性，对于中国而言，是一个无比复杂的字眼，你甚至可以用很多相互矛盾的词来形容它。残疾人，在国人之中，往往又是一个主动被忽略的群体。这二者结合在一起，就产生了微妙的化学反应。反映残疾人生活状态的电影，如果一味的表现“积极乐观”无疑会落入俗套——难免会有人觉得导演纯粹是“站着说话不腰疼”，即使再乐观积极的残疾人，也一定会有深夜痛哭的经历。反之，如果只是表现残疾人如何艰难，未免又太过消极，所以“性”就是一个最佳的切入点。从2012年的《亲密治疗》到2019年的《37秒》，不管是讲求政治正确美国人和以温情见长的日本人，都不约而同的从“性”入手，来展现残疾人的生活与内心世界。但这两部作品都是单主人公视角。而这部《后会有期》却是一部群像电影，而且主人公的设计颇为精妙。

【详细】

12699570

一直以来，凄美都是狐妖的代名词，画面凄美，故事凄美，笑中有泪。但是《月红2》和狐妖其他系列有点不一样，最开始看PV的时候就可以看出来，画风可以说是变化极大。既然如此，我偏要逆着人群走，就从画风来评价一下！看见一水儿人喷画风，然后一水儿人带偏另一水儿人，另一水儿人还没开始看呢（或许看了两张截图吧），就开始跟风说啊好丑啊好丑啊，如果你觉得文章有点长，只看加粗的也差不多了2333虽然很多人喷画风，但是我觉得这个画风很好.当然，这里的“好”不单单是从它的视觉美感来讲，更是从画风和人设的配合度、和剧情的配合度，甚至是和制作的配合度来讲。1.画风和人设的配合度。东方月初和涂山红红都是古代人，但是其他狐妖小红娘系列大部分是现代故事，东方和红红偶尔去其他系列串一串，可以不在意画风，但是现在需要一部专门讲他俩故事的，那画风肯定得精雕细琢，不沦于相似，让人一看就知道这是月红的故事。从这个层面来说，我觉得这次中日合作的偏日漫画风倒是契合了古代狐妖的人设。

【详细】

13811594

“无法扑灭的花火就是青春”

高中时期的喜欢，是什么呢。是悄悄观察你的社交动态，是和好朋友秘密讨论，是因为你和别的异性交流内心的醋意，是上课时偷偷看向你。

我是不会表露爱意的哑巴，只会让浪漫开满枝桠 。你是浩淼星河里流浪的一颗，宇宙在你的脸上雕刻太阳。当你侵略我的时候西伯利亚的寒流开始退后，极光在寂哑的冰原上，开出一万朵玫瑰。

高中时代总是那么刻骨铭心，我们的青春里有秘密，正如这摩天轮，随着他一圈圈的转动，我们的青春花蕾也随之绽放。许晶晶说“我再也没有遇到像你这样有趣的人了” 人在少年时不能遇见太过惊艳的人 那就意味着你往后的余生不过尔尔。在我们的17岁里也曾有过属于自己的康师傅，这部剧见证了两个青涩的少年互相治愈 陪伴 成长，从刚开始的欢喜冤家到后面慢慢发现了自己的心意。早餐铺早已买好的早餐 不经意的偶遇 世界上哪来那么多巧合，都是无数次的心动。许晶晶和康佳伟他们了解彼此的情绪，无话不谈，他们是最好的同桌也是最好的知己更是最好的恋人。“自从我们相遇的那一刻，你是我白天黑夜不落的星。”在懵懂的青春，我好像早已向你诉说过爱意，在每一个望向你的眼眸间。“你永远是你聚光灯下的主角”包括我们每个人也都是我们人生聚光灯下的主角。有欢乐，有眼泪，有纠结，也有争吵。这不正是我们的青春时代吗？

是你 也只能是你。致我们的小卡和经纬线

“康佳伟永远不会忘记许晶晶”

完全没有注意到所谓色情擦边...反而最近读书过程中一直在想所谓“僵尸”“幽灵”的象征意义。在我理解看来，去除“思想”的僵尸所隐含的是本能的欲望，而去除“肉体”的幽灵所隐藏的是情感的欲望。二者是物理与精神的分隔，于是僵尸重血腥与杀戮，幽灵重诡异与恐惧。

如果深入去思考，僵尸片论迹不论心，幽灵片论心不论迹（对不起《围炉夜话》），这或许也是指向了其驱逐的方式。

动画片是恐怖与搞笑相结合，同时也在映射着日本社会的现实，这与我曾经看过的《死后文》《地狱少女》也比较类似。那些留恋世间的可怜人，无不是关于自杀的隐喻，学校里的死者身穿校服，商店服务员还在工作，家庭主妇站在街头的台阶上，强势的母亲纠缠孩子的人生。一切的不甘心来自于人的欲望，而未实现的欲望变成了人心中的“幽灵”。

而在此时，我突然意识到，对“幽灵”的恐惧是活人内心深处的愧疚，解放幽灵本身即是解放生者本身。正是人彼此之间并非“思想透明”，人们只能通过经历去确认彼此的行动，才能增进所谓信任。从这一层意义理解，幽灵是因生者的执念而生，其目的并非为了“遗憾”（只有生者的“遗憾”），而是为了解救被遗憾和执念纠缠的生者（这一点上，《那朵花》就完美体现了幽灵的真实）。

