近期播出的献礼剧《啊摇篮》中饰演罗小金的小朋友整蛊周也的戏实在精彩，小演员一点也不犯怵，与周也的对手戏颇为霸道，可以说是周也饰演的唐素素从小公主到革命战士转变过程中第一个磨难。饰演罗小金的小男孩贾政澎也是未来实力派呀，十足小戏骨，不但拿玩具刀砍人家，还往人家身上抹鼻涕，这波操作还真的很符合罗小金同仇敌忾的情绪。戏虽不多，但贾政澎没有表演痕迹的入戏程度，愤怒时的肆意妄为和委屈时的哭泣，给了我们不小的惊喜。

刚看完这部电影的点映，还沉寂在片中焦裕禄精神中。原来老师讲课的时候就说，让我们牢牢记住这些伟大的人们，直到看了这部电影，才深深的体会到哪有什么岁月静好，不过是有人替我们负重前行。和不久前看的《守岛人》一样感人至深。焦书记不仅是兰考的书记，还为重工业机械制造做出了重要贡献；他不仅是人民的公仆，他还是父亲，儿子，丈夫，每一个角色他都承担应有的责任，但每一个选择他都选择了人民国家，他是我们每个人的榜样，他的精神值得我们每个人去学习，去传承，去发扬，国家社会人民都需要这样纯粹的党员干部！

这部应该是诸多《倚天屠龙记》中最符合原著得了。契合原著也是大胡子相比别的制作人在翻拍金庸剧时候的特点。这也获得了许多金庸书迷的拥护。这部也不例外。但这部里面的许多细节却显示出了大胡子在制作时候的不走心和不细心。

首先是声音和色调的问题。声音的问题明显是制片方没有细心审核，许多地方不知道怎么回事，角色声音的音调和音色明显变了，听着出戏。难道当时审核的时候没有发现吗？明显不细心啊。至于色调问题，大胡子对于这种色调在《神雕侠侣》的时候就开始用了，当时我就不喜欢，但是还可以接受。这部剧里变本加厉的使用，经常就黄澄澄的一片，什么情况啊。这种色调偶尔用一下，那是锦上添花，过分使用就会影响整部剧的质量啊。

说到还原原著的问题。我是很喜欢金庸剧还原金庸小说原著的。因为金庸的小说可不是现在那些流行的热门IP可比的，那可是金庸先生经过数次认真修订的小说，情节紧凑，跌宕起伏，没有过分的bug，而且许多情节前呼后应。所以，一旦导演的编剧自作聪明的更改情节，就会出现牵一发而动全身的现象，会改的面目全非。金庸的小说，本身就是一个非常好的故事，只要导演按照小说情节认真还原原著，就已经成功了一半。

但是这部剧的问题是，虽说大方向上还原了原著（这就保证了这部剧是一个完整的好故事），但是许多小细节却没有还原出来。比如，长大后周芷若第一次和殷离动手，没有让殷离说出周芷若其实赢了，只不过周芷若不想得罪人而已，显示出周芷若心机深重，城府深。比如"青翼出没一笑飏"也没拍出来，自然也没拍出这个情节

灭绝师太冷冷的道：“此人吸人颈血，残忍狠毒，定是魔教四王之一的‘青翼幅王’，早听说他轻功天下无双，果然是名不虚传，远胜于我。”

张无忌对灭绝师太本来颇存憎恨之心，但这时看她身遭大变，仍是丝毫不动声色，镇定如恒，而且当欢赞扬敌人，自愧不如，确是一派宗匠的风范，不由得心下钦服。

丁敏君恨恨的道：“他便是不敢和师父动手过招，一味奔逃，算甚么英雄？”

灭绝师太哼了一声，突然间拍的一响，打了她一个嘴巴，怒道：“师父没追上他，没能救得静虚之命，便是他胜了。胜负之数，天下共知，难道英雄好汉是自己封的么？”

丁敏君半边脸颊登时红肿，躬身道：“师父教训的是，徒儿知错了。”

这个情节，真正显示了灭绝师太一代宗师的风采，还有青翼蝠王出场的炫酷，没有拍实在太可惜了。

还有许多重要的，精彩的情节没有拍，可以看出大胡子这次拍《倚天屠龙记》，实在没有拍《射雕英雄传》、《天龙八部》，还有《碧血剑》这三部走心。

至于选角问题，我觉得还好了，没有大家说的那么差，演员演技也不错。邓超的张无忌中规中矩，安以轩的赵敏确实演出了赵敏的霸气，这点比贾静雯的赵敏好一些，贾静雯的赵敏有点太可爱了。

