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瞬神
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我是肖喜多因为微博首页营销号争先恐后带上的“小风暴 女主人设”关键词得知又有新剧开播，剧评荒芜好久的我得见甘霖兴奋不已，毕竟胡一天+乔欣的组合从逆天长腿路透到接吻擦嘴花絮，都是妥妥又配又撩的节奏，蜜糖CP完结之后，刚巧有点寂寞。
然而前两集看完，就这？！主角特意制造对立尴尬突兀，职场只会空甩公式不伦不类，撕X完全不加掩饰都是智力硬伤。
因为微博首页营销号争先恐后带上的“小风暴 女主人设”关键词得知又有新剧开播，剧评荒芜好久的我得见甘霖兴奋不已，毕竟胡一天+乔欣的组合从逆天长腿路透到接吻擦嘴花絮，都是妥妥又配又撩的节奏，蜜糖CP完结之后，刚巧有点寂寞。
然而前两集看完，就这？！主角特意制造对立尴尬突兀，职场只会空甩公式不伦不类，撕X完全不加掩饰都是智力硬伤。所以国产都市剧的进化就是从霸总白兔的凡尔赛爱情故事到复仇男强势女的逆袭爽文？拜托！请好好顺逻辑写故事讲内容吧！
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小光光……抖……抖……1621520
马泽尔法克尔并不会有坐轮椅的光头叔叔用超能力帮你封印被剧透的记忆，所以请谨慎阅读。
女主角琴葛蕾作为X战警的一员，在执行营救宇航员任务时，本着“来都来了、吃了饭再走”的行动方针，吞下了一大团草莓味的耀斑，体内凤凰之力急剧膨胀。由于在任务中的出色表现，琴喜提新绰号“凤姐（Phoenix）”。男朋友把这个好消息告诉她的时候，琴激动地原地爆炸。
超能力失控的琴解锁了被X教授封印的童年记
并不会有坐轮椅的光头叔叔用超能力帮你封印被剧透的记忆，所以请谨慎阅读。
女主角琴葛蕾作为X战警的一员，在执行营救宇航员任务时，本着“来都来了、吃了饭再走”的行动方针，吞下了一大团草莓味的耀斑，体内凤凰之力急剧膨胀。由于在任务中的出色表现，琴喜提新绰号“凤姐（Phoenix）”。男朋友把这个好消息告诉她的时候，琴激动地原地爆炸。
超能力失控的琴解锁了被X教授封印的童年记忆。她一直以为自己的爸爸多年以前因为犯了叛国罪被斩首，而且临刑前还听了自己的馊主意，灰溜溜地认罪，导致身败名裂，此刻她才知道原来爸爸尚在人世。
凤凰女几乎全知全能，却很不擅长察言观色。她站在爸爸家门口时，对方明明满脸都写着拒绝，她却还要做一番明知道不会产生作用的真情告白。最终爸爸浇来一盆冷水，导致她彻底黑化。这时她的X战警队友们赶来劝她回头，被她用刚刚领悟的如来神掌一一拍倒。
X教授说要让魔形女试一试的时候，我以为他是确信这位队友握着什么杀手锏，比如可以悄悄变成琴的父亲或母亲的样子来分散她注意力，再趁机把她拿下，结果就只是嘴炮而已。魔形女在本片中的主要作用就是说出那句“X战警不如改名叫X警花”的吐槽金句，除此以外就是跟隔壁《复仇者4》的黑寡妇一样，突兀地死掉，然后就莫名其妙地成为身边每个男人的生平挚爱白月光，用自己的死激励他们继续奋斗。不过人家黑寡妇好歹临死之前跟鹰眼打了一架，显露了一下身手，而魔形女的变身能力都还没来得及用就匆忙下线了。很多老观众对《黑凤凰》感到不满的一点在于，这是唯一一部完全没有金刚狼出现的《X战警》系列影片。大概是为了弥补这种遗憾，所以编剧安排魔形女收获了金刚狼同款死法。
凤凰女的第一次“找爸爸”以失败告终。闯了大祸的琴又继续进行第二次“找爸爸”，去万磁王那里寻求帮助。这段情节让我想起前年的国产片《嘉年华》。父母离异之后，女儿跟随控制欲极强的母亲生活，结果在遭遇重大变故时，母亲不但没有帮她，反而给她造成了更大的压力，于是女儿离家出走，去找那个看上去吊儿郎当、游手好闲的父亲。父亲虽然对她的困境也无能为力，但是总算提供了一些支持。
琴虽然误杀了魔形女，但是作为第一主角，不能一黑到底，如来神掌也不能总是拍向同胞。这时候一群外星人很识时务地凑了过来，主动找拍。最后琴满足了他们的要求，把他们逐一拍死，拯救了地球。赢下这场关乎人类生死存亡的大战役之后，琴的声望达到了顶峰，她终于可以实现自己的政治抱负，在阿拉斯加建立了变种人王国，加冕成为北境女王。而X教授则在她的支持之下，当选了美国除阿拉斯加以外的49个州的总统、欧洲移民和美洲原住民的领袖、全境守护者。
