这部电影不错，贴近我们的生活，给了我们很多的启发，当今社会人们的道德观暖不是从前了这个很好，希望会有更多的人来看。这样就会很多人有这个体会。故事要精彩，看着一位腿脚不便拄着拐棍的老大爷，正步履蹒跚地往前走着，有一处有个台阶，老大爷抬了很多次腿，终于踏了上去，却又斜斜地倒下。老大爷在地上挣扎了很久，愣是爬不起来。路上人来人往，愣是没有人去帮他。这时，一个骑着摩托车的小伙出现了。他本来已经开过了，又折回去把大爷扶起来！

有剧透，但是你如果看完前三集，看下去就没问题了。或者你一点没看就看了个预告，也欢迎你继续看下这篇评论，因为这是一篇劝退的评论。

看完前三集后面就不用看了，越看你会对这剧打分越打越低，最终就跟我一样。

警察各种不专业就不说了，这具尸体男的女的，是否有整容，男主看的一清二楚没有一点难度，为了剧情需要在结尾告诉你，为了男主自己找到证据，各种现场遗漏证物。浴缸有塑料、针头遗留算是比较含蓄、仓库空地直接留空的针管。

监控能看到少女手臂的刺青，却完全没有从这方面开始侦办，男主也是早早看到，甚至他都知道女儿为何要刺青，却也不一开始从这开始找，女记者这里显得略微可以说得通，因为她要交易情报所以没有提及这条线索。

我个人不知道台湾那边整个网络媒体在此类事件的情况下，是个什么情况，但是警察要通过看电视新闻才知道媒体最新进展，这未免有点不太像2019年发生的事情。为了推理和剧情需要，坏点监控还是能接受一点的。但是医院里面这样杀人也太假了点，这又不是抗战片谍战片。

整个剧情在第四受害者，刘光勇那里开始一路走下坡，平淡无奇的内容，不知为何要用上这么长的篇幅。

再说下，该剧和一部韩国电影《奥罗拉公主》一部分内核很相似，奥罗拉公主中当我知道罪犯和负责调查的警察原来是夫妻，直接从悬疑变搞笑片，老婆在那杀人复仇，老公在那查案，知道是谁还瞒着自己的同事。《谁是被害者》也这个套路，当剧情里大概判断到女儿是犯人的时候，犯人和警察是一家人，这片就不悬疑了，成了家庭伦理剧。《奥》与《谁》的男主都是那种卷毛加眼镜的类似造型。两者犯罪现场都留有一个标记，前者是卡通贴纸，后者是遗愿蜡烛。暂时就回想起这些。

本剧最大的问号在哪？男主这种怪胎、怪咖是怎么能结婚生子的，这个你用2集的篇幅来写一下，大概我还能更看得进去一些。做事这么严谨的男主，怎么把危险化学试剂药品放在家里，门开了一条缝什么的，你能接受吗？我不能接受。男主老婆知道男主这样，家里这么养小孩也是没有一点警惕性吗？这也说不过去啊。这还是2019年，你搞个红外线之类的报警器什么的也不是太难吧。（其实这段意外的剧情我觉得是借鉴了一首韩国歌曲的mv，因为是女子，mv拍的挺好看挺感人的，歌也好听）。

本剧最大被害者是谁？就是我们这种看完全剧的人。

最后再劝一下，各位如有缘能看到我的评论，千万别看这剧，要看的话第三集之后也别看下去了。

本期待能有七八成模仿鬼吹灯电视剧那样的场景和剧情，结果却是人与人间的俗不可耐的斗法打嘴仗，还夹杂着生硬的感情戏，只看了几集就再也没有看下去欲望了。演员的演技也是被导得烂到底，有几个尚可的名演员算是亏了。鬼吹灯剧创下的盗墓剧氛围被改得乱七八糟，无一点新意，这是一部破坏盗墓剧神秘感氛围的超级烂剧。

《黄土高天》：对农村改革的思考和铭记

在陕西这片广袤优渥的土地上扎土生根，在全国的范围内发芽开花，《黄土高天》将镜头对准黄河岸边充满无限可能的这片土地，来讲述一场对于中国都有着无限影响力的伟大改革，改革开放已经四十周年，但带给我们的变化是无穷无尽的，我们需要铭记和思考，《黄土高天》就是这样一部生动详尽的农改记录簿，让我们回味深思。

