盗墓笔记本是一个很好的题材。有悬疑、有动作、有探险、有寻宝。在一个封闭的场景里，一群人可以抛开现实的枷锁，通过奇遇的形式，找寻尘封的历史。对于作者而言，有很大的想象空间和创作的自由度，从科学或者巫术，到工程或是机关，层层排布都会很有意思。再编织入帅气、坚毅、聪颖、义气的男女主角，友情（基情）、爱情熔于一炉，于是片子成为瞩目焦点本就正常。

然而成片上档，在收获巨大票房的同时，吐槽也是滚滚而至。无邪张起灵的基情更是槽点四射。那么就也稍微写写本人的观影感受吧。

探索解密不足，仅存五毛特效

观影时很难获得读书时的愉悦感，其中很大的原因就在于在改编的过程中，并没有关照到关注探索解密的心理需求。小说最吸引人的地方，就是对于悬疑的层层深入，对于难题的逐步揭开答案。而电影呢？电影的确因为时长的限制需要删减。然而编剧和导演唯恐精彩的家底抖落不到台上，西王母、青铜铃铛、复活将军、白发女鬼、尸鳖、鸡冠蛇，呼啦啦全部招呼上来。洞穴一打开，就是与外面环境一眼就能看出截然不同的古墓，也不是这样简单粗暴的法子吧。没有了探索的过程，剩下的就只有一大堆堆砌的动作和所谓炫目的特效了，尽管多处特效仍然显得空泛苍白，精致不足，基本停留在十年前网游cg的水平。

无邪大发好人卡，影院全场爆笑

裘德考被吴邪两句话摆平，实在假的不能再假，当时电影院所有人都笑了，确实是在放肆地嘲笑……为什么呀？这是反方几十年的夙愿啊，耗费巨资要放出蛇母，马上要成功的时候一个小屁孩不痛不痒的几句话，就这样给说服放弃任务了？really? Are you kidding me?
且不提全剧过程中的各种决定的展开缺乏必要性的论证，不提一个镜头结束后突如其来没有过度和交代的下一个场景，但就是这个对于结局产生直接影响的，没有人物内心的变化而产生的决定性逆转，便彻底奠定了整个片子的草率、粗糙和儿戏。

当热钱瞄准节节高涨的中国电影圈，当精明的商人买下炙手可热的IP，挑选人气热度高涨的小鲜肉，合力炮制商业大片的时候，多么希望能是经得起时间考验的，代表着一时一国一产业发展水准的诚意精品，而不是在影院轰轰烈烈的排片、各大媒体铺天盖地的宣传下一轮杀气腾腾的圈钱之作。大浪淘沙，泥石俱下，杀鸡取卵的圈钱方式只能白白浪费小说积累下来的人缘和关注度，观众始终用脚投票，不会一轮轮再被欺骗了。

我弟曾对我说：国产电影想自杀，从来不会只用一把刀。
同样，国产电影想掘坟，从来也不会只靠一把铲。

盗墓笔记，票房预估八个亿，开映头两天已经3.6亿。
这里面有我贡献的一百块，但连五毛钱的特效都没享受到。

作为一个定位于娱乐的商业电影，即便只是借壳上市、另起故事炉灶，本没有什么可诟病的；在粉丝经济如此繁荣的今天，请来当红两位小鲜肉做主角，也没有什么不妥——毕竟再大的IP登搬上银幕，也不过是资本的游戏。

问题在于影片在完成了讨好工作：讨好投资人、讨好鲜肉粉丝、讨好广告主之后，唯独忘记了还需要讨好观众，或者换个说法，忘记了要尊重他们。


票房极高口碑极低的国产电影都有一个通病：喜欢把观众当傻瓜。
        
具体表现有两种：
一种是觉得观众很傻，什么都看不出来；
一种是觉得观众很傻，什么都看不懂。

前者，表现为剧情的逻辑缺失，剪辑的混乱，人物设定的单薄，细节的穿帮；
而后者则会导致导演和编剧生怕你看不懂，一定要全程像导游一样为你滔滔不绝地解说。

这部电影观众的定位在：既看不出来也看不懂的那批傻冒。

影片开头，有一个落魄作家去吴邪古董店采访，吴邪说我要给你讲个故事。然后故事演完了，这俩人再没出现过；

剧中的闷油瓶和盗墓团伙都喜欢一年四季穿皮氅，无论是在大雪纷飞的古象国遗址掘墓，还是在绿树成荫的夏季庭院比武；
        
主角吴邪出生，是在上世纪八十年代，那时大家都穿深蓝色棉军大衣。长到正太时期，吴邪突然打扮的和民国时期的少爷一样。整个吴家也不再是农民扮相了，而是穿中山装、上口袋插白手绢、每月齐聚在乔家大院里，借着祭祀之名，听一个旗袍女子唱评弹；

