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一年级的旺扎想买一双雨靴。旺扎的父亲却只关心麦子的收成。

作为一部儿童电影，《旺扎的雨靴》予我的最大印象，或者说，制造的观影错觉，是藏地的时间，好像倒拨回到了过去的东部乡村。而且这一拨，就是二十年前。

所谓二十年前，是物质上的匮乏，与县城的距离遥远，靠天吃饭的年复一年，是对话靠喊、买东西靠赶的上个世纪末。

父亲买了一只铁皮青蛙。旺扎的玩具，惹得周围同学羡慕不已。

但是，全班唯一没有雨靴的人，也是他。

铁皮青蛙这个玩意，属于很早以前的玩具。拧紧发条，它就扑哧扑哧，在课桌上跳。那股欢快劲，正是记忆中，课堂学习间隙，没有老师大人参与的自在童年。

那年头的人们，当然需要穿雨靴。电影也提了一个穿雨靴的细节：天气热，穿久了容易脚臭。与之对应的童年记忆，如果没有一双雨靴，恐怕会是光脚不怕穿鞋的。只是一旦怀疑买雨靴的必要性，那么，这部电影就无法成立了。

我花了一段时间，去适应《旺扎的雨靴》的年代感——譬如人们信赖天气预报，电视机里永远不停在放1986年版的《西游记 》；空无一人，倍感孤独的学校操场，连课桌椅都不需要做旧处理；课中的孩童们情感饱满，跟着老师大声朗读。

光线明亮的画面，并不会制造过去的还魂。一个没有野心的儿童故事，也不会引出民俗猎奇。一如既往，《旺扎的雨靴》倒更像藏地电影在中国电影的位置，是一块珍贵自留地。

明亮的画面，令墙壁的黄土发白，马路平整，似乎加重了数字摄影的特性。我的错觉，一大部分就是来自于这里。想回到安静过去，又总感到一些诧奇。

买双雨靴的故事，其实不外乎这家子人，差那么几个钱。一个铁皮青蛙，一张羊皮，一双雨靴，搁在那个几乎没有家具摆设的小屋之中，完全成立。好比消费主义盛行、攀比成风的今时今日，你很难相信，还有以物换物的商品交易。一个小朋友想要的刚需物品，却不可得。

电影并没有一波三折，甚至称不上好事多磨，而是反复在上学路，课堂上，家中和田间。

一家之主的父亲，根本就没有把儿子的心愿放在心上。下不下雨，雨势大否，它影响波及的，是快收成的麦子，而不是上学路上的儿子。从头到尾，父亲都没有想买。好在呢，旺扎有了雨靴之后，他也没有生气——我们把他的反应跟田间地头打架相比较的话。

也许是父亲脾气暴，旺扎年纪小也听话。旺扎没有表现出电视剧戏码的哭闹，总归还是一个好哄骗的年纪。不知何处飘来的塑料袋，是旺扎的红气球，也是肥皂泡的雨靴梦。买了雨靴之后，母亲还故意不告诉他。晚上睡觉，旺扎还把雨靴放在枕头底下，这些称不上故事的细节，都是单纯的幽默，有股天真傻。

电影前半段，讲旺扎想要一双雨靴。有了雨靴，后半段变成老天要不要下雨。小孩子的事情，让渡到了大人的世界。一个小孩踩水洼的顽皮日记，变成了老天要不要下雨的大远景。

《旺扎的雨靴》的镜头，始终保持着固定机位，保持一段较远的观察距离。吕松野的距离感，在麦田放水一段，表现得最为明显。打架的场面，完全被隐去。电影同样有情感的节制，但这是观看过程的陌生，还是我们有意无意制造了情感的屏障，毕竟那是一个偏远，发展滞后的藏地乡村。

阿卡雪达尔说，明天有暴雨，不过我应该可以挡得住。

结果，他无剑可持。

《旺扎的雨靴》制造了一场蓄谋已久的童年暴雨。你想吃佛祖的糖，想要铁皮青蛙，想要一双雨靴，那都不过是小小的，希望能被满足的愿望而已。

有成年人看来，觉得可笑，那是太轻而易举。但大人的世界，求水祈雨，又希望天气不要影响丰收。那就好像，麦子的收成是个麻烦，小孩子的成长就不是麻烦。就好像在放养的状态下，他们，我们，都曾经那样子长大。

为了吃糖，《旺扎的雨靴》安排小朋友说了这么一段话：“我们不是抢，不是偷，是跟您要的。”

