明明服化道细节都是一个可以打四星的片子，但是看这个真的太膈应了！两颗星给白宇和其他演技在线的演员。我真的要大声辱骂邓科了。柒个我你买了版权还翻拍的一言难尽就算了。我不知道我的奇妙男友你有没有买版权，翻版的星你，很好玩吗这样拍？人不彪悍枉少年，你暗戳戳请回答1988，大量粉丝为你洗地。你摸着自己良心你真的没有参考1988？尝到了甜头，绅探如法炮制，暗戳戳别人心头爱，说抄袭又太过分，但是就像吃了苍蝇一样吐不出来的恶心。第三个案子直接用月光奏鸣曲杀人事件作为模板加以润色。为了白宇给这个分打高分的粉丝，你们或许不是神夏粉不是柯南粉，所以无法感同深受。难道要等到有天邓科融了你们的心头爱，才会觉得吃了蟑螂吗？我一直纠结为了白宇要不要打三颗星。但是让我打四颗星，对不起，我做不到。杀了我治愈我，请回答1988，神夏，柯南，都是我的爱。如果邓科可以在作品里直接表达对原作的致敬，我很乐意，但是，你默默的融梗，参考，还当做自己原创，你真的是够了！

每当看见别人用异样的眼光看着郑大，我心里就很难过，他那么聪明，他跟别的孩子没有什么不同。我一定要教会郑大说话。

这是孙丽英的一段独白。

当你生下来一个残疾的孩子的时候，你这辈子就算欠了他的了。

这片头，到最后，都没有一点装腔作势的故作温和慈爱。

她，只是一个普通的母亲，独自抚养听力残疾并无法正常发音说话的孩子。她没有光鲜亮丽的职业，没有多高的所谓素养，她有的只是一个母亲的本能。

不知道是第几次去学校报名了，郑大努力地在校长面前讲出妈妈无数次无数次教过他的语文课文：

一只乌鸦口渴了，要找水喝，飞呀飞...

这样努力的郑大，发出来的声音，仍旧一目了然地证实他的确是个有听力和说话能力缺陷的残疾孩子。

窗子上趴着的是再一次投入希望然后再一次失望的母亲。

喜欢上巩俐就是从这部片子开始的。大学时候，选修了影视艺术专业。那个时候学校大礼堂，把巩俐的《红高粱》一个片段一个片段地剪辑，分析，告诉我们光影效果的运用，画面的颜色搭配，拍摄手法，高潮的掌握。诸如此类。然而整个大礼堂沉醉在巩俐那俏丽的面庞和一袭红衣里。

原来巩俐真的这样美。

但是，看漂亮妈妈的时候，在巩俐对着镜子涂上口红，对郑大说，郑大，看，妈妈漂亮吗？

郑大靠着门框用不清楚的发音快活地说道：嗯，妈妈漂亮!

