从剧情到演员都烂透了！我只瞄了一眼：有个情节是，日本鬼子在追击一帮抗日英雄，这帮英雄跑进医院，躺在床上装病人，鬼子巡视检查硬是没发现！！！把日本鬼子都当成了傻B啊？还有，那个护士涂脂抹粉的样子，抗日英雄那发型都帅呆了，看得老夫头皮发麻。。。我就想问导演，那是什么年代啊，在我的印象里，抗日英雄不应该都是劳苦大众嘛，怎么还能如此装扮？

首先，我想说，玩4太残忍了，完全无视了从小看玩具总动员长大的人的情怀，把胡迪所有的执着都判定为错的，还让他“放开执念，放了自己”，是在演妖猫传么？其次，价值观完全扭曲，完全利己主义，盖比盖比为了得到主人的爱勾结可怕的帮凶、各种设陷、诱骗，不择手段地抢走了胡迪的发声器，失爱受打击后竟然还得到一众玩具的帮助，找到了新主人!what？不懂事的小孩儿看了会不会认为我只要想要什么东西，就要不择手段，别人的利益完全不用考虑，拉帮结派，诱骗谎言加暴力，最后总能得到自己想要的。这真是动画版的得了便宜还卖乖，叉叉被盖比盖比套了话，害了胡迪，自始至终觉得盖比盖比是个好人，盖比盖比用套来的话骗了胡迪，抢了他的发声器，在胡迪和牧羊女等一众玩具帮了她之后仍然没有承认自己的恶行，她自始至终就没觉得自己有错，一切都是别人应该的，连她自己最后选择主人，别人帮她看来也都是理所应当，小女孩把她抱走时，她的最后一笑我怎么觉得眼神里充满邪恶，跟那四个鬼木偶一样。她的目的达到了。如果胡迪的发声器坏了呢？她是不是又要开始她的邪恶行径了？没有人注意到胡迪背后缝的线，没有人注意到他背上的拉环没有了，没有人问叉叉怎么就被放了…巴斯光年全程犯傻卖萌，跟胡迪的配合少之又少，就连他都没有注意到胡迪的不同，最后还彻底把胡迪哄走--邦尼不用他担心…哈？被人骗，被人挖心挖肺就这么黑不提白不提了？胡迪凭什么就这么灰溜溜的走了，你怎么知道胡迪就想走，谁真正倾听过胡迪的内心？最后，虽然影片中有很多亮点，新的有意思的角色，笑点也有一些，但仍然无法改变主线，无法左右剧情发展，无法掩盖扭曲的价值观。难道胡迪就是约翰拉塞特？不要让胡迪这么可怜，不要让巴斯光年这么可怜，不要践踏别人的童年。

将军：“如果政府与民众不信任保卫这个国家的军队和他们的领袖，那么谁来保卫这个国家？交给别人来保卫好了！”

律师大吼：“这是一场政变吗！！！”

只有理解这一幕场景，才能真正理解这部电影和德雷福斯案。因为就在德雷福斯案发生的五年前，前陆军部长布朗热将军在保王党和军方的支持下进入国民议会，意图颠覆共和政府的阴谋失败。以保王党、军方、天主教会为代表的保守势力的阴云仍然笼罩在巴黎上空。

德雷福斯案件中率先发难的军方和教会在舆论上的大肆活动引起了左翼共和派的不安随之支持德雷福斯来进行对抗。到最后，德雷福斯案件成为了法国左翼与右翼的大混战，从左拉到都德，从饶勒斯、克列蒙梭到莫里斯莫拉斯，这场大论战引起了第三共和国深刻的社会分裂危机。

那德雷福斯呢？当时法国社会评论家说道：“已经没人在乎德雷福斯是不是有罪了。”电影中，德雷福斯被告无罪后，已经晋升陆军部长的皮卡尔准将拒绝了他的要求。

大家只关心政治立场，关心的是共和国，关心的是军队的荣誉，不关心一个犹太人有罪与否。“xx心里装的是九州万方”。

“大家只关心性别立场，关心的是metoo，关心的是女性的权利，不关心一个犹太人。”