能把小孩子的愿望实现，处理得如此烂漫天真，这一年的华语电影，还有一部《米花之味》。

它们有着同样的生命亮色，还有与山川大地原野天空的古老对话，最后结束于与神同行。童年之于成长，时间之于生命，何等之漫长。

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经历了《楼外楼》的失望，自然十分好奇央一黄金档的下一部电视剧将会如何。总体观感比较平淡，算是一部普通的主旋律电视剧。既没有《战狼》系列的热血沸腾（题材限制），亦无《楼外楼》一级别的硬伤存在-------这也正符合三星“还行”的定义。

当然，一篇长评不会去围绕着“还行”二字尬编。纵观全剧，演员演技不错，思想积极，剧情设置也算中上乘。理论上讲这几条都具备的剧能打到四五星——这也说明剧组的水平并不低。但是很可惜，这一两颗星，少在了人物上。

主旋律一类的影视作品，最容易出现的问题之一就是剧中人物与观众的隔阂，而一部成功的主旋律作品，在这一方面的处理一般都是较好的。如将人物与家国情怀，军事战斗等结合，即调动观众心中已有的东西，寻求共鸣；或是直接放大人物形象，最率真地表达情感。

很遗憾，这部剧对这个问题的处理出现了漏洞。受限于故事背景，本剧无法像《战狼》一样去表达家国情怀，且了解农业科技工作者的观众毕竟有限；而极端放大人物形象这一方法用于电视剧中，显然是不现实的。

在讨论这一漏洞上，我们举两个例子：李保国和赖小宁。

作为男主角的李保国，他的个人历程与整体剧情之联系是最为紧密的。但是他的个人历程基本是在绕一个圈子：研究——患病——怕耽误工作拒绝治疗——接着研究——病情加重——拒绝治疗——接着研究——病情加重——拒绝治疗……看到一半，本剧结局就已经很清楚了——奇迹病好（韩剧套路），最终倒下（本剧结局）。

李保国这一角色的问题，其实也可以理解，许多时代楷模的故事也会兜这个圈子，例如前段播出的《黄大年》。但是黄大年回国是出于家国情怀，更重要的是的是其服务对象比较大（我这里不是说服务对象小不好，只是从剧情上讲不易引发共鸣），实质上走的还是《战狼》的处理方式。还有一点，《黄大年》中，男主角虽带病工作，重症时至少还是在医院的，是有显病态的。而本剧中李保国自得病至最后倒下，除了偶尔发昏意外状态基本没有变化，再加上剧情的兜圈式发展，很明显，导演对正面形象的塑造用力过猛，反而令人觉得很假——这就是我在题目中提到过的“人气”有缺。

对于这种偏生活题材且不涉及家庭的作品而言，反面角色是不需要的。而赖小宁这一反面角色的存在本身就显得有些突兀，并且有他在全剧中对李保国的强烈至近乎疯狂的反对令人不知所谓，即使是有后来“套袋被骗”经历基本解释了他反对套袋，但他对其余计划反对的原因仍令观众云里雾里。编剧可能是要增加矛盾，丰富剧情，调动情感，可这矛盾不知出处，自然情感剧情毫无推动，反倒是增加了类似《康熙王朝》“伪高潮”的嫌疑。同李保国一样，这一角色也存在“人气”缺失的问题。

相同的问题，还出现过多次，这里我就不赘述了。

说起塑造的最好的形象，个人认为是尹宝玉。尤其是他出狱后出现的两分钟，这甚至称得上是全剧最好的两分钟。就在这两分钟，展现了一个人物经大起大落后的后悔，不甘，还有将死的绝望，痛心——这才是一个有血有肉的人；一个可能有缺点，甚至劣迹斑斑，但心性本善的人。这既是这部电视剧所真正需要的，更是所有影视作品所真正需要的。没有“人气”，那么“地气”又从何谈起呢？

总之，还是希望中国能少点小鲜肉，少点烂片；多点几十年甚至上百年后仍能令观众回味无穷的作品。

同时奉劝一部分人：不要总要拿着“爱国”搞道德绑架。主旋律影片，无理由黑的当然可恨。但是，主旋律作品出现不足在所难免。我的这篇剧评有问题，可以指出，但不要动不动就和“爱不爱国”扯上关系，把自己置于道德的制高点。要知道，真正道德至高的人，从来不会，也不需要刻意自己将自己放在制高点上。

