



法国导演弗朗索瓦·欧容身为导演和他的作品,从来没有受到过金棕榈奖的垂青,但是也不妨碍隔三差五地就被选进主竞赛单元。戛纳电影节很乐意于时不时的在一片沉闷的主竞赛选片里,加入一抹邪魅的亮色,至于欧容的电影入不入评委的法眼,这就不归他们管了,而欧容每次入选也都在痴痴的等待自己的风格被这个世界电影最高殿堂承认的那一天。
这真是成也类型片,败也类型片,和欧容路子差不多的电影人,像大卫·柯南
法国导演弗朗索瓦·欧容身为导演和他的作品,从来没有受到过金棕榈奖的垂青,但是也不妨碍隔三差五地就被选进主竞赛单元。戛纳电影节很乐意于时不时的在一片沉闷的主竞赛选片里,加入一抹邪魅的亮色,至于欧容的电影入不入评委的法眼,这就不归他们管了,而欧容每次入选也都在痴痴的等待自己的风格被这个世界电影最高殿堂承认的那一天。
这真是成也类型片,败也类型片,和欧容路子差不多的电影人,像大卫·柯南伯格,布莱恩·德·帕尔玛和罗曼·波兰斯基,同样也是类型片里玩出诸多花样,却早已功成名就,唯独欧容始终差一口气。这让人不禁猜测也许正是欧容的不同之处,让他的作品在大多数人眼中,难登大雅之堂。
“情欲”与“毁灭”一直是欧美处理性爱关系的类型片绕不过的两大主题,致命的吸引力永远引向没有退路的危险之中,而这种危险的欲望也在大多数情况只会在异性恋主角之间产生。
《双面情人》表面上看也同样如此,一名精神脆弱面容姣好的女性,在面对四肢强壮目光坚定的男性时,陷入欲望的漩涡中无法自拔是肯定的结果。不过欧容并不满足于此,他持之以恒所想表达的却是这种欲望对象的不稳定性。
玛丽恩·瓦科特饰演的《花容月貌》的高中女生,成长为了《双面情人》的妙龄女子,随之改变的还有她强烈的女性外表特征的压制,电影第一个镜头就是她的一头长发被截短的过程,而她的衣装也趋于强烈的男性化:帽衫加西装外套恐怕只有硅谷的科技公司CEO们才会这么穿。
但是接下来一个特写镜头,却成功引起戛纳影展在场记者的集体惊呼,欧容用让人无法回避无法直视的方式告诉你:外表特征与欲望本质的脱离。
8565
868



电影前半部分完全就是套路式的叙述,完全尬演啊,无论是动作,还是台词,典型的肥皂喜剧。
后面唯一的出彩,可能就是配乐和故事发散。 电影没有完全停留在所谓的王子和灰姑娘的爱情,能够嵌入了亲情和家庭还有传承,虽然还是略显肤浅,但是陈柏霖算是加分点吧。
作为一部爆米花片也不能要求太多了,迪士尼的这次涉水中国电影,投资不高,应该票房
电影前半部分完全就是套路式的叙述,完全尬演啊,无论是动作,还是台词,典型的肥皂喜剧。
后面唯一的出彩,可能就是配乐和故事发散。 电影没有完全停留在所谓的王子和灰姑娘的爱情,能够嵌入了亲情和家庭还有传承,虽然还是略显肤浅,但是陈柏霖算是加分点吧。
作为一部爆米花片也不能要求太多了,迪士尼的这次涉水中国电影,投资不高,应该票房也难看,但9.9的票价。。。
电影虽然人物都是扁平化,但是我笑了一脸??????,能记住几句台词
你可以给我一个不嫁给天乐的理由吗
你可以给我一个不愿意嫁天乐的理由吗
8971
314



