只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。只能算番外篇了，动画版的比较复古。

如果说这部作品只是讲的亲子关系和父母爱到极致的控制欲，那大可不必费尽心思写上五个故事，而且一个比一个后劲大。

从第一个故事遥控的人生开始一直到第三个故事结束为止都是在以家庭为单位讲述，主旨也都是在讲父母对孩子的控制欲、原生家庭环境对未成年的影响这一类常年占据社会新闻的教育类话题。诸如两个月前武汉某中学生在学校被母亲当众斥责纵身一跃，再如上海中学生跳桥事件，再往前还有许多类似事件多有发生。此类事件的频繁多发以至于对这种新闻的麻木感和无力感席卷了我的全身。我认为受儒家文化影响的地区，整个东亚，或许还要加上部分东南亚华裔，短时间内，这个短时间是说二十年到五十年，甚至更坏可能到百年。

这不是靠一部作品就能改变的，它是一种深入人心的观念，而正因为是这种观念的代代传承，用近乎洗脑的方式灌输到脑子里才导致今天的教育谈性色变，认为身体发肤受之父母。

第四个故事和第五个故事逐渐开始主题收束。

这也是为什么我一开始讲主创绝不是只想讲教育和亲子关系，即使这两个的确是他的脉络一直贯穿在整部作品中，但私以为最后两集想要讲的，那些看起来让人不寒而栗的东西才是主创想要真正警醒观众的。

倒数第二个故事讲述一个读私立学校的贫困学生与学校里的一只孔雀做交易，类似第八号当铺，做交易的人也付出了代价。这些代价在他们看来是最不值一提的，包括女主的色彩辨识度；转校生的嗓音；校长的行走能力……

他们换来的东西的确保证了一时的荣耀，却像是饮鸩止渴，付出的代价远比得到的多的多。孔雀在最后提出了一个让这所学校变普通的要求，女主一家以为烧掉家长同意书就能做到的“简单的事”却在现实下显得如此可笑和幼稚。

正如孔雀所说，你们输给的是人类的奴性。

但也学还有阶级固化下平民百姓的无力挣扎。

结尾妈妈问，我的小孩笨、生在这样一个家庭，难道我们错了吗？我们想要摆脱这种阶层难道错了吗？

当然没错，错的是不让平民找到向上爬的通道的社会。

在这种情况下爬不上去就只能认命，在现在的阶层直到老死；或者像孔雀里面的妈妈一样出卖灵魂出卖自己，一飞升天。只是这样一来人恐怕也就不是人了，要做上一辈子动物了。

最后一个故事是我看完以后最让我害怕背后发毛的故事，虽然它看上去跟我的生活很远，加了很多科幻元素，但就像使女的故事一样，看着遥远实则都是身边的元素。

如果说之前的四个故事都还可以理解为因爱极端，那这里的母亲则可以说是蛇蝎心肠冷血动物。

她没有爱，即使她做了三次母亲。

但完全是她的错吗？也不是的。

是这个遵从社会达尔文主义的社会的错误，他们认为有瑕疵的人类应该被清洗掉，在他们的社会里叫“精进”，实则却是一种罪行。

根据子女的成绩好坏划分阶层，然后再根据阶层分配工作和房子，“对社会有用的人”（不是对自己有用的人）会被安排进富人区，反之则被扔进鸽子笼。

女孩被母亲设计被迫得上了“多动症”，是因为这位母亲的自私，但又何尝不是社会对每个人的要求已经不再是无害而是有用。

所以恕笔者直言，每个支持社会达尔文主义的现代人都应该被钉在耻辱柱上，这种观念笔者实不能苟同，也违背了做人的基本原则。

（不完全整理，只是整理了我看完以后有印象的一些点）

the racial wealth gap：房子涨价能让你变有钱，阶级跨越的那种。美国08经济危机和发不良贷款有关。

designer dna：基因选育已经存在很多年了monogamy：西方社会在几百年前才有“为爱情结婚”这一观念

k-pop：1992

cryptocurrency：

学计算机的，老师在课上讲了很多遍比特币，区块链，都没听懂，看这个视频才终于懂了。核心就是去中心化，共同管理，非常棒的一个理念。视频最后也提到：但这样，就能解决人类社群的信任问题吗？

中本聪

我们向那些巨头公司，支付的是我们的数据。“你不是脸书的顾客，你是脸书的产品。”

2008年经济危机，大家对大银行不信任，加密货币大涨。

the stock market：

驱动股价的不是公司的真正价值，而是大家相信的公司最热门消息。

公司把提升股价作为唯一目标，无益于公司的长期发展。

eSports：《英雄联盟》原来每两周就会微调重新平衡英雄的能力啊。锤石预言电竞会加入奥运会。

extraterrestrial life：科学家对于有外星生命这件事非常有信心，科学家很多灵感是从科幻小说/科幻片来的??

很多人怀疑我们其实已经发现了外星生命，只是政府瞒下来了。

凌日法

古迪洛克带：行星相对恒星，处于受热时温度不会太高exclamation mark：据说是文艺复兴时期意大利人发明的

cricket：体育赛事就是娱乐行业啊，不怎么看都没意识到这点。tattoo：日本浮世绘 美国水手

Can We Live Forever：

说得好棒，

正是死亡，让一切变得有意义。

改变一个跟胰岛素有关的基因可能延长动物的寿命。

political correctness：你眼中的政治正确，可能是别人眼中的进步

The world's water crisis：2018年南非立法首都开普敦差点停水。按现在的用水方式，到2040年世界上大多数国家将没有足够的水（中国也会）。水价上涨，意味着要用水的工业产品也都会涨。要如何给无价资源定价，同时确保人人都能获取？这将会是一个问题。

music：大脑受损可能会突然说不出话或者听不懂话，听不懂音乐（好神奇，没有体会）

张勇武是个典型的流氓，他身上有着非常鲜明的流氓特色：习惯用不正当手段攫取利益，乐于仗势欺人，霸道蛮横，不讲道理。张勇武想得到的东西，一定要得到。喜欢花，就去偷来，自己养着；喜欢狗，就养在楼道里，扰的四邻不安。

您以为张勇武作恶多端，不会有好下场。事实上，张勇武的日子越过越滋润，开了公司，成了老总，钞票大把大把的捞。

话说回来，张勇武能这么坚挺，都源于他的一套处世原则。

第一条 看人下菜

张勇武极有眼力劲儿，谁好对付，谁不好对付，他心里门儿清。高作家搬来之前，他赶走了四位邻居，其中一位腿都被他打断了，仅有一门之隔的刘干部却稳坐钓鱼台。张勇武为什么不对刘干部下手？他同情知识分子？当然不是。因为张勇武心里清楚，他那点小手段对刘干部没什么用。刘干部经历丰富，蹲过牛棚，挨过批斗，大风大浪都扛过来了，绝不会屈服于张勇武那点小手段。所以张勇武有自知之明，知道刘干部不好惹，虽然看不顺眼，但也不愿意明着和刘干部斗。

第二条 审时度势

高作家搬来了，张勇武立马出手，把垃圾倒在了高作家门口，第一天就给了高作家一个下马威。张勇武为什么这么急？因为高作家的出现极有可能打破原有的平衡，万一这个新邻居坚定的倒向刘干部，张永武的日子可就不好过了。

他通过倒垃圾试探出了高作家的性格，胆小怕事，畏首畏尾。

这就好办了，胆小方便威胁拉拢，怕事不会强行出头。于是张勇武采取了怀柔政策，对高作家进行了安抚，还多次暗示高作家用文章揭露刘干部的丑恶嘴脸。这就属于有枣没枣打一杆，写了更好，上了张永武的贼船，没写也无所谓，没啥损失。

