#豆粒推荐#悦纳新自我 | 喜剧/科幻/黑色幽默/美国就喜欢这么不完美的自己[可爱]生活工作颓丧的一批一个不小心「克隆」出另一个自己就这样过着呗 还能离咋滴[doge]（不是记住 你就是你 是颜色最璀璨的烟火痛并快乐的日子还得继续下去呀[笑而不语]推荐指数：?????乔纳森·戴顿、维莱莉·法瑞斯执导保罗·路德、艾斯林·贝亚、戴斯敏·博格斯、凯伦·皮特曼、杨罗布主演

这部影片是为数不多的，小编主动观看的国产电影，在年初上映之际甚至打算去影院赞助票房，只因为它讲述了一个特殊的群体——自闭症儿童。

整部影片采取倒叙的方式，从十八/二十岁？的修直即将出国讲起。原来修直出生后不久，父亲就离开了他和妈妈，因此陪伴修直成长的只有妈妈田桂芳和姥姥。修直很小的时候，他就认为田桂芳是个数学白痴，认为与她说数学就是对牛弹琴，然而他又很惊讶，为何如此白痴的田桂芳总能在自己迷路的时候一次次准确找到自己，并且知道自己上课“看电视”的这个小秘密。

呵，为什么呢？田桂芳的答案看似无理，仔细思考一下，却又有些微妙的哲理：不为什么，因为我是你妈。

这就是被称为母爱的东西吧，那是一种属于母亲的本能，它总能在孩子即将发生危险之际被触发，却没有一个科学的解释。

对田桂芳来说，修直的与众不同，更是让她操碎了心：在幼儿园期间就被劝退，而为了让修直能够接受正常的教育（阿斯伯格综合征属于一种高功能自闭症，与正常人一起生活学习，有助于他的治愈），她毅然办理了停薪留职，作为陪读每天与修直一起上学，她，就是修直的影子。

好不容易修直上小学了，随着年龄的增长，他不再是那个需要田桂芳时时刻刻盯梢的捣蛋鬼了。可是，他又闯祸了，出于对数学的浓厚兴趣，他将田桂芳一份重要工作文件损坏，导致田桂芳失业了。可是，田桂芳没有一句怨言。因为，对她而言，没有什么比修直，比她的孩子更加重要的了。她的全部重心都是修直，她，甘愿成为修直的影子。

影片中还有大量的旁白，都是修直在讲述自己眼中的世界，我们可以感受到，作为自闭症儿童，即使是较轻的一种，世界在他的眼中仍然是支离破碎的，无论是事物的形状还是声音，都仿佛水中花、镜中月般不真切。因此他很难与人建立关系，理解他人的表情、动作等对他而言更是难上加难。所以，在修直的独白中，他始终称呼田桂芳为田桂芳，而不是关系称呼妈妈…甚至在与田桂芳的对话中也是如此：“田桂芳，老师请家长。”“田桂芳，你不要问了，跟你没关系。”“田桂芳…”“田桂芳…”

田桂芳就像消防队员一样，老师一个电话就必须马上出现，去扑灭修直放的火。所以，她才是那个取代了曹操跑步最快的人…

她的一生，因修直而天翻地覆，却甘之如饴。

写到这里，忽然有点沉重。其实，小编只是想说，现在有越来越多的人开始关注一些特殊儿童，给予他们治疗与帮助，然而不要忘记，在他们身后的那个“影子”，一个拥抱，一句问候，一个肯定，对她们来说已足够…

最后的最好，小编想做个呼吁——在这个浮躁的社会中，让我们尽可能地踏实下来，做一些实事，有钱的出钱，有力的出力，利用业余时间参与到公益组织、公益活动中，帮助那些“身不由己”的影子缓解困难吧！

【详细】

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说真心一句，男主太瘦了，像一只猴子，而且反正我是没有觉得他哪里帅，演技一般，现在当演员都这么容易了?!随随便便就能当个主演，难怪现在的好演员越来越少，都没有经历过磨练，生活的体验，那演技能好吗!还有“如今这年头好看的男人不是有老婆就是长的丑!”wtf!

