不是海市蜃楼般的虚假，就是空中楼阁般的不接地气。剥离开那些生编硬造的剧情、人为激化的矛盾、概念化的人物塑造，现在的国产家庭剧大多在“三破”的误区打转，那就是“破碎家庭、破碎情感、破碎婚姻”。而由原画（北京）影业投资有限公司出品，知名导演吴晓东执导，李虹担任制片人，徐菠编剧，曾黎、范明、代乐乐、大左、解惠清、方子春等主演的《主妇也要拼》，颠覆观众对国产家庭剧参差不齐、质量偏低的认知。实力派的主演阵容，保障着人物形象塑造的丰满。贴近生活的剧情内容，可吸引到各个年龄层的男女老幼；而聚焦家庭主妇这一社会群体，更是显露出该剧创作上的独具慧眼和与众不同。
剧集很像是主妇版的《20、30、40》。年龄不同的三个全职主妇，各自经历着生活中的欢乐与哀愁，品尝着生活带来的酸甜苦辣。而且，她们在相互扶助中，共同拥有了幸福的家庭生活。而三个家庭内部的冲突、对撞、磨合，也在诸多角色人物之间因为个性、背景、立场不同，从产生矛盾到解决矛盾的过程。源于生活、高于生活，别开生面的艺术锤炼，让琐碎的生活既真实可信，又轻松有趣。换言之，剧情是以 “主妇联盟”的形式来书写生动的家长里短，让观众在人物身上的体味生活的喜怒哀乐，最终获得积极生活的正能量。
剧集在人设上殊为有趣。三个女主是亲戚关系，虽都带有全职家庭主妇的名号，但她们身上却有着不同的身份标签。三人不但是20、30、40各自年龄层女人的代表者，还是金领、白领、粉领各个阶层女人的代言人。曾黎饰演的伊兰是70女强人，尽管事业有成，但管教青春叛逆的女儿却束手无策。代乐乐饰演的梅李是80后北漂，宛如野蛮老婆，动手动口严厉管教老公，可家务料理差打极致。解惠清饰演的郝薇儿是90后大学毕业生，完全一枚任性嫩妻。三个女人带着各自的烦恼，回归家庭，当上全职主妇。伊兰为修补同女儿的关系，被迫丢下大好事业；梅李为幼子的教育成长，含泪放弃升职机会；郝薇儿为嫁给心爱老男人，无奈结束职场生涯。迎接他们的是各种始料不及的生活挑战。于是一层层如洋葱般展开的丰富剧情内容，她们为爱打拼的情节，让人忍俊不禁，又泪流满面。而故事饱含感情，饱含生活的细节、真味与深意，让都市生活中的人们找到浮躁、自私、物欲背后，久违的那份需要悉心经营的感情——亲情、友情、爱情。而忘年恋、闪婚、微商、卡奴等热门话题很讨巧地融入剧情之中，使得故事显示出新时代的风貌特征。
好的家庭剧承载的应该是用触动观众的剧情，向观众传达正直、美好的人生观与价值观，以及对幸福与和谐的相信与希冀。《主妇也要拼》的主题虽是家庭的维护、婚姻的维系，但阐述的却是爱与梦想。面对老公的私心膨胀、婆婆的固执刁难、女儿的叛逆胡为，伊兰曾在三面夹攻下失意彷徨，但终从高冷的男人婆转变为温润的女人花。经历财政危机、老公失业的经济窘境，梅李也由眼高手低的霸道媳妇修炼成家务精通的贤妻良母；求子、上学两不准，郝薇儿仍不甘当笼中金丝雀，最终创业赢得事业一片天，领悟到爱情与婚姻的真谛。三个全职主妇都是用爱与付出来围着家庭公转与自转，走向真正的幸福。
《主妇也要拼》为“家庭剧”正名。剧中没有刻意刻画的好人与坏人，有的只是真实社会中可能存在的各种鲜活人物，观众在角色身上看到许多人的影子，又在周围人身上发现许多角色的投射。而深入人心的剧情，润物细无声地将内容背后的真义向观众有效传达。那就是宽容与信任乃是家庭幸福之源、家庭和睦之基。

  看了两个版本的电影《日出》，1956年香港长城版和1985年上影版，觉得两版各有千秋。与方舒相比，夏梦似乎更适合陈白露这个角色。夏梦果真天生尤物。与她搭戏的傅奇饰演的方达生一派《雷雨》里周冲的情性，似乎参不透世道。小东西居然是乐蒂演的，不过在夏梦身旁，总是稍逊风骚。
 更值得注意的是，戏外的傅奇是个有骨气的人，与妻子石慧（长城二公主，谣传是先行者的孙女，夏梦是大公主，三笑缔良缘的秋香陈思思是三公主）在六七暴动（香港文革，这才反帝爱国运动，事后港英当局真有所振作，有传言说伍豪同志晓谕港英，再有滥杀之举就直接解放香港，那个双十暴动才是寻衅滋事）中表现英勇，因而曾身遭缧绁之灾。令人惊讶的是，戏中被吆来喝去的茶俸，饰演者竟是唐纳。总而言之，说长凤新是香港左派电影的大本营，真不是虚言。

文/梦里诗书

未有拜读过原著，不过若书真如电影这般如此盗墓，很难想象小说究竟是何般拙劣，《密道追踪之阴兵虎符》明以盗墓为名，实则仅是一部标榜弘扬武术，俗不可耐的动作武打片，这种剧情蹩脚但除打斗了无新意的作品，在上世纪的香港就早已泛滥成灾，只能说导演与演员生不逢时，未能在那个低成本动作片横行的年代一展拳脚。


诚然对于小成本电影我们不应带上有色眼镜，特效制作虽可捉襟见肘，但若能胜于剧情，方也不乏佳作，而盗墓题材小说一直也是国内颇为热门的流行题材，如《鬼吹灯》《盗墓笔记》中那光怪陆离，险象环生的冒险，即使尚未能得见银幕，仅于文字间也能扣人心悬，所以一部根据热门盗墓小说改编的电影被拍的如此不堪，这不仅让中国电影蒙羞更让国产盗墓小说蒙羞，在此不得不佩服导演的天赋异禀，整部戏的盗墓环节不足十分钟，拍着拍着就变成了闯关游戏的武打片，自感虽并不深谙历史，但至少常识认知里中国古代的辽朝不可能将十二星座与十二生肖混于一谈，还按照此种方法设计墓穴？！当然如若真有此番墓，还望谅其才识浅薄，在本就布景渣到仅有两墓室的条件下，电影剧情的低幼更让人仅能贻笑大方。