第三条 借力打力

刘干部抓不到张勇武的小辫子，连女儿都利用起来了，让小美去当“特务”，搜集张勇武的犯罪证据。可惜啊，刘干部虽然斗争经历丰富，但也有下臭棋的时候。张勇武和刘干部是多年的老邻居了，小美什么尿性，张勇武能不知道吗。张勇武出来混社会的时候，小美还不知道在哪上幼儿园呢，搜集证据肯定是一点戏都没有了。张勇武知道小美打的什么算盘，但他就是不说，先稳住小美，再送个衣服，笑看刘干部和女儿反目。小美父女俩闹翻了，张勇武还能站在道德制高点上骂街，痛斥刘干部思想龌龊，老刘自然是无法反驳，吃了个哑巴亏。

第四条 过河拆桥

需要高作家的时候，高作家是好邻居、好兄弟。等高作家没用了，往死里折腾。接老婆回家的时候，张勇武死乞白赖的求高作家和他一块去；请文化人吃饭，需要高作家撑场面的时候，他又开着车去把高作家接回来。等逼装完了，高作家没用了，铁锹加锤子，重金属二重奏伺候，妥妥的卸磨杀驴。

当然，还有最后一条，也是最重要的一条，就是爱学习。张勇武虽然流氓，虽然霸道，但在养鱼上确实没少下功夫。张永武要是不读书，不了解鱼的生活习性，那一屋子鱼早就死完了，哪来的什么张总啊。

【详细】

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在tvs4看了一集（只表明看的平台没有其他意思勿杠），同时展现政策的剧，看过之前有一部写澳门的还可以，而这部的剧情真的尬，有硬伤。我看了一集，里面剧情尬倒不行。女儿在家锁房门只会拍门？没钥匙？不会撞门？还要等那个男朋友过去撞，真自杀了都不知死了多久。还有炉匠那里，想要凑个“手艺人”有责任感的主题，完全无理取闹硬生生逼情节发展？

虽然我没指望一部剧集能达到《灰猎犬》那样专业精炼的高度，但编剧的水平显然停留在认为观众都是文盲的时代：1.声纳组全挂了吗，非得给小伙子加戏；2.拆弹那段就离谱；3.对于美国这样一个战斗民族，编剧赤裸裸地说一艘驱逐舰根本威胁不了潜艇？？？是认真的吗？从潜艇诞生起就被驱逐舰天克完克好伐？《冰海陷落》这么爆米花的电影都没好意思yy核潜艇大战驱逐舰，全程都在逃亡，并靠主角光环才没有被击沉。这糊弄谁呢？4.上一季用不上深水炸弹，这一季不能用深水炸弹，不然怎么实现传统的厚积薄发，欲扬先抑呢。虽然最后同样适用了甲板主炮，剧情合理性和《灰猎犬》相比就是云泥之别。5.能远距离传播、能主动连接、能远距离还能传输高清视频的蓝牙。。。无所谓，军盲肯定也是常识盲、科技盲，你随意；6.鱼类没有引导，盲发盲射，接触性爆炸，梦回60年前。

相比于“不堪入目”的武戏，本季的文戏却相当出彩：1.第一季结尾找到组织，这一季的内讧神似陕北会师后红1、红4的内乱；2.一个看起来很糙的潜艇水手懂得扶持一个美国本地傀儡并且完全符合继承礼法，让我这个生在政治的游戏玩了几千年的天朝人感觉相当惊艳；3.舰长以情策反也很不错。虽然在天朝经常嘲讽“早革命不如晚革命，晚革命不如反革命，要作恶就做大点才安全”，但其实放诸四海都一样，标准右派美国价值观的舰长可以和傀儡妥协，可以和恐怖组织头目妥协，但对博士则大谈法律面前人人平等。人类生来就是弱肉强食，而不是追求什么公平正义的，所做的华丽的公平正义的包装最后不过是为了“WW”。

结局是美式传统“带制作”一贯的毛病了：明明有着很不错的支线和细节可以发挥，但显然每一季是相对独立的，所以只能叫季播剧而不是真正的“连续剧”。这一季的事必须这一季解决，所以明明“潜艇三号人物”可以转去电波难以传播的地方割据，农村包围城市，但他就是要打包剩余所有的残众包括自己，送去已知对手的目的地。如果现实总和编剧一样下里巴，那这个世界上早没什么基地组织了。从我最早接触的一部美剧《泰星来客》就是这样，明明有着宏大的宇宙背景，但越拍格局越小。所以也可想而知这样一部old school类型的剧之后的走向了。

PS：《Lost》第二季开播于2005年，本季也是第二季开播于2015年，《Lost》里的Alex过了10年还是一副神秘兮兮玩世不恭的少女形象出现，彻彻底底的工具人呐。

2分不能再多了，1分给特效服化道，1分支持国产 高颜值龙女和日本女，特效没什么好说的，个人感觉全剧特效即宣传片特效，超出宣传片的特效，电影里几乎没有，龙女和日本女人造型是真出彩，特别龙女，剩下的真的没什么好说的，剧情太拉跨，老套的上辈人恩怨，这辈找了个老外当合作伙伴，这辈子继续斗，坏人坏的纯粹，好人好的无脑。剧情不符合逻辑的点太多，无力吐槽，电影可以说没什么深度和更深层次的内涵。整个剧讲的故事很简单，上一辈的鲁班四杰受奸人蒙蔽，下井找宝，结果三人惨死井下，剩下那个可能是脑子瓦特了，出来以后也不说明原因，只是让剩下几个老朋友的后人记恨自己，奸人这辈子卷土重来，带了个老外（美国人or英国人？美日联盟？）当帮手，打的鲁班四杰后人找不到北，每次上一辈幸存者要跟后辈说真相时候，总会因为这样那样的事被打断，结果最后真相大白，他竟然说我不告诉你们是不想让你们背负仇恨？！！！不想让你们背负仇恨就是来恨自己？什么逻辑？大概作者觉得里面的狗血点太少，导致整个剧太短，又加入了一大堆让人看不明白的感情戏，最狗血的是编剧不知道抽什么风了，竟然丧心病狂的给所有我方角色配了个对。。。最后竟然连老头子都给发了个白发姐姐。。让他死了都有个给陪葬的。。还非要死在遗迹里。。不知道怎么想的，整个剧透露着一种烂俗狗血的气息。

至于服化道方面，尚可，没有特别出彩，也没有特别拉跨，就是人物造型方面有点问题，10年了人怎么能老的这么厉害。。。连头发都全白了，还跟个耄耋老翁似的，明明才10年，直接从壮年变老年了

剧情立意方面没什么心意，没有国仇家恨，也没有特别深刻的爱恨情仇，唯一能体现出来的地方就是主角们跟老外说让他滚出中国，其实说起来有点牵强，我感觉人家就是来寻宝而已。。也没说是不是侵略者，虽然有日本人当保镖。。几段感情莫名其妙，男女主掉下水潭就撕逼，什么你为什么离开我，不想说这种的。。看的特没劲

