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  • 刘康康
    2022/9/13 11:53:09
    《还是觉得你最好》:港式喜剧的重生

    陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。

    在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害

    陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。

    在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害,究其原因,无论香港的影视创作者还是香港影迷,都在无形之中,把港式喜剧等同于了无厘头喜剧。

    而我始终觉得,无厘头喜剧其实只是港式喜剧原有肥沃土壤上,盛开出的一朵绚丽奇葩而已。真正承载着这朵奇葩的土壤,其实是香港市井喜剧。无厘头喜剧是在市井喜剧的基础上,将小人物身上的特征进一步夸张放大,再佐以独特的表演风格形成的。而近几年很多香港喜剧片,盲目地追求无厘头喜剧的形,却失去了市井烟火气的魂,从而让那种夸张的表演与剧情,失去了土壤根基,只给观众留下了尴尬。

    光看《还是觉得你最好》故事发生的主场景,就已经接上了这股市井烟火气。大部分嬉笑怒骂的戏剧冲突,全发生在三兄弟的家中,而这个家原本是三兄弟父亲制作叉烧的饭店,房间里萦绕着久久不散的叉烧气味。也许导演觉得,只靠演员的台词,并不能让影院里的观众,真的闻到那股叉烧的香味,于是他又巧妙地在这个房子外面,加上了一个漏音严重的KTV。一到夜晚,屋外红绿主色调的霓虹灯照耀夜空,跑调走音的歌声不绝于耳,再加上存在于角色口中的叉烧气味,让电影的整个叙事空间,都充满了一种有形有质、扑面而来的市井生活气。光是这个叙事空间,就已经能够唤起观众对自己过往点滴生活的回忆,从而对故事里的人物感到亲切与认同。

    这种亲切与认同,正是市井喜剧笑料产生的前提。这就好比,你走在路上,看见一个路人摔了一跤,你并不会觉得有什么好笑,或者哪怕你想笑也会克制,因为这不太礼貌。但当你跟关系亲密的朋友一起出去玩,朋友突然摔了一跤,也没受什么伤,在短暂的错愕惊慌后,大家就会捧腹大笑,甚至事后说起这桩糗事,还能把彼此逗得前仰后合。可如果把这件事告诉朋友之外的别人,也许别人就会一脸错愕:这事儿的笑点在哪?

    其实,朋友之间之所以会因为一桩糗事而发笑,不是因为这件糗事本身有多么好笑,恰恰在于这件事本身其实让人尴尬。亲密的关系,会自动将这种尴尬的情绪,转化为想笑的情绪,从而化解尴尬。而市井喜剧的开端,常常正是从一桩难以化解的尴尬开始故事。

    《还是觉得你最好》的故事,便开始于大哥的前女友,突然有一天成了二哥的现女友。原本二哥也觉得大家的关系有点尴尬,想要带着女友搬出去住。偏偏大哥还是个想法传统的人,觉得一家人就应该住在一起,于是没办法,二哥只能带着大哥的前女友,与大哥睡在了同一屋檐下。

    这样一个戏剧性前提,光是想想,就已经能感受到故事里众人的尴尬。而影片却通过黄子华极其生活化的表演,以及兼具烟火气与私密性的叙事空间,将这种尴尬巧妙转化成了让观众捧腹的笑料。比如其中有一场戏,因为搬家工人不负责任,大哥只能帮忙替二哥和他女友安装两人的双人床。更尴尬的是,家里的三弟和三弟女友还在客厅里穿来穿去,眼看大哥居然在为二哥和他女友安装双人床,两人都既震惊又敬佩地对大哥竖起了大拇指,而大哥也只能尴尬中装着大度地接受了两人的赞扬。

    如果这部影片只是对生活中的尴尬瞬间进行喜剧性地展示,那么我可能只会觉得,这是一部颇为不错的喜剧片,如此而已。但导演却没有止步于此,在电影中,人物之间的亲密关系,不仅是将尴尬转化为喜剧的催化剂,导演还对这种亲密关系本身进行了更深层次的拆解,某种意义上,甚至让我想到了李安的电影《饮食男女》。

    《还是觉得你最好》其实在很多地方,都与《饮食男女》有着相似性。两部电影都用食物、用家庭聚餐,来探讨东方式家庭亲密关系背后的本质。只是《饮食男女》是一个父亲和三姐妹,而《还是觉得你最好》是则是三兄弟,以及大哥嘴里始终念念不忘的母亲遗言:家在、炉在、老爸在。《饮食男女》里众人的矛盾都发生在餐桌上,始终希望一家人能完完整整一起吃饭的朱老爹,最终用一顿饭,完成了家庭关系的分解与再生。《还是觉得你最好》同样如此,大哥始终不愿三兄弟分开,为了实现这个愿望,不肯卖房支持三弟的事业,忍着巨大的尴尬让二哥和他的女友搬进了屋子。

    正如我前面所说,亲密关系能够将尴尬转化为笑料,但这种转化本身,其实依然遵循着情绪等价交换的原理。没有物质会凭空产生,也没有一种情绪会凭空出现。东方式的大家庭,是一个能够庇护人、让人感受到温暖和安全的地方。但这种庇护并非永远没有代价,它需要有人承受委屈。在亲密关系里,那个将自己的尴尬,化作朋友亲人之间的笑料、陪着大家一起哈哈大笑的人,也许本身并不想笑。

    《还是觉得你最好》没有停留在让观众哈哈大笑上,电影里的情感一样真挚而动人。大哥找来的假女友喵喵,作为这个亲密家庭中唯一的一个外人,却也是唯一一个能够细心考察到所有人细微情绪的人。很多时候,恰恰因为关系太过亲密,我们会忽视了别人的付出和委屈。但喵喵作为唯一的一个外人,却反而没有把这些付出和委屈,视作理所当然、照单全收。

    面对三弟女友认真准备的一桌菜,喵喵没有把它当成家常便饭,而是指出,厨房里只有两个灶台一个烤箱,三弟女友却能在同一时间,把煎炒烹炸、鸡鸭鱼肉、四菜一汤全都热气腾腾地端上桌,这其中花了多少心思?

