现代诗人席慕蓉在诗歌《青春》中曾经说过：“所有的结局都已写好，所有的泪水也都已启程，却忽然忘了是怎么样的一个开始。”

青春就是肆意洒脱，就是活在当下，能留下印痕的，不仅仅是恼人的青春痘，还应该有更多的青春“逗”，给这段年华，留下最难忘的记忆。、

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相比于同类型题材的香港皇帝和坡豪，雷洛传剧情少了一份黑暗与写实，多了一丝浪漫与温情。这一部里码头颜同杀龙头蟹那场戏外景的楼房连空调外机都有，看着就不像六十年代的样子，考虑当年港片细节多不讲究，所以观众也不计较。雷洛权势滔天多年后的嚣张跋扈给了我很深刻的印象，他很好的完成了从誓言打击罪恶到罪恶保护伞的转变。（注意，我说的是片中的雷洛，不是现实中的吕乐）但一切都不是雷洛的错，从某些方面来讲雷洛是一位悲剧性人物。如果他在七十年代加入警队，充满锐气的他怀揣理想就不会处处碰壁，凭借过人的资质一样可以做一番事业，因为时代条件允许。但当年的他却没有太多选择，可以看出他对阿霞的感情是十分真挚的，当初这段感情的无果而终让他的行事原则做出了三百度的大转弯。也许就真如芥川龙之介的罗生门所描述的一样，人如果不自私一点根本就活不下去。谁又不想日子过得更好一点呢？而就是这种欲求，让一些人摒弃掉了心中的坚守。固然正因为某些些人本就没有坚守，他们的堕落是那么的理所应当，所以雷洛看着还不知道是自己儿子的雷正贤那句“看到你就像看到当年的我”才让人感慨万分吧。

(评论里出现好多我第一篇长评恰恰相反的“观点”呢，可是只有一个竖拇指的选项，为什么读者只有点“同意”，没有点“否定”的选择权呢？而且没有可回复讨论的功能选项，感觉很方便水军带节奏啊。在本文草稿到投递之间，又不断出现着恰巧和本文相左的短评，蜜汁“缘份”啊呵呵。)

看过熟了的第一集之后，更觉得除了我第一篇生食后想到的和未消化的，又有不少更多更深的感受。

编剧真是够大胆且犀利的。从直前的解说词，到故事一层层的递进、曲折，都可以感觉到处处狠戳某些人的痛点啊。开始为这部剧和编创演职人员担心了，千万不要发生像《GIFT》，《被讨厌的勇气》那样被“恶搞”的事啊。

直前解说词，字字珠玑，寓意深刻，既针砭时弊，又自然流畅地引出故事主题。在我看来，“奉献全身心”还特别适合形容现实世界里以木村拓哉为代表的日本文化演绎界有担当的工作者们。这里抄写了一段，小伙伴们自己体会吧。“2018，我们生存在日新月异的网络社会中，随着智能手机和xxx的普及，以前不曾出现的犯罪日渐增加。在这个个人信息遭泄露、被跟踪狂盯上、轻易就能获得他人踪迹的时代，对那些心怀恶意的人而言，寻找猎物变得更为简单，人们连自身都无法保护。在这个时代下，我们需要的就是贴身警卫即保镖。这是一个讲述了奉献全身心，在重重危险中保护委托人的人们的故事。”

这段引言还解答了我一些生食未消化的疑问，比如第一集出场人物怎么感觉比较多，而且男主的出镜率并不高。看来这是一部描写芸芸众生的生存现实和表现某些行业的群像剧。直前部分还真是画龙点睛的神来之笔，必不可少呢。

序幕镜头开始是2012年岛崎章作为一名民间保镖，保护转会风波后回国的足球运动员，展示了曾岛崎的专业水平和当时的帅气。而随着一颗光亮的掉落的螺丝钉，我的心也咯噔一下，镜头截止在章转身回顾的时刻，给人留下很强的悬念，也为剧尾高梨说出放弃任务，是因为拒绝和说谎掩盖失误的岛崎做搭档埋下了伏笔。正片的镜头却开始于2018的冬季同样一颗掉落在地的螺丝钉，给人一种现在进行时的现场感，再出场的章已经完全变了个人似的，就像那颗在雪地寒天的夜色之中锈迹斑驳的螺丝钉。这一段真是构思精妙，承转起合，抑扬顿挫，引人入胜，每一笔都看点满满，耐人回味。而通过章和同事的闲聊，“民工”般的造型、语气、做派，不着痕迹的交待了章的现状，也让人更加好奇之前他经历了些什么。之后突然看到驶近的轿车，章下意识地把老工人揽在身后的微小动作，说明虽然过了六年，在危急时刻保护他人挺身而出的专业素养已经成了本能。后来在看到女政客新闻时马上想起她是轿车里见过的，以及领取资料时马上回忆起sp落合是轿车里的司机，他马上意识到他是女政客的贴身警卫，这种过目不忘，思维、反应的敏捷也说明了他的专业素养并没有丢。而落合已经完全记不起章，还出言不善，也暴露了警方的专业素质和职业态度的欠缺，为后来发生安保事故留下交待。

