最烂的片子 剧情烂 演员烂 没演技 一个好好的概念被拍的一无是处凑字数 凑字数 凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数 凑字数 凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数 凑字数 凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数 凑字数 凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数 凑字数 凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数 凑字数 凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数 凑字数 凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数

《巴霍巴利王2：终结》将在2018年5月4日登陆中国内地院线，比印度上映时间足足晚了一年。中国引进的印度片不少，但这部却有其特殊性。它是印度史上最贵的电影，是印度票房冠军，也是北美海外电影的票房黑马。除去这些标签，还有一点鲜为人知，《巴霍巴利王》并非产自我们耳熟能详的宝莱坞，而是来自印度另外一个电影中心——托莱坞（Tollywood）。

早在上世纪四五十年代，印度电影就被引入中国，老一辈观众几乎都为《大篷车》《流浪者》中的爱情悲剧抹过一把泪。之后中印关系一波三折，但印度电影却始终没有停止对中国影迷的渗透。直到近几年，印度片在中国市场迎来井喷式发展，从《三傻大闹宝莱坞》的超高口碑到《摔跤吧！爸爸》的票房奇迹，印度电影越来越成为全球电影市场中不能忽视的角色，“宝莱坞”也几乎成了印度电影的代名词。若不是S.S. Rajamouli携《巴霍巴利王2：终结》拿下印度本土票房冠军并打入中国和北美市场，大部分观众甚至不会知道印度还有个“托莱坞”。

印度是一个多种族多语言的国家，仅联邦官方语言就将近20种，而语言与地域的差异也直接导致了文化的差别。我们熟知的宝莱坞是北印度电影中心，生产的电影以印地语为主；而托莱坞则是南印度电影中心，位于安得拉邦首府海德拉巴，影片对白以泰卢固语和泰米尔语为主。但由于印地语使用人口最多，且宝莱坞具备更强的资金技术实力，多年以来印度电影无论在本土还是海外市场，都是宝莱坞一家独大。托莱坞虽年产量巨大，但几乎一直是自产自销、自娱自乐的状态，很多电影甚至直接翻拍自宝莱坞，以满足泰卢固语人口的需求。

【详细】

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有剧透

第一季活到最后的人中，有人依旧没有死

故事应该可以继续拍到下一季，对头的白发科学家应该有更新的计划

用一天时间看完了第一季和第二季，不一样的叙事手法，较第一季而言，第二季更加清晰也更加疯狂，没有草率的结尾，而是把悬念持续到了最终片尾曲响起的时刻

第一季没有成为八人杀人犯的那个人，第二季打开了杀戮的开端

只是这一切都超过了一个人所能控制的范围，随机性和复杂性更胜一筹的货船，存在于科学家和水手之间那道知识睥睨的鸿沟，当有人把情绪不稳定、发育不完全、随时可以变成杀人犯但对这艘船的毁灭方式了如指掌的人带上船上，他也死于这枚持续爆发的定时炸弹之下

Charlie虽然犯下的命案不少，但是在编剧手中，他是那个用来制造混乱、斩除非科研中心圈的人，从而达到最终这艘船上只有一人生还的结果。他毫无理性可言，身高体型和对这艘船的了解程度相结合，使得他在船上没有对手，最终死于警察的枪林弹雨之下。为了维持这艘船的运行，所需人数之多是第一季不可比拟的，无法否认凶手变多了，而其中Charlie从船员偏袒的对象到谈虎色变的莽兽，是他被编剧工具化的结果，他需要碾断与科研人员没有密切关系的人，对此没有更多逻辑可以进行解释

而最让人印象深刻的，是Arthur对于他的成就的阐述，他眼中的成功是绝对意义的成功，在第一场谋杀案发生时，他佯装不相信任何人，而将查看资料的最高权限都交由自己的女儿，当场要求解雇其他研究员，继而从头到尾铲除任何一个阻碍他研究的人，无论是得出toxic结果的人，还是被他怀疑要窃取科研成果的人，对他来说，这些人的天才之处是有限的“limited”，而可笑之处在于，从第一季到第二季都可以看出，为了挤进他的队伍，科学家们要付出什么样的代价去争取。分明都是最优秀的人，在Arthur的眼中不过是工具，而铲除这些障碍，在Arthur眼中是“必要的牺牲”