我是真是太同意郑大。

虽然秋香的回眸一笑很迷人，虽然花满楼的头牌的菊仙更美的不可方物，虽然家珍是那样的温柔内秀，虽然婉瑜那样饱经风霜年过半百，美的哀婉而苍凉。

只是，我被巩俐惊艳到确实因为这部小成本的片子。

孙丽英是一位美丽的母亲。

片中，她并不是一直温柔慈爱的，相反很多个镜头表现的都是焦虑到几近崩溃边缘的孙丽英。

但是她的焦虑在脸上通常是很短的，实在藏不住了的时候，大多数时间她隐忍操劳。她没有时间。

看到她最初的竭嘶底里样的对孩子怒吼：是因为一个助听器。

那些孩子将郑大围着推搡与嘲笑，郑大因为受已经离开他们母子的父亲的影响，用暴力还击这群欺负自己的人，孙丽英生气了。对孩子说，谁，谁教会你打人了啊？

紧接着找不到助听器了，回过头顺着路去找，看到被踩的支离破碎的助听器。她的表情第一次到达一种失控的状态：

对着眼前已经很难过很不甘很委屈的郑大说，你，怎么这么不懂事啊，这个是你的耳朵呀！你没有耳朵怎么上学啊！

助听器是孩子的耳朵。是郑大唯一可以用来代替听觉器官，抓到那仅有的一点与外界声音交流的希望。

孙丽英气的已经无法正常思考，不知道是否是第一次，将孩子扔在后面，自顾自地发火急速走在人群里。

然而突然的紧急刹车声响，同时有什么被猛烈撞击的声响，一个小小的身影被撞倒。她反应过来随着人群回头看了一眼，愣了两秒后，那瞬间可能觉得天塌了。

她在人流和车流涌动的街头，往事故现场奔跑，她挤开一层层的人群和汽车三轮车，冲向那个倒地的小小身影。在半途看见了郑大。紧紧抱起郑大的那一瞬间，她恍若隔世再来。

她的世界无数次快要坍塌，但都没有这样的恐惧。这辈子就算欠了他的了，她这样说着。但是郑大是她的命。

丈夫是靠不住的，他离开了自己亲生的残疾儿子。朋友也是弱势群体。只是比那时的孙丽英似乎要坚强和圆滑一些。在社会的底层混，也混出了一些套路和出路。

面对方老师，面对校长，面对工商管理局，面对善良的人，丑恶的人，孙丽英的表情，都带着社会底层的那种唯唯诺诺。她小心翼翼地对待所有人。为挣扎一线生计的希望。

然而她为孩子撑起那一小片局促但安全的天地。

她第二度气馁无奈而埋怨别人是在摆书摊时，在工商局检查的人来的时候，所有小商小贩都像过街老鼠一样，孩子听不见，仍旧在吃盒饭，所有的书被收走了。

她对最好的朋友的埋怨，你不是说不要紧吗？？你实话跟我说这些说到底怎么回事，来路正不正啊？这怎么说来就来了啊。！说完又立刻自己先受伤。她怎么会想要伤害帮助她的人。

工人阶级雕像已经斑驳，到处都是下岗职工，挤破头的招聘会。50路公交车，一小时5块钱的钟点工工作，孙丽英只是这个社会的一部分底层人的代表。

只是，她恰好又生了个聋哑的孩子。

然后，她还必须要生活。因为有郑大。

孙丽英和郑大的生活，导演特意让苦和乐的画面交相切换。你看到母子两受一段苦，接下来，电影画面会让他们有一小点幸福。

虽然这幸福在偌大一个灰色城市里显得那么微不足道，但这细碎的幸福是她们娘俩的天。是彩虹，是五颜六色的水果糖。

她在手指划破的时候，包扎之前都要先一遍一遍地教他，郑大，看，这是什么？血。跟妈妈念，血。血是什么颜色？？红，红色。

孩子跟着念，一遍一遍地念。她又拿出色卡教他分辨，绿色，这个是绿，绿色。她的嘴型认真而标准。孩子把花一直念成发的音，她才想起来，哎，算了，吃饭吧。

她随时随地都在考虑他。随时随地都是疲累的，但是她只能坚持。

电影里她一直叫：叫，郑大，郑大，这个，郑大，你看那个。郑大...

我听着她一遍遍地叫郑大，我觉得郑大好幸福。他的母亲这样爱他。可以为他做一切。

车到山前必有路，可是这路，我们不知通往何方。

她和他穿行在天安门广场，主席像前面，孩子抱着妈妈的脖子，快乐地站立着，母子俩的幸福就是这样。只要我们在一起。

默默承担地不仅是辛劳，是别人异样的神色，还有极端的侮辱与暴力。她把从那双肮脏的手上抢过来的一摞钱拍在助听器专卖店的柜台上时，倔强的她留下了屈辱的眼泪。

但这些都可以过去，只要郑大有能跟其他孩子差不多的未来。

要是他爸爸在就好了，她对方老师说。这是一个内敛矜持的女人最含蓄的告白。

然而，方老师虽然是个好人，却没办法给她，不能实现的幻想，他是善良不想趁人之危还是懦弱无勇气负担我们不追究了，最大的可能就是，他同情她，但是没有爱她。

孙丽英也并不是所有的苦都能吃，在孩子对生活绝望的时候，她作为母亲无法点燃孩子对生活的希望的时候，她的心才算是真的碎了。一个巴掌扇过去的同时心就已经汩汩流血般疼。

她对孩子说过最重最无奈的话。然而郑大是懂事的。在这里回到电影外，我佩服导演到最后的用心。

一只乌鸦口渴了，要找水喝，飞呀飞...