(民间保镖也好，警方SP也好，最重要的是提前做好准备工作。现场平安无事，不出现任何紧急、危险状况才是最成功的，而不是像短评里喷子胡说的，执勤中惊险刺激事件不断发生。像这次活动中，爆炸危险品被轻易带入大型公共活动场合，还被引爆，并且没有及时安抚人群，任由记者引发骚乱，还造成比赛中断，被保护人失踪，应该算作是安保事故。暴露了警方对工作不够重视，事先策划准备不足，没有多套应激预案，临场反应能力不足。而且只专注于保护女政客一人，普通百姓的安危没有在他们脑子里，现场乱作一团也反过来为执行任务造成更大困难。)

编导在讲述故事时，正叙手法带来真实感，而两条线索穿插演绎，又环环相扣，有交叉有递进，悬念丛生，加上偶尔抖个包袱，张驰有度，不落俗套。具体情节有网友上传过的详细讲解可以参考，这里只想说一些在看生熟两版后印象深刻的感受。

看生肉时候不太懂女大臣见大BOSS的意味，觉得多了个无关紧要的串场人物。看过熟肉有一个想法，爆炸、骚乱等阴谋其实都是大BOSS在操控着。大臣自己编的恐吓信的内容有经他或授意人暗示之嫌，记者挟持大臣时说信里“傲慢是人类的敌人”是自己送给她的莎士比亚名句时，大臣的表情像感觉中招的样子，而BOSS也讥讽她是个“只会死念新闻稿的女主播”。在大臣说自己会处理(利用出席比赛树立形象)，他并不好奇，而是说出“以后都是你自己的事了”，让人感觉他是了解大臣的阴谋的，而因为党内压力，他要把亲手推上舞台的爱将抛弃了。虽然记者在挟持大臣时说她是靠自己的文章吹捧上台的，但有点社会常识的人都知道，政治上的事情绝非那么简单。

一个民间食品公司的老板能从大臣秘书处能轻而易举得到机密信息，也不是简单的事。如果不是有人提前知道会发生骚乱，怕伤及池鱼而有意泄露给相关的重要人物做提前防范，这种泄密事件在最应该讲求保密的秘书部门实在不应该出现。

而一个未经训练的普通记者能够把爆炸物轻易带入防守重重的会场，顺利实施定时爆炸，固然有落合傲慢好武，不重视外围普通警务工作者，缺乏各部门沟通的原因，但更有可能的是有人在暗中放水。而落合上级系长恰逢爆炸时间打来调虎离山的电话，也疑似这位的“内鬼”身份使然。

在剧集刚开始时候落合听女大臣说疑似危险品可能不会有大危险，经防爆队员检查后确如其所言时，已经对大臣自编自导的“恐吓信”产生怀疑了。 而落合在大臣和BOSS单独谈话时，贴着门应该是听到了内容，而后深思的表情似乎他对各方都有阴谋也有所察觉。在警方开会时他说：还是都小心些好，出了事故谁的面子都不好看，应该是他觉得作为下级也只能这样警告上级和同事了。系长听了他的话也是意味深长的眼神，估计内心有所触动。

由上述观察我的推测是，大臣失言后并没有反省到自己的错误，而是玩文字游戏，通过记者的独家访问她为自己狡辩。还制造一出“炸弹”恐吓信，想利用出席马拉松比赛秀自己不畏危险，一心为民的伟光正形象。而记者发现恐吓信使用的句子是自己推荐给大臣的，怀疑恐吓信是她无中生有自导自演，于是用烟雾弹制造扰乱，然后约她见面揭穿她。

这一集里出场的人物也都生动鲜活。每个主要人物都有自己的缺点，没有谁是伟光正。

章性格稳重，有保镖职业需要的沉着冷静，判断力强，反应敏捷。在训练时照顾宽松代，礼让没礼貌的同事，说明他很宽容厚道。在宽松世代被老板要求为他挡枪很尬的时候挺身而出化解气氛，说明他也很讲义气也非常善解人意。