好剧本不是说出来的，还是好好做点功课吧！现在的电视剧需要创新，但是也不要把观众是弱智，觉得我们好糊弄!也不要认为自己做的剧很棒，其实真的也就那样!

我不针对这部剧，只想说现在这种现象实在是太多了，我觉得有必要认真的对待这个的事情。很多人认为看电视剧没用，其实不是这样的，也有很多好的电视剧，从中我们可以学到很对，希望以后也能有更多，并且改变大家认为看电视剧没用的想法。

第一季是个惊喜，面对为自己利益打小算盘的律师、没有刑事辩护经验但热心学习的20代女律师、在底层没有话语权所以敷衍的警察、为了维持体制环境的检察官、只是坐在高高法庭上审判的法官……深山以“一匹狼”（DX梗）的姿态，打破这种凝滞环境，那种冷静的对峙感，适时自然地穿插的梗，人物的成长和平衡都很好，唯一的问题是其他应该与之平衡的元素，展现的丰富程度不够。第二季，个人认为，整体的基调有点上浮，那种冷静感变得有点形式化。第一季专注于和检察官的“对决”，第二季在元检察官辞职后，专注于和法官的”对决“，这种对决感，原本应该是元素的平衡。如斑目所长所说：律师、检察官、法官，本应该是三位平衡，互相制约的局面。 但编剧君偏要把检察官和法官设定成”一心同体“，那就没办法了。当然，现实中肯定有这种暗黑现场，但放在电视剧里未免有故意凸显男主团队之嫌。深山寻找真相的原因，是因为他的观念体系只认可：知道真相才更有可能实现司法公正。他在一开始询问嫌疑人的生平，也是为了知道嫌疑人原生环境和是个什么样的人，这不仅有助于知道真相，这也是可能在司法上作为对嫌疑人有利的部分。

整个剧的质量，比第一季高，但失衡感很强，法庭戏展现部分变多，更贴近现实，导演、摄影和道具组已经玩得不能更好，卡司也没有丝毫松懈，第二集是整个平衡感展现得最好的（个人意见），尤其是第一季（发量丰富的）被调职的检察官对深山道歉的部分，展现了检察官的立场的选择。

忘了在哪看到有人吹爆这部剧，说好看。看过之后发现，什么玩意？一集一案的模式不新颖，为了突出FBI 是不是不管什么案件都得是FBI 接手？FBI 跟一般的警察有什么区别了？审问罪犯也太容易了吧？要么威胁几句，要么打打感情牌，或者讲讲自己的悲惨故事就能让一个一心犯罪的人坦白从宽了？忍着不适看到了第八集，真看不下去了。这是什么鬼剧情？为了黑俄罗斯也真是够了。男主说什么受不了化学家对大马士革发动的生化武器致人死亡。你美国在其他国家致人死亡的人少了？一个俄罗斯领事馆的人随便就被一个FBI 女警官威胁的不敢说话了？太怂了吧。非法买卖武器不是应该很秘密的吗？可以这么开放的吗？而且，一个人就刚卖武器，不是一个集团？那要卧底干毛啊？一群有极端思想的人居然这么快就被人干掉了。这么多部署以为会有一场激烈的枪战，结果你开几枪就不打了？打伤一个FBI 也是为了应付观众吧？最后不行了就搞劝降，把小孩搬出来，让小孩“啊啊”两下冲进去就解决了，FBI 真厉害。牛批在法院里一个极端思想的人居然可以就这样被劝住了，被说的痛哭流涕，脑子都不好使了。你要什么都不做你搞什么绑架啊。好好活着不好吗？什么鬼剧，弃剧……

明粉还是没有汉粉战斗力强啊，这爱上敌国公主的人设要是安在卫青和霍去病头上，分分钟被喷出翔，然而wuli朱棣，爱上蒙古公主，为了她挨板子，为了她拒婚，后面成亲了说不定还要念念不忘。