本剧从最初的短篇走向有剧情的动画之路，也是不容易的。期待第二季。

现实生活中

1、大宝死时妻子怀孕月份不大，娘家一定会劝女儿不要把孩子生下来，此处娘家婆家应有矛盾，卢珊应有心理挣扎，才有一个艰难的结果。

2、二姐夫患睾丸癌不能生育，娘家应该劝女儿通过精子库生一个自己的孩子，而不是领养，又不是她自己不能生育。总之女人生育应该是权利，而不是工具。

一部以漫画为主题的纪录片，记录下形形色色漫画家，以及漫画公司的发展生存现状，以展望中国的漫画行业。影片采访了包括一些坚守在漫画岗位十几年的漫画家和一些新生代力量以及面对流媒体互联网时代寻求创新，以支撑行业创新发展的“快看”公司。

该纪录片采取对仗的方式，第一集出镜的三位中年漫画家：祝耕夫、丁冰、肖新宇。他们出道多年，已经有连载代表作。属于漫画行业的中坚力量。第二集是两位年轻的创作者果果和青青，对比了其不同的生活经历以及人生理念，以及对漫画的热爱与坚持。第三集将镜头对准了寂地、菠萝油。集中探讨了个人风格与大众喜好孰轻孰重以及时代与机遇等命题。最后一集则以行业的代表：一个公司运作和创新作为压轴。

总体上影片的核心有三：一是漫画家的个人经历对作品的影响与渗透；二是漫画家对创作的热爱以及生存困境；三、互联网时代下流媒体对漫画行业的影响以及传统漫画公司应对策略。三个核心层层递进，不得不说流媒体时代下的中国动画创作都在一个艰难的转型期。

【详细】

14489657

1.《秀才遇到兵》把一个迂腐且色心不死的秀才刻画的入木三分，滑稽可笑好玩，屋里挂的是“坚持雅操”，哈哈哈。整个影片就像一部戏剧，背景音乐也像。军官为了追求小姐，用尽解数，扮郎中，扮外甥，死缠烂打。背景音乐也算挺欢乐。2.《牛鬼蛇神》确实是一个骗术大观:算命的双簧骗人，道观的群托骗人，先真后假“母亲”站台骗当铺，骗人现场“三星拱月”表演，小偷遇见小偷。

自从《十月围城》上映开始，这部电影就不断和《上海滩十三太保》进行相比。两者其实走得是两条完全不交叉的路，前者注重的是把一个惊心动魄的故事讲得尽可能圆润；而后者则力求把“十三太保”中的每一个角色都塑造得立体、具有漫画般的趣味。十三太保中最耀眼的当属“快刀”，他身份的三次变化（从路人变成杀手再从杀手变成叛徒，最后又由叛徒变为杀手），把压轴的“教头”风头完全盖住。我非常喜欢电影的开始部分，撬锁者像是个太极高手又像是旦角一样姿势流水一样拿捏器具。这和影片的快节奏形成了让人舒心的韵律，耗费大量人力物力来保卫一个人和一个机密或一个国家的危亡，这故事本身便足够生发出好戏。张彻让片中的每一个人都浑身是宝，烟嘴儿、折扇、大木棍，甚至是反派身上劣质的“杀”字纹身，都显示出张彻的童心。角色死去时，几乎都是睁着眼面对镜头。这是彻彻底底的硬朗，死就是死，死掉不留恋也不回味，眼都不闭——就连被众人保护的正派主人公面对多人为自己惨死的惨状，也只是嘟囔两句后立刻被别人一劝即通，毫无心理压力。

有人说这一集很“水”，我不同意。虽然本集的核心剧情推进不多，但在演绎手法和思维深度方面都称得上可圈可点。

作为《行尸走肉》又一位“元老角色”米雪恩的告别演出，这集的拍摄形式其实和S9E5瑞克的告别很像，同样回答了“我是谁？”、我“从哪儿来？”、“要到哪儿去”三个问题（当然品质有所不及）。

【详细】

12424544

我是默读原著和默读广播剧十级爱好者哈哈哈，来说说一些个人感受，不过分夸赞也不毒舌，认真说说观后感。

看七集了，我本来抱着好奇心态点进去的，后来出乎意料的发现还挺不错。只要你不要对电视剧抱有一些偏执的幻想就行。没有什么电视剧能彻底还原原著，总会有一些变化的。这个剧让我觉得比较意外的是剧本写的还行，每集都有个五十多分钟甚至接近一个小时，没有一句废话，也没有不必要的镜头，这就很难得了。两位演员，我个人目前觉得也出乎意料的还可以，很多人说骆队如何如何，我真的觉得还不错，这个人的演技还行说实话，把骆队吊儿郎当又很靠谱的味道拿捏的还可以。演裴溯这个就也很不错的，就是妆太浓了，其实我觉得没必要妆这么浓，这个演员本来的形象我觉得能hold住，这个浓妆反而有点多余了。陶泽演的也还行，那个温柔劲儿也有了。演朗乔的闺女很漂亮，那真的是大眼睛！还有肖海洋也符合我的想象。一些老戏骨的戏就更不用说了！总之我觉得总体来说还原度比我想象的好多了，一些情节紧张，一些情节催泪，一些情节搞笑，我看的津津有味。

