美剧和好莱坞电影常常探讨父子关系，继承之战里最让我着迷的，正是Logan和Kendall这一对父子和他们又爱又恨亦敌亦友的关系。我的理解，本剧原名继承，除了体现子女们争夺继承人之战外，更重要的是，除了权势和金钱之外，他们从父亲那里，继承了什么更恒久难以磨灭的东西，比如人格、处事选择、行为模式。Logan是传媒商业帝国的创始人和掌舵人，Kendall是他的二儿子，一直被带在身边，参与公司管理，逐步成为钦定的继承人。然而，Logan八十岁生日那天，也许是因为想要极力否认自己的衰老和力有不逮，也许是交接后不甘心权力旁落，也许是因为觉得这个儿子还是略显稚嫩，也许是因为枕边人的怂恿，也许以上都有或者以上皆不是。总之，这一天他在家宴前宣布更改信托基金，宣布推迟继承交接计划。此时的Ken，是崩溃的。他为这一天等了很久，准备了很多，忽然登基大典就泡汤了。父子暗战大幕就此拉开。第一季，以Ken的第二次反叛被重病康复归来的父亲强势碾压而结束，重新吸毒，一蹶不振，再次成为父亲的乖宝宝。两个演员表现得太好了，一个老谋深算的控制狂暴君父亲，一个从胸怀大志准备大展宏图的稚嫩商业精英变成彻底认输痛哭流涕的儿子。第二季里温顺的Ken事事遵从父亲的意愿，而一贯翻脸不留情的父亲居然继续收留Ken，甚至开始重新扶持他，看似父慈子孝。然而我们还是从Ken的神情中看到韬光养晦，看到他从一个亲善的领导，正在逐步蜕变，成为一个狠厉毒辣的人，他得到父亲的指示，转身就无情地训斥下属压榨出他们最后的效率和价值，他干净利落地做掉自己买来的公司，这个曾被他称为公司救生艇的业务板块，他在父亲失控对小儿子动手时，厉声咒骂父亲威胁他住手不要对弟弟动手，这些都和第一季刚出场的Ken判若两人，那时他十足的商业精英模样，甚至要做出平易近人的样子，而此时的他却越来越像父亲。父亲Logan六亲无认，人人皆是他的棋子。在家里，他用丛林规则养育四个孩子，老大康纳被彻底忽略被放养，远离核心，各种蠢萌。小儿子Roman，由于幼年就弱于二儿子Ken，在父亲的绝对权威下成为一个毒舌的纨绔子弟，女儿有些小聪明，涉足政坛，竞选人选她做幕僚更看重她身后的传媒资源，未婚夫Tom供职于父亲的帝国。Logan无疑更偏爱二儿子，要不不会一直培养他，甚至一度指定他为继承人，甚至在这个儿子背叛自己后仍旧让他留在身边参与公司核心事务。如果这些都不足以说服观众，那么枪击事件中，被转移至安全屋时，老头最先想到的就是询问二儿子Ken在哪里。毫无疑问，他最重视Ken，然而天家无情，帝国家族亦是如此。父子本就敌对，何况Logan还是个不甘心大权旁落的人，所以他一边扶持Ken，一边又不停打压他，所以Neomi才会对Ken说，你父亲只喜欢一个broken的你。所以老头才不肯在儿子处理好危机后表扬他，而是骂他是白痴(虽然儿子引Stewy进来是引狼入室，但也确实是暂时让家族事业躲过了一次重大危机)。儿子对父亲呢，他的本质是个孝子，劳伦斯第一集就喊他是父亲的乖宝宝。内心深处，他极度渴望父亲的认可，但他一次一次的失望。只有被父亲碾压成碎片时，他才能从他那里得到安慰得到温情。他当然也恨他，如果说他发动董事会投票是为了公司和生意，那么他联合敌方对抗父亲时，一定是带着复仇的怒火的，这是一次呐喊，是长期被压抑之后的应激反应。得知父亲生病入院时的慌乱和无助是真的，在父亲怀里哭泣是真的，反抗时他眼里的凶狠同样是真的。顺从有多轻易，反抗就有多激烈。第二季里一直压抑的Ken，终于在最后时刻，变成父亲口中的killer，这一刻守着看直播的父亲不管事先是否知情，是否剧情发展如他所希望，看到最偏爱的儿子此刻如此酷肖自己，不可能不欣慰，不可能嘴角不微微上扬。至于第三季里，他是否愿意成为这个killer的一位受害人，就看编剧的思路了。