愿小鲜肉早日毁灭，愿中国影视回归本真。

上海的孤岛时期，是各个间谍机构活动最剧烈的时期，是黎明前最黑暗的时期。地下工作者们，没有姓名，抛弃自我，投身到一场一场的伪装中，在纸醉金迷中仍坚守心中的信仰，为理想献身。你的名字无人知晓，你的功勋永垂不朽。沉重的话题，克制的表达，程耳用他的才华为无名者立碑。画面色调偏暗，但屏幕外的观众，能一直感受到光亮，那是无名英雄们燃烧的信仰之光。

很遗憾，能看出来导演使劲让这部小成本电影看起来像“黑马”，本身题材和演员都是好食材，但由于太刻意，让观众在观感过程中多多少少会有一些不适感。

《你是凶手》的优缺点很明显，看完之后成功被宋佳推荐的那款保健品种草，毕竟吃了以后中年王千源和壮年李九霄，都追不上老年冯远征。

总体来说编剧的框架搭的很不错，比《长安道》中的结局反转还要更意想不到意料之中，但可惜这是原版的功劳。

在反转的过程中的细节总是经不起推敲，人物动机和人物行为也是各种匪夷所思。王千源为什么要十年后突然出现重新调查？王千源颓废中为什么又突然转性？冯远征一开始就知道凶手是谁，为什么还要按照凶手的思路走？所有的人物行为和动机在影片揭晓谜底后，你才会知道，原来是剧情推进必须的……

奔着王千源和宋佳两位实力派老师走进电影院，实在不忍心这部电影这么糟蹋。几场追逐战也是一言难尽，只能靠气氛和音效来烘托。要看以后，竟然被护士长的扮演者所感动，松弛有度有分寸。

没爹的25岁王小米刚结束一段九年没把幼稚男友变成成熟男人的感情，渴望照顾和稳定。

40-42岁的马克（台词42岁，但说年长15岁）本来有个稳定美满的家庭，但是妻子并不乐于此，最终离婚，马克向往稳定。

马克的女儿马莉误会母亲出轨，心疼老爹，理解他找一个新的伴侣，但是看到25岁不靠谱的王小米又心生反感，反复折腾。

整体主线剧情上，剧中人物的行为基本都基于自己的立场，逻辑都较为清楚，台词也足够幽默风趣，张嘉译和王晓晨虽然年龄差距不小，但是双方演技都足够出色，把两人的甜蜜也表现的很好，可以说是一部佳剧。

唯一遗憾就是没能摆脱国产剧的通病，设计马克的母亲为了阻扰儿子再婚，各种混蛋，甚至突破底线，最后强行HE大结局。

希望国产剧以后不要再有这种以爱为名的无底线剧情。

剧中很多人觉得女儿马莉莫名其妙的反复横跳影响观感，实际上马莉的反复横跳虽然有推动剧情之嫌，但是每次横跳的理由还是充分的。

下附马莉横跳理由：

第一集 在家门口撞见不知道已经离婚的母亲和干爹拥抱，误会母亲出轨，对母亲失望，同情父亲。

第二集 寄希望于父母和好，结果母亲无情的离开家门，彻底失望。

第三集-第四集 开玩笑让父亲艳遇散心，实为让他放松。

第六集 怀疑父亲真的艳遇。

第七集 发现父亲有恋情的可能，并无抵触，但是接触假王小米后觉得其完全不靠谱-找王小米假扮父亲女主取代假王小米以及刺激母亲让其复合

前八集 一方面觉得母亲出轨觉得父亲再婚不好找希望他把握机会，一方面舍不得父母离婚希望复合，另一方面不希望父亲找假王小米（黛安芬）所以用真王小米对抗；

第十集 认为母亲想和好，找马克确认是否有新欢，再一次被马克欺骗；

第十一集 认识到父母分歧时发现之前被王小米欺骗，爆发，王小米和第一次正式约会，马克摔伤脖子和腰部，让马莉觉得不靠谱，第一次转折性摇摆。

第十三集 王小米帮马莉打架假，马克不理王小米，马莉同情缓和；第二次转向。

第十四集 马莉尝试和王小米和平相处，劝理亏的马克复合；马莉生病考验王小米照顾人不合格。

第十五集 王小米暴露服装及学生装事件引发马莉反感；

第十八集 在奶奶口中得知父母已经离婚，再次受骗；父亲被人持刀威胁后大方收留离家出走的王小米；马莉原计划自己上大学后王小米和马克才能修成正果；进度提前后不满。

第二十一集 从外人口中得知马克和王小米结婚了，经过深思熟虑后决定给王小米一个表现机会；第二天就因为送礼品不合心意及外卖吃坏肚子印象分大减，第三天因为衣服被洗坏继续减少印象，和母亲关系缓和，支持父母复婚或嫁给赵岭；王小米不会做饭及偷吃马莉零食时间降低印象；

