歌好听，唱功不错，歌舞部分比较像舞台剧，角色旁若无人地直视镜头、高声歌唱；歌曲也作为剧情一部分，而不是单纯地表达情感。

最大的问题还是剧情，埃文汉森刚开始向Conor 父母隐瞒信的来源，还是可以理解；但之后他不去挖掘Conor隐藏的生活，反而编造Conor的回忆来欺骗Conor父母，美化死者的人生，骗取他父母的关怀，就难以理解，看得如鲠在喉。完全没有尊重死者的人格尊严，特别是看Conor在他们想象中倒带机式的歌唱那段；而且也不尊重死者家人，之后悼念Conor的活动演变成基金会筹款，那种消费死者及其家人的感觉就更强烈了。在此补充一句，如果美国青少年都像片中一样，因为一场"Not Alone" 的演说就共情Conor，那还蛮蠢的。此后基金会筹款建果园，乃至泄露死者隐私，都可看做初心变质、公益作恶的例子。

此外，片长也是问题，2小时看得有点累。

最终结尾回到了谎言揭穿，Conor的心声终于被人听到，令人长舒口气。但前半段的蠢事又多又长，Conor的真实形象也没建立起来，无法挽回。

关于问题少年自杀后家人的振作和救赎，推荐同题材的《无人引航》，片中的儿子犯下校园枪击案后自杀，崩溃的父亲找出了儿子谱写的歌曲，组乐队，表演，在逐渐理解儿子的内心的同时，父亲也实现了与悲伤和解。片中做到了不美化死者的错误（枪杀他人），又走进死者的内心，试图理解问题少年走向悲剧的原因，也实现了家人的救赎。我觉得这才是最佳做法。当然《致埃文汉森》并不全是这个主题，但剧情的最大问题在此，想到就写了。

11集前非常喜欢看，觉得就是轻松下饭喜剧，也很贴合名字

从12集开始，我抱着喜剧心理打开了这一集，却被喂了一嘴国产大女主…

首先先说金川主的宝贝女儿元英。金川主设定是非常挑剔元英的伴侣，想找个最好的配得上她，且金川向来不买新川的帐。元英得设定是个文化人，会搞朝政，而且名满天下。

结果草草将元英送去了已经有侧夫人的才刚开府的庶出皇子那里做夫人。（更正一下：我原来以为金川是一夫一妻制，评论有人指出了，是一夫多妻）

这里我已经开始大跌眼镜了，作为一个之前吹的那么好的女孩子，我以为她的目标是做金川主，吞并新川之类的，没想到大造化就是嫁人，还要求男主坐稳朝堂之后放她自由…起码挣扎一下？（回答一下评论里关于“元英真的有大志向，只是你没懂”的质疑，我不理解和离回家之后元英就可以做金川主这个逻辑，对于元英来说这个婚姻稳赔不赚）

然后说说金川主，按道理来说金川主并不畏惧新川，且看剧感觉未来谋反也不是不可能发生。金川主在发现男主有才华之后，第一反应居然不是干掉男主或者为难男主，反而是把女儿送过去…这是干吗啊…赔了夫人又折兵吗？

接下来说女主。女主来自于一夫一妻制的国家，并且口口声声说男主如果敢违背决定她会立马回家。没想到到男主结婚当天她都没走…我真的会笑死…在男人面前原则自尊和家人不堪一击呗。

最让人无语的是男主。男主答应结婚答应的也太快了吧。按照设定，男主聪明绝顶，就想不出第二条路走了是吧？就是说他爹让男主结婚无非是为了赖账。那有没有一种可能，可以让他爹宽限几日让他想想办法筹钱，筹不到在结婚呢？就那么愁眉苦脸的勉为其难的听凭父亲做主了呢。

另外，关于元英做男主女主助攻或者老师的。我是真的没听说过谁家的老师是要娶进门做正夫人的…这个设定也非常离谱…编剧可能觉得这样大家就会忽视男主娶老婆这件事情了呢…

想到前几集他说“不靠女人站稳朝堂才最有意思”，我只觉得好笑。

最后我想说的是，如果这部剧想蹭girls help girls和陈芊芊，就不要整这种无语的“我虽然迫不得已娶了老婆，但我的心里全是你”的剧情。如果想要搞虐恋宫斗清穿，就不要搞轻喜剧。最后得罪两拨人…

