重刷The affair第二季有感。

大部分爱情故事都会有一种极其可怕的婚恋观点：爱情特别神圣，所以你一辈子应只爱一个人，你要找到the right man/lady 与之结婚。因为爱情特别神圣，所以你应该花很多时间和精力在这个事情上面，它会决定你的人生走向。

从小接受这种观点意味着什么？

当我们谈恋爱的时候，你跟这个人相处觉得有点不太对劲，但是你受了蛊惑，觉得真爱只有一个。如果结婚了，万一在人海中多看了其他人一眼，你万分纠结。更令人恐惧的是，你以为跟ta在一起就是一切。

然而真相如此残酷：爱情从来不唯一，爱情也不够神圣伟大，它善变又缥缈，无法支撑起一个人的梦想。判定一个人的人生不应由ta是否曾经有爱过或被爱，而是应该看他们做了什么（their work, their accomplishments）。

这才是Noah奋不顾身要离婚的缘故。

起初，他以为自己陷入了爱情；结果，他发现他只想要成功。

当激情褪去，孩子出生后他只能4点钟起床，满眼血丝在洗手间写作之时，他发现他并不喜欢这种生活，并始终没有把已经离婚的情况说出来。

这个发现令人毛骨悚然。当你为一件事情撞得头破血流，到手后却发现自己深为厌倦，当你飞蛾扑火离了婚，却发现ta可能也不是真爱，甚至怀疑真爱是否为人生标配时，你该何去何从？

第二季第十集可谓点睛之作（虽然Samantha当心理医生让人忍不住想出戏），Noah终于说出了他内心的恐惧，以及对忠诚能否称之为一种美德的怀疑。

一个不出轨，只会酗酒并由儿子承担照顾重病母亲所有家务的男人，相比一个有所成就但或许私生活有不检点的人，如他目前正在写的这个 Omar Bradley 将军（Jefferson, Hamilton, Picasso, Hemingway，以及Noah自己），哪一个才是正确的？

"I want to be a good partner and a good father, and I love having a family, um, and a home and people who depend on me."

这是他对自身良知的拷问，也是痛苦的醒悟。Noah和Alison的关系，实际上跟他和Helen本质是一致的。

"But I also want to go to France, and for two years, and fuck whoever and feel alive again, and write a great novel."

因为年少时缺乏家庭温暖，所以他渴求有稳定的伴侣和很多小孩，可是现在渐渐意识到了，他更为看重的是自身的成就，Alison也无法使他快乐。他必须承认自身渴望的是功名利禄，成就自我。

他必须证明 Descent 只是意外，他不是一个普通的廉价艳情小说作家（I'm not a pulp novelist），既然像他岳父那样的人可以成功，他为什么不行？这才是目前急切需要解决的问题，而不是什么刚出世的婴儿（但他对所有孩子其实都尽力了）。

同样也是作家的岳父可看成是他的镜像，他们两人在第一季有过一次略带哲学思辨的对话，而正是那次仅有的交流引发了两代婚姻的同时破裂。

如果不是一毕业就结婚有了4个孩子，Noah恐怕就不至于在四十五岁时产生强烈的中年危机，所谓遵循内心放弃了现有一切，开始朝着理想发足狂奔。而与妻子同床异梦功成名就的岳父，暮年将至转身找回了一直惦念着的女人。

这一对比设置足够意味深长。

或许，Alison对于Noah的意义并不是找到真爱，而是让他尝试了生活另一种可能，虽然这个代价未免太高。

每个人都可以在Noah身上看到自己，他勇敢、诚实、善良，但又虚荣、自私、贪婪，他伤害了所有爱他的人，然后每天花一个小时写信给永不回复的大女儿。

至此，Noah这个人物终于完全的立体起来。

第二季的结尾是光明的，Noah为两个爱过的女人扛下所有一切。真心感谢编剧，没有让这个角色在最后崩塌。

第一次写的Noah可见：https://movie.douban.com/review/9668104/

网文元素各种叠加：游戏系统，一女多男，换地图冒险，女装play，一人分饰两角，黑化反转等等，是一部网感十足的可爱剧集。主角表演基本是贴脸的，可爱不做作，明明是小成本制作视觉质感上却没有廉价感。剧情从前期的吐槽搞笑到中期的冒险武侠微悬疑，最后转到了类似《花千骨》一样的虐恋上，有种一次性看完五部剧的爽感，节奏紧凑，非常适合下饭刷的剧。印象比较深的两个单元是求容颜永驻的女帮主和最后的女反派为了事业荣耀的彻底疯狂。作为没有女主玛丽苏光环的角色，前者得到了真爱，于是甘愿放弃了一切；后者不信任人与人的关系，眼中只有权欲与梦想，也非常代表当下女性欣赏的形象。如此看来，《女主》并不止看上去那么无脑沙雕，主创们对各个女性的刻画非常端正，这也是将来剧集必然正确的方向。