徐皇后：我可是历史官配啊！

朱棣：我也不知道编剧为啥要这样，我晚上找她聊聊

编剧要给金手指干脆给彻底点，小公主忍辱负重，为报国仇家恨，留在朱棣身边，生下朱高煦，鼓动朱棣谋反，最后有蒙古血脉的儿子继承了大明朝的皇位，哈啊哈

1992年中韩建交。1994年改编自余华同名小说的电影《活着》，铅字素笺，光影中重生，似一只尽态极妍的火凤凰，在戛纳电影节上大放异彩。之前已多次被奥斯卡提名的张艺谋，显然能从容地面对国际舞台上的镁光灯了。但纵观第47届的实力大作，此次的荣耀是实至名归，亦属难能可贵的收获。而对余华来说，他的文字，以具象的姿势走入别国的文学语境里，戛纳这一步是有它的实际意义的。对韩国的“文艺青年”来说，余华这个名字不仅不陌生，相比较其他的中国当代作家，韩国人对余华的偏宠是不加掩饰的热情与执着，就像他们对张国荣的喜爱，又像国人对村上春树的推崇。有一年圣诞节，我曾订购四本余华全集（中文版）作为圣诞礼物送给几位韩国朋友，想要说明的是，我们事前有过沟通，这份礼物当真是他们自己选择的。对韩国文学青年来说，《许三观卖血记》并不是冷僻的作品，它随意地出现在韩国的国外文学选读里。因此，河正宇要把余华的《许三观卖血记》搬进银幕，这并不是一个文艺青年的任性梦想，也绝不是弃票房玩冒险的“自杀”行为。相反，它早就有了一个比较成熟的推广通道，获取商业利益是这部电影的主要目标。另外，余华的大名挂在宣传旗杆上，又不能否认他们想要在中国提供的海外市场名利双收的希冀。由此，再观电影《许三观》，这是一部商业片的认知便毋庸置疑了。事实上，在我看来河正宇的《许三观》与余华的原著《许三观卖血记》灵魂上是无法对话的，高判立下，余华说了那么说，河正宇只说了一件事“私生子”。没错，连名带姓用过来，故事中的人物他们的确拥有70%相似的躯干，可是他们想要表达的其实不是同一个东西。这不是河正宇能不能说的问题，孕育故事的“土壤”发生了变化，就不可能在水稻田里种下小麦玉米红高粱。这种“不同”虽不是评论一部电影好坏的决定性因素，但它被钳制于改编剧所固有的想象力空间，这是无法回避的问题。当然，有余华参与改编这一事实，还说明“因地制宜”是国际影视合作的基本做事方式。事实上，余华、莫言、苏童等等他们的一些作品，特别是设定了特殊时代背景的故事其实不太适合移植到异国的土壤上。即便嫁接成功了，定是要另辟蹊径的，代价是原著所特有的最精彩的“语境”要被弱化，甚至隐匿不见。就比如小说《许三观卖血记》，貌似絮絮叨叨说的是吃喝拉撒的事，讲的是风雨飘摇中的人生小孤帆，为了生存为了养家选择残酷的卖血之路。而它最重要的是时代背景，这是小说的灵魂。韩国的《许三观》在演绎时不会有这么沉重的包袱，硬加上去，又会贻笑大方，所以它也进行了整容术。没有那么丰富的“阅历”，咱们就讲普遍的人性，讲家庭。当然，时间跨度上也会缩水。小说里，许三观从二十郎当的小伙子一路走过人生，到了六十花甲的暮年，输出的血从丰盈新鲜，变成卖不出去的“老血”，悲凉一生的气息扑面而来。电影则把故事定格在了许三观壮年时大儿子许一乐11岁那年。后面全部砍掉。不难发现，在此，电影与小说分道扬镳。由何小勇的脑病延展出许一乐遗传了父亲的“脑病”，他命悬一线，许三观需要重新审视他与许一乐的关系。而小说里描述的许一乐在饥荒时期所得的“肝病”，是完全映照了当时全民的生存状况，是忠实于社会背景的，是特别的寓意，但它与韩版电影《许三观》再无关系了。如是，韩国的《许三观》其实是一个戏剧“人物”。他不是余华在小说里展现的时代缩影，不是令余华产生悲悯之情的民族生命力，不是压榨人物去承受苦难的生存环境。就连对“平等”观念的视角，及弱势群体生存状态的思考，电影与小说都各自为政。