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最近有一部很火的电影——《饥饿站台》。
有人说这部电影形式大于内容,也有人说这部电影隐藏着未知的人性,当然不乏有人带着火眼金睛,看出了电影里的一些bug。
看完这部电影,我写了一句评论:
颇有一些宗教的味道,尤其是主角最后遍体鳞伤,很像遇难前的基督。可惜的是,耶稣可以凭空变出鱼和饼,这俩人只 最近有一部很火的电影——《饥饿站台》。 有人说这部电影形式大于内容,也有人说这部电影隐藏着未知的人性,当然不乏有人带着火眼金睛,看出了电影里的一些bug。 看完这部电影,我写了一句评论: 颇有一些宗教的味道,尤其是主角最后遍体鳞伤,很像遇难前的基督。可惜的是,耶稣可以凭空变出鱼和饼,这俩人只能拿着铁棍一路打到底。 飞雪连天射白鹿笑书神侠倚碧鸳!我一个82的金庸铁粉,2019之前的梁马吴苏邓五版全都看过n遍,尚且能不带任何固有情绪欣赏新版,为什么有些人总活在自己固有的框架意识中呢!影视技术的发展和大规模的投资才能把小说中天马行空的武侠画面予以最好的呈现。 很多人爱说经典二字,其实唯一的经典只有小说本身,任何影视版本都是诠释而已!恶评新版的多是老版剧粉,而非金庸书粉。两者的区别是,书粉是爱倚天 飞雪连天射白鹿笑书神侠倚碧鸳!我一个82的金庸铁粉,2019之前的梁马吴苏邓五版全都看过n遍,尚且能不带任何固有情绪欣赏新版,为什么有些人总活在自己固有的框架意识中呢!影视技术的发展和大规模的投资才能把小说中天马行空的武侠画面予以最好的呈现。 很多人爱说经典二字,其实唯一的经典只有小说本身,任何影视版本都是诠释而已!恶评新版的多是老版剧粉,而非金庸书粉。两者的区别是,书粉是爱倚天而看倚天,剧粉是爱演员而看演员,书粉是用书中文字的描绘去验证剧中的视觉画面,剧粉是看喜欢的演员怎么看怎么好,至于其他的情节魔改、服装道具场景粗糙等都无所谓,反正是偶像演的什么都好,偶像演的就是经典,和偶像不同的版本都是盗版。 喜欢所谓经典的人都有一个共同的特点,就是不客观的看待新版,一昧的否定!脑海里一旦有了固执刻板的印象,就失去了客观评价的能力。心中的经典就像圣经一样,任何与之相左的版本都是异端!从影视就能看出一个人的习惯,这类人通常固执的可怕,就像清末的八股文人一样,圣人言圣人言!什么事物只有被普及后才会接受,阻碍社会发展的也是这类人,他们害怕进步,害怕新的东西代替旧的东西,因恐惧失去旧的而想毁灭新的。 任何一版我都是客观评价,如果以经典论调,所有电视剧在第一个版本几乎就终结了,岂会有很多人看到的版本。TVB剧受限于制作成本及文化底蕴限制,对于历史剧及武侠剧的诠释有其局限性。大成本制作时代已经到来,这是一种趋势。 说回各版倚天,梁朝伟版演员阵容绝对强大。但因其年代久远,当时的拍摄技术很难把小说中的画面真实表现(光明顶张无忌口吞倚天剑太夸张了)。马景涛那版无论主角配角演技都很出彩,尤其叶童把赵敏那种情绪表现的淋漓尽致,输在颜值略低。苏有朋那版演员颜值爆表,这个阵容我也很喜欢,这也是让大家奉为所谓经典的原因,但如果拿该版当原著就有些过分了,就拿学九阳真经的时间来说,居然有人在新版倚天的下方留言,青翼蝠王呢?怎么遇到朱九真了还没学九阳真经?宋青书的降龙十八掌呢?让书粉哭笑不得。很多书中情节被删,夜探少林力战三僧,蒙古人攻打少林等等情节均没有,服装道具尤其失败,光明顶张无忌穿个现代皮凉鞋,原著是草鞋好不好。冰火岛接谢逊大家一起吃方便面,最主要不是穿帮镜头,居然是特写镜头,实在太让人出戏了!吴启华那版虽然不错,对于有TVB情节的剧粉来说也是经典,里面明星阵容强大,黎姿、佘诗曼两个名字就足以让剧粉喜欢了,但制作成本太小,服装场景简陋,主角年龄与原著差距太大是其硬伤。原著中这些都是少男少女!邓超版整体剧情原著还原度诸版最高,实景不错,服装道具走心,但演员阵容不行,是其口碑不佳的主要原因。年龄与小说中的差距也很大。 2019版整体剧情“基本”符合原著,请大家清楚一件事,就是任何一版武侠剧都存在改编,并且自己扪心自问一下,自己喜欢的武侠剧难道没有改编?19后期剧情确实有令人不满意之处(本人对于19剧情处理不满的地方,在下方有详细阐述),但如果因此就忽略19的优点,显然也是有失公允的。19男女主角符合原著少男少女的年龄。这种少年感是以前各版所没有的,主要演员启用的都是新人,这也让大量的投资能落实到场景和道具,这种才能拍出高质量剧,被以前版本圣经化的观众请阅读一下倚天屠龙记,然后从新版中验证原著描绘的画面,影视科技的进步让每一次的翻拍都有全新的观感。新版慢镜头运用过于频繁,失去了画龙点睛的美感,剧组从13集开始修正这个槽点,前期剧情、波澜壮阔的实景及服装道具非常不错,有人调侃说走着走着就变大了!这是表现少年经历风雨成长的历程,这种叙事手法在美剧中就很常见,说出这样话的观众有必要提高一下自己的观赏水平。 这个世界根本没有完美,影视作品亦复如是!没有完美的经典,只有不断的诠释!哪个作品能把小说中,文字想象出的画面呈现的更好,那就算是优秀的作品。以前的老版刚出时,也是新版。我支持所有新版,包括未来的新版!这个世界需要进步,唯一不变的只有变化。希望大家不要被评论及以往的情怀所左右,能相对客观看待2019倚天的优缺点。 1~32集基本还原,小无忌的剧情尤其感人,忌敏最佳cp,这种少年感看着很舒服。想起那句“你欺负我”真是好甜那!?,小瑕疵有(红梅山庄被狗咬伤的路人双臂,光明顶室内密道的被褥问题)。光明顶力挫六大派的精彩程度堪称诸版之最!有观众说没看到使用“乾坤大挪移”,不是没用,而是很多人没看出来,很多人印象中的武功表现形式还停留在十几年前的光电特效,或者像游戏中发大招必有光圈的特效手法,而从01笑傲03天龙开始,武侠剧动作方式就开始采用写实手法,所以看看原著确实很有必要。九阳神功是内功功法(相当于硬盘容量),乾坤大挪移是使用内力的技巧功法(相当于操作系统),这两种功法是没有明显的外在表现形式的,外在形式表现明显的功法是招式形功法(相当于应用软件),例如:九阴白骨爪,降龙十八掌,鹰爪功,少林龙爪手等等。光明顶一战中,张无忌一直在使用乾坤大挪移,不单单是镜头上下颠倒出现幻影那一刹那,乾坤大挪移的表现形态为调节自身力量,转移敌人的攻击,借力打力,与太极颇有相似之处,在与华山二老的交战,以及破正反两仪刀剑阵法时,将四人攻击一一化解,并牵引对方攻击,使其攻击对方自己人,牵引峨眉弟子的宝剑攻击灭绝,这些都是乾坤大挪移的效用。写实动作特效的出现,恰恰是明确区分武侠剧与玄幻、仙侠、神话等采用光电动作特效类型剧的明显划分,这是影视科技及理念的进步体现!有兴趣的朋友可以看一下原著光明顶章节,验证我的观点。 33~42集情感线路增加了不必要的改动!部分剧情的画蛇添足影响了整部剧的质量(黛绮丝烧女的理由,毫无意义的武青婴人设)。 43~44有些许小失误,例如王保保害妹妹的动机很牵强,珠儿剧情的改动。 45~46不错,且非常好的还原了屠狮大会的布景,初探少林与二上少林很不错,与三渡金刚伏魔圈的前两次交手很精彩。 47集出现了乌龙,两大燃点之一的屠狮大会尾声残了,令人惋惜!这么精致的布景浪费了!不满意的原因如下:1.张无忌与三渡的最后一次交手过短,没进入入魔状态。失望??2.黄衫女出场太突然,与周芷若交手太儿戏,特别是用手比划着说“让你也尝尝九阴白骨爪”动作太敷衍了,来也匆匆去也匆匆,走的太突兀,剧情少的可怜,失望??3.