大概有不少人是抱着对前一阵子烂尾的那部电视剧的余怒来给本片打了差评，二者有着相同的主演，也确实存在一些相似的问题。但是总体而言，我认为本片大致是跟三年前的系列前作《天启》差不多水平的东西。如果你上一部看的《X战警》系列影片是《第一战》，然后突然就遭遇了本片，感受到落差是很正常的。而如果你是按照顺序一部部看过来的，从《天启》过渡到本片，那就没什么难接受的了。《天启》所能激发出来的观影期待值，配得上本片这样的续集。只不过半斤和八两总归还是有些差异，《天启》的名台词，“第三部总是最差的”，被前年的《金刚狼3》打脸了一次，本片的横空出世又从相反的角度再次削弱了这番言论的可信度。
作为天字第一号万磁王吹，我对该系列的一直以来的断言在本片当中再次得到印证：一部《X战警》电影的成败关键就看万磁王耍帅有没有耍到位。本片在这方面基本达到了令人满意的水平，除了第一场戏跟凤凰女比赛玩遥控飞机略显尴尬之外，老万的出手依旧霸气利落，无论是拨弄细小的刀片还是放大招捏火车，或锐利或钝重的金属质感总能与观众的兴奋点共振共鸣。
万磁王对于《X战警》系列的巨大价值不仅在于本身所能展现的那些极富创意的视觉奇观，还在于他生了一个好儿子。自从《逆转未来》的首秀以来，快银已经成为了该系列强化娱乐效果的最强武器。他的存在使得原本相对于迪士尼控制下的漫威宇宙而言显得过于严肃的《X战警》系列电影平添了许多轻松诙谐的桥段。这一次他又带着自己标志性的幽默感和标志性的银色胶带归来，还作为X战警团队的首发阵容在影片开头的危机事件中大显身手。只可惜故事刚刚进行到第二幕，他就跟魔形女双双下线，没能参与到后面精彩的火车决战。不过至少这次他的命保住了，没有重蹈隔壁《复仇者2》里他平行宇宙二重身的覆辙。那部电影里的快银牺牲之后，鹰眼用他的名字给自己的小儿子命名，通过这种方式来缅怀他；假如本片里的快银也牺牲了的话，又该让谁的儿子继承他的名字呢？难不成要让他老爸万磁王跟他后妈X教授再生一个与他同名的弟弟？
除了快银和魔形女之外，X战警的其他成员悉数出席决战，各显神通，当然毫无悬念地都被万磁王盖过了风头。金刚狼退出之后，肉搏戏主要由野兽撑起，然而他的打法主要就是扑击，爪撕牙咬致使敌人血肉横飞这类更具视觉冲击力的画面无法直接呈现，只好不断配以吼声企图营造氛围，可惜效果并不理想。暴风女的战法比隔壁的雷神丰富许多，但是最酷炫的还是雷电攻击，而且她这招是天生就会的，用不着像雷神托尔那样经历丧父、丧锤、丧目等一系列惨事之后才领悟。决战当中带给观众最多惊喜的是年轻的夜行者。这一次他终于不再只负责卖萌，而是结合自身特性，研发出了一套凌厉狠辣的快攻招式。这个在战斗中成长的年轻X战警也是本片少有的展现出一点人物弧光的角色。
火车决战虽然精彩，却也显得十分仓促。看的时候总感觉这里应该是倒数第二场大架，主角要在这里一败涂地、完全丧失希望，然后再次鼓起勇气进入故事第三幕。其实在购票之前，看到本片的片长，我就产生了不祥的预感。《X战警》这个等级的大片应该是怎样的体量，稍有观影经验的观众心里都有数。最后呈现出如今的面貌，背后有着复杂的原因，但是总归跟迪士尼收购二十世纪福斯这件事脱不了干系。
本片在上映之前经历了重拍和改档，据说这一系列操作都是为了避免与如今成了“一家人”的《惊奇队长》撞梗。可是无论怎么躲闪，该撞的总会撞上，《黑凤凰》里还是有着与《惊奇队长》相似的味道，最主要的一点当然是女主角的设定——拥有逆天力量却不能灵活自如地使用且记忆被篡改的女英雄。除此之外，两部电影都有外星人伪装成地球人的桥段，甚至连外星人如何一寸寸地换上人类皮肤的特效都有相似之处。《惊奇队长》虽然口碑一般，但是作为漫威电影宇宙的一员、迪士尼的亲闺女，最起码能保证足本足额。相比之下《黑凤凰》最大的优势，大概就是人多热闹，惊奇队长再怎么强悍，所用的招式也无非就是龟派气功和舞空术一类的，论趣味性当然不如变种人五花八门的异能才艺秀。不过惊奇队长有只橘猫，这却是X战警比不了的。
