我日思夜想也不明白珠玉在前陈思诚是怎么拍出这么个烂玩意的。

虽然同是翻拍作品，但显然第一部本土化得更好，悬疑度也够，第二部加入了太多不必要的中国家长式煽情桥段，就硬煽，好像被导演拿着80年代的洋葱放在眼睛旁边一遍遍问“哭了吗？爽不爽？辣不辣？叫爸爸”

真的没法掉泪啊sir，该掉泪的是拍成这样的导演和监制们吧，不羞愧吗

真好看 真狗血 真牛逼 女主角变性爱上姑父 这种剧情真的只有泰国人写的出来 拍的出来！

即使姑父有老婆，小水是小三，但是我还是一直在尖叫在一起！只因姑父太帅，小水太美！对不起，我把三观暂时丢在剧里了。

反正我是爱了，希望后期编剧轻虐就好了，啊 awsl。一周两集也是不够看，还好每集足够长，谢谢伟大的字幕君！

后面烂尾了 …

个人感觉这是一部烂片中的烂片，如果从雷人的角度说倒是确实抓住了我的眼球，海清那句“一凡就是学习不上心，没遗传我，我当年高考的时候学习眼里根本不算个事，我可以整夜整夜的不睡觉”其中的逻辑矛盾堪称经典，还有方一凡对他妈妈说过“你凭什么骂我，我只是考了全区后百分之十五，不是全班倒数第一也不是全区倒数第一”画外音意思就是我只要不是全班或者全区倒一你就不能骂我还有就是刚接到林磊儿的时候能好几次走丢，然而现实中真有像林磊儿这么高智商的人不可能是这么傻乎乎到连路都走不清，在我身边真正智商高的人情商绝不会低，只是偶尔懒得表现自己的情商，但跟路走丢是无疑的智障行为，再有就是航班牌上所谓是一排质数一排合数，又一个不可能事件，以及季杨杨明明是球砸到了林磊儿的头，摔倒之后被人踩烂了手机，之后就变成了砸到手机，但手机是不可能被从侧面过来的篮球成电视剧中那样稀烂的，以及方一凡的老师让高三班人下去上体育课，居然没人愿意下去，方一凡回答：”现在紧着学习没有时间玩“然而下去以后再次证明真香定律，并且刚刚所有表示没时间上体育课的全在底下玩的很欢，至于真实情况是怎么样的上过和他一样所谓重点高中的懂得都懂，我也不在此赘述如此例子数不胜数，暂时只能想到这么多，我知道肯定有人说我是杠精，但是过于多的细节问题体现出编剧想写高考题材但是对高考可以说是一无所知，仅仅为了表现人物和推动剧情完全不顾逻辑与现实依据，过于多的地方留下笑柄可谓让人大失所望一位2018届高考生