    影片中最打动我的两处情节,一是喵喵在天台上跟大哥说,你在这个家里,永远忙着照顾别人的情绪,没人关心你开不开心,大哥听完后潸然泪下;二是当三弟向女友求婚时,三弟女友突然说,她的奶奶是帮佣,她的妈妈做包餐,她也一直在给三兄弟做饭,她觉得累了,她突然发现,自己做菜拍成视频,原来也并不想分享给三弟看,原来她做菜,也可以不需要服务任何人。

    大哥和三弟女友,这两个一直在亲密关系中默默付出、承受所有委屈的人,在这一刻,以完全个人的身份,觉醒了过来。他们发现,自己也可以不需要去照顾“关系”里所有人的情绪,而只需要照顾自我的情绪便够了。

    当然,与李安一样,导演陈咏燊也没有简单对这种东方式的家庭亲密关系,下一个简单粗暴的定性。恰恰如同我们每一个普通观众一样,这样的家庭关系,总是让我们既爱又恨、充满矛盾。

    说起来,我个人对《还是觉得你最好》这部电影里最有共鸣的一个点,恰恰是那个一到晚上就能听到外面KTV漏出来的走调歌声。因为在我老家的房子外面,也有一个漏音严重的KTV,我曾经在过年回家的时候,被吵得睡不着觉而打电话报警投诉,但也曾经在某个无事的夜里,当听到一首我熟悉而记忆久远的歌曲时,忍不住跟着外面KTV的歌声旋律哼唱起来。去年年底,因为疫情,那家KTV倒闭关门了,当夜晚再也听不到那些烦人的歌声时,反而有种难言的寂寞与惆怅。

    《还是觉得你最好》这部电影里,贯穿始终的,也是这样一种欲语还休、说不清道不明的情绪。似乎住在一起时,所有人都在这段亲密关系里,或多或少承受着委屈。但真到了分开的那一天,所有委屈又都化作了一种不舍。

    这种情绪,也像是香港市井喜剧。在亲密关系里,将尴尬转化为了笑料,却又因为笑料,而忽视了当事人的尴尬。到最后,到底是应该觉得好笑还是尴尬、是觉得委屈还是不舍,谁也说不清、道不明。

    导演用一种开放式的手法,最终没有给这种情绪以一个定性。每一个不同的观众,都会根据自己的经验和感知,自己去给这种情绪以一个定性。而电影最后对整个香港夜景的航拍镜头,再次让观众感受到了,导演对这个充满了市井生活气的香港,所满怀的感情。

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  • 晴天
    2022/11/14 23:58:56
    一部值得多刷的电影《天之书》
    《天之书》这是一部值得反复刷的电影,我们时常会问自己,什么是人生?芸芸众生,我们活的是什么?爱情、亲情、友情·······在自我价值的实现当中,在我们爱的人眼中,又扮演着什么样的角色?或者做出什么样的选择?走进影院,这些问题,我想《天之书》会给你答案。 小屋...  (展开)
    《天之书》这是一部值得反复刷的电影,我们时常会问自己,什么是人生?芸芸众生,我们活的是什么?爱情、亲情、友情·······在自我价值的实现当中,在我们爱的人眼中,又扮演着什么样的角色?或者做出什么样的选择?走进影院,这些问题,我想《天之书》会给你答案。 小屋...  (展开)
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  • ZaZn?
    2018/6/22 0:36:02
    被丑陋的恶魔吞噬

    故事中,一开始看到“你有辞职的权利”配上椿的极其严肃且带有恐吓的表情,我第一反应是她在惩罚这些被说这句话的人。后来直到由齐藤对南云说出一样的话时才明白,这句话只留给那些有资格主动辞职的人,而还有一些人是没有该权利的。这个权利是赋予那些有心对自己的罪行悔改的人的。

    “拥有权利” 是椿解决人事物的核心观点,也是她对待自己被改变的人生的核心观念。对待那些被工作,虚荣心,野心等等吞噬(被

    故事中,一开始看到“你有辞职的权利”配上椿的极其严肃且带有恐吓的表情,我第一反应是她在惩罚这些被说这句话的人。后来直到由齐藤对南云说出一样的话时才明白,这句话只留给那些有资格主动辞职的人,而还有一些人是没有该权利的。这个权利是赋予那些有心对自己的罪行悔改的人的。

    “拥有权利” 是椿解决人事物的核心观点,也是她对待自己被改变的人生的核心观念。对待那些被工作,虚荣心,野心等等吞噬(被控制)的人,她看得很清楚,这些人都很痛苦,因为他们都在被控制着。所以我认为,这就是为什么她最终说出并不恨大泽社长,而且也没有杀死县的原因。她很清楚,这么活在仇恨与复仇之中只是一种被控制。