这才是波兰斯基想说的话，这才是电影后半部分让人难以琢磨的剧情跳跃，结局仓促，似乎言之不尽的原因吧。

第一集 四姑娘山 好喜欢那儿的环境，空旷的山环绕着，半山腰的一座木房子，天人合一。空旷舒适有灵性而又很有安全感的感觉。

喜欢他们拍的是探险和挑战，这种讲述方式，让一个地方和一颗活生生个体热爱的心展现出来，而不仅仅是大的人文地理历史，它属于一种较为个人的记录。高海拔地区爬冰瀑布，第一次知道这种挑战。看他们爬，做自己喜欢的事，真好。生活在半山腰的那一家，感觉好富有啊！养着牦牛，屋顶挂着熏肉，干净宽敞的房子，院子开阔的视野，太阳下冬季枯黄宽阔的山脉，我觉得让人的心很舒适，与世无争与世隔绝享受天人合一的感觉。让我想起一部影片《海蒂和爷爷》，他们也是生活在这种环境中，特别单纯美好的感觉。我要去重温这部电影。

第二集 海洋 没有第一集好看，和其他海洋类的纪录片相比也很有差距。剪辑把最好的部分剪掉了，比如用植物的根捕鱼，主角应该是渔民，但鱼一被麻到记录者便跑过去了。

自由潜泳，令人羡慕。选择的海岛，海底的珊瑚好像都死了，颜色不是很漂亮，这也许契合他们想要呼吁的环保主题。在无人岛露营，抓鱼烤鱼，好爽啊。

朋友圈看到有朋友说最近新上的悬疑网剧《开端》不错，回家看了一部分，剧情是令人失望的。

《开端》这个故事讲述了男主游戏架构师肖鹤云和女主在校大学生李诗情在遭遇公交车爆炸后“死而复生”，不断经历剧情循环，努力寻找公交车爆炸案真相的故事。

这种无限循环的故事框架并不新鲜，比如阿汤哥在2014年就主演过电影《明日边缘》。相似的框架如何讲好故事还是很考验导演和编剧的功底，但是从实际的剧情看，显然导演和编剧的火候不够，特别是剧情在法律常识上出现了硬伤，直接让人失去了耐心。

看剧的部分刚好是第三集，此时男女主已经意识到自己陷入了一场循环当中，为了救下满车乘客，二人选择报警。然而爆炸案已经发生，警方到公园找到了二人开始对案件进行调查，问题恰好就出现了接下来的问话上。

警方对二人进行了分开“讯问”。注意这里用的是讯问而不是询问。因为在剧情中，男女主二人作为报案人，不是犯罪嫌疑人，警方最初只能是询问不能讯问。但实际剧情却截然相反。询问可以在现场也可以在当事人单位也可以是当事人选择的地方，但警方将二人带到了审讯室，并且让两人坐到审讯椅上，摆出的架势完全就是讯问。这明显违反了刑事诉讼程序。

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首先，看过原著，且很喜欢原小说，理由，作者文笔是好的，人物情节设定比较小众，这几年看过的网络小说极少，算是猎奇猎到我了。

说实话，读原著的时候就知道是王鹤棣演肖铎，全程代入读完的，很奇特，算是有生之年第一次体验剧未播，恰巧读到喜欢的作品能有如此契合的人进入到我脑海中架构的世界，让小说情节全部立体起来。

播之前，释出的第一个预告，给人的感觉是权谋是宫斗是机关算尽是后宫的阴冷无奈。这部剧是王鹤棣爆火之后突然的临危授命，像浑水摸鱼的中等生突然被点到名，代表全校参加比赛。不服气的，等着看你摔跟头的人太多了，这是现实，是必然。

过审之后立马被抬，也不知道这几个月，剧方到底给剪成什么样。新的预告出来之后，突然方向变得不可猜测，原著党表示，懵了，难道有一盘新棋？

首播的今天，一个A级剧，一个所谓临危授命的咸鱼，6个广告中插，还都是很好的品牌广告，开播日仅四集热度最高达6498，??平台还专门开设了男主的专栏。这都很现象级，不是靠一群黑一群无脑黑肆意抹黑就能拉下来的。

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韩国电影看得不是很多，《王者制造》是最近看得一部，无论是题材还是表演及工业流水线超高的完成度，都让人感觉望其项背。

片中的诗词题匾很多，所以二刷地时候留意了一下，感觉对人物层面人格塑造和意识形态主旨的了解又更近了一步。出现地比较多的是“一切唯心造”的牌匾，而且在两个重要的地方，一个挂在在金沄范客厅里，一个挂在他们新民党幕僚们一起吃饭的小酒馆。

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被B站评论里的疯狂安利推荐来看的，感觉上当受骗了！这种剧是怎么拿到8.3分的？

第一集简直要把我尬穿地心，稚嫩的演技与台词、过于激烈的情感碰撞与变化，都让我手脚发麻。这剧本身时长就短，如果没有足够的演技与剧本支撑，能不能不要在如此短时间内让主角的情感像火山爆发？