很开心,在夏天来临之际看到了这个电影,我很喜欢这种好像没讲什么故事但又感觉说了很多东西的故事,在胡言乱语间说一些想说的话,可能是这类导演的私心。
室友问我说了什么,我说是讲一个33岁的女人(伊娃)留在马德里度过炎热的八月的前十五天的生活。
很开心,在夏天来临之际看到了这个电影,我很喜欢这种好像没讲什么故事但又感觉说了很多东西的故事,在胡言乱语间说一些想说的话,可能是这类导演的私心。 室友问我说了什么,我说是讲一个33岁的女人(伊娃)留在马德里度过炎热的八月的前十五天的生活。 故事开始于八月的第一天,第十五天结束。 当你总以为她要和谁发生什么故事时,这一天就结束了,第二天又开始了,是新的相遇,新的故事。很奇妙,和我近来的生活很相似呢,没有想到会这么凑巧,在三月的下旬和四月的上旬,我每天都在认识新的人,像电影里的人一样,联系只产生于这一天的这一段时间,聊些乱七八糟的东西。真的是我来到这里来最开心的一段日子呢。 第一天,租到了四面都是窗户和阳台的房子,光线很好。 疫情以来,各大地下网站上的老片可是越来越多!搞得我简直不要太开心啦! 《上海皇帝》上下两部就是这么来的,本来抱着囫囵吞枣的心态看,没想到两部都给了“推荐”,同时,也让我从另外一个角度审视了香港电影。 看电影这么多年,港产的传记类电影印象中屈指可数——《雷洛传》、 疫情以来,各大地下网站上的老片可是越来越多!搞得我简直不要太开心啦! 《上海皇帝》上下两部就是这么来的,本来抱着囫囵吞枣的心态看,没想到两部都给了“推荐”,同时,也让我从另外一个角度审视了香港电影。 看电影这么多年,港产的传记类电影印象中屈指可数——《雷洛传》、《叶问》、《桃姐》?我想,不是香港导演不想拍,而是香港这个地方的定位,一定程度决定了它文化沉淀较浅、电影文化置身其中也就有了一定的局限性。 我从没有想到过,香港人会拍黄金荣、杜月笙、张啸林,香港人会拍国民党。 直到看完《上海皇帝》,才猛的发现,中国的版图内,要说继承中国黑帮文化最好的地方,恐怕就是香港了,森严的等级、固化的规矩、当头的义字,仿佛从未颁布的法律,影响着混乱岁月中无依无靠贫苦百姓,让他们在最难的时候,可以尝试着抓住一根稻草。 从另外一个角度讲,上海、香港作为中国对外的窗口、金融中心的属性以及长时间中西文化在当地碰撞、交融,也让香港导演拍摄本片时不至于过于离谱,甚至扑街。当然也就决定了香港导演拍摄本片会有惊喜。 说回影片中的三位人物,这三位民国年间,叱咤上海滩的大拿,可以说,见证了一个黄金年代——这里也是触动的地方,看许鞍华拍《黄金年代》、看程耳拍《罗曼蒂克消亡史》,其实多少也是在拍这段历史——那是一个混乱的、十分不太平的年代,但是,即使这样,也同样会有人成功,甚至是异常成功;也同时会有爱情,十分戏剧性的爱情。 我想特别强调一下上海男人的大器,您千万别觉得上海人讲话你侬我侬,有回我在上海乘公交车,过东昌路浦东南路路口,前方司机慢条斯理,影响到了公交师傅过红灯,我亲耳听到 一位司机师傅以极快的语速飙了数十个脏字,我没有任何贬低的意思,我就是想表达上海的纯爷们儿其实挺狠的! 我是看的粤语版,影片本身的对话也是很逗的,粤语掺着上海话,还一点都不违和,特棒! 啰里八嗦这么多,看起来有点散,回到影片本身,其实是非常纯粹的港片的路子,但是,由于影片题材的特殊性,按照这个路子拍就十分特别了。 小四个小时的片子,一下子也就看完了。 最后提两个人——麦当雄、麦当杰(均跟麦当娜不是一家子)——这二位是制片、导演,他们对于香港八十、九十年代电影黄金期的贡献是要记上一笔的。 最近国产新剧上的少。《奈何boss2》这一季成了无脑糖精;《大唐女法医》整个就boring...《法证先锋4》有些令人失望;怎么就没个阵容、题材令人感兴趣的呢?《完美关系》这就来了。这剧阵容相当不错,佟丽娅、黄轩、陈数、高露、还有曹云金。题材,又是职场女性。橘子盘点的时候提过这部剧好几次,总之就是很令人期待了。首发几集也上了不少热搜:#剧名完美关系、#男主 黄轩演技#、#女二 陈数气场#、# 最近国产新剧上的少。《奈何boss2》这一季成了无脑糖精;《大唐女法医》整个就boring...《法证先锋4》有些令人失望;怎么就没个阵容、题材令人感兴趣的呢?《完美关系》这就来了。这剧阵容相当不错,佟丽娅、黄轩、陈数、高露、还有曹云金。题材,又是职场女性。橘子盘点的时候提过这部剧好几次,总之就是很令人期待了。首发几集也上了不少热搜:#剧名完美关系、#男主 黄轩演技#、#女二 陈数气场#、#女三 高露气质#、#男配 曹云金#.....未完待续。剧情简介为:女孩江达琳从没干过一天公关,却临危受命接任了父亲的公关传媒公司。是的,女主角叫达琳(橘子总念成琳达)...为了能够抗衡这一切压力,达琳费尽心机请来行业内著名的危机公关专家卫哲,成为DL公关的第四名合伙人。江达琳在卫哲的训练下迅速成长为优秀的公关专家,完美解决了一个个公关危机。而身患焦虑症的卫哲,也在达琳的影响下重新找回了真实的自己。两人带领众员工重振DL公关,成为了危机公关行业的超级英雄。感觉很燃很热血,不会是女版《棒球大联盟》,中国版《丑闻》吧?但看了前几集,橘子微微一笑,打了一星。虽然是女性剧,但先出场的是男主角卫哲。独立公关,躺在椅子上接受心理治疗。他接受了一个案子。知名男主持人和嫩模约会被拍,舆论哗然,男主和助理临危受命。本来助理不想他接这个案子,但男主跟对方是多年的老熟人了。再加上这种程度对他来说是小case。这里铺垫了一下男主的性格,很自我。专业技能是有的。一个调虎离山计帮助客户躲过了媒体离开了酒店。模拟还原了现场,发现这个视频拍的太刻意了。所以找到了视频发布者。一番逼问之下,套出了视频系嫩模自导自演。既然掌握事情发生的缘由,接下来就好办了。于是重点变成了如何处理男主持人和妻子的关系。不过客户老婆新聘请了一个公关顾问。而且妻子离婚的决意很明显。男主被这一出出整的很恶心,去喝酒缓解结果晕倒了。撞到了对家,还被对方告知自己得了焦虑症。也就出现了开头看心理医生这一幕。说实话,男主这条线进行到这里,橘子还是看不明白编剧想讲什么....而且他晕倒之前本来是苦口婆心劝主持人老婆的。在心理医生那儿又说对方想上岸,也就是决意离婚,他也不拦着。结果出院之后又说:你想离婚啊?这个婚你们离不起。逼逼赖赖一大堆的,搞得人家真的离不了。不是,这到底是在干什么?折腾了这么多我除了知道男主是个不婚主义者,不了解女人之外,没有得到一点有用的信息。这个人设呢?就只是自恋和自以为是吗?他的世界观人生观和价值观呢?完全搞不懂编剧在写什么啊.....再来看女主这条线。女主27岁,在澳大利亚卖房子。为人很实。卖富太太一个大房子,在老板眼皮子底下说房子死过人。真是绝了。当女主可以在浴室说时,她选择了比划;当人家这看看那看看你也可以说时,她选择了支支吾吾;反正你老板也听不懂中文,“死过人”三个字多简短多容易说啊,怎么就在人眼皮子底下说呢?