Время летит быстро.

Howard & Bernadette S05E24 ????

Leonard & Penny S09E24 ????

Sheldon & Amy S11E24 ????

四个大男孩一个个都脱单、成家（此处应心疼一下Raj），他们跟最初几季相比真的是暴风成长。

依然记得S07 Howard为Bernadette写的那首歌：If I didn’t have you. 真的是最最感动。

依然记得Leonard为Penny从北海带回来的??；一直在她身边鼓励她、支持她。

依然记得Sheldon为Amy神伤那段时光，还有预备求婚的??。

还有，改变了这些Nerd们的女孩们：Penny Bernadette Amy 真的是善良又美丽。

看第一季的时候从未想过故事能够发展到今天，连当初看起来”最无情最讨厌”的谢耳朵也能够找到自己的真命天女，然后跟她结婚，真的没想到。

时间真的匆匆过，《生活大爆炸》也陪伴了我们这些观众这么久了。真的感谢??谢谢你为我带来欢笑与感动，谢谢你让我懂得：

爱，让人更美好。

无法想象剧终时我会是怎样的心情。也许会是很痛苦的，但也许会是很幸福的。

电视剧电影真的是一个极其美好的事物，因为它能够留下一些不朽的东西，记录下一个人最最美好的样子。

真的永远不会忘记。TBBT IS FOREVER.

在这个快消费的时代，主流电视剧不是在打着职业剧的幌子讲爱情，就是在上演霸道总裁爱上我菜鸟变成活凤凰，要么就是婆婆妈妈的家庭伦理，要么就是明争暗斗的后宫剧。还有数不清的根本不可能出现在你我青春里的青春片。却有这样一部剧洗尽铅华，没走前人走的老路，在国产剧中打出了一副治愈系小清新的新牌。笔者刚好去年去了一次版纳。看见剧里的一些景色和习俗觉得十分亲切。今天我必须来吹一吹这部剧。

确实前期编剧为推动剧情，让男女主角的感情发展快如过山车一般，缺少铺垫，莫名其妙。而且这发展十分套路化，让人觉得尴尬。但总体来说瑕不掩瑜。毕竟这部剧真正想让我们看到的并不是这样流于表面的爱情故事，它真正想呈现的是更加深层的超脱淡然的观念，是傣家的文化，傣族人对自然的敬畏及彼此的和谐，时代变迁对原始生活的冲击，以及版纳少数民族在南传佛教的影响下充满禅意的人生哲学。然而这些却被一些人恶评为不现实，没办法，这部剧对于那些浮躁之人来说确实是get不到的。

傣族的各种仪式和节日都精细的还原，感觉片中很多讨论的小话题点像是从现实对话里扒下来的，看的时候就在想主创团队里一定有人在那里生活过【后来在微博上看见，果不其然】一些情节真的反套路，若是在其他的剧里玉儿香的设定一定是要利用玉波去复仇的，岩龙是一定会与浩宁反目成仇暗中算计他的，美嘉一定是要生抢回浩宁，抢不回来就死钻牛犄角怎么也走不出来也绝对不会爱上另一个人的，美嘉对哥哥一定是大义灭亲的，都比被告白一定是毫不犹豫异常坚定回绝的，可以上这些剧里却都没有。编剧一栏里有好几个人的名字，除了写主角感情线的其他都可以吹起来，尤其是写玉儿香和都比台词的，不信佛也是活成神仙了【虽然都不知道是哪位】

剧中最让我动容的感情线是美嘉和都比。这种感情是逐渐发展起来的。都比为人解惑渐渐救赎了美嘉。美嘉受到影响打开心门的同时又暗生情愫。起初满怀敬畏之心，又为了打开心结大胆表白，后来难以实现选择放下，而在最后却又柳暗花明又一村。不禁想说一句，这才应该是主角的感情线正确打开方式吧。