成昆与谢逊交手也是挺潦草,为什么不进入地牢?失望??4.群雄向谢逊问罪太做作,吐沫都不舍得吐,黄衫女呢?为什么那么早走?峨眉要谋杀谢逊那一幕呢?谢逊拜师呢?这集究竟是怎么了?失望 ??5.画蛇添足的加入赵敏被群雄敌视是为了什么?完全没有必要? 48集,元兵攻打少林缺乏大场面,改成了混乱的内部矛盾,强行加入了主角的苦情戏,造成本集剧情缺乏协调性。 唉~本应是继光明顶一战的另一个燃点,就这么草率的收场了! 49~50大结局,情感剧情方面ok,但汝阳王之死实在没必要安排成被暗杀,还是当着张无忌的面被暗杀,并且居然明教除杨逍外的全体高层都参与其中,至教主的脸面与情感于不顾,这显然不符合江湖侠义的道德标准和两国交兵不斩来使的政治规则。最令人觉得不可思议的是张无忌还为了救朱元璋与赵敏反目,过分的放大张无忌人性的宽容反而适得其反,显得与真实的人性太违和。如此增加男女主的情感压力实在没有必要。其实安排汝阳王在战场堂堂正正被朱元璋杀了就完事了!然后张无忌带领明教高层功成身退,将江山托付于朱元璋徐达常遇春等人,交代如若不善待百姓必取尔等性命就可以了!这样就能体现“事了拂衣去,深藏功与名”的侠客精神!还有一种结局处理方式,此处可以改成张无忌因汝阳王之死,对明教众人阳奉阴违、有违侠义的处事风格心灰意冷留书传位于杨逍,与赵敏退隐江湖,这种处理的逻辑也说得通。 只能期待下一个倚天版本弥补这些遗憾了,希望蒋导以后如果还拍金庸剧,一定要吸取教训!这几集的乌龙要不得。但我对这部剧的整体质量仍然认可,????是整体质量+?是以资鼓励!优点明显,缺点明显,令人遗憾,但用心了!良心二字担得起!但本应能更好的,太令人惋惜了!不管如何,我个人认为,这是一部良心剧,是我心中截止目前为止制作最精良的一版倚天!这版的遗憾,只能寄托下一个版本了!在这个武侠凋零的时代,期待还有剧组敢用心挑战这个ip,让这个武侠梦越做越精彩! 作为书粉还是感谢2019倚天的团队,虽有瑕疵,但很良心!再接再厉吧! 留言者备注: 1.请理智文明发言,素质低下者请绕道,本贴不欢迎! 2.请患有强迫别人必须认同自己的人绕道,你有权坚持自己的想法,但请不要强加于人! 3.请知道自己不是上帝,你有权不喜欢,别人也有权喜欢,彼此没有必须认同对方的义务,重点是不要给与自己不同观点的人乱扣身份,这种做法幼稚的可怜! 互相尊重是一种良好的道德品质,请遵守! 挺不错的思路,导演和编剧也是很扎实的拍了一部好片。 这个挂着惊悚恐怖的悬疑电影,核心竟然如此纯粹,就是反对家庭暴力与校园霸凌。但是不得不说拍的好看,至于评分为什么低,我也不明白。 很棒的反派boss构思,一个像joker的grabber。 尤其是男神他不露脸,到最后才露,而且露了就无了。 挺不错的思路,导演和编剧也是很扎实的拍了一部好片。 这个挂着惊悚恐怖的悬疑电影,核心竟然如此纯粹,就是反对家庭暴力与校园霸凌。但是不得不说拍的好看,至于评分为什么低,我也不明白。 很棒的反派boss构思,一个像joker的grabber。 尤其是男神他不露脸,到最后才露,而且露了就无了。 这部剧是一部拍给《教父》粉丝们的限定剧,因为教父这个系列电影的影响力在那,也是世界伟大电影中稳稳排进前十名的一部,派拉蒙扛把子的佳作,值得拍一部幕后剧。 比较特别的是本剧的视角和立场,完全以制片人的视角和立场写电影的拍摄和完成、发行、上映过程,整个可以作为一部讲解电影工业工种和流程的教材,直接拿给电影专业的同学。 这部剧是一部拍给《教父》粉丝们的限定剧,因为教父这个系列电影的影响力在那,也是世界伟大电影中稳稳排进前十名的一部,派拉蒙扛把子的佳作,值得拍一部幕后剧。 比较特别的是本剧的视角和立场,完全以制片人的视角和立场写电影的拍摄和完成、发行、上映过程,整个可以作为一部讲解电影工业工种和流程的教材,直接拿给电影专业的同学。 这个戏前后其实只讲了一件事:为什么制片人才是一部电影的灵魂? 大概这句话会让很多导演不爽,为什么不是我导演是灵魂? 演员也会发问,一部戏靠主要演员吸引观众,为什么我不配当灵魂? 编剧也会说,一剧之本就是编剧,为什么要让那个干杂活儿跑腿的当灵魂? 这些是在看这部剧之前,我都有的疑惑?对于一部电影来说,是团队合作的结果,但最关键的核心人物是谁? 看完本剧,他讲清楚了这件事,心服口服地讲清楚了,成就一部伟大电影的必须是一个优秀的制片人,这是为什么在奥斯卡颁奖典礼,颁发重磅级的最佳影片奖,一定要制片人带领团队上台,制片人发表获奖感言,这是好莱坞这个工业体系对于制片人工作价值的极高肯定。 因为没有制片人,所有有才华的艺术家,都是个体,只有纸片人的存在,能让他们的才华转化为可见的电影,可以转化为经济利益的票房。为什么呢?这个剧的故事情节讲的很清楚。 一部电影的创作从创意到上映经过几个主要阶段,每个阶段都是靠制片人的协调和整合才能推进,没他们根本不可能。每个阶段,梳理一下制片人的困难和操作方式,这部剧演示了好作品的制片人应该具有怎样的品质,换言之,可以解释垃圾的作品背后,制片人的某些操作一定出了问题。 电影工业分为:制作、发行、放映三个阶段; 其中电影制作环节分为:前期,中期,后期。 前期阶段包括:找钱、立项、剧本、选演员、建祖; 中期:开机拍摄;后期:剪辑、声音、胶片调色、印制拷贝等后期工作; 电影发行也是一个深邃的领域,第十集说了一点包档发行的策略,为了《教父》商业票房成功加了一个保险。但本剧主要说的是制作环节,优秀制片人的操作方式。 阿尔·鲁迪第一集出场时是个码农,电影爱好者,文艺小青年,对电影是有情怀的人,但不是专业人士,对于制片人来说,不需要非常懂得电影专业,但要一点必须有,就是他在影院银幕前,对电影的那种发自内心的热爱和敬畏。有一场戏他和女友约会,专门写了他的这个初心。 很多行业里的制片人的问题是不仅没看过什么电影、本身不屑电影、不尊重电影可以作为一种和大众产生情感联系的艺术品存在,他们从内心里觉得这些是生意,卖糖火烧的生意卖小龙虾的生意,和电影的生意都是同一种生意。 剧集前半部分几乎都在讽刺这种只懂生意,不尊重电影的生意制片人,比如小汉克斯演的拉皮德斯,开口闭口都是利润,钱,资本,成本。其实这样的人也没什么错,超级常见的一种商业型制片人。 鲁迪的重要性来了,他要搞定这种难缠的金主,让他们相信这个电影项目可以赚钱,游说别人的时候自己先要有底气相信这是个好项目。 鲁迪第一次做制片没经验,带路的大佬来了,金牌制片人埃文斯,就是故事里鲁迪演的鲍勃,他在做Pitch推销项目上是个高手,在对一些资本家的谈判桌上极有魅力和才华。 说服投资人立项,接着就要制片人搞定剧本,制片人游走于才华横溢的艺术家和眼睛里只有钱,挣钱是工作,挣钱写到血液里的资本家之间,让彼此接受对方对自己有用,是鲁迪在前期里干得最多的事。选择的导演科波拉当时还是个小透明,写过《巴顿将军》的剧本,剧作是他擅长的事。 鲁迪选择了科波拉,就坚定地维护导演,所有人都觉得要换导演,鲁迪坚信不疑,尤其在拍摄阶段,科波拉话语权弱,连摄影都跟自己对着干,鲁迪就得搞定这些事。 鲁迪是个沟通大师,最大麻烦是意大利黑帮发来的信息,别拍,拍了就弄死你。 鲁迪的操作方式是:跟你沟通,不硬来,接着,你提要求,我满足你,再接着,我信任你,可以给你一些好处。电视剧虽然有些美化夹带私货的嫌疑,但在意大利人反对的舆情汹涌时,让电影项目顺利进行,一定是超乎一般人的胆识和能力。 