有的人总用阶级观念，什么平等，反知识观念看待，这本来就是一个民间传说，何需承载那么多沉重的zz话题！法国哲学家有言“人们不过是在当时已有的最佳选择中做出认为最好的选择罢了”它一定要迎合当今价值观吗？“后之视今，亦若今之视昔，悲夫！”有的人说这不尊重先进的知识分子，是典型的反智主义。当时的读书人和现代的读书人真的阶级位置是一样的吗？今日批判资本家和当时批判地主不是类似的吗？古代是如何操纵知识资源使其被垄断的，和今日高价学区房和美国推荐信校友制度，高昂的医学院学费不是类似的吗？观众们啊，后人就是如此看你们的，没必要摆出一副历史“上位者”的高傲姿态来！我分明见你们崇洋过了头，难道古希腊悲剧喜剧就有天生先进性？对中国民间传说恨不得批判到底。我很反感豆瓣一群历史马后炮在那里指指点点。这种传说自唐朝当地就有，难道唐朝就掀起了阶级斗争？如果感兴趣的话，请好好看看柳宗元的文章，多看看民间传说再点评。中国不只有山海经，还有各族人民的传说，不要看到别人古希腊悲剧之类膝盖就软，看民间传说就嫌俗。我是00后，深深扎根在乡土小镇中，实在无法理解某些80年代电影人们逢迎国外，内心鄙夷国内，一点客观标准都没有的行为。李少红的红楼就是如此，我可以负责地说，红楼高度高于莎翁所有戏剧，尤其当你知道风月宝鉴是沟通甄家和贾家的异次元的空间钥匙之后。https://www.zhihu.com/answer/144530999有的人认为我年轻，不配写什么影评。张竹坡不过20岁，又有多少人评金瓶梅超过他？“年轻人不应该写大部头的书”我想说，文艺作品欣赏高低的评判标准不在于年龄，而在于是否理解生活的内在逻辑，内在到哪一个程度呢？可以是人类本性，可以是生态系统无情的循环，更可以是物理学尽头不可名状的热力学的热寂。大观园是艺术品，黛玉可品，刘姥姥也可评。艺术情感不可相通，但据此对别人生活体验无端的指责不可谓不多余。

下面有的人说，这部剧唯一能看的就是风景。我只能嗤笑一声。读了陈平的《小农经济是中国频繁战乱的根源》，用马克思主义经济学深入分析。看了福建渔民们对妈祖的信仰，西藏追求圣洁的虔诚，内蒙古草原对于生命大线条的追求。人类在自然面前如何渺小，自然的呈现形式深刻地影响到人类。不要嘲讽福建的渔民，他们出海时候生死未卜，和中原农耕平稳不同，他们更需要精神寄托。不要嘲笑内蒙古生死的淡然，这里生态系统如此简单，对自然的醒悟与虔诚就在那一望无际的孤独中诞生。广西的刘三姐呢？这里丘陵喀斯特地形，不能孕育内蒙那般的豁达，人们的视野有遮挡，语言未必相通。人们向自由行动的鸟儿学习，唱出嘹亮的山歌，在语言风俗不同的壮族，苗族，瑶族，仫佬族，羌族等都可见山歌。不似西北的老腔，山歌还要兼顾柔美。只有深入到当地才能明白艺术形式内在逻辑的“合理性”。这就像是把长颈鹿，鳄鱼放到沙漠，把骆驼，仙人掌放在雨林中一样，或许都是美好的事物，但是并不符合当地气候的自然选择。所以啊，珠穆朗玛峰山脉上应该听是事苍鹰的嗷鸣，雪山的西藏长调，而不是爵士乐和rap；草原上响起的是呼麦，而不是苏州唱弹。同样地，这片地出现山歌，因为人口密于草原，生态系统比草原和中原成熟开发的田地要复杂，所以山歌中的内容总是别致有趣，有竹子有菠萝。生产力不够高，瓷器丝绸使用人少，所以内容呈现形式在中原地区看来“俗”，只不过是这些意象没有被赋予“花神”和“君子”，殊不知是他们以自然本来的面貌出现罢了。（山歌男女对歌一段）多么符合内在逻辑！比起一些本该放民乐的纪录片忽然响起诡异的钢琴曲，电音来得和谐得多！