我真的服了。就这样,生意黄了,女主被开了。编剧可能是想打造女主是个有正义感的人,但给出的理由是:咱们都是中国人。女主失业没关系,反正她是个富二代。只不过她父亲参与的一个基金钱空了,主事人跑了,她父亲也就被牵连,躲在外面不敢回来。女主父亲的公司dl——达琳公关就乱了。公司的几个合伙人就很着急,尤其是元老斯黛拉,她和手下商议了一下决定推自己做总裁。但是女主父母肯定不会将这个位子拱手让人。女主爸这边指挥,女主妈一边紧急call女主回国。一边拉拢公司的其他两个老总。于是在董事会当天,斯黛拉本来信心满满。结果刚下飞机的女主就赶到了。投票表决的时候,原本说好的两位老总也临时倒戈。于是,女主这个卖房子的小白空手套了个公关公司的总裁位子。女主这条线还是很明晰的,一个菜鸟面对一帮老油条,尤其是一帮slay的职场女精英还挺有看点。至于男女主是怎么有交集的,非常俗套。俩人都在喝酒,女主喝醉了男主帮她买单并且打车。第二次再喝酒男主打招呼,女主不记得他。男主开玩笑问她要钱并说她喝霸王酒。富二代女主扔了一张银行卡。梁子结上了。接下来,女主作为达琳总裁颁发独立公关人奖,得奖人自然又是男主啦。现场还着火了,所以估计又结缘。后续男主加入了这家公司,肯定有数不断的谈情说爱。捋了一遍主线剧情橘子觉得这些看似没问题,但仔细看真的哪哪儿都不对。先说两位主演。黄轩,这是他继《翻译官》里的程家阳第n次演精英人设了。每一次,都演的那么自以为是趾高气昂。压根不像合作公关,倒是像甲方爸爸,一讲话我就:不听不听。以前的话还有那张帅脸撑着不至于令人反感。现在每一次大特写都emmm....还有他对主持人老婆这幅劝和的样子。恕我直言,真的太像七大姑八大姨了。佟丽娅更糟心了。橘子对这位漂亮姐姐没有任何恶意。但是为什么要给她安一个这样的角色?傻:当老板面就直接说这房子死过人。白:对公关行业一无所知,干啥啥不行;甜嘛,倒是一点也没有。所以这对主角压根没有一点cp感。职场完美关系真不至于,压根是工厂姐弟既视感;再说细节,这剧导演之前导过《创业时代》,但老实说这部剧比《创业时代》还要难看。第一集播的时候我以为是剪辑的预告。搞交叉,一下子在上海,一下又在澳大利亚。一下子在男主那儿,一下子在女主那儿,还穿插着女主父亲和陈数三人组的戏份。导演肯定想展示大卫·芬奇式的多线索并行。但不好意思这是电视剧,你搞这种反复横跳观众只会觉得剪辑失智。还有数不胜数的尴尬情节。男主去看心理医生,先不说这儿哪有让你躺着的心理医生。医生:你是公关男主:英文简称pr医生:public relations男主:public resetment啥呀,这就英文battle了,医生和患者咋会这样对话?男主让助理背法则:“我们是谁”“我们是问题的解决者”这段简直没眼看,比《精英律师》里戴曦背法条还尴尬。关键这条法则还叫卫哲法则...男主这个助理人设也是一言难尽,各种怼人,不专业。你不上谁上,你是助理啊!你能专业点吗?就算对方是渣男也是你的客户,完全不可以这么说话的吧?还有人家说老家话跟你有什么关系啊?歧视外地人吗?说实话,要真这么横这么刚还没什么编剧给了一个理由是:小姑娘刚失恋。我的个亲娘耶,还是那句话,编剧真的跟女性有仇吗?不会写就不要写好吗?还有数不胜数的细节bug:哪儿有你一踏出酒店门口摄像机话筒就往你脸上咔咔地凑?索菲特酒店工作人员是空气吗?哪有在签字的时候,当着大boss面把客户拉到旁边叽叽咕咕,然后客户立刻就不签了。还有女主被开这里,2020年了,早在女主和老板回去的路上就会说这件事。而不是当着办公室人的面。老板不要面子的嘛?开个发布会,女主一顿怒怼记者。然后大家齐拍手鼓掌叫好,女主slay全程。主角光环用的我尴尬到头皮发麻~从热搜主演气质气场这些虚无缥缈的东西来看,这剧真的太虚了。根本配不上芒果台黄金档这个位置。也配不上陈数、高露这两位演员。加上之前《下一站是幸福》里的曾黎,这种资历和外形的女演员怎么还是屈居于这种三流无脑傻白甜剧?各方都在说要对中生代女演员好,她们这种更美更有演技的不该只演镶边的配角。当然,这还不是《完美关系》这部剧最讨人嫌的地方。最令人迷惑不解的地方是:我国职业剧可不可以演一点接地气的工作?动不动就是什么微型企业,公关,翻译官,谈判官。就算是医生、教师、警察、律师这种已经拍烂了觉得观众看腻了不拍了。那你能不能多一点开厂子的老板?《鸡毛飞上天》和《大江大河》大家都看得挺开心的。至于护士、外卖员、程序员这种最常见的职业,那真的是想都别想,到底还能不能看到普通人的普通职业生活了?你拍这些到底有什么意义?是想让观众了解这个行业,助力中小型企业发展?不,只是为了装~我们超级高大上,超级不一样,我们在解决别人的问题。我感觉你在无中生有、暗度陈仓,你在凭空想象、凭空捏造,你在无言无语、无可救药,你一路走好。悬浮在空中有意思吗?真的是太难看了! 我这几天刷了很多关于这个版本《西游记》的一些解读,很多人都聊了剧情上的一些改动,在遵循原著的基础上创新和改编,并且不失幽默风趣,编剧很有才华,并且很大胆,我个人是觉得这个版本比86版更遵循原著多一点,台词更尊重原著还更细更能看进去,可见这个团队的高明! 除此之外就是考究,这个团队比我想象中还要考究,比如名号,白龙马被称为玉龙三太子,而不是普遍说的东海三太子,猪八戒原名猪刚鬣,皈依 我这几天刷了很多关于这个版本《西游记》的一些解读,很多人都聊了剧情上的一些改动,在遵循原著的基础上创新和改编,并且不失幽默风趣,编剧很有才华,并且很大胆,我个人是觉得这个版本比86版更遵循原著多一点,台词更尊重原著还更细更能看进去,可见这个团队的高明! 除此之外就是考究,这个团队比我想象中还要考究,比如名号,白龙马被称为玉龙三太子,而不是普遍说的东海三太子,猪八戒原名猪刚鬣,皈依之前高小姐就这么喊他的,还有就是礼仪方面,我在弹幕上看到的,然后自己就去查了一下,之前没有注意过,平时影视剧里的和尚,拜佛的时候基本都是双手合十,手心朝地,这么跪拜,唐僧去揭五指山上的帖的时候,跪拜方式是手心朝上的,这也算是个小细节了吧,可见剧组细节方面确实挺用心的。 夸一个小演员小白龙,打戏挺不错的,小孩儿长得也挺帅气挺精神的,跟黄袍怪那段打斗身段儿动作真漂亮!官方之前说看豆瓣评分拍第二部,不过玉洁导演好像离开潘礼平团队了,她的三部作品白蛇传,红楼梦和西游记,豆瓣评分都非常高,可以说是这个团队里最好的一个导演了,同时还是这几个戏的编剧,如果第二部换编剧的话,可能就没有这种感觉了,嗯,还不如不拍呢! 有一说一我觉得浙西值得更高的分... 看过好多遍了,竟然发现常看常新hhhhhh 先说闪光点吧(全以我个人观感为主),浙西最最最戳我的就是对“心”这个概念的拿捏和解读,以及掺进的佛教知识,这一点可以yyds了(敢信我修的佛教专业课,可以靠浙西的台词来复习,当时就觉得离谱后面一想是西游记,也就没事了hhhhh 有一说一我觉得浙西值得更高的分... 