这部电视剧按照常规的时间线叙事，但跨越的时间宽度极大，包括了改革开放的这四十年，讲述了60.70和80后，这三大人群的大部分的生活背景，但依旧在剧情节奏，情节起伏，波动转折上做的非常紧凑有力，不会让人感受到一般纪实性电视剧中情节过于单调乏味的通病，而是一反常态的热血激昂，不落俗套，再配合一种实力派演员的演绎，实在是不得不让人为之叫好。另一方面人物的设置也非常的生动有趣，男主人公秦学安契合人物的主要特征，生动演绎了陕西汉子的品行特质，踏实认真，敢拼肯做，对待乡亲热情善助，在历史的改革潮流中，他更像一个汉子一样，不做历史的陪跑旁观者，只做历史的推动参与者，在自己勇敢思索尝试的时候，也不忘带着一众同在陕西这片土地上辛勤劳动的乡亲们一起探索更多可能的土地制度，这才是真正的大爱，真正的有担当，是一个汉子顶天立地的所作所为。

另外，作为农村题材电视剧，受众群体可能会集中在相对大龄的人群中，但是其实不然，这部电视剧也与我们90后.00后息息相关，《黄土高天》完全详细全面的阐明了家庭联产承包责任制这一改革政策更重要的深层次的内涵意义，原本只是课本讲堂上的知识，通过人物和故事的演绎出现在孩子们的面前，理解和认识都更加深刻，原本可能是陪父母一起看电视的孩子，因为想要更加深入的了解自己单纯在课堂上听到的词汇究竟是什么含义，结果更加陷入在这部电视剧中。

另外一方面，电视剧中反复出现的腰鼓、秦腔、信天游这一类满满陕西标志符号的特色非物质文化遗产，也让许多在城市中，在家里面从来没有机会去接触了解这种特色中华民族瑰宝的大人和孩子们能有机会，不用刻意搜索，刻意了解就能熟悉到这些东西，实在是有非常深刻重要的民族文化传承发展的意义和作用，在潜移默化中就让我们中华儿女受到传统文化的影响。

《黄土高天》是一部高大上的改革开放四十周年的献礼剧，也是接地气的年轻一辈的生动鲜明的政治课本，还是一部有趣灿烂的中华民族文化宣传书，更是中国改革开放以来，农村地区世事变迁的珍贵记录簿，值得我们每个人去学习了解。

杨济毓

一星是给原著的，导演非行是非常不行的意思吗？还好意思做导演，做改编剧本，你好好读读原著再写剧本不行吗？连个故事都讲不好，偏搞特效，没有大牌也就罢了，整个故事空洞乏味，演员演得没有灵魂，看片头找了一帮棒子做武指、做特效，切！假大空！看到了效仿的大片：怪兽类、指环王、阿凡达、还有速7中的经典桥段—保罗跑卡车，变成了低配胡八一跑大木头，网大就是网大，烂！都看了一大半了，竟是打怪兽，没有一丝盗墓分金的意思，大爬爬、小龙虾，介都是嘛呀，撸串么！那个教授走一半不想走了，早干嘛去了！难道这些怪兽都是应该出现的么？众所周知？名字教授知道！习性教授知道！就连小龙虾受伤回湖里SPA一分钟就能痊愈也知道！奇了怪了！导演你别逼我用玲珑的弹弓子打你们家玻璃！在他们没进入大爬爬和小龙虾的领地之前，那些装人的瓶瓶罐罐和那些小石墩子、峭壁上的棺材都好好的，难道大爬爬和小龙虾从开都不出现么，都整整齐齐，完好的经历有上千年，他们一来，怪兽才出来搞破环么！还有撒一地的小砸炮去炸烤小龙虾是认真的么！孙教授你个大傻X，不去就不去，你还让人家滚！你还诅咒人家！还有最后的小青水漫金山！结尾低配胡八一说“哥几个，明天出发！”是想留悬念吗！这都是什么玩意！btw，又想起一句，孙教授说一种花，花是透明的，盛开时就会褪色，乖乖！透明的怎么透色啊！！非行这剧本台词绝了！