武打明星的黄金时代已然过去，如今功夫片并不是单靠扎实的拳脚，哼哈两下便能博得满堂还彩，从电影看确有三两下还算中肯的功夫，但这般小成却根本无法弥补电影的糜烂，剧情架构全然未有丝毫的逻辑性，从掘墓，发现墓，正邪夺宝，未有一出无不让人惨不忍睹，出戏频频，演员的生硬作态，音效的故弄玄虚，导演还生怕大家不能笑场，将主演塑造成了个逗比，最后还和同伴穿着一身大红大绿的基友运动装，如此神作以然不能用一部滥竽充数的作品来为之形容，而是一再挑战着观众对天雷滚滚四字的承受底线。


电影挂羊头卖狗肉的如此盗墓，从伊始便毫无诚意可言，仅是一出以噱头博人眼球的欺世盗名局。（转载须注明：原作者梦里诗书)

       你会被她所展现的粗俗、虚荣蒙住双眼，就忽略她内心的美好么？

    什么是女人的美德？勤奋工作、为梦想而奋斗、自食其力、为所爱的人奉献一切、关爱生灵、慷慨照顾家人、以真情对待世人不欺骗不虚伪、与人无害...这一切还不够吗？
    天真的她不知道，她追求的贵族的光鲜美好的生活，那浪漫的旅行、豪华的宅邸、迷人的霓裳、美丽的动物、阳光和鲜亮的色彩、世人的艳羡、优雅的举止、和不顾一切的爱情的梦幻之中，潜伏着寄生虫一般的贵族的幽灵，他们虚伪空洞的灵魂，就像宇宙黑洞一般，无情地吞噬了新生的美好的阳光的生机勃勃的天使。
    Angel没有爱错人，画家跟Angel其实是同一种人，他们同样敢爱敢恨，为爱付出一切；他们同样敢于表达最真实的自己，不去迎合世人的评判和眼光；他们同样活色生香，充满生机，充满创作的冲动；他们同样寂寞，同样只能在幻想的世界里与自己对话。本来他们应该是旗鼓相当的情人...
    不幸画家出身于贵族之家，他不羁的心灵早已被来自天堂的贵族小姐优雅面纱之下的空洞给吞噬了。他为天堂小姐付出所有，感情、灵魂、尊严、地位、继承权、金钱...甚至生命。天堂小姐每每华丽地转身，不曾为他流过一滴眼泪。Angel捧着天堂小姐写给画家的风轻云淡的断交信函，来见天堂小姐。你有没有看到Angel粗俗的华服下一颗真挚的痛苦的流泪的心，而天堂小姐雅致的妆容背后的冷酷和空洞。
    
    影片的时代背景不容忽视，Angel出生于1885，这就是19世纪末的欧洲，影片不遗余力地赞美了新生的小资产阶级，他们来自底层，有梦想并有勇气为梦想奋斗。无奈寄生虫一般的贵族的阴影尚未远离......
      