看过好多遍了,竟然发现常看常新hhhhhh 先说闪光点吧(全以我个人观感为主),浙西最最最戳我的就是对“心”这个概念的拿捏和解读,以及掺进的佛教知识,这一点可以yyds了(敢信我修的佛教专业课,可以靠浙西的台词来复习,当时就觉得离谱后面一想是西游记,也就没事了hhhhhh),以及与”心”息息相关的悟空人设和进一步的师徒情。浙西的师徒情yyds,太喜欢悟空和师父的双向奔赴了(以及无敌可爱的身高差lmfao)。 打心眼觉得拍的很棒的单元:三打白骨精(最后悟空被赶走这段绝了好嘛,是第一部看哭的三打),真假美猴王(最后菩萨那一段,不瞒你说我直接改一下翻译成英语就去考佛教研究的考试都没问题??),车迟国(就凭护我西来恩爱深!),狮驼岭(是拍的最完整最全的狮驼岭了)。以及贯穿全剧的灵台方寸山斜月三星洞在哪,须菩提是谁(是灵台方寸不是方寸灵台!!!意思一样但是原著里就那么写了lol) 说到欠缺的地方,最主要的就是难不全,别看52集,其实真的没有拍多少难lol,很多精彩的也可以cue主旨的原著画面都没有就很可惜(乌鸡国看月亮啊??为什么不拍真的愁死人了,还有乌巢禅师,多少露个脸嘛),也可能是因为师父的人设太白月光了所以蛮多剧情也确实比较难以展开?然后特效,特效和后期真的上头,土味至极。还有一些台词觉得逻辑不通... 还有就是尽管大伙都没有恋爱戏(除了八戒,这个不重要),但是悟空和翩翩姐,老沙和丝丝,师父和国王 OMG,真的落人口实,一开始对浙西最多的黑就是全员恋爱... anyway,是一部值得看的西游记!!!我拿着我被翻烂脱页的原著发④!!!!真的挺不错的 这部影片怎么说呢,涉及的元素太多了,灵异有,驱魔有,超自然也有,单独的元素都可以拍个电影了,而这部影片把这么多复杂的元素揉吧揉吧要在一个短短两小时的电影里展现出来,这就需要一个很会讲故事和细节的导演了,但是这部电影的导演很显然没有这样强大的功力,关键信息全部隐藏了起来,如果你不仔细看字幕,你可能根本看不明白这部电影到底讲了个什么故事。 让我来梳理一下故事,牧师驱魔被附身,然后收养 这部影片怎么说呢,涉及的元素太多了,灵异有,驱魔有,超自然也有,单独的元素都可以拍个电影了,而这部影片把这么多复杂的元素揉吧揉吧要在一个短短两小时的电影里展现出来,这就需要一个很会讲故事和细节的导演了,但是这部电影的导演很显然没有这样强大的功力,关键信息全部隐藏了起来,如果你不仔细看字幕,你可能根本看不明白这部电影到底讲了个什么故事。 让我来梳理一下故事,牧师驱魔被附身,然后收养其他小孩继续被恶魔附身的故事,但是恶魔到底是另一个物种还是人类的野心这个电影有点含糊,没说明白,最后恶魔是被消灭还是人类被统治也没有表明,就看完之后会觉得——看了个寂寞 看完《七小福》再看的本片,感触更深,武行可能以后都不会再辉煌,但以前的一点一滴都在记录前人的成就和技术,后人可能无法继承,时代的浪潮,留下遗憾的痕迹。 记得《七小福》里于占元师傅说过,“10年才能出一个小生”,这种高强度训练,还有生活所迫义无反顾学艺的孩子可能不复存在,武行青黄不接在所难免,而更重要的原因,《 看完《七小福》再看的本片,感触更深,武行可能以后都不会再辉煌,但以前的一点一滴都在记录前人的成就和技术,后人可能无法继承,时代的浪潮,留下遗憾的痕迹。 记得《七小福》里于占元师傅说过,“10年才能出一个小生”,这种高强度训练,还有生活所迫义无反顾学艺的孩子可能不复存在,武行青黄不接在所难免,而更重要的原因,《龙虎武师》里其实有提过,就是李小龙的早逝。 最近找成龙早期在邵氏拍的电影看,发现那时候香港动作电影由戏剧班风格主导,动作夸张,打斗套路得明显,李小龙的出现改变了观众口味,要真实打斗,拳拳到肉,一击制胜。电影有人说如果李小龙没那么早离世,动作电影会发展得更好。我十分赞同,虽然翻滚跳楼等特技动作不可避免走下坡,但如果有李小龙,动作特技人会提前很多年进入系统、科学的培训,更早在戏剧特技和真实打斗间找到平衡点,像《导火线》这样结合MNA的电影可能提早很多年就会出现。但是,现实没有如果,珍惜以前靠“搏命”去比肩荷里活特效的动作电影,那些都是出色的武行留下的珍贵影像。 s有两个恨人的镜头感觉有点出戏,哈哈哈,演技的话感觉还是比一线演技派差一点点。她最让我觉得感人的就是演绎出那种平凡人的感觉,整个影片也确实是情怀粉能get到,康熙的通告艺人演技都还是不错,也是笑点,感觉都是来电影里报仇的,哈哈哈哈,可能就是大家想看的。娣娣的演绎路确实也有s的影子电影里的“梅”,“小丑”,还有台词。有爱才是最重要的,看开始时好想吃面,最后居然来一个梦中梦,不过作为蔡导的第一部 s有两个恨人的镜头感觉有点出戏,哈哈哈,演技的话感觉还是比一线演技派差一点点。她最让我觉得感人的就是演绎出那种平凡人的感觉,整个影片也确实是情怀粉能get到,康熙的通告艺人演技都还是不错,也是笑点,感觉都是来电影里报仇的,哈哈哈哈,可能就是大家想看的。娣娣的演绎路确实也有s的影子电影里的“梅”,“小丑”,还有台词。有爱才是最重要的,看开始时好想吃面,最后居然来一个梦中梦,不过作为蔡导的第一部电影和s的电影首秀,真的比其他好多了。喜欢,比心,有笑有泪,确认还是情怀啊。 2018.8.2 唉看不下去了,前期剧情还蛮吸引人的。后期剧情明显逻辑不行、有点牵强、节奏感也不行、男女主演技缺点也慢慢浮现。 弃剧了。以下是前9集的剧评。 之前看一千零一夜预告时还暗搓搓得激动了好一下以为是快穿,后来发现并不是,很受伤。没想到后来居然有真的快穿剧,还是搜狐出品的。不是我水军,但搜狐对新题材网剧的拍摄基本都在及格线以上,不说大爆但基本可 2018.8.2 唉看不下去了,前期剧情还蛮吸引人的。后期剧情明显逻辑不行、有点牵强、节奏感也不行、男女主演技缺点也慢慢浮现。 弃剧了。以下是前9集的剧评。 之前看一千零一夜预告时还暗搓搓得激动了好一下以为是快穿,后来发现并不是,很受伤。没想到后来居然有真的快穿剧,还是搜狐出品的。不是我水军,但搜狐对新题材网剧的拍摄基本都在及格线以上,不说大爆但基本可靠。所以就马上奔去看了。 特此提醒:看剧请开2倍速、请开弹幕。那是相当有意思。 看了六集,观感是: 0.有些桥段简直反套路!!!看得我猝不及防但又忍不住会心一笑。比如女主差点被车撞结果没有,司机下来抽了一根烟,车爆炸了;再比如,男主太强,女主被原女主射杀时本来都断气了,魂魄离体时男主强行拉回也是搞笑?( ̄▽ ̄?) 1.男主不帅,但中等偏上是有的。况且演员本人学历很高,所以我可以原谅他帅得没有那么明显。然后就是配音,貌似是杰大的,听着很苏很满足。 在剧情里,男主很喜欢撩女主,直觉准到惊人。每次看到男主对女主各种身体接触我就抑制不住颧骨升天的愿望,笑得合不拢嘴。 附个图,看这些混账东西干的特么什么缺德事儿!!
13387
641
雅雯