天才和疯子之间只有一线之隔

【剧透慎点】

整体而言，第三部要强于第二部，但也强的有限，故事脉络完整清晰，但大约也仅此了，在经历了第二部一团乱麻的臃肿之后，就注定了第三部某些方面的先天不足。

从节奏上说，影片前后两个部分都显得有些不尽如人意，在电影开端，经历了主角团队集合的过程之后，车厢中一行人提出了一个很有意思的点——既然格林德沃掌握着预言的能力，那么我们的行动就要尽量的混乱以及反其道而行之，以用来迷惑格林德沃（大体上就是这么个意思）。当时观影的时候，看到这里让人觉得很兴奋，这一个点如果能够展开来的话，那一定是一段很精彩的斗智斗勇的情节。然而故事的发展却略显得浮皮潦草，参加一场晚宴，就先丢了英国魔法部傲罗头头，还被关进了德国魔法部的黑狱，另一边当卡玛找上格林德沃的时候，我又在期待着一场勾心斗角的精彩对话，然而，并没有……

事实上，一直到现在，我都没有想明白卡玛找上格林德沃，来这么一场睿智的自爆身份以及所谓”监视”的意义到底在哪里，很困惑，让我一直想不明白，大概这就是大人物的权谋吧，不是我等平民能够懂的。

整个前半段里，最精彩的大约就是黑狱里弟弟救哥哥以及神奇动物越狱的一场戏了，我当时还想着，细节上总难面面俱到，能把神奇动物们拍的很精彩，也OK。

但万万没有想到，这场戏之后，整部电影里关于神奇动物的闪光就戛然而止了。

这就是整部电影前半段的故事节奏，在以一个很有意思的思路为开端之后，一路上一行人各种层面各种意义上的浅尝辄止，一个行动，过程中可以混乱，可以反其道而行之，但让人看不到目的何在，那就是纯粹的行为艺术。如果说前期努力的目的在于不让格林德沃脱罪，那么一行人唯一的积极行动就是纽特的”邓布利多让我给您带句话”，除此之外的行动大约都称不上是积极。

回到霍格沃茨，邓布利多说我们的处境更差了，但是没有关系，我们还有麒麟，他那个是死的，我们这个是活的，只要能顺利的把麒麟带到会场去，我们还能胜利。

于是一通”任务”安排之后，呈现在我们眼中的就是整个后半段的节奏，分成数队分头行动，在紧张与急迫之中，冲破圣徒布下的重重防线，将真正装着麒麟的箱子带到会场去，以经典的好莱坞”最后一分钟”营救，来为这场激烈的冲突划上句号。

我当时想着，俗点也就俗点吧，谁让这个套路好用呢，观影效果上好看就可以了，要啥自行车。

然而整个过程并不急迫，并不紧张，甚至如果没有精彩的特效，都让我有一种起身先上个厕所的想法了。

所有人的箱子都被逮住了，当山穷水尽的时候，女助理邦蒂就穿着奇装异服从一边施施然走出来了，她怎么过来的？她怎么骗过会场的圣徒的？一切都没有交待，导演只希望你能明白，她过来了，带着那个真的箱子。

所以在后半段略显拖沓的节奏中，里里外外充斥的就俩字——敷衍。

这就是整部《神奇动物3》的故事节奏，个人看法已经在第一段里了——故事脉络完整清晰，但也仅此而已。

能够看出来，JK罗琳在这一部中想要把故事往政治惊悚上面引，但很难说到底是那一个步骤上面出现的问题，总而言之，整部片子呈现出来的内容，并不政治，也并不惊悚。

还是那句话，都2022年了，国内的影视公司都知道，所谓的网文原作者参与IP改编只是宣传上的噱头，只有华纳还在把这个当成是真的。

接下来说一说细节。

关于格林德沃，三部电影看到了三个格林德沃（笑），某种程度上也属于奇观了，平心而论，也很难评价拔叔这一版的格林德沃，因为不管怎么去想，都注定会有先入为主的概念，从早期的宣发开始，关于演员这一点的争论都始终不曾休止过，新旧两作的演员都是很优秀的演技高手，但归结到角色本身，总要有一个合格与否的评价，德普的离开属于大环境里的无能为力，拔叔这一版呢……老实说能get到他的演技，但是get不到角色本身的魅力，也许是年纪的原因，也许是服化道的原因，看到他，总给我一种英雄迟暮的感觉，一个曾在欧洲大陆搅动风云的黑巫师，甚至是黑巫师之王，遗憾于没能感受到太多的个人色彩与人格魅力。

关于邓布利多，白巫师也许是年纪还没到那个岁数，给人的感觉并不睿智，相反，反复的一直将妹妹的死挂在嘴边，给人苦大仇深的感觉，一个年轻的邓布利多，还是个嘴里藏不住秘密的人，能够让这个角色支撑下去，只能说演员的演技和魅力真的强大。