天桥上，冷风中的孩子，对着妈妈大声地背诵这段语文课文。

这部片子多少年前让我流过泪，如今更是让我泣不成声。

郑大跟别的孩子没什么不一样，今年上不了学，咱们明年再来。

我希望，上天能多给这对母子一些平顺。哪怕只是间歇性的，一小段一小段的。

演员演什么角色，真的很重要。

李彩桦我都对他印象好了起来，因为演心机女真的ok，也懂得为自己老公竞争，其实正面来看的话，挺有优点的。

张智霖我直接开始讨厌他。

突然觉得老大一家都好可怜

失了势，没有人在意在乎，也没法竞争，大儿子也不懂得争取，好在为人文懦听老婆话（虽然大儿媳妇不是省油灯）

二儿媳妇非常不会做人，有这样一个亲戚，都快讨厌死了！

看了家族荣耀，才让我真正认识到了有钱人的冷血无情。三个儿子没什么，主要是他们的爹！说起话来动不动拿道德压人但是绝对不有情义，大儿媳妇家里出那么大的事情，根本不在意。该干什么还干什么，就什么事都没有发生一样 ????

两边都想占，两边都膈应，，前面好不容易坚持过来了，没想到结局着实膈应着我了，，十级衙内滤镜来的，再加上看剧很随意，就算知道它可能是打着bl旗号骗人我也认，毕竟禾浩辰真的真的太可爱，而且前边感觉青春成长，一群人吵吵闹闹也不错，看到结局才发现我太天真，我真的大错特错，，前面男主偶尔和李仁宇亲密接触让人“会错意”也能说是为了骗观众追剧，最后一集明摆着就是赵龙杰和周碧玉在一起了，那二十分钟之后的那几段又是怎么回事，很刻意的这一段，不觉得多余吗？？？而且这还不是最后一集开头，这都最后一集收尾部分了，都这个时候了，就还非得再来强调着重膈应人一下吗？？还是说这是为了歌颂男主和仁宇的社会主义兄弟朋友情有多么好？？？还是说这是为了圆上前面他俩偶尔亲密举动的解释？？？这有必要吗？？拜托你如果让他俩分道扬镳我会更开心好吗，还是说我们都错怪了，它一开始就没有打着bl的旗号骗人，它是真的是bl/bg都想来？

ps:不上升演员

三级片加股票市场，第一次看到。同行，炒过邮币卡，炒过交易所，现在在玩虚拟货币。细价股其实相当于粉单，有人进就有人亏，亏的永远大于赚的。后面的人都被割韭菜了。其实今年虚拟货币那么火，其实就是不受监管的股票，大家都懂的。其实把片中的细价股当成虚拟货币，就很好理解了。

这样看下来就不会觉得伦爷的感情线奇怪了。动了情，给情人开了户，结果小情人拿钱跑了。其实这行无论是小庄家（伦爷）还是操盘手，都是很累的，只能用金钱麻痹自己神经，每天看到的肉体和金钱都太多了，很难动情，结果一动情就被人黑，呵呵。菲菲的线懂行的人就有感触。当然不懂的就觉得很多余了。

