从焦裕禄同志身上,我们看到一种精神,即自力更生、艰苦奋斗的精神 。 为人民而死，虽死犹荣。影片中重点向人们展现了焦裕禄的两次工作经历，一次是在洛阳矿山机器厂担任调度科长，为了完成试制两米五双筒卷扬机的任务，为了请人才出山，他不惜放下面子让老婆挨家挨户的借白面，而自己家人却吃着窝窝头，他从不为吃的而发愁，他愁的是如何将工作开展好，如何更好的建设社会主义国家。 焦裕禄同志就是这样，始终保持着劳动人民的本色，心里想着群众，唯独没有他自己。

男主角是大魔王养的一条狗，有一天男主角在路上和主人走丢了。从此男主角就变成了一只流浪狗，女主角是一只猫也和女主人走散了。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。他们两个决定结伴一起闯荡江湖。大魔王把这个城市治理的一塌糊涂，他还在城市周围建起了围墙。人类越来越侵占动物的领地，动物的生活越来越艰难一些动物被抓去了动物园。

跟着男主角一起混的还有一个白色的机器人，塔是大魔王最失败的产品。大魔王决定销毁这个失败的作品。因为这个机器人居然具有感情。但是大魔王的手下却没有忍心下手，看起来大魔王制造的很多机器人都具备感情了。大魔王自己都没有意识到这一点。大魔王抓住了白色机器人并且要将他销毁，男主角赶过去救，女主角也赶过去救。危机时刻传送带被白色机器人的大哥给暂停了下来。

白色机器人逃离了具有磁性的传送带，大魔王派出了大型蜘蛛机器人。女主角把怪怪吸引到传送带上怪物就无法挣脱被销毁了。大魔王发现大势已去就找了一个替罪羊。大魔王对男主角说自己是无辜的，所有的坏事都是自己的儿子干的。原来大魔王根据自己的模样制造了一个无情机器人钱。于是无情机器人成了替罪羊被抓住销毁了。

看完这个故事，我们明白城市的管理者是不会做错的，那只是下面的人在瞎搞跟管理者没有关系。出了事只要找个替罪羊就可以了，替罪羊则可以因为抑郁症自杀。（我的第84篇作品）

作为该剧一直以来的狂热吹捧者，我已经完全被这一季的编剧搞蒙了。为了吸引观众制造了n起转折，先是让大家都以为Serena作为Gilead上层女性代表崛起，看似红绿要联手的时候格局一下子被打回了人性层面，哥，这他妈前后的逻辑线还要不要了？

几个说不通的点：1.关于Serena的觉醒。公认Serena开始意识到Gilead女性的处境是从Nick家小妻子因为爱情被公开处决开始的，导火索是Fred动用权力切断Serena小手指作为威胁，这才让Serena决心送宝宝出逃加拿大。Serena一直都是典型的知识女性，也确实是Gilead建国信仰纲要的鼓吹者和建设者，但剧集一直没有明确展现出Serena的主张，给觉醒留足了发挥的空间。本季一开始Serena逻辑都还在线，直到见了孩子一面以后突然改主意，宁愿和老公一起浪费国家资源大搞外交手段，就算动用整个国家甚至国际力量都得把孩子搞回来。好吧，我可以理解为母心切这一点，最tm匪夷所思的是她竟然把婚戒戴回去了……和June火药味那么足的对话居然还没滋醒她，那明显是编剧强行没救了。编剧，如果真的不是再讲女性的抗争能不能别把前半部分编得像是争取话语权的样子？？

2.关于Nick的动机。如果Nick的信仰一直都是跟随Gilead的，他对June一直以来的帮助动机是啥？是爱情吗？圣战卫士竟然能够容忍June无数次对他信仰的冲击和反叛？甚至愿意送母女出逃加拿大？完全没有道理啊。另外，Nick的军人出身再到大主教保镖的安排，晋升之路竟然如此坎坷，如果Gilead是以军权为核心的武装集权政权，军人没有理由给文职主教做保镖啊。June出逃事件后突然晋升调遣到前线，大家都以为是大主教想要搞死他的阴谋（从第一二季的暗示来看），现在看起来仿佛是高过了Fred不知多少头？