    很难说椿只不过是被那次变故以另一种方式被控制了(比如说难以忘却那种种令她痛苦场面,情绪失常会被控制)。因为人能意识到某种问题的存在能够说明她面临过或是正在面临着这种问题。

    被丑陋的怪物吞噬即思想行为被某种外在事物控制,丑陋的怪物可以是人性之丑恶,欲望,社会标准,权威等等。被吞噬的是自由,过自己的人生的自由。

    这本可以是所有人的权利的,正如第一集的新员工一样,但随后人做出的某些事情只会使他们失去这个权利,这个退出然后回归寻求自我的权利。

    拥有权利即拥有做主的能力。

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  • 阿雪
    2020/1/12 9:09:00
    这不是真实的上海

    我想说,在上海打拼的人既不是安安,也不是王蕾

    安安参加任何比赛都能灵光一闪,拿第一,上海真的没人了吗。我觉得星漫奖的网友自发给她推第一就已经很意外了,CNF居然也得第一 ,只要有人欣赏她,得个第五第四、有人欣赏她都可以理解,这么大的比赛随随便便就能拿第一吗。

    王蕾虽然不是什么好人,但是王蕾和安安比,她差的是机会。安安虽然不用努力 但是机会总是送上门来,王蕾努力争取每一

    我想说,在上海打拼的人既不是安安,也不是王蕾

    安安参加任何比赛都能灵光一闪,拿第一,上海真的没人了吗。我觉得星漫奖的网友自发给她推第一就已经很意外了,CNF居然也得第一 ,只要有人欣赏她,得个第五第四、有人欣赏她都可以理解,这么大的比赛随随便便就能拿第一吗。

    王蕾虽然不是什么好人,但是王蕾和安安比,她差的是机会。安安虽然不用努力 但是机会总是送上门来,王蕾努力争取每一个机会,但是永远在主角光环下直接失败。她努力想进入安安那个阶层,但是不可能。同学聚会不就说了,一个是大上海的才女,一个是乡下来的,王蕾输在了起跑线,她没有闺蜜和干妈。

    再看安安做了什么,她只是偶尔画点萌漫,去参加自己的比赛还迟到,遇到个酒会就胡吃海吃。参加比赛,名是秋天报的,机会是余非凡给的,困难是许朗解决的,成功是网友赏识的。她当然不用做王蕾,因为她什么都不做,也会成功。

    很心酸,在上海打拼的人,大多数不是安安,也不是王蕾,更不是邱天余非凡。这部剧里只看见他们光鲜的生活,和无聊的勾心斗角,却看不到真实世界里,人们为了生存而付出的努力,要么陷害别人要么躺赢,这绝不是全部的生活。

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  • 阿波罗的预言
    2013/7/6 19:26:16
    国产恐怖片的一次革新
    国产恐怖片的一次革新
      
      囿于国内的电影审查制度,国产恐怖片经常给人是太多的期望与太多的失望。记得十几年前的大学时代就有电影人欢呼国内终于有真正意义的恐怖片了——但我一直不认同这个观点,直到昨天晚上看了《咒丝》。
      恐怖有很多种,视觉与听觉效果,超现实的妖魔鬼怪的能力,心理上给人的压力。在之前看过的很多恐怖片,都来源与视觉与听觉的效果,而由于审查制度,鬼魅妖魔却不能成为一
    国产恐怖片的一次革新
      
      囿于国内的电影审查制度,国产恐怖片经常给人是太多的期望与太多的失望。记得十几年前的大学时代就有电影人欢呼国内终于有真正意义的恐怖片了——但我一直不认同这个观点,直到昨天晚上看了《咒丝》。
      恐怖有很多种,视觉与听觉效果,超现实的妖魔鬼怪的能力,心理上给人的压力。在之前看过的很多恐怖片,都来源与视觉与听觉的效果,而由于审查制度,鬼魅妖魔却不能成为一个电影的真实要素,所有的情节推动,无外乎通过梦境、幻觉来表达,无疑给电影的恐怖效果带来打折的效果。所幸还有一种心理的恐怖,所幸中国电影有了翟文斌、张艺濡这样的编剧,和赵氏兄弟、徐闻这样的制作人,还有孔芊芊、安虎这样的演员,找到了中国心理恐怖的一条道路。
      心理恐怖,其实是对于逻辑不合的恐惧,是对于似乎找到真相却又证伪找到的“真相”的恐惧,国外也有很多类似的影片,比如《致命ID》的人格分裂、《沉默的羔羊》的心理变态。《咒丝》在吸取这类优秀影片上做足了功夫,开启了国产恐怖片的新的变革。在观影过程中,我一直在注意周围观众的反应,这个影片彻头彻尾没有暗示“有鬼”或者“超自然的现象”,而是像你我一样是一个个普通的生活场景,却发生了一次次离奇的案件,证据指向A,也指向B,还指向C。一直到最后真凶出现时,我后面的两位观众才惊呼“啊!是TA?怎么会是TA?”——我相信,《咒丝》的剧组人员听到这里,一定会安心下来:我们至少做到了。
      心理恐怖,还在于不继萦绕在观众内心的恐惧。有时候,我们想到茫茫的宇宙里无数的未知,人类偏安一隅的地球不过是宇宙中微不足道的尘埃,我们会莫名地恐惧;我们看到与现实生活极其相似却又无法释怀的情节,我们会莫名地恐惧。——观赏完《咒丝》,我内心也一直萦绕着恐惧,甚至夜晚睡梦里还在萦绕着假发,在思考着影片的恐怖元素,这是我成为影迷以来很少有的现象,哪怕是看《午夜凶铃》、《咒怨》都没有感觉到恐怖。
      对于影片中的演员,我是非常欣赏。有经验的老演员演技纯熟,翟文斌、孔芊芊这些新兴演员,演技也越发青纯。我不得不说,翟文斌对人物的心理把握,有着独特的见解与技巧,眼神刻画内心得非常绝妙,很少能看到生硬的场景。
      原本想仔细分析影片的情节,但影片才刚刚上映,我不想做一个剧透哥,还是等过段时间再仔细分析吧。总之,这部影片非常值得观看,绝对不同于以往的国产恐怖片。
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  • Ringo
    2009/9/30 2:25:15
    跟看恐怖片一样开场就知道有出来吓人的东西,那就没意思了
    叶念琛的前几部戏,转折是为了深化电影,
    颠覆团员结局,讲述爱情其实没有那么圆满,
    但是到了后来,无论有没有虚伪的团员结局,
    故事丰不丰满,
    都非要加个转折进去,
    搞得就跟看恐怖片一样,
    知道肯定有个鬼要出来舞两下,
    变成套路就没有意义了,
    观众看就了也会腻。