导演野心太大，不过看得懂的都知道很真实。但是看不懂的会很无语，觉得剧情莫名其妙。而且大都是抱着三级片的想法进来看的，所以评分低也很正常。

最后谢谢导演，让我无意中看到这一部好片。

我們所熟識的港產警匪類型電影，多數不過是因襲自80年代而來的一些印象。當然，香港警隊歷史不過170多年。更經歷過六七十年代的貪腐風波，到70年代末慢慢本地化，轉為服務型隊伍。伴隨着這樣的歷史，才會出現警察在類型電影中所代表的正面力量——因為正邪對峙，向來是類型電影的一個重要母題。伴隨警察身份的變化，類型電影中更慢慢衍生出忠奸難辨，在黑色地帶中掙扎求存的邊緣人形象，已是後話。之所以說這些，是想證明香港類型電影（好似“警匪電影”“黑幫電影”）雖然多數有着商業化包裝的虛擬背景，或過火的場面，但歸根到底，是源自於現實，是有它的時代背景的。回顧80年代經典的幾部警匪或黑幫電影，時代性都非常的鮮明。好似《省港旗兵》中大圈幫打劫銀樓，便是源自於當時的真實案例和社會現況，片中有一段描述大圈團伙在討論港元兌換人民幣的匯率，今天一看必定失笑（因港片和人民幣的匯率已經互換），但80年代大陸人因改革開放對於金錢、城市的渴望，及97前香港社會的動盪，卻被這部電影紀錄了下來；另外好似吳宇森拍攝《喋血街頭》，其實是還原60年代，三個好朋友成長於石硤尾的徙置貧民區（到《古惑仔》時幾個主要人物也是相似成長背景），到後來遠走越南後遭遇的越共動亂事件，皆強調當時的時代背景，今天重看仍然印記鮮明。回頭看近幾年香港電影中的警匪類型電影，尤其這部《風暴》，其實其中所有東西都是虛假的。97之後已不可能有劫持解款車的事情發生；在大陸城市化和財富急速發展之後，也不可能存在胡軍這樣的大陸悍匪；警察的形象在《無間道》之後其實已經不用再去討論什麼忠奸的含義，因為今時今日，警察在香港市民心中是否還代表着“正義”的形象？最誇張的是這部電影在結尾對中環狂轟濫炸，你在其中能看到有一堆車，但並沒有多少人（因為片子是清晨搶拍加上綠幕後製合二為一，固然也請不到那麼多臨演），但中環的特色從來是人群洶涌，而並非車水馬龍。創作人給出的理由是炸中環並不為劇情，只為“炸出港片新格局“。這種論調雖然可笑，但卻暴露了他們的目標，他們不在乎城市背景的虛假，實質上他們只需要”中環“這樣的一個地標，一個符號，去消費一種奇觀，而至於香港背景本來是什麼樣的，有否發生這樣事情的可能，他們是不予考慮的。所以他們所拍攝的其實不是一套香港警匪片，而只是面對觀眾（尤其是合拍片所指向的大陸觀眾）消費一種他們印象裡所謂的香港特色（另外一部《掃毒》更甚），你看到《風暴》中的人物幾乎全是樣板化的，符合我們過往所看到的港產電影中的印象：包括有道德困境的警探劉德華，有嗜酒有離婚的警隊隊友，有愛好書法的反派胡軍……這些設計乍一看好像立體，其實在戲劇裡全部都是功能化的，根本沒有推動戲劇，而只是一種假扮出來的”人性“層次，因為這部戲的所有目標不過是”打“”爆炸“，他們不需要一個真正的城市，也不需要人性，他們轟炸中環，其實和好萊塢轟炸紐約是一樣的，他們已經是在製作一種“全球”電影，而這些blockbuster只在乎奇觀，轟炸紐約和轟炸悉尼，改變的只是一種景象而已。這方面作為陳木勝編劇的袁錦麟當然是因襲了陳木勝的習慣。其實90年代開始陳木勝已經對奇觀樂此不疲，但過往他電影中的人物其實都算得上頗為豐滿，《怒火街頭》中幾個配角張達明，李綺紅，林尚義各個性格背景不同，但卻用不少戲劇篇幅寫得豐滿有味，而不似《風暴》或《掃毒》這類電影，完全沒有戲份去交待人物之間的關係，而只是一味打、爆炸，當要闡明人物之間關係時，已經寫不出什麼戲，只能讓演員哭，或是做一些做作的自我闡述，以此強調彼此的聯繫，幾乎比電視劇手法還要低端。雖然我不願意做這種判斷，但我覺得他們其實都已經墮落了，或許連他們也不知道，只是因為市場的利誘和創作上的懈怠，他們不期然把妥協當成了一種習慣。他們已經只在乎那個”結果“，而忽略了”過程“，比如他們要拍“兄弟情”，他們只能去消費，想像，堆砌一些元素，其實他們心中已經沒有了”兄弟情“；正如他們說要拍一部純正血統的港產片，他們也不過是消費，堆砌港產片的元素，其實他們心中早已經沒有了”香港“。