有些人，如果你吃不惯油茶，不要刻意找出缺点去贬低得一无是处。如果你接受不了这里的人情风俗，不要刻意去抨击。《刘三姐》只有风景能看？你穿着现代服饰，操着一颗想逃离职场现代又想要现代物质生活的心在这种地方才显得突兀。我是仫佬族，出生地就是刘三姐之乡宜州，自然从我的生活经验去体验电影中的人情山水。我自信对广西自然体验与世世代代在此居住先民体验的契合度高于一般评影人。刘三姐的优秀，在于选角，配乐，主题，服装，环境等的一致性，逻辑是自洽的。选的不是一群细高鼻梁长着卡姿兰大眼睛的网红脸，而是当地典型的居民，我想说一句当地人颧骨位置和气候是有关系的，这也是“逻辑”一部分。(有人吐槽选角和群演，奶油剧看多了)

有人说，《刘三姐》恰好诞生在那个年代，一定有许多其他的“深意”。在我看来，它不过是受时代技术所限必须诞生在电影被推广之后罢了。“看山是山，看水是水”表现简单影像，让人产生记忆和认知；“看山不是山，看水不是水”为了展现某一个视角，强调主旨，赋予人格化例如动物寓言，当今的许多现实题材等。最高级的是“看山还是山，看水还是水”，最终极的电影还是要以“纪录片”形式存在，如同实验室中一个个调皮的数据，要有何等高的审美情趣，开阔的视野胸襟才能窥得其中之美？客观展现复杂性，实现所谓的“作者已死”，不也是小说家等艺术创作者的终极任务吗？只不过我们连同我们大多数作品，由于狭隘的个人生活经验，“自娱自乐”的态度处于并将长期处于且湮没于这第二层罢了。

第一部《利刃出鞘》重现了推理电影的古典美感，没有故作大格局，还很有些高级的幽默感，在一堆所谓“后现代”新侦探电影中显得格外清新脱俗。第二部“抽丝剥茧”依然延续了推理电影“暴风雪山庄”式的经典设计，心怀鬼胎的各色人等粉墨登场，彼此猜忌。但以推理而言，续作的力度其实减弱了，诡计设计并不出彩，也缺乏缜密推理，推理爱好者可能多少有点失望。但电影依然好看，娱乐性更胜首部。导演深谙如何保持“低调奢华”，星光熠熠的明星阵容，连龙套都是休格兰特、伊桑霍克、高登莱维特、马友友和小威，却着意于搞小品，叙事和阵仗都尽量收着来，生怕被打上“大制作”标签。电影在讽刺方面几乎火力全开，对科技新贵new money的嘲讽几乎是点名道姓地朝着埃隆马斯克而去，好莱坞不爽其人久矣，也确实比上一部讽刺old money显得更加应景和过瘾。讽刺其实没什么，关键是要讽刺得巧妙，讽刺得到位，讽刺得好玩，这方面“抽丝剥茧”做得非常出色，作为喜剧电影的成色要远好于侦探电影。除了科技新贵，电影还捎带手带入一堆标签角色，政客、网红、明星，人人都自私自利，沆瀣一气互相勾结，寄生在有钱人身边。新贵则直接被写成了一个冷血无情毫无道德感的人，最大的讽刺是电影没怎么在“坏”这个点上做文章，反而是不断地强调和突显这就是个不怎么聪明又自以为是的“笨蛋”，又蠢又坏。不得不说，这个切入点实在太棒了。是非观淡薄的新贵们才不在乎自己会不会当坏人，道德的批判绵软无力。反而是对其智商的嘲笑，更容易刺激敏感而脆弱的自尊心。这是作为new money不得不去跨越的一道门槛，他们要证明自己的成功不是命运垂青而是实力使然，但多数时候可能现实情况正好相反。普通人自然乐见得有钱人出糗，重金设计的所谓高级杀人谜题两三下就被侦探剧透得底儿掉，那一刻的幽默感与讽刺力度在观众耳边呼呼作响，怎能不让人开心欢笑？其实抛开推理部分的薄弱和略显失控的结尾，“抽丝剥茧”依然延续和保持了前作那种精致、细腻、内敛的叙事美感。双视角叙事带来了剧情的颠覆，也漂亮地完成了细节的扩充和草蛇灰线的呼应，虽然案情本身谈不上曲折离奇，但让人豁然开朗的小设计在电影里比比皆是，节奏感也拿捏得很好。电影并不止于吐槽的噱头，编剧显然是用了功夫，写出了生动的人物，也编排了好看的剧情。至于表演，爱德华诺顿饰演科技新贵几乎手到擒来，根本费不了什么功夫，当然也缺了些第一部“美队”的颠覆惊喜；丹尼尔克雷格的侦探同样大胆，尤其是对比007的硬派而言，这个喜欢给自己加戏，又无比毒舌的粉色系爱好者，用一种克制的表演法给观众带来了很多乐趣。对比而言，“抽丝剥茧”反而比第一部更让我觉得喜欢，除了说喜剧做得高级，未必不是打工人看电影时，总觉得里面含沙射影嘲讽的，怎么看怎么像自家老板，而格外多了几分共情的缘故吧。