这部电影以前看过一次，但是完全忘记自己看过这一回事了，但是重温剧情的时候就自然而然地回忆起来，哦，原来以前看过。

片中的毛舜筠和曾志伟的cosplay夫妻情趣游戏，还有黄宗泽和冯淬帆商场雕工大比拼，还有冯淬帆和邵音音的那些年的老年班的爆笑场景都给我留下了很深的印象。唯独电影中的那个小儿子的扮演者让我感觉很反感，各种表演扮酷装伟大其实什么也没有什么也不是，场面尴尬得很还说什么想让你一辈子笑，说出这种话真的有种说不出的反感。反正电影中就超级不喜欢这个角色，我觉得不是这个角色的定位原因而是这个演员自身的问题演技就感觉不行，和电影中的众大佬完全就贴合不上来，当然和他对戏的张馨予也差不太对，整部戏下来就一个表情，不过人家漂亮嘛！花瓶嘛！好看就有了摆在那里就有效果了。

电影中关于2012年世界末日的预言，还让我使劲地回想当年12年关于这种末日预言有没有什么特别地举动，但是想来想去好像是没有每天都过得和往常一样上课、做题、睡觉、聊天、吃饭就这些没有了平淡得很。

《义者无敌》是“英雄无敌"系列电视剧六部曲第五部，《义者无敌》讲述了“卢沟桥事变”前后，北平宪兵团团长邱三奇的故事。该剧采用了娱乐性与艺术性相结合的模式，并重点打造了邱三奇这个看似纨绔子弟的共产党。该剧以“义气、义理、义举、义务”为英雄主角的灵魂根基，还融合了谍战悬疑、历史战争，正邪博弈、爱情离别等众多商业元素，着力体现爱国主义、英雄主义精神，真实再现了七七事变前后中国人民可歌可泣的抗日战争情景。

作为一个当仁不让的IP小说女王，但凡现在有所谓改编自某IP小说的影视剧作品，说的出来的我就没有哪个是没看过原著的，因此上映了任何一部新的作品我都顶着各种言论想去看看到底怎么样。于是，我去看了期待很久的《心理罪》。

话说回来，电影《心理罪》真的是，看得我都气笑了。

先说人物。

方木之所以成为方木，除了他有发觉犯罪的天赋之外，是因为他经历了身边的同学爱人一一被信任的朋友杀害的连环杀人案，甚至于他自己，都差一点在这个案件中丧命。方木在遇到邰伟的时候，是他经历了这起案件的两年后，说直接点，那是他其实还是一个患有PTSD（创伤后应激障碍）的受害人。他并没有从两年前的案件中走出来，他孤僻、冷漠、沉默寡言，他渴望抓住每一个犯罪份子，是因为每当深夜，那些在他眼前死去的朋友都在他的床前默默注视着他。

这样的方木，就不会像李易峰扮演的那样，时时刻刻都还是耍着帅，穿着满是印花的外套，其他人都几乎素颜你还画眼线啊，连指甲都涂着一层透明的甲油。这样的方木，也不会对着邰伟擅自画像以个人的痛苦经历作为打口仗的资本。方木是有锋芒的，他的锋芒是为了跟邰伟争辩到底他对犯罪分子的画像是不是正确是不是有所依据，他的锋芒是为了证明心理侧写在破案过程中的实用性和必要性。而在电影中，我看到的方木，只是一个随时随地都口不饶人，抓着自己上司和同伴的童年经历大肆在别人的伤口撒盐，而对着自己的侧写一味的自大觉得永不犯错的狂妄青年。

再说专业。

其实我对心理侧写这个行业完全不了解，但正是因为不了解，我相信这个专业的存在必然有它存在的科学价值和依据。至少我在小说中看到的，即使是一个天才，需要精准的描述出一个犯罪分子，需要心理侧写师查看很多的卷宗资料，并且进项大量的实地勘察，通过对尸体对犯罪现场的仔细观察，才能根据细微的痕迹一点一点判断出这个犯罪人员的特征。

看到电影我真的是笑了啊，李易峰对着吸血鬼杀害的第一具尸体，瞥了一眼，就精准的说出了犯罪人员的各项体貌生理特征，脸再帅你也不能真当自己是X光啊朋友！更何况你再帅也帅不过杨洋啊朋友！你要是杨洋我就忍了啊！

另外，心理侧写真的不是你一边说警官坐在你对面一边用画笔画出来啊！编剧你到底对心理侧写有什么样错误的理解和偏见啊！你好不好也自行百度一下啊——侧写指根据罪犯的行为方式推断出他的心理状态,从而分析出他的性格,生活环境,职业,成长背景等（来自百度百科）。你告诉我，你怎么用一只铅笔画出他的性格他的生活环境他的职业他的成长背景啊！

还有啊，我虽然只有浅薄的对心理侧写的理解，我也知道，以你们在电影中掌握的资料，是不可能侧写出最终大boss是长头发啊！你告诉我啊，你是依据什么证据什么细节，能推断出这个犯罪分子是长头发的啊！

好，最后说故事和逻辑。（以下有剧透，不过这种片子剧不剧透其实也并不重要了）

以上的种种，编剧你都可以来分辨，你并不是在复原《心理罪》这个小说，你在电影里重新构建了一个新的人物一个新的职业，但是我就想问啊，你这个电影整个故事的逻辑在哪里啊。讲真，我写到这里的时候我完全不知道要说什么，因为我已经在看完电影的5个小时以后，完全忘记了电影讲了个什么故事都有些什么逻辑了啊！

电影中点之前，还能看得出编剧还在原小说的框架中发挥，还受到了故事逻辑的限制，所以前半段我还勉强能够接受。从中点开始，从最终大BOSS孟阳要出场之后，剪辑出现了一片混乱，故事逻辑也全完不见了。作为一个逻辑思辨力还是比较强的人，我全完没看懂那个林海、马凯、林海女儿、孟阳这几个人的关系。

我大概的理解就是，孟阳是一个前途光明却好大喜功的医生，在医学研究的过程中无意间感染了卟啉症病毒，然而就电影里所说，卟啉症是一种基因上的遗传疾病，所以我也不是很确定如何在实验过程中让一个正常人改变了基因而患上了这种遗传疾病。孟阳自从患病以后心理扭曲，从治病转变为要让健康人也为他陪葬，开始研制让正常人患上卟啉症的药物。

那么马凯出现了，马凯大概原来是个正常人，因为贫血症需要治疗，被孟阳欺骗注射了药物变成了一个卟啉症的患者，然后因为需要血液变成了孟阳的帮凶。（我就想问问，你需要血液帮孟阳杀人和自己去杀人获得血液，有什么区别么？不一样都是杀人得血？为什么要帮孟阳？）好吧，在这个过程中，孟阳还顺带研制出了一种类似于短时效性的“美国队长”针剂，使得注射者可以短时间内获得肌肉力量的提升。（所以孟阳你没有被复仇者联盟收了真是可惜你了）

接着就是林海又加入了这个小团体，因为他的女儿患有先天的卟啉症，于是被孟阳看上了，孟阳以有药物可以治疗他女儿为借口迫使林海成为他的帮凶。说到这里，我们可以通过电影里展现的逻辑，认为孟阳其实并没有治疗卟啉症的药物，并且方木也在电影里说了，这个病应该是无药可医的。那么，孟阳需要林海女儿干嘛呢，并且还让林海最后将女儿带到了实验室插了一堆管子，最后邰伟、方木、孟阳三个人为了林海女儿在地下医院展开了“生死搏斗”是为了什么呢？大概是孟阳需要这种原生的病毒，可以制造更多使人患病的药物？也有可能是他善心大发，真的研制出了能治病的药物？还是，单纯就把小姑娘当个人质用来威胁两个警官大人？反正这里我真的是看的一脸懵逼。看懂的朋友请来为我讲解一下。