再说说缺点吧，第一个缺点是我觉得打光有点暗，看的有点累。再一个就是，我觉得这个剧其实在尽量还原原著的基础上没有太多的挖掘深度。其实默读就是通过破案故事，揭露很多社会问题，比如受害者家属，就算案子破了，他们以后怎么办怎么安置，很多案子并不是破了就是童话结局了，失去重要家人的家属，谁还会在乎他们的今后？这种类似的内核还是挺深刻的，默读的每个案件，甚至每个稍微重要的人物，都有很深的东西需要挖掘。目前我看的这前七集，一些比较重要的东西，我觉得处理的有点简陋，我感觉还是拍成了一个纯的破案剧，这一点比较遗憾。

接下来马上进入苏落盏案，我很好奇怎么拍，逻辑通常就行。

总得来说，我个人觉得还是不错的，暂时给四星吧！??????

以上评论只代表我自己，纯纯个人感受，绝不绑架别人哈哈哈

智商在线，剧情不拖沓。感觉我也有斯德哥尔摩症，很同情劫匪，觉得劫匪有情有义，最喜欢Berlin，第一次觉得一个月10美金交给Netflix 没白交.tokio真是红颜祸水，rio是精虫上脑，profesor运筹帷幄，Denver笑声魔性naroib 像阿拉伯人，Oslo英年早逝，helsink 又娘又炮，Denver他爸爸哎我也不知道怎么说

日漫落魄到轮回系的故事都开始走龙傲天路线了？这根本不是日番传统轮回系的水平，只能算是日轻男频无限流。循环在本作里只是噱头，起存档作用，没有深层意义，没有和故事本身融合，实际只是普通打怪通关故事。真正的轮回系至少得有AVG游戏的内容量，不是RPG，本作连RPG都不如。不否认本作在近年的作品里还算能看的，但这不是因为它多好，是因为近年岛国动漫平均水平严重下降，只能矮子里拔将军。看来质量降级是世界范围的问题。主要是以往的日系轮回题材作品里成功的几乎部部神作，《魔法少女小圆》、《寒蝉鸣泣之时》（旧版）、《命运石之门》、《只有我不存在的城市》等等等。就怕货比货。那么多天才，珠玉在前，不是天才选这种题材就是很尴尬的，跟以上作品比，本作差太远了。像寒蝉、石头门那样缜密的逻辑和错综复杂的情节、人性的刻画、深刻的思想意义，本作都没有。也没有小圆脸那样的文艺范。本作甚至不如《从零开始的异世界生活》，这个原著真的只是轻小说，心理刻画比本作沉重多了。（没说re0多好，re0在这类作品里算末流，但本作比末流还末流，是本作太差，同行衬托。没说这些作品是一个风格，风格当然不同，只是都是轮回系，所以用来对比。跟本作一样的风格那就好不了。）这是我看过最差的轮回故事，甚至要排在国产的《开端》后面（还是衬托），开端虽然没有推理至少还有一丢丢社会派的优点，别的轮回系都能找出优点来，只有本作乏善可陈。

别跟我说本作在商业上成功就是好作品，也别说我举例的有些作品没有本作卖得好。无脑爽文永远比烧脑的卖得好，只能证明人口基数太大，不能说明它好。会鉴赏作品吗？只会附庸名利？不知道商业成功不代表在文学上是优秀的？在真正看文艺作品的人眼里商业什么都不是！我管它商业成功不成功！我只按纯粹的文学艺术标准评价好或不好！商业甚至会损坏文艺性，用赚不赚钱来衡量艺术真是可悲。当年蒲松龄也是你们嘴里的“扑街”，文艺从来不欺人穷，只欺无才。

还没看完，看到21集了，已经能判断，不管后面如何发展，都很难翻盘弥补整体的不足了。这种连自圆其说都做不到的故事凭什么和伏线千里、丝丝入扣、完美呼应且意境高远的寒蝉、石头门的分数差不多高？现在的打分真是浮躁泡沫，审美降级太严重了。

PS我知道命运石之门的编剧之一参与了本作，但这并不能提高本作的水平。评论区有人说，我就补充，我不可能把知道的一切都写在这，不写不等于不知道。冰知识：企划和制作人是会参与编剧的，不是编剧自己说了算，不是企划就不管剧本。我只看作品质量，不搞个人崇拜，同一个人的作品也可能有好有坏，我也中肯评价。命运石之门有5pb社的游戏原作撑着，本作可没有。动画编剧只能在原作基础上发挥，故事好不好基本是由原作决定的，不是编剧。原作故事不好，编剧无力回天。