经历了最近十几年无数美国漫画改编电影的洗礼之后，身经百战的观众很难再从这类影片当中发掘出新鲜感。《黑凤凰》不仅有与《惊奇队长》类似的桥段，跟同样是系列完结篇的《复仇者4》也能找到不少共同点，比如上面提到的魔形女与黑寡妇之死，除此之外，两部影片的结局思路也差不多：重要角色牺牲自己，其他人在他（她）的遗言中走向新生活。本片倒是没有明说女主角死透了，最后天上那只火红色的大水母似乎还有再次降临人间的可能。不管将来还能不能回归，本片至少没有像老版《X战警3》一样，让凤凰女被爱人扎死，我现在严重怀疑上文提到的那部烂尾电视剧就是受了《X3》的启发。
除了“壮烈牺牲”的桥段之外，影片最后X教授卸下肩上重任，选择与爱人共度一生，也跟《复仇者4》美国队长的归宿很接近。不过美国队长最后还把作为身份象征的盾牌交到了接班人的手里，X教授其实也可以考虑把他标志性的轮椅传给野兽，在那之前先把野兽的双腿打折，让他坐轮椅坐得更理直气壮。
全片最打动我的台词，是魔形女跟野兽提到的“我们是最后的First Class”。《逆转未来》也好，《天启》也好，《黑凤凰》也好，对我的吸引力全部来源于“它们是《第一战》续集”这个事实，我对它们的感情也都是从《第一战》那里匀过来的。《X战警》系列的看点全都在万磁王身上。武戏是如此，文戏也是如此。正因为《第一战》是唯一一部万磁王担任第一主角的电影，所以它是最好的一部。遗憾的是，自那以后，万磁王在系列中的地位就日渐边缘化，到了本片更是连话都没跟X教授说上几句。还好最后有那一场众望所归的老友重逢。
《黑凤凰》之后，延续了20年的《X战警》电影系列就暂时告一段落了，未来将会有融入漫威电影宇宙的新版《X战警》。对于该系列的重启，观众最关心的问题就是金刚狼找谁演。前一阵子有小道消息称丹尼尔·雷德克里夫会成为新版金刚狼。遗憾的是他本人已经出来辟谣了，我本来对此还挺看好的。哈利波特是邓布利多着意栽培的学生，金刚狼也是最让X教授操心的学生，由同一个人来演很合理。可惜裘德洛已经在漫威电影宇宙演了其他角色，不然新版X教授的人选也可以顺便定了，裘德洛最大的优势是头发少，剃成光头比较省事。
即便不选相同的演员，两位校长也总是会被人联系到一起：邓布利多有格林德沃，X教授有万磁王；邓布利多身边有麦格教授这样的得力助手，X教授身边也有魔形女，两位女老师都擅长变形术。不过很遗憾魔形女没有充分发挥自己的能力，她要是也学麦格教授那样隔三差五变成猫，说不定早就把琴葛蕾的心理问题给治愈了，不但自己可以免于一死，更关键的是还把凤凰女相对于惊奇队长的唯一劣势给追平了。
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式微5791778
虚伪64453660
青年人电影协会8860385
一只野马以小辉想辞掉警察换个舒适的工作这条感情线为主线，以三件小案件，马强的义举，曹大爷的事迹，足球队的战况等为辅助，情感层层推进，一波接一波，故事简单而单纯，表演细腻而不做作，情感真实，人物贴切，手法自然，是小人物，确实真动人！不浮夸，平平淡淡中透漏着自信和大气，最后在听到足球队赢了，脸上露出淡淡地欣慰的一笑，拿出根烟，点着，结局也就不言而喻了。像定进去的钉子，稳稳当当的！喜欢！在这个浮夸的时代里
以小辉想辞掉警察换个舒适的工作这条感情线为主线，以三件小案件，马强的义举，曹大爷的事迹，足球队的战况等为辅助，情感层层推进，一波接一波，故事简单而单纯，表演细腻而不做作，情感真实，人物贴切，手法自然，是小人物，确实真动人！不浮夸，平平淡淡中透漏着自信和大气，最后在听到足球队赢了，脸上露出淡淡地欣慰的一笑，拿出根烟，点着，结局也就不言而喻了。像定进去的钉子，稳稳当当的！喜欢！在这个浮夸的时代里，能看到这样的老电影简直不可谓不是一股清流了！喜欢！好的作品不是说评分有多高，票房有多高，有多少人喜欢，表达的主题和思想有多么牛逼，真正能打动了我的我就喜欢，我就给它高分。
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不熊不猫56521397