我想写一篇影评，是因为要说的太多。造成评分如此的原因，其实是因为译名的问题，这个译名着实毁了整部电影，因为它和《蓝调天后》这个名字根本无关，而名字只是一个噱头。看完电影的朋友们，你们会觉得我起一个叫《黑人的地下录音棚》这样的名字能吸引观众吗，而事实就是：故事就发生在这样的一个小的空间，讲的是纯粹的黑人生存问题，而蓝调只是他们共同服务的工作和职业罢了。

我不太了解电影有没有一个在博斯曼去世前成片的完整版，如果有，那么那个版本无疑会更贴合目前的片名；如果没有，那么中文译名就是彻头彻尾的灾难。考虑到故事本身发生的背景和讲述的剧情，我更倾向于维奥拉的戏份有部分删减，所以营造出博斯曼是男主、维奥拉是女配的效果。由于维奥拉是奥斯卡得主，所以把她的名字放在了前面，而博斯曼的角色确实也只是一个打工人，所以他的名字在后。但无论怎样，我觉得本片还是应该抛开片名来单独讨论。

首先我是被预告片的内容所吸引。我个人非常喜欢蓝调，这是其一；致敬博斯曼，这是其二；预告片将演员、音乐的部分结合得非常好，这是其三。而事实证明，几位演员的表演都非常出色。博斯曼的角色很复杂，但是他的演出可以在多重风格中自由切换，表演时的投入、创作时的享受、向别人介绍自己音乐时的满足感、对上帝的厌倦、对同行的不屑、对家庭遭遇的愤怒，都完全和角色融为一体。他口口声声说着我知道怎么对付白人，但当老板可以提供给他一个录歌的机会时，他卑微地像一个乞讨者，只是没有从身体上低下头而已，那是他保留的仅存的一点人格。

格林?特鲁曼饰演的托雷多，是本片最出彩的配角，说实话我不太明白他那段独白是什么意思，但我仍然觉得他的表演也是相当不错的，而他也是三个乐队成员中与勒维相对关系较好的一个。在歌曲录制完成后，勒维主动拍了拍他而不是别人；劝架时，他拉住了勒维，还告诉卡特勒，他的话没什么意思。但讽刺的是，最后他还是因为无意中踩到了勒维的鞋，而被他那种可悲的自尊心杀害；而勒维甚至不敢在老板面前，掏出那把刀子，他所谓的“勇敢”，仍然只能在黑人面前发酵。鞋是片中很重要的一个意象，那意味着尊严，而每次当他的“尊严”被乐队成员取笑时，勒维都会格外珍视。直到最后，当他觉得所有人都无所谓他的那点尊严时，他也让自己彻底失去了尊严。

我认为老板最后不选择发行勒维的歌也是可以理解的。之前他其实一直欣赏勒维的音乐，还嘱咐经纪人说，那个小号手一定要来，他的音乐很棒，而他也愿意使用勒维的改编版本。但问题在于，玛说的那句话“他们只在乎我的声音”，老板也只认可勒维的音乐，所以当玛有着比勒维更大的商业价值时，面对这两个同样爱惹麻烦的人，他自然会有所取舍。

相比较博斯曼，维奥拉的角色并不复杂，但她的表演也非常自然，并且她更准确地传达了黑人在那个社会的处境：没有人权。更准确地说是，除了声音之外，一无是处。声音是她唯一向老板要挟的资本，其实她的要求和无理并不过分，而是这个社会逼着她成为了这样的人。而当她两次义无反顾地离开录音棚，她最终也选择了妥协，我想也只是因为当白人（经纪人）都在求着她完成她的工作，她的尊严至少已经得到了挽回，或者说，她也只是为了看见白人如何乞求她。两个主角本质上都还在这个没有黑人人权的社会妥协，只不过玛还可以用声音挣扎，而勒维却几乎一无所有。

因为改编自戏剧，所以电影带着浓浓的舞台剧气息，会让人觉得不像是电影。但其实在这个狭小的空间中，黑人和白人、黑人和黑人、各阶级之间的对立与冲突并不简单，可谓戏剧感十足。两个主要人物的塑造十分成功，而他们的表演也自然为本片增色不少。我私心还是希望博斯曼拿下影帝，但确实难度不小，不过能够在生前的最后完成这样一个出色的角色，他一定也有着自己的考虑。我甚至觉得影片中的很多台词都是在描述他自己，从如何一步步走向好莱坞，到知道自己生命将逝，留下了那些誓言。他知道自己在做什么（即使身患重病仍然坚持对电影的执着和热爱），他的机会就要来了（虽然他已经永远看不到了，但我想《黑豹》和本片已经足够让他名垂青史），他不屈服于上帝（癌症可能会带走他的生命，但他不会怕，因为我正在完成一些伟大的事情，而那些作品和角色是上帝偷不走的）