作为盗墓世家的传人，三叔在出发前一分钟才发现下面人没有买头灯这些必需品，于是强行用京东白条进行了网购，并背诵了一段京东白条广告词；

最奇怪的是全片最大的反派：蛇母。
当她现形和一群人进行殊死搏斗时，会经常消失，任凭主人公们道别、安炸药、打视频电话...
仿佛所有主人公们都用上了4G网络，只有蛇母还在拨号上网，每次只能在线三分钟，一言不合就掉线，剩下的时间一直在拨号登录中...


好莱坞有一部经典的编剧j教材叫《救猫咪》，罗列过编剧行业的“孙子兵法”：
比如不要用太长的篇幅来铺垫，即使拍的很有意思，也会让观众厌烦“你到底要讲什么？”
比如导演不要自己说情节，而要利用人物解释背景和推动情节。“示而不讲”才是高境界。
再比如：当“坏蛋逼近”的高潮时，不要让坏蛋动作太慢，否则观众也不那么紧张。
三叔作为编剧一定看过这本书，所以每一脚，都对应踏在书中的雷区上。


整部电影也能有两个不错的片段：
一是地宫蜡烛的点燃方法；一是地宫傀戏的设置。可以看到南派三叔在过去十年里表现出的惊人才华，在昏暗的地宫里，依旧熠熠闪光。
但是这些闪光点就只是灵光乍现而已，从整部戏来看，无论是他还是导演本人，都显得极其漫不经心。
仿佛当一部影片的投资方、主演、广告主都尘埃落定后，剩下的任务就只差把一个故事匆匆囫囵完。

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盗墓笔记已经是举世周知的大IP了。
作为一个文化商人，三叔在近年来对盗墓的运作非常成功：漫画、游戏、同人、网络剧还有电影。
而作为一个含辛茹苦的“坑王”级作家，他对待作品的草率态度，又令人惊讶和唏嘘。


我身边有许多从事电影或投资相关产业的朋友。
一种普遍的判断是：中国文创的繁荣时期，至少还能再延续十年。
经济上行，人们需要电影进行精神娱乐；
经济下行，人们需要电影进行避世安慰。
这也部分解释了：
为什么许多电影只凭一个Proposal就能大笔圈钱；
为什么资本热钱会狠狠砸在你压根不会去看的电影上；
为什么一边是连刷新低的评分，一边是凯歌高进的票房。

——不是因为作品足够好，而是在一个缺乏公平竞争的环境下，有足够宽广和宽容的人群，可以让这些影片，进行粗放型的经营和获利。

        
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这两天的巴西奥运会被称为最穷最悲惨的奥运会。可早在它申奥、经济最繁荣的日子里，有同事去出差回来说：“巴西人过的才是生活！每天三四点城市就空了，上班的人全去海边冲浪和晒太阳。”——然而单凭足够多的自然能源，太阳也晒不了那么长久；
另一件大事是东北特钢事件，导致几大银行股东倡议封杀整个辽宁省所有融资项目——一个只能生产低端刚才的的特型钢厂，一旦政府不再背书，立刻陷入破产边缘。

        
同理我们今天看到的电影市场，也不过是行业上行期的繁荣，有鲜花掌声，也有泡沫和虚假的笑脸。
电影的繁荣或许还有至少十年，而大众还能被这样简单粗暴地消费，却未必还能有十年之久。

新的竞争，即便不来自同行，也可能来自技术的迭代和其它更高品质的杀时间应用。
当有一天观众有能力选择一部有品，有智商，懂得敬畏他们的娱乐产品时，这样流水化的作业又将何去何从？

        
国产电影想掘坟，从来不会只靠一把铲。
侮慢才是扎在最要害部位的那把洛阳铲。


3颗星：1颗给三叔，虽然是坑王，但是工作量实在太海量了；1颗给傀戏；还有1颗给把植物神经种给人变成植物人就能长生不老的设定

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电影的确有不少槽点，可是私心还是想打个四星给我的小三爷。
我想我对电影还挺满意的地方就在于吴邪，他还是那个希望所有人都好的吴邪，真真假假，不论他是真的不知世故还是知世故却不世故，我都得承认，当鹿晗那双眼睛看过来的时候，我觉得值了。如果说把书拍成电影是必然，那我真的很庆幸吴邪没有被毁掉。
剧情好多个地方其实感觉有伏笔，但是没有看的太懂，所以先不说。我想是肯定会去二刷三刷的。苏州评弹营造的氛围真的很喜欢，在这样的背景下吴邪叙述着九门，那一刻我觉得这是我看过的盗墓。
打戏会觉得有些多，然后希望以后不要再这样强行卖腐了，我们很珍惜他们之间的感情，但却不是这样的表现方式。
电影看下来有种很累的感觉，可能是完全沉浸了进去。总的来说是值得一看的电影。