优点呢，也不是没有。

能在一部国产电影里，这么直接的展示尸体的细节，展示出充满血腥的画面，就冲这个我还是很欣赏的。另外，陈希死后李易峰哭得手足无措还要坚持侧写的那场戏，也是近几年能看到他的所有作品里少有的略有演技的片段。廖凡饰演的邰伟，是作为一个优秀演员该有的演技在线，并不应该成为需要表扬的点，但是补一句，邰伟的无力和他为了目标不顾一切，并不是像编剧在电影里表达的这样，完全成了一个智商底下被方木牵着鼻子走的有勇无谋的警官这样。

大概就这样吧。

说句题外话，能看上一部IP小说并且改编成影视剧，肯定是觉得原小说本身故事情节不错并且拥有大量的书粉。可是正是基于这些原因，我实在是搞不懂，为什么在改编的时候总是不好好研究故事，而是自说自话的加入一些完全不合逻辑的情节呢？讲真，我对于IP改编始终的要求就是，按照书粉心中的想象，实实在在的把文字描述的情节展现出来就好。当然，我也理解改编的时候希望能有新的情节新的人物去吸引到新的观众群，可是，所有的增加请符合原小说原人物的逻辑好么？！

当时《心理罪》网剧播放的时候，全朋友圈的盆友都知道我有多迷陈若轩饰演的方木，为什么啊，因为完全还原了我心中对方木这个人物的幻想啊！不光是人物啊，还有情节啊！《心理罪》这本小说，是我难得的非常喜欢却只看了一遍的小说，因为看完真的心里太沉重了，人性的黑暗和扭曲，是阳光永远无法照出的暗角。

不多说了，看完电影，我滚回去撸小说了。

影片呼吁大家关爱老人，点非常好。片中阿爸过年一个人吃饭，但是桌上碗筷一家人都摆了，看的还挺难受的。还有最后从两个人到一家人到一大家人再到两个人到一个人的镜头，感慨万千。但不知是年龄代沟问题还是本身故事情节原因，看的时候很多地方觉得有点不太能理解，感觉不是特别能够共情。不过正如李军老先生所说，“回味无穷”。看完确实是能够引起思考的，比如：阿妈在回了老家之后就疯了。刚开始我觉得完全不能理解，后来回想的时候：老人的心态或许是很敏感的，就是因为他们年纪大了，所以可能会产生“老了，不中用了，拖累孩子们”之类的想法，因此我们更应该去关注他们心态的变化。想起来我听过这么一个词“老小孩”还有说“越老越小”，老人有时候的一些幼稚行为，其实是想得到我们一点回应，这时我们一定不要不耐烦，要多点耐心，多点关爱。结束有人问到，片中父母除了是父母之外，没有自己，比较单薄。这个是刚开始我觉得人物立不住的原因，但是后来想想：我们的父母可能还好，但是父母的父母，确实是没有自己的，真的就是生活只有家庭，一切为了孩子。所以想表现父母完全没有问题，但是我觉得立不住，可能还是和故事有一定关系吧。导演也很谦虚的承认了不足，以后加油，希望有更多好的作品。我们这代人现在处于一个强调自我的时代，但是不可否认，他们作为父母是伟大的，全身心为了孩子。所以我们要多花时间陪陪老人，不是为了完成任务的敷衍了事，而是要真正用心去关爱他们，去了解他们的需求与想法。切莫等到子欲养而亲不待，追悔莫及！

　　同样是川原砾原作，原为网络小说的处女作《刀剑神域》，人气反而远高于获得电击“大赏”的出道作《加速世界》。不仅如此，放在整个日本轻小说业界来看，该系列的商业效益之好也是少见的。

一、新时代的罗德岛战纪

　　《刀剑神域》通常被看做是网络游戏题材，然而其故事早就超出了电子竞技的范畴，实际上更应该属于“赛博朋克”。SAO的原作小说最初创作于2002年，其实就是那个年代赛博朋克热的产物。同年日本就有《名侦探柯南：贝克街的亡灵》，《攻壳机动队SAC》，《.hack//SIGN》等赛博朋克名作问世。而这波商业上的赛博朋克热，则是由1999年《黑客帝国》电影带动起来的。

　　从上世纪末到本世纪初，那也是硬派风格在日本动画界最为盛行的时期，内涵向作品的黄金时代。黑暗残酷的故事内容和晦涩难懂的表现方式，正是那个时代深夜档动画的典型特征。对于那些只喜欢艾恩葛朗特篇的观众，在此强烈推荐这个时期的日本动画，多看些更能准确衡量SAO的成色。

　　京都动画的崛起改变了时代风潮。2006至2010年，以京阿尼为代表的日常系作品在市场上极为强势，不但引导了新一代观众的品味，而且深刻地颠覆了业界的格局。直到2011年《魔法少女小圆》的商业成功，才标志着硬派黑深残在市场上的整体回暖。往后一年的《刀剑神域》，再往后一年的《进击的巨人》，两者的动画版也都取得了很高的商业成绩。

　　当SAO动画版面世之时，赛博朋克热早已退烧，竞争对手不多了。从剧情内容上来说，SAO系列又是用网络游戏的壳子来套赛博朋克，然后再用赛博朋克的壳子来套西方史诗奇幻。一方面通过网游元素来亲近消费者，另一方面赛博朋克和史诗奇幻都显得逼格高，可谓商业卖点十足。

　　其实SAO并不能替代攻壳机动队，但却成了新时代的罗德岛战纪。不难发现其中对于《罗德岛战纪》的模仿痕迹，特别是男女主角的偶像化色彩。日式唯美画风下，西方奇幻世界中的侠骨柔情，看来还是很有市场的。

二、亚丝娜可不像是日本人

　　考虑到剧中虚拟世界都是以西方文化背景为主，再来看动画中对于桐人和他女友们的形象刻画，就会发现其中有许多微妙的地方：

　　男主角桐人（桐谷和人）在游戏内外都是黑发日式小白脸，不像通常西式奇幻中的战士角色那么健壮；

　　男配角克莱因（壶井辽太郎）尽管是红发，但看上去就是染起来的，并不怎么好看；咖啡厅老板艾基尔（安德鲁·基尔博德·密鲁兹）则是光头，而且被设定成非裔美国人；

　　女配角莉兹贝特（筱崎里香）的红发就要好看得多，但是她到线下就变成接近黑发的淡黄色，另一女配角西莉卡（绫野珪子）则线上线下都能保持金发；取舍不同的缘故应该是前者和女主角同年出生，而后者年龄小又是萝莉形象；另外这两位的共同问题是戏份不多，画得也不够主角漂亮；

　　阶段性的女主角桐谷直叶和朝田诗乃，她们的游戏形象很惊艳，要比现实中漂亮得多（诗乃要在自己的主场GGO中才最漂亮），但是回到剧中的现实世界就变成了典型的日本女生，甚至性情都有所不同——莉法阳光开朗，直叶则略显压抑闷骚；患有枪械恐惧症的诗乃，反而在游戏中大肆玩枪（她很适合去玩加速世界，可惜生早了）——这就暗示出人们在玩角色扮演游戏的时候，将自己内心深处的另一面表现了出来，对此进行更深挖掘的是时雨泽惠一的刀剑神域外传GGO；