    与其牵强地兜个转折出来,
    倒不如把剩下的十几分钟用来丰富或者细致刻画故事
    叶念琛的前几部戏,转折是为了深化电影,
    颠覆团员结局,讲述爱情其实没有那么圆满,
    但是到了后来,无论有没有虚伪的团员结局,
    故事丰不丰满,
    都非要加个转折进去,
    搞得就跟看恐怖片一样,
    知道肯定有个鬼要出来舞两下,
    变成套路就没有意义了,
    观众看就了也会腻。

    与其牵强地兜个转折出来,
    倒不如把剩下的十几分钟用来丰富或者细致刻画故事,
    完善原来的产品,比整个粗糙的新品出来要受用得多
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  • ly简单90后
    2019/6/13 14:44:10
    关于林美雅和杜若男

    剧评:林美雅是不幸的,她因先天性心脏病而被生母抛弃,但她又是幸运的,她遇到了一位全心全意呵护她的养父,不仅给了她伟大的父爱,而且花光积蓄帮她治好了病,还拼命赚钱供她出国留学。此外,她还有一段青梅竹马的感情滋润着,虽然最终被男友抛弃,但她又遇到了新的爱人。她的人生由坏变好。杜若男是幸运的,她出生时是健康的,并由生母抚养长大。但她又是不幸的,家庭变故让她的人生轨道发生了重大变化。为给母亲治病,她

    剧评:林美雅是不幸的,她因先天性心脏病而被生母抛弃,但她又是幸运的,她遇到了一位全心全意呵护她的养父,不仅给了她伟大的父爱,而且花光积蓄帮她治好了病,还拼命赚钱供她出国留学。此外,她还有一段青梅竹马的感情滋润着,虽然最终被男友抛弃,但她又遇到了新的爱人。她的人生由坏变好。杜若男是幸运的,她出生时是健康的,并由生母抚养长大。但她又是不幸的,家庭变故让她的人生轨道发生了重大变化。为给母亲治病,她欠下了高利贷。为了躲债,她四处游走。为了生存,打架斗殴成为她的生活常态。她的生活由好变坏。背道而驰的人生铸就了她们大相径庭的性格。林美雅外柔内刚、贤良淑德;杜若男内柔外刚,一身社会女青年的习气。柴碧云将这对孪生姐妹花塑造地惟妙惟肖。小到眼神,大到言行举止,柴碧云都演绎出了她们的独一无二,观众们能一眼分辨出她是谁。柴碧云游刃有余地穿梭于二者间,足以彰显其表演功力之扎实。在这里我要给柴碧云的演技点个赞。——辉哥199503作于2019年5月28日

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  • 本来老六
    2007/12/19 12:25:52
    英雄需横死|||||||
       我看完这个首先对张彻的大字五体投地:萧然一剑天涯路,鹏飞江湖,九霄云高不胜寒,关上万里,枝栖何处?问王谢谁家燕子,飞向谁家户?”这是书法不是写字,张彻再不济也是一笔文人。

    说起来对盘肠大作感觉还是一般,这种京剧式的悲壮我始终觉得滑稽,银鹏金燕的感情也一般,张彻毕竟粗放了一点,这个电影我最喜欢的还是杀。

    里面金龙帮的话很有意思:你现在杀
       我看完这个首先对张彻的大字五体投地:萧然一剑天涯路,鹏飞江湖,九霄云高不胜寒,关上万里,枝栖何处?问王谢谁家燕子,飞向谁家户?”这是书法不是写字,张彻再不济也是一笔文人。

    说起来对盘肠大作感觉还是一般,这种京剧式的悲壮我始终觉得滑稽,银鹏金燕的感情也一般,张彻毕竟粗放了一点,这个电影我最喜欢的还是杀。

    里面金龙帮的话很有意思:你现在杀我的七大护法,我和你不共戴天了,你杀了……总之似乎仁至义尽一般,啰嗦得不得了,但凡给他杀了,他自然更有话说,不如从头杀到底,有什么好说的。里面罗烈演的那个大侠也很奇怪的,说穿了不过就是情敌喽,唧唧哇哇的。