最后鹿晗的那个镜头真的很喜欢，眼神干净，有天真有期待。
嗯，小三爷，我们青山不改，绿水长流。
请你继续大胆的往前走。
<图片2>

剧透版原著向分析。

如果说白天只是看了一个故事，在晚上细细回想时，才能发现惊喜。

三刷完毕，从第一次的懵逼，到第二次的理解，到第三次的会心一笑。不是说完全明了了电影所想传达给原著党的意思，但某些伏笔，确实只有原著党才能读懂的。为了防止出现缺漏，我大概理一下剧情发展，从中找一些细节。

1.50年前裘德考与张起灵在康巴落初识，引出24张铜片，引出张起灵这一人物。
其中在张家本家接受麒麟纹身那一段，让人不禁想到三叔之前说过的一句话，“但纹麒麟者，必踏火焚心。”此段故事发生在吴邪讲故事之前，也就是吴邪并没有开始叙述他的故事，可这其中却出现了在故事中才有的24张铜片。这是否有可能暗示了书中没有讲到的片段?
24张铜片影片中并没有展开来讲，但我们能发现一个细节。那就是七星鲁王宫中所写的“战国帛书”是铁面生记叙自己所修鲁殇王的墓所经历的事件，而这24张铜片也同样记叙的是铁面生因修建蛇母陵所困所要传达给后人的线索。
至此我们可以得出这个结论，战国帛书=24张铜片，当年在最大盗墓事件中，吴老狗的战国帛书被裘德考骗走也可以佐证这个推论。而当时最大盗墓事件的领头人书中记载“不足30岁，有奇长手指”，以霍仙姑等人见到小哥的表现来看，这个领头人就是小哥。那么，这一段就是书中未写到的，在裘德考骗走帛书之后，张起灵曾找过裘德考，试图补全余下的帛书，解开谜团。

2.吴山居的铺子，见到作家，讲述故事，推销笛子。
这段吴邪正在拼凑什么东西，第一次看时只注意到上面的麒麟纹身，第二次第三次看时，刻意数了一下个数，刚好24张，对应的也是24张铜片。忽然想到官方发布的海报中，吴邪的手下，拼凑的也正是这铜片。
但官方的宣传语是这样写的。“11张铜片列阵齐排，独缺一隅的“双选题”和铜片上的远古图案神秘诡异，是逆天千年的墓宫“秘匙”？还是移花接木的奇幻冒险？ 铁面生神秘面具与远古制铜工具遥相呼应，神秘之手似难抉择手上的两张铜片，究竟谁才是终极“秘匙”？12张铜片拼合解封，千年密咒终将揭开，是与铁面生的相辅契合？还是破解铜片的尘封密令？”
这里却又变成了12张，但有一个词我们非常熟悉“移花接木”，在七星鲁王宫中，战国帛书也被小哥盗取并移花接木过，因此产生疑点。而在上一段剧情中，小哥补全了最后一张铜片并且一定拿走了它。在这里拜托即将要刷的小伙伴帮忙留意一下铜片个数，假设我数的正确，最后吴邪手上的“双选题”也对应的是鲁王宫的剧情。

3.至此故事开始。先是吴邪来到小时候的祠堂，在面具男的追逐下还给了那件藏具，但留下了一片铜钱。
铜钱一面写着“老九门”，一面写的翻译的是“relief(痛苦，负担的缓解或解除)”(原谅我认不到那是什么字)。注意，吴邪之后说，这个面具男一直一直在他的脑海里存在着，怎么都摆脱不掉。我们都知道电影是吴邪讲述的故事，其中穿插着许多他在现实中心境的变化。那个面具男之所以一直不走，就是要拿回那块铜钱。
吴邪在小说中深陷老九门所留下的宿命，这是他们各自命运的黑布，命运如铰链般将所有人捆绑而动弹不得。这是这么多年缠绕在吴邪心上的一个“心魔”，他挣脱不掉，这就是铜片写着“老九门”的含义。
而另一面的“relief”，也正是吴邪所想要追求的最终局面，他不用再背负太多孤独与黑暗，他可以真正逃脱这种安排。这枚铜片的伏笔非常多，最后总结再议。