我得说实话……

英国itv版是我从被安利阿婆到自己主动看阿婆+从看波罗系列到看马普尔小姐系列和其他系列+从看阿婆名著到看阿婆读者较少的作品+从看阿婆小说到看一切阿婆衍生文化产物的转折点。

因此，主观地说很难超越前者，客观地说的确未超过前者。

即便天海女神出演，但对于马普尔小姐睿智的形象似乎编剧和演员都跑偏了。

又，多加的人物真的必要吗？学蒸汽火车有必要吗？别墅的仓库的设置能否更本地化呢？这些问题其实都有更好的回答。

今天刚看完，然后来看豆瓣，结果看到的都是一片骂声。这部片真没那么糟糕，抛开偏见，我来说下我的感受。

确实，这部片跟赌字相关的也就前面几集和后面几集。我也是被这个“赌”噱头吸引进来的。看了十几集都没见赌，确实大失所望，但是十七八集峰回路转，虽然还没见赌，但死人了（特别是死了一对情侣），赚了我一大波眼泪的同时，也让我好奇心起。最后，这几对开心情侣组合只能用“惨”字形容。这让我这种一直抱着完美恋情和结局心态的人瞬间无法接受，让我震惊。但是震惊的同时又感受到了剧情的跌宕起伏和悲剧之遗憾美。看下来最后很感人，也很伤感。但是也在情理之中。最让我满意的是：最后男主和女主没在一起。为什么说最满意？你们看到大结局就明白了。

综上所述，我妄自猜测一下这部剧主题：报仇，终究两败俱伤；断情绝爱，六亲不认，最终只能孤独一世！（谢贤最后那句画龙点睛）

抛开片名，不失为一部值得一看的片子。相对于现在的片子来说，这部片子好太多了！细细品味，真的会越品越有味道。

奔着感受行走的荷尔蒙去的，结果看到第九集了，最让我接受不了的都不是剧情逻辑上的硬伤了，关键编剧能不能别把自己猥琐阴暗的内心这么大大方方的展示给观众看啊??

先不说朱亚文演的男一动不动就撬锁进女生房间偷偷看人睡觉，还有贺军翔演那个男二，才第几次见面啊，竟然以上厕所的名义进到女二家东摸摸西看看...怎么着在这刘姥姥进大观园呢？？？要不是主角光环这事放哪个女生身上不得吓个好歹的哪还有心思搁这和你好声好气说话了，更别提还对这种男生慢慢产生好感...编剧这是连正常谈恋爱和斯德哥尔摩综合症都分不清楚吗？？？

【详细】

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绝对是近年来难得的悬疑武侠佳作。苍茫雪山明月冷照之下，上一辈被设计残杀，后一辈忍辱负重，有勇有谋，以信任和情义终得报血海深仇，八恶人每个人都很有看点，用的武器和秘术也让人眼花缭乱，打斗设计硬桥硬马，配合雪山残阳似血辽阔背景，更有几分悠远到浪漫的江湖气息，秒杀近年来所有的“武侠剧”。整部电影里面也有缺憾，但客观讲整体上瑕不掩瑜，谈不上经典，但也担得起佳作。我很喜欢武侠，黄飞鸿，笑傲江湖，仙鹤神针，莲花争霸，金梁古温，大陆新武侠都在关注，然今日之武侠江河日下，早已不成体统。就算几年来口碑还算可以的山河令，少年游等，在武侠的内核和武打效果的呈现上也根本就是小儿科的水平，更不要说在武侠效果呈现上根本不入流的雪中悍刀行了。豆瓣上很多蠢货看了几分钟就无脑黑实在令人作呕，我不知道这些人到底是什么动机，也无法理解，或许是真的浅薄无知，或许是利益相关，也或许就是脑子有泡，对于这样一部不说好但也绝对不差的武侠电影口出屎言，我只能说这些人根本不喜欢武侠，犹如夏虫不可以语冰。所以，希望大家喜欢这电影的都能站出来发声，畅所欲言，或者花几块钱支持这些还在实打实做武侠的电影人，让我们的武侠梦能在延续百年！