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早就料到会有人喷我，你们喜欢这部剧容不得别人说我也能理解，我在一些评价上也确实有些过激，毕竟萝卜青菜各有所爱，我不喜欢这部剧，我也没有强迫所有人不喜欢，只不过有人居然说“你给这种演技在线，剧情整体没什么大问题的剧打一星 是真的又蠢又坏！”我真的无法接受。无法接受的不是说我又蠢又坏，毕竟和我没有利益相关，无法接受的是演技方面暂且不谈，这部剧如果能称为剧情没有大问题，那就再也没有可以吐槽的剧了。今天没事干陪家里人又随便看了一集，40分钟硬是又让我找出四个槽点，至于我是不是无理取闹就见仁见智了。作为一个刚刚经历过高考的毕业生，高考成绩660+，我认为我还是有资格评论一切和高考有关的信息的，早上一起来就看到海清说一模成绩等于高考成绩，我瞬间就不爽了，那我所在的毕业班如果让着剧里的人看到恐怕就是奇迹中的奇迹了，其二被誉为“天才”的林磊儿居然在背诵《岳阳楼记》，且不说我一个高考660语文120的渣渣跟730+的林磊儿相比要差多少，居然连我都不需要却能难住他，更重要的是《岳阳楼记》作为初中课文，在高考中出现的概率不能说没有，但的确很小。第三则是一模的门口李老师拿着秒表进来一名学生按一下秒表，男老师问她在干什么，她的回答是：“你以为一模只是模拟考试我这是在模拟考试节奏”？？？？？？wtf？？？恕我孤陋寡闻，我意识中考试节奏是由学生自己控制的，和秒表可 没有一毛钱关系，或许我们的考试节奏不是一个意思？？？继而她又说：高考一旦迟到要后悔一生，我在这时要提醒他们不能迟到。看来我们理解的考试节奏确实不是一个意思。so，高考考试节奏=不能迟到？或许我和李老师生活在不同维度吧。至于第四个问题不能算是铁槽点，那就是童文洁怀二胎的情节和前段《少年派》的剧情如出一辙，虽然不能说是谁抄袭谁，但是国内编剧的眼界宽窄可见一斑，横向对比《小欢喜》和《少年派》，我更愿意给《少年派》打高分，毕竟同一个情节《少年派》毕竟给了怀孕理由，而《小欢喜》则是毫无理由，试问现实中有多少人会愿意自己的两个孩子，老大岁数能当老二的爹娘，在有意识避孕的情况下又有多少人会出现意外。不仅是这一点，在所谓智商高情商低人物的塑造上，钱三一的形象同样完爆林磊儿，虽然在我眼中现实中真的不存在智商高情商低，出现这种情况的唯一解释是智商还不够高，智商真正高的人如果想要表现出自己情商高用脚指头都能做到，所以之前我一直对钱三一 的形象不屑一顾，直到出现了林磊儿我才意识到钱三一的形象塑造的有多么成功，因为林磊儿的形象不是智商高情商低，而是智障（此处不针对
演员
只针对形象
）至于原因我也
懒得
解释，反正不愿意听的肯定也是听不进去。

总的来说，我可以感受到
编剧的目的，但也正是由于编剧的目的过于明显，使得逻辑与现实性方面
有着过多bug，然而这些bug是
完全能够避免的，对于目标题材的了解不足是这部剧最大的败笔。演技方面不过多评价，个人感觉大部分演员演技在线。对于那些说我吹毛求疵的人，我跪求你们重新看一遍我的评论再回答，对于我一个只是断断续续看的观众都能发现这么多槽点的问题还能叫“瑕疵”吗？早上和父亲聊起童年最爱看的一部剧《亮剑》，我俩看这部剧不下
十遍，但十遍发现的bug也是屈指可数，现在的编剧也确实应该多做些

工作了，在我这个理科生眼里，对一个写实剧而言，逻辑性永远优先于故事性，如果有人反对我提的槽点，欢迎提出有理有据的建议。

一件貌似意外的谋杀，两宗草蛇灰线的绑架，两个分崩离析家庭，加之魔幻惊悚的传说，抽丝剥茧的侦探，毁天灭地的灾祸，感天动地的亲情，构成福尔摩斯系列最动人的篇章。

单说情节调度、人物表现，这部日剧电影版做到8分。一开始的“富翁”视角，提供海量的信息，凶狠狡诈、猜疑自私。交代了儿子女儿，并牵扯出一桩没有烦人的绑架案，以及贯穿全片的“黑犬都市传说”。其后的情节就非常“本土化”，能感受到编剧改编的用心，千方百计加上日本的元素，同时，又处处透露着柯南道尔的精致。

影片里“犯错”的人都有其复杂的背景，并非100%恶徒，既没有东野圭吾似的“恶女”，也没有阿加莎似的“医生”，更没有柯南道尔中的“莫里亚蒂”，只有一念善恶，但是，却有一些底层的阴暗面刺痛神经，这些阴暗的地方面积不大却流毒深远。