在玲珑到达昭都前，整个观感就是

剧情一般，很老套，就唐人一贯内一套

特效太垃圾了，神主变身后是奥特曼么，丑的跟钟馗里的李冰冰似的

能不能对墟婴设计上点心，它是重要反派好吧

男主鼻子好大，他鼻子大的我都看不下去了，这个造型越看越丑

但到了昭都后，真香

前面的问题仍然有，但已经被神主少女?人族君上的cp滤镜蒙蔽掉双眼

这不就是我幻想中的少年君上和他命中注定的神主王后，互相养成的故事么

赵今麦很鬼马少女，林一表现的也很少年持重

真正年轻的人在一起恋爱，表情肢体情绪是大龄演员表达不出来的，演技再纯熟都不行

没有吻戏，没有生扑，甚至没拥抱，清汤寡水的撩，小学鸡过家家尺度，但就是苏，苏的我满脸姨母笑

上次这么被戳中点还是吕归尘和羽然

不漏下零元cp任何零星的戏份，成为支撑我看完全剧的动力

全剧很唐人，盒饭不停往外发，cp自由组合，你能想到的他们都组合过，除了玲珑和元一，全员be

但最大的问题是，火屠辛可以是主角，但为什么要给他安排辣么多感情戏，他就当个深爱亡妻，女儿控，重情重义，有担当的糙帅大叔不行么？

把火屠辛感情戏的时间分给零元cp，骨科cp(唐人传统艺能??)，砚妆cp，篱霄cp，篱盏cp，绯天佛纂……不香么，这几对哪一对人设不刺激？拓展起来不凄美？

尤其是微生砚和银妆，这一对简直就是另世莅阳和谢玉

乌缘小姐姐她就当个人美艺高，邪正难分的女侠，不被情爱所束缚不好么。

然后整个后半部剧情被火屠辛老套的多角恋搞的稀碎

因为多角恋，让前半部分我最爱的银妆崩的像个绿茶婊，乌缘拖泥带水恋爱脑，最后火屠辛居然选择跟他老婆死一起了

这是告诉观众火屠辛虽然喜欢乌缘，对银妆有好感，但他是个身体忠于他老婆的好男人啊(bushi??)

袁弘为啥接这样人设的戏？为啥把自己的脸糟践成那样。

我邪魅的完颜康小王爷啊(没眼看??????????????)

因为无用剧情太多，元一重御宿川，展现他成长的戏没空安排，零元cp没时间发糖，篱砂银霄进度太快，篱砂身世来不及交代。

我甚至怀疑如果不赶，是不是还能安排出来篱砂梦盏这对cp完整的感情线

就很无语……

最无语的是给火屠辛加了这么多的感情戏，一点没给老爹加分，反倒成了累赘

但不得不说唐人的电视剧优点也很多

剧本原创，再不是随便搞个ip魔改下

风格没有变，造器，游戏感，各类神器，略微低幼，都有仙剑的影子

唐人用的演员都很棒，配角都超级入戏，比如反派翅膀小哥，骨蚀，烛家四子……观感特别好，即使没有主角的戏份，一个配角的表现也能看进去。

甚至后来梦盏离开我不开心好久，就像当初茂茂死了一样

整部剧最棒的就是把少女还给了少女

从让十几二十岁的刘亦菲演赵灵儿，稚嫩的诗诗幂幂演龙葵和雪见，到今天十六岁的赵今麦演了玲珑，中间还夹着娜扎陈瑶李兰迪等等美貌小花

(p.s.剧里林一19岁，他俩货真价实年少的爱恋)

唐人的少女们就像宝玉记忆里大观园的女儿——永远不会变老

最后，我们真不想看几十岁的少女谈恋爱了

我爱零元cp，打分不理智，因为磕拉了

看把酒是因为痴迷于四哥在水月洞天里扮演的童战一角，搜索之下发现了把酒，而无疑火莲的人设更加的戳心。从第一次看至今已有匆匆近十个年头，之间再无有一个角色像火莲一样令我如此心疼。