《深空法则》一波三折。

在自己独立筹资的《孤岛终结》之后，和合作方明确了将要制作一部团队及符合流程的科幻影片（因为自制《孤岛》的硬件条件有限，严重阻碍普通观众观赏），因此而开始了《深空法则》的创作。自己很明白投资方所给出的三百万左右的预算所能呈现的水平。这样的预算下，拍摄的周期和场景数都是直接可以估算出来的，而又因为是科幻题材，势必比现实题材影片更受限制。因此从剧本阶段就要考虑到拍摄条件，但是又因为自己对于星舰题材的向往，因此在剧本创作时，定下的主基调就是星舰室内场景为主，以悬念吸引观众。但是说到底两百五十万就是两百五十万，能干的事情就那么多，再怎么为爱发电，它也只能是尽量地去描绘想要的图景。它也注定是一个小得不能再小的制作，承载不了太多不切实际的期望。

从客观看，肯定是贪心不足蛇吞象。但是我一直认为，如果有这样的机会，应该去尝试。毕竟，也许不再会有人拍一部完全发生在星舰里面关于人类未来道路的影片了。

好歹有个样子。

《深空法则》的第一版剧本构思设定于人类殖民计划（后改为移民计划）最初期，在一艘前往木星的建设飞船上发生的故事。那艘飞船比现在更小，更接近于今天的航天器的设计感觉。故事主要关于在船上有一名杀人犯，因此在飞船前往木星的途中，地球和空间站组织，对于太空空间法律管辖权的争夺（我认为这个也是属于现在写实太空题材的一个空白），类似于太空版的“洞穴奇案”或“十二怒汉”。而地球与空间站对于飞船管辖的争议，只是个借口，就如同当前世界的大国间博弈，重点是背后的权力争夺，争夺对于殖民计划的主导权的控制。而我们的主角就如同普通民众，被裹挟在其中，成为了历史的尘埃。

当时完成的那个构思偏重法律戏与权谋戏，观影门槛更高，市场可能更加狭小。本来就已经高门槛了，没必要再地狱难度，因此权衡下来，进行了推翻，重新创作了现在影片《深空法则》的雏形剧本。因为即使按照原先构思，仿当今航天器的场景里面大量的繁复细节恐怕也不是我们的预算所能承受的，而未来简单清爽的设计方向更方便美术实现（事实是简单清爽的设计其实更考验细节和材料，但是同样困难的两个方向你总得选一个吧。）。不过重写的这个剧本仍然坚持了一开始的设定：星舰内部的室内戏，文戏为主。故事背景一下子跳跃到了千年之后，使得很多为了方便美术制作的省钱设定（比如虚拟舷窗，虚拟显示，人工重力等）顺理成章。同时因为设定中地球孤注一掷进行深空殖民，而导致科学进步缓慢，因此不需要进行大量的全新概念设计，在各个方面都能做到逻辑自洽。我认为科幻电影在方方面面必须都要有说得通的解释和逻辑才行，一定要站得住脚，合理，这是个基础要求。（其实就是没钱）

当放弃了类似当代航空器的设计限制以后，场景空间就开阔了许多。因为自己对于巨大的星舰本身有一种特别的偏好（就像小时候对于远洋巨轮的向往），这样的航船就如同移动的家园和故乡，在满足人固有的探索欲的同时，又能够给予家的慰藉，非常有安全感。好莱坞虽然出产科幻电影无数，但是对于纯星舰戏的刻画越来越少，因此创作《深空》也是满足了自己的愿望。向《星际迷航》，向《太空堡垒卡拉狄加》致敬。我希望《深空》能既具备小，又具备大。小是因为我们仅仅着眼在这一艘星舰的几个人身上，但是希望能够从这艘船上，观众能够隐约感受到背景深空殖民计划这种宏大的气势，一种前仆后继不断进取的人类精神。在仅有的预算下表达出科幻所独有的气势。

当然钱是很重要的。

为了想象中的好看，在布景里开了太多窗，导致无数镜头需要抠绿。为了在仅有的特效预算中完成一千多个镜头的效果制作，只能尽量舍去镜头运动和调度。所以，预算不够，请不要开舷窗。