第二十五集 王小米偷看马莉照片彻底激怒马莉，王小米买吉他缓和两人关系；王小米支持马莉追星追男生缓和关系；

二十六集 母女敞开心扉，怀疑母亲和赵岭会分手，但是明确不复合，向奶奶坦言离婚非马克错误；

第三十集 揭破邱枫与王小米的关系引发重大冲突；

第三十一集 母女谈心开解后翻篇；

第三十二集受伤软化；帮王小米藏酒惹祸挨骂不忿；因为父母问题和同学打架被批评，无展开； 之后逐渐接受王小米。

以前一直不喜欢南极洲，因为寒冷，极寒，想到零下四十度就头皮发麻，条件反射地头疼。我讨厌暴风雪和寸草不生的萧杀，一个冰冷，没有生机的无人之境。直到偶然看到一个船只过德雷克海峡的视频，浪打在窗上逶迤磅礴。发现我现在更喜欢这样的无人之境，宛如科幻片里异星的表面，干净寂寥，没有人类气息。找了这个纪录片去看，第一集就是南极洲，太美了，那些深沉的黑色海岸，一望无际的冰原，硕大的冰川，深邃广袤无际的汪洋，漩涡之下影影绰绰的鲸。一番追逐之后海豹可以放过累得精疲力尽的企鹅，放弃唾手可得的猎物。最动容的是它们对人类的视若无睹，即使人类站在角逐厮杀的象海豹面前，它们不伤害，也不害怕人类。而人类却对这些生灵赶尽杀绝。看到那些冰川融化，是正在消亡的世界尽头与冷酷仙境。看的时候，看到暴风雪中冻得奄奄一息的、刚出生十天不到的小海豹，被吹落到巢外奋力挣扎的信天翁雏鸟，老公说他们（拍摄的科研人员）不能救助它们吗，我说，他们不能去干涉自然法则，这也是他们的伟大之处，能只做观察记录而忍住不插手。也许他们救了一只海豹，就有五百只企鹅被吃掉，海豹的命是命，企鹅的也是（当时随口打个比方，但是看到后面解说鲸鱼，人类为了黄油、肥皂，几十年间杀了几万鲸鱼，仅存35只南露脊鲸，仅仅因为它们生性单纯好奇，对人类不设防。86年到现在恢复到了2000，要多少年以后才能恢复到之前的数量呢。怎么能够这么残忍呢）科学家们一定是怀揣着对自然深深的敬畏与热爱才能远赴重洋，经历十天昏天地暗的航行，在零下四十多度的极寒天气和一群臭哄哄的动物生活三周，他们能看着眼前的生命消逝而不救助，我觉得很厉害，很了不起。如果是我，早就捡起来那可怜的奋力挣扎的小信天翁，丢进妈妈筑的巢里。但是最后花絮里科学家还是哭了，他说今天热的时候有十五度，我们都感觉炎热，那些企鹅和海豹什么感觉呢？有这样一个地方存在，希望能保护它。

可能这种纪录片看的越多，越感受到大自然的伟大，浩渺，神奇；人类的渺小，傲慢与残忍。越觉得极寒的南极洲，那也是生机勃勃的，即使是再严酷恶劣的地方，也有那么多样而美丽的生命。反而因为是无人之境，所以生机勃勃。

灶门炭治郎：好快，转动和攻击的速度太快了。虽然珠世小姐帮我治疗过了，但伤并没有痊愈。我能打赢吗？身上的伤疼得受不了，我其实一直在忍着，把善逸从女孩身上拉开的时候也是，说话的时候也是，我一直都在忍着疼痛。我是长子，所以能忍，但要是次子，就忍不住了。越是战斗，折断的骨头就越疼，使不上力气。那只鬼的爪痕攻击，我害怕他那一招，不敢靠近。我现在状态不好，要是在靠近他的时候，突然因疼痛而无法动弹，我就会被切成好几段。伤痛害我一直往不好的方面想，鳞泷师父。水可以变成任何形状，装入方格中就变方，装入瓶中就变圆，有时还会波涛汹涌，连岩石都能击碎。对了，我知道了，水之呼吸有十个型，能够和任何敌人战斗，既然受了伤，就用其他动作来弥补伤痛，水可以变成任何形状，绝不会停止流动。现在的我不光是骨头，连心也折断了！我妻善逸：断掉的炭治郎不行了！灶门炭治郎：你给我闭嘴！直视前方，鼓舞自己，加油啊，炭治郎，加油啊！我至今为止都做得很好，我很能干。今天，乃至以后，就算折断了，我也绝对不会放弃！