至于刘竞的周芷若，我觉得她演的挺不错的。前期的温柔和后期的霸气都演出来了，而且人家虽没有高圆圆漂亮，可也不丑啊。关键是这个周芷若后期的黑化，基本上是自己演出来的。不像是许多女角色那样，黑化完全靠眼线、眼影和大浓妆撑着。（高圆圆就是这么演的）

给何琢言的小昭点个赞，不仅漂亮、可爱。关键是确实隐隐约约有异域女子的风采。还有漂亮的灭绝师太，灭绝师太明明是个美女，可是各个版本拍出来全是。。。。哎，一言难尽啊。杨不悔演的也不错哦。

诗爷黄衫姐姐也挺好，颜值高，还演的挺有气度，就是那么长的衣服穿着不觉得不方便吗？明显是刘亦菲的小龙女换了一身黄色的衣服。不过正常，都是大胡子的作品嘛。

所以，综合下来，明明这部剧可以打四颗星的。但是由于大胡子制作团队的各种不走心，我给三颗星。

很少看西班牙的电影，在看完这个电影后，对于布宜诺斯艾利斯有了向往之外，也对于中国文化以外的南美、欧洲的文化也有了些新的看法。中国属于集体主义浸淫下的国家，大家从小接受的教育就是要对集体负责，要对自己的团队负责，枪打出头鸟之类的。但看完这个电影，就觉得西方社会对个人的包容度是不是高些，画家破产之后，流落街头，仍然可以在街边抽根烟，委托警察照看下小狗狗，这本身就是很神奇的事情。but，在中国，是不是就该有城管上去管制了。另外，画家在电影里面不对世俗低头的写照，虽然一开始穷困潦倒到连一张画都没卖出去，但是真正坚持下来的话，反而在他死以后受到了追捧，不得不说是一个幽默的讽刺。

所谓的艺术，真的是要等艺术家死亡以后才能凸显出来价值么？还是说社会的发展，要到了未来的某一天做出选择，而被选择的就会得到名利，而那些没有被选择到的，是不是就毫无价值可言了？就像我们唐宋那么多，只留下了一些名家，那他们同时代写诗歌的其他人呢？为什么什么都没有留下，是不是他们的价值就要被否掉了。人民群众是推动历史的车轮，但是舵手是不是在关键的时候也是很关键的。与其在迎合世俗的选择中不断焦虑，能否自己主动地去创作属于我们自己的光辉呢？可能无人知晓，也无人会去崇拜，但是就因为产生的火苗没有被记录而被后世铭记就没有价值了么？与其躺平，不如创作些我们的自己开心的作品，特别是在艺术、文学创作上。

遥想很早以前，曾经想写些文字记录清远的城市，这些年，这些城市的道路、建筑物变化太快了，而于我居然没有创作自己去记录它的文字，着实可惜了。这个电影里最印象深刻的一句话是“奴役从来没有消失，只不过现在换了名字，叫做工作”，什么是奴役，关键看有无个人的主观意志在里面。联想自己工作这么多年，一直是在回应他人的需求，他人的眼光看待，却很少去回应自己的需求，回应自己的想法。简单说来，亏待自己了，没有很好地讨好自己了。人生，一定要经过自己的审视以后再去度过，才有意思，人不能大部分时间为他人而活，我想那些受到表彰的人物，例如钟南山、袁隆平，他们没有被社会表彰之前，又何尝不是在做自己想做的事情呢？如果一直放着自己的想法，不去及早践行实现，那么世界也不过是多了一个随波逐流的路人甲、路人乙。所以，还是趁着活着，多做一些自己想做的事情。勇敢去做，勇敢去爱。

电影最后的画面里，画家跟自己的好兄弟，在一个山脚下的小房子里，创作着自己想创作的画，喝着咖啡，欣赏这大山、美女，我觉得，那一刻，应该是画家逃亡于他人生命之外，实现自己生命之光的时候吧！趁年轻，对自己好点！