4.16年后，寡妇墓取得钥匙，解谜。
在这其中我只说一个细节，那就是吴邪拿下那个铁面生面具后，居然就这样把他戴上了，无任何犹豫。画面剪切中两个时空交错，小说中吴邪与铁面生干着一样的事情，戴着同一个拿起这枚钥匙——他们都想要摆脱宿命的安排。这也是一个伏笔。
裘德考发现这个消息是在新闻上看见的，所以不存在裘德考故意引导。但那个楼梯入口做的太人为了吧，像是故意掩盖后的。

5.黑金古刀，塔木陀开始盗墓。
吴邪与小哥相遇那点，小哥先注意到吴邪的脖颈上有挂绳，而铜片是隐藏在衣服中的小哥怎么知道的。注意小哥还给吴邪时，正面朝上的是“relief”，小哥将这种“缓解”重新还给吴邪，暗示着小说中吴邪此时还没有真正步入阴谋之中，他的那些背负依旧没有真正显现。小哥将铜片还给吴邪是为确认铜片，而如果是之前不相识的为什么要在乎这枚铜片。没有人觉得面具男的袖口和小哥的袖口很相似吗?都是毛诶。

这里先说明一点，因为审查的原因，周穆王只能被称作“象王”，西王母只能被称作“蛇母”。
之后还是按书中所称叙述。
(一)刚进墓时前后无限延伸的场景，这与九门祠堂中被镜面反射无限延伸的祠堂相互对应。
(二)吴邪被捂嘴巴，这里对应小说中疗养院的剧情。之后老吴和老张说了一段话，这段话第一次看时我被尴尬致死，全程躺平，不知道为什么，看见他两个铜矿我就尴尬。但二刷才留意了一下话的内容，这里吴邪问“我叫什么名字?”是不是有些似曾相识?吴邪担心小哥的失忆症又犯了，忘记了他的名字，这与书中吴邪担心小哥失忆如出一辙。
而且这里，小哥居然十分爽朗地笑了出来。很多人被这个笑雷的飞起，但如果想想剧情，也没有什么不可以。第一，此时的老张，还是藏海花时期的老张，才活了不到50年(对他来说已经比较短了)，在心中沉淀的东西不如书中第一次出场近一百岁多，是有可能笑的。第二，在这里，作家打断吴邪说他听说张起灵不会笑，吴邪就说，你怎么知道他不会笑，也许他的内心在笑呢，你只是看不到而已。38岁的吴邪，把这么多年对张起灵过往的理解，重新给我们塑造了一个会痛会笑的张起灵，他终归是一个人，不是石头，吴邪始终都是明白的。

(三)迎宾殿。
这一段众人的心魔很有意思。

首先是吴三省，他的心魔是女粽子，可他所想真正是女粽子吗?我们知道，此时小说中的吴邪并不知晓三叔的死活，而为何吴邪叙述的故事中给吴三省安排了女粽子这一心魔呢?吴三省与陈文锦有着深刻的感情，在塔木陀中，文锦深入陨洞，而之后从黑瞎子带出的信息中可知，吴三省也准备深入西王母宫，并且一去不复返。吴邪在蛇沼中发现文锦身上已经有了禁婆的暗香，就算吴三省最终找寻到文锦，她或许也已经尸化了。

其次是大奎。原著中大奎因不小心中鳖王毒而死，大奎的形象一直是表面力大好强，但本性懦弱胆小，甚至最后将死之时准备抱住伙伴同归于尽。而电影中的大奎是为了救潘子而死，为了兄弟信义而死，这里安排狮子(勇猛无畏)作为他的心魔，也说明了吴邪对于大奎的悲悯之心。大奎在贺岁篇《螺蛳棺》中就已经跟着三爷做事，与潘子也肯定是过命交情，相比小说中突然死去，在吴邪的心里，大奎也永远是那个尊他一声“小三爷”，他没有了懦弱与自私的黑暗面，最终结局也算是死也瞑目了。

潘子的这一段心魔很多人觉得奇怪，他居然会对木俑大叫:“不要过来不要过来。”在我们的印象中，潘子是天不怕地不怕，顶天立地的男子汉，相比大奎在故事中的“完满”，潘子原本的“完满”却被吴邪缺少了一块。我个人理解是，这仍旧是吴邪的悲悯之心。吴邪心疼那个无论什么时候都钢铁之躯的潘子，心疼那个永远会挡在三爷与小三爷之前浴血奋战的潘子。潘子在山洞的缝隙中，在早已预知自己的结局时，在无数临近死亡的时刻，是否会默默地胆怯，小心翼翼地害怕呢?