我呵呵了

宋小冬是谁？她是一个小偷惯犯！难道不是她偷了罗姐的护照导致医院认错人吗？难道不是因为这个才导致罗姐没及时得到救援在日本受苦吗？凭什么最后罗姐的下场那么惨，连心爱的小提琴都没有办法再拉了，还要被强行悔过结局恶心。

如果小东没有偷护照，至少她不会被医院错认成罗姐而整容成罗姐，罗姐失踪后日本警方也会全力寻找罗姐，这种力度远远大于一个私家侦探的寻找力度，或许罗姐就根本不用受苦，也不会有后来什么囚禁绑架的戏码，更何谈罗姐黑化？

所以凭什么最后宋小冬没有为她之前的偷盗行为负责，就因为地点在日本不在中国吗？但她偷的是中国人的护照，这种情况在日本报案小偷也要负责任的。

更恶心的是她不受惩罚就算了，编剧还把她打造成一个无辜的受害者身份，一个心灵净化大师，我？？？指望一个小偷来净化心灵，编剧没毛病吧？

还有，宋小冬的妹妹梅子，也是一个惯犯，虽然剧里面没有明确表现，但她在来到中国后肯定也有偷东西，为什么不受罚？而且，难道她在绑架案里没有犯包庇罪吗？为什么也不用受惩罚？

虽说罗姐脚踏两条船不对吧，但是这不犯法，是道德问题，也万万不至于最后无法拉小提琴还被判了4年，人生全部毁完。这部剧高开低走，结局真是把我给恶心吐了

最后再从罗姐的角度看一下剧情：我和男友（二选一）在日本旅游，一个小偷偷了我的护照，导致我没被男友和警察找到，流落日本被lj、强迫陪酒，受尽苦楚，好不容易回到了中国，结果我的脸、身份全部被小偷拿走了，男友也爱上了小偷，我能怎么办？我又不能报警揭发男友的违法行为和我在日本的悲惨遭遇（一个被lj过的小提琴家还有什么前途可言），我还能怎么办？我只能自己给自己讨回公道，那我黑化很过分吗？我要出现，那这个和我有一张脸的小偷就必须先消失。没错，我绑架她，但我没伤害过她（国产偶像剧里绑架剧情比比皆是），虽然犯法，但是有她小偷从小偷东西性质恶劣吗？后来我仇也没复成，还失去了我视若生命的小提琴，还要在牢里面坐四年牢。好吧，就算我活该，那么小偷呢？她是绑架案里的受害者跟她是盗窃案里的犯罪者这两件事又不能混为一谈，凭什么她还步步高升获得所有人的喜爱了？她难道不需要为她的偷盗行为负责吗？

这个角度看，罗姐实惨！

两星给演员演技，剧情不值得。

97年的画质真的很感人，不过三兄弟现在都是导演级别的人了，所以演技绝对到位。而且在这部电影里也表达了星爷的爱国情怀，讽刺了那些崇洋媚外的人，同时也像经典李小龙致敬

不过相比于92年的家有喜事，这部还是要差一点，因为前者是星爷和哥哥主演的，在人物形象塑造上要更胜一筹，毕竟哥哥在突破男性角色这方面还是很有经验的

刚看完关于哈萨克族的一本书，又看了关于裕固族的这一部电影，其中有一点类似，就是这些少数民族称之为少数民族的固有生活方式正在被现代工业化一步步瓦解，西部、西北部的民族所赖以畜牧的草原和家园，在近些年来工业化发展和气候变化之下变得支离破碎。不再逐水草而居固然好，但“哈萨克就完了”...生活条件的改善，意味着民族多样性的丧失。

我在看这样慢节奏的电影时，我心里在窃喜，我想只有两百多年的美国，任凭其电影行业如何发达，也拍不出这样类型的电影；这就是我们的国家所为之自豪的地方，我们多民族的特色以及气候多样的四方大地，让我们即使生活在现代社会，也有偏安一隅，而压根不懂同一片天空之下，另一种人的生活方式的可能，更多时候我们只能窥的一角，作为过客，浮光掠影而不得其精髓。 相比于耕种稳固的生存方式，游牧民族的文化是汉文化所不能理解的，然而人类历史的河流中，任何一种文化都应值得被尊重，任何一种生活方式都应该被理解，单纯的汉文化，沙文主义的去囊括和吸收，难道是一种很好的方法吗？ 我想，在照顾少数民族，特别是一些依靠传统方式生存的少数民族，宁可多加投入，也应该保持其原生态的生存方式，而不应一揽子去吸纳为汉族的一部分。