关于蒂娜，客串式的出场让人失望，英国傲罗的头头就可以闲到全程参与，美国的傲罗头头就忙到连面都不露，也不知编剧和导演真是这么认为的，还是在高级黑。

关于特效，或者说视听语言风格，老实说，同样一个导演的三部神奇动物，竟然在这方面始终没能统一风格，第一部的工业感很强烈，第二部的燃气灶也很魔法，但第三部……一群人打call时五颜六色的的标识，恍惚中让我想到了《长城》，国师，是你吗？另外关于电影通篇人均无声咒，我晓得这一点可以解释，大家都是高手，不说话怎么啦？但在观影上，确实不够精彩和友好。另外，是开头见面、中段两个邓布利多打架、结尾会场打架三处的虚化，老实说不是很能适应这种风格，开头第一场戏让我不喜欢的原因不仅仅是删减过，还有那莫名其妙的虚化，后面两场对决就更甚了，给人一种一开打就有至尊法师开镜像空间的感觉，很串戏，而且前作毫无此类铺垫，尤其是最后一场地点安排在喜马拉雅山旁边，怎么着，巫师正朔在卡玛泰姬？哪怕多点电焊大赛对波呢！这种虚化唯一能够想到的好处就是省了群戏打斗场面，但不够宏大也注定了高潮处太平，情绪起不来也是自然。

关于皮箱，我想了不止一回，六个假的一个真的，该是七个皮箱，怎么想数都没有对上。

关于很多无用的枝节，比如美国教授的表哥，比如雅各布的平底锅，比如那个像雅各布亲戚的挪威魔法部长，诸如此类的枝节，必不可免的让故事变的臃肿起来，而且对故事没有多少意义，唯一存在感强烈的魔法部长，也只是起来喊了一句”刺王杀驾”，但存在感还比不上雅各布做的那个蛋糕，甚至仔细想想，连那根蛇木魔杖也可以归为此类，很难说它到底起到了什么作用，一瞬间的混淆视听，却用了太多的笔墨。如无必要，勿增实体。

关于默默然，克雷登斯的身世支撑起了前两部，万万没有想到在召唤来了凤凰，拿到了魔杖之后，克雷登斯竟然遭遇了剧情杀，印象里默默然是活不过成年的，但设定终归是灵活地，可是这样回看，无法理解格林德沃重视克雷登斯的点到底在哪里，甚至关于身世，上一部好歹还有族谱佐证，这一部真就是凭邓布利多一张嘴生说，也无法理解一个老年之后喜欢山羊的暴躁老头也有这样苦大仇深的过往，还能说啥呢，亲兄弟呗。

关于血誓，怎么想都没能想到，它竟然是这么碎的，所谓毁灭与保护的魔法对碰，这种既不真实也不魔法的西式思维的表象下，纯粹就是”哥们儿不打算继续编了，信息你消化吸收一下，反正它就这么碎了”。

关于钻心剜骨咒，不太好评价，伏地魔行为。

关于熄灯器，罗恩高呼震惊！

关于起死回生，哪怕只是短时间的复活，斯内普呢？斯教别搂着哭了，过来好好看看好好学，伏地魔呢？你说你整魂器，你整它有啥用啊！

关于会场上的”审判”，不算是考究党，但我想着，除非当时全纯血巫师，否则巫师和麻瓜的一场婚姻，很难当做是圣徒开战的借口啊……

关于结尾。

难得的一场高质量文戏，充斥着人生的成熟与生活的诗意，拯救世界的英雄也终要归于平淡生活，邓布利多站在空旷的街道中央看着这白雪皑皑的世界，那一刻是真实能够感觉到他的孤独。

当时在电影院看到这一段的时候，我忽然觉得，这段看起来狼藉的故事就停在这里也不错，纽特在几年后与蒂娜结婚，真正回归于生活，而邓布利多在击败格林德沃之后，也回归于霍格沃茨的教学，多年之后，他会去孤儿院看望一位叫做汤姆里德尔的新生，他会成为霍格沃茨的校长，他会用自己的死亡换取新一代救世主的成功，最后当魔法界的人再去回忆的时候，人们记忆里的那个邓布利多，就印在所有孩子们收藏的巫师卡上，一个喜欢吃甜食说怪话的疯癫老头儿，一个伟大的白巫师。