     她是真正的天使，虽然不是来自天堂。 希望你看懂了。

    重温一遍大话西游，依然会感到一种无奈。不过不再是以前看的时候所留下的那种对命运的无常与情人悲欢离合的唏嘘与伤感了。更别有一番滋味在心头。
    那是关于爱与责任的。
    故事的最开始，主角只是一个简单的山贼头目。想法单纯，动机简单。面对着这个看似很有前途的职业，他们活在这个并不烦琐甚至有些抓狂的世界里。没有太多的顾虑，一个个像个孩子一样。
    就像我们的学生时代，以为什么都懂了，其实什么也不懂，一度在我们自以为是的世界里转圈。
    后来先是蜘蛛精的出现，扰乱了这里一切的正常秩序。接着白骨精出现，也就是那个晶晶姑娘，慢慢地走进至尊宝情感世界里。或者说，那时至尊宝也许只是情窦初开。一时的性情冲动让他觉得他是爱她的，是爱么？或者只是仅仅的喜欢而已，就像一个小孩子喜欢一个玩具一样。
    但不管怎样，年轻时所有的率性而为都不算什么错，尽管这样会轻易的伤害到其他人，可我们总有个可以堂而皇之的借口，那就是我们的青春，我们的棱角，我们应有的叛逆。然而这一切的代价就是我们也会轻易的被他人伤害。因为无论如何，我们都掩饰不了这其中最致命的弱点——那就是我们的脆弱。
    当上集接近尾声的时候，至尊宝面对强大的牛魔王却无力保护自己喜欢的女人，那是怎样的一种无奈与辛酸。也许他还并不觉得这是脆弱。当开始启用月光宝盒想回到过去挽救这一局面的时候，搞笑的场景一次次出现。但又何尝不是一种暗讽呢。我们在真的脱离了原先的生活状态后，当卷进纷乱错综的社会里，何尝不是很惆怅地说过去多好啊，过去多无忧无虑啊，过去的朋友多真诚啊，然后再很愤青的对现实进行一顿批判。那一刻，仿佛年轻时的棱角又再一次出现。可过去终究是过去了，我们在一味的去追寻过去又有何意义。除了极力掩饰那不堪受挫的心灵外还有什么？
    时间依然在前进，它不会等你在此一遍遍地感怀过去。
    月光宝盒这一次真的凑了效，令时光一下回到了五百年前。
    观音在此时出现，并且告诉他本有的命运——戴上紧箍咒，变成法力强大的孙悟空打败牛魔王，救出唐僧，保他西天取经。当他取出照妖镜照出自己的元神的时候，他说什么都无法接受这一事实。他不想变得强大，他只想像从前一样，陪着晶晶在一起做一个快乐的山贼。
    可惜命运不允许他这样，或者说现实的生活必须要他变强，去承担他本有的责任。
而我们何尝不是在某些时候就是这样的去逃避责任呢？
    他一再的逃避现实，当紫霞仙子出现的时候，在他的脚上留下了三颗黑痣，这一切都在命运的安排下潜移默化的进行着。紫霞仙子的出场宛如童话里的精灵一般，毫不掩饰的到人间去寻找着她的真爱。
    谁能拔出她的紫金宝剑，谁就是她的如意郎君。这是她的承诺。
    至尊宝却无意间的做到了，当紫霞仙子向他表白的时候，却遭到他的冷言拒绝。他觉得他爱的是那个可爱单纯的白晶晶。那一刻，紫霞的眼里流露出悲伤与绝望。
    年轻时的我们总是这样的任性，当面对现实中的这一切的繁华世界，我们总是想着过去的好，并对眼前表示出一种不屑。不管是对人还是对事，都一如从前那样的自以为是。
    那时，至尊宝的想法只是想回到过去，回到从前的日子里。不想有什么新的开始。
    于是，他开始费尽心思，想办法偷到月光宝盒，让时光倒流。
    可是在他不断的追寻过去的同时，身边出现了一个又一个新面孔。婆婆妈妈的唐僧、爱他死去活来的紫霞与铁扇公主、凶狠残忍的牛魔王、三个有思想的小偷。期间，与他们打过好几次交道。游走在他们的尔虞我诈之间。
    那一刻也许他分不清谁好谁坏，他也不想分清，他只想回到过去。
    就像我们在不断地追寻过去的同时，也在不自觉迎接新的转机。其实那是成长的洗礼。
    直到白晶晶再一次的出现，他才放弃了想回到过去的想法。因为他觉得过去的日子已经出现在眼前了，又一次在这个盘丝洞里，又一次的和她相遇。
    可最后，白晶晶还是走了。她觉得这五百年来，至尊宝已经变了，不再是从前的那个至尊宝了。
    是啊，都变了。即便过去再摆到我们眼前又能如何？人变了，故事也就变了，回忆就已经苍白无力了。我们又何苦极力去维持那已泛黄了的美好呢？
    晶晶说有一个女孩已经在他心里留下了一样东西，一直使他刻骨铭心。可是他又不敢承认，只是在睡梦中不断的呼唤她的名字。那个人就是紫霞。
    但他不觉得这是爱她，也许只是内疚，内疚曾经伤害了她。
    直到蜘蛛精剖开了他的胸膛，他才看清，原来紫霞在他心里留下了一滴眼泪。
    那是怎样的伤心与难过。
    当他变成一个游魂的时候，他才清楚，原来这五百年来他真的被改变了。
    他终于肯承认自己是爱上了紫霞，可是为时已晚。他决定要继续他的宿命。
    “曾经有份真挚的爱情摆在我眼前，我没有珍惜，等到失去她时，才追悔莫及。尘世间最大的痛苦莫过于此，如果上天再给我一次机会的话，我会对那个女孩说三个字：我爱你。如果要在这份爱的前面加一个期限的话，我希望是一万年！”这段台词，曾经被多少人捧为经典。
    现在看时发现，至尊宝第一次说时是在欺骗利用紫霞的感情。
    第二次说时已经痛彻心扉。
年轻的时候，我们都不知道什么叫爱，只凭着一腔热血在做事。终于当我们明了时，光阴已过人已去，空留长叹。无论爱情还是友情，或是亲情，我们都应该学会去用心珍惜。
喜欢仅仅只是得到而已，爱则是刻骨铭心的付出。
    当至尊宝变成孙悟空的时候，就已注定他已经没有资格去爱紫霞了。他要完成他的使命，那是他必须要尽到的责任。那一刻，成为孙悟空的他已经长大了，敢于面对错综复杂的新生活了。敢于像邪恶的牛魔王挑战了。
    但当紫霞为他挡住牛魔王的钢叉时，心中的感情防线还是绝了堤。望着死去的紫霞飘向远处，他死死地攥着他的手，紧箍咒却死死的箍着他的头，疼得他死去活来。最后终于任紫霞的身体飘向遥远的天边。
    当他不再懦弱变的强大以后，他依然留不住自己爱的女人。
紧箍咒让他担负起应有的责任变得强大，但从此也成为了他的感情枷锁。
    因为我们都不再是任性的孩子了，该学会压抑自己的感情，并强颜欢笑坚强的往前走下去。那份雪藏在内心最深处的爱只有在夜深人静一个人的时候才会炙热发光。
    另外有趣的是，这里面开始婆婆妈妈的唐僧，起初很惹孙悟空讨厌，让孙悟空时刻都觉得罗嗦烦人。可后来在孙悟空诚心悟道之后，说话开始简洁明了。
    我想这也许是一种寓意吧，过去我们总觉得长辈们的话罗嗦无聊，后来才发现那些罗嗦里包含着很多的关心。我们懂事之后，长辈的话才慢慢的少了。
    故事的最后，那个长得和曾经的至尊宝一模一样的夕阳武士和与紫霞一模一样的女侠站在昏黄的城楼上——
   “看来我不应该来。”
   “现在知道已经太晚了。”
   “留下点回忆行不行？”
   “我不要回忆，要留就留下你的人——”
   “你这样只是得到我的肉体而得不到我的灵魂，我已经有爱人了，你放我走吧……”
   “好，我放你走，但是你临走前要亲我一下。”
    此时，城楼之下的人们起哄：亲啊，亲啊——
    夕阳武士望了一下，说：“我再怎么说也是个夕阳武士，你让我亲我就亲，那我的形象岂不是全毁了——”
   “你说谎，你不敢亲我，是因为你还爱我。我告诉你如果这一次你拒绝我的话，你会后悔一辈子的！”
   “后悔我也不会亲，只怪相见恨晚，造物弄人了……”
    此时，镜头慢慢转向女子的正面，女的眼神里充满了忧伤与绝望。一如曾经被至尊宝初次拒绝时紫霞那般的黯然神伤。然后卢冠廷的经典歌曲《一生所爱》前奏响起。
    看在眼里的孙悟空，吹起一阵风沙，很多人都被迷住了眼睛。接着他进入武士的身体里，风沙过后，人们看到了那个夕阳武士潇洒的走向女侠那里，留下深深一吻。
    接着对她说：“我这辈子再也不会离开你了，我爱你！”
    那三个字说的铿锵有力，女子像个孩子一样的笑着扑在武士的怀里。
    城楼下一片欢呼。
    这更像是个童话的收尾。但每逢看到此时我都会心酸。
    我想那一幕可能是导演或编剧最后留给观众的一个心理安慰吧。
    全篇最后的一句台词是武士望着孙悟空远去的背影，笑着跟女子说：“他好像条狗唉——”
    像狗一样，看似麻木的活着。即便在那些还沉溺在童话里的少男少女们眼里有多么的可笑和无趣。他却依然坦然面对真实的生活，勇敢的活着，创造自身的价值。
    那条狗的眼里，虽不敢说已然看透人间的世事，但至少他看明白了每个人其实都有着很多的故事，其中不乏精彩和无奈。重要的是当他懂得爱是一种承诺，一种责任，而不是年轻时不负责任的誓言和一腔热血的天雷地火的时候。那才是一种顿悟。
    纵然辛酸，但是伟大。