古装剧少有上星，故对《燕云台》抱有期望，新剧看三天，暂时未弃。几点问题不吐不快：一、女主动作戏看起来都是用替身和本人半身镜头拼接的，效果打了折扣。二、女主虽有报国之志，但是前两三集刻画的人物小像，除了好强，没看出一点治国理政的潜质来。这里主要是剧本的问题。与动作戏的问题，一文一武，是刻画这位马背上的王朝统治者最重要的两点。前者已不能指望，后者看后半段是否有改进。三、女主当街强买强卖，高估自己驭马的能力导致马失控，踢翻无数小贩摊位，直到闯入法场，用高官女儿的身份才得已脱身。这桥段，英姿飒爽和女儿自强有限，看到的更多是仗势为所欲为。后来女主还马的举动，找补回来一些，但有限。四、女主虽争强好胜，却处处输男主一程，次次要男主救。在与男主的互动中，男主在脑力与武力上一直是压制女主的。这也许算不得缺点，只是与我的期待有距离，毕竟女主是一代枭雄。五、桥段太过老套。从感情戏到朝堂戏都是。现在谁还要看摔在一起不小心kiss啊。六、几乎看不出大家演的是草原的游牧民族。主要还不是硬件的瑕疵，例如帐篷里为什么会看到地板砖。游牧民族的特性呢？别的不说，群众演员围着篝火跳舞，动作都是软趴趴的，就是摆个样子。七、改革派和保守派的矛盾流于表面，改革的必要性没有体现。也就是说，整部剧的内驱动力不足。各个方面，可以对照看陈家林的《贺兰雪》，也是完全以非汉族政权为中心的故事。看预告片，后续剧情就看三姐妹反目的段落能不能有热度吧，如果也没有就没什么希望了。

不吹不黑，2集亲亲、4集结婚，这节奏感我觉得很可了。而且这部剧很难得的，没有那种“我爱你我不说”、“我想你我硬撑”、“我关心你我死犟”的小甜剧致命缺点，看的就很爽~

先来说说花亦南这个顶级护妻狂魔，真的无时不刻的在盯妻、宠妻，看得人心花荡漾的。老婆跟姐姐争辩永远无条件护犊子帮老婆说话；虽然养尊处优小半生，但却愿意为了老婆下厨，爆炒鸡蛋壳、油泼土灶坑，虽然饭没做成，但是诚意可嘉~得知有人欺负老婆，总是暗戳戳、明晃晃的给老婆撑腰，“护妻狂魔”的人设不仅在家里好使，对外更好使！老婆病倒，他不眠不休的照顾几天几夜，生生把自己都熬倒了，这样的好男人，真的很难让人不心动啊~

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读《分裂的自我》在看此片有助于理解laing理论的理解。有人问，他的理论是什么？粗放一点的解释就是，别把精神病患者当病人，别当治疗客体，当独立主体，用laing的话讲，当他们有“生存性安全”的捍卫者，他们不是“it”不是机器，不能被物化，而是主动用“病症”做武器的“人”。患者们可以交流，区别于正常人，他们恐惧的是“吞没”“爆塌”和“僵化”。电影本身并不“好看”，作为传记电影，并没有将laing的内心矛盾完全呈现出来，似乎只是例行公事的把laing的理论普及一下“看，这也是治疗精神症的一种方式，不同于主流的方式，镇静剂，氯丙嗪，百忧解药物治疗，mect电击疗法，胰岛素治疗…”而上述治疗是至今仍在使用的治疗方法；药厂，科研机构都没有在精神症治疗投入过多的精力，他们认为目前的药物治疗足以改善精神症症状，在没有动力去攻克精神病症。目前的精神病症的治疗现状就是如此。

俗话说：“身体发肤受之父母。”在现如今这个看脸的时代，很多人选择了走上整容这条路上，爱美是人天性，虽然可以理解，但是有没有想过以后，当满大街都是整容美人，我们该何去何从，就靠着一副漂亮的皮囊，但是终有一天会塌陷会老去，那时还有什么呢。今年无数网剧盛行，由《太子妃升职记》带起了网剧的春天，看完哈哈哈之后就不知道看的意义在哪里了，刷剧无数，终于年底前看到一部正能量的剧，虽说故事简短但是看过之后令人难忘，第一集开始确实没有什么意思，但是越往后看越好看，讲了太多现如今社会上存在的问题了令人深思，虽说演员都不算大咖，但是演技还是在线的，值得一看。