那便是我们所有粉丝们所熟知的那个精彩故事了。

只能说韦斯安德森的天才是在我欣赏电影的天花板之上，巨大的信息量像洪水一般想我袭来，伴随着精心设计的画面、色彩、对白，这个将是一部两极分化很严重的片子，我内心对他也是爱恨分明，整部电影就是一部极其老练的艺术家的作品，却超出了观众娱乐性的体验。我仰望着天才看完了这部电影，脖子有点疼…

第一个故事“艺术与艺术家”专栏：一个贫穷的艺术家，因为正义的愤怒且不妥协被体制约束，而那个女警代表着规则，于是艺术家的艺术创造被约束在了这个女警代表着的规则的裸体上，其中有个片段很有意思，艺术家试图去修改女警（规则）的身体，于是艺术家的手被打开—他没有改变规则的资格，他只能在规则之内创作，当遇到创作瓶颈时，接受一次女警“规则”给予他的洗脑电击，之后关于他把内心挣扎的暴力美学完成在了束缚他的高墙之上，这样的作品，自然得到了利用和逃避规则的人赏识，他们坐着运送妓女和流氓的押送车，来到了监狱，那些人无比喜爱着这种无法冲破约束的暴力挣扎，这是一个阶层对另一个阶层戏谑般心灵的窥视，最后这个艺术家居然帮助那些罪恶的人摆脱了被规则压迫的愤怒人群的报复，于是获得了自由，这其实是一个超现实的政治话题，一个无奈的艺术家的自白，他思想被束缚的困窘，内心的挣扎，还有违心的妥协。

第二个故事政治\诗歌专栏：那位老处女记者就是那个戴头盔的女孩，画面黑白就是关于她面对年轻时爱人的想象，在想象中，她告诉年青的自己要改正的点点滴滴，最后当恋人死去，全世界只把男孩的肖像变成了抗争符号，只有这个当年的带着头盔固执的“女孩”保留着她的爱情；女孩年青的自己和现在的自己对话时，她们相互道歉，完成了一次自我的和解，但是男孩留给她的扉页留言，依然让她久久无法翻过去…这其实是个爱情故事

第三个故事美食专栏：当年这个专栏作家身在异地，穷困潦倒，为了生存写一些迎合主流群体的语言文字。作家作为有色人种，居然还写了反黑人主义的文章，于是在这个警匪故事里，主角依旧是白人，但他悄悄加入了一个他的影子，那个华裔厨师，那个迎合警察局各种要求的厨子，于是厨子用西方人惯性的思维的设定—那个毒盐制作的萝卜（其实是四川泡菜，但是美味在异乡认为是毒药），完成了警匪片中拯救人质的关键一步，这是有着一个巨大的讽刺意味的迎合，作者在自我审判着自己创作初心，他为了生存做了多少背叛自己的迎合，直到加入了那页扔进纸篓的故事核心，最后得到老板的认可。这是一片关于人生的文章！

有一说一，下载这个片子的原因就是因为归在了情色类里，男人啊，呵呵。实际上看下来给我的感觉就是看了个寂寞，可能是由于地域文化差异不同，我们对于香港的茶餐厅文化共鸣度不高，对于其中市井小民生活的种种不易缺乏一些感同身受，以至于对于影片开始的艰难维持到后来的初现起色再到最后的寻找自我，没能很好的明白其中的起承转合，所以在影片最后打出字幕本片由真实人物故事改编时我不禁黑人问号：这个故事改编的价值的点在哪？这不是就我们平常人的生活吗？

所以，真的没看到什么想看的东西，包括动作片段也有充数嫌疑。我坦白，啥都没看见。

其实，我没有全部的看完，因为真的追不下去了。最早是因为封面还不错，加上男女主的定位，会让你觉得这是一个很有趣的剧情。但是你追到后来，完全就被角色和剧情拖着，看不下去。

第一、角色

我特别喜欢上错花轿嫁对郎，这部剧直到现在都让我印象深刻，所以我是带着期待看这个剧如何去设计代嫁的剧情。但是，真的让我有些失望了，女主姐姐全程好说是痴情，其实就是一个字傻，不仅配角傻，主角也傻，女主真的气到我上不来气，连最基本的机灵都没有。男主更是活活拖了好几十集才告诉女主真实身份。你要是相互猜疑吧，就猜，但是竟然相互试探了n多集，让我没法看了。

第二、剧情

先说好的，女主经常做梦梦到会发生的事，男主假扮别人来接近女主，这种剧情还是挺有趣。但是你往下看会发现，女主一直傻到各种落坑，男主就得想尽办法救女主，而且不是一次，是n多次。这样重重复复，哪怕是每次情况不一样，我觉得也会造成视力疲劳。

第三、甜的有些奇怪，套路有点老套

男女主总是在奇奇怪怪的时间点开始甜，套路真的就和之前的古装剧差不多，起初会觉得还挺心动的场景，但是你看多了类似的，真的会见怪不怪了。不过还是有可以甜到你的地方，这个我不否认。

第四、结局

我虽然没看到完整结局，但是结局以及后面的剧情，真的抓不着头脑，女主究竟为什么做梦，也没有个具体定论，结局男女主就相遇也太过于仓促了。

要说好的一点，可能就是服装和道具了，加上一些演得好配角，加上古装题材了吧。真的不建议看，要是看冲配角和服装去吧??