12473
218
随意



真不知道是自己泪点太低还是因为影片本身的力度。很难定义这是一部催泪的温情片还是一部励志的救市片,很简单的故事,很普通的生活,祛除了华丽的修饰,演员只是用本真的表演呈现了生活最原始的底色:人生无常,但有爱就应自信乐观。
明仔,那个总喜欢叫“阿荣”的孩子,他的眼睛里永远
真不知道是自己泪点太低还是因为影片本身的力度。很难定义这是一部催泪的温情片还是一部励志的救市片,很简单的故事,很普通的生活,祛除了华丽的修饰,演员只是用本真的表演呈现了生活最原始的底色:人生无常,但有爱就应自信乐观。
明仔,那个总喜欢叫“阿荣”的孩子,他的眼睛里永远是像是被水洗过样的清纯,受委屈或者迷惑时老喜欢撅着嘴,下雨天罩着透明的塑料雨衣踽踽独行,他是阿荣的little star,照亮了他一蹶不振的生活。成人的世界总是让人看不清楚,小孩子不一样,他是纯纯粹粹的,寄居于拥挤的平房里,面对杂乱熙攘的四周他可以每天笑得灿烂,阿荣的口头禅“她又想占我便宜啊”他会在兰姐请他喝糖水时毫无心机地“回敬”“你又想占我便宜啊”,阿荣每天跑杂活他会跟着坐在自行车后面手舞足蹈,有了新妈咪有了新玩具他毫无保留地向阿荣展示大概是想让阿荣跟着开心,却不知道这却深深刺伤了阿荣寒碜的心,阿荣跟人谈话了他会安静地保持沉默,却偶尔会孩子心性地坐在澡盆里拿起“呼叫机”呼叫阿荣给他找到衣服,拆房了在垃圾堆里捡到破布向阿荣炫耀地笑弯了眼睛,所有的一切都让我们真真切切感受到孩子世界的纯粹简单,只是这样一个天真的孩子有时候也会懂事得让人心疼,那个橱窗里的精致模型,大概是他徘徊看过很多次了吧,真正面对了他却是一甩手劝阿荣也劝自己:走啦,一千多块,我们买不起的啦。如果说阿荣这四年的人生就像他们透过望远镜看到的天空的话,那么明仔无疑是夜空中那颗最亮的little star.这样的明仔,谁能不爱。
阿荣,已是再不想感慨哥哥伤元气的演技,一个底层中年人的姿态那样的淋淋尽致,从最Top的金融专家到东奔西走的杂活工,这是怎样一种落差,没有经历的人大概永远不能明白其中滋味,好在上帝关了一扇门,又给他开了一扇窗,将可爱的明仔送到了他的身边,叱咤风云的商场竞争变成了走街串巷地打杂和照顾孩子,而且一干就是四年,有人说他堕落了,没有了追求,不能给明仔未来,甚至是到了周围人替他申请救助的地步以至于被人起诉非法收养,生活之于他是够穷困潦倒了吧,但是忙碌之余他不忘带小明仔去沙滩玩,不忘在入睡前给明仔唱首歌,不忘在天台上架起望远镜瞭望星辰,这一些就是他对待生活的态度,可以叱咤风云地灿烂,也可以安平乐道地过平常生活,只是从没放弃过理想------格林威治天文台的录取通知书就是最好的证明。他没有放弃,只是懂得了可以为除了自己以外的人付出:既当爹又当妈地一个人将孩子拉扯大,用心地让孩子开心成长,千方百计地找人找活干,因为他以为这样可以给孩子一个好的未来,然而有时候生活现实得就是那么赤裸裸,跟孩子的妈妈比,他的确除了感情多一些的确无法给出她能给的未来,所以,最后他给明仔做了最后一顿饭,牵着他的手送他回到妈妈的身边,轻松地跟他拥抱告别嘱咐他听妈妈的话,却在车子远去时转身泪流满面,那个前一秒还展笑欢颜转身却欲泣无声的表情看得人那样揪心,那个牵着明仔走过无数次的阶梯如今只剩自己孤独的背影,此时的阿荣大概比四年前还要觉得一无所有吧。
影片到此结束,似乎有些戛然而止,我以为会有奇迹发生:明仔从车上冲下来回到了阿荣的身边。可惜没有了,心底一阵阵地失落,我大概忘记了他还只是个四岁的孩子,他简单的世界无法迎合我们的希望。这大概也就是这部影片的真实所在吧。
像一本在身边带了很多年的书,一页页翻开让你重温,平淡,朴素,却深深温暖心灵。
5269
1480
影乐园