　　另一阶段性女主角爱丽丝的形象最西方，然而她又是虚拟世界中的人工智能，并非剧中现实世界里的人类；

　　全系列女主角亚丝娜（结城明日奈），即便回到剧中的现实世界，那一头亚麻色的长发也能得以保留，发型常常也很西方化；

　　相比之下，“月夜的黑猫团”的幸在游戏中的黑发形象才最接近真实的日本女性，然而这位女友恰恰死得早；还有紫黑色头发的有纪（绀野木绵季）也是死掉了，另外剧中的路人们大多数也是黑发。

　　与那些将主要人物的头发画得五颜六色，同时又尽量保持均衡分配（如此才是常态）的日本动漫不同，SAO动画版对于剧中现实世界的刻画，着力突出女主角的美貌与众不同，亚丝娜可谓集万千宠爱于一身。当她在线下和众多黑发角色交流的时候，望之真不像是日本人。

三、从明日香到明日奈

　　进一步讨论的话，那就牵涉到日本人对于西方女性的观感。近现代欧美女权主义的推动下，西方女性更倾向于追求独立自主，她们的很多行为放在日本男性眼中，那就是性格强势的表现了（日本对于中国女性也有类似观感）。于是那些现代或未来背景的日本动漫，常常将西方女性设定成个性强烈的人物，例如说EVA的明日香。类似的思维定势还延续到日本角色身上，那些看上去很洋气的女性，其个性表现往往也更偏向于西方自由主义。

　　2004年发行的Galgame，《秋之回忆 从今以后》也算有名气的作品。其中有两位人气颇高的角色：藤原雅和花祭果凛，前者很日式，后者很西化，两人的剧情风格就大有不同。藤原雅的剧情侧重于反抗封建家长，而花祭果凛的情节则更偏向于自我价值的实现。

　　现在我们再来看SAO的亚丝娜，明明她在长相洋气上和花祭果凛更相似，可实际上她的婚恋情节更接近于藤原雅。她不是和藤原雅一样被家里催着相亲嫁人么？不是同样穿和服相亲吗？藤原雅熟悉上层社会的规矩，亚丝娜想必也是如此。和藤原雅情况类似，亚丝娜也是被教育成日本人理想中的“大和抚子”，做上层社会联姻用的。然而桐人才是那个世界的真正主角，嫁给他可不亏。当亚丝娜爱上桐人之后，她的“人妻属性”显露得明明白白，恰恰说明母亲对她的教育并未失败。

　　由此看来，SAO的亚丝娜就相当于性格反转的明日香，将明日香“驯化”之后变成日式贤妻良母的样子。别忘了明日奈之名，原本就和明日香颇为相近。如果说《美少女战士》中月野兔变身成月亮公主，这是日本女性变成西方少女的故事；亚丝娜先是以西方女剑士的形象登场，再变成日本富豪家的大小姐，又还是京都和服美女，则暗含了将西方少女进行日本化改造的意图。

　　既喜欢西方美少女的颜值，又害怕西方女人的个性。西方妹子看不起我，可我想要和她谈恋爱。日本男性的以上心态，折射到动漫中那就是经常将西方妹子设定成“傲娇”，幻想她只是表面看不起，内心可喜欢我呢。欲望再进一步，用日式教育来培养西方美少女。动画中的亚丝娜可并不怎么像她的母亲，甚至小时候她的头发也不是黑色的，看上去真的很像是被日本人收养的白人少女。

四、政治正确与禁忌目录

　　换个角度来看，第三季还要更露骨。因为前两季动画的剧情，不过是日本人在网络游戏中扮演西方式的角色（艾基尔是非裔美国人除外）。而在Alicization篇中，桐人等于是闯入了一个由人工智能所组成的西方世界。当他在虚拟世界中变成幼童，和尤吉欧爱丽丝“青梅竹马”的时候，不免有强行插入做第三者的嫌疑。据说往后桐人还会成为星王，那就更是相当于征服那个西方幻想世界了。

　　估计有人会说，桐人尊重AI的人权，又要保护那个世界，所以做法并无不妥。形式上要遵循西方白左式的价值观，其实这就是战后日本的“政治正确”之一。只要外国驻军还在，雅尔塔体系尚存，极右在日本就搬不上台面。另外剧中的一些情节，也反映出作者对于日本上层社会的不满，但这只能算是司空见惯的普通牢骚而已，并不具备《名侦探柯南：贝克街的亡灵》中那种社会批判性。

　　既然虚拟世界已经和现实世界差不多，那自然应该将现实世界中的道德规范延伸到网络上；既然人工智能在思维意识上和正常人没区别，那就当然应该对他们平等相待；营造一个政治不正确的虚拟世界，然后将现实世界中的“政治正确”，带到里面去装圣母逞英雄，这是安全稳当地打死老虎而已。谁对谁错，观众们一眼就能看明白，用不着多少脑力，也难以引发更深的思考。看看《魔法禁书目录》中的妹妹篇，御坂妹妹们通过“御坂网络”信息共享，行为表现也和常人区别很大，这个设定就要耐人寻味得多。

　　另一方面，随着日本社会的右倾化，民族主义也成了“政治正确”。艾恩葛朗特的悲剧发生之后，不强调严防犯罪和政府失职，却反过头来洗白茅场晶彦，宣传日本科技先进。事实上茅场晶彦制造的死亡游戏，给了桐人以脱颖而出的机会。同时吹捧桐人和茅场晶彦的结果，等于是在无形中赞同了弱肉强食和精英主义，其实这些也是日本社会的流行心态，通常不明说而已。

　　剧中还有对于“非我族类”的负面暗示，不是说非得要上纲上线地批判，但确实有令别人不快的东西。幽灵子弹篇的反派死枪，杀//人时特意使用中国五四式手枪，第二季在华被禁的原因可能正在于此。据网传小说内容，第四季只要不改的话，中韩玩家将作为负面形象登场，反派大Boss也将会是美国军人。再来看有纪（绀野木绵季）的形象很正面，生于母亲信仰基督的家庭，结果却是事实上死//全家，再考虑到日本社会对于基督教的排斥，无论是不是有意影射，其实都是做过分了。反观《魔法禁书目录》中的天草式，人家那可是活得好好的。

　　日本国内“明左暗右”式的政治正确，这才是原作者和改编者在现实生活中所要面对的“禁忌目录”，看来他们可是遵守得不错。

五、庸俗化的个人主义

　　面对现实政治的要求，SAO系列在内容上所暗含的倾向，反倒接近于第三季中那两个卑劣的贵族，也就是在形式上不违背的同时追求个人利益。其实这也和政治正确有关，因为通常的社会主流舆论是不会鼓吹个人欲望的，尤其是在日本这样集体主义氛围浓厚的国家。于是我们就不难发现SAO的“伪集体主义”特征：通过加入没有女人缘的克莱因，还有艾基尔等戏份不多的男性配角，来掩盖桐人他要独占后宫这一事实。强烈的个人主义倾向，才是《刀剑神域》系列最根本的精神内核。

　　与其他许多日本动漫轻小说相比，SAO的桐人在获得世俗成就和享乐上要强得多。即便是现在流行的异世界穿越类，估计也很少有像桐人这样能回到剧中的现实世界，并且显著提高自身社会地位的情况。不同于那些轻小说中的社交恐惧症患者，桐人在社会上游刃有余，活得越来越体面，越来越贴近主流。

　　欲盖弥彰的占有欲和独占欲，以及浓厚的享乐主义氛围，正是SAO的突出特色。桐人的后宫美女如云，而且相处和谐。相反则是那些“情敌”们，不难发现没谁能够活得好，要么是反派，要么就死了。尤吉欧之死，真是“死道友不死贫道”。而剧中桐人的吃苦则是以作秀为主，因为到头来他又是拯救世界，名利双收。