最后是吴邪，长大的吴邪心魔仍旧没变，而那个面具男也如影随形。宿命依旧在缠绕着他。

而这一段小哥对于墓的熟悉引起吴三省等人的怀疑，这也对应的是七星鲁王宫的剧情。

(四)尸蟞
这里吴邪给自己加上了特殊技能，救下所有人，这也是吴邪的真实所想，如果当初下墓时，他能有一两样绝技，他足够有能力，是否很多事就不会发生，很多人也不会死去。
队友遇险，只有吴邪一直在拉扯三叔的袖子请求救人，吴三省在这里狠狠地删了吴邪一个耳光，这也代表着在小说中，无数的现实给了吴邪一个狠狠的耳光——你不是圣母，你救不了所有人。

(五)裂缝
如果是南派的写作风格，此时绝对不会磨磨唧唧，离那么近吴邪一跃就可以化险为夷。说明这一段设计，是有深意的。当然不排除我们可爱的导演觉得必须给瓶邪加戏的欲望。其中吴邪最后有一句话，“我不后悔走进这个墓”，这也是吴邪至今为止的心理独白，七星鲁王宫对他来说是一切噩梦的开端，他从盗墓笔记刚开始的逃避，最后慢慢蜕变成接受现实并且敢于挑战现实的吴邪。“这个墓”解开的就是他的心魔。

(六)植物人
胖子的头套在瓦罐里，算是原著小彩蛋。

(七)蛇窝
这里裘德考说了一句很奇怪的话，他对小哥说，你带着你的心魔到蛇母陵杀死它(大概这个样子)。为什么会出现这样一句话，小说中小哥的心魔就是家族的背负，而电影中这种感觉减淡了，但还是必须得提醒一下，这是吴邪的描述，他为什么要在这一段引出小哥的心魔呢？

6.闪电重金属决战场
最后决战场的场景变化非常快，甚至是凌乱的。
首先来谈谈小哥与周穆王(象王)
在电影里和小说一样，同样是由周穆王设下的前年计划，小说中吴邪最终掉入了这个两千多年前的陷阱，电影中应该是全人类都卷入了这场阴谋(吴邪你超级英雄梦做多了吧)。
看似这么扯淡的剧情下，不知道大家有没有发现，当周穆王问你为什么要阻止我的长生，小哥说我这是替天行道，非常符合七星鲁王宫中小哥掐死鲁殇王时的厌恶:“你活的够久了，你可以死了。”而三叔在一次访谈中回答为什么小哥这么恨鲁殇王，回答是因为整个张家的诅咒都来自这个人。那为什么电影中不直接采用呢，背景设定是一方面，还有一方面是书中一直存在的一点疑问。
在沙海中给黎簇讲课的老师说，(周穆王)为了这个阴谋，将所要透露出的信息写入到了鲁黄帛，隐藏在一个又一个的墓穴中。在汪家的体系中，写战国帛书的是周穆王，利用鲁殇王得到玉俑的也是周穆王，而我们都知道周穆王的年代(前974年)到战国帛书时期(前475年)有五百年的历史，这是不符合常识的。
在张家的认知中恰恰相反，写帛书的是铁面生，最终得玉俑的也是铁面生。为何两家的历史认知会有如此大的差距?吴邪在38岁时早已知晓了一切真相，他所掌握的是全部的信息，他肯定知道是哪一家的认知出现了问题。而他这样安排正是另有深意。现在再回想一下借裘德考之口对小哥说的那句话，“把你的心魔带到蛇母陵杀死”，张家的历史体系出现错误，也就是小哥一直恨错了人。小哥的心魔一直就是家族的背负，而家族的诅咒其实是来自于周穆王。
在吴邪虚构的故事中，小哥能够直面，能战胜他真正的心魔。这也可以当做当时吴邪在去往长白山前许下的夙愿吧。

其中有一段吴邪和胖子爬铁链的一段戏，对应的是七星鲁王宫中爬九头蛇柏的剧情。

在吴邪与小哥终于同骑旋风小飞轮的时候，不要被打光和音乐所击倒，注意台词。小哥说，我从你身上悟到了一个道理，就是人要去想象。我想说三叔绝对不会写这样意识流的台词，不过意思传达到就行。给这句话换个说法，就是人一定要学会去突破环境的限制，这么多年，只有吴邪敢于真正摆脱所有的枷锁。老一辈人之所以穷尽毕生也不能逃离，就是因为不敢想，只能在大致确定的范围内做出抗争。
这就是吴邪在内心想让小哥明白的道理，“小哥漫长的人生里，每个阶段重要的人都有不同，但都没重要过他的宿命。”现在，他再也不用背负如此苦痛的宿命了。
现在知道为什么吴邪要在讲故事的时候戴上铁面生的面具了吗？
吴邪在《十年》中说道:“我愿意最后成为最后一个三叔这样的人(带上面具)，即使这样会带来自我厌恶，好就好在，只要直面面对，这件事情，也就尘埃落定了。”