乖，摸摸头没必要无脑黑ok?这部剧全员智商在线，剧情紧凑。庄文杰真的太聪明了，脑瓜子转的真快，罗队他们没想到的，庄文杰想到了。三字弟弟的眼睛真的好有戏，狠狠地带入了。我的天，在哪一瞬间，说实话，被他吓着了。在庄文杰和反面对峙时，演技绝了，好冷静一个。还有在罗队去他家里时，演技也在线。给周叔打电话时，手抖和眼神的飘忽真的把庄文杰内心的心虚演出来了，特别是手抖，太细节啦。真不戳，这部剧，五星推荐，都给我去
没必要无脑黑ok?这部剧全员智商在线，剧情紧凑。庄文杰真的太聪明了，脑瓜子转的真快，罗队他们没想到的，庄文杰想到了。三字弟弟的眼睛真的好有戏，狠狠地带入了。我的天，在哪一瞬间，说实话，被他吓着了。在庄文杰和反面对峙时，演技绝了，好冷静一个。还有在罗队去他家里时，演技也在线。给周叔打电话时，手抖和眼神的飘忽真的把庄文杰内心的心虚演出来了，特别是手抖，太细节啦。真不戳，这部剧，五星推荐，都给我去看。
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小笛子在美丽的鼓浪屿，有一家特别的客栈“猴年马月”，客栈生意虽然冷清，客栈老板胡凡（张磊 饰）仍旧守候于此，他的过去无从得知，就连终日陪伴身边的霸道服务员马月（董立范 饰）也并不知晓，有人猜测他是在等一个人。 2016年6月5日，猴年马月即将到来，心灰意冷的胡凡正在考虑关闭客 栈，却迎来了“一批”奇怪的客人：四对各怀心事的年轻人住进了客栈，闷骚备胎刘子航（杜天皓 饰）与傲娇大妞许小诺（尹嘉萱 饰）
在美丽的鼓浪屿，有一家特别的客栈“猴年马月”，客栈生意虽然冷清，客栈老板胡凡（张磊 饰）仍旧守候于此，他的过去无从得知，就连终日陪伴身边的霸道服务员马月（董立范 饰）也并不知晓，有人猜测他是在等一个人。 2016年6月5日，猴年马月即将到来，心灰意冷的胡凡正在考虑关闭客 栈，却迎来了“一批”奇怪的客人：四对各怀心事的年轻人住进了客栈，闷骚备胎刘子航（杜天皓 饰）与傲娇大妞许小诺（尹嘉萱 饰），高冷编剧李曼璐（谭卓 饰）与一根筋导演申浅（赵英俊 饰），法学结巴秦学法（巴多 饰）与讨债专家马尚煌（尹熙水 饰），光棍屌丝王小志（张磊 饰）与混血太妹莫妮卡（草莓 饰），他们纷纷带着各自不同的目的而来，打破了这家客栈的平静。
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雨淇没有不如看这部剧完全是看到曾黎然后去看的。看了两集之后不说看不看得下去，提出几点需要改进的点吧
1.曾黎饰演的是个女强人，去上海找女儿的时候他们家保姆这么冷嘲热讽她，很不合理，即使保姆说她是老太太找来的，但是曾黎对于这个她还是有主导权的，媳妇和保姆哪个重要，两个人都放不在一个选择题里。
2.和女儿吵架那一段，能够感觉到女儿演技不够，愤怒全靠吼，一直歇斯底里不能让人感觉到愤怒，
看这部剧完全是看到曾黎然后去看的。看了两集之后不说看不看得下去，提出几点需要改进的点吧
1.曾黎饰演的是个女强人，去上海找女儿的时候他们家保姆这么冷嘲热讽她，很不合理，即使保姆说她是老太太找来的，但是曾黎对于这个她还是有主导权的，媳妇和保姆哪个重要，两个人都放不在一个选择题里。
2.和女儿吵架那一段，能够感觉到女儿演技不够，愤怒全靠吼，一直歇斯底里不能让人感觉到愤怒，只能感觉到尴尬。希望后面有改进。
3.价值观不对，可以理解希望女儿好好的，也可以理解隔辈亲，但是一点都不教育这点说不过去，你孩子撒谎闹到节目组给她寄律师函，你一点不教育她以后遇到事情怎么办，就告诉她这件事我来解决？这是高端宠坏孩子吧！
4.男生戏份边缘化，可以理解这是一部女主戏，但是男主存在太过于窝囊，人物形象太过于扁平不立体，可以看出编剧对于这几个人物不够用心。
未完待续，无聊说不定会继续看
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雪中猪14105214
何圳鑫再拖延症6121844
田金双71041681
Potato chips7943290
nono今晚风吹半夏开播，爱奇艺更了四集，刚看完四集本来是不准备写长评的，但是评论区有些评论不堪入目，对一部剧的评分如果用哈哈哈哈哈等毫无意义的言语就可以轻易打1??，那我认为简直太不公平了。