与其说电影《许三观》改编自小说，还不如说它是衍生自韩版《许三观卖血记》余华自序文的故事。在其中的一段文字里余华这样总结“许三观”这个单纯的人物：【他知道的事情很少，认识的人也不多，他只有在自己生活的小城里行走才不会迷路。当然，和其他人一样，他也有一个家庭，有妻子和儿子；也和其他人一样，在别人面前显得有些自卑，而在自己的妻儿面前则是信心十足，所以他也就经常在家骂骂咧咧。这个人头脑简单，虽然他睡着的时候也会做梦，但是他没有梦想。当他醒着的时候，他也会追求平等，不过和那个雅克布阿尔曼苏尔的臣民不一样，他才不会通过死亡去追求平等，他知道人死了就什么都没有了。他是一个像生活那样实实在在的人，所以他追求的平等就是和他的邻居一样，和他所认识的那些人一样，当他的生活极其糟糕时，因为别人的生活同样糟糕，他也会心满意足。他不在乎生活的好坏，但是不能容忍别人和他不一样。】到此，脑子里就有了鲜活的画面。余华所说的这个许三观在河正宇演绎的角色里复活了。所以你看到这样一个故事，许三观从四叔那里知道卖血可以赚钱之后，他开始充分利用自身拥有的“摇钱树”了。用卖血赚来的钱娶了媳妇，生了孩子，享受了苦中作乐的11年天伦之乐。然后因为镇里的闲言碎语，想要揭开大儿子长的不像自己的谜团，做血型鉴定，许三观中大奖，大儿子变成私生子，他心中的幸福生活崩塌。这里是分水岭，从这儿他看到自己与别人是不一样的，他的日子是更糟糕的。养家糊口的心酸不是理由，卖血求生的贫穷也不是问题，他的疾病是自己的“颜面”，戴了11年绿帽子的耻辱感。于是，他迁怒于身边的一切，不正常上工了，无心照顾家庭了，能无赖就无赖，得过且过。在接下来的剧情里，许三观对大儿子的“态度变化“成为故事进一步发展的依据。就像美式的家庭温情剧，关系破裂，至弥合情感裂缝。态度冷酷，到松动，再到慈软，最后倾听心声接纳一切。需要升华什么样的主题呢？一家人继续相亲相爱生活在一起了。私生子生来不是戴罪之身，它不应该为这样的悲剧埋单。许玉兰也没有错，她是被奸污的，也是受害者。许三观更加无辜。总之，是这该死的生活在磨砺人的生存意志，就这么简单。逃离电影，回到余华的小说。把被我故意搁置的最后一段补上。余华说：【这个人的名字很可能叫许三观，遗憾的是许三观一生追求平等，到头来却发现：就是长在自己身上的眉毛和屌毛都不平等。所以他牢骚满腹地说：“屌毛出得比眉毛晚，长得到是比眉毛长。】从最后一段的描述中，是能够看到余华把许三观这个人物升华了，升华成一个沉重的“悲情”，并且对无法改变的“不平等”状态用了“欲言又止”的深意，生动又深刻的对比，让“人”看起来如此渺小，面目如此滑稽无奈，而生命又是那么高贵。总之，在这群“渺小”的人物，他们的命运不是由他们自己书写的，在他们的身后，那张魔幻的背景图是真正的主角，你看到了吗。河正宇自编自导的第二部电影还是蛮成功的，与第一部比较，有太多的进步与惊喜了。如果许三观卖的不是血，是拉石头、扛大包卖苦力谋生，脱离了余华的小说，这部电影的写实感与生活情趣都很突出。河正宇还是领会了余华文字里偶尔暴露的“魔幻”色彩。电影《许三观》里也有少量的尝试。可是，与河正宇认真演戏不同，他导演的风格里有一种调皮的“黑色幽默”，这在他的第一步作品《过山车》里尤为突出，这种风格若发挥不好，极易把剧情引向松散。另外，《许三观》的卡司是我喜欢的，河正宇就不说了。尹恩惠自毁形象，差点没认出来，其实是个小惊喜。有“奇皇后”影子的河智苑也很努力，在人群中成为焦点时，不知有没有“玛莲娜”的自豪感。金成钧跟成东日可是我们全家人的“偶像”，《请回答1994》在2014年初给我和我的家人留下了太多欢乐。PS：据说余华之子余海果可能拍《许三观卖血记》，若不是空穴来风，又是一个新的期待。