而新近上映的《灵偶契约》亦是一部难得一见的精品,讲述的是一位年轻的保姆依约来到一幢古堡,来替一对老夫妇照顾他们的儿子,而这个所谓的儿
而新近上映的《灵偶契约》亦是一部难得一见的精品,讲述的是一位年轻的保姆依约来到一幢古堡,来替一对老夫妇照顾他们的儿子,而这个所谓的儿子竟然是一个栩栩如生的人偶,为了赚点零钱,打发与前男友冷战的日子,顺便给英国雇主证明一下自己的能力和契约精神,这位名叫格丽塔的美国姑娘脑洞大开,竟然接受了这个看起来荒诞得有点可笑,怪异得有点恐怖的任务。
格丽塔以保姆的价钱干起了演戏的勾当,和人偶聊聊天,握握手,像模像样的经过考查,主人貌似出门游山玩水去了,剩下主仆两个独自游荡阴冷可怖的古堡中,于是大家都可以想象到了,更恐怖的事接连发生,女主看看书喝喝酒,夜色降临,人偶身上的布掉了,女主开始“虐童”,并受到良心与噩梦的谴责,身心恍惚,独自陷入恐怖的境界,灵异事件不断发生,灵偶似乎活过来了,很任性的施展暴力。
对于这样的电影,不能再剧透更多了。悬念真的很巧妙,不像那些国产惊悚片,装神弄鬼一番,然后找个精分或者伪科学来应付了事,《灵偶契约》在好莱坞也算是一部格局严谨的恐怖片,人物、事件、气氛,视听冲击,都属于上佳,夜色下诡谲的古堡,每一幅画面里都蕴藏着看不见的危险,画像,人偶,照片,房间的布局,各个精工细作,料理出让人必须不断心跳蒙眼才能度过的恐怖体验。
得益于幕后高手的才华,影片的制作相当精致,导演威廉·布伦特·贝尔原本是金牌编剧,作品不多但很有质量保证,《生存游戏》《心中的恶魔》《狼人》都是特色鲜明的作品,在视听技术与心理惊悚之间达成巧妙的平衡,而幕后另一位大咖则是实力派的音效师Craig Mann,他曾凭《爆裂鼓手》获得奥斯卡最佳音效奖,这一次,他再次用声音震撼观众的耳膜,挑战心脏的承受能力,当然,这种效果需要在电影院或专业级设备里才能感受得到。
国内每年上映几百部电影,《灵偶契约》是最特别的一部,不仅是十年难得一遇的好莱坞顶级惊悚片,精良的故事和制作,更有着不同以往的情感冲击,女主与男偶在相虐相杀的过程,除了体现出人们对生命的渴望,亦呼唤了人与人之间的沟通与关爱。
这是一个从渴望爱到信望爱的故事,无论女主和他的男友们,英国夫妇和他们的灵偶儿子,在情感世界都有残缺,都渴望得到情感的寄托,而最终,他们付出巨大的代价得到了答案,生命无论枯萎或残缺,信者终能得到救赎。
所以,在血腥与杀戮之后,《灵偶契约》给出了一个意喻着生机与希望的结尾,这或许就是这部电影能够跨过重洋登上大银幕的最大原因。
7836
1175
in the stars



14877
266
Patrick



13908
1152
星辰



12285
3220
天欢



12329
513
释道合一



10月23日全国上映的城市传说大电影《探灵档案》,由“亚洲类型片大师”彭发执导,讲述的是曾经的“盲点神探”陈博涵,现在已经成为了的房屋中介,早已金盆洗手的他本不想再参与事情的调查,可偏偏在好奇心和朋友的怂恿下,又接下的一个非常离奇、灵异的案件,又开始调查并与受害者们一道,找出谜底的故事。惊悚悬疑的气氛和马浴柯、吴昕、潘粤明、王景春、莫小棋、朱雨辰等演员的演技都是对得起观众的,剧情方面前所未见的想象力令人惊叹,在风格上秉承了彭发的一贯风格,黑暗、惊悚、曲折。
影片所要展现的便是“世界上只有一个地方有鬼,就在人的心里。”创作本身应该是没有禁区的,如果一个人的心魔能够被电影画面所展现,那么这部电影无疑能够做到。看《探灵档案》全程无尿点,就如同当了一回福尔摩斯一样,虽然影片没有像《寂静岭》三元世界那么复杂,但剧情反转再反转,每一个细节都十分重要,电影中故事套故事的层层设计,刚刚抓住一点线索就跳进下一个谜团,与主角一起在层层的恐怖气氛中迷失,虐心十足。
《探灵档案》中饰演侦探的马浴柯在剧中拥有丰富的科学知识,还有足够大的胆量,并且他遇到的都是灵异案件,在案件的背后可能有两个真相,一个是表面的,科学可以解释的;另一个是内里的,科学毫无办法的解释的。导演想通过这种处理手法,来表现世界上的奇幻灵异事件,虽然我们的科技发达日新月异,但很多神奇的事件依然无法让人们获知真相。片中的配音足够有惊悚效果,尖锐且紧张,假如到了高潮戏份,配乐的惊悚程度也达到顶峰,在电影院里那真的会让人有难以释怀的观影效果。
很多人都说恐怖片的成功与否,与影片的血浆量正比,这其实是一个很肤浅的认识。大体上说恐怖片就是专门以离奇怪诞的情节、阴森可怖的场景制造感官刺激,吸引观众好奇心。至于 《探灵档案》到底有多恐怖,在这里就不剧透了,你只有在电影院里才能真正的体会到这部城市传说电影的恐怖。
7629
1112
闲_