我记得第一季的时候，明明预告都出来了，结果没有播，高开低走吧，第一季其实还不错的，作者也没有那种精益求精的想法吧，某些机构说不能播，不想让自己的心血白费，就改的合规不合理的又播了出来，正常人都能看出来有很多问题，编剧看不出来？只是想说如果一个作品改成这个样子，不如不播，给我一些美好的回忆，画江湖灵主是我认为画江湖系列最好的了，要写就把自己想写的写出来，要不就不写，每个人的内心波涛汹涌，我是来看英雄的。

韩国电影的老套路，即便是最坏的开头故事，也会以非常不错的结局画上一个句号。

电影不会有过多的槽点，没有过多女性角色（避免了一系列电影中圣母，绿茶之类能气死观众的人）

电影开头男主由于遭受校园bao力，失手伤人，被判入牢【看到牢就想到凡哥最近在里边还好吗】但是此处有槽点，想不通的是，电影中有在法院宣判过程，因为被校园bao力在先，才导致过失伤人，会被判入狱？难道不属于正当防卫嘛？并且男主被判入牢，施bao者却没有一点惩罚？

男主入狱，集体运动踢球，伤到别的小组组长，被打，碰到电影中拳击冠军男2【魏化俊还是好帅的！】男2保护男主后，男主便拜师学拳，男2便专门申请了帮男主换房【男男才是真爱，哈哈哈哈哈哈】

整部电影很平淡，看到开头能猜到结尾那种，可以试一下，当做爆米花电影还是不错的

观影指数:★★★

在非洲失踪多年的James Keziah Delaney，突然以老Delaney唯一合法继承人的身份，出现在父亲得葬礼上。这无疑打乱了许多人的计划，这些人就包括James的妹夫和东印度公司——他们计划由Zilpha（James 同父异母的妹妹）继承遗产，并将其中一块位于北美洲的土地出售给东印度公司。

而这块土地恰好是英美两国间的必争之地，因此英美两国政府也必然介其中，也这无疑让断然拒绝东印度公司报价的James陷入一场及其危险的政治漩涡。

但是，在主角光环的照耀下，James以他从非洲某奴隶主那投来的钻石，以及被非洲土著赋予的神秘力量，平趟伦敦黑白两道。甚至将英国摄政王——后来的乔治四世和美国间谍玩弄于鼓掌之中，上演了一出罗宾汉式的“好戏”。

总之，这是一个集黑帮、宗教、政治、爱情于一身的综合性悬疑剧，汤姆.哈迪的气质也与男主很吻合。但是相对于这些技术性的东西，跟吸引我们的是故事的历史背景和隐藏的细节。

首先，整个故事是发生在1814年。这是英美战争的最后一年，这一年的8月23日英加联军攻入华盛顿并烧毁了美国政府大楼，即现在的白宫。烧毁的还有尚未完工美国国会大厦。美军在战败之后，于同年的12月24日签订了《根特条约》，双方回到战前边界，并归还占领土地。这部剧的中所说的英美开始的边界谈判，便是《根特条约》的谈判。

在这一年，拿破仑一世第一次退位，你们可以找其中一部分情节中找到英国民众编“段子”嘲笑拿破仑的情节。但事实上，英国人低估这个小个子的能量，转年他便拜托英国军舰的监视回到法国，第二次复辟，再一次在欧洲掀起一场血雨腥风。

故事中那个丑陋的摄政王：乔治·奥古斯塔斯，他是乔治三世的长子——威尔士亲王。因为乔治三世患有严重的精神病，他从1812年开始摄政，直到1820年乔治三世去世，他加冕为乔治四世。历史上乔治四世就是个酒鬼，这些我们基本上都能剧中看到。

1814年是清嘉靖十三年，这一年史蒂芬孙发明世界第一辆蒸汽火车机车，而这个时期的清政府靠在广州外贸口岸出口茶叶赚得盆满钵满，同时嘉靖却拒绝了礼部尚书英和的多开矿厂的建议，错过了第一次工业革命，为后来的第一次鸦片战争埋下伏笔……无怪乎整部剧都在不停地提起中国这个词……唉，希望历史不会重演。