最后，请不要把他简单地视作一部音乐片，事实上这本身也只是一部将音乐作为背景的剧情片。我本身是冲着蓝调而来，但其实音乐的部分完全不是核心，但几首简单的旋律也仍然扣人心弦。从这一点来看，不过分渲染音乐而简单讲好剧情，导演在90分钟的片长中做的已经非常成功了。

脸都不要的，主演是九月和琉星，简介里有十月半毛钱关系，不能发图，我来给各位写一下简介揭露一下豆瓣成分，以下为简介内容：琉星一家因怪盗九月天的偷盗行为而破产，在琉星陷入债务危机的时候，一位名叫小雪的富家小姐挺身相助。对于小雪，琉星心怀感激暗生情愫；而对九月天，琉星恨之入骨发誓定要亲手抓到他。在这场猫抓老鼠的游戏中，琉星没有想到自己逐渐卷入到几大神秘组织间的争斗之中，开启了一段奇幻而又惊险的旅程之中。以上为全部简介内容，你告诉我一个连简介都进不去的角色是主演，骗谁呢，还有官配也是九琉，作者亲自承认漫画也是这么画，你这么写，是想把这部动漫推进ntr的深渊吗，制作组都还没出来你就这么迫不及待的给别人抹黑吗

　　 有豆友在我的豆邮中留言，问我什么是港味？我不知道什么是港味，也许是身在其中，久而不闻其味，已与之化矣。但如果硬要为港剧的味道定个标准，那…那就茶餐厅吧。

　　茶餐厅的美食揉合中西，二次创作，贴地，快靓正，似乎跟港剧沾到点边…

　　揉合中西最常见的就是腔调，香港人习惯了说话时夹杂英语：「Sorry呀」；「好唔fair啫」；「班机delay咗」；「actually…」；问路「excuse me」；让路「excuse me」；打喷嚏「excuse me」…等等，只要说话时夹杂中英，就有港味喽。

　　二次创作也算是港产影视作品的特色之一，赤裸一点的其实就是抄袭，不过具体应该分为三等，巧妙的只取原创精神，重新包装就算是「致敬」；稍为改头换面的就叫「借镜」；最拙劣的是生吞活剥，搬字过纸，这绝对是「抄袭」。作品中如果「致敬」得好，观众也会为你喝采，要是「抄袭」坏了，肯定要被戳个死无全尸。

　　题材、创作、制作、演出等等都「贴地」的话，能够引起最多观众的共鸣，如果太过「离地」，七分判生死，三集定输赢，观众是没有多少耐性滴。

　　「快打慢」是我们在创作或制作中经常用到的技巧，就是电影「功夫」里火云邪神说的一句：「天下武功，无坚不破，唯快不破」，以「快」修饰瑕疵，掩盖破绽，推动节奏。「靓正」是演员的漂亮和演技发挥，场面的磅礡和惊喜的呈现。

　　最后我想加个「汤底」，不管是鸡是猪或是牛，吃的其实都是汤底的味道，不管是警匪是推理是商战，看的其实都是人性，角色的成长和发生的矛盾。

　　最最后说白了，上述都是我瞎掰的，掰到最后我都词穷了，所谓港味，纯粹是大家的错爱吧，就是真有港味这回事，也许是经年累月的沈淀，已是模糊的回忆，只剩下情怀而已。

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文 / 艾米丽·嘉赛德（Emily Garside）

艾米丽·嘉赛德最后一次观看托尼·库什纳（Tony Kushner）这套史诗剧已经是十年之前的旧历(她在此期间还完成了一篇以该剧为主题的博士论文)，所以这次前往观看英国国家剧院（National Theatre）制作的《天使在美国》（Angels in America）难免生出一种少小离家老大回的迫切感。