    最后,全部死光,大侠灰溜溜溜走,两个女人在谷里守寡。天下第一剑侠?只剩下一个墓碑。
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  • Cinwy
    2013/5/27 18:46:18
    日本热血动漫为何能影响深远?——以《海贼王》为例
           日本动漫在全球有着很重要的位置,很多日本动漫作品成为了影响一代人、甚至几代人的生活。而在纷繁复杂的日本动漫中,热血类动漫的生命力最旺盛,连载时间最长,也是影响最深远的。《灌篮高手》、《龙珠》、《死神》等长篇连载动漫至今仍为人津津乐道。而这一类动漫到底有什么魅力,能产生如此深远的影响?以下以《海贼王》为例进行解读。<
           日本动漫在全球有着很重要的位置,很多日本动漫作品成为了影响一代人、甚至几代人的生活。而在纷繁复杂的日本动漫中,热血类动漫的生命力最旺盛,连载时间最长,也是影响最深远的。《灌篮高手》、《龙珠》、《死神》等长篇连载动漫至今仍为人津津乐道。而这一类动漫到底有什么魅力,能产生如此深远的影响?以下以《海贼王》为例进行解读。

        “财富,名声,力量,曾经拥有这世界一切的男人、‘海贼王’哥尔多·罗杰,在临刑前的一句话让人们趋之若鹜奔向大海:‘我的财富吗?想要的话可以全部给你!去找吧,我把一切都放在那里!’于是越来越多的人奔向大海,世界迎来了‘大海贼时代’!”1997年8月4日,《海贼王》漫画中第一句话同样开启了属于它的时代。

        《海贼王》的主角为路飞,他的梦想是找到One Piece,并成为海贼王。后来,要成为世界第一大剑豪的索隆、想绘制出自己的世界地图的娜美、希望成为真正勇敢的海上战士的乌索普、寻找奇迹之海All Blue的山治、想当“万能医生”的乔巴、寻找历史正文的罗宾、要制造出梦想之船的弗兰奇及必须依约与鲸鱼“拉布”重逢的布鲁克先后成为了路飞的伙伴,为实现各自的梦想共同踏上冒险之路。这个只有九个人的海贼团在尾田荣一郎笔下的世界扬名的同时,征服了现实世界中的几代人。

        日本进行过一项问卷调查,内容为“你希望自己的孩子阅读哪一部漫画”,而最终的结果《海贼王》位居第一。而之所以选择了海贼王,20岁的年轻人表示“海贼王对于友情的重要和正义是什么有很深的描写”,30岁的人群认为“这部作品是人生的教科书”,40岁人群则表示“希望通海贼王让孩子了解同伴的重要”。而从《海贼王》的影响力来讲,这个调查结果可以说是带有全球性的。

        已经连载15年的《海贼王》在世界上已有30多个翻译版本发行,累积发行量突破2亿册;在日本,它甚至成为了“人权教育”的教材。在剧场版方面,上映完毕的11部电影票房进账超过17亿人民币,正在热映的《最强之敌:Z》最终票房可能突破70亿日元(约5.08亿人民币)。而这部电影的主唱是有“流行小天后”之称的加拿大歌手艾薇儿。国际歌手的加盟在代表着《海贼王》深远影响力的同时,更成功将其推向世界。另一方面,动漫衍生品无孔不入:从海报、挂饰、模型到首饰、主题餐厅甚至主题公园。尾田荣一郎的年收入中,周边衍生品的授权费就有900万美元。这些成绩让同期出道的漫画家们自叹一句“一山不能藏二虎”。

        讲述冒险故事的热血动漫《海贼王》能长期获得极好口碑和成绩,并产生深远的影响,它到底有什么魅力?

        一、情节引人入胜

        《海贼王》的舞台是一个无比开放的世界。这个世界是作者有意而为之。正是因为开放,可以构筑一个个或细致、或宏大的场景、设定各式各样的人物、构建不同类型的故事、有足够的空间留下伏笔。

        《海贼王》的情节是它成功的坚实基础。作者以其丰富的想象,设置了不同章节的故事,以迂回曲折的情节不断地吸引读者:此刻草帽海贼团从空岛回到地面,下一刻你发现他们所处的地方竟然是海军要塞!这一集终于把一些强者打败了,以为Boss准备登场,但下一集你会看到被打败的敌人打算引爆整个建筑,与路飞他们同归于尽!在回忆过往的时候,你才知道有命运羁绊的两个人的相遇可以有多离奇;你会明白这一战的成败对双方来说意味着什么······情节幻想味道浓郁,峰回路转,同时又有适量的留白,给予读者个人想象空间,这是情节设置的成功之处。

        另一方面,作者善于留下伏笔,而且这一伏笔往往在很多集后才明示出来。鲸鱼“拉布”在路飞他们刚进入伟大航路时便出现,并知道它不断伤害自己的原因是想去寻找曾经的伙伴。而这个伙伴,恰是路飞的第八个伙伴布鲁克,前后跨越近300集。如果按动画每周一集的播放速度,那么这一伏笔“沉睡”了6年多,换言之,在《海贼王》创作早期,尾田荣一郎已经把后面350多集的内容都构思好了。这种情节安排能力不能不让人钦佩。