被陷阱倒吊，被绊倒摔入陷坑，被合抱巨木当胸撞飞十几米，被棍僧打了十几棍，被碗口粗的木棒打击后脑，竟然还能打倒四个一流高手……

然后被这四个高手一起合力摔下悬崖。

一分钟后，他毫发无损地出现在了军营里，摁住张天勇爆锤，仿佛刚才所有的经历还不如被蚂蚁叮了一口。

我从未见过如此铜皮铁骨之人……

不用说太多，不符合现实的东西再让你热血沸腾，也是一记过期的春药。

真的假不了，假的真不了。

有能量支撑的真的东西会让你产生动力，假的永远不会。

夸大的公众号，一年100多万的考研市场，199的价格让你全拿下能挣多少利润？况且你还拿不下。

塑料花纸只是装饰，永远溶不进你的心。。。。。。。。。。。

这部应该是诸多《倚天屠龙记》中最符合原著得了。契合原著也是大胡子相比别的制作人在翻拍金庸剧时候的特点。这也获得了许多金庸书迷的拥护。这部也不例外。但这部里面的许多细节却显示出了大胡子在制作时候的不走心和不细心。

首先是声音和色调的问题。声音的问题明显是制片方没有细心审核，许多地方不知道怎么回事，角色声音的音调和音色明显变了，听着出戏。难道当时审核的时候没有发现吗？明显不细心啊。至于色调问题，大胡子对于这种色调在《神雕侠侣》的时候就开始用了，当时我就不喜欢，但是还可以接受。这部剧里变本加厉的使用，经常就黄澄澄的一片，什么情况啊。这种色调偶尔用一下，那是锦上添花，过分使用就会影响整部剧的质量啊。

说到还原原著的问题。我是很喜欢金庸剧还原金庸小说原著的。因为金庸的小说可不是现在那些流行的热门IP可比的，那可是金庸先生经过数次认真修订的小说，情节紧凑，跌宕起伏，没有过分的bug，而且许多情节前呼后应。所以，一旦导演的编剧自作聪明的更改情节，就会出现牵一发而动全身的现象，会改的面目全非。金庸的小说，本身就是一个非常好的故事，只要导演按照小说情节认真还原原著，就已经成功了一半。

但是这部剧的问题是，虽说大方向上还原了原著（这就保证了这部剧是一个完整的好故事），但是许多小细节却没有还原出来。比如，长大后周芷若第一次和殷离动手，没有让殷离说出周芷若其实赢了，只不过周芷若不想得罪人而已，显示出周芷若心机深重，城府深。比如"青翼出没一笑飏"也没拍出来，自然也没拍出这个情节

灭绝师太冷冷的道：“此人吸人颈血，残忍狠毒，定是魔教四王之一的‘青翼幅王’，早听说他轻功天下无双，果然是名不虚传，远胜于我。”

张无忌对灭绝师太本来颇存憎恨之心，但这时看她身遭大变，仍是丝毫不动声色，镇定如恒，而且当欢赞扬敌人，自愧不如，确是一派宗匠的风范，不由得心下钦服。

丁敏君恨恨的道：“他便是不敢和师父动手过招，一味奔逃，算甚么英雄？”

灭绝师太哼了一声，突然间拍的一响，打了她一个嘴巴，怒道：“师父没追上他，没能救得静虚之命，便是他胜了。胜负之数，天下共知，难道英雄好汉是自己封的么？”

丁敏君半边脸颊登时红肿，躬身道：“师父教训的是，徒儿知错了。”

这个情节，真正显示了灭绝师太一代宗师的风采，还有青翼蝠王出场的炫酷，没有拍实在太可惜了。

还有许多重要的，精彩的情节没有拍，可以看出大胡子这次拍《倚天屠龙记》，实在没有拍《射雕英雄传》、《天龙八部》，还有《碧血剑》这三部走心。

至于选角问题，我觉得还好了，没有大家说的那么差，演员演技也不错。邓超的张无忌中规中矩，安以轩的赵敏确实演出了赵敏的霸气，这点比贾静雯的赵敏好一些，贾静雯的赵敏有点太可爱了。

至于刘竞的周芷若，我觉得她演的挺不错的。前期的温柔和后期的霸气都演出来了，而且人家虽没有高圆圆漂亮，可也不丑啊。关键是这个周芷若后期的黑化，基本上是自己演出来的。不像是许多女角色那样，黑化完全靠眼线、眼影和大浓妆撑着。（高圆圆就是这么演的）