现代化的发展，城市规模的扩大，让各个地方的人蜂拥而至，其中的便捷等好处自不必多说，关于故事和人生，雷同的总让人觉得心生反感和厌恶，但就在同一时代，另外一种现有境遇内无法想象的生活方式正逐渐消亡，难道不觉得可惜嚒？生活的品质和意义难道会因不同的生活方式而有所贬值吗？

少数民族的生活和信仰值得被尊重，他们的生活方式值得被保护，在我们各自生活的同时，切不要因为自我陶醉，就随意去动摇和改变别人的生活哲学，天下大同，不同而同。

本片是在《海军突击队》前的一部描述国民革命军在长城抗战时正面抗击日军的一部大作。纵观整个邵氏电影系列，抗日题材的影片可谓少之又少。从胡金铨的《大地儿女》到《丁一山》、《八道楼子》、《八国联军》和《海军突击队》擅长小场景、小成本电影的邵氏，始终很难拿出一部有说服力的大场面战争片。在编剧方面，也始终没有多少可以突破的地方。由于香港电影的主要海外市场、除了台湾之外，就是日本和东南亚地区。加之东南亚国家电检是禁止出现日本国旗和军旗的缘故，可以说对邵氏、张彻来说，拍摄抗日电影非常不划算。拍摄又昂贵（服化道都不在邵氏的体系之内全部要全新弄，道具很多要找英军借或者重新做），在胡金铨的回忆录中，胡金铨就明确说了，当时拍《大地儿女》邵逸夫是看到成本是直摇头。在本片中，张彻二、三代弟子齐出。狄龙、姜大卫、陈观泰、傅声戚冠军堪称豪华阵容。说实话，真的很少在抗日电影中看到伪蒙军，而伪蒙军里，还有王龙威和梁家仁这两个“老戏骨”。影片为六大主角插入了回忆闪回以图丰满人物形象。但仍然不免；落入张彻擅长的打斗场面和盘肠大战。尽管如此，歌颂抗日正面战场的电影仍值得我辈推崇。永远不可忘记在民族危亡之际，无数青年投身抗日救亡。正所谓：地无分南北，人无分老幼，皆有守土抗战之责。也是一寸山河一寸血，十万青年十万军的写照。在所有70-90年代的港台导演中，我始终还是对胡金铨大导演感到十分的意难平。倘若胡大导演能得到ZF支持，无惧预算的不足、也无需为票房折腰的去真正去拍摄一部抗日大片，相信我们能看到史上最好的抗日电影。只是可惜，从60年代到1996年胡导逝世，我们只能看到一部《大地儿女》而大地儿女的惊鸿一瞥，也足以载入抗战电影的史册。

这只能算是我看电影后，从电影本身和评论区学到了一些电影的相关知识，做一个整理。

电影内容

广东人祝郎中来到上海后，自己经营的中医馆生意不佳。医馆对面的郑木匠改行卖起了水果，他与祝郎中的女儿情投意合，每日又有水果送给佳人，又是帮忙教训了欺负祝女儿的弄堂混混。郑木匠带着心意满满的水果去向祝郎中求亲，被一口拒绝，祝郎中说只要郑木匠能让自己的生意变好，便同意将女儿嫁给他。夜晚，郑木匠想起了祝女儿，而楼上又是一家人来人往的俱乐部。打牌，打架，宵夜，吵闹地他辗转反侧无法入眠，于是灵机一动，用自己的看家本领——木匠活偷偷把楼梯给改造了，使得变成一个活动楼梯可以让人摔下。于是，楼上俱乐部的客人纷纷摔伤，直接去了祝郎中的医馆。于是郑木匠一方面以恶制恶，惩戒了楼上不顾他人的男男女女，另一方面为医馆带去了很多生意，得到了祝郎中对婚事的认可。