小哥在迎战之前又说，我只要你那枚铜钱。这里也就对应了吴邪心魔中一直寻求这枚铜钱的面具男，就是小哥。在吴邪最后抛出铜钱时，表情不是慌张和痛苦，相反是平静与解脱的。吴邪终于给出了这枚铜钱，也就意味着他不用再背负九门的命运，最后印在屏幕上铜钱的那一面，也正是“relief”，吴邪从这场缠绕他十年的心魔解脱出来了，这完成的是吴邪的自我救赎。他把这一面留给小哥，也就像小哥当时将这一面留给他一样，希望小哥也能获得解脱。最终小哥留在墓里，对应了此时的小哥还在长白山中。但这又有什么问题呢？该结束的，已经结束了。

7.最后两分钟。
①首先是西王母的指甲与九门评弹女人的指甲类似，应当是某种宿命的暗示。
此时评弹正唱到“镜花水月不需寻 回首空门圣灵起 本是无邪带点真。”

“镜花水月”指虚幻景象，但这里并不是指吴邪塑造出来的虚幻故事，而是指围困吴邪的心魔。虚无缥缈漂浮不定，吴邪这十年都一直在寻觅解决问题的办法，而此时此刻，在去往长白山的前夕，一切尘埃落定之时，终于“不需寻”了。这是吴邪与自己的和解，十年之间他必须策无遗算，割裂自己的本性，慢慢变得像块石头，但他“本是无邪带点真”啊，他选择用这种方式，让自己的心境得到复原。
感觉熟悉吗?

“拆就是为了复原，复原就是为了拆嘛。”

用三叔的话来说，他由以往的看山是山，看水是水，变成看山不是山，看水不是水，最后的境界是看山还是山，看水还是水了。

②吴邪和小哥握住手的切换。
从最初裂缝时的错过，到飞轮时的相握，最后一个镜头居然是一副油画。油画中的上帝站在高处向亚当伸手，而上一个镜头中吴邪正是站在高处向小哥伸手。我们都知道小哥是一个强大如神佛的男人，此时的吴邪却站在到了上帝的位置。在吴邪架构的这个故事中，他说他要罩着小哥，他也说到做到了。
幻境中吴邪说过“他(张起灵)生活在我无法理解的世界里，我永生也无法与他比肩。”这是在计划进行中间吴邪的想法，而在一切结束之后，吴邪已经可以非常平淡地对小哥说出:“你是一个病人，你可以休息了。”这样的话。他的心境已经发生了变化，吴邪在某一层面上所做的事，就是小哥的“上帝”，他完成了对小哥的救赎。

③闪回三叔堂口两人相遇，现在这一块已经十分清楚不用多说了。
注意表情，先是小哥注意到不对劲，转过头看到带着铁面生面具的吴邪。再是吴邪有点暗笑地转过头，看到的是面具男，也就是小哥。
“你们所谓的进去，就是我的出去。”
他们早在相遇之前就种下了心魔，但正是因为这种相互救赎，他们在最终都走出了各自的心魔。再回首，一定又是另一番情景。

浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真，人生如镜镜映人，但愿是影避风尘。

这部电影的最终目的是为了讲述书迷与书的关系。真真假假，假假真真，十年如恍然一梦，书中的情景故事，也能在生活中略知一二。但愿往事如烟尘，永远给自己留一块空间，让人沉在这书里，大梦一场。


如今如果一个影评对电影不喷口水，都上不了热门吧。呵呵。
另微博上如果你看到这篇分析，那也是我发的，不存在抄袭无授权的情况。

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8.7增加修改

1.“relief”那一面写的是“淡化”，符合猜想。

2.潘子心魔中的木俑，排列整齐手执武器，可以看做是士兵，也就对应了他当年在越南战场上遇到的越南兵。即使过了这么多年，战友伏尸千里，埋骨他乡的场景，依旧如梦魇般攻击着他。
原著中胖子曾经点明过潘子永远第一个冲出去的性格
胖子对我道：“这叫做自我毁灭倾向。我很了解，我有一死党，以前也上过战场，和他一个班的人都死了，而且死得很惨，他退伍后就缓不过来，老琢磨当时为什么死的不是他，好像他活下来是别人把他开除了一样，和我倒斗的时候，干起事情来拼了命地找死，什么危险干什么，其实就是想找个机会把自己干掉。这种人就是得有个记挂，否则真什么事情都干得出来。
在三叔潘子的祭文中吴邪也说:“我想起这十年里，我以为熬不过去的日子也很多，那种穷途末路的时候，我都会有解脱感，好多事情，我真的不想一个人做。如果死了我可以去找他们，他们会管着我。”
吴邪一直将身边人的离去归罪于自己，如果潘子不再事事冲在前面，是不是就能娶个媳妇，平平安安地过完下半辈子?至少，他还能活着。