用状态来攻击人的，我只能说赵丽颖恭喜你，你成功了，你摆脱了以往精致的人物形象（何幸福也很好我先说），“我能清晰看见岁月在你脸上留下的痕迹，但
今晚风吹半夏开播，爱奇艺更了四集，刚看完四集本来是不准备写长评的，但是评论区有些评论不堪入目，对一部剧的评分如果用哈哈哈哈哈等毫无意义的言语就可以轻易打1??，那我认为简直太不公平了。
用状态来攻击人的，我只能说赵丽颖恭喜你，你成功了，你摆脱了以往精致的人物形象（何幸福也很好我先说），“我能清晰看见岁月在你脸上留下的痕迹，但我仍然觉得那很浪漫”因为那是突破角色的本身！
让我们回到那个90年代，剧方的ost做的真的很不错，片头也很有质感，让我想到开播前的那个海报
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愤怒到不清醒7902415
大聪8503216小奶喵的酒窝7844595
daodao125女人都是喜欢情话的 老k的情话百听不腻
从日记里的"I fancy you. "
到初代里的“Caroline. l am standing in one of my favourite places in the world, surrounded by food, music, art, culture, and all l can thi
女人都是喜欢情话的 老k的情话百听不腻
从日记里的"I fancy you. "
到初代里的“Caroline. l am standing in one of my favourite places in the world, surrounded by food, music, art, culture, and all l can think about is how much l want to show it to you. Maybe one day you will let me. ”
都是我的心头好
但是按剧情走向来看 显然小c已经成为老k心中的红玫瑰
虽然编剧试图把卡密作为老k的救赎 但是我始终觉得老k不会被轻易放过
果然。。。隔壁日记翻来覆去死不了 不知道初代会给卡密怎样的安排
btw隔壁s已经死了 依旧希望老k和小c携手到老 哈哈哈 我的执念
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lucky mouse14757214
抛开书本14888218
镜像娱乐近日，由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后，不出意外地口碑崩盘，目前豆瓣评分落在4.2分。
据悉，该片原名《刺局》，改编自圆太极的同名小说，投资额高达2.2亿，由李仁港执导（《攀登者》《盗墓笔记》），无论投资体量还是阵容，都是院线电影的配置，如今历经5年积压，却只能在网端发行。
近日，由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后，不出意外地口碑崩盘，目前豆瓣评分落在4.2分。
据悉，该片原名《刺局》，改编自圆太极的同名小说，投资额高达2.2亿，由李仁港执导（《攀登者》《盗墓笔记》），无论投资体量还是阵容，都是院线电影的配置，如今历经5年积压，却只能在网端发行。
然而，走向网端的《青面修罗》还是凭借阵容迅速收获一波热度，在优爱腾，影片上线当日便跻身热度TOP2。不过，影片从剧情、特效到服化道、剪辑全面崩塌，讨论声也逐渐被一片差评淹没，除了吐槽，受关注的只剩下许晴被无故“换脸”一事。曾几何时，《青面修罗》也是乐视影业布局的重头戏之一，如今发行模式发生巨变，口碑坍塌，难免让人唏嘘。
【一步慢，全盘输】
从《青面修罗》目前上线的版本来看，影片的整体表现不尽人意。尤其是剪辑，成为很多人的诟病所在。根据导演李仁港的说法，目前的版本较之前确定的版本剪掉了15分钟，从这一点可以推测，无论是出于许晴被换脸的关系，还是由于“院转网”带来的变化，《青面修罗》确实经过重新剪辑，但效果并不好。