作为本片第一个“大恶人”——-富商夫人，因为自己的大意，女儿淹死了。影片中段给出的背景，着重于展现富商太太的内心。富商太太的女儿死了，她的表情惊悚到下一秒就会死去。这种恐惧，不是女儿的死，而是暴君老公的惩罚；这种家庭成员间的暴力，躲不开、逃不脱。因为暴君给了她富太太的生活，给了她高人一等的地位，所以，她恐惧失去，恐惧一切烟消云散。女儿的意外，击溃了夫人的一切道德底线。她为了维持这份精致的太太生活，不惜抱走别人的女儿。如果说这时的她还算是被生活所逼迫作出的选择，那么，当她又生出儿子后，无端虐待偷来的女儿，就撕去了她虚伪的面具。他就是一个自私的利己主义者。为了自己的一切，可以不考虑任何事情。而一旦自己脱离了危险的境地，则立刻抛却曾经的救命稻草，没有人性。而结尾处被抱走女儿的帮凶——管家亲手杀死时，放弃抵抗，一方面是觉得自己咎由自取、罪有应得；一方面也揭示出，死了富商、儿子的她，如同无根之木再也没有好活；于是，甘愿一死了事！

片中每个人物都非常鲜明且真实，代入感十足。尤其是富商的演员，到最后才发现是《古畑任三郎》里面的喜感刑警——今泉慎太郎。凶狠的眼神，自私的情绪，独裁的性格，淋漓尽致。这个人物虽然出场不多，但是，每次出现都会带有强烈的线索信息，比如早就知道亲生女儿死了，歇斯底里的爆发；隐瞒真相，眼神凶狠的瞪着大家，不许说出真相；比如想委托调查却总要占据主动，妄图一切尽在掌握，却惨死当场。他是这场悲剧的“强磁场”，引着所有人奔赴死亡。

富商女儿的扮演者新木优子的清新脱俗在前半段非常抢眼，每次出现都让画面明亮起来。后来的“黑化”也顺理成章，复仇眼神和隐秘笑容渗透着隐隐的冰冷。最打动我的是结尾处的睡颜，仿佛睡美人般，超级耐看且诱人。地震中，心满意足和父母平静赴死的段落，赚足了眼泪。

富商一家的自私，并没有带给自己快乐，反倒是无尽的折磨。而失去女儿的家庭呢，是无尽的炼狱。这是期望与绝望不断切割灵魂的地狱。失去女儿的夫妇不停地在放弃还是继续寻找间哭泣。人间的平衡，或者说普通人的小确幸，就会被一念之差摧毁。不由得想起我国很多类似题材的失孤电影，怎么渲染都不为过。而本片突出了母亲角色的塑造。广末凉子的演技依旧在线，多次在侦探类影片中出现，总给人内心有许多故事的观感。她比女儿的扮演者新木优子，严中多了很多情绪，那种化不开的怨如同锁链，绑着脸上肌肉，就是笑也带着泪。

反倒是“福尔摩斯”狮子雄没啥出彩的地方，既没有“卷福”的灵动，也没有“伽利略”的缜密，就像普通的警察一样，被情节推动的前行。而“华生”若宫，表现更多的不是“捧哏”，而是抛开狮子雄单干的鲁莽和无畏。没有将傀儡和帮腔的定位找好，反倒像“咆哮帝”附体的憨豆先生。太过于浓烈的情感输出，给你加了太多的弧光，喧宾夺主不说，还给人以“瞎搅合”亦或是狮子雄在背后阴险操作的观感。

最令我感动的就是结尾的三口人整整齐齐的躺在床上，眼中的戾气消失了，被欺凌被伤害的痛苦消解了，不再去思考遗产的归属，不再戴假面说假话；只有躺在父母的怀里，一如小时候的温暖，别的都不重要了。真好！

不出意外的，毕赣和他的《地球最后的夜晚》引爆了戛纳，成为城中热议的话题。和《路边野餐》一样，《地球最后的夜晚》恐怕也会成为那种划分观众的电影。对这种电影，你喜欢或者不喜欢，有的时候像对待宗教，信或者不信很难用逻辑去解释，是本能的感受，也是一刹那的事情。

