿始终。但是，开局很稳，挖坑能力一流，可到了真要填坑的时候，却着实有点草率了。最后还是没能逃脱“虎头蛇尾”的魔咒，实在可惜……最后的凶手是胡山泉，他是个孤儿，自幼缺乏正常的家庭关爱和社会教育。这导致他性格孤僻，思想偏激，还伴有妄想症和情感障碍。之前冷小兵在调查曹瑛侠那个案子时说过，杀人不过是因为情、财、仇。

【详细】

14046557