很多人只说觉得“好看”或“不好看”，我分析“为什么不好看，缺点在哪里”。

这个故事背景简直是山寨寒蝉嘛，各种既视感。又是夏天，又是小村，又是救小伙伴，又是外来者救星，又是医—院（狂気の医者？），又是地方神、地方病和仪式。况且寒蝉里的御社神和雏见泽症候群是原创设定，本作的蛭子神是直接用了岛国古神话，“见到和自己一样的影子就会SI”也是现成的都市传说，都不新鲜，都不用作者动脑子，拼凑缝合而已。就连标题也是用“动画里的循环一般在夏天发生”的烂梗（真正的原因是夏天刚好是暑假档，迎合学生观众），还有什么是作者自己的创意？“命运是可以改变的。”并不是copy圭一和凤凰院凶真的话就能变成他俩，改变命运应该靠脑子和实力才好看，不是靠设定作弊。

不是说推理一定要本格。除了本格，知道其它的派别吗？其实“设定派推理”是推理文学里早就存在的派别！但它的写法是利用架空设定构建合理的悬念，设定是架空的，但在设定的基础上全篇逻辑通顺，不违反现实逻辑，不是本作这么个用法，不是硬推设定来解释逻辑不通顺的悬念、违反现实规律的剧情。轮回系其实属于设定派（轮回）加魔幻现实主义，重点落在现实主义，设定以外的其它内容还是要符合现实规律，否则就如本作，十分虚浮，完全没有说服力。有人硬说本作是魔幻的所以不用合理？论魔幻它玩得过小圆脸和《海猫鸣泣之时》（游戏版）吗？不是脱离逻辑就叫魔幻，魔幻不是为逻辑不通顺开脱的借口。

防阅读理解障碍：我理解本作的设定“就是这样的”，我的意思是说本作缺少“为什么是这样的”合理性，本作只能靠这种强行堆设定的方法来写，在创作上是比较拙劣的，而且还是漏洞百出的，太多的设定都没有理由，为设定而设定。说到用设定，又不如《重启咲良田》，咲良田才是真正的设定派推理，“靠设定完成剧情”的正确范本，都是一开始就设定好的能力在后面的复杂剧情里各尽其用，而不是剧情有漏洞再临时想一个又一个的新设定来填坑。本作用设定的手法还不如国产的《十万个冷笑话》电影版呢，十冷大电影早早埋下人物能力设定的伏笔，最后运用很出彩，相信看过的都对“百分百被空手接白刃居然不是个单纯搞笑的设定它居然对情节有关键作用”和“河神只要在河里就能发动能力而银河也是河”的梗印象深刻。虽然十冷是荒诞派，但自有一套通顺逻辑，荒诞派的逻辑都比本作严密。

好的轮回系作品一般重在悬疑推理，尤其是情节前后呼应，不然都浪费了轮回的题材。但本作逻辑性很弱，基本没有推理内容，铺垫和呼应很少，前三轮就把伏笔暴露完了，第四轮开始（剧集不到一半）几乎不再使用前文的情节。一般轮回系的要诀是从头到尾保持悬疑感，前面一般是支线解谜，不到最后一轮大boss和主线重要剧情不会暴露，这才能紧抓观众的心。这个故事倒好，开头就泄了蛭子神的底，第二个打的就是神的分身！剧情不到一半，主角们就明确知道了神的计划，随后也知道了boss的阴谋，最大悬念不存在了，虽然神的身份背景有待补充，但剩下的悬念也不多了，观众对后面的剧情自然也就没什么期待了。这样的神缺少神秘感，实力也让人觉得太水。boss为了永生和自己的野心利用异生物想回家的心态这种剧情也不稀奇。

而且一堆设定bug，用设定造情节，结果就是bug越来越多。每次循环时间点后移、循环改命次数有限本来是个好点子，可以制造紧迫感，但也不是新梗，有不少作品用过，且主角很快就用完了最后一次循环的机会，我还以为后面要怎么编呢，结果他居然存活到第二天就又有时间余地可以循环了，这么轻易解决问题，这设定逗我们玩呢？！既然设定是影子没实体，一定要复制人，代替本体，才能存活，那“野生种”没有复制人为什么能存在？为什么同样是“神”创造的影子，姐姐能和“神”对打，妹妹却战五渣？如果说姐姐是“神”分裂出来的，带有神的眼睛，为什么她还能把眼睛给男主，眼睛给了男主，她就不该再有眼睛的能力，为什么还能循环？为什么战五渣的妹妹却有足够内存能复制两个人，姐姐那么牛为什么只能复制一个人和一点东西就没内存了？为什么只有女主的影子能跟男主进入循环，男主能循环是因为有“眼睛”，女主把眼睛给了男主已经没有“眼睛”了，只要抓住就能一起循环？这设定太粗糙了！不是说这个能力只能改变循环以后的时间点发生的事不能改变更早的过去吗？那为什么男主能和过去的影像里的人说话？这不算影响过去吗？为什么只有龙之介弟弟的影子能脱离本体附在人身上，别的影子就没这功能。为什么只有boss被打影子也不会挂，别人都不行。杂交种无敌这个设定太勉强了，人类却能驱使影子铠甲开挂，再说神最初复制的是一个小女孩的身体怎么可能生孩子？且不说完全不是一种生物居然没有生zhi隔离……既然影子都是为“神”服务的，为什么女主的影子不听话，还能改变其它影子，让他们归顺己方？各种矛盾。强行让女主和boss与众不同，解释不通。而且如boss所说，几百年前岛上大部分人都被影子消灭和代替了，那么主角们的祖先就应该是影子，哪里来的正常人类后代？为什么其它影子还能传宗接代和变老，“神”同样是复制了人的身体却不老不死不变？还有设定很聪明的反派boss却做出“不等主角挂掉就得意忘形主动把主角的能力剧透给他助攻”这种傻事。如上述例子，很多地方都是为了设定而设定，感觉是故事编不下去了，就推出一个人物或设定或用突兀的台词来搪塞圆场，为了推进情节，强行设定，不顾逻辑，显得毫无余裕。编故事时是游刃有余还是穷于应付，是能显露一个作者真实水平的。