给何琢言的小昭点个赞，不仅漂亮、可爱。关键是确实隐隐约约有异域女子的风采。还有漂亮的灭绝师太，灭绝师太明明是个美女，可是各个版本拍出来全是。。。。哎，一言难尽啊。杨不悔演的也不错哦。

诗爷黄衫姐姐也挺好，颜值高，还演的挺有气度，就是那么长的衣服穿着不觉得不方便吗？明显是刘亦菲的小龙女换了一身黄色的衣服。不过正常，都是大胡子的作品嘛。

所以，综合下来，明明这部剧可以打四颗星的。但是由于大胡子制作团队的各种不走心，我给三颗星。

还挺喜欢的，大概是导演用了潺湲舒雅的文艺皮来包裹一件弓马娴熟的手艺活儿，私本位谨慎地低伏于情节后，看起来闲庭信步，实则步步为营的缘故罢。镜头捕捉到的绍兴极美，玉带弯桥，垂柳若抱，四合院儿檐色幽深，巨蹲狗似的，居高掷下大朵大朵黑云，喝开了如火骄阳。人物一开口，不论主角配角，群演龙套，声音都像水洗过杨梅，半拍慢，清凌凌。无端想起高中时隔墙听苏杭籍（大概）母女对话，莺莺呖呖，自然连韵，我以为阿姨在轻声唱歌，同窗却说她在挨骂的往事来。一笑。顾老爷子台湾腔算少了，倘若是其他普通话片子估计也够使，可惜放此区间，依然朱鹮间鹤，一望出离。故事并不复杂，四合院儿老中少三代人各自生命曲线的节点横剖，再纵横交错。少年人要反抗父权坚持梦想，中年人要身份认同解决危机，老年人要勘淡死生自我和解——探讨范围不可谓不广，导演入刀的气力却很克制，叙述也很温情。顾父再怎么古板专制，未曾碰小孩儿一根手指，也未曾说什么不堪的重话，实在“两害相权”，唉声叹气也就取其轻者也了，倒是他自己的问题麻烦许多。说到这里必须夸张颂文老师演得俏。增重二十斤使灵魂灌了铅，行动都是不合时宜的磕碜和不安于室的骚乱。最终，青春梦幻和升迁热望都是泡都是影，扎破膨胀放出脓血，踏实过活才是老实人获取尊严的不二法门。喜欢杨惠芳冷月花影，背人处流泪的设计。“常言道结发夫妻到白头，看来你我今生无缘配”，到白头也不是自己能定，无缘配也不是自己能定。呜咽五秒钟，擦干脸又是没事人。整个故事走完，只有一老一少完成导演赋予的使命。老人无求，少年无畏，中间尽是苦酒微醺的苟且，那似乎也很合理。

没有最后的人桥和迎烈士遗骸归国我可能只给这电影4-5分。

我不排斥影视具有一定艺术化或者夸张的部分，但是要合理。即情绪需要到达具备艺术化的点。打个比方，最后的人桥其实并没有给我感觉突兀，但是张译的单手单脚干掉敌机，给我看吐了。

首先，这部电影运用多线叙事的方法描写战场，其实很难不令人联想到敦刻尔克。但在我的理解里，其实这类战争片更多的是表现群像而不是突出个体，而敦刻尔克更近一步，他将战场上的同一空间进行分割，通过不同的视角重组故事，最后再将全貌展现。而金刚川则从一开始就将整个战场的全貌展开了，这就导致了其实作为多线叙事的可操作性变得极低。看过影片的都知道，金刚川的整个故事其实第一部分已经说完了，第二部分从美军角度说一遍，还有一些新鲜感，等到第三部分单从叙事的角度已经没有必要了。所以只好强行将张译的“张飞线”做扩张。

说到张译所饰演的张飞，这是我认为影片最大的一个败笔。因为作为群像电影，最忌讳的其实就是凸显某个人的重要性，可以一起重要，但是一旦将某个人突出，就非常像战狼复刻。我并不是不喜欢战狼，只是金刚川作为抗美援朝纪念电影，明显应该是群像为主，无论是全片最高职位是连长还是最后艺术表达的人桥，都突出了“战士”而非“英雄”。但是张译身上投放的笔墨太多了。从和班长更换了位置，到发现班长留下的空弹壳墓碑，到怀疑班长被炸不管不顾的跑过开阔地，到发现班长死后以身做饵，到最后只剩一手一腿击落敌机。这一整个过程像极了“一个英雄的诞生”。这与金刚川整部电影的主题在我看来格格不入的，全片首位再说“每个人”，但独独到了这里，变成了“一个人”。并且还是非常像神的一个人。