2020.10.23更新一些话，写在最前面： 首先必须承认，这个剧的叙事节奏和编排、镜头、台词等从第五部35集就已开始崩溃，我常年鉴赏和研究学院派影像艺术，不会在这方面含糊。从影像层面来讲，不管考不考虑前五部，第六部都是妥妥的一部反面教材，6分左右也算合情合理了。 然而，...  (展开)

本文首发于公号：缘叶二次元（yydacg） 半年番《青之芦苇》完结之后，这部十月足球新番接档。看了多年的运动番后，我们后知道足够番在日本也比较少的。比如《青之芦苇》虽然是JC制作的，但是也依然有的地方做成了PPT导致观感不佳。而这次的《蓝色监狱》就目前的二话来说制作得...  (展开)

因为基于人类对于死亡的害怕，所以就算是因果报应的惩戒也抵不过仗权有势。那么因果报应的逻辑和观念就是自我安慰罢了。那些厉鬼生的时候无端被无辜杀害，死了变成鬼也抵不过杀害者。成为怨气深的厉鬼理所当然，寻仇只是止增笑耳……

求求你们，别打了！
文：穆肃

20年之前，香港武打片的传统是找一个荒郊野岭，请几位有点硬弓硬马的武生，穿上黑衣服，或者再粘上猪毛做的假胡子，然后以耳鬓厮磨、亲密无间的方式，拳打脚踢、刀来剑往，再辅以煽情的慢镜头，打个二三十分钟时间，随着反派人物夸张的喷血镜头而告终。
20年之后，香港武打片的传统有所变化，现在不再找荒郊野外，而是寻找一个摄影棚与蓝幕，请一个明星阵容，对着虚无之境挥刀挥剑，摆POSE，需要注意的是，一定要请那些有良好情绪自控能力的演员才行，不然就会笑场，一个人在空旷的摄影棚里轻轻挥动一刀，后期制作却迸发出惊天地、泣鬼神的效果，很可能会让被拍摄对象笑场，因为感觉很无厘头。
无厘头的夸张视觉梦幻，行为艺术式的拍摄方式，正成为电影特效时代的寻常场景，《风云2》是这一电影发展趋势的成果，也是一个推波助澜者。
电影一开场，“正邪势不两立”到“风云二人请高人出山”，都契合了那些耳熟而能详的武侠传统，又是拯救苍生的悲壮故事？但显然，电影虽反反复复提到的“保卫中州”与《指环王》中的“本土世界”完全是两码事，《风云2》呈现在观众面前的只是高手之间不断的比拼厮杀，全然看不到天下苍生的疾苦。
失去被拯救群众的英雄怎么能够称为英雄？就像没有配角陪衬的主角，怎么能够显现光辉形象？《风云 2》已经请来了一大批价格昂贵的明星，怎么就请不起一些烘托红花的绿叶演员？以致于使《风云》看起来就像是几个主角孤芳自赏的窄小舞台。
孤芳自赏往往是一种寂寞的造型艺术，《风云2》勿庸置疑地证明了这一点，整部电影只有二百句台词，这为演员“耍酷”提供了很大的便利，因为每一次的举手投足，都可以在电影中使用定格或慢镜的处理，再搭配上气势磅礴的音乐和稀奇古怪的造型，视觉的刺激感很强。
缺点就来了，冷肃的场面，虽说可以使演员很酷，但是有限的台词也立刻变得相当“冷血”，尤其是“风”把“云”击落悬崖之后，魔性退却后的几声惊呼“为什么”，使人顿悟原来港产片的抒情并不是为了纯粹的情感抒发，而是在推进剧情的同时，再给观众带来几分搞笑的元素。
和“荒郊野岭时代”的港产武打片一样，戏不够，打来凑，大反派绝无神死后，电影的叙事正式宣传半身不遂，接下来漫长的40分钟变成了“风云”兄弟的博击赛，其观影价值仅等同于拳王争霸赛，不，连拳王拳霸赛也不如，因为风云的打斗完全没有借鉴或募集意义，高科技的特效营造出虚幻的意境，灵魂出窍，剑血纵横，从春打到夏，从秋打到冬，几场打斗戏下来还以为会休息一下，没想到风云二人继续山顶决战……
风、云都是不死的“小强”，怎么打也打不死，所以怎么打也是有惊无险，但关键是，在这场“天雷勾地火，久旱逢甘霖”式的激烈打斗中，唯一受伤的是观众。至少我个人，在观影的过程中，多次忍不住喊一声：求求你们，别打了！

这篇影评可能有剧透 因为有花滑因素加成，我在猫眼打了10分，豆瓣是四星。 对于不了解花样滑冰的人，这部片子可能就是披着运动元素外衣的爱情片，说是励志也好，狗血也罢，反正套路满满还很俗。 而在花滑粉丝的眼中，虽然也能感受到片子的一些硬伤，特别是后半部分明显不如前半，但与此同时，所有...  (展开)

     夜尽了，眼前的繁华落寞之间，只留下心头冷冰冰的丝丝悲凉。午夜梦回之间，又回到那间简陋的屋子，狭窄的阁楼之上。

    烛残了，畅快饮醉，苦水变化作了绝句：“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？”

    痛到何程度值得真流泪，爱到何程度值得一再追？


 

    世人责怪他贪恋美色，责怪他薄情寡义，责怪他治国无方，责怪他听信奸佞。可，世人有几多了解他呢？

    皇帝、皇上，仅仅是大宋朝赵氏一族的一朝真命天子，甚至连名谁都没有。他秉承宋朝天子的文采天赋，也秉承了宋朝天子的优柔寡断。他安于在天平盛世下，悠然自得的风花雪月，也有一颗心无城府的赤子之心。食色性也，他是男人，爱美是天性。身为天子，他也会感恩，始终未曾忘记那份患难与共的真爱。

    一次出巡，遇刺，被凌云所救。他感受到了此女子真诚、善良、单纯等美德，那是发自内心的欣赏。为了不让凌云再被乡亲们取笑丑陋不堪，他意气用事，挺身而出许诺娶她为妻。要知道君无戏言，无论是内心感恩多一些，还是欣赏多一些，他斩钉截铁的答应了成亲，娶丑女凌云为妻子。他并不知道，此刻凌云已然进驻了他内心。