　　该系列所蕴含的世俗欲望之强烈，更在于作者竭力为桐人创造占据道德制高点的机会，通过大量不厌其烦的道德表演来证明，桐人拥有那么多是合理的。对于名誉的追求，同样是种常见的世俗欲望。不像其他很多后宫向作品，常常把后宫情节弄得搞笑滑稽（暗示这不真实），或者是辛苦纠结（贴近于三角恋），这里的桐人是一本正经地大装纯爱，次次都要击中妹子心中最柔软的部分，要让妹子们在颜面尽失后受他感化。

　　“名作之壁”《Infinite Stratos》就要直白和坦率得多，有种幼稚加天真的感觉。原作者弓弦逸鹤人品不好，城府倒也不多。主人公织斑一夏，从他屡次坐怀不乱的表现来看，其实要算是并不热衷于女色的人。日式后宫向作品原本的常态，就是如同这般男主角人好却不主动，女性则是以倒贴过来居多，通常营造出欢乐的喜剧氛围，哪像SAO这样装腔作势。

　　拿有名的动画偶像剧《高达Seed》系列来作对比，不难发现其中的两大男主角，基拉和阿斯兰那可真是对于名利无欲无求，另外女性角色们也更偏向于个性独立。SAO中令桐人和亚丝娜念念不忘的湖畔木屋生活，这段剧情其实有点像《高达Seed》中基拉和拉克丝隐居奥布的情节，然而后者当时可是热心地照顾着孤儿们，并没有像桐人和亚丝娜那样专注于自己的享乐。

　　世俗欲念并不可怕，倒是矫揉造作不诚实，那才是最恶心的地方。假如直接表现出一个人的世俗欲望，阐明个人主义立场的话，那么即便不够崇高，也是不落俗套的表现，因为那样的作品直面欲望本身，破除了世俗中虚伪的那一面。这方面可以拿游戏《胧村正：妖刀传》为例，其中的饭纲阵九朗很不道德，但却有着不俗的豪气。

　　反观《刀剑神域》，则是桐人既要占尽便宜，又要大做道德表演，将名和利都抓得紧紧的，于是就愈发庸俗起来。

六、胜在欲念强烈

　　都说日本现在是“低欲望社会”，从普通民众的日常消费来看或是如此。不过要是从流行的动漫轻小说来看，那么近十多年以来，其中的欲望色彩非但没有减弱，反而呈现出整体上增强的趋势。《刀剑神域》的大卖，后宫向作品的盛行就是例证。

　　稍有见识的动漫迷都不难看出，SAO系列的商业成功源自娱乐化，而不是思想深度。川原砾在创作SAO的时候，其实相当迎合市场。只是日本那时对于网络文学重视不够，导致他连载了好些年却还是没被看上。可能是多年以来积蓄了怨气的缘故，他创作出了风格尖锐的《加速世界》，获得电击小说大奖而一举成名。于是《刀剑神域》也在他出道之后连带出版了。

　　《加速世界》是和《刀剑神域》区别很大的作品。名义上都是网游赛博朋克，前者偏向于变身战斗，人物虚拟形象杂糅多变，后者则偏向于史诗奇幻，人物虚拟形象相对统一。更重要的是，《加速世界》的玩家们都是有心理缺陷的，他们的表现常常很疯狂，可没有那么多道德表演，要知道没有心之伤可就玩不了该游戏。将主角设定成胖子，虚拟形象还是猪，那就更是挑战大众审美了。通过描写边缘人来传达社会批判之意，很对电击大奖评委们的胃口。

　　和叛逆非主流的《加速世界》不同，《刀剑神域》反而是在顺从主流社会上做得更多，甚至带有中产阶级趣味。像桐人和亚丝娜这么“体面”的男女主角，其实更接近于社会上的青年才俊，“现实生活很充实的人生赢家”们。按剧情设定来说他们是十多岁，而在实际表现上则要加个十岁才恰当，因为除了最前面的几集，后面多数时间里他们的举止偏向于成熟得体，言谈中往往又是一副过来人的样子，缺少那种真少年才有的青涩和盲动。

　　虚拟世界中服装华丽的美人，辅之以美轮美奂的场景，这正是SAO动画版所带来的强烈诱惑。问题是庸俗欲望和精心算计太多，这就没了真性情，欠缺了精气神。论气质，亚丝娜不如《少女革命》的天上欧蒂娜，莉法不如《罗德岛战纪》的蒂德莉特，朝田诗乃不如《Noir》的夕丛雾香，爱丽丝不如《Fate/stay night》的阿尔托莉雅。

　　桐人面对妹子时那种如同白马王子般的表现，几乎就是个形象正面化的凤晓生了。凤晓生也是找了豪门千金之后，又到处招花惹草。估计几原邦彦也想不到，与《少女革命》立场相反的作品，多年之后反而大肆涌现，并且趋于极端。与九十年代的后宫向《天地无用》和《机动战舰》相比，与前些年流行过的名作之壁IS那种校园模式的作品相比，《刀剑神域》中的男性欲望要更加强烈。

　　充满成年人的欲望，功利主义色彩浓厚的SAO系列，对于青少年观众来说，诱惑力甚至更大。除了新手不识套路的原因之外，还有更深一层的社会环境因素。

　　当今世界的人们，一边慨叹世风日下，一边活得越来越自私，既感觉社会越来越不安稳，又希望自己能够时来运转，飞黄腾达。各国社会上的成功典范，大多是些爱好道德表演的成功人士，他们既要赚大钱又要装白莲花，暗中开后宫的也不少。这类时代弄潮儿要是年轻一点，帅气一点，那不就等于是现实中的桐人了么。

　　偶像明星之所以大受追捧，关键原因就在于粉丝们将自己代入，用偶像的成功来替代性地满足自己。有针对性地设计和宣传下，年轻人是很容易陷入偶像崇拜的。刀剑神域也是如此，只要你将自己代入到桐人身上，深入其中就能带来强烈的欲望快感。无论是男女主角们的设定年龄，还是网游赛博朋克和史诗奇幻元素，都很能吸引年轻人“入坑”。

　　处在一个物欲横流的世界，世俗欲念深重的作品走红，那是再正常不过的事情。

人活到這個年紀，絕對是美的。

喜歡跳舞的Gloria，當她被問到：你一直都是這麼開心的嗎？那個笑容，很美。如果我們一直在追求快樂，那是不是表示我們其實不快樂？這電影給了一個相對嚴肅的開場。

接著回到生活中，看似什麼都有、又覺得什麼都沒有、抑或不確定自己有沒有的那種矛盾心情，是這個電影的第二個提問。每個人生階段都有角色的過渡時期，工作漸漸穩定了、身邊也曾有過幾個對象、有能力去到自己想去的地方，再來呢？工作的意義是為生活、生活的意義在親密關係中被磨光了、想去的地方漸漸變成了逃避生活的去處...

沒有答案。

帶著自己再次邂逅的愛情去參加曾經用心用情組建的家庭的聚會，究竟是重視還是輕視？有些事還真的不能隨著性子。態度大方其實底子是殘忍的，可能就是不在意，但若是刻意大方，就是對自己殘忍了，往往還以反效果收場。

再說到故事裡的女主，兩次接受那個無法擺脫前妻和女兒的男人，究竟什麼心態？有點感情閱歷後，都知道天底下沒有什麼完美情人，隨著越是飛快的生活步調，當下能對得上眼、還說得上話，已是上天垂憐的福報，假如還有更多一點，大概就是對愛情的信仰和貪戀吧，食色性也！

我就是Gloria Bell，看完電影心裡暖暖的，因為我們都跟她一樣在生活裡來回不斷的試錯，沒有人真正知道自己要走去哪，至少我不知道。或許能說這樣的話很幸運，因為有很多人連生活都沒過明白，根本無心思考這種不是問題的問題...