再次回顾，忍不住感叹编剧笔下的每一个角色都如此鲜活，心如朗日，一身正气的方旭、温柔如水，聪慧坚强的方离、痴情却不失大气的李承颂、忠贞含冤的展颢，以及最令人心疼的火莲，亦正亦邪，出身高贵，却深陷仇恨泥淖。

亦正亦邪-余火莲

身处无间，心向光明

亦正亦邪是小说影视中十分吃香的人物设定但如何把握人物的正邪，使角色深入人心却是很难的。从来没有这样的角色，不仅在剧中俘获了养父，生父，岳父，兄弟，领导及至仇人（喜鹊）的疼爱，得到了三个

优秀女子的痴心相待，更是令观众感到久久的意难平。

如果让我用两个字形容余火莲，我想到的就是"飒”和"痴"。

飒，洒脱。

把酒里最让我难忘的场景之一就是练武场上余火莲箭指皇帝，说出"良禽未能择木而栖，宁死无憾" 时的傲然洒脱?

刀剑铁骑,飒然浮空。剧中余火莲作为钦点武状元，无间地狱的少主,打戏绝对是一大看点，而四哥每一次合枪，每一次对战，绝对是又飒又帅到了极点。

痴，痴情。

作为本剧最大的看点亮点的父子情。火莲在这－层关系中，将“痴”展现的淋漓尽致。 展灏从天牢脱逃，带走尚在襁褓中的长皇孙，意欲通过赵室血脉的手毁掉赵室王朝。在培养火莲的二十余年中，他不遗余力的向火莲灌输着仇恨，并时刻谨记着余火莲的仇人血脉，对火莲不断的施加以情感上的漠视和伤害。而对于这一切，余火莲并没有选择怨怪，而是一味纵容。就像剧中方旭说的，为了展灏，他强迫着自己孤独，漠视自己的寂寞。是怎样深沉的爱，才能让人面对伤害不去躲避，而是纵容。

“你并不知道他有多爱你对不对？或者，你从来不愿意知道。他纵容着你对他的伤害，纵容着你对他情感上的勒索。为了你，他可以强迫自己孤独，可以漠视自己的寂寞。”

——方旭

“他生来就是不能快乐的生活的，他生来就是要偿还这血债的。”

因为展灏的这一句话，他自幼习文练武，每天只有一个时辰是自己的。十三岁时含泪吃下陪他长大的一条老狗。他好不容易爱上一个女子，却在展灏的设计下，带着误会与仇恨走向婚姻。他不能有朋友，因为任何对复仇计划无关的朋友都会成为展灏折磨他的棋子。

然而在这样的逼迫下，他并没有变得愤世嫉俗，反而是仍保持着一颗赤子之心。

他会在误伤了女子后，四处为她的病而奔波，为阻止父亲对她的伤害，而耍了心机，威胁手下。他会因愧疚而生爱，会在手下杀了垂髫幼子后，伤心懊悔的对父亲说“踏着百姓尸骨而坐（皇位），他宁死不会。”

他会找将死的属下代替无辜的李柏，哪怕为此承受最爱人的误解。他会理解尊重爱人的选择，哪怕为此放弃自己仅有的一丝快乐。他会为了不让爱人和父亲为难，面对赐婚的旨意“宁死不从”。他会在知道真相后，第一时间想到杀了唯一可以杀的仇人王佑，然后投案自首。他会在拜别展灏时说，希望当他身上的血流尽时，爹也能得到平静。

在他短暂的生命中，有着那么多比他生命重要的东西。展灏，方离，皇上，展家的冤屈，皇家的稳固，为了他们，他给出了自己所有的爱，却没有一丝留给自己。

以上都是余火莲的正，这些正缘自他继承自生父的仁，来自幽冥王还是展灏时的赤胆忠心。 而下面，我想聊聊余火莲的“邪”。

在这部剧里，四哥一改水月洞天里单纯炙热的童战一角，而是浑身散发着生人勿近的气场。在校场箭震八方后，他一骑绝尘而返。知道展爹设计他和方离后，他为了与方离断干净，在雨夜亲吻陌生女子。为了成全方离深夜闯宫。