仅有的二十天棚内拍摄，一天都不可能超，因此对整体拍摄提出巨大挑战。所有的制作人员都是拼尽全力，为的只是拍完。

非常感谢年轻的演员团队。开机前三周才选定演员，所有的年轻演员都没有接触过这种面对大片绿幕，然后发生在一千年以后深空星舰上的故事（拍摄时《流浪地球》还未上映，大家脑海里对科幻几乎无概念。）。能完成，就是胜利。

能完片，就是胜利。

这是整个制作过程中大家一直在说的一句话。也许这本来就不是一个大众故事，也许因为经验和执拗而存在无数缺陷，但的的确确这是一部承载一个科幻爱好者美好幻想的影片。也许在某段音乐和某个画面中，愿你能瞥见我想要达到的愿景，一个关于深空星舰和人类未来的史诗。

感谢！

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。作者：饼饼（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8364272/听说这个剧其实是一个大主线的番外，因为主线剧情不了解，所以看得时候有时会不理解里面的情节。虽然特效biubiu，但整部剧整体演员都比较在线，女二我挺喜欢，大魔王的感情竟然挺打动我的，然后男女主的感情，最后一集害我哭了好几回所以我打3星及格分。不过单从男主徐海乔颜值上，我加一颗星，演技尤其是演那个傻瓜重离那里，我加一颗星，但重暄人设实在让人不喜欢，还能更废一点吗？

很多镜头都看不懂是在干什么，没头没尾，暗示太少导致观众不知道导演想表达什么意思。中间部分剧情吸引还可以，前半部分无聊的镜头太多了，完全没明白作品突出的是什么意思。最可怕的是有些作者有想法没才华呀。网大要求不要太高，网大要求不要太高网大要求不要太高网大要求不要太高网大要求不要太高网大要求不要太高网大要求不要太高网大要求不要太高网大要求不要太高网大要求不要太高

#电光幻影# 《尼斯：疯狂的心》，被治愈，是无尽漫长的轨迹，我们都身在其中。

人类存活于世，总是根据着一种特定的方式规律去进行着所有的步骤，我们活在这个规则之内的就是被世俗允许的存在，而一旦有任何精神上的或者行为上的出轨，都会成为一种被关注，甚至是被攻击。

电影《尼斯：疯狂的心》，是根据真实事件所改编而成的吧。记录讲述了40年代一位精神病科女医生的探索治疗之路。她拒绝了随波逐流的电击疗法，拒绝任何有暴力感的做法，而非常努力的以一己之力，试图用爱、绘画与小动物，成为完成对精神病科病人的治愈。

或者是我对于影片期望值过高，无论是从思想上还是制作上，其实都比我预期的要弱一点点。

影片用了大量笔墨渲染过程，其实口径非常平和，舒服，温柔。本以为本片会充满了暴力感和残酷感，但是实际的感受里确实特别的温柔。并没有发生预期中的恐怖内容。或者也正是因为如此，所以影片给人的接受度比较舒服，可是起伏上其实是比较弱的，并没有强调个性和太多冲突，而是用温柔的心去呈现的。当然，好处就是作为观众接受起来是比较舒缓容易的。就像我这样的，带着小抵触的恐惧而来，但现实让我很放松。

从思想上来说，同样温柔。以为影片会阐述什么道理，其实并没有，以为电影会用某些表达来直击人心，也并没有。甚至，对于影片的结尾来说都是那么的温和婉转。居然没有给予一个完全痊愈和绝对胜利的结局。那些又备受摧残的人最终的结局并没有善终，可是影片并没有借助电影给他们改写命运。那些在时代的修复里被成为牺牲品的人，最终就永远的印刻在了医学历史的牺牲之路上，有些弯路和苦楚，是必不可免的。

谈不上打动我的心，但是比意料之中的温和舒服，也温吞了。可是因为真实，于是又带了一些必然的残忍。人生哦，百转千回，总有许多痛，无法救赎，不可避免，终成遗憾。

影片还是值得一看的。那些时光里的痕迹，无论有多么斑驳，也是现实的记载。

作者：小佛搞特

（剧情和逻辑方面的吐槽是编剧的锅，演技是女主自己的锅）女主演傻白甜好刻意，让我觉得很假???而且一个丫鬟不用伺候小姐，天天想干啥就干啥。比小姐还小姐，对小姐不照顾，不体贴。拿小姐吃的，小姐还得给她买东西。吃吃喝喝玩玩然后拒绝小姐让她一起去上香的要求…原因是认床…哇…小日子过的比小姐还潇洒。（你好歹得给我个前提，比如从小丫鬟就被买来给小姐作配，两个人一起长大，亲如姐妹。但是这个理由我也觉得很扯，再亲如姐妹也不能没有主仆之分，以丫鬟之身份，行小姐之事。也没见她照顾过小姐。还是丫鬟从小救过女主或者女主父亲是个医者救过小姐比较有说服力）