然而，即便抛开剪辑的关系，影片本身的质量也不能让人满意。且不说梦回十年前的“复古“风格给人以粗糙感，混乱的叙事逻辑，加上机械混武侠的内容也足以劝退不少人，整体观感很难想象是一部投资超2亿的作品。
不过，目前关于影片的吐槽已经有很多，在此不再赘述，一边倒的差评已经能够说明问题。但值得注意的是，《青面修罗》曾经从立项到投拍其实都非常被看好。
根据网络公开消息，《青面修罗》早在2016年底就已经备案。当时正是电影市场“大IP+大明星+大制作”正盛的时候，同时期内，于2015年上映的《寻龙诀》票房近17亿，于2016年上映的《盗墓笔记》票房也达到10亿以上。而《青面修罗》的原著《刺局》，在当时的影响力也能够媲美《寻龙诀》与《盗墓笔记》的原著。
按照乐视影业当时的布局，对《刺局》的改编是院线电影与超级网剧同步创作，且同名网剧在2017年就已经杀青，电影也在同年5月开机。但如今来看，《青面修罗》在当时其实已经晚了一步，无论是影片坚持的创作模式，还是同类题材的内容，都逐渐开始受到流量明星与大IP魔改的口碑反噬，尤其是《盗墓笔记》，仅在豆瓣拿到4.8的评分，而该片的导演同样为李仁港。
从这个角度来说，如果《青面修罗》布局得更早，或许还能在观众对此类影片“免疫”之前，吃到一些红利。后来，即便影片没有积压5年，按照院线电影大多都是2年的创作周期来说，《青面修罗》最快也要等到2018年上映，当时的市场对此类影片的容忍度已经大幅降低，比如同年的《阿修罗》号称投资超7亿，但票房不足5000万；据传投资2.5亿的《武林怪兽》，票房也止步在7900万。
因此，《青面修罗》如今的表现与积压多久其实并没有太大关系，在影片品质没有保证的前提下，《青面修罗》很难在院线走出好的票房曲线。资本都是逐利的，选择转向网端发行，大概率是预估影片能够在网端拿到相对更好的回报。同样出自乐视影业之手的《爵迹2：冷血狂宴》，在上映时走的也是网端发行的路子。
【命途多舛的“时代遗物”】
李仁港曾透露，《青面修罗》是时任乐视影业CEO的张昭亲自打电话跟他谈的，当时正是乐视影业意气风发的时候，背靠整个乐视生态，身后站着孙红雷、黄晓明、刘涛等一众明星股东，单是一部《长城》，投资便达到10个亿。
也是在那个时候，张昭决定开发《刺局》，按照网上的消息，电影投资达到2.2亿、网剧投资也达到1.3亿。当时的张昭并没有预料到后来的一系列变故，他向李仁港放出豪言：“《刺局》的电影版不仅要精彩好看，网剧也要像美剧那样精益求精，为什么中国拍不出像Netflix那样的精品剧呢？一定要照那个标准拍摄。”
后来的事情很多人都清楚，贾跃亭的乐视生态越铺越大，即便有持续盈利的乐视影业不断输血，也难以为继。为了维持旗下项目继续运转，乐视影业的估值从98亿降到30亿卖身融创，虽然拿到10亿资金，但卖身后的乐视影业更名乐创文娱，按照“新东家”的发展规划，公司来自电影的收入要压缩到50%以下。
显然，受制于资金和股权变动，张昭不可能再像之前那样放开手脚，此前所承诺的投资是否能够持续到位也很难说。从公司多部影片后来积压的局面来说，资金链大概率是紧张的，这恐怕也是《青面修罗》创作不及预期的一个客观原因。
2019年，张昭从乐创文娱辞职，李仁港也在创作期间被拉去拍摄献礼片《攀登者》，该片给出的要求是在同年国庆期间上映。《青面修罗》只能暂时搁置，之后又遇到疫情，电影行业遭到重击，至今仍在缓慢恢复。
某种程度上，《青面修罗》可以算是见证乐视影业由盛入衰的“时代遗物”。如今面对电影市场的变化，命途多舛的《青面修罗》若真的投资超2亿，按当前呈现出的内容品质，无论在院线还是网端，大概率都很难回本，相比之下，在网端多平台单片付费甚至是更好的选择。
不过，在网端市场，目前单片付费的内容都未公开具体的票房数据，尤其是像《青面修罗》这样在多平台同步上线的影片，具体的商业回报也更难考。但有一点可以肯定的是，当前仍处在网络电影发展初期，若有很好的票房数字出现，平台也会选择及时公布，以吸引更多影片“转网”。比如在此前，爱奇艺曾公布影片《征途》上线72小时后片方收入达到4262万，打破了网络首播单片付费的票房纪录，由此可以推测，《青面修罗》上线一周多，票房表现预计不会比这个更好。