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该剧由刑侦片大佬陈育新自编自导，说起陈育新，可能有些网友不太熟悉，但是如果提起电视剧《破冰行动》，大家可能觉得如雷贯耳了，不错，陈育新就是爆款刑侦剧《破冰行动》的编剧。有如此大佬亲自操刀剧本，还自执导筒，那么剧情内容就很有保证了。该剧的演员阵容也看点十足，主演经超、张佳宁，配角天团出场更能让人惊艳：奚美娟、邬君梅、刘敏涛、谭凯、张志坚、杜志国、汤镇宗、冯雷、叶籽等，那么多实力戏骨加盟，就让这剧中的每一个人物都成为一个看点。张佳宁近期表现不错，在前不久刚播完的《决胜法庭》里的表现得到了网友认可，这次《燃烧》里与那么多实力演员搭戏，应该是受益匪浅，小姑娘未来可期。经超外型不错，演技尚可，就是接拍的影视作品不像张佳宁参演的作品那么火，不过，遇到电视剧《燃烧》，机会不错，《破冰行动》火了黄景瑜，那么《燃烧》是否能让经超大火呢？让我们拭目以待。从刚刚播出的几集剧情来说，《燃烧》很值得一看。虽然，第一集的剧情比较散乱，一会儿是三个人在山洞里发现骨骸，警察查案，一会儿是杨衡带着女友匆匆而来，一会儿是许佳桐出场，与朋友、奶奶打电话等，但是在开始就抛出这么多人物与事件，都是为了更好的讲好后续的故事，所以，有点小瑕疵可以理解。就是，如此大的信息量对于网友们来说，一下子消化掉也不是易事。就为了记住那么多的名字与身份，就得累死不少脑细胞。编剧当真太高估网友们的记忆力了。只要熬过第一集，那么后续剧情的精彩就来了。到第三集，观众们已经大体掌握了整个事件的来龙去脉。男主高风（经超饰）出身于警察世家，爷爷高四海是优秀的法医、父亲高建设是优秀的刑侦警，父亲因公殉职，爷爷得了阿尔茨海默症。他因为处理突发事件不当，没有调入刑侦，转而考取律师证，准备去上海做律师。山洞里的发现的骨骸，让杨衡从东莞回到龙湾，并去警局认尸，他认为骨骸是自己母亲罗红英的。而罗红英正是当年许广义毒杀案的嫌疑人。当年的毒杀案是高风父亲马建设经手办理的。而受害者许广义是许佳桐叔叔的发小。一个陈年案子，引发三方势力的角逐，一场关于正义、情感、人性、法理的大戏就此拉开序幕。高风为了维护父亲生前荣誉，要彻查案情真相，杨衡为了替母亲洗脱犯罪嫌疑，把案情发到网上，给公安部门制造舆论压力，希望能查出杀害自己母亲的凶手。而许家的当家人赵月娥此时也采取紧急措施，急于把许达送到国外避祸。由此可见，这场案件，许家一定是牵扯其中的。在高风与杨衡先后找到罗红英的前夫追问以前的事情时，一个神秘杀手，潜入杨三水的家里，杀死了杨三水，并造成自杀现场。那么那个杀手是不是不许家派来的？许广义与罗红英之间到底是怎样的瓜葛，杨三水对于此前的旧案到底知道多少，办理这个案件的马建设又是怎么牺牲的？这一系列的谜题，也一一展现给观众。似有还无的线索，不断呈现的新角色、新事件，都成为一个个悬念，促使观众去解谜。现在抛出来的线索，都让人觉得许广义与罗红英的案子只是冰山一角，后面肯定有更大的秘密与黑幕。总体来说，《燃烧》的开篇，节奏很稳，线索也很清晰，没有太多亮点，也没有太大的槽点。如果说，有哪些地方不尽人意，可能就是青叶的饰演者叶籽的台词功力欠佳，张佳宁的气质与人设不太契合，其他的尚可。

本来以为是部打发时间的烂片，但从动作和案情反转的前后衔接，完成的还不错，虽然有抄袭周星驰的情节，甄子丹的动作，但也可以理解为致敬，毕竟突破前辈的条条框框还是很难的，在人类的极限和动作空间的想象里，新人能够突破到什么程度真的很难，这也就是武侠式微，动作片青黄不接的原因，中国电影人在国内严格审核的尺度下，影射人性政治等不敢挖掘，也就只能在科幻，军事战争上找找突破了！片尾彩蛋引用了鲁迅先生《热风》的名句:有一分热，发一分光，就令萤火一般，也可以在黑暗里发一点光，不必等候炬火。此后如竟没有炬火：我便是唯一的光。可惜的是鲁迅这个愤青头子的呐喊正在逐步被移除教科书，毕竟影响团结[苦涩]