在这里他的身边不再是花团锦簇的热闹，而更多的是孤寂一人。他不交朋友，唯一的挚爱也被他亲手推至窗外。他好像时刻站在深渊边上，不知何时就会跌落悬崖，粉身碎骨。这一切让他面对感情时战战兢兢，时刻害怕被方离抛弃，因此他深情而执拗，脆弱而多疑。

因为深处无间，他的很多做法，剑走偏锋，但却行之有效。

为了方走方旭，他毫不留情的砸伤自己的手臂。为了放走李柏，他选择在大庭广众，众目睽睽之下，一枪穿过假李柏的胸口。为了救方离，他拿刀架在大夫的脖子上。

这些有效的背后，是他独立承担的痛苦与误解。

在李承颂的茶里放解药的那次，屋子里站的是他深爱的女子，他唯一的朋友，以及深爱他的女子。只可惜这三个他倾心相待的人，都没有选择相信他。他饮下茶的那一刻，内心又该是怎样的痛苦和失望。

他的“邪”是为了掩盖他无情下的深情。所以铁面无私的包拯会为他求情，所以疼爱女儿的方子庵会在得到他的保证后放心的把女儿交给他。所以皇上屡屡生气他的不规矩，却又在事后包容他。连曾经想杀了他为女儿报仇的喜鹊都会在他昏迷的时候为他煲上一碗鸡汤。

心如朗日—方旭

方旭此人，给人的感觉就是坦荡磊落。被误会成凶手，跪在衙门大堂里，他对刑诉程序，大宋律法，了然于胸。卧底无间地狱，面对不平之事，他屡屡和幽冥王做对。知道幽冥王就是生父后，他痛苦，纠结，却能很快找到自己的目标-阻止生父，哪怕会为此心痛，会担上不孝的罪名。

对方离，他是一个细心呵护妹妹的兄长。对方子庵，他是孝顺懂事的儿子。对皇帝，他是可信任托付的年轻后辈。对包拯，他是寄予厚望的手下。对展灏，他是展氏一族的希望与未来。

聪慧坚强-方离

方离的坚强，支撑了火莲的坚强，我毫不怀疑，在火莲和方离的这场关系中，方离退缩了，那么那么从昏迷中醒来的火莲绝对会选择追随展灏而去的。火莲对展灏的爱，让他视死如归，但是只有对方离的爱，才能让他对这个世界还留有一丝眷恋。

从冒充包拯被发现后，仍然想着打入敌方内部来看，这个女子就绝对是不同一般的。

她本是长在中丞府的一朵娇花，有着疼爱自己的父母，小姨和兄长。她和余火莲本不该有任何交集，可是这个养在深闺的女子，偏偏以一己孤勇，闯入了余火莲的世界。

她不在乎余火莲的出尔反尔，她也可以为了余火莲抛弃她的矜持，为他夜半私会。但同时，方离也不会只有恋爱脑，她会告诉火莲“若我孤身一人，天涯海角也愿意陪着你。可是我还有爹娘，小姨，哥哥，若是为了我一个人的开心而伤害四个人的心，我做不到。”她会去救刚刚想要杀死自己的情敌，只为了自己心爱的人不成为杀人凶手。她会在余火莲亲手关掉他们之间的窗户后，想了一夜，告诉他，我在等你打开那扇窗。她会在眼睛看不见后瞒着所有人，独自面对躲在暗处的贼人，而不是做一棵依附着别人的菟丝子。

方离的聪慧和她的坚强一样出色。

这一场无间道，李柏需要靠着余火莲设计假死而逃脱，而方离一直周旋在火莲和展灏间，更是有无间地狱叛徒冷清的逼害。方离却始终瞒着方家所有人，瞒着火莲，默默和敌人做着抗争。

方离的首要敌人是展灏。

方离是第一个知道火莲的养父展灏对朝廷有着刻骨的仇恨，也是第一个知道展灏的狠厉的人。迫于对哥哥的担心，对家族的担心，她只能受展灏胁迫，选择了隐瞒。但她也绝不是不会主动出击的人，她用婚姻作为交换，让展灏救出哥哥。她在被设计答应和火莲的婚事，短暂的迁怒火莲后，从火莲种种行为中，感受到火莲对她的爱，感受到火莲的痛苦，并由此发掘出展灏对余火莲的恨。她不断提醒着火莲，展灏对他的态度不正常，最后更是因为她，让长皇孙的秘密大白于火莲和皇上面前。她在处理火莲和展灏的问题上并没有单刀直入，而是事事以考虑火莲的心情感受为先，在火莲最痛苦难受的时候，陪着他默默的坐着。