        二、人物精神感人

       《海贼王》是一部让人又笑又哭的热血动漫。笑是因为他们冒险中的各种趣事,而哭是为他们的精神而感动。

        “王”只有一个。在“大海贼时代”,群雄并立,敢喊出“我一定会当上海贼王”的人有几个?而一个17岁的小鬼向别人做自我介绍时,“我是要当上海贼王的男人”是必然出现的话,说得干脆、说得自信。即使会被人笑话,但是路飞却从没有改变过口头禅。为了这个单纯、简单梦想,他在每一次战斗中都拼尽全力,从不逃避,让自己不断变强。可是,路飞从来没有自负,他不会因为胜利、因为强大而看轻任何人,他不会炫耀自己的成功,以平等的态度对待任何人。正是这种真正的自信与对梦想的执着及坚持,让他在这片大海上得到越来越多的伙伴,让海贼团的每个成员都尊敬并服从这位给予他们充分尊重与自由的特别的船长。

        路飞的八个伙伴有各自的梦想,他们的梦想同样被嘲笑过、被否定过:娜美因受制于鱼人,梦想近乎破灭;山治因为说出自己的梦想而受到其他厨子的欺负;布鲁克已经只剩下一副骨头,被龙马嘲笑为“不可能信守承诺的男人”······但是他们心底里没有放弃过自己的梦想,因为那是支撑他们在困境中一定要活着的信念。正是因为有这样的坚持,路飞会想尽办法让他们成为草帽海贼团的一员,但从不强迫。他们是根据自己的心去做出对路飞的邀请的选择,而且在他们做出选择的同时,他们已经作好了为同伴牺牲的觉悟。

        在他们冒险中,遇上了有为停止国家内乱而奋斗的薇薇公主、即使被羞辱仍相信黄金钟存在于天空之岛的大叔、想在有生之年再见一次阳光的老人等等,他们为自己心中所想而坚持不懈的精神深深打动了所有人,让草帽海贼团无怨地与他们并肩作战,帮助他们达成梦想。

       《海贼王》中的人物意志坚定,不懈的努力、真挚的感情、积极的心态、正面的思考,让他们不仅在虚构的世界,更在现实的世界深深感动着所有人,让读者因他们的失落而感到悲伤,因他们的战斗而兴奋,因他们的成功而感动落泪。

        三、契合现实情感

       《海贼王》在人物性格塑造方面与其他热血动漫一样,有意去夸大人物某一方面的性格。路飞的自信、索隆的坚持、乔巴的可爱等等。而之所以作这样的处理,是因为作者意识到,这些方面是人们在现实中缺失的、没有拥有的东西。

        在物质横流的现实社会,很多人在没日没夜的忙碌中渐渐失去了自我,忘记了自己最初的梦想,随波逐流。当有那么一天,这些高速旋转的陀螺停下来的时候,他们是否还有去梦想的勇气,抑或是怕被嘲笑早已怯懦于梦想?

        在贫富差距越发明显的今天,因财富与地位而自视高人一等的人无处不在,自认卑微的人也不在少数。当有那么一天,他们坐在一起的时候,成为一个团队的时候,自命不凡的人是否会思考凭什么对方要承受这些痛苦,自觉不如的人是否会沉思为什么自己不能享有某些权力?

        现实中,人们已经缺失了很多东西:信心、勇气、努力、友谊、信任······当人们在某些方面觉得空虚时,在虚构的世界中可以让他们找到一点慰藉。在《海贼王》中,各类读者可以找到共鸣角色,从每个故事中找到各种情感的慰藉,得到各种情感的启发。

        每个伙伴的加入都有一段属于每个人的特殊故事。索隆本想与挚友一起为世界第一剑豪这一目标努力,但是挚友却意外身亡,他请求老师把挚友的佩剑交给自己,“我会连她的份一起努力,成为世界第一剑豪,让我的名字响彻天堂!”乔巴因为身来就是蓝鼻子,所以受到同类的驱逐;吃了人人果实后,想以人的形态与人类友好相处,又被称为“怪物”。身心受到伤害的乔巴对人生失去希望之际,遇上了庸医希鲁鲁克,他不仅传授乔巴医术,更治好了乔巴心灵的创伤,最后却因统治者卑鄙的玩笑而死······一段段让人胸口发暖的故事,正传递着友情、平等、亲情、勇气等感情,而这些恰恰是当下人们缺失或者不信任的情感。

        草帽海贼团自成立开始,从他们称呼彼此为同伴开始,他们就是一个整体。为了伙伴,为了梦想,即使赌上自己的生命也在所不惜。他们的友情是可以相互托付后背的绝对信任;只要他们的背影出现在面前,就会给人一种安全感。“只要有命在就行了,谁都有做得到或做不到的事情。你做不到的事情由我来做,我做不到的事情由你来完成!”“我做好自己的部分,接下来轮到你,做不好的话我就揍扁你。要是有这种决心才能算是团队精神吧!”这些经典的话很好地诠释了团队精神的内涵,因此,在《海贼王》中,他们都是以必死的决心去做好自己该做的事情。