3.如果说吴邪和张起灵早已被宿命捆绑，胖子才是整个局中与他自己毫无关联，可以随时随地撒手不管逍遥自在的人，可他却选择留下来。即将到来的长白之行凶险无比，生死未卜。胖子，那个能承受一切痛苦又能化解痛苦的胖子，如果一开始就不再与自己有太多交集，如果能在危险的时刻转身离去，他就不用时时受到死亡的威胁，不用失去自己最爱的人。

4.三叔在今天的签售中提到电影中还埋了一个时间梗。裘德考怀表的时间，作家与吴邪相识的时间，吴邪出生的时间，甚至是蛇母陵的形状，都有所暗示。希望大家一起开脑洞，仔细看看，电影的细节其实很有意思。

5.摘一段三叔访谈。
每经影视：你是最大的原著粉，目前电影呈现出来的效果，从原著粉的角度看你满意吗？

南派三叔：要看你到底多了解这本书，如果你非常了解这本书，你会从电影后面看到我，在电影后面，你会看到每一个细节我在如何诠释原著，包括各种书里书外的关系。这部电影的核心是体现读者和电影的关系，是亦幻亦真的状态，你看完之后并不知道讲这个故事的吴邪是不是真的，还是小吴邪产生的幻觉，这两个吴邪哪个是真的，对于你来说这本书是真的还是现实世界是真的？但对于我来说这本书是真的，现实世界是假的，因为我这十年基本在书里，基本上不知道现实世界是什么样子的，这就是我当年写书的状态。其实有很多这样的隐喻在里面，你如果仔细看的话，每一个古墓跟九门的每个房间都是有对应的。
这里面有很多的小点和隐晦，吴邪最开始拿拨浪鼓的东西，和后面很多器械完全是隐晦一样的状态。从剧本到素材损失了近一半，从素材到电影有损失了近一半，第一稿7.9万字最后2万字左右。导演剪辑的时候，到最后大量的东西，包括进墓时三叔的口号，给棺材鞠躬，南派的那些东西全部没有了。还有胖子拿枪，铁三角的东西，都删去了。电影不是你一个人的事，删掉的东西我再可惜也没办法，我只能说我尽力了。

书里书外

刚刚二刷完，突然发现了一些隐藏的点，说一下作为一个原著粉综合电影和原著的剧情思考。
这个电影设定是吴邪在去长白山接小哥之前，对落魄作家讲述自己的故事。在这个设定下很多话他讲的不是真的，那么，如果我们将原著作为真实世界，电影就是吴邪讲述，作家写下的虚幻世界。这个世界就是吴邪内心的写照。他的愿望，他的执念，其实全部可以从剧本的改变中找出来。包括大奎的牺牲，潘子和三叔的平安无事，胖子的抽身而去，他与闷油瓶终于能够并肩战斗，闷油瓶的离开，他和闷油瓶各自的心魔。仔细思考之后，会发现很多东西，要结合原著去思考，这一部分是只属于原著党的。

先说大奎，原著中大奎由于失手被尸鳖王害死，吴邪想救不能救，最后在爬树时，大奎毒发，抓住了吴邪，强烈的求生欲望与绝望之下，大奎抓住了吴邪想拉一个垫背。吴邪中毒，成为了受害人，而最终大奎死在了他面前。但在电影中，大奎为了保护潘子而死，这种生命关头，人性中的恶变成了善，而吴邪对落魄作家讲述这个故事的时候，已经是十几年之后，他改变了大奎死的性质，说明大奎在他心中是一个结，大奎是他盗墓生涯的开端，自己队伍中死的第一个人。他第一次那么直观地面对死亡，面对人性最后的善恶。