连夜看完之后，立刻来写这个影评。还记得1中威廉和他的母亲坐在车里，女王告诉威廉回过头来看感情可能就没那么重要（大概是这个意思），让威廉往前看，让他时刻注意自己的身份。我觉得第一季中威廉是有妥协的。

在第二季中威廉和心理医生聊天的时候也说过，在哥哥没有去世之前，他就感受到孤独，但是因为有哥哥在所以自己一直可以忍受（类似于精神支柱？），当哥哥去世+遇见西蒙，自己已经不能再忍受对王室一味的妥协。所以在第一季中西蒙更像是一束光，照到了威廉，其实在第一季中还是可以看到威廉是有点自私的，在琴房吵架的时候理所应当的认为西蒙应该照顾他的感受。所以这个时候的威廉还没有敢拥抱西蒙，也没有勇气去摆脱王室，这也是第一季的公开声明中威廉为什么没有承认他们关系的原因。

第二季中，马库斯的出现以及传出和女生在寝室的事件无疑推动了威廉对这段感情的认可，如果说第一季西蒙只是光，第二季的西蒙更像是光之子，让西蒙敢去触摸，敢去触摸他们的关系。

第二季的前三集我在看的时候甚至觉得编剧是不是在为第三季做铺垫，所以很含蓄。但是第3集末尾王储的狗血事件（看的我确实很生气），让我觉得编剧真的牛，看到4、5的时候我在想120周年的校庆威廉会不会和第一季如出一辙，这样就印证了威廉的成长（指成为一个对王室合格的王子）。当威廉开始反驳校训到说完全部最后和西蒙互相微笑的时候，很感动。当时看第一季直接看了三遍，第二季的结局让我没白等！

第一季和第二节季中女王的态度，尤其是最后女王的眼神变化，先是威廉直接上台演讲她眼中的欣慰，到威廉开始演讲时她的满意，再到威廉反驳校训时的担心，最后是震惊再到想要组织记者时的眼神。很同情女王，目前的亲人只有这一个儿子，自己同时要应付那么多的事情，就像女王对奥古斯特说的，我会永远支持我的儿子。真的感动好吗？

在剧中威廉想要一个人的时候，比如把女王关在门外，拒绝女王的电话，女王从来只是选择接受，这个时候她的身份是一个母亲，一个合格的母亲，诠释对儿子的尊重和理解。每次风波过后的所有决定又是女王对王室的责任，其实也是在保护威廉，保护君主制。

中国青春期的高中生很难得到剧中女王这样的关心和呵护，女王真的事无巨细的考虑到了威廉的成长，帮他在和王室去做博弈。我自己青春期的时候虽然我的母亲没有想女王一样考虑的全面，但是也给了我足够的尊重和对我任性胡闹的保护。

同时在第一季剧中女王对爱情的观念影响到了当时我做的决定，觉得爱情在当下是宝贵，回过头来看可能会觉得不值。加上威廉当时不够勇敢真的让我觉得喜欢这两个字份量真的有限。第二季中威廉，西蒙，女王（这里指第二季中女王对威廉的态度），让我重新明白感情对一个人的支持是多么的重要，包括第二季中威廉很多事情的做法都是在女王+ 菲莉斯支持之后去做的，感情真的可以让我们在这个社会多了很多的无畏。