很精彩的一场戏是鲁迪被劫持到布鲁克林,科伦坡亲自见他,告诉他:你丫最好别拍了,拍了就拍死你。鲁迪一脸大汗,演员演得非常好,谁知道这帮人做出什么事情来呢,普通人哪能欣然接受这种阵势。 他在这次谈判时争取到了说话的机会,哪怕只让对方听一分钟,你也要为了自己的诉求正确机会,我发现这是鲁迪的谈判技巧,他从不在谈判桌上放弃诉求,要抵抗到最后一刻。特别困难的时候,也不一定没有机会,再渺小的机会,都值得争取。这是我从鲁迪身上学到的制片人必须具备的技能之一。 (未完待续) 这是部1996年上演的电视剧,由沈好放导演,根据古典文学名著——《东周列国志》改编。 从“骊山烽火”讲起,到“黄泉认母”、“管仲拜相”、“霸主齐桓”、“高山仰止”等等,每集讲述一个故事。 全剧制作精良,服化道到位,符合人物身份气质。拍摄场地取景、背景音乐,无一不令人赞叹。 演员们的表演十分到位,一众实力派演员倾力出演。 王绘春、唐国强、修 这是部1996年上演的电视剧,由沈好放导演,根据古典文学名著——《东周列国志》改编。 从“骊山烽火”讲起,到“黄泉认母”、“管仲拜相”、“霸主齐桓”、“高山仰止”等等,每集讲述一个故事。 全剧制作精良,服化道到位,符合人物身份气质。拍摄场地取景、背景音乐,无一不令人赞叹。 演员们的表演十分到位,一众实力派演员倾力出演。 王绘春、唐国强、修宗迪、杨立新、吴刚…… 台词很“讲究”,艺术性极强,表现形式类似舞台剧,基本是一幕“实景版的话剧”,很考验演员的功力。 有意思的是,这个剧里的演员会反复出现。第一集里饰演“周幽王”的王绘春,在后面的剧集出演“孔子”,前面饰演“宋襄公”的修宗迪后来又接着演“申包胥”,这在其他剧里应当是从未有过的现象。 这么多实力派演员的精彩演出里,有个演员的演技实在了不起。 有段讲述“苛政猛于虎”的情节,一个没有名字哭哭啼啼的老妇人,细看之下竟是“容嬷嬷”李明启。 她对着孔子的“哭诉”:“前年,我的公公被老虎咬死。去年,我的丈夫又被老虎给咬死了,留下我和儿子一天到晚提心吊胆的的过日子。可是没想到,今年,我的儿子又被老虎给咬死了。如今,只留下我一人。 先生有所不知,这里是齐鲁两国的交界,两国都管不到这儿,我们这儿没有让老百姓活不下去的苛政,所以我们总也舍得离开这儿。” 寥寥数语,仅有一百多字,却演活了一个悲苦的故事,令人过目难忘。 本想着如此精彩,于是分享给好友。好友回复道,她早看完了《东周列国.战国篇》,春秋篇倒是没看。 #吴慷仁 昨天把《麻醉风暴1》从头到尾看完了,也从头到尾都在舔蜀黍的颜!大爱叶建德!??前半部分剧情节奏把握的也很好,很精彩。接近结尾就略显一点仓促和勉强了。整体还是很连贯的,只有短短的六集就高潮迭起,反转重重,细节连连,包括结尾的反转也是让我很惊喜,小叶有点白切黑的感jio了??全剧看得出来编剧野心很大,把台湾的医疗体系真实的展露给观众,无论是人物塑造, #吴慷仁 昨天把《麻醉风暴1》从头到尾看完了,也从头到尾都在舔蜀黍的颜!大爱叶建德!??前半部分剧情节奏把握的也很好,很精彩。接近结尾就略显一点仓促和勉强了。整体还是很连贯的,只有短短的六集就高潮迭起,反转重重,细节连连,包括结尾的反转也是让我很惊喜,小叶有点白切黑的感jio了??全剧看得出来编剧野心很大,把台湾的医疗体系真实的展露给观众,无论是人物塑造,台词,剪辑,拍摄手法都表现了在迂腐的制度下,人们为了利益和自保人性的扭曲。当高层被资本控制,失去了为医救人的本心,大批的百姓为此买单 替罪 牺牲。慷仁蜀黍塑造的反派角色是关键,是一个清奇的人物,人物感很强,演技也很棒,为整体锦上添花了。全片是一部很现实的医疗犯罪题材的电视剧,反射了很多的社会问题,小到主角幼年时期的心理创伤,校园暴力,大到为了成就资本而不顾牺牲人命来获取利益,当臭恶的内幕被撕开,暴露在众人面前的往往是替罪羊。用一句小叶语录结尾吧“天黑之后就是天亮!”??人性的黑暗虽然不会被彻底照亮,但是总会有耀眼的亮光存在的!??#麻醉风暴 世界有的角落,仿佛被上帝遗忘了。 比如John一家的农场。 这里不是一派祥和的英国农庄,而更像颓垣败瓦的第三世界,坐落在常年寒风呼啸的高地。荒凉,死寂。 John在奶奶的责备声和父亲的使唤声中开始了一天的劳作。晚上下酒馆买醉。回家吐一地后第二天接 世界有的角落,仿佛被上帝遗忘了。 比如John一家的农场。 这里不是一派祥和的英国农庄,而更像颓垣败瓦的第三世界,坐落在常年寒风呼啸的高地。荒凉,死寂。 John在奶奶的责备声和父亲的使唤声中开始了一天的劳作。晚上下酒馆买醉。回家吐一地后第二天接着被奶奶责骂,生活就这样日复一日地循环。 奶奶年迈,在家洗衣做饭;父亲中过风,双腿残疾。John是家中唯一的劳动力,他像一头牛一样麻木而寂寞地在土地上卖力,除了喝酒和约炮,其余时间都陷在这没有指望的日子中动惮不得。 随着产羊羔的季节临近,父亲无视儿子的反对声,聘请了一名帮工。Gheorghe是来自罗马尼亚的移民,找上这偏远的农场可想他在多少地方碰过灰。 两人初次见面John轻蔑地喊对方“吉普赛人”,让Gheorghe一下提高了戒备心;还说“这破地方,你肯定想回罗马尼亚了吧”。这种存心不想对方好过,是小孩子面对“入侵者”的典型心态,可见John心智有多不成熟。Gheorghe深知人离乡贱,没跟John过多计较。 两人收拾行李上山跟羊群待去了。Gheorghe给羊接生的时候,John只会交叉双臂一边观看,一边讲些酸溜溜的话。除此之外,他们几乎不交流。 当John第N次喊“吉普赛人”的时候,没想到一直忍让的Gheorghe冲上前去把John扑倒在地给了他点厉害看。John吓坏了,不是因为被警告,而是刚刚两人快触碰到鼻子的亲密距离,让John的心脏狂跳不已。 John学乖后,行为收敛了,眼神变得鬼祟。他会偷瞄给小羊喂奶的Gheorghe;他的手受了伤不让Gheorghe看……他在躲避Gheorghe,然而视线总是不争气地被吸引过去。可能连他自己也不知道这些微妙的变化,但是有人看出来了。 Gheorghe夜间外出小便之际,John像鬼上身撞邪一样跟着出来,眼神直勾勾地盯着Gheorghe。下一秒,Gheorghe笑了,他是不相信巧合呢,还是料到将要发生的事?总之John一碰他,两头野兽就厮打了起来。这一仗不打不行,否则何来身体接触?男人和男人之间是通过粗暴的身体碰撞而不是甜言蜜语来表达“我要”。 发生了性关系后不代表感情马上升华。第二天晨曦中,Gheorghe等John开口说点什么,那头蠢货只顾狼吞虎咽地吃早餐;Gheorghe看他哆嗦递上自己的手套,John也不领情;两人只要有眼神接触,John马上躲避。这一切,一如他的性格,Gheorghe选择默默接受。Gheorghe在等,等那个人grow up。 羊群中一只小羊冻死了。Gheorghe二话不说,掏出小刀,开始肢解小羊。John不安地看着整个剥羊皮的过程,纳闷他到底要干什么。Gheorghe把剥出来的羊皮整理好,抱出另一只幸存的小羊,接着发生了意想不到的一幕:Gheorghe给小羊套上了那层羊皮,像一个妈妈给孩子穿棉袄。 John看着“穿棉袄”的小羊,笑得跟个孩子似的。我认为这里是本片最重要的转折。如果说之前John只是被Gheorghe的外表吸引,那这次John是彻底爱上了Gheorghe。他的笑反映出他内心深处的感情——像孩子对妈妈一样,他对Gheorghe产生了依恋。John眼中的小羊就是自己,Gheorghe给了他保护,温暖和爱。