其实导致这部电影这么粗糙感的一个很重要的原因在我看来是制作周期，三个月的制作周期在我看来根本不是电影工业的进步。能以制作周期短而成名的那些电影，大部分是因为成本和预算的制衡，且包含大量室内场景，又或者剧本的设计包含大量长镜头。但金刚川从8月宣布开拍到10月上映的整个过程，在我看来，像极的“赶作业”。如此心态下的成片怎么可能没有缺陷。

好了，废话了这么多不足，其实还是有优点的。比如吴京的这次出演一定程度上打破了之前战狼式的角色模式。张译的演技用热评的一句话就是“谁用谁爽，一直用一直爽。”最后的人桥确实有些震撼到我。以及片尾的真实画面也很有深刻意义。其实我觉得要唤起我们的民族情怀其实很简单，实在不需要这种单手单脚的神仙来击落敌机。这与手撕鬼子有什么区别呢。

片名就可以打0分的电影。黄圣依已经彻底沦为烂片专业户、票房毒药。而在景甜身上，我已经隐隐看到了黄圣依的影子。景甜如今的路，正是黄圣依当初走过的路。属于黄圣依的时代已经过去了。关于剧情，LOW爆了，这其实倒挺符合如今的网络大电影要求的，但在院线，这就是辣眼睛。心理独白又来了。真LOW。还父子档编剧呢，老爸硬拉着儿子入伙，这是拔苗助长。

评工记分，按劳分配。记工员可是个得罪人的活，要不要讲人情？遇到老熟人老领导亲属消极怠工该怎么办？仲星火问人什么时候才会没有私心，我的答案是人永远都会有私心，但只要充分发挥人民监督舆论监督，大鸣大放大字报大辩论，就可以抑制私心。就像人体内永远都有细菌和废物，但只要免疫系统正常工作，人就是健康的，并不需要消灭细菌。消灭剥削，消灭阶级分化，消灭腐败等等同理。不断革命论。就像教员讲的，wg要年年搞月月搞，组织单位是革委会。

可能这个年龄差距的男女性别互换的题材会有的人不是很喜欢。

但我从这个电视剧里面看我想要学习和成长的部分。我看到的更多的是讲女性精神如何逐渐独立，如何坚定自我。

孟雨珊顶着受害者有罪论的舆论压力也非要做的事情，即使她的老公不支持她的家人不支持他，还是义无反顾的在做，在这个世界上只有他最支持他自己。

我觉得人活在这个世界上，只有自己是自己的唯一，别人都不能够成为那些干扰项，要按照自己的意愿在这个这样的规则里为自己争得一席之地。

姐弟恋的姐姐，状态不会被别人牵着走，在别人不尊重自己不够接纳自己的时候，会及时的止损，放弃。在能感受到互相喜欢的心意的时候，坚定的跟对方站在一起。

其实每一种选择都可能会后悔，永远过好当下才是生活的奥义，这些状态其实并不是不负责任。没有谁平白必须对别人负责任，因为人最首先应该要学会对自己负责。

真正相爱的人或者是真正有责任心的人，不会因为一段关系的存续与否就缺席这个角色该做的事情。

在一段感情里面，两个人互相关爱，互相体谅，互相包容，互相尊重才是最重要的。

两个人想要一起好好走下去的意愿是很重要的，是最基本的。

剧里的三位女性，都是无论有没有另一半，无论有没有别人，自己都可以是闪耀的，熠熠生辉的。精神独立，自己可以拿主意，扛得住压力和风险。有自己的学习进步意愿，有自己的工作。无论有没有另一个人，他们都可以生活的很好。

而经营好自己是经营好任何其他关系的基础。当你足够爱自己，足够自己过好生活，能够自己坚定自己的时候，才不会因为别的东西轻易去动摇，才不会因为别的存在去影响你和别人的关系。