前三分之二的剧情节奏还是可以的，进入的很快，基本无尿点，世界观，角色性格 种族矛盾很快的展现出来，但从教堂戏开始有些莫名其妙，高潮完全崩了，虎头蛇尾看着很尴尬，也没有情感带入。

有些情节看起来纯是为枪战而设计，比如屎包老大，只是对主角制造些麻烦，对故事本身没什么意义，另外枪战部分拍的还可以。

影片完全是一部套着魔幻的外衣，本质上就是类似于警戒结束那样的警匪片，充满着种族歧视与司法腐败，兽人的设定就是略显夸张一点的黑人的境遇，那四个警察影射着腐败的司法系统，然而这两点都可以深入探讨的东西缺随着剧情的发展慢慢减弱了，在高潮中完全没有体现，感觉就是为了高潮而高潮的样子，很浪费，也很无力。

我知道，丛敢从来不缺差评，就像里面饰演的唐煎不差钱一样，但不可否认的，这些都不会影响这部电影是一部超越人类高稚量男性加女性演绎的好片儿。里面的音效拟借用了这个杀手不太冷的不善言辞，（男猪脚唐全程配音）；里面的拍摄手法借鉴了碧海蓝天的迷途即别离，两个男主人公唐溅和烟枪都是热爱彼此的，然而却在一开始用着一种奇怪的方式来表示，吃鸡比赛？里面的选角让我不禁想起了WHY WOMEN KILL 的斯库特，就像男主唐煎一样他对表演的炽爱，但换来的确实一句："斯库特, I have seen your acting, I wouldnt be so rule out(being a whore) a more viable career." 到此,影评结束.

我愿称这部剧为《改造资本家》

是沙雕的角色，但白客的苏感真的太强了????救了老命了，那双眼睛也不大啊还挺耷拉，可是看着真的好苏??

男二的戏份完全不知道干嘛的??跟主线有半毛钱关系吗

张雅钦以前的戏也用的这个配音吗，好怪啊听得我浑身难受，尤其所有人都用原音的时候??对手戏听着真的好怪啊连表演都感觉没那么自然了

作为一个生化危机老粉，从生化4入坑，所有相关游戏几乎玩了个遍，每一代都给我留下了深刻的印象。这个IP最吸引人的几个元素无外乎：病毒爆发的末日背景，恐怖的怪物，独具特色的主角等。其中几大经典主角，李三光，克你死，吉尔，克莱尔，王阿姨经过几代游戏的沉淀在圈内人气十足。例如巴瑞，卡洛斯，碍事梨等所塑造的经典配角也被人津津乐道。所以当卡表联合索尼当年推出生化危机CG电影的时候，我们想要看的是什么？没错，第一是角色，然后是剧情。

但是今年最新的这部打着生化危机IP的剧集做的太过了。首先人物塑造方面，李分头作为一个载具杀手在本剧还算继承了其优良传统，但是总感觉他有点不对劲？

先说里昂的配音演员，里昂原先的配音演员有至少4个，第一个配过老版生化2，不过后来不幸去世了，然后卡表在生化4重新找了个配音，名叫Paul Mercier，此人后来配过第一部CG电影生化危机：恶化。后面主要配音演员换成了Matthew Mercer, 就是各位在生化6和CG电影生化危机：诅咒和生化危机：复仇听到的里昂的声音。这两人的配音声线较为相似，听起来也比较舒服。Paul的声音干净且冷冽，符合里昂在恶化中表现的高冷的气质。Matthew声音低沉偏大叔，可以理解为里昂上了年纪声音有所变化。而本作聘请的是给生化危机2重制版中里昂配音的演员，Nick Apostolides，声音较为青涩，不仅听起来没有Paul那么干净，也缺少Matthew的成熟，要命的是脸部建模却偏向于生化危机6和历代CG电影中的脸，违和感瞬间就上来了。后来一查，连克莱尔的配音演员也用的是生化危机2重制版中克莱尔的配音，你俩这是和卡表合同没到期？