他的笑也像孩子对妈妈的回应:他感到被爱和幸福。可以说John注定要无可救药地爱上Gheorghe。 那如何确定大家的关系呢?John除了知道释放原始冲动那几下功夫,其他一窍不通。Gheorghe眼看干着急也不是办法,只能亲身启蒙这个笨小孩。在小茅房的这一夜,Gheorghe躺在John身旁,眼神坚定地看着对方,亲吻John那只受伤的手;John眼神不再躲闪,勇敢地接受了Gheorghe的柔情。慢慢地,两人的嘴像两块磁铁吸到了一块。 John有没有接吻的经验,不知道,但是从他既害怕又渴望的表情看得出,这是他第一次深情地吻一个人。 从山上回到农场,年轻人把生产和娱乐热情延续,长辈们虎视眈眈。这天两人回家得知John的父亲二度中风入院。短暂的欢乐戛然而止。John无助地看着躺在病床昏迷的父亲,奶奶要他担起责任,不能再胡混下去。John从那天后变得消沉,退化到Gheorghe出现前的状态。他又开始无缘无故地发脾气,Gheorghe选择在他身边默默分担。 John带上Gheorghe去酒馆借酒消愁。John试探Gheorghe的去留意向,肯定他还会留下来帮忙,John松了一口气。但这马上牵扯到下一个问题,就是两人的前途未来。Gheorghe有点摊牌的意味,John害怕实现不了承诺,加上家庭压力,靠那几杯酒根本不顶用。John躲进了厕所,做回从前的自己,与里面另一个陌生男子放纵来暂时逃离现实…… Gheorghe发现后怒不可遏,转身离去。此时的John还烂醉如泥。 Gheorghe走后,John彻底打回原形。出院回来的父亲连口齿都不清了,还依旧使唤John,不给好脸色看。John真的觉得这样的生活忍无可忍了,但是一轮发泄后,还是继续走回老路。老路虽可恨,但已习惯了;新天地广阔而未知,才是真正的恐惧。 最后是奶奶的一句话点醒了John:“难道你想像你爸爸那样吗?” 童年时母亲跑路后,父亲选择一人扛起家庭和农场的重担,最终压垮了自己,熬出一身病痛陪伴终老。奶奶的话是为了阻止孙子重蹈儿子的悲剧。 这天天气和暖,John陪父亲外出散步,抓住机会向父亲敞开心扉。这可能是烂泥扶不上壁的John第一次向父亲争取,也是向命运抗争:“我必须找他回来。回来后,我希望这里变得不一样。”对父亲,话只能说到这里,实则憋在心底的话是:“我要把我爱的人找回来,我才能活下去。” ......................................................................................................................................... 农场的象征是阴暗-父权-坟墓。父亲受到精神和健康的双重打击是农场走向衰败的病根。父权的威严继续以农场的存在压在John身上,吸干了他的勃勃朝气。生命在这里只有凋零。 Gheorghe象征光-母亲-爱。篝火光,灯火,烛光,Gheorghe的出现都伴随着暖光背景,暗示他的出现就是为John驱散灰暗。 Gheorghe忠实可靠,担当照顾者,也就是母亲的角色。John每次用嫉妒又渴望的眼神偷看Gheorghe照顾小羊,无形中在为自己填补心中缺失的母爱。还有John的孩子气,也需要Gheorghe如母亲般的包容。 插个话,我也想过像Gheorghe拥有成熟魅力的男人怎么会喜欢一个好像还没戒奶的大男孩。吸引法则这件事很难说得清楚,也许Gheorghe喜欢的就是John身上那些无法名状的可爱之处。John喊“吉普赛人”不过是隐秘的昵称,如果真心嫌弃你,懒都懒得瞄你一眼,还会花心思搞小动作吸引对方注意力?还有一个细节,John见Gheorghe第一眼时就暗暗骂了句脏话,这不是讨厌,而正好说明他心里有鬼,潜台词就是:“靠,来了个帅哥,完了完了……”这样看,Gheorghe眼中的John还真是挺可爱的。 关于爱。Gheorghe在荒山上对John说过一句话:“这里很美,但很孤单,不是吗?”很简单的一句话,但包含了多少含义:他来到John的家乡,熟悉了这个艰苦的环境;接触了John,明白到他的心酸和孤独。John听出来了, Gheorghe是那个可以走进自己内心的人。 在父亲住院那段最低落的时间,家中的餐桌会摆着插花和啤酒等John回来,接着Gheorghe端着做好的晚餐走出来。这时John会惊喜地发现,生活原来不只有寡淡的水煮土豆,还可以有精致的意大利面。是Gheorghe用爱浇灌,使美好生活的憧憬得以在John贫瘠的头脑里生根发芽。 父亲和奶奶也是爱John的,不过就是那种“恨铁不成钢”“爱在心口难开”的传统长辈。当大家都被生活压得只剩一口气,用来说爱实在太奢侈了。 结局的最后,亚当和亚当重返伊甸园。从John决心去找Gheorghe那刻起,他已告别那个只会用不停吃东西来回避对话,遇事只会退缩的男孩,逐渐成长为能够说出内心渴望,敢于面对失败的男人。这一切的改变,都是源自爱。 有爱的地方,才能活出人样。 有爱的地方,就是上帝之国。 这应该是我第三次刷这部剧了吧!第一遍刷的时候,还是在大学的时候,当时是我的好朋友给我推荐的,当时第一次看的时候,我就有一个感觉,真的是好费脑子啊!如果有一点跟不上,这一集,你差不多就结束了,当然现在还是这种感觉,我如果有别的事,影响到我看这部剧,我就会直接放下,然后等着手头所有的事都忙完了,接着看......这部剧,真的很好看 这应该是我第三次刷这部剧了吧!第一遍刷的时候,还是在大学的时候,当时是我的好朋友给我推荐的,当时第一次看的时候,我就有一个感觉,真的是好费脑子啊!如果有一点跟不上,这一集,你差不多就结束了,当然现在还是这种感觉,我如果有别的事,影响到我看这部剧,我就会直接放下,然后等着手头所有的事都忙完了,接着看......这部剧,真的很好看 这部剧,每个人的人设都是不一样的,每个人所擅长的领域也是不一样的,沃特是一个领导人,当然也是里面智商最高的人,他也是里面学问最高的人,在每个人都没有办法的时候,他总是可以相处办法,在这部剧里面,你会发现,什么叫一点就透,什么叫举一反三,这一些人,就是他们说的天才,他们向我们完美的诠释了,什么是天才。 我很喜欢这部剧的一方面是因为,他们每个人的性格都是互补的,这样让他们在这个团队里面,都能发挥出各自的作用,纵然每个人,在有时候还是会犯错,但是最后的最后,都是他们齐心协力完成了这件事。他们总是可以完成一些他们原来所料想不到的事情,这就是他们的伟大之处。在一个团队中,只有性格互补,能力互补的人,才可以一直相处,现在的人都爱说这样子一句话,一个人干不过一个团队,团队不在于人多,而是在于这些人员,可以互相配合,共同完成一个目标。 每个人都有缺陷,这部剧里的所有人也是一样的,天才纵然智商很高,但是他们的情商有时候,真的是令人捉急,他们的表达能力太过于直接,太直接的言语,其实是我们每个人都不愿意听到的,毕竟忠言逆耳嘛! 在第一季快要结束的时候,我总觉得这个团队快要解散了,他们之间因为先前的一些事情,导致他们之间有了隔阂,存在隔阂以后,就意味着信任度会降低,这样子,真的会令团队濒临解散,还好,后来,他们误会解开,重新组成了团队。