    当凌云洗净伪装，展露真面目，出落得一貌倾城，般般入画。“如果真有此人，我必定娶她为妻”，如此美好的遐想，变成了真实。窈窕淑女，君子好逑，娶妻贤良淑德，美貌与智慧并重，果然是人间美事。他何等幸哉！

    可，上天真正的考验才刚刚开始。凌云被人换了面容，变成了奇丑不堪的楚楚。楚楚，这张脸，他怎能不想到当初那个抢玉佩，不惜踢他下山的恶人。他要的是原来眉目的凌云，而不是这张嘴脸。固然匪夷所思，他不得不去接受。

   “云娘，你不可以有事的，朕扶你会皇宫”他抱起了奄奄一息的凌云，他知道这才是爱慕的女子，他一心想救她，一心要原来凌云。他不惜滴下龙血，只为要原来美貌与才德兼备的凌云。

    事与愿违，上天何必开这样的玩笑。凌云的心，楚楚的貌。他错失，他失落，他迷乱，他彷徨。镜中人是凌云，还是楚楚，他爱的是云娘的貌，爱的是云娘的人，云娘的心。他追逐已然离去的凌云，九五至尊，不惜下跪，只为挽留下心中的爱。他本可以不这样做，但他过不了心中那一关。原来她始终在心底。

    洞房花烛夜，他面对楚楚那副尊容，不得不熄灭烛台，他告诉自己的，抱着的人是云娘。他接受了凌云有张楚楚的脸，果断的封凌云为皇后。

 

    人有不同，他毕竟是君主，并且不是擅长征战的马背皇帝，面对辽人的征战，他心有余而力不足。他怯懦过、彷徨过，在云娘的开导支持下，他竭尽所能，心力交瘁。夫妻俩相扶持，一路走来，琴瑟和谐。他全然接受了云娘的身心。“下次投胎，朕一定不做皇帝，但一定要做凌云大妹的相公。”云娘对他来说，不仅仅是妻子，更是他的精神导师和支柱。他毕竟是文弱书生，体力不支，拖累大军，选择回京，在将士们执意挽留下，不得不留下皇后。如胶似漆的夫妻相约“朕会每日会挂念你。”

    在几个月的茶饭不思，相思之情，最终落在容貌酷似原来凌云的诗诗身上。或许，他寂寞难耐；或许，他贪恋美色；更或许他爱的还是原来凌云。若美娇娘没有凌云的容貌，他怎么会情根深种？凌云的容貌如同御花园里那座复制的铁匠铺，深深扎根在他的心中，在那座阁楼里有最初的真，最初的情，故而他在每每彷徨、思念之时，他都会去当初与云娘相处的阁楼。诗诗（楚楚）抓住了他的这个弱点，每每都在此地触及他的软肋，达到她的目的。

 

    功高盖主，自古是君王最忌讳的，在奸佞的煽风点火、挑拨离间下，他犯下了不可饶恕的错误，他心偏离的最初的情感，他开始嫉妒，甚至相信凌云与外敌通奸，这种愚蠢的思维方式，令他下旨处斩皇后。他犹豫过，纠结过，挣扎过，最终他的优柔寡断，令他为时已晚。于是，为了良心好过些，他接受诗诗（楚楚）的说法，天意难违，一切都是天意。果真能过自己良心与感情关吗？

    如果真能，那么他就不必寄情花草之间，如此颓废；他就不必对诗诗（楚楚）淡然冷漠，在午夜梦回时，流连忘返曾经与云娘依恋的阁楼。

    人前，他是君主，他有自尊的一面；人后，他只能独自品尝这杯苦酒。内疚和思念，毒药和岁月，令他逐渐颓废和衰老。寻常别过哪日可再聚？地老再等天荒，多么教人憔悴！

 

    许多年后，一次微服，偶然在市井的街头，听到百姓指责皇帝昏庸无能，其中黑面少年令他瞩目，他没有丝毫怒意，有的是淡淡的欣赏，听取意见。回首之间，他仿佛看见了云娘。人已亡，莫非梦里已疯。

 

    命运的转盘又一次轮回，凌云又一次救了他。云娘就活生生在面前，那么多年的思念和懊悔，只能化作苦苦相求。“云娘，朕就跪到你开门为止”门外那一跪，跪出了相见。相见又如何？“云娘，你知道这十几年来，朕有多想你啊！”思念又如何？“如果你们肯原谅朕，你们尽管打吧！”忏悔又如何？哀莫大于心死。当真如此吗？凌云最终回归了皇宫。日思夜想，梦想成真。御花园内焦急的等待相逢，热切的希望携手共同渡过接下来的岁月。却谁知，皇子之争，令他不但焦虑、烦忧，甚至连他一向尊重皇后云娘做出的行为，亦令他伤心。

 

   老了，累了，倦了！身心疲惫，意兴阑珊，宫中事情，国家朝政，不甚烦扰。他只想退位，让云娘调教出来的丹儿继承皇位。烦恼太重，心太累，也许没有寄望就没有唏嘘。他只不过想天下太平，百姓安居乐业；只不过想身边有贤臣辅佐，指点迷津；他只不过想要携手共度余生的云娘；只不过想舞文弄墨，安享晚年；来世莫投生帝王家，莫当皇帝。

   繁华盛世似月星跌坠，浮云叶絮随风散聚。

 

   其实，在他身上综合了一些宋朝皇帝的特征，是典型的文人皇帝，有才华，喜好浪漫，软弱、优柔寡断，易被人蒙蔽。同时，他是善良温柔的，是单纯温润的，是虚心纳谏的，也是性情中人的。他没有野心，不暴虐，开明、礼贤，出于本意的体恤民情，可惜这样的君主，缺少贤人智者的辅助和引导，注定是悲剧收场的。在帝位王权的诱惑下，君主身边注定是充满奸佞小人，狼子野心的。对付这些人，需要的是谋略，而不单单是效忠。在他的身边缺少这样的人，他自己更不擅长。故而，他活得很累、很可悲、很可怜，他的良知令他无法随波逐流，他苛求自己能够当一名贤君；他的软弱令他无法抗争困难，他只得学会逃避，寄情花草之间；他的痴情令他不荒淫无度，十几年来始终禁锢在云娘的阁楼之中。帝王好似笼中鸟，他被禁锢在皇位之上，他把自己禁锢在“阁楼”之中，品尝奸佞的慢性毒药，品尝自己酿造的情花之毒，被麻痹和侵蚀……