3.Lydia嬷嬷的动机。一直以来Aunt Lydia都以Gilead恐怖统治帮凶的身份出现，第二季结尾没被捅死后一段时间展现出极端的暴虐和狂妄，报复性惩罚June，在众主教及夫人面前殴打使女，被制止的老太太当时懵逼的样子仿佛是在畏惧权威。剧情发展到现在一转头，嬷嬷变成了面慈心软的老母亲，阉割电击暴行要啥没有，偏偏同情起被封住了嘴的使女？嬷嬷您让您带的女孩们闭嘴多少次您都忘了吗？不是喜欢听话的女孩吗？这菩萨编的让人实在无法信服

先看阵容：林岭东制片，徐克监制，蔡康永、刘镇伟编剧，元奎武指，许鞍华艺指，马楚成摄影，张耀宗剪辑，黄沾词曲，张学友献唱，李连杰主演，郑少秋、李嘉欣、肖芳芳作配，赵文卓首秀。李在饰演黄飞鸿后成票房保证，经纪人却被枪杀，李遂决心自组正东影业，不再给人下蛋，此片应运而生。当时，极少有人看好此片，认为李之黄飞鸿已深入人心，方世玉难再续写神话，但最终，此片大获成功，续集也口碑票房双丰收，就连张卫健翻拍的电视剧也极受欢迎。片中喜剧风格浓厚，十大青年、以德服人、烫头、吟诗等桥段影响深远，而作为武侠片，其武打也极为出色，李、赵长短棍战已足够精彩，劫法场中两人台下腿功大战，尽显武术桩功功底，几可媲美李与甄的在黄飞鸿中的对决。元奎亦因此拿下金像奖最佳动作设计。此外。据说刘、蔡七天内完成了剧本，对比之下，有些编剧真该回炉重造。

如题，竟然翻译成英语，说明米国（姑且认为是米国）也认可这个片子。

基本上制作和场面比较宏大。那些野人的房子和那些比野人还野人的算不上房子的房子就算是是瞎搭也得搭半天。

男一号毛熊哥身手真不错，男二号身手更好，但总是爱装吡。

感觉毛熊代表了俄罗斯人的境遇，野蛮人总被更野蛮的坏人打败，真窝火...貌似映射了历史上维京人抢劫俄罗斯（参见维京传奇）

影片几个细节处理的也挺好，比如，老国王让男主放过对男主行刑的人，男主并没有遵守，预示着男主不是一个愚忠的傻逼。

同时，显示了之前一直对男主和家人欣赏至极的老国王面对权利争夺和背叛时的冷酷和无情。

这部剧让我见识了俄罗斯人特有的幽默，男二对男一说:放心，我一定会赢的??

现实:男二被反杀干掉了??。。。观众一脸懵逼??

男一:mmp！说好的一定会赢呢？！??

（文/杨时旸）

陈粒在《不灭》中唱道，“如果死后所有人与所有人相见，那么死亡还有什么魅力可言。”《上载新生》讲述的大致就是这样一个故事。死亡不再是终止、结局与告别，而变成了一个崭新的开端。灵魂不灭，感觉永存，死者与死者彼此相见，死者与生者也不再真正阴阳两隔，灵魂与记忆被上载到云端，成为一串又一串数码，这些魂魄得以居住在“豪丽禅·湖景”的虚拟世界，享受着像人世间豪华度假区一般的天堂生活。一切都是虚拟的，但一切又都如此真实，保留着肉身形态与一切欲望，但时间与未来得以永恒。这一切可以理解为无尽的享乐，也可以理解为永久的囚禁，取决于你从哪个角度去看罢了。电子程序终于呈现出了可触可感的天堂，以及那天堂的背面。

如果非要类比，那么《上载新生》就是一款色调明亮版的《黑镜》，但它只是有着比后者更轻松的叙事语调，它幽默、滑稽、塞进了大段大段的爱情戏码和插科打诨，但背后指向的拷问却仍然是与《黑镜》有着如出一辙的冰冷。它确实像极了《黑镜》中《圣朱尼佩洛》的故事，有关于身后事的数码解决方案，人类告别死亡的渴望以及这终极梦境所衍生出的无尽问题。