再说说人物塑造方面，里昂在前几部作品包括CG电影里面都是以高冷男神的人设出场，这作呢？见到沈梅来一句“晚上一起吃个饭？”，见到克莱尔来一句“我以为你要晚上请我吃饭？”瞬间从高冷男神变成了一个lsp，你家王阿姨被你忘的一干二净，人设瞬间崩塌，老粉哭晕在厕所。

克莱尔在本作没有任何推动剧情发展的作用，看似和恶化中一样，作为TerraSave中的一员，代表广大人民群众的利益，暗中调查不法生化恐怖事件幕后真相。不过本作观众都能从杰森和沈梅之口中完全了解事件全貌，你在那吭哧吭哧地调查对剧情有什么方向性的推动吗？然后还被电晕直接被带到BOSS关，然后里昂一脸懵逼问你怎么又在这？打最终BOSS时似乎并没有太大用场，也就操作了几个吊机和机关，还不谈那些平台完全可以在现场用操纵杆操作。

再说两个关键配角杰森和沈梅，你俩在2000年就发现事情不对劲了，到了2006年，用了6年时间还没揭露国防部长是幕后黑手？既然已经决定了反水，在潜艇上还按照国防部长计划释放生化武器，杀害船员，炸毁潜艇为哪般？杰森的行为也让观众摸不着头脑，虽然口中说着目的是要散播恐惧，但是本作似乎并不能让观众明显感觉到他内心的痛苦与挣扎，然后下定决心的过程，只感觉其行为莫名其妙。就算姑且理解其目的，变身然后在记者会上以怪物姿态示人，我只想问你早干嘛去了，为啥不直接在地面上变身，反而跑到底下研究设施里面只为了感染一个国防部长，莫名其妙弄死一个沈梅，然后全程给观众表演你优越的跳跃力？再说沈梅，拿到对部长不利的证据芯片后，你在等什么？6年时间既没有对杰森提起，也没有采取任何行动，把它藏在天朝魔都老家发酵吗？编剧似乎有意表现其是个悲情人物，弟弟被当做试验品，爷爷也死在了建筑倒塌下（说实话我没看懂那建筑倒塌是怎么回事，里昂说是杰森干的，但我不清楚杰森这么干的动机，反正就很迷），但好像刻画得欠缺一些。恶化中的柯帝斯，诅咒中的巴迪，复仇中的阿里亚斯，通过语言和行为能够让观众明显感觉到他们丧失亲人后的痛苦与悲愤，其思想情感与行为动机具有很强的关联性，反而本作中，杰森缺乏行为动机却大干了一场（虽然没什么卵用），沈梅具有行为动机却什么都没干。

最后再聊聊本作的动作场面。恶化中有大战G病毒感染的柯帝斯，诅咒中有舔食者和暴君大战以及王阿姨对战女总统(王阿姨有福利，手动斜眼)，之前最差的一部复仇也至少有洋馆丧尸，精彩的格斗戏码(还是想吐槽二人转)，里昂从天而降的枪法。敢问本作有什么？看完后我印象最深的就只有变身后的杰森的超级马里奥之跳跳跳。前面剧情弱智我忍了，想着历代CG电影最终战总有点看头，然后我看了个寂寞。

本作没有械斗，没有拳拳到肉，没有舔食者，没有暴君，没有G病毒，没有T病毒，甚至连什么病毒都不提，缺少让人为之一笑的get down(可能编剧觉得恶化里面已经玩过了)，致敬经典就只有碍事梨的照片。

当新粉看的时候，他们想看的是剧情，怪物，还有动作，你没有，你把他们当弱智。当老粉看的时候，他们想看的是经典，回忆，还有老梗，你也没有，你把他们当猴耍。当最新的两部生化危机正传游戏已经开始转向重点塑造恐怖元素，将新角色洗手侠推向神坛，淡化甚至雪藏老角色时，以经典人物IP为噱头的CG电影的商业市场还能维持多久？