如果要用墨家机关术作为主体来拍一部电影，应该怎么拍？我很好奇要如何体现墨家机关术的精妙。这一点，在我看了《墨家机关术》这部电影后，我得到了答案。这部电影的特效和机关术的运用真的可以说是展现的惟妙惟肖了。一下子就把我代入到这个场景中了，好像我跟着主演们一起闯关，思考怎么度过这一关而且怎么也想不到下一关会发生什么，真的是一个非常神奇又刺激的冒险之旅。看完这部电影，让我对墨家机关术产生了极大的兴趣，作为我们老祖宗传下来的东西，其中的门道真是太多了。

首先说，网飞近年真的出了好多不错的作品，而这一部，甚至超越网飞一贯的“荷尔蒙向”猎奇故事，是一部可以和HBO一较高下的作品。

其次，四部看下来，第一季最出色，故事线条理清晰，逻辑自洽，演员演技出色，导演讲故事能力非常可以。第二部、第三部略有颓势，可以看出导演是有个故事线在整体布局：第一部是《绝命毒师》黑钱版，男主的斗争；第二部是《纸牌屋》黑钱版，女主的崛起；因为有了s2女主的意气风发，于是有了s3女主的自食其果；

而第四部，我来重点说一下。

1. 结构混乱，黑帮剧成了家庭剧？说实话我不知道导演想说啥。既想揭露fbi的腐败，又想把家里的矛盾说好，甚至家里的矛盾冲突几乎已经可以取代或者消融外部黑帮威胁带来的紧张感。我很想问：“导演你在干啥？”

2. 对于人物刻画，wendy经历s3之后又回到疯批的角色中，男主几乎成了配角，除了墨西哥的部分之外几乎没有男主的重头戏。本以为男主憋屈够了能放个大招了吧，结果路怒症打了一架然后…没了？我？我不知道是不是因为女性导演的关系（我没有什么偏见但是）女性角色的重头戏格外多，不可否认wendy和ruth的演绎都很精彩，但是，导演对男主的构想就是没有构想。导演根本不懂男主也不想懂。而乔纳，从前几集的聪慧少年变成了可以leak anything的sb，很明显的变成傻批的作用就是给了导演更多的便利去推动剧情，然后还可以方便地把乔纳的变化推给“青春期”…

3.第四季的逻辑线混乱，牵强。说实话《黑钱胜地》能火不是因为“反转”，是因为逻辑清晰，男主很吃透马蒂这个数据男的角色，所以他导演的整个s1也透露非常强的逻辑性。s2和s3虽然在某些集略有欠缺，但是整体线路清晰自洽。而s4….就仿佛一个爱叨叨的老太婆，你常常会很茫然他到底要表述什么？这段章节真的值得这么长的时间吗？然后在你无聊到要换台时候突然给你一个反转。但是这个反转说实话又没有精彩到让你拍大腿的程度。

豆瓣评分让我很惊讶，s4居然碾压前三季，接近9的高分，但是我要说，s4应该是占了情怀的便宜。毕竟能看到第四季的应该是真的比较爱这个剧的。而第一季明显偏低。如果我打分的话，s1 9分，s2/s3 8.5分，s4 7分。

打了三分，有点对不起演员的精彩演绎，但是很遗憾，导演是最大的败笔。

如果当初第二季就是这个导演来拍，我绝不会看第三季。

首先说这剧开局挺有质感的，黄政民，河正宇都是我喜欢的演员，这俩影帝演技绝对没得说，甚至张震等配角也都是演技派，整部剧的调光师傅也是一流，对比度拉满了～有阳光的时候也是颗粒感十足，夜晚昏暗的时候却又不是黑漆漆一片，告诉观众这个世界并不是非黑即白的，搭配脏乱差的小国，一副阿三国乡下的既视感。其次，唐人街的外景搭的也很用心，各种招牌没有糊弄敷衍，包括中文对话也比其他影视作品纯正一些，一些含哔量高的对话也符合人物特性，没有太多蹩脚的地方，用的也合适恰当，在这一点上算是好评吧……男主在变节与否之间徘徊诠释的很好，让观众都觉得他有可能真的变节荣华富贵去了！