这篇影评可能有剧透 文/言小夫 一提起网络电影，不少网友会将它们与粗制滥造划等号。但其实随着网络电影市场的规范化，以及诸多优秀导演的诚意创作，如今的网络电影早已进入精良化时代，甚至不少优质网络电影丝毫不输院线影片，成功逆转网络电影在观众心中的不佳印象。 比如最近上线播出的网络电影...  (展开)

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未来的选择 爱上未来的你
第二篇 你不来我不老

当后悔到不惜减寿也要穿越时空，改变命运的人终于看到了自己的盛年时代里遇见了憧憬的财阀，只剩下拼命取悦财阀，继而与之结合这件事，就是这样故事就结束了吗？当然不是，在被撞换人的那天，包括当事人罗未来与金信在内的命运和价值观都已经被改变，包括他们的人生观和价值观也有变化，可是除遇见罗未来大妈的罗未来受到惊吓后逐渐适应之外，其他一干人等还没有意识到命运的改变将会带来怎样的后果，更有趣的是，另一个乘坐电梯，穿越时空的不速之客已经露面，他也是那种黑衣罩身，黑口黑面的打扮，虽然已经秃顶，可能依然看得出当年的气势，回到现在的人是谁？

不管这位黑衣秃头大叔是谁，他至少给改变命运的金信和罗未来都带来了不同感觉：

虽然相遇的时机和状况已经改变，虽然一见钟情的状态已经消失，可是罗未来会见到这样的金信，心在跳，却不知道为什么，金信会在晚上梦见如同真实人生一样的人和事，比方说他在病室里与未来牵手睡着，醒来之后嘴唇还留着温存的触感，这让他大为惶恐，却不知道为什么。在他查字典的当口，编剧已经给出一个非常特别的细节：

在改变命运的状况下，虽然没有当初那种深切的爱恋，但是查什么词，有什么感觉，结果仍是一样。

这是为什么？这说明不论过程如何曲折，怎样纠结，结果终究还是一样，提着大黑包来到现在世界的秃顶大叔是为纠正罗未来大妈的设计而来，他不希望未来大妈的设计成功，也就是说不希望在未来的某一天出现原本夫妻，相见相爱后又相怨，而后却成陌路，改变命运之后两人有可能毫不相干。可是就在本周，未来大妈却不知道来了这样的不速之客，还在继续她要设计自己的年轻时代未了的财阀夫人梦。

撇下不速之客是谁的问题不谈，罗未来大妈与现在的罗未来爆发了一场观念冲突：

-你要多多接近朴世洙，啊？只要跟他结婚，你就吃穿不愁。

-为什么一定要靠结婚，我想要靠自己的力量站起来。

-可是大妈你当年还不是这样，自以为捞到一个主持人，神气到不得了，谁知到头来还不是惨淡收场~

问题到底在哪里？已经五十七岁，自认看透世事的罗未来还是认为最好的归宿是找到好丈夫，而非找到好工作，之前不幸的婚姻生活是因为找的人不对，不是自己的问题；可是现年三十二岁的罗未来却通过济州岛五天四夜的游览，尤其是那一晚跃入水中感受到的冲击，完全思考了自己的人生目标，得出要靠自己，放在眼前就是要拼命争取节目编剧岗位的结论。于是同一个人，罗未来，她的青年和老年展开了一场幸福观念之争。

什么？三十二岁应该算中年？哦不，联合国教科文组织早已规定四十出头也算青年，这三十二岁算哪门子的中老年~只不过，在韩国，通常女性适婚年龄是二十四到二十六岁，二十八到三十岁嫁人已算晚婚，到三十二岁的时候，通常已经是两到三个孩子的母亲，已经到了送孩子幼儿园的年纪，因此抱持三十二岁的女性是大妈这个观念的人似乎不只是一部分观众，还有我们这个作品里电视台栏目组的那么多自称是前辈的人。所以，罗未来当然是留下来了，可是留下她的决定性意见并非来自朴正洙而是来自金信。

…………呃，这到底是为什么？金信不是认定大妈和姑娘未来是母女，而且合伙讹诈吗？按说他想通不能留下后患之后应该第一时间赶走她才对。遗憾的是，在撞车人选改换之后，金信与被称为米兰达的会长大妈居然又了面对面顶牛的机会，金信的回忆最终揭示主播位置被换的原因：原来是因为他上了年纪。这就意味着观众需要新鲜感，而非日日面对老面孔，至少会长大妈她是这么看的。于是，老不老这件事就成为金信的隐痛，这才让他打算留下罗未来，可是却以极为刻薄的方式要她留下，却让同事们惊讶到乱猜，甚至给未来编排了不像样的借口。也许那个专爱吃女同事豆腐的李组长并没有看错，金信确实有可能喜欢罗未来，只是交错的命运暂时分开了这两个有可能结婚的人。

什么？最辛酸的是罗未来为栏目组的人跑腿买咖啡，还被比她小四岁的主播徐侑静当面背后的讥笑？

哦不，在罗未来看来，最心酸的其实是她想要拿回笔记本电脑，可是周围的人却坐着不动，只是略略抬腿，让她一个人趴在地下找电脑的情景，这情景就连天天在家里“欺负”她的兄长罗组长都受不了，气到在炸鸡店大骂：

-这帮家伙，这是我天天在家欺负的人，只有我可以欺负！

为什么生气？为什么辛酸？

那是因为开会时，如果发现会议室桌上笔记本电脑，完全可以放在一边，以备有同事来拿走，或是放在别处，等休会后再去办公室询问失主，可是笔记本电脑居然被扫在了地上，而且还在桌肚低下，可见将笔记本电脑扫到地上的人，是故意所为，带有明显的恶意，一开始就打算让找电脑的人趴在地上这么狼狈。身为一个团队的负责人，罗组长看到这种情况，能不冒火吗？直到炸鸡店那一出之后，不少有年纪的观众才意识到，也许罗组长并非对待妹妹刻薄，他对妹妹那样的说话只是他与她相处，打招呼的方式，不那么做就不痛快。真正遇到问题，他还是有感受，还为妹妹安排了别的可能性，比方说要尽快跟他指定的人结婚。……结婚吗？人选究竟是谁？别着忙，往后看，至少罗组长已经对自己的安排成竹在胸。至少在家，在组里，还是由他说了算。