去描述这样的电影也是困难的，如果说电影作品是创作者和观众的交流，那么《地球最后的夜晚》几乎放弃了和你语言沟通，也不打算给你讨论空间，只是将你牢牢按在座位上撩拨戏弄。如果说硬要有剧情的话，可以简单概括：在冬至这个最长的一个夜晚，黄觉饰演的罗纮武回到凯里，遇到故人想起往事，一切回忆晕染在12年前夏至那个最短的夜晚。在那个令人炫目的超长长镜头之前，是令人困惑甚至燥郁的情绪拼接，导演一贯在线的审美提升了观众对散漫剧情的包容程度，但依然是一种考验。

影片令人迷醉飞升的地方，始于影片中段如梦之梦的长镜头，电影中的罗纮武来到荡麦寻找汤唯扮演的万绮雯，走进影院戴上眼镜看电影，影院的观众也随之进入了2D到3D的视听转换。这一刻，电影回到了梦境的解释，也变成了对记忆的异化，人们跟随罗纮武的脚步，穿越矿洞隧道、山舍乡村，上下台阶，甚至凌空飞跃，完成了一场在梦中与梦中人的相遇。在这个匪夷所思的长镜头里，观众很难不去注意技术的精妙，但仍旧会被巨大的沉浸感包裹住，在这段梦境叙事里，前面埋设的情节被隐约拼凑出“因为所以”，白猫、万绮雯和母亲一一登场，但仍然失重在解与不解之间。

相信会有不少影迷会反复走入影院，并试图按图索骥找出隐藏在画面背后庞杂的故事主线，也完全可以确定，在毕赣的世界里，他的人物也彼此关联，有一个自成一体的宏大“宇宙”。在两部作品中，几乎都有同样的核心事件：母亲出走的童年阴影，朋友亡故的少年悲伤，以及抢了大哥女人这样的狗血爱情，每一样都并不新鲜，也被太多经典电影阐释过了。但坦白讲，直到目前这部为止，我对这个 “宇宙”的真相并不关心，我也很怀疑认真追求故事内容，影像背后的文本是否提供比更大的思考价值和感知震撼。

在这个漫长的长镜头里，充满着神来之笔的聪明，乒乓球拍的旋转制造飞翔的幻觉、代表永恒的手表和象征短暂的烟花互文，台球、红发、苹果，每个细节都像组成诗歌的词句，独立成章组合成文。而最为心动的，是影片最后落回到燃放的烟花，联想到此前卖烟花人似有若无的提示，时间的长和短、松和紧、虚与实都被写意了。除了这场戏的独立文本呈现出诗意，它的视角也映衬了梦境，从最初跟随罗纮武的视角到飞翔时的片刻分离，主观和客观流畅的发生了转换：我们的主观世界里从来看不到自己，但在记忆和梦境中，却是上帝视角看到了自己的存在，的这层奇异的视听感受加重了这段镜头魅力。

《地球》是字面上的“装神弄鬼”，但确乎实现了“如梦之梦”。毕赣有一层感知是在逻辑之外的通透，让人怀疑到底是勤思通悟，还是妙手偶得之，总之那个可知不可说的“刹那”有几个瞬间被毕赣敏锐的捕捉并呈现了：一切有为法，有如梦幻泡影，如梦亦如幻，如露亦如电，当作如是观。

中国的艺术创作一向崇尚“文以载道”、“歌以言志“，文字本身是载体，直到书法成为自成一脉的艺术。以一个不恰当的比喻来说，毕赣的《地球最后的夜晚》像王羲之的《兰亭序集》，人们欣赏“之”的21种写法，却早已忘了文章的内容。《地球》让影像本身成了故事，让技术本身成为了内容，毕赣用上了包括3D在内的一切手段去切割和混淆时间，形成一个梦境的结界，如果说影片前半段呓语式处理还有王家卫的影子的话，3D部分的长镜头则彻底打上了自己的标签，迅速建立自己的风格，对一个不到30岁的导演来说，这种狂妄和勇敢不论怎么鼓励和吹捧都不为过。