浩宁在玉波的陪伴下也有所成长，不仅学会了与自然相处，学会理解傣族的文化，心态也更为平和。甚至在几次受挫之后女主教会他的不是苦中作乐，而是不以为苦反以为乐。其中也不乏因城里人不适应乡村生活而惹出的笑话【有谁算过没，邱泽在这部剧里总共摔倒过几回呀2333】

此剧最没争议的当然是画面。版纳和朗布拉邦的景色加上那里不需要人工打光的自然的阳光，演员晒得泛黑的皮肤，自然的妆面，甚至在一些室内戏份的构图和景别设置上都能看出幕后人员绝妙的审美【布鲁飘去找依单结果被分手那段画面构图有种油画感，后面还切了一个依单向前一步高跟鞋的特写镜头，你们真的不是在拍电影么？】

片头曲中如画的风景配上悠扬的歌声仿佛能带走你这一天的疲惫与焦虑，配合钢琴高音出现的片名简直妙绝，字体设计也很好看【为什么官博不换头像orz】片尾曲将老歌新编【去年我在去版纳的望天树景区路上导游为我们唱过，要不是这部剧这歌都要消失在我记忆的长河里了233】这部剧就是由这首同名的歌曲为灵感改编的。虽然并不是第一次听就很入耳的歌，但是听上几次以后却也很上瘾了，尤其是其中傣语部分的和声真的很有特色。片尾字幕里有好几个打上方框的名字，好像很仔细的做了后期统计，大概也能看出幕后的用心吧。另外，两位主角的原声我都听过，其实真的没必要配音，邱泽的台腔真的没那么出戏。

其他让我出戏的也就只剩一些略有漏洞的小细节和傣族角色的选角吧，岩龙和他妈一看就是北方人，村民们都是一点口音都没有的流利普通话，只有那位兽医大哥贴近一点。而且我见过的那些傣族人身材比较娇小，不过这点我受眼界所限，就不那么肯定了。

最后我要吐槽一句，央*视怎么凉成这样了，如此与众不同的剧竟然一点热度都没有，虽然同期有都挺好碾压，但也不至于这样吧。还有评分功能真的没必要关闭，只要是用心的作品就别怕别人给差评，拿出点自信来吧......

小说我看过，有人说这样的改编很好很搞笑，但是演员的演技真是太尬了，主角是小白，连配角也都是小白，智商都不在线，男主除了声音和酷似钟汉良的颜值，其他只能说一般，特别是眼神，剧里有给眼神的特写，可能想模仿赵又廷、林更新、胡歌之类冷面男神的意思，可是男主完全不能驾驭呀，不说小说的女主是怎么高智商吧，剧里有提到过如果完不成任务就会死亡这一说法，但是女主还是全程跟玩似的，感觉就是《一千零一夜》中塑造的“我在做梦，我的梦中我做主”那种感觉。搞笑的地方有的是硬性搞笑，看了更尬，真正的电视剧应该有喜有悲，可是这样玩一样的表演方式我接受不了，真希望那些买了版权的制作方可以认真对待小说改编电视剧这件事，挂羊头卖狗肉这类事情也要有点创意和想法，能否尊重一下认真写作的作者、喜爱看书的读者、熬夜追剧的观众还有那些认真演戏的演员，其实有的时候真的不是演员不好。

最后说一下，我的观点可能会与一些人或者很多人不同，但是我仅表达我的看法，看了太多小说改编的电视，有好有坏，毕竟电视化和小说的表现形式不同，需要进行改编删减等等，可是是在看不下去那些被毁掉的小说，明明可以和作者沟通，非要搞个不知道哪来的编辑重写，既然这样那你改编了干嘛！