好不容易二三两集逐渐进入状态，第四集又把我尬回去了。明明说好打算隐藏自己感情的，却出现了晨间的无端告白？大哥是眼瞎吗？你和校医刚刚大声聊完天，对方刚刚转了个睡姿，你就敢在对方耳边告白了？我还以为你是故意的呢，原来不是啊？接下来一系列突如其来的化学反应都让我云里雾里，莫名其妙全员皆gay，你喜欢我，我喜欢他，他不喜欢他，混乱的地狱修罗场恐怖如斯，都让我不得不屡次按下暂停键才能接着往下看。

第五集，求求编剧杀了我吧！天哪，居然还来了我最雷的「我不喜欢男生，但因为是你只喜欢你」！是什么样的魔力，让一个直男在几天内发生思想巨变，可以在公共场所发神经一样地喊什么「最最最最最喜欢，真的好喜欢，全世界最喜欢」？幸好是用日语喊的，不然尴尬度加倍。

“我喜欢你”“啊，原来我也喜欢他”，如此直白突然的情感触发剂，只让我尴尬。爱是藏不住的，不需要用这种话来证明的，求求导演编剧换个高级自然的方式吧。

哦，第六集除了剧情进展跟拉稀一样，又出现了一个雷点，什么「表弟媳」，前面好像也说过什么「表弟妹」。我开始以为是开玩笑的，没想到第六集当真了。这真是腐女写的剧本吧？多个场景让我感觉仿佛在看BG剧。这里请允许我激情拉踩，这一段光是跟《两小无拆》比，就已经一个天上一个地下了！更遑论与《奇迹之熊先生》这种富有深度社会意义的剧比了。

我为《为你绽放》连8分都不到感到气愤与可惜，观众只吃颜值和工业糖精？别拿时长说事，《绽放》比这部剧时长还短。我也为给《美彼》打三星感到抱歉，《美彼》的缺点也是在高水平腐剧里的缺点。而这部确实跟前几部都不在一个层次。本来应该是负分滚出的，但还是一颗星给台腐，至少敢拍能拍。