由1992年拍至1997年合共五辑的律政奇情片《壹号皇庭》，当年大受欢迎，最近重播的第五辑再次成为热话。剧中的多位演员，都由当年的二线跻身至今天的一线明星，先后成为师奶杀手、收视福将和无线视帝等。★欧阳震华欧阳震华当年被监制邓特希安排，加入《壹号皇庭》系列演出共五辑，欧阳震华口齿伶俐将片中专业律师余在春彻底演活了，再加上欧阳震华善于搞笑，在剧中他与陶大宇、苏永康和骆应钧几兄弟同住一屋，将“麻甩佬”的味生活，呈现在观众眼前，而他们的对话内容抵死啜核又好笑，成为了该剧的最大亮点。2000年，欧阳震华凭借古装悬疑剧《洗冤录》中饰演的宋慈，赢得影帝。2007年，他又凭借《赌场风云》一剧入围美国《第35届国际艾美奖》“最佳男主角”，虽然未有获奖，但被好莱坞影视界认识，亦是港人之光。★陈展鹏当年只有18岁的陈展鹏在《壹号皇庭IV》的第19集出现，剧中案件讲述有位内衣店女售货员涉遭一名叫Frankie的男顾客非礼，而饰演Frankie的便是今天TVB的当家男一陈展鹏，2016年，陈展鹏更凭剧集《城寨英雄》而赢得视帝！★黎耀祥当年29岁的黎耀祥在重播的《壹号皇庭》系列中先后出演殴打疑犯的犯人（第一辑）﹑撞死人不顾而去（第二辑）、演同性恋杀妻犯（第三辑），网友大赞他表演出色。2009年，在万千星辉颁奖典礼中，黎耀祥凭借《巾帼枭雄》夺得“tvb人气大奖”，并连续获得“观众最爱男角色、最佳男主角”合共三个奖项，成为无线电视举办颁奖礼以来首名“三料视帝”！

★陶大宇陶大宇1992年加盟《壹号皇庭》系列，在其中饰演一名玩世不恭、与老友玩乐大情大性，但做事认真及对爱情专一的江承宇，当年他演《壹号皇庭》的时候还是个二线演员，后来在1995年凭借《刑事侦缉档案》获得壹电视大奖十大艺人第一位，更是无线电视台非常重视的男一。★ 苏永康1985参加“第四届新秀歌唱大赛”获得亚军的苏永康，之后在当歌手的同时也参与很多无线剧集的拍摄，1992年苏永康参与无线电视剧《壹号皇庭》I-V的演出，饰演周志辉，并为该剧献唱插曲。后来他凭借歌曲《越吻越伤心》夺得叱咤乐坛流行榜叱吒乐坛至尊歌曲大奖、叱吒乐坛我最喜爱的歌曲大奖；新城劲爆颁奖礼劲爆歌手突破大奖金奖、劲爆歌手突破大奖金奖等，成为歌坛天王级歌手。

近日，鬼才导演韦斯·安德森众所瞩目的新作《法兰西特派》面世，引发了一轮影迷的大讨论。

这是韦斯·安德森第一部在法国拍摄的电影，被影迷称为“一封给记者的情书”。影片讲述了20世纪一家驻法美国杂志社的故事。在一个名为 Ennui-sur-Blasé 的虚构法国城市里，借由《法兰西特派》杂志三则引人入胜的专题报导，安德森带著观众展开冒险奇想。

在本文作者看来，《法兰西特派》仍然是一部相当韦斯·安德森式的电影，充满拼贴与灵动的视觉风格。他给予日常之物不同寻常的高度关注。但令人遗憾的是，韦斯·安德森并没有这么自洽。他似乎始终处在一种形式和内容的矛盾之中。即使运用了100种媒介，导演也只讲述了，或者说复读了同一个故事。

撰文 |雁城

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“偏科”的韦斯·安德森

在聊《法兰西特派》之前，先说说导演韦斯·安德森。有些导演重剑无锋，有些导演锋芒毕露。我一直认为，在所有知名导演中，韦斯·安德森可能是最依赖于风格的一个，尤指视觉风格。

观众对于很多脍炙人口的经典之作的印象，都停留在纯剧情和叙事的层面，好比马丁·斯科塞斯、奉俊昊，甚至希区柯克、伍迪·艾伦的杰作。不是说这些作品的摄影不工整不妥帖，而是风格化程度不强烈。除了一些经典镜头外，视觉大多不和剧情抢戏。

还有另一部分大师，他们的电影视觉其实充满特点，但这特点无法被很多观众一眼辨识，比如洪尚秀、贾樟柯、侯孝贤、蔡明亮……因为过于冲淡，过于日常。观众能把对内容的注意力分散到形式上来，基本是因为出现了“异常”：异常的颜色、异常的拍摄角度、异常的镜头运动、异常的剪辑效果。但有些作品的形式几乎是以上这些“异常”的对立面：越“正常”越好，镜头几乎只是一面不加筛选和滤镜的玻璃窗。