【“院转网”将越走越窄】
近几年，关于“院转网”的讨论一直不少，“院转网”、“院网同步”成为新的影片发行模式，但在这背后，院线、网端虽是两个市场，但争夺的是同一类内容，也面临诸多冲突。在海外，华纳前不久宣布公司之后的影片不再“院网同步”发行，在国内，至今也没有表现不俗的“院网同步”案例，行业冲突需要两个市场找到各自的生存空间。
而今，相较于之前“院转网”的影片，《青面修罗》的片头拿的是专属于网络电影的红色“龙标”，在“绿标”之外设置“红标”，不只意味着网络电影未来所受到的审查更严格，更意味着院线电影与网络电影之间将有更清晰的划分。
未来，“院转网”的路子很可能会越走越窄。一方面，尽管在当前，不断有影片选择“院转网”，之后的一段时间里，还会有院线电影继续拥抱网端，但就目前来说，这些影片大致可以分为两类，一类是中小体量影片在网端寻求更多可能性，另一类便是像《青面修罗》这样大制作的影片入局单片付费，后者往往口碑不佳，而这样“退而求其次”的方式并不是能够支撑一个产业良性发展的路径。
另一方面，院线电影与网络电影在创作思维、投资逻辑、消费场景、发行模式等方面都不相同。
就院线电影来说，之所以很多影片投资都达到大几亿，是因为当前市场的票房上限已经被推到了50多亿的高度。基于此而产生的回报预期，让投资者愿意拿出上亿的资本布局院线电影，甚至有公司不惜花重金保底发行，此前，猫眼微影、儒意影业便以15亿保底《你好，李焕英》。
而在网端，尽管网络电影在一段时间内经历了快速增长，但就目前来说，网络电影更主流的分账模式是基于付费会员模式而生的，而各平台会员增量空间都在减少，尤其是单平台会员规模破亿之后，甚至开始出现回落。相对应地，走分账模式的网络电影在近三年内都没有突破5000万的上限。那么，就网络电影自身的产业链来说，也不会有资方愿意拿出5000万甚至更高的价格来做网络电影。
而单片付费给大制作的院线电影提供了一个相对好的回报入口，同时也在一定程度上弥补了网端缺少大体量影片的困境。但是，单片付费面向的同样是有付费意愿的人群，大致可以与视频平台的会员用户划等号，当前的单平台票房上限也很难上亿。因此，“院转网”在眼下更像是一个“赚吆喝”的过程。反过来看，若网端发行能够拿到可观的票房空间，平台话语权增强，网络电影市场也会逐渐像如今的网剧市场一样，有越来越多的影片为网端发行而生。
从这样的发展趋势来说，未来，院线电影与网络电影更可能会成为两种并行的发行模式，满足不同消费场景的用户需求。目前，视频平台同步发行的影片数量不断增多，华谊、万达、中影等头部公司也在分开布局两个市场，都能印证这一点，而从产业链上游就开始划分两种创作和发行模式，也能更好地支撑行业良性成长。
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King.Ale12221215
老克现在何止是中年人，连年轻人、儿童都被赶着加速走向坟墓。真是非常奇怪的现象。
明明都贪生怕死啊，但所作所为却背道而驰。
小朋友童年不能愉快的玩耍，被大人逼着要赢在起跑线上，除了上课之外，还得参加各种补习班、兴趣班，家长听信那些培训机构的洗脑宣传，真以为自己的孩子去涂了几笔鸦、学会了两个音符、搭了个积木，就锻炼了思维能力、创造能力？不见得吧。看见这些本来应该可爱的小朋友被
现在何止是中年人，连年轻人、儿童都被赶着加速走向坟墓。真是非常奇怪的现象。
明明都贪生怕死啊，但所作所为却背道而驰。
小朋友童年不能愉快的玩耍，被大人逼着要赢在起跑线上，除了上课之外，还得参加各种补习班、兴趣班，家长听信那些培训机构的洗脑宣传，真以为自己的孩子去涂了几笔鸦、学会了两个音符、搭了个积木，就锻炼了思维能力、创造能力？不见得吧。看见这些本来应该可爱的小朋友被弄得老气横秋有时甚至像大人一样说一些成年人套话，简直可恶。
年轻人不能愉快的追求梦想、谈恋爱，被各种奇怪的言论逼迫着要在“正确的年龄做正确的事”。那么，什么是正确的年龄和正确的事呢？总结起来无非就是乘年轻赶紧买房买车结婚生小孩，完成人生大事，连勤奋上进追求事业都不如这重要，至于追求梦想，简直要被万人耻笑，尤其是没钱的年轻人倘若要说出这种话会被各种“精英”教育：你一个穷逼就不想三想四了，连年轻人自己都看不起自己的脑子和人生，专门向这些精致、势利、恶俗、腐臭的想法低头。年轻的女性更被教育到要乘着年轻貌美早早嫁人，以免人老珠黄在婚姻市场上毫无竞争力。