首先背景设定，优秀的轮回系作品里，循环和剧情是严密结合的，通常都有关于“谁发动循环”、“为什么发动循环”、“怎样发动循环”、“为什么必须循环”的详细设计，而不像本作，只是让一个人物挂掉，为了救人就设定出一个循环，这种最初级的模式早就用烂了，前中期不见其它铺垫，就算后期找个理由圆一下估计也是潦草的。然后是能力设定，这类轮回系故事通常要表达“人与神/世界规则/异生物/外星人/未来人相互斗争”的主题，双方极不对等，对手是普通人力不能敌的，宣扬主角在渺小无助的前提下发挥智勇拼命斗争的精神。但是本作男女主却各种开金手指，虽然还是会挂几次，但行动相对顺利，敌方的“神”被削弱到极限，这就导致悬念不足，缺乏紧张感。以前的轮回系佳作，如果出现神明级别的存在，这个存在根本不可能依赖人类生存，它们或许不在乎人类，或许戏耍人类，或许垂怜人类，但肯定不是靠人类而活，宇宙规律也根本不会因人而改变，主角们也不能正面与神对战，顶多只是勉强自保，因此才使作品充满张力。比如寒蝉到底还是人对人的故事，“神”大部分时间都只是作为背景存在，也没有出现远超过人类能力范畴的战斗场景，虽然怪力乱神，看着却可信。而石头门的伦太郎甚至不会打架。本来就是幻想作品，现实基础薄弱，需要在幻想的前提下尽量给人可信感才能让人入戏。本作多少有点克苏鲁的痕迹，却没有抓住克苏鲁文学的重点，克苏鲁文学最要紧的不是怪物，而是让“异生物”隐藏于暗处，而不是明确出现，若隐若现的和人类产生交集，渲染那种人类认知之外的强大力量，才让观众感到KB和紧张。但本作的蛭子神（异生物），不但早早地完全暴露了自己，而且她还被削弱了。好像很厉害，都能观测平行宇宙来去于时空之间，但却靠小岛上的人们活着，“必须在某个时限内chi人”才能存活，不然都快挂了，本体甚至不能移动。未免过分缩小了人和神（异生物）的差距，让观众感觉不到对手的压迫感，这就是很多人说本作“缺乏KB感”的原因。影子们还有带上一轮的记忆和复制“图纸”进入新循环的能力，按说全世界转悠、复制各种东西也不难，但却憋屈在一个小岛上，想干掉男主都搞不到第二把枪，只能复制老爷爷那一把，合理吗？能超越时间的生命却被空间限制？设定超神，实力又超弱，就为了主角们容易打。主角们的肉身却比怪物还强，扎自己一个洞啥事没有，又是火又是爆炸的，人居然好好的，先不说普通房屋具不具备抽真空的密封条件，如果里面真是真空，外面的气压不把里面的人都压碎才怪。总之漏洞太多，实在没法细想。

我评的是动画，不是漫画，动画没有的内容不考虑，动画存在大量漏洞就是没有做好，所以我对动画的评论是中肯的。况且就算部分漏洞想办法自圆其说，也不能改变本作整体故事性不够的事实。几乎没有像样的推理，主要靠堆设定来推进剧情的手法，我主要是说这种手法本身就落了下乘。这样的作品我没有看漫画的兴趣。另外评论区有个网友告诉我，漫画里也充满堆砌的设定，整页写几百字的文字设定，真是没见过……看来也好不到哪儿去。所谓的漏洞在漫画里圆了，难道是用这种方法圆的？不在剧情里圆，用文字设定解释也能算圆了？活久见。要说这样的漫画好，你们高兴就好……