从视觉风格来说，大众认知内可能唯一能与韦斯·安德森相比的名导就是王家卫，但是王家卫还是没有韦斯·安德森那么“偏科”，因为他叙事手法和他的视觉风格一样出名。就像互联网上模仿王家卫的短视频中，绝大多数都以复制他的台词风格为主，而韦斯·安德森的模仿点则无出构图和配色其右。看过《春光乍泄》《一代宗师》的人中，有多少能忘记黎耀辉和何宝荣、宫二和叶问的命运纠葛？而看过《布达佩斯大饭店》的人中，又有多少能清楚地想起主线剧情是什么？

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看完这部剧场版我很愤怒。

制作也就算个加长TV版，不配剧场版三个字。

剧情大乱炖，特别开头那位小姐姐穿的紧身衣，我以为是有伏笔，结果到最后发现这段完全可有可无，它存在的价值应该只是留给人想象小姐姐换衣服的场面的空间吧。

卖情怀就不说了，反正卖了12年了……

那宇宙人完全是隔壁东宝假面战队风好吧！万代很开心，可以生产多少种奥特曼玩具是个排列组合问题，反正任意两个及以上人物都可以合体在一起，不管产物视觉效果多违和。

以上都不是重要的，最让我生气的是，当年奥特兄弟冒着泰罗要被打死的风险，也不愿把东京当成战场，小梦第一集就强调奥特曼是保护地球的，怪兽打死了城市毁了就跟没保护一样。 这部里最后打完了城市全毁了，注意是全毁了，一个城市就这么全毁了！！！重建工作至少得花几十年！！！结果那几个地球人还能乐的出来？

奥特曼越来越子供向，不过确实挣到钱了，但钱是挣到了，多年苦心孤诣，经过几代人形成的有别于其他两家的魂没有了。不追求剧情和传递的价值观，只追求特效和爆炸，最后还得是靠卖情怀把整部剧撑起来，这种做法无异于竭泽而渔，是对这个50年的ip的巨大伤害！

子供向就应该小孩子看嘛，我以后不会再看了。

这部剧是宣璐和赵志伟主演的，赵志伟的演技我觉得是可圈可点的，虽然这部剧有些地方有赵观潮的影子，可能是演员演绎的方式差不多，但把严景致的三个不同的层次演绎到位了，其中把严景致因为失忆困扰的情感也给呈现出来了，宣璐饰演的聂星辰，虽然没有师姐的影子，但是这个角色我个人认为并不能很好的代表这个演员本身的演技，人设方面，男主吸引力更强一些，相对于我而言，男主的演技更吸引我，可能是角色赋予的魅力，人设的魅力，但并不能说明宣璐演技比赵志伟差或者宣璐演技不好，因为毕竟是偶像剧情节，大部分女主人设都会有点不讨喜。

两个人的演技都有值得琢磨的地方，特别是眼神，但是两个人之间的默契有时候让我觉得有点尴尬，有点不太能接受，感觉可能是拍摄时间和剪辑顺序的问题，两个人的吻戏很有感觉，但是???戏有些许生疏(哈哈哈哈哈哈哈，这个鉴赏可以忽略，娱乐一下)，我个人很喜欢大学时光的那段，呈现出来的效果很舒服，也是整部剧让我觉得很真实真切的部分。这部戏的剪辑我个人觉得挺奇怪的，聂秘书有两个办公室，应该有些区分，应该分的再清楚一些，以免混乱导致穿帮。

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太过美式自我英雄主义的片子！用药才能维持士兵的职责？不能申请正常退伍吗？所谓的为了养家钱接脏活，就不能好好的找份工作养家吗？拿了钱办不好事又良心发现？拿钱接脏活的时候的想啥了？你的家人是人，那些无辜警察和他们的家人都是牲口？那些在营地喝啤酒的人和他们的家人都是牲口？死活都无所谓的是吧？最后你是幸福了，你找到了自我正义了，那些人的家人呢？他们的幸福和正义呢？典型的美式正义！自我英雄主义，自我优越感！看完直叫人反胃和厌恶！顺便提一下，剧情逻辑性极差！动作场面也一般般，总体来说一星都不值！