黄百鸣在他的书《新艺城神话》里提到1986年的时候，用了“风起云涌”四个字。之所以这么说，全因为新艺城公司所投资的英雄本色。二十年后的今天，对于英雄本色的地位已经无须再多说什么，多少次香港的几十年几十大电影评选，它总是高居榜首。其历史意义也无须多言，自该片始，黑帮片成了香港电影除了功夫片之外另一永恒的主题，直至今日的无间道，黑社会，放逐，无不是在变换角度重复叙述着同样的江湖意气，家族恩怨，男儿尊严。1989年给张彻祝寿的《义胆群英》里，倪震饰演的那个年轻人整天开口闭口都是小马哥的名言，还频频模仿到处藏枪，真实的反映了英雄本色对当时社会的巨大影响力。吴宇森与徐克联手打造的强烈的个人风格，情绪化的语言，流畅的画面，火爆的枪战，和横空出世的英雄形象，不知吸引了多少拥趸。当时不只香港和大陆为之倾倒，连韩国的风衣墨镜都卖到脱销。无法不佩服周润发的演技，塑造出了小马哥这一深入人心的不朽角色。忽而长衣挟风潇洒不羁的浪荡在街头，忽而叼着牙签用假钞点烟往假腿上倒酒嚣张到极点，忽而出枪如风当者披靡傲视江湖，忽而蓬头垢面一瘸一拐的为人擦车混饭，无一不令人信服，让你觉得英雄就应该是这样的。最著名的那一幕枪战多少年来为无数人津津乐道。风林阁里南国夜曲靡靡醉人，小马哥拥着歌女在长廊内辗转反侧，吴宇森经典的慢镜头让这一幕显得格外优雅迷人，周润发从轻佻的浪笑到狠辣的眼神间的转换是如此自然融通，翩翩舞步与腾腾杀气完美的诠释了什么叫做暴力美学。然而，我更喜欢的场面，是之前小马在街头读报得知豪哥失手的消息，他扔下报纸面无表情的走过天桥，背影落寞，脚步坚定。还有三年后他放下从前的骄傲，衣衫褴褛的拎着水桶抹布，坦然地捡起阿成扔在地上的钞票，一瘸一拐的推着小车回到地下室，大口嚼着盒饭。这时阿豪现身：“小马，你写给我的信，不是这么说的。”兄弟的手又紧紧握在一起。每次看到这一幕，我总是会想起少林寺前段誉虚竹为了萧峰挺身而出并肩对敌，想起李寻欢拉起失去斗志终日醉酒的阿飞，想起李沉舟悲怆如风雪的痛呼柳五……最是英雄落寞时。英雄本色，说的本就是男人在落魄失意时，怎样找回尊严的。然而，当我们还是未经世事的懵懂少年，挤在黑暗狭小烟雾缭绕的录像厅里，为“我失去的东西一定要拿回来”而满堂喝彩，为枪林弹雨的决战而心潮澎湃，我们何曾真的看懂周润发眼中英雄末路的不死之心，真的明白狄龙人在江湖的无奈，真的读懂银幕背后吴宇森那份大志难舒的沉郁呢？那一年，吴宇森40岁。暴力美学大师十余年来从邵氏到嘉禾再到金艺城，只能拍些不着边际的喜剧片糊口，英雄情怀无处施展。冠盖满京华，斯人独憔悴，John Woo失落中精神恍惚，把施南生的手当烟灰缸猛按。那一年，狄龙40岁。一年前他离开了为之效力十八年的邵氏，手中拿着一封辞退信：谢谢你为公司多年来做出的成绩。曾经的香江第一美少年正品尝着人老珠黄的凄凉。那一年，周润发31岁，正处在个人事业的最低谷，人生的二次创业是如此艰难，长剧之王走上大银幕却似乎无法再现辉煌，所拍电影无不赔钱，江湖人称毒药发。真想不到香港的夜景原来这么美这么美的东西一下就没有了，真不甘心幸好，香港永远是盛产草根神话的地方，那个时代还是英雄的时代。一个失意导演，一个过气明星，一个票房毒药，在困顿中凑到一起，发出了惊天动地的呐喊，一鸣惊人。从此拨云见日，潜龙升天。让我们记住1986年吧。那一年，狄龙凭豪哥一角荣获金马影帝，姜大卫忽然到场祝贺，疏远多年的两兄弟紧紧相拥，狄龙激动得语无伦次。第二天香港所有报纸头版都是两人和好的大幅照片，香江都为他们沸腾了。翌年金像奖颁奖礼，刚从片场赶来的周润发一身夹克牛仔就匆匆上台：“这个奖，我等了三年了，三年啊！”结果奖座都被他捏断了。台下观众似乎比他还兴奋，热烈的掌声打断了他的发言。最后周润发感谢了三个女人，顺便又爆出一则新闻：“我要感谢的第三个女人，就是我的未婚妻——陈荟莲。”满场震惊。他更当场从衣袋里掏出两张请柬送给司仪郑裕玲和钟景辉，上面的日期是一个月后的1987年5月6日。情路坎坷的浪子终于能执子之手与子偕老，从此发哥发嫂一路风雨兼程直到今天。多年后吴宇森说：“在我最失意、失落，曾经一度被人认为已经落伍；也在我最要肯定自己、最需要朋友的时候，徐克大力支持我重拍龙刚导演的六十年代名作《英雄本色》。而在拍摄期间，许多时我都能从周润发、狄龙、张国荣和徐克之间，看到我自己，同时也更加了解别人，也终于，我能够在影片中找回了我的尊严。虽然如此，我可不自视为英雄，我只不过重视友情，晓得凡事感激。”那真是一个美好的年代。那时徐克和吴宇森还是困境中互相帮扶的好朋友，还能坐在一起亲密合作，施南生还是新艺城的管家婆，麦嘉石天黄百鸣三巨头的事业正如火如荼，奋斗房里老友鬼鬼，七人组讨论的热火朝天。那时张国荣还像个孩子，面容光洁，笑靥灿烂，跨着摩托意气风发，一如他正在追赶谭咏麟的脚步。他为这部片带来了不一样的活力和层次，更有一首当年情唱得人如醉如痴。那时李子雄还是个小公务员，朝九晚五，偶尔拍拍广告挣点零花钱。谁能想到他演了这第一部戏就拿到了金马奖最佳男配角。影片杀青时周润发对他说：“子雄你看拍完了这部戏，有多少年才能拍这么一部电影。”他还很茫然不明所指。他不知道，周润发那一年拍了11部片，为人记住的只有这一部英雄本色。那时叶锦添还只是个潦倒的美术助理，常常一年拍不上一部戏，穷的连午餐都吃不上，“最难的是还要顶着家人失望的眼神、埋怨的唠叨，觍着脸伸手，找哥哥啊、小妹啊，一千一千地借钱过”。那时小美刚帮她的偶像写了几许风雨，拿了当年十大中文金曲奖。罗文的歌声在酒吧里悠悠飘过时，小马正叼着牙签对阿成激奋的细说当年，旁边豪哥平静如水的微笑，正是歌词的最好解读：“无求一生光辉唯望斗志不会断，见惯风雨见惯改变尽视作自然”。那时还有老辣的曾江，柔美的朱宝意，憨直的成奎安，更有黄霑与顾嘉辉的经典合作，空前绝后的徐克与吴宇森的联袂客串。真正的黄金时代，此情难再。那时，罗大佑在台湾邀集群星合唱祈愿，歌名“明天会更好”与英雄本色的英文片名“A Better Tomorrow”正相呼应。影片中孩子们咿咿呀呀，稚嫩的童音唱起来别有一番情怀。“谁能不顾自己的家园，抛开记忆中的童年”，英雄侠士，江湖意气，不过是我们飘零的童年梦而已。拥着你，当初温馨再涌现心里边，童年稚气梦未污染今日我，与你又试肩并肩当年情，此刻是添上新鲜“豪哥，你还回香港吗？”朱宝意问。狄龙笑而不语，转身离开教堂。那时，吴宇森还不懂放白鸽吧。