本作有没有亮点？有，“主动寻死来循环”的男主和主动干掉男主帮他循环的女主是个亮点（亮点主要指特色，不等于优点），前所未见。冷静，理智，有勇气。但是这可能同时也是个缺点，因为过于冷静理智得太不像人类了！不真实！观众也很难用真情实感入戏。对比一下RE0中男主即便完全明确了轮回的规则仍需要面对反复si亡的巨大痛苦和真实恐惧，这才是塑造人物的正确写法。当事人不可能将生死当作游戏，我知道本作给男主加一个“俯瞰”的设定是为了圆场，但是俯瞰别的事情可以，人类做不到俯瞰自己的生死，这本身就是败笔，会让人物显得不真实，他不是神，不应该有那种把灵魂完全从实际中抽离的定力。一般轮回系故事要着重表现人物在循环过程中的自我怀疑、互相猜疑、精神困境，人物通过自我挣扎、互帮互助，逐渐豁然开朗，这样表现人性为佳。一般先循环者说服后加入的伙伴也需要经过很多剧情和对话谈心，人物都有细腻的心理历程和转变过程，有个人成长线，但本作完全没有这些，都是一个复制记忆搞定，主角一顿简单热血的嘴炮，非同伴的路人甚至曾站相反立场的人都能迅速成为队友，太儿戏，过于浅薄，没有份量感。并且一些主要人物在前期没什么用，剧情过半以后才加入团队，这样整体结构显得松散。尤其是女二号，看起来是关键人物，剧情一直围绕“保护她”展开，但她本人至今都在状况外，只是负责暗恋男主、作SI和被保护，没见过这么“工具人”的女二号，她的影子都比她有戏。配角的个人故事也极简单，看的出来试图煽情，但因为太简短，观众还没来得及酝酿出感情呢就结束了，煽情效果也不好。所以说，本作在人物塑造方面也不行。

如果说不顾太多的理性逻辑，主要玩中二病吧，本作又不够带感，连《未来日记》都比不上。

在我看来这部作品只不过是想以轮回的名义演无脑青春、美少女与刀枪与番茄酱还有三角狗血恋的烂俗戏。作者有点才华但不多，虽然努力想靠堆设定叠buff钻漏洞投机取巧把故事继续下去，但在剧情方面依然显得捉襟见肘，更谈不上塑造人物和立意了，所以远远无法和前辈们相比。

有人说本作的重点是青春感情？可是这两方面它也没写好啊。莫名其妙的俗气三角，毫无理由的情感发展。还是那句，论青（中）春（二）和感（致）情（郁），它比得上小圆脸和海猫吗？还要捧这种作品的，玩笑仅限于发型！（一开口就是老轮回人了。）

而且评论区有人说的没错，除了轮回系的寒蝉以外，本作还有很多其它作品的既视感，影子有《影之宅》的痕迹，复制人有《致不灭的你》的痕迹，还有权力的游戏的对战，零零碎碎，东抄西凑。就算抄得巧妙，能否界定为抄且不论，起码这本身就是才能匮乏的表现。真有才能不至于如此。岛国还是注重原创的，频繁盗梗不是什么光彩的事。即便借了这么多神作的梗，最后还只做出这样的成品来，贻笑大方。

至于说“福利”的问题，我觉得重点甚至都不是“要不要抓着福利这一点问题来评判作品”，而是“卖福利证明了作者才能不够，自知凭故事无法打动观众，只能加这些偏门佐料”。不评道德，评才能可以吧？众所周知，轮回系一向是靠故事本身取胜的，落到卖福利的地步，说明故事不好。说实话，寒蝉也有伪后宫，石头门也有一男两女设定，也有个别宅男台词，在这方面都是男性视角的，可是它们至少大体上没有让人特别不适的感觉，加上故事超好，还可以接受对不对？这就是“度”把握得好，因为这些作品只是带了个设定，不喜欢可以忽略，不大有YY之类的情节，没有明显卖福利（伪娘不算的话，石头门可能就是为了避免女性不适把福利放在伪娘身上了），角色基本都在干正事。所以说才华出众的作者，高级构思都写不完，不会往作品里塞很多这种低级的东西，庸才才会。（这点是我最后顺嘴说的最次要的，和我前面写的其它点没关系！也不是我的重点，我的重点是前面的“故事不好逻辑不通”，谁会把重点写在这么后面用这么短篇幅？看到别人在掐顺便一说。少曲解。）

别嫌我话白，这种作品配白话评论就不错了。只记录个人感想，我不管别人，别人怎么看不关我毛事，谁也管不着我。有人没吃过好的，觉得这就是最好吃的，我也不拦着谁，但不能要求我也爱吃，因为我吃过绝品，曾经沧海难为水。没见证过往昔繁荣的小孩子别和我说，不在一个世界线上无法对话。

祝找我茬的一定会中招！喷子别来，全删，十年前的影评我都会清理评论区。最后一次，以后稍有热度的动画我也不会评。豆瓣已不是让人发表观后感的地方，而是各方粉丝抱团排除异己找茬掐架的地方。我写豆瓣本来为了自娱保存，不是写给别人看的！爱看看，不爱看还管我不让我写？“太长不看”的没人请你看！连这点字都理解不了，不说自己惭愧，还怪我字多？各玩各的都不行，不是一路人都来喷，影评不是自己写自己的还要逼别人和你一样？无论说好说坏都会被两头掐，没劲透了。好好的正经评论非要加一堆废话。不论说什么都要面对太多不许别人有不同意见的攻击，厌了。劣逼良的结果就是这样，我有再强的反击力也没有意义，不想为那些玩意拉低自己，世界就给败类吧，正常人撤入北极圈。