8400
252
花果山的栀香橘



13598
824
橘橘



14295
288
coma



14787
217
ZhangYan



令我惊奇的是这个片子在豆瓣上的评价这么低,从排名第一的评论中就能看出来大家的想法:没有内涵、内容粗糙、全是抄的、光逗乐了,别的什么都没有。仔细一想这其实实在是一个惊喜。这不就是这种片子该有的评价吗?换句话说,这不就是这种片子在市场中该有的位置吗?美国电影中的恶搞喜剧不
令我惊奇的是这个片子在豆瓣上的评价这么低,从排名第一的评论中就能看出来大家的想法:没有内涵、内容粗糙、全是抄的、光逗乐了,别的什么都没有。仔细一想这其实实在是一个惊喜。这不就是这种片子该有的评价吗?换句话说,这不就是这种片子在市场中该有的位置吗?美国电影中的恶搞喜剧不就是拍的过程中就明摆着知道自己会挨骂吗?甚至他们还怎么会挨骂就怎么拍,这就是这种影片类型的风格。可以说,这是中国第一部以挨骂为己任的好电影(虽然编导恐怕自己没想到这一点),挨骂就是它的任务之一,在这一点上,它比《无极》《南京南京》这种靠挨骂来炒作的电影真诚多了。
说到电影产业化,人们就总爱念叨电影类型化。回顾十几年来的所谓中国商业电影,除了那些歇斯底里的大片,剩下的里面真的是坐下来好好说个事儿的,就只剩从冯小刚开始的小制作喜剧片了。说起来背着煌煌五千年文化的中国人只会弄搞笑喜剧好像有点悲哀,也许是中国人谈崇高谈得太久了,暂时还没有那个能力把崇高娱乐化,可能还需要若干年的大清洗才行。
当然冯小刚与之后的宁浩不能比,他们的人生完全不一样。冯小刚是认命了,不得不放下崇高来搞笑,《夜宴》是他想回到崇高的努力,显然是失败了,《集结号》成功了,但和他没关系。但对宁浩而言,搞笑不是一件不得已的事情,拍搞笑片本来就是天经地义的事情,也是正当的人生价值。
这个片子也一样,搞笑就是它的价值,这个片子对你有没有用,只看你有没有笑,如果你笑了,皆大欢喜;如果没有,也许这片子不对你口儿,也许你生活本来就很快乐,不需要大笑,也许你本来就不好笑,当然还有为了装逼而不笑的。
跟风与抄袭是非常好的兆头,这说明这个市场中有值得跟风与抄袭的东西。前两年流行过一阵的小成本恐怖片现在的销声匿迹很大程度上就是因为市场上始终没出现个可以抄和跟的样本。既然现在的主风向就是低成本搞笑片,那就自然是越多越好,“先搞笑吧,要是不搞笑就太搞笑了”。而对新人的磨练,也是从跟风与抄袭开始的,跟的抄的像样的新人,我们就有理由相信将来他可以独当一面了。这个片子的导演应该就在这个行列里。剧情、镜头、台词,没有一处不是抄的,而且抄得很用心,足够复杂。剧情?这种片子的剧情就是承载笑点的工具,能顺下来就够了。演员是个大问题,里面大部分的人都不会演戏,显然导演也不会导戏,说起来中戏导演系毕业不会导戏是有点问题,不过这点钱估计也就只够干这点事了。
对于这样一个作品,夫复何求?
2337
1100
评欣而论




12498
180
阳之下光



14562
509
带子狼



给人惊喜的是一个叫贺孟斧的导演,在场景和戏剧表现的才华可以说仅次费穆,特别是镜头的运用,在豆瓣上有些介绍,导演的其他作品却没人评价可能是失传,如果真的是这样真的可惜,那很可能是一位大师的人物
在后觉得好的是司徒
给人惊喜的是一个叫贺孟斧的导演,在场景和戏剧表现的才华可以说仅次费穆,特别是镜头的运用,在豆瓣上有些介绍,导演的其他作品却没人评价可能是失传,如果真的是这样真的可惜,那很可能是一位大师的人物
在后觉得好的是司徒慧敏的《两毛钱》,两毛钱看到社会百态,极端的贫富差距,在镜头的表现上也非常不俗
其他的短片就没什么感受了
8303
255
jie



8566
242
平地一声沙雕起



9510
727
scrolllock



14899
0
*



14057
217
飘忽女人



牧笛悠扬,芦苇摇曳……
几帧片头,我已神往。
光影中,南京显得得沉静、散淡、柔美。
杨柳依伴着城墙,城墙呵护着青草,藤蔓任性地攀爬。
敞开的城门,回家的路,桐叶扶疏,桂花满枝头。
影中人说:从未发现南京如此美丽,或许是“只缘身在此山中”的慨叹,或许爱已成习惯。
面
牧笛悠扬,芦苇摇曳……
几帧片头,我已神往。
光影中,南京显得得沉静、散淡、柔美。
杨柳依伴着城墙,城墙呵护着青草,藤蔓任性地攀爬。
敞开的城门,回家的路,桐叶扶疏,桂花满枝头。
影中人说:从未发现南京如此美丽,或许是“只缘身在此山中”的慨叹,或许爱已成习惯。
面对南京,异乡人如我,曾经历最初抗拒,继而接受,然后倾倒,终于融入,如此漫长的过程。或者如你,像电影里的故事,一见钟情。
阵雨午后,空气中滋长年轻的味道。
少年爱慕的青涩,无声却有情,才子佳人的浪漫,梦幻而明媚。
追梦的少年,必然要去远方,看那边的风景,望这边的秋月。
有一天,他们归来。旧梦重拾,依然温暖、清朗。
北极阁北,西家大塘西,暮色未深。台城下,琴声如诉。
当《城门城门几丈高》的鼓点响起,蓦然回首,与这些人、这些歌、这座城,竟已相遇廿余载。乐不思蜀,却梦回六朝。
8月17号,年少的儿子离开南京去了远方,一如年少时的我离开家乡来到南京。
故事很简单,毕竟,这些那些,都是我们的曾经。
其实,故事并不简单,每一篇、每一首,都牵着过去,挽着现在,指向未来。
而我,将用一生与南京相伴。
9月28号,《环城七十里》公映第9天,我再次走进影院。电影结束,掌声响起。
7122
672
罗宾汉