在编剧巧妙地将自己熟悉的编剧场景融入作品又加以女性观众最辛酸剧情可能性的时候，意外获得了主妇观众群的支持，或者说，这份心酸和不甘，能够让对生活失望或是有隐痛的人感同身受。可是，会有那么多不甘心不满意的人吗？如果顶尖阶层仅有人口的1%还不到，必定有那么多还在中下阶层徘徊的人，他们的怨念才是支持本剧收视继续爬升的动力。到目前为止，收视成绩还在爬坡，与同档剧集相比，尚可。对照上周剧情，特别需要修正的是罗未来大妈与金信的冲突对话：

-你，你不是杀了我吗？

-那天，就在那天，你明明看到我给你的留言，为什么没有来？为什么？

-是你杀了我！！！

这到底什么意思？难道在未来的某一天，原本相爱结婚的金信杀了已经成为大妈的罗未来吗？看来不是，这已成老夫老妻的两口子还是在赌气，女方不想死，还是留言，可是男方没来，这下子搞寒了女方的心。那后来死了吗？当然没有，如果死的成，现代世界里的罗未来也就不可能见到未来大妈。气愤的未来大妈说金信杀了自己，很有可能是因为没死得成气，心里却对伴侣对婚姻不再抱有希望，心灵，信任和爱情枯死这种可能性。不过，虽然人没事，后果却很严重，严重到要搭乘时光电梯改变命运的地步，这才造成女方独自一人来到现代世界，男方有可能拎包跟随，前后脚到这边的可能性。

更有趣的是，暂时来看，罗未来大妈还是很得意，因为她终于发现，命运的红线有可能交错而行，因为撞车事件换人，变成金信与徐侑静，朴正洙与罗未来这种搭配，不过日后罗未来真有可能嫁给财阀男吗？还很难说。至少财阀世家出身的朴正洙从内心表达了对罗未来十分的好感，他是一见钟情，女方却没有察觉到，虽然与他亲近，关系亲密，但却如同好友一般，虽然没有排斥感，却始终毫无掩饰，如同是对待手足一般；可是按照命运安排，应该嫁给朴氏的徐侑静，却开始逐渐接近朴正洙。还有，她的言行举止确实证明了罗未来大妈为什么一提到她就咬牙切齿的原因：

她是个面对工作伙伴特别矫情的女子，尤其擅长利用女性的本能取悦每一位与她有工作或是生活关联的异性，以媚态接近对方，以此获得工作或是生活上的便利，对同性却尤其苛刻无礼，因此导致异性缘特好，同性缘特差的后果。


什么？徐侑静很聪明？哦不，如果她够聪明就该明白并不是每个人吃她这套。或者说，迄今为止，她这么顺利，媚态接近取悦这套屡试不爽，不是因为她的技 巧特别高明，而是因为在特别靠近金信主播之前，她还没遇到能识破小把戏，并且一针见血指出问题所在，还中肯建议她不要这么做，一定要怎样做的人。

这样的人，金信算一个，但与他关联不大，又对女方抱有歉意，因此他说话特别婉转，仅是语气和缓的建议，可是见到她缺点明显的朴正洙可就不管这么多了，先是看到她媚态十足的表现，又见到她短到大腿根部的短裙打扮，立即将外套盖在她身上，还表示：

-让我们都专心一点~

这到底是啥意思？这是一种严厉的批评，表明对女方的诱惑严正拒绝且对她轻浮的态度表示不满，可这并不是就代表朴正洙没有被徐侑静的身材吸引，严格说来，他是因为继续看下去有可能无法移开眼光才会拿外套盖住女方的腿，这是一种谨慎的拉开距离也是一种自我保护的表现，可是在女方看来，这是很好的表现，至少证明男方已经被自己吸引，他对自己不客气，只是因为涉世未深，这正是一个征服的好对象。于是她买酒又耍帅，结果却被男方巧妙地治了一下，因为心疼花钱，被整得哇哇大叫，全然不顾仪态。

从目前来看，就在未来大妈看不到的地方，她不希望发生的事情正在一件一件地爆发，继而将原先偏离的路线继续纳入正常轨道上来，比方说，如果没有现在的罗未来在栏目组，金信不可能在乎她的感觉到了患得患失的地步，当然更不可能在节目组所有同事面前跟前来视察的会长奶奶顶牛，这是连朴正洙都不可能做到的事，这位要的只是掩饰身份，埋头在基层实习，继而思考事业发展的方向及相关举措，对于祖母决定的某些事，他能做的只是口头反对，祖母真正要继续坚持，他也没办法。可是金信能够做到，为了他爱的人，他已经到了口头叱骂，行动却坚决贯彻到底的地步。

在命运齿轮急速转动的当下，来到现代世界的两个人，一人显山露水，甚至到了上电视装作算命女，为的是引起会长注意，继而接近会长，想要操控电视台人士调动的地步，一人黯然而来，不曾露面却给有可能改变命运的主人公带来感觉上的绝对震撼，让他们日日恍惚，夜夜发梦。当访谈节目上的未来大妈意味深长地看着脸色还没有爬上皱纹的金信，对他说：

-你会完蛋的~

关于命运改变与纠正的故事其实只是揭开了一个小角，真正凶险的历程还在此之后，预知下情如何，且看下篇分解。

这部国产动画颜色清新唯美，故事情节很精彩，每个人看完应该都会有不同的体会！关于家庭、关于告别、关于友情，童年的印迹会永远镌刻在我们的生命里，剧中猪迪克对朋友豆包的友情、白珍珠对弟弟尾牙还有父母的亲情的场面刻画很感人，这种不离不弃的精神值得我们去学习??感谢#...  (展开)

如果一个人拥有了至高的地位、万人尊崇的眼神、无上的神力、卓著的功勋，与此同时，他必须全心全意的将自己的所有奉献给这片天地、为天下的太平奔波劳碌、依照既定的法则去处理层出不穷的公务，日复一日，年复一年，这样是否姑且算是等价交换；但是如果被拿走的还有每个人都应...  (展开)

卢甘斯克地区，2014 年 5 月。Novozhilov 一家偶然发现自己身处卢甘斯克的各种事件之中。弗拉德·诺沃日洛夫曾是阿富汗战争的参与者。他知道什么是战争，在他那个时代已经看到了足够多的战争恐怖，原则上他甚至不想碰武器。在某种情况下，他只看到一条出路——离开这个国家。但...  (展开)