--镜头切换不适应，简直在说这个情节发生了，让我们来看看其他人的反应，一转镜来个旁边人物的面部表情特写

--黑牡丹偷珍珠，得手后，刻意做表情，闪到过道一旁，连续抛接两次，恨不得加个粗体大字的红色字幕告诉观众，黑牡丹她贼性未改又偷东西了

--四个女跑堂会武功，赶强盗，抓老千，这不是明摆着告诉所有人，这客栈有问题么，为什么客人都完全没注意到

--老板娘万人迷是整容，还是混血？脸看着怪怪的，莫名的硅胶肿胀感

--(●?ω?●)武打戏还是别拍多对一了，总免不了两人对打，剩下俩干看戏的bug

--镇台出门连个小厮都不带，护卫也不带，不知道还以为是个普通老头

--哈哈哈，王爷的护卫蹦的和僵尸一样

--王爷的仪仗太寒酸

-太太太粗糙了，王爷坐在寒碜的大堂，后面一个小屋子审讯

--王爷和郡主像连体婴一样，连落座都一个节奏，看着好笑

--这么高的评分真的不是崇古思想作祟么，剧情也不好看啊，很松散，不知所云，前面招四个女跑堂，搞出多场武戏，到底是做什么？

--王爷身边就一个曹玉坤，合理么？审讯他做，射杀沈天松也是他来。

--一共就仨护卫，俩都跑去下棋了，还是主动要求的，就剩下一个护卫被跑堂缠住。那么重要的箱子摆在客房里，连个看守的人都没有

--迷醉，偷图方，老板娘+四跑堂+书生账房+背二胡的跟班+曹玉坤=8人。王爷方，王爷+郡主+三个护卫+镇台=6人。还有更寒碜的王爷么！？

--屁大点地方，曹玉坤一直往老板娘的屋子里跑，王爷就一点都不起疑么？？

--发现一个问题，都路哈赤一个官员见到王爷要下跪，答话要跪着答，其他人面对王爷居然一直都是站着的。。。？？

--王爷像变魔术一样，变出一捆绳子，让账房勒死跟班。王爷你为什么要随身带绳子？

--曹玉坤脸都凑到王爷跟前了，顺手捅死王爷，步兵图也到手了

--笑死，王爷一个人跑在大荒漠里，跟班和黑牡丹二对一pk王爷，但是很有公平意识，坚决贯彻一对一原则，跟班打王爷，跑堂绝不插手。老板娘打王爷，另外俩也要耍花架势在一旁舞刀弄枪做样子，但绝不加入战局。

--到底为什么要玩交换人质游戏，你们人数占优势啊！杀掉王爷和郡主，藏有步兵图的荷包也到手了。想到最近刚看的抗战神剧，烧掉藏着名单的别墅就能搞定的事，折腾了五六十集，埋一堆伏笔，最后还是武力解决

一、故事：

《苏丹》，讲了两个故事。第一个故事，一个乡村混混为了赢得摔跤女选手的爱情成长为摔跤冠军的故事。第二个故事，昔日摔跤冠军为补救曾经的过失站上自由搏击擂台成长为自由搏击冠军的故事。第一个故事，讲“成长”，第二个故事讲“自我救赎”。

换成“叶问”，这就是系列片的节奏啊。

也正是因为这样，《苏丹》显得冗长。

二、人物：

《苏丹》，全片只有一个人物，那就是，苏丹。

有人物弧线的人物，只有苏丹；能说出明确性格特点的人物只有苏丹；

其他所有的人物的功用只是脸谱地推进苏丹的动作：阿尔法：受过良好教育、会流利的英语、女性意识觉醒/誓改变在摔跤这一运动中对女性的刻板偏见，的独立女性；编剧试图塑造这样的阿尔法，但实际上并没呈现出来。结果，阿尔法是扁平的成为苏丹学摔跤的起因、苏丹站上自由搏击擂台的起因；阿卡什：俱乐部经理。发掘苏丹（在自由搏击领域）。确切的说发掘的人是阿卡什的爸爸。阿尔法的爸爸：摔跤教练。让苏丹得以学习摔跤。苏丹的朋友：功用：向阿卡什讲述苏丹放弃摔跤的原由、一直陪伴苏丹；苏丹的对手们：体现苏丹的成功和厉害。