James Baldwin的原著让人心碎，尤其是停下来想一想， Tish和Fonny其实多年轻啊。拍成的电影得了三项金球奖提名，最佳女配角给了Regina King，但之前也看到一些对拍这部电影提出批评：立论在为什么要拍一个讲”虚假强奸指控”的电影，尤其是在现在的大背景下。

Rape crisis movement在美国的语境里是有深远的racialized history: 虚假的强奸指控常被用来针对性地攻击少数族裔（特别是黑人）男性。很多私刑（lynching）的发生背景是黑人男性和白人女性跨种族恋爱交往，两厢情愿的关系事后被白人家庭和社区定义成强奸（参见To Kill a Mockingbird），这背后是深远的种族歧视史。前一阵参加督导，大家也在讨论，如何在相信性暴力幸存者的同时，对这一段历史和特定语境保持足够审慎的自省敏感，而当我们服务的幸存者同时展现出一些成问题的种族观念时，如何在提供有效的服务的同时，不去validate那些成问题的观念。

或者说，一方面，即便是racist也是值得服务与支持的，但另一方面，任何致力于社会公正的机构和服务者，就不可能在反对一种压迫的同时，对另一种形式的压迫视而不见。我自己也没有形成很好的答案，大家讨论的结果最后落到实践上还是case by case的做法（当然可能很多事情上，最好的办法也就是case by case的做法）。

很多时候想要一个neat answer，发现其实是没有的：做学问没有，相比之下做advocacy好像更加没有。然后看到，即便如此，身边那些人还是在做他们的坚持，在这个过程种，有这样的书，dazzling brilliance with a soul, 好像这样也足够了。

奔跑吧兄弟，是一款引自韩国的综艺，在国内一经播出，反响强烈，那么这款综艺成功之处到底在哪呢？

一、善于抓住中国人的笑点

二、幽默，悬疑，惊险相结合，吸引多类观众

三、较为新颖，在国内众多综艺中脱颖而出

四、大咖助阵，该节目聘请邓超，陈赫等多位人气偶像明星，为节目增加关注度和热度

奔跑吧，兄弟，自14年在国内播出以来，迅速蹿红，上线为一线综艺，和快乐大本营并驾齐驱，在当今综艺泛滥的现在，依然打着以前的品牌，但如今一季不如一季，除了人员变动的影响，还有创新能力的缺乏，现如今模式反复单一，还被怀疑虚伪作秀。

不论如何，创新乃大势所趋，要想在综艺泛滥的现在独树一帜，必须不断的改变。给人们带来新的体验与感受。

韩国真的很敢拿黑暗下的东西拍成电视剧，财阀的一手遮天每年会在N部电视剧里会看到。所不同的是，这部剧不仅让人贴近生活，还很搞笑。

法律的标准到底是什么？剧里，好几个故事围绕这一问题展开，用兄弟两不同的态度展开导演对这一问题的回答。里面的案例真的是好真实，放在哪个国家都觉得很贴近。并且运用法律的时候，又注重规则，又有人情的温暖，让人看起来很轻松

女主第一眼看，不算好看的那种，但随着故事展开，觉得性格很可爱，有点类似小白兔，性格既敏感柔弱，又有自己的活泼和坚韧。对于正义的坚守，也是吸引弟弟的地方，毕竟弟弟喜欢的类型从来不是招摇的颜值，而是偏内化的心灵（从他拒绝女主播就能看出来）。

关于男主的演技，我觉得不算夸张，这就是韩国表演方式的一个特点。因为如果说没有演技，男主在弟弟和哥哥两个人的塑造上，很容易让观众从神态，甚至光看眼神就能让观众判断谁是哥哥，谁是弟弟，而且丝毫不会混乱，这点国内很多的演员都不具备。

所以男主根本不缺乏演技，这也算是喜剧的一种表达。唐人街探案里，王宝强不夸张吗，前两部不还是大卖。