评价《黄金大劫案》非常简单：烂片。
我承认打一星有些“爱之深责之切”的感情用事。但即使不去跟《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》这两部前作相比，不要求叙事的流畅性笑点的密集程度保持疯狂两部曲的水准，忘掉“宁浩”的招牌公允地评价这部片子，《黄金大劫案》的表现也可以说是一无是处。
我在这里无意去分析宁浩的大获成功的作品的成功之处，模仿也好、对剧本的雕琢也好，抛开技术的细节，疯狂系列让大家喜闻乐见，在国产商业片里独树一帜的宏观原因只有一条：就是宁浩和他的创作团队是在认真地遵循商业片规律扎实地创作，所以剧本讲究、表演讲究、镜头剪辑也讲究。在了解当下观众的需求的前提下，这样讲究的方式做事的成果就是打造出了满足观众需求的好的作品。
而这些讲究，在《黄金大劫案》中遭到了跟片中角色同样的结局：被一网打尽了。在你能想到的评价一部电影的所有标准上，宁浩和他的团队都显得是那么的不讲究。
首当其冲的是剧本，在剧本上面栽了跟头实在是让我大跌眼镜，因为这恰恰是以往宁浩比别人强一大块的地方。这简直像一个屌丝突然变得不会撸一样不可思议。我只能说它就是这么发生了。大多数的观众进入影院看《黄金大劫案》，大概都期待着能够像看《疯狂的赛车》一样大笑一个多小时。但这样的愿望遇上了乏味无聊的剧本，就都给跪了吧。别提精巧构思下合理的巧合制造这种高级笑点了，就连语言上的抖机灵，小段子都是凤毛麟角。全片唯一让我笑出来的地方就是小东北（这个主角名字的意思是致敬或者要盖过小沈阳么？）做耶稣受难状，但这是港片玩烂的桥段好么？朱延平现在都不好意思用了好么。
当然，之后剧情的走向所说明，或者可以想见有人会敏锐指出的一点是，在这部片子里宁浩试图摆脱疯狂系列的略显没心没肺的搞笑，加入了更多情感升华的元素。很显然，小东北的人格塑造和走向堪称国产片和好莱坞逻辑的双重主旋律：民族大义和英雄主义。这其中间杂着对友情、亲情、爱情的失去和理解，悲凉中伴随着一个男人的成长经历。这虽然老套，但俗套不意味着不好，商业片尤其如此。但显然，情感铺垫的缺乏，剧情逻辑的极度不合理使得每一次导演试图达到一个情感高潮时，都显得那么突兀，那么自说自话。三场戏，爹死，战友死，最后大战，都是重头，都很失败。无论是爹，还是女人，还是剧组强盗团，与主角的互动都显得极度缺乏。结果就是爹死不催泪，爱情不可信（片尾还用了那么长的篇幅来追忆，真是煎熬），剧组强盗团的可敬也因为每个人的面目模糊而非常平面化。这就导致了情感上可怕的空洞，亲情不催泪，爱情不感人，友情没体现，民族大义像说教。宁浩显示出了一种非常不耐烦的态度，他大概以为观众就像影片中的富家小姐一样，只要用叉子变个玫瑰出来，就会义无反顾地坠入情网。只可惜，没有精心培育阳光雨露滋养的玫瑰，光有个玫瑰的样子，实在没什么诱人的。
更加令人发指的是剧情逻辑上的不合理已经到了俯拾皆是的地步，还是老话，不用跟疯狂系列那样多线叙事还没有漏洞的高端相比，就是跟其他被鄙视的国产烂片相比，让人吐血的不合理程度也是不遑多让。事实上，影片的格局和特点让我想起的都是《富贵军团》这样港片鼎盛时期的没头脑烂片，某种程度上还不如。
正如我之前所说，《黄金大劫案》的不讲究是全方位的。剧本只是因为其基础地位显得特别重灾区罢了，像《疯狂的赛车》里出租车弹孔里冒烟这样用镜头语言制造的幽默根本别想，《黄》的镜头剪辑居然还出现了颜色对不上这样的低级失误，这显然不是能力问题而是态度问题。
宁浩突然丧失的能力还包括对演员的调教。剧中几乎所有演员的表演都让人看了别扭无比，像是二人转舞台上拙劣的情景剧。主角这个混不吝的东北小流氓本来很容易出来效果，这样有趣的东北小伙我们生活中都能找到不少。可雷佳音的表演生硬且不好笑，跟《钢的琴》里王千源的自然精到简直是判若云泥。东北话在小品和二人转领域在观众心里积累出的幽默基础，《黄金大劫案》中居然用的比赵本山最不好笑的小品还要烂。其他演员正如前述，本来发挥空间就不大，而他们的表演也没能给角色增色，每个人都是如此的别扭，如此的乏味。
不讲究的还有乱七八糟的配乐，混乱不堪的节奏，虚假的特效。疯狂系列中毁誉参半的模仿成分，《黄》中也可以找到：我想主创一定是受到了昆汀《无耻混蛋》的影响，大反派的设定、插入老电影起到介绍性效果的天马行空、包括最后一场戏极力营造的酣畅感，都可以从《无耻混蛋》中找到。但如果说疯狂系列的盖里奇山寨的好，山寨出本土味了，那《黄金大劫案》就只能是拙劣的模仿。
虽然我很想抛开疯狂系列的宁浩，孤立的评价《黄金大劫案》，但显然上面的分析还是离不开那两部电影。让人奇怪的是，为什么一个曾经那么讲究的宁浩，在这部电影里显得是如此的不讲究，像片中父子宣称自己是讲究人却处处不讲究的情况我们见多了，还觉得挺好笑的。像宁浩这样明明以前挺讲究的人也堕落了就让人觉得有点可悲。
当然，我们可以为宁浩寻找借口，倾注心力的《无人区》无法公映，无论从经济上还是导演事业上，宁浩都急需一部还说的过去的片子挣点钱。问题是，《黄金大劫案》实在是太说不过去了。我不知道有多少人像我一样对宁浩怀着极大的期望，这次整出这么坑爹的作品，如果他自己能认识到这片不咋样，下次好好整还好。如果真还觉得我这枚金镖很厉害，肯定干得过洋枪。那就算你突然开挂牛逼了一把，最终也是死路一条。

近乎纯净的爱情童话 眼角眉梢都是赤诚和青涩 这部电影的意义或许并不在片子本身 而在于电影之外的一些东西 张国荣 梅艳芳 张曼玉的首次也是唯一一次合作 那个时代原来已经很遥远了 电影女主名叫Monica 而张国荣的Monica是我很喜欢很喜欢的一首歌 影片叫缘份 而张国荣和梅艳芳最后一次合作的歌曲便是缘份 真是奇妙 又让人感慨