还很没有灵气（演技），呆呆的。让我get不到她这个人物。不知道她是在干嘛，要干嘛。她的表演也让我看的可难受，说不上来，脚趾发麻那种。就很做作。她演害怕的时候就跟哮喘发作了一样，怕她下一秒就要撅过去。而且演的好装好做作，看得我好想揍人，突然暴躁，跑题了咳咳。祝绪丹动态真的不可！！！

不过男主问题更大槽点更多就是了，还丑。他就好像是p了一张图，然后需要他出现的时候就把他p上。男女主都很尬，不过男主更尬就是了。但是都很辣眼睛是真的。两个人一个木一个呆。整部剧给人的感觉就是敷衍，特别敷衍。作为观众感受不到一点尊重。而且cp感为0！两个人各演各的，谁也不服谁。好像是在比赛谁更尬。男主已经烂到我都不想吐槽了。这剧是拍给幼稚园小朋友看的吧？全员演技灾难，无一幸免。又假又没有细节。

对了，女主一个丫鬟穿的衣服跟小姐差不多？但是府内其他丫鬟穿的又是一般的衣服。是为了凸显主角的不同？女主给流民食物不经过小姐的同意？她是小姐还是女二是小姐？别有人洗什么为了安抚流民。安抚流民之后是丫鬟亲自做主又给了三盘糕点。这时候还不问小姐？而且女主给了一个流民食物其他流民就撤了？？？正常情况下不应该是所有其他流民看见马车里有食物一哄而上么？所以流民出场有什么意义呢？为了逼停轿子让小姐崴脚，再让女主出马救治小姐的脚？（虽然我理解不了为什么坐在轿子里也能崴脚，设计这个剧情真是智障）这一段剧情完全没有必要。游戏明明是小姐之前被蛇咬过现在怕蛇，但又不忍心见死不救，才让女主抱回去的，所以小姐是男主的恩人，男主报恩的理由成立。剧里反而变成女主怕蛇，小姐不怕，还逼迫怕蛇的流萤抱。活生生把小姐写成白莲花，为了突出女主你也不能这样写吧，真的很无语。

所以电视剧里的男主为什么要报恩？按电视剧里这个逻辑流萤不才是你的恩人么，也不存在什么报恩认错对象了。所以你还要伤害你的的恩人？四世虐恋的前提都没有了，所以这部剧在搞什么？逻辑能立住么？原著里本来就是命运纠葛每个人都没有错才够缱绻动人。而且原著里是龙王误把流萤当成救命恩人掳走几天，流萤失踪。小姐担心流萤出门找流萤，不小心撞上狼妖，被龙王误伤了。剧里改成小姐和母亲去上香，自己硬要从轿子下去。地府没看好狼妖让狼妖跑出来咬死了小姐。男女主的锅又成地府的锅了。

剪辑台词配乐都很烂。节奏乱七八糟不知所云。女主和角色适配度也不行，男主更不行。仙侠剧里最差的1部，没有之一。同时也是我近两年看过的电视剧里最差的一部。整部剧跟小孩子过家家一样。

顺嘴提一句，女主的牙实在是太抢戏了，我的注意力都在她的牙上，绝绝子。大胆开麦：祝绪丹的颜值和演技，到底是谁在闭眼吹？糊人滤镜这么强？这不是跟大baby演技差不多么？当初baby演技不行被嘲成狗，最起码人家baby还有颜值，你连颜值都没有，果然是糊作非为。

为了不让某些人说我没有看就吐槽，我会坚持看完的。女主你进百花楼的时候不知道这是青楼么？龙王不懂你也不懂？或者进百花楼之后看看百花楼里女子的打扮和男女之间的嬉戏也知道这是青楼了吧。在那吃完东西之后非得花魁来调戏男主你才恍然大悟知道这是青楼？

【详细】

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