当多肉他们被反派控制住作为人质要挟红娘的时候，我其实是有点想撇嘴嗤笑这种俗套的剧情的。为什么有情的人不管能力多强，总会受制于人呢？就不能永远立于不败之地吗？而且还总是要身边的人死了就开始发挥实力，一举打败反派角色获得胜利。不过后来想想可能是人们对于那种没有任何情感牵绊的强者的一种忌惮吧。因为没有牵绊所以对于普通人来说那种强者就代表着不受控制，就代表着危险。所以人们要宣传“有情之人才能成为真正的强者”吧。

标题概括了主要情感纠葛，一定要看完全部两季哦~

少主且慢行这部剧名声在外啦

备考期间压力大，一打开这部剧就看得无法自拔啦

不论是演员人设的自洽，还是演技的入戏程度，布景和镜头运用再加上配乐，还有无限反转的剧情，演员之间的情感气氛，都共同构成了一部色香味俱全的电视剧！

破案部分稍显逊色，好在逻辑通顺且人物纠葛很有启发

总之，是一部上乘之作，值得一看

疫情期间，这种喜剧太适合了，很多年没看过tvb剧了，冲着宣萱来看的，有点当年港剧的感觉了，这些年港剧太严肃了，都是那种生死离别，警匪毒品。宣萱这种精英范演废柴，多搞笑呀！

最开始在电视剧频道看的港剧就是这种喜剧，像《金装四大才子》之类，我还记得都是大团圆结局，不知道什么时候，tvb剧都是很惨的结局了，渐渐很多年都没看过了

没看过真的就别评价了，跟风黑有什么意思呢，看过了也请评价剧情，演技，别天天的年龄，跟谁不会老似的

听了玉白公子的配音之后，我只想说，节奏把握不对，情感不够丰富，普通话发音不够标准...这些都是我的缺点！！玉白公子的角色配音简直了啊啊啊，深情款款，特别有代入感~特别是配音比赛那段，场景一下就出来了，果然好的配音就是如此。现实里的配音圈，比较出名的就是729声工场，杰大那帮人，真的是国产剧的配音大神！很少有看到跟配音相关的剧作，这部剧就还挺新颖的，不足的就是，配音的部分有时不够严谨。比如虞欢在网吧配音那段，边配还边敲击鼠标啥的，不够规范~希望以后能见到制作更精良严谨，与配音相关的剧作。PS.剧情太甜啦，甜得好上头！

我喜欢卡夫卡早期的短篇小说《判决》。写的是年轻商人格奥尔格写信告知朋友自己的婚约后，与父亲进行了一次激烈的对话，这篇小说被认为是卡夫卡自身境遇的写照。小说中格奥尔格与父亲进行着力量悬殊的对峙。父亲指责格奥尔格对待朋友的失礼和欺瞒，而在这之前格奥尔格却在信中努力寻找合适的措辞安抚敏感的朋友，乖戾、多疑、偏执、强势的父权形象在格奥尔格（或者说卡夫卡）身上留下的伤痕，深刻影响了他的人生（或作品）。作家本人游移不定的婚约和与父亲关系的交恶一直是围绕着他短暂天才一生的阴影。在小说结尾处，父亲大声地说:“——所以你听着，我现在判你去投河淹死！”格奥尔格则真的松手让自己落下水去了。

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