没惹任何人，先撩的还不让还嘴？评个动画，不好就是不好还不让说？还人参公鸡！暴露素质不以为耻反以为荣。说动画之前先做个人积点德！也不过过脑子算算时间再喷，喷别的还算了，喷什么小学生？看老番的是小学生还是捧无脑新番的是小学生？我这阅片量，我玩KID社的INFINITY系列的时候距离现在的小学生出生还有20多年呢！喷都喷不到点子上只会暴露智商。谁破防？什么叫“破防”？学几个网络词汇就一天天的满口这个，连自己造句都不会，只会复制粘贴，还觉得靠这些词就能占别人一嘴便宜。别人反击就叫“破防”？反击明明是防御强大的证明。隔着屏幕怎么那么自信判断别人“破防”？又是谁规定“破防”就“输”了？自己来找茬，稍微理他们就说你“急了”？文字能看出急来？没见过说话就这么快这么多的？除了急，世上还有一个字认“烦”都不知道吗？这种网络逻辑真的毫无逻辑，明显就是想攻击别人又吃不起反击的人编出来的，只要简单粗暴下个贬义的定义，把别人的“反击”说成“破防”，仿佛就可以贬低别人了，就像阿Q挨了别人抽还说别人是孙子一样一样的，污—名—化这套最好玩是吧？就是无脑跟风的，人云亦云，大家都说，说了这话就精神胜利了？看到这种网民我就更佩服鲁迅写底层人性之准，阿Q讨人嫌被人怼两句还在做梦自己抽别人了。网喷和峨眉山的猕猴差不多，稍微比别的动物有点脑子就得意忘形，但又没有达到能和人类交流的程度，所以那点脑子全用在使坏上，给点颜色就上竿子，自以为是世界主宰，以为人类真怕他们呢。

小时候看书时，就觉得方鸿渐是个倒霉的角色，被鲍小姐引诱，被苏小姐栽赃，被最爱的唐小姐抛弃，最后又要和个无甚特色的孙小姐将就一生，不禁暗生同情。我想不通钱锺书为什么要在笔下和这么个人过不去，他虽没有什么大功大德，却也没有伤天害理。他只是个活在现实种种无奈之中的一个普通人。钱锺书却用他的笔为方鸿渐划上一道一道若即若离的伤痕。让我看着心中又痒又疼，却无法用什么东西去搔痒或抚平。有人说，每个人都能从《围城》中找到自己的影子。有人说，应该让方鸿渐和唐小姐走到一起，但婚后并不如意，这样才更能体现“围城”之精义。看到这后面一句，我才明白，我的痛痒大半来自方鸿渐和唐小姐的爱情悲剧。我承认我始终是最偏爱方鸿渐的，不管他有多么自作聪明，玩世不恭，懦弱无用。开始，看着钱锺书笔下那个如水蜜桃一般清新可人的女孩子闯入方鸿渐的生活，我又何尝不为之喜悦，但隐隐地感觉这会是一段不被祝福的感情，因为苏小姐的存在不能视而不见。她是个卑鄙的人，得不到一个人就要毁了他的幸福，果不其然。如果排除方鸿渐自身性格的主观原因，客观上来说，她就是方鸿渐落魄不幸的罪魁祸首。她生生地捣散了一对有情人，让方鸿渐怀着失意与惆怅谋生他乡。但同时，我也渐渐地对唐小姐抱有成见，因为书中的一些细节让我耿耿于怀。还记得苏小姐对方鸿渐说起唐小姐，“你看她天真，手里抓着一大把男朋友玩呢”。不知道这是不是苏小姐故意说的，让人感觉唐小姐并不是一个非常纯澈透明的女孩，而且还有后面一个相照应的细节是，唐小姐回家后，她父母打趣说，“我们的女外交家回来了”。还有，她在听苏小姐栽赃方鸿渐后，对方鸿渐咄咄逼人的一番言辞，也让我心怀伤感。不管曾经的她有多么聪明伶俐，她终究是傻了，不懂得兼听，不懂得分析，而只听信了她那个表姐的一面之辞。还有，她最后说的那句话，“我爱的人，我要占领他整个生命，他要留着空白等着我”，让人感觉到这个女孩子的不可一世。我不知道这样的她是否会真爱方鸿渐，但这样看来，仿佛她和一个男人在一起，只是要占有他过去、现在和将来全部的爱，这样未免对这个男人太不公平。真正的爱，是在伦理和道德范围内，能够包容一切的，无私奉献而不计回报。但无论如何，唐小姐确是这个摩登社会的一桩稀罕物，是一个真实的女孩子，不矫揉造作，敢爱敢恨。据说钱锺书最钟爱的就是唐晓芙这个角色，他不想把她送给方鸿渐，所以就把他俩写散了。这一点，我对老钱很是不满。或许一个男人终其一生，总要经历各色各样的女人。张爱玲有白玫瑰与红玫瑰之说。后来有人说，男人这辈子都会暗恋过白莲花，亲吻过红玫瑰，最后娶了康乃馨。鲍小姐代表肉体和诱惑，唐小姐代表真爱与梦想，孙小姐代表一个令人难以顺应却不得不面对的现实。至于苏小姐，虽然她曾经迷恋过方鸿渐，但方鸿渐最终对她只有愤恨，她该是他的无奈与羁绊。也怪鸿渐，当初既知无法轻松放下，就不该鬼使神差地随意拿起。孙小姐也是个让人无法轻松的角色。和方鸿渐确定关系之前，她总是楚楚可怜的样子，脸上时常带着惊异的神情，动不动就脸红。一个字，装！“千方百计”地嫁给方鸿渐后，她的挑剔，她的心机，她的虚荣，她的势利，渐渐都映在方鸿渐眼里。最后那掷梳子的一幕，大概是让鸿渐最伤心的吧。毕竟他俩从确定恋爱到结婚，实在是太迅速。根本来不及考验，甚至方鸿渐根本来不及审视自己是否真正爱她。想必方鸿渐会真正明白老婆=Headache的意义所在了。一千个观众眼里有一千个哈姆雷特。一部《红楼梦》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事。对于《围城》这样一部，据说包罗人间众生相的书，我看到的是，轻到令我不能承受的惆怅，看到一个男人坎坷的感情，或者说，是大多数人都不可避免的。赵薇说过一句话，人生的底色就是悲哀，我们做很多事情的目的，就是不断地冲淡这悲哀。这话算是悲观主义，但有些时候，我同意。