其实在现实生活中的我们也是这个样子的,不管是这些人处于什么样的关系,只要他们之间互相隐瞒,就算是微不足道的事情,都会给他们之间的关系中埋下一颗定时炸弹,在不久的将来,这颗炸弹会爆炸, 并且会将两个人的关系,炸的什么都不剩的,这也是我最近深有体会的一件事,我们两个人中间,也是因为金钱方面的事,所以存在一些秘密,最后的结果就是我们两个人互相不信任,每次的每次,都会因为这些事情,两个人吵架,纵然分不开,但是中间的问题一直存在,从这次以后,我想的就是,就算是再怎么着,都不能让两个人之间存在秘密,因为有秘密,两个人的关系,一定在未来的某一天,出现很大的问题,这是毋庸置疑的。 未来的路,说起来可能会很长,也可能是困难难重重,我不知道自己能陪你到什么时候,但是我想说,在我能够陪你的一天里,我一定对你很好,这是我的保证,不对,我会做到,口头上的话,其实很多时候,说的很好听,但是很少有做到的,但是未来的日子,我会慢慢的做给你看的。 整部剧最戳我的片段,是赵漫儿闭眼想咒语,而她挥舞魔杖喊出“荧光闪烁”的那一刻,金宇浩也正好点亮手机,仿佛他提前就知道一般。“Lumos” 整部剧最戳我的片段,是赵漫儿闭眼想咒语,而她挥舞魔杖喊出“荧光闪烁”的那一刻,金宇浩也正好点亮手机,仿佛他提前就知道一般。“Lumos” 1.雨霖铃:第一个看了很难过,和妖猫传的主旨有点点像,大唐就像一场宏伟盛大的梦,破碎以后回忆起来令人隐隐作痛。最痛苦得莫过于至高点时的骤然下跌,这比温水煮青蛙还要令人难过和难以忘怀了。。。安史之乱成为整个中国古代史的一道天堑,回望只能看到盛唐的惊鸿一瞥。 但我作为一个乐天派(是的和苏轼一个狗样子,又不规划还死乐观)还是希望能像白居易的长恨歌中所描述的,两个人最终还是he了??,皇 1.雨霖铃:第一个看了很难过,和妖猫传的主旨有点点像,大唐就像一场宏伟盛大的梦,破碎以后回忆起来令人隐隐作痛。最痛苦得莫过于至高点时的骤然下跌,这比温水煮青蛙还要令人难过和难以忘怀了。。。安史之乱成为整个中国古代史的一道天堑,回望只能看到盛唐的惊鸿一瞥。 但我作为一个乐天派(是的和苏轼一个狗样子,又不规划还死乐观)还是希望能像白居易的长恨歌中所描述的,两个人最终还是he了??,皇帝对贵妃的爱是自私的,甚至让她带着这份爱赴死。而贵妃的爱却是无私的,她也许不希望皇帝左右为难所以自己骗自己说他别无选择了自己求死而去。。 天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期 太伤感了啊 不必要陷入伤感遗恨这样终身禁锢自己,这也不是贵妃想要看到的结果吧。所谓回忆也是来时路,这个世界本来就是谎言真相交织的,谎言之下却也隐藏着重重真相。所以需要我们有勇气拨云见日,希望我们都可以穿越谎言的路径最终抵达真相之地,不留遗恨~ 2. 如梦令:蛮喜欢易安居士,不过我喜欢的都是她年轻时候的词,年纪大的太伤感了,没错乐天派又上线了??。片子里是她第二段婚姻的始末。 这勾出我之前想到的一个想法,就是说人的思想是没有古代现代之分的。没准一个山顶洞人都可以拥有现代思想,只不过历史还没发展到那时候轮不上他发挥,主流的观点还在原始社会阶段。感觉明显李清照是个现代人思想所以才和当时的时局格格不入啊。远的不说现代社会也有不少人是古代人思想呢吧 3. 浪淘沙:最喜欢的傻憨憨苏轼上线咯,果然果然,超级怼王两头站队。王安石新政他反对新政,司马光旧制他反对旧制。不贬你贬谁?其实可以理解他是能够看到两种模式下的弊端而又直言不讳,自己又做不到党同伐异。这就是政治死穴了,中式古代政治最讲究站队,旗帜一定要鲜明,这种两头跑的就是两头都得罪透了。两头都怼又两头都共情,确实是不适合官场,还是好好写诗吧!?? 4.香圣黄庭坚这一节没有看懂。。。 5. 刚看了预告是曹操,期待一下可 总结一下,画面是独有的中式意境美,台词也打磨的很好,希望未来能看到更多这样的好的纪录片!?? 前路光明,未来可期~ 有人说《瞬息全宇宙》是最好的超英电影,最好的多元宇宙影片,可以吊打那些空想的浪漫,吊打那些疯狂的多元宇宙,吊打那些穿越宇宙过来只为了收拾乱子的大制作。 有人说《瞬息全宇宙》是最好的超英电影,最好的多元宇宙影片,可以吊打那些空想的浪漫,吊打那些疯狂的多元宇宙,吊打那些穿越宇宙过来只为了收拾乱子的大制作。 首先,我觉得龙叔电影最大的优势和看点就是他流畅的武打动作以及将他个人的独特的喜剧表现融入到动作武打当中(他的喜剧表现形式在大部分电影可以描述成:快频率的滑稽武打动作融入紧张的气氛中又被成龙的喜感给淡化,使观众乐在其中。这也是香港功夫片常见的功夫喜剧模式),光是动作和喜剧效果不看剧情,我就先要加一颗星(动作喜剧也没那么注重剧情的流畅合理) 再来说剧情:整个事件围绕三个不同阵营追赶成 首先,我觉得龙叔电影最大的优势和看点就是他流畅的武打动作以及将他个人的独特的喜剧表现融入到动作武打当中(他的喜剧表现形式在大部分电影可以描述成:快频率的滑稽武打动作融入紧张的气氛中又被成龙的喜感给淡化,使观众乐在其中。这也是香港功夫片常见的功夫喜剧模式),光是动作和喜剧效果不看剧情,我就先要加一颗星(动作喜剧也没那么注重剧情的流畅合理) 再来说剧情:整个事件围绕三个不同阵营追赶成龙展开,策划阴谋的中情局 ,不知情的中情局,国家安全局。前者想除掉成龙(最高负责人主张先问到所有信息再杀),中间想保护成龙和查出内奸(派女主),后者愚蠢地认为成龙是劫走货物的恐怖成员的一份子(他蠢到会自投罗网吗?应该猜到那执行任务的九人组肯定是不知情的) 另外还有一条线,就是成龙不断想要知道自己是谁但又由于失忆不断被莫名其妙追杀,这时候阴谋中情局的高级负责人就一直骗成龙博取信任并且让他告诉自己位置,其实龙叔这里一直选择相信他,说实话角色安排的有些蠢,并且故意安排成龙多次被人追踪到并且不能立即逃脱(就像猫抓老鼠,总可以相遇,但猫就是抓不到老鼠),这种猫鼠游戏的设定你就可以理解为导演需要安排成龙的动作戏为由,在剧情之外的设定,毕竟本片就是动作片。 最后成龙给不知情中情局拖了足够的时间,让最高层查出真相包围了他们,龙叔也教导时刻要做一个帮助他人,爱护自然的人,于是他将光盘扔下海,把成龙扮演的角色推倒了道德的制高点,全篇完。 还有之前在赛车时候遇到的那位女生这条线莫名的消失有点不合理,其他都很合理,借电影之手讽刺了不团结并且愚蠢的中情局。光是动作喜剧,龙叔电影我打4颗星。 可以看出来导演非常用心,但是想把一个温情故事讲好不难,讲得好又吸引人其实还是不简单,目前看来导演做的不错,虽然还是有不足吧。剧情演员和摄影方面打三星吧。多出来的一星给这部剧的主题,对于自闭症的关注。这样的人文关怀和社会责任正是演艺行业的责任。剧情展开的方式很平缓,规规矩矩,中间插入的童年回忆也挺打动人的。哥哥和弟弟之间数十年如一日的照顾和陪伴。两位妈妈之间隐忍而纠结的扶持和理解。都有着平常生 可以看出来导演非常用心,但是想把一个温情故事讲好不难,讲得好又吸引人其实还是不简单,目前看来导演做的不错,虽然还是有不足吧。剧情演员和摄影方面打三星吧。多出来的一星给这部剧的主题,对于自闭症的关注。这样的人文关怀和社会责任正是演艺行业的责任。剧情展开的方式很平缓,规规矩矩,中间插入的童年回忆也挺打动人的。哥哥和弟弟之间数十年如一日的照顾和陪伴。两位妈妈之间隐忍而纠结的扶持和理解。都有着平常生活的无奈感,又因为患有自闭症的平安而略显压抑。此时,适时出现的邻家女孩小娜给全剧稍显沉郁的氛围增添了一抹亮色,青春情感萌动的女孩的“自作多情”,让一直被忽视的子豪也变成唯一,变成焦点,和她在一起,虽然会出现这样那样的小意外,但毫无疑问,总是轻松愉快的。