第三集：芙丝水（广告植入词语：那两瓶芙丝水过来，然后沏茶没水了） 尴尬指数2颗星

郎酒（广告植入情景：花姐 这个时候应该有酒，郎酒大大的特写）尴尬指数3颗星

第五集：白啤瓦伦丁（广告植入情景：还有啤酒吗？比利时原装进口的白啤瓦伦丁可以吗）尴尬指数五颗星 感觉对于比利时原装进口这个特点是广告主强制要求的 特别尬

第六集：京东健康（广告植入情景：功能介绍）尴尬指数2颗

英树的全系列（广告植入情景：你买的什么东西呀，新买的化妆品，英树的全系列，据说可以修复肌肤提升亮色）尴尬指数1颗

郎酒（广告植入情景：火锅遇郎酒 新郎马上有）尴尬指数2颗

第七集 爱好厨（广告植入情景：会所询问）尴尬指数1颗

第八集 迪奥 （广告植入情景：你喷香水了？迪奥你不是给我买的?)尴尬指数1颗

第九集燕之屋（广告植入情景：燕之屋的碗燕留给你陪你过年）尴尬指数1颗星

第十集燕之屋（广告植入情景：燕之屋的碗燕给你奶奶的）尴尬指数1颗星

良品铺子（广告植入情景：我在吃良品铺子猪肉铺）尴尬指数1颗星

10集九个硬广植入而且不知道还有没有我没有罗列的广告植入，不愧是广告撑起的电视剧，我收回之前广告费就够制作成本这句话，靠广告成本就能盈利了不愧是广告植入大师，卖剧都是纯利润，强强强，欢迎品鉴

依旧是以我上一篇影评的一句话开头，这部电影究竟如何，取决于你是否相信导演创造的那个世界。从昨天开始，我看了很多影评，也拜读了很多批评的文章，大部分都指出电影存在“BUG”。现在，让我们回到电影故事本身，在相信那个世界的前提下，再来看看这些“BUG”。第一个BUG是屠灵的倒戈“突兀”。有人说电影前期铺垫太长，可是导演费了这么大劲给铺垫，他们还是没有认真看，或者说，很多人习惯性的把这种类型电影里的女性角色当做工具人。屠灵从小被父母抛弃，李沐收养了她，给她重塑世界观（插个题外话，全片并没有屠灵回忆父母抛弃自己的镜头，所以我怀疑屠灵很可能并不是被抛弃，而是很小的时候被拐卖，因为李沐需要这样一个孩子）。

关宁问屠灵“这么扯的事情你也信”时，屠灵说“我老板信就可以了”，这时的她，确实是个没有感情的工具人。与此同时，被抛弃带来的仇恨是她身上唯一存在的人情味，只不过一直在抑制，前期误会关宁抛弃女儿时释放出来过，又被李沐一句不要把个人情感带到工作之中给压了下去。

屠灵看到关宁不要命的找自己女儿，她已经改变了态度，为关宁第一次忤逆老板。在她的认知里丢了孩子的父母都不是好东西，可关宁打破了她的看法，这也是后来她接受不了老板以小橘子欺骗关宁，最终要跟他散伙的原因，她把自己联想成小橘子，她觉得小橘子一定希望能找到爸爸，因为即使屠灵再冷血，这层面具下的她还是渴望父母的爱。

同样是女儿这个身份，在李沐嘴里，屠灵是被父母扔掉的垃圾，在关宁眼里，小橘子是可以付出所有换取的宝贝。屠灵怎么能不动容，怎么能不帮他。觉得突兀是因为关宁没有说一万字的大道理劝屠灵放下屠刀，立地成佛吗？可是屠灵看到关宁所做的一切，已经足够了。

第二个BUG是李沐太容易被打败，居然孤身一人前往。李沐对应小说世界的赤发鬼，赤发鬼可以令万民癫狂，李沐的演讲也是如此，他享受着这种上帝般的、所有人都臣服在他脚下的感觉。可正因如此，自认为能控制所有人的他并没有想到关宁和屠灵并不吃他这套，他以共同犯罪威胁屠灵，以“证据确凿”恐吓关宁，威逼之后又开出不菲的条件利诱。他“慈祥”的以神的语气对其子民说“来，把电脑给我”，亲和力满分，他真的相信自己是神了。