不斷的嘗試需要很大的勇氣。

最後那段在賭城放縱自己過後打電話給媽媽，像小女孩一樣的被拎回家，讓我一瞬間眼淚在眼眶打轉，可以不要勇敢、不要逞強，大概就是我現在最想要的事了，當頭棒喝。

生活會失敗，有人會抱抱你、讓你有力量再試，會開心，因為知道多容易失敗、失敗有多痛，就會更珍惜能夠開心的時候。我們都是這樣慢慢堅強的，直到有力量給予別人支持的時候，深怕他們走過自己曾經走過的路，卻也深知必須放手讓他們也有嘗試、有失敗，才會有更多的開心。

我考完试紧赶慢赶冲进EIFF的闭幕式，入目基本全是白花花的后脑勺，心里一边嘀咕着自己的选片品味真是二十年如一日的中老年倾向严重，一边模糊地想起些小学看光猪六壮士时那份无比欢快的回忆。

导演开玩笑说有人建议这部片应该直接叫The Pool Monty，接着吐槽这个取名品味真是两星审美，我则看着Swimming With Men这个并没有好到哪去的名字陷入了沉思——何况无论导演愿不愿意，本片从宣传到内核也和The Full Monty脱不开太多干系。

仿佛英国男人中年危机唯一的渡过方案就是大面积卖肉一般，片头男主在泳池深水区睁开眼睛看见七块白花花的肉体背对着他蹲在墙根，阳光便透过水波幻化成了夜店里的廉价霓虹，这些身影也与21年前那六位在银幕上公然扯下自己裤子的男人们重合在了一起。不过话说回来如此编排也无可厚非，现代男性中年危机的本质是女性地位的崛起、还有对自己所拥有的以及除此之外世间万物的认知错位，那么脱光衣服、辞去工作、甚至抛妻弃子的行为唤醒的便是那份沉眠多年的赤子之心；何况中年男人的相处从不逼迫对方“敞开心扉”，然而这八个啤酒肚加起来可以绕地球一圈的家伙同心同德为世界男子花样游泳冠军拼搏的经历却自然地使每个人都完成了向死而生的开花结果。

最喜欢的一个片段是旁观者在大叔队的第一场表演后欲言又止，其中一个哥们儿便善解人意地回答说I know，花样游泳看起来真的有点gay。英国电影对腐而不基的把控实在微妙，上一秒两个男人还在为了训练如何更好地与对方动作同调而差点亲到一起，下一秒一群人就可以为其中一个小伙伴追求女教练的行动添砖加瓦：大腹便便还秃头的造型要是真的搞起基来实在不美，但歌颂男人友情的剧目如果不打点擦边球就没有天理了，腐国嘛，大家都懂的:)

在水里扭动的是梦想，结尾穿着泳裤在广场中央尬舞才是生活——大庭广众之下的赤裸相对的确有伤风化，在本作却滑稽地引申为了男主与自己以及世界的和解。在独自旅行的终点回归家庭这种套路实在有些cliche，但又有什么关系呢，相信到下次锦标赛时大叔们就能拿到冠军了吧～