       《海贼王》用行动而非说教告诉我们这些深刻的道理。正因为我们大多数人缺失、不相信这些情感与精神,没有像草帽海贼团中的人的那么自信与勇气、对梦想的如此坚持与执着,所以才在漫画中觉得这些如此真实,如此感人。读者觉得动漫里面的人都很帅,而这个“帅”已经很大程度超离了这些角色的外貌,而触及了他们的精神。与现实情感有完美的契合,使得《海贼王》与各年龄段的读者产生极大的共鸣,这也是它的伟大之处。

        四、代表标志鲜明

        在《海贼王》出现之前,或者有很多人都会认为海贼旗上面就是简单的骷髅骨图案。但是在《海贼王》中,出现的各类旗帜让人惊讶:原来海贼旗中的骷髅图案只是基本元素,黑色不是固定的底色,加入不同的图案,则代表不同的人物。

        例如世界最强海盗白胡子,他的海贼旗表示有一撇白色胡子的骷髅骨;四皇红发的海贼旗则是骷髅骨右眼有三道红色疤痕、后面加两把西洋刀,与他的相貌特征和所佩带的武器相关;路飞的海贼旗是带着草帽的骷髅骨,凸显他最明显的特征。当各类海贼旗出现的时候,读者便可以判断现在是哪些人聚在了一起,而不需要作者再费笔墨去把这些人物勾勒出来。

        另外,在人物设定的时候,尾田荣一郎很细心地为他们配上了专属的特征。路飞的草帽、索隆的三颗耳坠、山治的卷眉、乌索普的长鼻子等等,在画面中只要给这些特征做一个特写,便知道出场的人是谁。这些设定简单而又形象,让人看一眼就记在了心里。

        代表标志非常鲜明,让读者容易记住主要人物,同时也容易把握每一个单元故事中的人物关系,即使把《海贼王》当做是快餐文化的一员,也满足这类读者的需求——当读者下一次看的时候,只要看到代表标志,便知道现阶段是哪些人在干什么事情。另一方面,这些标志也成为了动漫周边物品的标识,顾客根据图案便可以选择自己想要的商品。

        尾田荣一郎在接受日本当地媒体采访时向记者表示,鱼人岛40话后,主角将进入新世界,初步计划用13年,2025年,将会迎来海贼王的完结。如今,这部热血动漫已经有了非常多“忠实”的读者,他们有统一的名字——“海迷”。而在未来的13年里,“海迷”会用自己的方式去介绍这部不可多得的作品,从而吸引更多人看《海贼王》,扩大它的影响范围。这样,《海贼王》将把各种正面的精神灌输给更多的人,在高度和广度上,产生更大的影响。

        日本热血动漫以“友情、努力、胜利”的精神影响着几代人。《海贼王》、《火影忍者》、《灌篮高手》、《龙珠》等动漫的共同特点是:不放弃就有希望。随着日本动漫走向世界,贯彻动漫始终的勇敢、善良、奋斗、努力、责任的价值观也向全球读者传递,不同年龄、不同性格的读者都能在热血动漫中共鸣的角色。同时,日本热血动漫是成长的动漫,读者在成长、作者在成长,作者在作品中投射自己的经历与思考,使剧情反映着社会的现状和变化,即使连载数年或数十年,作者与读者之间的隔阂并不大。情感的共鸣和默契的氛围,让日本热血动漫吸引各年龄层段的读者,不仅在日本,也在世界产生深远的影响,保持着旺盛的生命力,经久不衰。
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  • 夜观风
    2021/12/16 21:03:26
    好人一生平安

    最大的问题就是没有问题。这个人物自始至终都是一个好人,火车上抓小偷、河边上救病人、捡孩子抚养大、肯吃苦待人好。人物身上没有任何可以挖掘的东西,就只能靠吃苦、拼惨、被误会、被耻笑来强行展开剧情。观众看到的就是一开始是个年轻的好人,结尾是个中年好人。途中总是碰壁但最后终会圆满,但无论是碰壁还是圆满,似乎都与主角自己无关,他一以贯之的按照他的行为模式和道德水平做

    最大的问题就是没有问题。这个人物自始至终都是一个好人,火车上抓小偷、河边上救病人、捡孩子抚养大、肯吃苦待人好。人物身上没有任何可以挖掘的东西,就只能靠吃苦、拼惨、被误会、被耻笑来强行展开剧情。观众看到的就是一开始是个年轻的好人,结尾是个中年好人。途中总是碰壁但最后终会圆满,但无论是碰壁还是圆满,似乎都与主角自己无关,他一以贯之的按照他的行为模式和道德水平做事。碰见霉事就听之任之,化解误会靠机缘巧合。

    越是没有内容越是想要说教。没有反思,没有成长。就是用一部电影的时间,告诉观众,我地起就是个好人,不管遇到什么困难,最后总会苦尽甘来。所以你们还是要做好人啊。

    还是拿沈腾作对比,沈腾所有的角色一开始都是有问题的,小市民,贪便宜,自私,势利。然后经过遇过之后,他会转变。发现人间有真情,人间有真爱。甚至有的时候结尾处他还是有些贱贱的小坏,来给你余味,但人物首尾是有转变的。而宋小宝这里,没有转变,他一开始就是一个大大的好人,结尾还是。这种传统式的主人公人设,八十年代后估计大家就看腻了。

    既然主人公没有任何转变,那剧情推动就需要外力,所以沙溢妥妥的工具人。带来深圳是他,说破救人功劳是他,带着走私是他。生活稳定点了他来借钱,生活落魄点了他来送钱,遇到讨债的他来解围,打的满脸血了他送医院。整个过程沙溢的人设在不停变换,有时是小丑,有时是同伴,有时是苦手,有时送温暖。

    总之,这是一部一眼到头的电影,剧情走向AI生成一样的模式化。很多草根出身的明星都很难再放低姿态。他们会毫不顾忌的扮丑,但却很难让自己展现出自私自利的小市民心态。或许在曾经艰辛的生活里让他们更不愿意提及的,并不是彩衣娱众。

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  • 宋俣萱
    2020/6/17 17:27:00
    十级美颜磨皮,这样的霸总是要美翻天么?