《上载新生》的写法是标准的科幻/反乌托邦叙事模板，一条线索有关于一件悬案的调查，另一条线索则在围绕、服务于此的同时，展现未来世界的一切怪诞、新奇与恐惧的景观。一条负责推进故事线，一条负责呈现世界观。男主角内森是一家创业公司的合伙人，一个出身贫寒却极具天才、形象帅气的程序员，他们开发了一款可以让人们负责上传自己的软件，触动了庞大的利益。一天晚上，他死于自己那辆自动驾驶汽车故障引发的车祸。他的富二代女友是个控制狂，在他临终时刻将其上传到了著名的“豪丽禅·湖景”，这样一来，内森的死亡就被消解了，他仍然得以享受“生活”，而女友仍然不会失去这个男人。在那里，他一点点适应那个亦真亦幻的数码世界，同时却爱上了虚拟世界里的客服姑娘，而他自己的死亡事件却也愈发扑朔迷离。

如今，我们每个人都生活在数码世界里，那些讲述着人工智能，沉浸式体验之类的设定愈发难以打动观众，某种程度上说，我们就生活在一条与科幻世界的相切线上，这就愈发考验着科幻/反乌托邦故事的呈现能力。《上载新生》确实是一个并不新奇的设定，而更尴尬的是，如今也已经难以出现什么让人有惊奇感的设定，毕竟未来已来，人人都是最苛刻的科幻故事批评家，但就在这样的背景下，《上载新生》仍然将那些未来景观呈现得别有生趣，它用了一些异常简单的方式去渲染那个未来异世界——可以通过旋钮调节、选择的四季与天气；那些看起来真实无疑但总能发现破绽的周遭环境；bug攻击之下，完美的人体形象退化成粗糙漫画风格的小人儿……导演刻意选择了一种呆萌、幽默甚至有些孩子气的方式去呈现这一切，这是欲擒故纵的巧妙手法，刻意酷炫如果不能达标，注定会引发群嘲，但放下身段，却能有效化解人们的苛刻。除却那些对未来云端世界奇异景观的书写，《上载新生》还在那些搞笑和爱情之间埋伏着众多严肃的话题，客服人员对于被上载者的随意拨弄；上载者与在世者之间的紧张关系；虚拟世界云端中的残酷的阶级分层；看似到处流着奶与蜜的天堂背后其实隐匿着的黑暗、剥削与倾轧……不得不说，这个故事一直有着明显的社会批判倾向，但只不过故意不做展开，它们点到为止，短促的出现，又旋即隐没在鲜艳又炫目的数码世界背后，犹如当下这个现实世界的镜像与隐喻——你可以看见贫穷，无助和绝望，但视角随即就会被流光溢彩的消费主义展览吸引，忘记那灰暗的一切，甚至怀疑那一切是否真实存在。如果“老大哥”降临在这个世代，他也会学着变换一套话术，毕竟相比于《1984》中的铁与血，《美丽新世界》中的方法论不是更易于操纵和实践吗？无需强迫，大把的人自动上钩，主动配合，还以为自己是自由的。《1984》的成本太高了，而《美丽新世界》则有着显而易见的盈利模式，难道不是吗？

《上载新生》中的一些拷问确实被爱情故事软化也冲淡了，但它也仍然保留着一些尖锐的东西，比如其中最核心的部分就是关于记忆与死亡。某种程度上说，记忆定义了一个人，它决定着我们是谁，对于记忆的删除、植入与篡改意味着对一个人精神意义上的消灭，在某个角度上，记忆几乎等同于灵魂。而这个故事就在向人们展示如果记忆可以被提炼成数码与程序，它在最初给人类带来悸动之后，注定会即刻引发不可逆转的灾难。而死亡则是另一个话题，它关乎于人的“有限性”。人类的一切欲望、梦想、肉身与精神上的进取与怠惰，都在于我们确认自知自己的有限，生命进度条的终点就等在那里，而我们以此为度量衡量取万物尺度，但记忆与灵魂的上载云端取缔了生命的终点，让有限变成了无限，它看似完成了一种人类梦寐以求的终极梦想，却也因为无法解决人性内在的冲突而愈发将人陷入扭曲的境地。更何况这上载之后的人生到底是谁的人生，属于上载者自己还是属于现实中付费维护的未亡人？上载后的人是一种数码资产，还是真正意义的人？这一切几乎都无法回答，如果这一切成真，那打破生死界限，记忆可以随意篡改，精神可以上载后的世界将会是怎样的？那是靓丽的怪胎，是美妙的噩梦，是人们在得到之前注定孜孜以求，得到之后终将避之不及的黑暗新世界。