警告：以下内容含《横冲直撞好莱坞》少量剧透，请三思而必看有些电影就算被剧透一百次，你也只能在看到的时候才知道有多牛逼，用这个标准来看，以下内容的少量剧透根本不影响你之后的观影。虽然片方给自己的定位是爆米花电影，但是横冲直撞好莱坞因为有真的好莱坞幕后团队制作，爆米花的口味也区别于国内一帮的三四流喜剧，客串班底虽然并不是十二分的豪华，以美剧演员为多，但每一个都是熟面孔，可谓是精心安排。略夸张的说这部电影送给好莱坞影迷和美剧迷的一桶美味爆米花，有太多的梗可以玩，以至于剧情有一段被各种梗搞得眼花缭乱，但是Who care，这就是一桶好吃的爆米花。现在豆瓣评分被一堆“看见小明/赵薇就1分”的脑残黑刷到了5以下，个别段位稍高的黑子从逻辑啊角色啊什么的攻击这部电影，其实一部爆米花电影，揪着逻辑攻击实在是让人无语，但是就算说逻辑，好莱坞也不用露怯，那么小麻就从自己看了一遍的回忆中解释一下这几个黑点，仅供参考。黑子黑点一：中间在沙漠酒吧里的狂欢简直是莫名其妙！小麻解读：不知道大家是否还记得，在片子最开始小明看电视的那一段，有人可能就为了看小明换衣服秀身材，殊不知那一段的电视画面里已经安排了太多的伏笔，其中就包含了沙漠酒吧狂欢——美国电视真人秀“打我一拳”轮番轰炸，内容是一个人打另外一个人一拳头，然后紧接着是电视画面上很多人兴奋的大叫，浅显的理解，小明在酒吧里想到这一点，是利用了从电视上看到的所谓“美国文化”，这只是情节合理化的第一层意思，更深一层是对电视节目给民众洗脑的一种讽刺，给你两个毫无关系的画面，打人和狂欢，一遍一遍的播放，小明在国内看到了，在酒吧也看到了，所以他知道在这些人的潜意识里，这些人看到打人一拳，就会兴奋起来，所以利用了这一点，把外部矛盾转化成内部矛盾，呈现出酒吧众人乐见的“打我一拳”游戏，所有人都high了起来。黑子黑点二：佟大为前期耍贱后期开挂转换太快不合理！小麻解读：佟大为是整个片子的大bug，不是剧情的，是这个人就开挂模式存在的，人家情节设定，你说不合理，那你觉得奥特曼打小怪兽合理吗？至于转换不自然，那么我希望你可以回忆一下或者再去看一遍：佟大为第一次说起自己的身世，影院里的观众和小明的角色一样，都觉得是“你特么是逗我吧？”，对蝙蝠侠不熟悉的人会觉得旁边的人笑得莫名其妙，但如果这个身世仅仅是一个梗，那么就跟T1000在本片里的出现一样成为恶搞，但是大为说完之后，就把手里的黄金鸟扔了出去，然后黄金鸟神奇的转了一圈又回来了，电影里的角色和观众都见惯了这个人的各种不靠谱，是碰运气瞎玩也不一定，所以在这里都不会特别注意：为什么这个黄金鸟这么牛逼？但是往后看到大为开挂，回头一想，其实他早就露过一手了。而且大为贡献了很多笑点，虽然预告片里爆出来很多，当时觉得浮夸，但是穿着剧情去看，就不会觉得不自然了，还是那个问题，接受人物设定，行为符合设定，就没什么问题了。黑子黑点三：开头十几分钟简直是无聊到爆，小明在家里走来走去不穿衣服什么的根本没有意义！小麻解读：开头十几分钟信息量大，没看出来只能说明你没用心：“打我一拳”在前面解释过了，“导演和大明星”的宿敌设置也是在一开始电视机的八卦新闻里，还有大明星是濒危动物保护者的设定，到后来呼应到几个人开车司机high大了撞到了大明星的公益广告牌，到最后大明星出场，这是一条暗线，也是对于好莱坞名利场的讽刺；小明在家走来走去不穿衣服，他穿不穿衣服或者穿不一样的衣服，说的是时间的流逝，他每天除了穿衣服不一样，过的日子走的路都是完全一样的，这一块儿实际上还用了很多的特技去展示，充满了小机灵，直到女友甩了他，他一个规划狂居然光着下体就走出去了，这是他人生计划被打破的象征，而且仅仅是第一步，往后在好莱坞发生的一切才是主菜。（我觉得这个地方解释起来都太低幼了，麻烦黑子们来点高智商的攻击好吗？）黑子黑点四：这片子跟不二神探、分手大师没什么区别，就是无脑喜剧！小麻解读：其实在入场之前，有一个也是薇迷的朋友比我早半个小时开始看了，他一直在跟我直播，说很失望什么的，搞的我预期有点低，后来我进场，他就安生了，出场后告诉我，电影过了半个小时后他就完全进入状态了，觉得后面很棒，其实就是我一开始说的那个问题，接受设定需要时间，一开始编剧一直在铺路，光是小明看电视的那些素材，如果不知道后面有这么多呼应的，肯定会觉得这是什么狗屁玩意儿？就是因为大家看国产电影都觉得不用脑子了，习惯了打开电视看电影和金鹰剧场神马的所见即所得观影模式，一旦有一个看起来像是国产电影的片子，就大脑自动关闭部分功能进入省电模式，在这种模式下，前面二十多分钟让你坐立难安一点都不难解释，但是我想，如果是诺兰的电影，前面不管多无聊，很多人都会凝神屏息的看，生怕错过了什么线索，好莱坞的编剧团队在同类型的创作中甩国内编剧多少条街我想都不用说了，但如果有一点心思，都会在看到后面的时候后悔自己没有认真的看开始，反而因此获得了惊喜。至于拿不二神探和分手大师跟本片对比的那位所谓影评人大师，不是我人参公鸡他，此人跟王晶混的最多，每次王晶新片一出来他就忙不迭地跪舔，之前在跟其他人打赌的时候输了钱王晶还帮他垫了一部分，提到王晶这个名字，我想就不用多说了，去看看他拍摄电影的水平，就知道这位所谓影评人的口味了。黑子黑点五：赵薇台词能力太差了！小麻解读：赵薇台词被攻击也不是一天两天了，但是似乎是从画皮开始的，因为之前黑子都攻击赵薇演戏咋咋呼呼，画皮里忽然蜕变成了一个隐忍的妻子，黑子们慌了神了，赶紧去找别的黑点，于是试图从学术的角度来攻击，对所谓台词处理技巧不懂得人来说，乍一看似乎还是蛮有道理的，专业的问题留给专业的人去考虑，但是可惜的是你们挑错了电影，本片里赵薇有相当一部分台词都是英文的，而且说的好极了，还有一两句波斯语神马的，里面还说了小明一句：其实你英文没那么差！这个梗你也懂的~黑子黑点六：号称好莱坞大牌明星客串，其实就是几个美剧咖！小麻解读:可能是您看惯了国内的大牌到好莱坞打酱油，这一次见到了美国明星在国人主演的片子里打酱油就不适应了，客串的明星阵容的确不是小李子啊皮特啊之类的超豪华阵容，但是你指望他们来给你打酱油？疯了吧！而且都说了是打酱油，这几个角色在里面大部分都负责恶搞和笑点，只有那个导演、大明星是有剧情推动功效的，而且就算是美剧咖，你让别的电影把他们攒齐了试试？黑子黑点七：赵薇说黄晓明是皇帝外国人居然相信了这太扯了！小麻解读：这里是个讽刺，就跟试镜的时候赵薇用种族歧视跟前台大吵一样，看起来是抖机灵，其实是自嘲华人演员在好莱坞不被重视，并且你以为奥运会世博会办了之后所有的外国人都知道中国是什么样的了？在国外票房高的几部华语电影大都是古装啊功夫啊之类的，很多外国人来了中国才发现大街上跑的最多的居然不是自行车——天知道他们看的是哪一年的纪录片？！就像国内很多人并不知道英国的君主立宪制是怎么一回事一样（可能是我无知我并没有真的弄清楚而且关我什么事呢），美国主流媒体也不会跟他们介绍中国是什么样的，指不定有什么以讹传讹的故事存在，所以对于一个安检员来说，来自东方的遥远国度里发生的事情并不清楚也是合情合理合乎逻辑的（一笑而过）。与黑子斗也是各种操碎心，一直以来赵薇身边都是黑子与粉丝齐飞，现在再加上黄晓明同学，这两个人天生是吸粉招黑体质，佟大为被人质疑演技也不是一两天的事儿了，但是还是那句话，这是一桶爆米花，你想吃出啥味儿来？

刘诗诗倪妮主演的《流金岁月》终于大结局了，看着弹幕上一群人刷好感动看哭了，我简直要怀疑人生，这也太多愁善感了吧？

虽然这部剧从热度上来说是低开高走，但剧情上来说却完全是高开低走。

当然了，看到主创，就不该对这部剧抱有信心，导演还是那个沈严，编剧还是那个秦雯，出品公司还是那个新丽，就连原著作者也还是那个亦舒，对，就是熟悉的《我的前半生》的味道。

这几年，女性题材越来越热，于是新丽拍了一部《我的前半生》，讲一位中年失婚的妇女、不得不从家庭回归职场，观众本想看女主如何通过自己的努力与实力来逆袭，没想到看到的却是她凭借着从闺蜜那里三来的男朋友一步一步上位，这就是所谓的“女性独立”。

这几年，又因为耽改剧兴起，不少网友开始呼唤“百合”题材，于是新丽又非常及时地推出讲两个女孩子“神仙友情”的《流金岁月》。

我承认这部剧的确有亮点，其一是倪妮真的很美，其二是两位女主自始至终都情比金坚，没出现过姐妹俩爱上同一个男人这种塑料姐妹花的狗血剧情。

可除此之外，这部剧讲的都是什么三观不正的垃圾？

全剧我最讨厌的是蒋南孙，当然，有刘诗诗演技的问题，出道十几年还是像盲人一样，说话永远摇头晃脑犹如多动症，声音又仿佛随时要断气，但最主要的还是人设，从头矫情到尾。

在家里还没破产时，爸爸花了那么多钱培养她，她却动不动就叛逆，摔小提琴、剪头发……既然这么看不起爸爸，那你别花他的钱啊！说好自己搬出去住，结果她妈妈还过来给她请保姆给她买车，生怕委屈到自己的小公主，那妈妈的钱又是从哪儿来的？有骨气别花家里的钱啊！不要那么又当又立好吗？

【详细】

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打开这部片子，静的出奇，色调也很冷，偶尔一两件红色出现在影片中显得格外扎眼。

整部片子里的对话屈指可数，这位老兵的形象却深深刻在脑海中，感谢金老师。

打电话是等待接通时的兴奋，紧张，在搓手，听到老朋友不在时的失望，一个动作一个眼神，我感觉自己体会到了。

卫国打算去看老朋友，决心下定，眼神中是肯定和希望。早早起来洗澡换身整齐的衣服，别上勋章，出发，要去看老朋友了。

金老师表演的真的很赞，每一步，每一个动作，激动的涕泗横流可以感染到每一个观众。这部影片没有炮火连天却依然震撼人心。

不足的地方就是游客与老兵对话无果，看了纪录片导演是想要表达代沟，或许是我资历尚浅，对这点影片的理解并没有很到位，觉得可以再直白一点。

时间不长，情怀足够