9426
252
V。



我们必须学习跟自己最不堪的那部分相处,
因为生命没有办法重来,因为我们是大人... ”
刚刚看完言承旭的白色巨塔,本来是抱着看偶像剧帅哥美女轻松情节的心情去看的,结果看了就发现我完完全全的错了。诚如豆瓣上的评论,一篇比一篇深刻一篇比一篇触目惊心,果然蔡岳勋的戏不能够单单就台湾白痴恶俗的偶像剧市场盖棺定论,
我们必须学习跟自己最不堪的那部分相处,
因为生命没有办法重来,因为我们是大人... ”
刚刚看完言承旭的白色巨塔,本来是抱着看偶像剧帅哥美女轻松情节的心情去看的,结果看了就发现我完完全全的错了。诚如豆瓣上的评论,一篇比一篇深刻一篇比一篇触目惊心,果然蔡岳勋的戏不能够单单就台湾白痴恶俗的偶像剧市场盖棺定论,诚如战神上升到那种精神层面的影响力白色巨塔,是一部比战神的压抑有过之而无不及的揭示社会阴暗的黑色幽默。战神的悲剧在于笼罩在重重黑暗下的人生,是两个年轻人冲破黑暗悲剧的斗争之路,基调沉重但还好那种故事般灿烂的爱情友情足够摆脱那黑暗的阴云,虽然沉重但仍有那么点不切实际。而白色巨塔确实交织在现实人际关系黑暗的潜规则下一张无形的网笼罩的一个人从单纯蜕变染色的过程。相较于与现实的斗争,这种潜移默化的被物质一点点吞没本性的改变更加令人不寒而栗。
大逃杀说,如果我们终有一天将要变成向他们一样的大人,那么我希望这一天不要这么早到来。我们终究要被社会潜规则,我直到这一天迟早会来因而赤子之心愈来愈让人觉得难能可贵。苏怡华,一个才华横溢的外科手术医师。初见,觉得他温吞善良怀着一颗赤子之心,在潜规则面前不卑不亢。而这一切都在遇见总统的女儿这个特殊的病人时一点点改变掉,总统的女儿,也同样可以代表一些位高权重者手握生杀大权,那么当这么一个人有一天来到一个集体身边自然那许多人就会拼命展现自己才华渴望这么一个出头天,而此刻机会有限,如果这样一个人偏偏就选中一个无足轻重却又才华横溢的小人物时很多事情都变得不那么单纯。如果是台湾浪漫言情,那么这样一个人会一步登天,工作爱情圆满前程大好;如果是大陆言情,那么一定会在一番惊天地泣鬼神的勾心斗角中那些位高权重者败下阵来,这个年轻人上台,改变游戏规则,然后喊一句我的青春我做主;如果是香港言情,那么会在此刻上演一出轰轰烈烈的三角恋之后稀里糊涂的谢幕;而如果是现实,那么这样一个年轻人,将会被潜规则,或许一步登天位极人臣,但迟早被同化变成另一个leader。
于是,我就那么看着苏怡华一点点在抗争中退让,在退让中前进然后在终于出头的那么一天渐渐麻痹迷失了自己。而那时,我觉得我看到的不是他,是我。那个人一开始笑的单纯未涉世事到后来笑中有那么一点点苦涩直至最后麻木的笑脸,他像一面镜子令我不寒而栗。这就是最终我们都要面对的么,我们终究敌不过黑暗敌不过人与人之间那么黑暗的驻防,而到了这么一天,我们是不是早就忘记了我们当初最美最单纯的梦想?有阳光照射的地方就有黑暗,而人与人之间各种联系织就的网他笼罩下来岂不是外表光辉灿烂内在腐烂的黑暗?可能现在我们在梦想与现实中间挣扎,在孤独中绝望在绝望中坚强,那么之后之后的我们会不会麻木忘记我们之前曾走过的路发的誓许下的诺言?年轻的我们棱角分明那当他被敲碎棱角打磨光滑的那一天究竟是对是错?无人得知也无从得知。或许到了那一天看到那些年轻人走之前自己走过的路的时候会忘记曾经被苦苦压抑的痛苦反过来毫不留情去这段他人的羽翼,还会冠冕堂皇的说这是对你好避免你以后的弯路,会为自己拯救了谁心情愉悦。殊不知,铸就了几十年后一模一样的你。
刚刚看完白色巨塔写的,2006年的电影被压到现在才去看完,本来想写一些关于剧情的,结果离题太远,就姑且算是观后感吧。不过这最终还是电视剧,苏怡华终于算是回到过去那种自然的心境当然他再找不回当初的那颗赤子之心,可终究他还是回去了,而现实社会中我们有谁在迷失自己之后还能找回自己回到原点?
2106
1524
沧海半壶



8975
168
zate



7960
190
东四十四



度娘上说李仁港的美学技高一筹,我想说的是李仁港的美术和音乐在华人电影圈里绝对是够得上是顶级水准,然而不巧的是他的美术风格如同这部电影一样始终太超前,大众始终容不得下他的一点点特立独行。几年前的亚太电影节上的最佳美术终于授给了《见龙卸甲》,至今还有人对电影里面的飞碟帽耿耿于怀,然而你敢说那顶帽子透露着独特
度娘上说李仁港的美学技高一筹,我想说的是李仁港的美术和音乐在华人电影圈里绝对是够得上是顶级水准,然而不巧的是他的美术风格如同这部电影一样始终太超前,大众始终容不得下他的一点点特立独行。几年前的亚太电影节上的最佳美术终于授给了《见龙卸甲》,至今还有人对电影里面的飞碟帽耿耿于怀,然而你敢说那顶帽子透露着独特简练的现代之美吗?竟然有人说这是一部宿舍里争相吐槽的烂片,实在忍受不下你们的庸俗,这个片子在全世界范围内都算得上是经典。
客观的来说李仁港电影的优点和缺点都和明显,重美术重音乐,轻故事。
会煽情,不会妥协。
6829
309
'﹎|零¨ヰ



13877
254