如果输存有什么疑义的话，《路边野餐》像是《地球最后的夜晚》一个漫长的预告片。它的长镜头美则美矣，但回旋结构和《路边》如出一辙，只不过在前作中的趟水过河这次升级成了振臂飞翔，它叙事的结构、表达的内容，甚至细节元素都有太多相似的地方，只是这一次，有了制作成本的保障，《地球最后的夜晚》在美术、摄影上完美的呈现了毕赣想要的效果，让他的才华得以释放，褪去了侯孝贤式的浪漫，增加了王家卫式的精巧，《地球》像是《野餐》的精装版升级版，诗意咋退后，禅意在增加，工业感助推了他个性的表达。

如果说还有什么让人好奇的地方，那就是当技术成为内容，如何不断保持新意，《地球最后的夜晚》是中点还是终点？不过，一个导演能始终让你充满期待，这不正是他最有趣的地方么？

近年来的台剧多是短小精悍，从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题，之前每年都有出圈之作，所以得到人们广泛关注。

我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设，两者故事本身甚至可以说完全没有关系，本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握，泡面番的意义也真的是不怎么深刻的，拍剧费力不讨好。

所以我觉得这剧故事整体还是走的安徒生童话，小美人鱼那方向。

其实改编未尝不能出彩，原著是为了爱，剧里是为了报恩，但李仁宇的设定可不是无私柔弱的美人鱼，而是活了一百八十三岁自带读心术的金刚肌肉男人鱼，从一开始，他就是强势的那一方，有一种爷虽然是来报恩的，但是具体的也得吃好喝好看心情的反差感，这也是开局这个剧虽然雷，但是很上头的原因（煮火锅投喂那里简直了，人鱼吃美了居然会像小狗一样摇尾巴……）。

况且开始还讨论了一波海洋保护问题（我以为能深入探讨呢），碧玉母亲设定出彩坚强善良，喝多了口吐芬芳，母女两个演员像的呀。嘴硬心特软头脑特简单的大炮也算收割了一波粉（但他跟他妈妈也是说和好就和好，没有详细演一演）。

然后从男主龙杰改变形象开始往偶像剧走，整个剧情也就跟闹着玩一样了，唐老师有个手特别热的设定，开始稳重心善，都觉得跟人鱼有渊源，结果是个坏蛋就算了，手热就是手热，请问这个设定就是为了烫主角团么？蒋江同学基本是个英俊的墙头草，亦正亦邪啊，他和他恶贯满盈的爸也算运气爆棚，龙杰让仁宇治好了所以没有证据定罪，仁宇又不属于人类范畴所以怎么伤害都没有关系？编剧你是不是忘了他爸还有个毒针扎男主身上了？最后一集的搏斗戏敷衍到不合理，几个高中生拦住了人高马大有枪的成年人，护送主角突出重围，一针放倒那么健壮仁宇的毒针，对龙杰作用微乎其微，他都推着二百斤的人鱼跑到海边上了。

不带着脑子都快看不下去了，也懒得讨论之前用来溜粉的不知道是bl还是bg的设定了。反正男女主在一起剧情就挺乡土的，难得人家碧玉设定不错，反而两个男主互动更多更温暖，后来男主一会跟碧玉拉拉小手一会儿跟仁宇搭搭肩膀，我都觉得他以前不是不渣是没机会啊……见仁见智了真的是。

不知从哪里看，童话的内核其实大多没有那么浪漫唯美，这本来是一个互相救赎的故事，最后却搞得有点小儿科。

还是得表扬禾浩辰，就是不带韦衙内滤镜，他的大人鱼无论设定和演员敬业程度都是有始有终，那鱼尾巴看着都沉，还要带着游泳。在稀碎的剧本里仍然算一个坚持的理由。

此篇剧评不上升演员。