谁知道他碰上的是个神经病。

这就要说到第三个BUG——打败赤发鬼太扯了。

刺杀小说家的宣传语是“只要相信，就能实现”，这么个信念感十足的宣传语还没有清楚的告诉你吗？小说随便写几个字当然不能改变世界，可是关宁在小说里随心所欲的书写，激发了自己的勇气，让这个小人物在一瞬间又了对抗李沐的信心。最后打败赤发鬼的场景只是关宁这个文笔渣yy的小说，试想一下，让你可以随意yy如何打败大boss，大概率会比这更“扯”。如何打败其实并不重要，重要的是因此获得的信念，别人信不信如何？关宁相信那就够了。事实证明，李沐只是外强中干罢了，之前他之所以能控制这么多人，包括关宁和屠灵，都是因为他们相信李沐的话，相信李沐所创造的“阿拉丁”。当他们不再相信，就会发现原本以为被高大围墙包裹的阿拉丁世界摇摇欲坠一推即倒，随后创立一个自己的世界。电影里的世界我觉得更像是世界观，你能轻易的建立一种世界观，也可以因为一些事情使旧的世界观蹦塌，又能因为一些人形成新的世界观，影响自己的选择和行动。只要相信，就能实现；只要相信，它就存在。它可以是你的念想、希望、三观，是一切能改变你的虚无。若你真的相信，那这些BUG，便不存在了。

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人生和生人的意义，大概是世间最难琢磨的两个问题。随着年龄的增长，对妈妈的依赖性越来越少，对妈妈的耐心也越来越少。很多时候内心纠结而又矛盾，有时候觉得很爱妈妈，有时候又觉得妈妈是个偏心的人。感觉童年很缺爱，求而不得，心里会十分荒凉。今年自己刚做了妈妈，希望自己是个好妈妈，能够陪伴儿子长大，希望他是个活泼乐观的孩子，希望时间慢慢走，让妈妈陪我的时间长一些，也让我陪儿子的时间长一些。

两天刷完打卡，浅浅的记录一下~

女主宋慧乔饰演的角色人物38岁，也很符合人设，没有强行装嫩什么的。饰演的角色是国内一线品牌设计师，看剧中的穿搭，还是很符合人设的。

男主张基龙这部剧国内外知名摄影师，剧中服装很帅气，造型一般，眉毛不知道是没画还是滤镜显得很淡，整体妆容因为眉毛真的很出戏。

男女主感情戏真的很俗套，第一集一夜情，第二集感觉就是彼此的真爱了。女主和男主同父异母的哥哥交往两个月，女主被小三，哥哥与未婚妻喝酒争吵酒后开车，被未婚妻追赶，因为未婚妻躲大货车导致车祸死亡，但是哥哥的未婚妻和妈妈却把过错都算在女主身上，表示完全不理解。

男女主第二集就知道互相的身份，毅然决然的谈恋爱，那为什么不尊重自己最初的选择勇于承担一切？男主的继母和女主父母都反对这段恋爱，然后两个人都放弃了，这一点最开始在一起的时候两人互相不知道吗？？？明明知道最后因为这个原因又选择分手？？？最后男主去巴黎，女主离职自创品牌两年不联系，就真是离离原上谱，韩国没有手机的吗？没有视频通话功能嘛？两年不联系以后又在时装周上遇到又相爱，这个时候又不怕双方父母反对了？

另外一夜情发展到彼此命中注定的真爱情节，个人认为真的是离谱他妈给离谱开门，离谱到家了！！！

都说艺术来源于生活，编剧导演把这部作品拍的给人感觉很真实，代入感也很强。

说起韩国的犯罪片，不得不说黑帮，政府，黑警察，检察官，政治家，财阀，基本都离不开这些元素，就这些基本的元素通过不同的排列组合不知道排出了多少黑恶组合最终搬到荧幕上。

所以在感叹他们犯罪电影的质量同时也不得不同情如果真的是那样，韩国底层人民是多么悲惨。

寒假在家无聊，再次想起了这部前两年很喜欢的电视剧.抛开演员如今的个人生活等问题不谈，抛开有些经不起推敲的剧情不提，只想说说这部剧真正打动我的地方.

东厂和西厂的两大高手待在京城一家医馆做起了卧底，每天过着劈柴配药的日子，这样平淡的生活比起他们在江湖上执行任务打打杀杀的日子，多了许多温情.每天干着医馆的活，傍晚的时候坐在一起吃饭，有时候倒是让我看到了一点武林外传的影子.几集一个案子，在破案过程中更多的是说说笑笑，在医馆的日子也是轻松愉快的.

我想应该不止我一个人会觉得杨宇轩和柳若馨看起来也很般配，他们两个都是武功超群，身份相似，在行动的时候，更是十分的有默契。我想除了他们心里爱的那个人，在彼此的心里也一定有与其他朋友不一样的地方。

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