中年人就不必多说了，虽然中年人其实精力和创造力正值人生巅峰，大量掌握话语权和社会资源，但在一般意识中，中年人早已经是没有性别之分或者早早丧失性欲或者性欲错乱的千人一面面目模糊的抽象象征，就像电视剧里拆散年轻情侣的可恶父母，跳广场舞的大妈，位高权重乱搞女人的中年男人，他们多是“一类人”，没有个体特征，是别人的父辈、单位领导、企业大佬，是电影里应该好好当老爷的人。如果中年人谈起了恋爱，那会激发大部分人的恶意，得到舆论一致谴责，因为大家认为中年人尤其是男人瞎搞是正常的，但一本正经恋爱那肯定是脑子出了毛病。
老年人就更不必说了，要么是慈祥的象征，要么是该死的老年人，要么是等待救助的对象。
好好观察一下周围，观察一下媒体的言论，观察一下精英们的话语，你会发现，从来没有一个时代像如今一样实用主义如此甚嚣尘上，压倒一切；也很少有一个时代像当下一样价值观如此单一，令人惊骇。
从来没有一个时代像现在这样，人们如此恶心人类和自身，所有的聪明才智都用在“怎么快点去死”上面：着急长大，着急结婚生孩子，万事要比别人快一步，为了什么呢？快一步走向人生尽头？都在讲快快快，快点做个停止创造混吃等死的废人么？有没有人好好想一想，人为什么要活着，要怎么有意思的活着。
在还年轻的时候就想着怎么渡过老年，我们是不是太变态太不把自己当人了？
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abovewaterloo两次死亡，两种结局。MF Doom的影视化身，匠人精神的说唱歌手Blueblood葬礼无人问津，醉生梦死的堕落少年Yodel Kid去世则被称作“传奇陨落”；E1和E3暗藏太多关于好莱坞和音乐行业的讽刺。
大众的就是音乐吗？为维系纸醉金迷的生活方式，“上流社会”售卖着由枪手、营销、谎言堆积成的流行垃圾，在资本
两次死亡，两种结局。MF Doom的影视化身，匠人精神的说唱歌手Blueblood葬礼无人问津，醉生梦死的堕落少年Yodel Kid去世则被称作“传奇陨落”；E1和E3暗藏太多关于好莱坞和音乐行业的讽刺。
大众的就是音乐吗？为维系纸醉金迷的生活方式，“上流社会”售卖着由枪手、营销、谎言堆积成的流行垃圾，在资本市场运作和包装下，不明真相的消费者群体趋之若鹜；身在底层耕耘文化的艺术家在贫困交加中死去，能够破解谜语并前往吊唁的听众坐不满十一把交椅。为名利、为看热闹而来的人太多，静心倾听的人太少。
“主流”的就是音乐吗？Yodel Kid在黑人推手下，借黑人文化潮流跃为炙手可热的流行明星，难免让人想起the Kid Laroi、贾x汀此号人物（Donald Glover已不是第一次拿他开涮）；相反，有色人种说唱歌手却很难好莱坞主流认可，最好的情形也只是被允许以一种“幕后功臣”或“锦上添花”的形式出现，因为真正的力量往往使人闻风丧胆。自70年代起，从街头文化发源，作为“种族问题传声筒”而诞生的嘻哈，在各方势力影响操纵下越来越浮于暴力、放荡、糜烂生活方式的代名词，越来越浮于沙文主义泛滥的“酷炫拽”泡妞神器，其背后的社会深意越发被人们淡忘。即便Paper Boi身在局中目睹这一切，也难以逃脱贯彻亚特兰大四季的“系统性的困境”。
与影视领域的Donald Glover遥相呼应，Kendrick Lamar还有一张以“占领白宫”为专辑封面的《To pimp a butterfly》，黑色皮肤的人群压在法官身上炫耀着自己的权力和钞票，处处彰显着颠覆体制的大胆，可文艺有时恰好倒映着现实的惨淡。话又说回来，艺术家名声大噪往往发生在他的死亡之后。Ep3结尾，三人组在快餐店无奈地看着电视：“Maybe it’s all about survival.” 选择生存还是选择毁灭？也许只有艺术和时间见证着一切。
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