这样的点缀恰到好处地调和了压抑的基调,现实的无奈和苦痛遇上青春的活力和无畏,一杯注定苦涩的咖啡,也像加了方糖一样甜了一点点。对于观剧体验而言是非常有促进作用的。 摄影和布景做的非常精细,整体的色调非常符合这部剧所希望表达的主题,也让人看起来感到非常舒服。布景方面做的也非常用心。特定的场景会按照所出现的人物的性格做出一些灵巧的设计,让人感觉非常惊喜。 演员方面。几位老戏骨的表现都非常不俗,年轻演员也让人眼前一亮。 平安,梁靖康看来是下了功夫了解了自闭症,一些动作台词表现的都很到位,几乎可以以假乱真。足够让观众入戏。 小娜,对于非科班出身的新人演员杨超越而言,自然贴合人物的表演已经算是相当不错,对于少女暗恋时小心思的诠释也可圈可点,虽然有点地方还略显生涩,但是整体而言可以说是及格。 子豪,这个人物形象非常立体复杂,可以算是全剧塑造的重点,祝子杰的演绎也很是到位,把人物内心的矛盾和焦虑基本都表现了出来。 泰版的两位演员的出演也是一个惊喜的小彩蛋,算是一种传承吧。 最后说到重点,这部剧的主题我认为非常值得探讨,引导观众思考自闭症患者家庭在社会中遇到的困境和解决之道。剧中的平安无疑是幸运的,他的妈妈,阿姨,子豪,小娜都爱并呵护着他,但是这并不意味着自闭症患者的问题仅仅应该由其家人承担,社会也应该有更多的理解和关怀,这才是人类文明进步的体现。 在这个主题下,导演的尝试无疑是成功的。虽有瑕疵,但瑕不掩瑜,这无疑是一部值得观看并引发思考的剧。 我也注意到评论里有粉粉黑黑纠缠不清的现象。这也算是启用流量明星必然带来的现象吧,粉丝会因为对明星的喜爱而带上美化光环,黑子会因为出于对于明星的攻击而大肆贬低。其实这部剧涉及的流量明星杨超越的戏份并不算是主线,对于整部剧剧情的完善也只起点缀作用,因此来抹黑剧集是非常无理智和道德的行为。如果因为对明星的攻击而失去了对这部主题有益制作过关的剧的客观判断沦为粉圈斗争,那是非常可惜和悲哀的一件事。希望大家都摘下各自的滤镜,不要罔顾是非黑白,以人身攻击取代客观评价,那远悖于豆瓣评分本身的出发点且毫无意义。 本文仅是个人浅见,抛砖引玉,欢迎理性探讨。 这是什么屎结局?你说Dexter罪有应得?ok,行,那请问凭什么Harrison可以最后被放走,女警是什么玩意?搞双标?Harrison把他爹鲨了不也是杀人犯???怎么不抓起来??? 而且如果杀人犯主角这种设定最后都该“被正义制裁”,那建议永远不要拍诸如汉尼拔之类的剧。那些粉丝本来都以为结束了,结果八年后重启 这是什么屎结局?你说Dexter罪有应得?ok,行,那请问凭什么Harrison可以最后被放走,女警是什么玩意?搞双标?Harrison把他爹鲨了不也是杀人犯???怎么不抓起来??? 而且如果杀人犯主角这种设定最后都该“被正义制裁”,那建议永远不要拍诸如汉尼拔之类的剧。那些粉丝本来都以为结束了,结果八年后重启了还挺兴奋...重启喂了坨?? 导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接 导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧 不要演电视剧,没有电影滤镜,国际章就是个漫天要价的安脚拉大宝贝。事实上章女士的面部保养使她的皮肤并不逊色于年轻演员多少,所以各位也没必要揪着年龄不放,反倒是整个神态如同僵尸,在男主怀里撒娇的场面颇有白骨精调戏唐三藏的韵味。一向在节目里专挑过气明星疯狂输出卖弄人设的章女士,一个不开心就劝别人放弃职业生涯,确实是诳语打多出现幻觉,对自己肤浅平庸的表演、若隐若现 不要演电视剧,没有电影滤镜,国际章就是个漫天要价的安脚拉大宝贝。事实上章女士的面部保养使她的皮肤并不逊色于年轻演员多少,所以各位也没必要揪着年龄不放,反倒是整个神态如同僵尸,在男主怀里撒娇的场面颇有白骨精调戏唐三藏的韵味。一向在节目里专挑过气明星疯狂输出卖弄人设的章女士,一个不开心就劝别人放弃职业生涯,确实是诳语打多出现幻觉,对自己肤浅平庸的表演、若隐若现的天赋有些没逼数了。 被告诫不要去演电视剧,或许不是告诉你不要自降身价,而是没有大导演的镜头去成全你,自以为能在电视剧明星里鹤立鸡群,实际上是自扮小丑。 全剧印象最深的地方有两个:一是两个老太太看到海怪被人类接受后才敢从伞底下出来变回真实身份;另一个是奶奶说:“有些人永远不会接受他,但有些人会,他似乎知道如何找到好人”。所以,这个故事对我来说根本不是happy ending。作为少数派的个体如何在“主流”社会中生存、他们要把自己伪装到什么程度、伪装到什么时候、最终是否能找到可以接纳自己的主流小群体;以及作为多数派的主流群体到底在多大程度上受到 全剧印象最深的地方有两个:一是两个老太太看到海怪被人类接受后才敢从伞底下出来变回真实身份;另一个是奶奶说:“有些人永远不会接受他,但有些人会,他似乎知道如何找到好人”。所以,这个故事对我来说根本不是happy ending。作为少数派的个体如何在“主流”社会中生存、他们要把自己伪装到什么程度、伪装到什么时候、最终是否能找到可以接纳自己的主流小群体;以及作为多数派的主流群体到底在多大程度上受到了少数派的威胁、是怕他们发展壮大自己有一天变成少数派被打压,还是认为自己的理论才是绝对的、唯一的所以才不能宽容必须铲除呢。所以奶奶的话才是本剧最终的价值体现:Luca和他的朋友只是遇到了好人而已,他们最为一个群体其实并没有被人类群体所接受。另外我觉得皮克斯这次的剧本在一些必要情节(背景介绍、冲突解决)处理上显得太简单了。比如人类和海怪之间为什么会存在那么大的恶意,是不是历史上发生过一些惨痛的事件或激烈的冲突才导致了双方如此敌对的立场;另外,在颁发奖杯的时候为什么人类突然就接受了海怪,没有内心的纠结和挣扎,只因为看到海怪没有伤害人类就瞬间转变了吗?还有,本剧里反派的恶是不是太幼稚太缺少动机了,天天跟小孩子计较来计较去,他到底更在乎得奖还是更在乎去叉怪,他的终极目标到底是什么?除了以上几点,其他友情、亲情、成长线就中规中矩,没有太多亮点和槽点。最后还是要强烈表白意大利的阳光、小镇和明艳的色彩,以及我喜欢的意大利语。说不定以后真的会找机会学一下!ciao~ (by Mr. Infamous,原载于 (by Mr. Infamous,原载于虹膜公众号) 时隔七年,《误杀瞒天记》有了续集,而我们曾经以为一切尘埃落定,再不可思议的故事也会像童话那样,被截留在永恒幸福中。 在看别人的故事时,我们都是旁观者而已,故事中的男女主人公总是以当局者的的身份思考着他们之间的问题,最终免不了一些磕磕碰碰的曲折过程。以前在看到这些他们之间的障碍时,真希望自己可以告诉他们自己所了解的全情,可是我终究阻止不了他们,最终还是要经历许许多多的苦难后才有情人终成眷属。不过我还是对这结局感到满意的,所幸他们在一起了。这大概就是阳光总在风雨后这句谚语的 在看别人的故事时,我们都是旁观者而已,故事中的男女主人公总是以当局者的的身份思考着他们之间的问题,最终免不了一些磕磕碰碰的曲折过程。以前在看到这些他们之间的障碍时,真希望自己可以告诉他们自己所了解的全情,可是我终究阻止不了他们,最终还是要经历许许多多的苦难后才有情人终成眷属。不过我还是对这结局感到满意的,所幸他们在一起了。这大概就是阳光总在风雨后这句谚语的验证吧。
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船长的私人杂志