【香港亚洲电影节观影】可能是错过锡兰导演金棕榈作品《冬眠》的缘故，我印象中他的电影从没出现过如此多绵绵不绝的对白，而且很多场景是长达数十分钟角色侃侃而谈或彼此争论的长镜头。虽然这部新作长达近三个小时，但是锡兰处理人物关系线索有条不紊，在男主角毕业返乡的叙述里贯穿着父子情这条线索，尽显大师功力。虽然没能在今年戛纳电影节上获得任何奖项，但是作品的感染力与反思力度丝毫不弱。

导演从家庭亲情关系，尤其是难以调和的父子关系出发，不断折射出土耳其城乡的差异所在，更巧妙地囊括了诸如知识分子、女性地位、伊斯兰宗教信仰、官僚主义，甚至是对当下土耳其政府的批评，都在洋洋洒洒的叙事过程中娓娓道来。大学毕业返乡的男主角是理想主义的化身，刚愎自用的他一心只想当作家去大城市不想留在家乡，但是当他涉足社会，跟政府官员等人打交道时，又遭遇到现实的挑战，并感到前途艰难陷入迷茫。尤其是剧中有一幕讲述他昔日读文学专业的同学毕业后做了防暴警察，用痛击抗议者作为宣泄压力的手段。一方面呈现出土耳其当下知识分子的尴尬处境，另一方面似乎也影射了土耳其总统埃尔多安的独裁统治倾向。

理想与现实的冲突，甚至是知识分子难以摆脱的宿命，都在父子关系这条线索中逐渐浮现出来。男主角并不想成为自己父亲那样一事无成的人，终日沉迷赌博而忽略家庭。父亲脱离现实在山上凿井取水，车站送行时骗取零钱买彩票等等行为令他困扰难堪。然而，从另外的角度去反思，父亲好歹也曾经是知识分子，他也是一位体面的教师，何尝没想过有宏伟大志？他之所以会沦落至今，究竟要归咎命运，还是社会和家庭环境的错？这似乎是导演引发观众对土耳其社会问题思考的有趣方式。

照常理说，知识分子自怨自艾的宿命感会令影片坠入到沮丧消沉的结局。幸好地，导演全程采用幽默风趣的对白来冲淡这种压抑感，而父子二人关系从最初对抗，转为误解，到最终全面和解，导演在这条线索上的用心铺垫，先抑后扬的处理方式，令故事变得感染力十足。尤其是前后对父亲的刻画：满脸爬满蚂蚁的婴儿、被儿子误认为是彩票的寻狗启示，以及山上的老井，尽显导演对人物的精准把握。最后一幕，父亲翻出报纸上的新闻，以及井中幻想/现实的互换处理，更是催人泪下的意外手笔，这对于跟自己父亲有着复杂关系的观众（譬如我）来说，相信是全片最感人的一刻。

尽管这是一部以对话叙事为基础的文学改编作品，但是锡兰在影像方面丝毫没有丢弃掉以往的作者标签。土耳其乡村的自然景色在摄影镜头里呈现出油画般的质感，长镜头的运用更娴熟，用手提摄影调动对话气氛。男主角跟两个伊玛目边走边谈的一段，镜头跟随着三人灵活自如地运动，不停的焦距变化以及将周遭环境带入画面中，令观众不会对枯燥的宗教内容感到无聊。而梦幻段落的处理（特洛伊木马、婴儿的脸、结尾的井）更眼前一亮，影像传递出诗意的美态，为文学化的叙事增添了饶有趣味的层次感。

我实在无法理解，为什么要把一个叛变的人和人质关押在一起，而且那些人质都是可以自由活动，可以没有受到监视的人。

想象一下，你把一个火药桶还有隐性还有火柴全部放到一起，会是一个什么样的效果？

这种降智的设定不知道是从哪里来的，是他们为了统一管理吗？还是怎么样？

虽然无法理解，但是我还是保持客观保持冷静，这个编剧这样设定是有他的道理，为了后续的剧情发展而已，当然也希望是仅此而已。

这部剧让我想起了读研的时候学到的一个文学术语：carnivalization

小丑这个元素很好的衬托出了结局中想要点出的那个social problem，又让人想到了Dostoyevsky写的Crime and Punishment中写到的anarchism

尽管剧情很一般，但是这些元素真的让人怀念??