能看到有好的地方，自然就能看到不好的槽点。首先，在西方国家的影视作品中唐人街大概率都会使用阴郁的滤镜，脏乱差，黑工，黑户，野味，迷信，黑帮，蹩脚英语，衣品差……等等标签一律贴满，这一部韩剧也是一样，依旧是把这种刻板印象持续下去，美剧如此也就罢了韩剧也是这样就有点呵呵了吧？真的是有样学样，啥人玩啥狗～张震在剧中果然也是个杀人越货的土匪头子，不仅双商堪忧武力值也低的可怜，作为黑帮势力的一方大佬格局气度更是差劲，注定摆不上台面！好在衣品比其他剧中的同类型人物稍强，也仅仅是稍强……

河正宇这个角色挺有意思的，会修车，会做生意，还会柔道，懂得察言观色，洞察人心，导演之所以这么设定就是为了后面的剧情做铺垫，可这痕迹也太重了，会修车所以能在关键时刻拆线让敌人的车打不着火，会做生意所以啥生意都敢接？会柔道所以能抬手撂倒职业黑帮打手，会洞察人心就能脸不红心不跳的跟大毒枭转花花肠子？你流水线作业啊！真的是严丝合缝，漂亮！????????????咱们且不说别的，就说您从一个顾家挣钱的中年男在短短几个月内就摇身一变成了堪比国情院特工的大神？要专业素养，有！要心理素质，有！要领导才能，有！你确定你是一个普通人吗？天赋异禀啊这是！噢，您前几天还让人家张震带着小弟揍的跟der是的，做生意到处碰壁，求爷爷告奶奶的求生存，结果没过多久您就立刻也成了毒枭了？啥也不懂就敢接随时都可能掉脑袋的任务？你头铁！国情院的人也铁憨憨？啥人都敢用？怪不得你抓不着毒贩！河正宇你打入内部后，您就开始精神分裂了，一会儿表情惊恐万分，一会儿又见怪不怪素质过硬，想干嘛干嘛，看不过眼瞅准机会就过肩摔～毒枭就是惯着你，哎，就是玩，哎，就不杀你～

这牧师能混到国师地位连这都查不出来？还说人家脑子里装的是钱，那你脑子里装的是水吧？不然就这么点水平？您都是整个苏里南的大毒枭了，他河正宇哪来的货你会不知道？怪不得你连张震那种小黑帮都干不掉呢…做毒枭疑神疑鬼很好，结果人家挖的坑你一个没落下……

国情院队长假扮买家本来挺好，结果你河正宇在电话里教人家怎么乔装打扮化妆侦查？侮辱啊！耻辱啊！被一个外行教做人啊！去见牧师，那可是身在异地不知人不知心的大毒枭，你出来进去就一个人？连个跟班保镖都没有？你怎么敢的啊？他牧师也不觉得奇怪吗？这太可疑了啊！还有，你穿的像个街头混子一样，这像能勾结美军官兵贩毒的地下大佬吗？还两次去都穿这同一件衣服？这傻子都知道你是个冒牌货啊！反而是DEA的长官穿着西装有模有样，这才像个做大买卖的人啊！你这顶多是个在KTV兜售散货的小卡了迷啊！这还不如陈震的地位呢！

另外，发现一个小穿帮镜头：在陈震带人埋伏在牧师仓库屋顶的时候，牧师的白衣服手下最右边的那个哥们儿明显提前抬头望向屋顶了，那时候陈震可还没暴露呢！这明显是这段戏拍了好几条，群演下意识的看向屋顶准备拍埋伏暴露后面的剧情，可突然意识到演到下一个场景了，赶紧又低下了头，或者是剪辑的时候剪的太靠后了，导致下一个埋伏暴露的场景被剪到了前一幕中……然而导演在成片里居然没发现……

总结：卧底太容易了，毒枭太傻了，警察比毒枭聪明一丢丢，挺好的题材和故事，要演员给你仨影帝……一手好牌你着什么急啊！网飞卡你网费了是咋的？你就说你愁人不愁人吧！

我也不知道我为什么，可能是跟风跟到自己心服口服吧。我就是认为杨颖的演技不好。她真的不适合演戏大家都放过她吧。上上综艺节目也就可以了。《放羊的星星》真的是经典中的经典。本来翻拍就不可能比第一次更优秀。结果还搞了这么一个演员。我不是说她不好，我是说人总有长处和短处。就像夏之星说的，她继续演戏她演的痛苦我们看着也痛苦，她如果放弃演员这条路，就有1万条路可以选。大宝贝儿，放弃吧。别为了赚钱而牺牲了这部剧。