    这个月,是被霸道总裁“霸屏”的一个月!

    前有《你是我的命中注定》的“死小孩”王析翊,后有《夏夜知君暖》的家族唯一继承人君夜,而中间的《奈何boss又如何》里傲娇的严景致瑟瑟发抖!

    为啥呢?因为太“美”了!

    这个月,是被霸道总裁“霸屏”的一个月!

    前有《你是我的命中注定》的“死小孩”王析翊,后有《夏夜知君暖》的家族唯一继承人君夜,而中间的《奈何boss又如何》里傲娇的严景致瑟瑟发抖!

    为啥呢?因为太“美”了!

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  • 木槿还是木锦
    2021/8/25 21:25:14
    爱我《河山》

    第一次这么忠心耿耿的追抗战剧。一个只关心粮食和蔬菜的女人,被这部《河山》感动的涕泪交流。首先这不是一部“神剧”,就是扎扎实实的抗战剧。此剧没提国民党的腐败和堕落,反倒肯定了大部分国民党将士为抗日抛家舍业、殚精竭虑、奋勇杀敌的精神。剧中出现了陕军、晋军、川军、中央军、八路军、皇协军、日军。这些纷乱复杂的军队再加上深受战争之苦的老百姓共同呈现了当时的中国现状。国民党内部的亲疏之分、勾心斗角和迫不

    第一次这么忠心耿耿的追抗战剧。一个只关心粮食和蔬菜的女人,被这部《河山》感动的涕泪交流。首先这不是一部“神剧”,就是扎扎实实的抗战剧。此剧没提国民党的腐败和堕落,反倒肯定了大部分国民党将士为抗日抛家舍业、殚精竭虑、奋勇杀敌的精神。剧中出现了陕军、晋军、川军、中央军、八路军、皇协军、日军。这些纷乱复杂的军队再加上深受战争之苦的老百姓共同呈现了当时的中国现状。国民党内部的亲疏之分、勾心斗角和迫不及待的铲除异己是国民党最终败落的根源。因私利而对友军不出手相救,各种推诿、敷衍、逃避像一只只蚂蚁,渐渐将国民党坚固的堤坝掏得松散,最终堤溃蚁穴。川军和晋军自诩为后娘的娃,国民党不仅几年不给补给,还要去打最残烈的仗,想想都心寒。而卫大河也是许诺不要军饷不要补给才勉强留下游击纵队。尤其是邱元谷与日军签订的共同剿共的协议曝光之后,让一心抗日,为国为民的将士更清楚地看清了国民党积极反共消极抗日的嘴脸。而共产党一直在走亲民路线,积极发动群众,军民一家,形成极大合力。再者渗透工作做得到位,很快就争取了一部分对国军极度失望的国民党。星星之火,渐成燎原之势。大柳镇做为主角卫大河的故乡,全力支持抗日。将一茬茬活蹦乱跳的年轻人送到前线,再一批批接回这些年轻的英魂。无论征兵还是捐粮捐钱,镇上的大户都率先垂范。镇上的人家为支持抗战,从大户到小户,从小户到佃户,几乎都被掏空。这就是大义的百姓。这部剧每一个大事件都有史可查,细节也打磨的精致。台词尤其好,无论口语、书信还是电令,都精彩绝伦,尽显编剧功底之深厚。曾看到一篇文章,说王新军导演为了将剧本打磨的更好,请著名编剧张金平老师做最终的改编,两人一场戏一场戏的磨,不放过任何一个细节,不放过每一句台词,最终才磨出如此优秀的剧本。但豆瓣在编剧名单里居然没有张金平老师,豆瓣的态度就是这样不严谨的吗?剧中出色的演员:1、李雪健(饰演卫老爷子):老爷子当仁不让的老戏骨,一招一式,眼神、动作、表情配合的天衣无缝,虽然声音有些改变,但不觉违和,反倒成了特色。将一个民间乡绅的清醒、大义演得淋漓尽致。2、王新军(饰演卫大河):王新军将卫大河的莽、勇、义气嘴硬、对抗战的坚定都演出来了。尤其是他与段德午的逗嘴,耍小把戏等很耐看,既显编剧功力,也显演员演技。3、王辉(饰演段德午):从未听说过的演员,演技却如此出神入化。把狡黠、圆滑、义气、善良揉成一个饭团子,不仅治饿,还耐嚼。4、赵亮(饰演范成章):对三德子印象太深了。5、申军谊(饰演姜怀柱):只觉得这个演员怪有魅力,一查演员表才知道是申军谊。全剧没有流量明星,也没有颜值担当,都是靠演技吃饭的演员,再加上扎实优秀的剧本,想不好看都难!

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