（去年写的观后感，偶然在douban上看到了这一条，于是就搬上来了）
        昨天晚上和老李去看纪录片了。自从离开新闻学院之后，就很少看真正的纪录片了，昨晚是久违之后的相逢，再次被一击即中。

    一口气看了两个。第一个是关于街舞的。这厢将近40岁的老Dancer阿伦，一个人便是一支队伍，那边8个高中毕业即将步入大学的青少年，偶然的机会组成了undergradu-eight，便开始一路参加比赛直到拿到最后的冠军，只是年少青春的他们，尚不懂这可能是他们人生中唯一的一个交点。之后，他们的人生轨道就开始朝着各个不同的方向发散，一个人一条路，又是另一个阿伦。那个夏天，将成为他们人生中一段金光闪闪的记忆。

    影片中有几次拍到阿伦坐着，在地上戴护膝，边戴边笑笑地说：“年纪大了”。很多次，都是他一个人背着大背包，顶着那头黄色的爆炸式头发，走在晚上无人的街道上，孤独的追求者的形象。鼓起勇气去巴黎参加比赛，散场的时候，阿伦走出人群，依旧是笑笑说：“输了，太紧张了”，然后又一个人离开。导演很聪明地直接跳过了比赛现场，将观众直接带到这个有点惨淡却是意料之中的结局。

    结束的时候，阿伦决定继续跳下去，从另外一个人的口中，我们知道了阿伦卖掉了自己的房子，准备下一站去纽约，脸上已经有了沧桑的岁月之痕，跳舞的心未死，大背包黄头发便依旧跟随着他。

    第二个片子《生活在别处》，以小清新开始，很像陈绮贞的调调，音乐是安静有力的钢琴，画面是旅行路上一掠而过的风景。然而，小清新显然不是导演想要达到的高度，于是发展下去，伴随着导演自己的内心独白，以及一个个独特灵魂在幕天席地中与自然的对话，片子讲述了导演在东海岸的花莲休假途中，遇到的几个逃离了城市生活、来东海岸寻找生活的人。没有太多的故事，大部分镜头是他们沉默地面对着夕阳、森林、土地以及潮汐的涨落；没有太多的对话，一段一段直面内心的独白。

   其中有一个年轻人，他一直想要寻找夕阳的颜色，于是在东海岸一待就是很多年。但是，对着镜头，他拿着调色盘，无奈地说：“我调不出晚霞的颜色”，此时，独白响起，导演说：“我也无法知道夕阳的颜色。”另一个人，他想要在东海岸盖一间和土地更为贴近的房子，因为他觉得人类的社区，没有泥土的芳香，没有鸡鸭鹅而只有娇贵的宠物，在那里他有一种深深地失落感。于是，他和几个人，在东海岸的森林中，开始自己和泥土，先是光着脚踩软软的黑泥，然后用手搓成一团一团，其中夹杂着长长短短的草屑。堆砌起这些泥团，慢慢地一面有着许多“气孔”的墙立起来了，他说：“我听到了泥土呼吸的声音”……

    休假结束，回到城市，身体和灵魂似乎又开始分家，从快节奏的镜头转换到一朵出现过多次的牵牛花特写，片子伴随着一段独白慢慢结束：“到今天我才明白，原来有一种与天与地、与花与草与自然如此贴近的生活，已经无法复返”。

    两部内容风格完全不一样的片子，却都是关于那条一个人走的路，关于寻找。导演的寻找、片中人们的寻找、还有我的以及老李的寻找。寻找、靠近，孤独、难以企及，就像歌里唱的一样，都要一个人受。

    看第二个片子的时候，想起了童年时好多好多的事情。我想，和那些人相似，自然、花地姿态、草以及泥土的香对我应该也是重要的东西吧。可能有一天nature 也会calling me的。。