青春王室真的给了我很多太多，我会永远支持编剧，支持这部剧！！我会一直追下去。同时也会坚定自己在北欧继续读博的想法，加油！！！

冲着张晋，安德森席尔瓦和郑嘉颖去的，还带上女票说是动作大片。。。

然后，无厘头的诡异剧情，支离破碎的剪辑镜头，毫无意义的对话，超级烂俗的冷笑话，以及结尾像耍观众一样的情况。。。

感觉被深深地伤害了，你永远不知道一部电影能有多烂。。。末了还被女票嫌弃，怎么带她看这么烂的电影？！

中国动作功夫片到了今天，彻底沦陷了。。。

《守望者》这部剧集总体来说偏慢热。尽管在看前八集时，我一直都觉得相当不错，但在看完第九集后，我却十分反感对于丝灵和窥镜的形象塑造。

《守望者》原著里有三种人，

罗夏和笑匠本质上其实是一类人，他们都是看重过程正义的理想主义者。笑匠之所以看上去那么混球，是因为他在被现实击垮后，天真地以为只要自己成为一个人渣、拥抱犬儒，便可以跳脱出世间纷扰（就好像《瑞克与莫蒂》中的瑞克姥爷）。但在面对法老王这种“真正意义上的邪恶”时，却还是悲哀地发现，自己就连成为一个彻底的坏人也做不到（就好像瑞克姥爷也痛苦地发现，自己割舍不掉同家人间的亲情，永远做不到真正的“毫不在乎”）。在生命的终点，这两者分别都做出了『哪怕牺牲自己，必要揭露真相』的觉悟。

法老王是有着严重弥赛亚情结的自恋狂，也是自诩理性的、重视结果正义的现实主义者。类似《死亡笔记》中试图杀死所有罪犯、建立新社会的夜神月，这种人会认为哪怕自己沦为恶魔，也要“拯救世界”。在他们看来，这种脏活总是需要有人干，而只有自己才有魄力把事情做到这个地步。

二代夜枭，二代丝灵代表着注重现世幸福的凡人，既没有牺牲灵魂的胆量，也拿不出为理想献身的决心。他们被夹在上述两者之间，因此只能让别人作主决定自己的命运，这是世间大多数普通人的真实写照。

不同于原著中的人设，《守望者》剧集中塑造的二代丝灵和窥镜，让我感到非常膈应。法老王rerun杀人救世的时候没见他们跳出来阻止，法老王用乌贼杀完人世界和平之后，这俩人却开开心心地一扳手把法老王撂倒，说是现在要把他绳之以法。

法老王当然是懵了，气急败坏地问二代丝灵“你怎么这个时候突然想起来要审判我了？”，二代丝灵回答“人是会变的”。

呵，让我帮你把话说完吧。

1985年，法老王计划成功，冷战刚刚结束那会儿你和二代夜枭在南极困觉，你没变。

1985-2009年，法老王住址暴露，未对外宣称假死，且未被传送至木卫二的这几年，你没变。

30分钟前，赵妪想登神称霸世界，法老王设法阻止的时候，你没变。

现在，冷战阴影远去，大boss被法老王消灭，你又跳出来说“Never compromise”让法老王背锅。

“别看我，都是他这个坏人干的哦”，我寻思你们刚才不也帮助了法老王杀了那几个街区的人吗？

我本以为窥镜能成为罗夏真正的精神传承人，现在看来我想多了。二代丝灵和窥镜，你们既不是理想主义者，也不是现实主义者，你们是懦夫，你们是伪君子。

宣传没有一点水花，这是我对本剧的第一个印象。没有联动品牌、平台，甚至本平台都没有推广。要不是有好朋友告诉我存在这个剧，估计这辈子都不可能发现了ORZ……

真香真香，这是我看完十集之后的想法。

五星好评，第一颗星星给全体演职人员，两个新出道的主CP就不说了，各种群演和配角都十分到位，不会出现明显的尴尬。说实话，作为一个看过原著的路人，对于选角我也有诸多不满，几乎是在看见角色的那一瞬间就给剧判了死刑……然而随着时间的推进，角色们纷纷发力，我竟然找到了各种萌点哈哈！