（本文首发 北京青年报 专栏）

如果说这部作品只是讲的亲子关系和父母爱到极致的控制欲，那大可不必费尽心思写上五个故事，而且一个比一个后劲大。

从第一个故事遥控的人生开始一直到第三个故事结束为止都是在以家庭为单位讲述，主旨也都是在讲父母对孩子的控制欲、原生家庭环境对未成年的影响这一类常年占据社会新闻的教育类话题。诸如两个月前武汉某中学生在学校被母亲当众斥责纵身一跃，再如上海中学生跳桥事件，再往前还有许多类似事件多有发生。此类事件的频繁多发以至于对这种新闻的麻木感和无力感席卷了我的全身。我认为受儒家文化影响的地区，整个东亚，或许还要加上部分东南亚华裔，短时间内，这个短时间是说二十年到五十年，甚至更坏可能到百年。

这不是靠一部作品就能改变的，它是一种深入人心的观念，而正因为是这种观念的代代传承，用近乎洗脑的方式灌输到脑子里才导致今天的教育谈性色变，认为身体发肤受之父母。

第四个故事和第五个故事逐渐开始主题收束。

这也是为什么我一开始讲主创绝不是只想讲教育和亲子关系，即使这两个的确是他的脉络一直贯穿在整部作品中，但私以为最后两集想要讲的，那些看起来让人不寒而栗的东西才是主创想要真正警醒观众的。

倒数第二个故事讲述一个读私立学校的贫困学生与学校里的一只孔雀做交易，类似第八号当铺，做交易的人也付出了代价。这些代价在他们看来是最不值一提的，包括女主的色彩辨识度；转校生的嗓音；校长的行走能力……

他们换来的东西的确保证了一时的荣耀，却像是饮鸩止渴，付出的代价远比得到的多的多。孔雀在最后提出了一个让这所学校变普通的要求，女主一家以为烧掉家长同意书就能做到的“简单的事”却在现实下显得如此可笑和幼稚。

正如孔雀所说，你们输给的是人类的奴性。

但也学还有阶级固化下平民百姓的无力挣扎。

结尾妈妈问，我的小孩笨、生在这样一个家庭，难道我们错了吗？我们想要摆脱这种阶层难道错了吗？

当然没错，错的是不让平民找到向上爬的通道的社会。

在这种情况下爬不上去就只能认命，在现在的阶层直到老死；或者像孔雀里面的妈妈一样出卖灵魂出卖自己，一飞升天。只是这样一来人恐怕也就不是人了，要做上一辈子动物了。

最后一个故事是我看完以后最让我害怕背后发毛的故事，虽然它看上去跟我的生活很远，加了很多科幻元素，但就像使女的故事一样，看着遥远实则都是身边的元素。

如果说之前的四个故事都还可以理解为因爱极端，那这里的母亲则可以说是蛇蝎心肠冷血动物。

她没有爱，即使她做了三次母亲。

但完全是她的错吗？也不是的。

是这个遵从社会达尔文主义的社会的错误，他们认为有瑕疵的人类应该被清洗掉，在他们的社会里叫“精进”，实则却是一种罪行。

根据子女的成绩好坏划分阶层，然后再根据阶层分配工作和房子，“对社会有用的人”（不是对自己有用的人）会被安排进富人区，反之则被扔进鸽子笼。

女孩被母亲设计被迫得上了“多动症”，是因为这位母亲的自私，但又何尝不是社会对每个人的要求已经不再是无害而是有用。

所以恕笔者直言，每个支持社会达尔文主义的现代人都应该被钉在耻辱柱上，这种观念笔者实不能苟同，也违背了做人的基本原则。