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田一一



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逆游的鱼



 
影片最耀眼的部分是桑乔看到儿子的尿液变清了,那种兴奋,那种难以言表的兴奋,他用双手将尿液捧住又让尿液浇个痛快,儿子的尿是他梦寐以求的甘霖。影片最养眼也是最甜蜜的部分当是蒋老师和白雀姐谈恋爱的部分,白雀姐的颜值很高,朴素,清新,温暖,像烂漫的春天般能一掐出水,而且演技很好,演的很真实可感,仿佛如真人般从电影里呼之欲出。油麻地小学这个再简单不过的场景上演了一幕幕的人间悲喜剧,有命运无情的连串打击,又有枯木逢春的强烈欢欣。影片风格温暖,场景淳朴自然,一去当代电影的功利与造作,一件粗糙而富有灵性的雕塑远胜一堆打磨精细的复制工艺品。
影片还竭力讴歌了人性的美好和不屈精神,虽然屡经磨难未来仍然可能还会遇到各种各样的人生难题,就像一条行驶在大海中的小船,但凭借人的一种不屈精神总能挨得漫漫寒冬,迎来鲜花恒流,莺啼燕舞的春天!
最后我想以舒婷的一句诗来结尾“这个世界有沉沦的痛苦,也有苏醒的欢欣”。谢谢大家。
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酒阑