（为了过审，修改角色性别、台词、删片段都是不得已而为之。我感觉原著粉好像普遍还算满意，毕竟案件还原了，没加女主角，感情线还在）

第二颗星星给导演。听说这是您第一次主导演的作品！惊为天人啊！尤其是花絮里面，导演每次上阵都特别戏精！！我的快乐源泉就是看片尾花絮！

第三颗星星给剧情。剧情紧凑、引人入胜，这其实也是原著的特点之一。原著写于十年前，又是以七侠五义现代同人为写作背景，有些杰克苏和浮夸之处完全是时代的眼泪……剧版因为政策和其它的考虑吧？？删掉了一些CP和浮夸的地方，把剧情更加突显了出来。

第四颗星星给制片统筹，给决定怎么花钱的人……贵剧组真的太穷了，鼓风机都没有还要人力扇纸板！可就是这种又穷又惨的情况下，能租到跑车、宴会场地，能两城实地取景……这个剧之所以变成香港背景也不算突兀，跟场景的用心是分不开的。

第五颗星星……也是给少女心或者情怀这种说不清的东西。剧糊成这样，八成也没第二季了，感谢全剧组人员的付出，让我看到了质量过硬，同时有努力尊重原著的作品。

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碎碎念：1、到底砍掉了多少情节！！我想看更细腻的感情线！

2、演员的原声其实都很好听……可惜为了过审，改台词，都配音了。想听原声。

3、如今没有不营销的影视项目，剧组，你可长点心吧！糊得还不如卖减肥药的！

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好了，自来水能做的也就是豆瓣打个五星了。再次感谢剧组。

立意其实挺好的，只不过有点拖拉，可能是为了交代1988年当时的政治背景、奥运背景，演员确实不必说，都很给力，高庚杓饰演的花瓶再瘦点就更好了！

高庚杓、金成匀，1988的联动，好神奇！金成匀大叔的气场其实就挺足的了，但是在文素丽面前，真的就稍逊了！

作为搞笑风的商业片，韩国还是依旧喜欢自黑，属实是成为一大特色了！刘亚仁确实适合这种痞帅酷酷的角色，有棱角，有眼神！

好多元素原来在1988的韩国就开始流行了，aj、机车、沙地飙车，最后半个多小时还是挺爽的，把商业片发挥到了正常水平！

结尾的彩蛋….是不是…跟《请回答1988》里正峰去寺庙吃素斋遇见某人联动了！！！

还是那句，如果剧情再压缩一下就更好了！

军阀夺宝片。军阀围攻山寨，那辛庭下山求见阎锡山，要求将财宝展出，并审判孙殿英。孙殿英到处求助，但是所有人都迫于形势，不愿意帮忙。孙殿英只得去求助洋人。洋人开始运作，破坏展览，并暗杀那辛庭。真是一场乱战。打个山寨打了半部电影。不是讲盗墓的嘛，怎么开始军阀混战了，真心越来越看不懂了。剧情拖沓，节奏太慢，幸亏有养眼的道长侄女，还有精彩的打斗，刺死背叛者。

评分：（剧情4?演技4?幕后4?观后感4）/4=4

对我来说毫无异议的打分，一部青年演员云集的死亡滤镜剧，剧情方面挺有意思，一开始的圣诞老人绑架案加上弹幕上说什么平行时空我还以为是什么时空穿梭绑架案，终究是错付了，仅是个平平无奇的倒叙（插叙）剧罢了。

关于演员这一块我个人认为朱智贤不太符合角色设定，要么是演员可塑性不强，要么是演技功底不够硬，总之在看大学时代的时候总觉得她的气质和周围的人格格不入，出戏，当然我也是一个特别容易受别人影响的人，不排除因为出轨门对她产生偏见。

其它人感觉差不多，没有特别让我眼前一亮的也没有特别差的，对卷发妹蛮有好感的～