如果方离没有那么聪慧，那她成不了火莲避风的港湾，她曾是火莲窗户外想要触碰而不得的一缕清风，一片云，但是最后这风和云在方离的努力下化做了一场甘霖，拯救了火莲干涸的心灵。

痴情大气-李承颂

在火莲饮下那杯误以为是毒的茶之前，李承颂给人的印象都是一个富有心机的小女人。可是那一晚，李承颂坐在方离的屋内，坦诚自己的错误，诉说自己的过去时，突然明白这只是个没有长大的公主。

曾经的她，作为西夏最受宠的公主，好似没有什么是她想要而不得的。但是大宋一行，是火莲给了她人生最重大的一节课，而她亦报答了火莲最真诚的一颗心。很多年后，我依然能想起李承颂写给火莲的那封信，那封写在她从火莲剑下逃脱后的信。

那是对火莲一生的解读，是她对火莲最真诚的爱与祝福。希望就像火莲所说的那样，这是个特别的姑娘，有着如大地一般辽阔的胸襟，她的伤痛很快被草原上的风吹散了。

忠而含冤，义胆薄天-展灏

忠，义，冤，恨组成了展灏的一生。

他的前半生骄似烈日。手握兵权，守护一方，他是极受部下尊敬的将军，有着数不尽肯为他出生入死的兄弟。

而他的后半生黑如暗影，因为忠心，他将屠刀指向了百姓，亦是因为忠心，他放走了告御状的方子庵，结果满门被抄斩。

他的一生，没有人能定他的是非对错。

但是从他有着八个愿意为他死去的兄弟，“救不下展氏一族虽然遗憾，但是救下将军一人，天下百姓就有了希望。”从他有着数不尽追随者来看，展灏绝对是个让人心生崇拜的人。

从余火莲对展灏的痴来看，展灏也是很担得起这份痴的。

面对深仇大恨。展灏理智的没有将这份恨扩大，而只是指向了大宋王朝。他想要通过余火莲的手推翻朝廷，出了是要赵宋承受耻辱痛苦外，也是为了，最大程度上的减少对百姓的伤害。这是源自他还是将军时，对黎民百姓的大爱。

对余火莲。展家四百一十九条人命，若都算在余火莲身上，只怕他要死上几百次。但是展灏对余火莲除了苛刻，除了感情上的勒索，伤害。余火莲从未在展灏处得到其他的惩罚。展灏带着余火莲的二十年，绝对是花了很大的代价培养余火莲的，否则又怎会出现余火莲的傲气，洒脱，文才武略皆备？

正是这样一个极具魅力的父亲形象，令火莲成长为了令人心疼的好儿子。好儿子总是让人心软，所以展灏会放下执着了一辈子的仇恨，在地牢里与仇恨相拥。

这部剧还有很多值得去写，去怀念的，自然也有一些瑕疵，比如后面感情线的拖拉，以及两个女主的造型，但是无论如何说，这是绝对一部良心剧，一部会让人心生感动的剧。

柳川，源自日语yanagawa，yana是柳树，gawa是江流，yanagawa意为柳川。曾经有三个男人从柳川身边经过，却又匆匆离开，不曾留下。可悲的是，他们曾经都爱过柳川，可到如今，没有人会来爱柳川，她孤身一人。立冬问柳川，如果自己结婚，她会不会来，柳川满心期待地问是新娘还是伴娘。可她不知道她眼前这个男人得了癌症，马上快死了，这就是他们最后一面。立春和之于柳川，是始乱终弃。中山大树，柳川一看到大树就好像看到自己那个不负责任的父亲。就像柳川回答的一样，你幸福吗，无论二十年前还是二十年后，她都会回答，我感觉我一辈子都不会幸福。一边讲述着，柳川一边又大哭起来，哭红了眼。老奶奶安慰她，说曾经自己身边也围了很多男人，可现在一个人不也挺好的吗。是啊，人为什么非得被别人爱才会感到幸福，自己爱自己不也可以一样的幸福吗。柳川孤身一人坐在酒吧里，看着昔日老友曾坐过的椅子，又唱到“一思量，一回首，不胜悲”。她知道，这些人虽爱过她，她却始终留不住任何人。替柳川难受啊。