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竹影横斜



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雨苔思音



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哇咔咔



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Perfect World



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独角兽



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我失他心



他向整个世界宣布,她是他爱的人。她却在世俗面前犹疑不已,终于,她穿过拥挤的人群投入他温暖的怀
他向整个世界宣布,她是他爱的人。她却在世俗面前犹疑不已,终于,她穿过拥挤的人群投入他温暖的怀抱。 她给了他最完整的爱,却许不了他未来。他带着爱和遗憾远走天涯,却放不下牵挂。他走了,她的爱也死了。
可生活却不会因此停止,也许在午夜梦回时,她会看见他最温暖的笑容,还带着深深的酒窝,一如当初。
也许,在他们的世界里,最残酷的不是背叛和伤害,而是,爱而不得。
她说,我没有爱过你,而是一直在爱,将来也会一直爱。
他抱着她,却感觉到她离她越来越远,转身离开成了唯一的答案。
他知道她是爱他的,这就够了。所以,他不为难她。如果,他在年长几岁,是不是就能固守她和他在一起的决心;如果,她再年轻几岁,她是不是敢更加勇敢的与他携手共度一生。
可是,如果那些如果都存在,这份爱就不会那么让我们动容。
她在自己最美好的年华里,也曾爱过一个人,虽然不曾惊天动地,但也曾细水长流。因为爱,所以眼里容不得背叛和欺瞒。当他带着比她年轻许多的女子出现在她面前的时候,带给她绝望的同时更多的是羞辱。她愤怒,转身离开。
当她不再怪他,不再怨他,不再恨他的时候,她也不再爱他了。如果爱就不会原谅,他于她已经是别人了。
失魂的她遇见了年轻充满活力的他,他带给她笑颜,在她已经冰冷的心里洒下一片暖阳。他欣赏她,鼓励她,让她有了重新振作的勇气。
再刻骨铭心的爱,也会被时间慢慢冲淡,一个真正爱你的人,不是能给你刻骨铭心,而是他能欣赏里,认可你,让你在人生的道路上愈加的勇敢。
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玉弓



这种蠢萌的电影看起来很能使人放松,让人傻笑,所以减压效果最好。两个小破孩在一起涂鸦编排校长的情节对我来说很熟悉,我和表弟小时候就曾拿个破本子画严厉的姥爷,也是画他裤子突然掉了,粑粑拉到裤子里等无聊低级的情节,
这种蠢萌的电影看起来很能使人放松,让人傻笑,所以减压效果最好。两个小破孩在一起涂鸦编排校长的情节对我来说很熟悉,我和表弟小时候就曾拿个破本子画严厉的姥爷,也是画他裤子突然掉了,粑粑拉到裤子里等无聊低级的情节,画完了哈哈大笑。只不过后来姥爷发现了,他大发雷霆、上纲上线,不但撕了本子还叫我舅舅打了表弟一顿。由于我是外甥,姥爷从来没把我当“自己人”,所以侥幸免于处罚,但我和表弟的友情却因此产生了裂痕。
可见这些看似幼稚的故事其实来源于最朴实的生活,只是被艺术加工、放大了而已,我不明白某些人指责这部电影“幼稚”是否发自真心,我只能为他早已失去了的童真而感到遗憾。
《内裤队长》重点讲了友情,两个小伙伴为了黏在一个班里而不被校长分开,而误将校长变成了听他俩使唤的内裤超人。这样的奇思妙想肯定让小朋友觉得特别过瘾,但中国的家长却肯定不喜欢这种“逆天”的剧情存在。不听话的小孩就该打了,还敢戏弄校长、捉弄老师,简直是无法无天!烂片!
其实中国人缺乏幽默感是全世界公认的。所以过去最卖座的电影往往是喜剧片,没啥补啥嘛!有人又要说了,东北人、东北话那老搞笑了!但你去东北转转,看看大街上是骂街的多还是说俏皮话的多。其实过去东北就有rap,只不过编的都是骂人嗑儿,劈头盖脸嘚吧嘚吧5分钟下来,把你祖宗八代问候一遍、淫遍你们家所有妇女,骂的是密不透风让你来不及回嘴,看你还能不能笑出来。
我就是东北人,别说我地域黑,事实上很多人对某些不熟悉的地方的印象往往是道听途说、先入为主的,非常不客观,不实际,这也不用我赘述。《内裤队长》看似幼稚,但“正能量”、教育性却并不比其他动画片差。影片的最后,两个小调皮体会到了校长脾气暴躁是因为他是一只寂寞的单身狗,于是就给他牵了红线,把暗恋他的厨房阿姨配给了他,此举马上就使校长露出了久违的笑容,也找回了幽默感。这难道不是最老掉牙的启蒙教育么!
像《内裤队长》这样的漫画在美国很多,其受众群主要是成人。我觉得美国人总是怀有一颗童心,即使是老人,也会偶尔像个孩子一样耍宝、恶作剧、说一些肮脏的笑话逗人开心,什么时候中国的老人也能变得可爱一些呢?
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新版的唐僧我认为有很大突破,我个人更喜欢新唐僧。我还记得小时候看西游记就一直奇怪,这个唐僧怎么这么废物,只会害怕担心等人来救,除了最后仁慈一下下什么都不会做!凭什么齐天大圣要认他做师傅?!
新版的唐僧有了以德服人的风范,被抓去以后比老版镇定自若,而且还会说一些很有哲理的话开导妖怪。另,老唐僧实在是一个娘娘腔,新唐僧更像男人了,而且演员的确很帅!
新版孙悟空也不错的
新版的唐僧我认为有很大突破,我个人更喜欢新唐僧。我还记得小时候看西游记就一直奇怪,这个唐僧怎么这么废物,只会害怕担心等人来救,除了最后仁慈一下下什么都不会做!凭什么齐天大圣要认他做师傅?!
新版的唐僧有了以德服人的风范,被抓去以后比老版镇定自若,而且还会说一些很有哲理的话开导妖怪。另,老唐僧实在是一个娘娘腔,新唐僧更像男人了,而且演员的确很帅!
新版孙悟空也不错的啦,虽然老版更加经典一些。不过光从演技的角度,不考虑个人怀旧之情,新旧版说不上哪个演技更好。我看了浙江卫视的综艺节目,猴子的扮演者在平常也很有猴子的气质,演绎猴子起来也较顺利。
沙僧稍微比老版有用一点,还会调侃调侃老猪,感觉更有团队的气氛了。老猪没太大感觉,不过也没有什么大缺点吧。
拍摄方面,有些特效的确不太精致,但是大家想想,老版的特效其实也非常假,而且同样假的情况下,毕竟还是新版做得更加漂亮吧!另,我觉得新版比较赞的一点是打戏不错,耍起来比老版真,有些片段跟武打片有一拼!
台词方面刚刚提到唐僧,其他人整体台词也更有韵味,有一些不错的古韵对白和哲理语句!而相比而言,老版太低估观众的文化底蕴了!
当然新版有一些缺点:
1.有些地方情节拖沓!
2.有些情节衔接不太自然,有点唐突。
3.有些细节处理考虑不周
总之,新版感觉不够精致!如果后期编辑下点功夫会好很多的!
一开始看可能会不习惯,慢慢地发现其实只是自己不适应,并不是影片拍得不好!我很质疑那些不客观地骂新版、挺老版的人!新版并没有那么差,老版也没有那么优秀,大家各有所长。新版出现是符合时代需要的,画面感、演出风格、台词新版都更适应时代的需求!
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悠游的熊猫



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timoranc



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李小胖



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霹雳小三



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Argoon



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人心.



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montage1



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