这些人通通都说不上/说不清他们究竟是什么样的人，难以找到明确的词语来形容。

三、歌舞：

印度特有的歌舞元素，任何时候都能锦上添花。但《苏丹》，emmm……并没有。

我以为会在苏丹和阿卡什结婚的那场戏中出现。竟然，在苏丹赢得自由搏击（倒数第er次大赛前）出现，还是solo?? Are you kidding me？

不仅没有锦上添花，反而有些画蛇添足。

不过，给bgm的歌词点个赞。

四、动作：

《苏丹》的动作大致可以分为三类：天赋、训练、打擂。天赋，通过追断了线的风筝，或者说跑酷呈现。 这是可以充分运用场景调度来实现的。可以拍的很有趣味；训练，基本是中近特镜头的快速剪切；打擂，全片呈现繁简不平衡。在“成长”篇中呈现的基本比较简略。在“自我救赎”篇，也基本只有最后一场打擂才算是着墨较多。

上述三类动作，其实是非常大体量的。要把这么大体量的动作安排在有限的139分钟里，需要谨慎平衡、繁简得当。显然《苏丹》，没有。 所以也就没有观众期待的真正意义上的绝地反击。观众看到的是缺乏说服力的杰克苏/主角光环。

不知道印度版的170min是什么样子，观感会不会不一样。但就中国版，139min，庆幸的是在家里看的，生气的是，它竟然比100分钟足足多出了39分钟，我竟然得多花39分钟才能看完一部影片。

这片子是展现老先生们现状而非故态的电影，多的是对一生的总结，看得人唏嘘，少的是对功夫片黄金时代的致敬，酣畅淋漓的感觉。除了打斗段落之外，从镜头到技法都是现代文艺片的路数，不如预告片爽快。最后决斗还是梁小龙搞定，情感无处宣泄。所谓港片开头，日片收尾。

这部电影应该算是功夫片，但绝对不是打来打去的鸡血片，壳是老港片式的搞笑功夫，核却是励志，看到最后满腔热血，充满斗志。老家伙们的演技像陈年的老酒，品起来有点苦，有点甜，回味却绵长。不能不说戏骨也要看骨龄。

很精致细腻的一部片，还原了慢节奏、真实情境的西部，也透出了在蛮荒之地、法外之地、丛林世界里努力生存之人的精气神！儿子看不起的农民老爸居然是个高手：）（笑）这个梗让人想起了早年的经典爽片《真实谎言》和最近的爽片《小人物》.....其实这片跟《荒野大镖客》风格完全不同，是故事片而不是快餐动作片，人物对白里蕴含了大量的西部拓荒史的时代背景信息！

看了#不散观影团 组织的点映，大鹏又一部神作，推荐大家观看，作为一部喜剧电影真的做的非常好了，先是笑点满满，中间加了一点恐怖元素，恰到好处，最后泪点满满，有点像贾玲导演的送你一朵小红花，整个剧情跟今年的情况有点像，听说本来叫洗白白改名，应和现在的社会局势，几个抖音大IP的参与也恰到好处，推荐观看。

他不担心这个剧情新旧的问题，他这种反差，老的剧情拿来一样可以用台语构建，用东北话解构

我们终于在青春偶像剧这个领域找到了一个崭新的出路，通过语言，来做戏剧效果，而这个剧真的是创作团队头脑非常清醒，非常聪明，主角，没有强上老的知名偶像演员，几个年轻演员年纪都很好，这个脸上的青春痘带着那种稚气，要称霸为王，那确实是那个岁数该有的心里，不是谁演出来的好。

男主的问题就是，脸上眼角有褶子。

偶像剧下饭的，也分好坏，这种剧才才是合格的下饭剧。

这几位没名气的年轻演员表演都太好了，导演调教的特别出色，真的是好的作品，是让所有人能理解的，演员也是观众

就是说，一旦找到一个新的方式，旧的一切都有了新的意义，一个人吃饭睡觉，打针吃药，和心爱的人吃饭睡觉打针吃药，就是不一样。