而潘子大概是他最想救的人。整部戏中，大奎比较深刻，潘子反而没那么出彩，这是不是他心中隐秘的愿望？潘子不再挡枪，不再做第一个人，有惊无险走完全程。

吴邪救了三叔，而原著中则是三叔已经为了他做了一切。三叔和潘子双双获救提前离开这个墓，而他自己去和小哥面对这一切。阿忠救了潘子和三叔，南派三叔说阿忠是那头牛，我认为蛋蛋一定是驴蛋蛋。至于为什么这两个动物都成了精，我觉得可以有很多理解，一方面可以是吴邪觉得他们都是生命，把他们当成了人，另一方面，在原著中，驴蛋蛋带他们进入了尸洞，这是他冒险的开端，牛在后面的船上阻住了他们出去的路，这是他无法后退的开端，而这两个人在电影中都死了。

然后再来说一下瓶邪。电影中瓶邪做到了一种由兄弟升华而来，又比别人多一分的感觉。我在二刷时突然灵光一现，发现了一个点，在结束时，最后闪回吴山居那幅画，上帝与亚当伸手，已经是咫尺之间，而吴邪对落魄作家讲述这个故事时也是他与小哥最后咫尺之间只差一步之遥的时刻。而且三叔曾在钓王的更新中放过一步之遥这首歌。并且这幅画跟墓室里吴邪最后伸手拉住了小哥，把他救上来，暗合上了。那么，吴山居里上帝亚当的一步之遥，是吴邪讲述这个故事时的两人状态，而故事里吴邪与张起灵同样的姿势，吴邪伸手拉住了闷油瓶，则是他内心的期望。张起灵一直是被称为强大如神佛一般的男人，他也是被宿命捧上了神坛。而在这幅画和故事最后的伸手中，吴邪却是上帝的位置。那么，到底小哥是上帝，还是吴邪是上帝？或者两个人互为对方的救赎？在这之后，画面闪回三爷堂口，他们与各自心魔的具象，就是铁面生和阎王鬼面，互相走远，意思是两个人都走出了各自的心魔。最后为什么要闪回吴山居，为什么要放那幅画？剧中是有两次伸手的，第一次没拉住，他们错过了。第二次，吴邪伸手，一个在上，一个在下，暗合上帝和亚当的姿势。那最后的互相走出心魔，就是吴邪的心愿，或者说已经是故事的结局。跟原著中一样，十年之后，走出心魔，走出这一切，回归生活。导演之前说，他们是一个走上神坛一个走下神坛，在人间相会。那么最后时刻，他们在吴山居的门里门外回头，在各自的心魔离开之后，看到的就应该是对方，这就是在人间相会。原著中的不可说，变成了画面形式的可说。

井柏然演的小哥如果稍微白一点，我绝对说他帅，虽然涂黑一点更符合剧情逻辑。独自坐在楼顶上那里，如果换件正常的现代的衣服，穿一件蓝帽衫，我绝对给他跪下唱征服。三叔说他心中的张起灵是一个英俊的少年从雪山中走来，风吹起他的袍脚。但这里可以问一句为什么？为什么在现代穿藏服？张起灵每隔十年失忆一次，此刻他孤身一人，独在高处，他是一个无法融入人间的神，所以即使在现代苍凉的城市画面中镜头流转对向他，他依然穿着古老的藏服。

吴邪在故事中将自己牛逼一百倍，这是他内心的期望，他希望自己一开始就能保护别人。另外，故事设定是吴邪说这个故事是为了把自己打眼买来的笛子卖给落魄作家，电影中笛子有多金手指大家都看到了。但是没提醒出卖笛子这一点，我觉得有可能是有意为之。如果最后卖笛子，这就变成了一个荒诞故事。但令我感动的是，吴邪最后冲上去帮助小哥。原著中他说：“我终其一生都无法与他并肩而行。”南派三叔说过好几次，人最深沉的痛苦，本质上都来源于对自己无能为力的愤怒。而在吴邪说的故事中，他最后与他并肩战斗并且救了他。他对于与闷油瓶一起并肩而行是有多么深的执念，在那一刻我突然明白了过来。

另外，以cp脑加瓶邪党的眼光看，片中瓶宁>胖宁>邪宁，我觉得这可能体现了吴邪心中一些隐秘的想法。蛇沼鬼城的开端，闷油瓶成了阿宁雇佣的人。吴邪一路追着他寻找谜题的答案又得不到结果，心里应该是有气die过的。同时，我觉得这也表现了吴邪对于强大的向往。他欣赏这样的强强碰撞，也渴望成为强大的人。

张起灵和吴邪之间的关系无法用任何具体的语言来定性，心魔，执念，宿命，求不得，看到这里的时候突然就挺开心的，我感受到了人间能有的两个人之间这么深沉的关联与羁绊，又觉得在精彩刺激的冒险中有一点美好的东西。就觉得这世界还是挺美好的，有很多很好的东西值得去感受和爱。

再来说说小花，吴邪童年中，那个齐耳短发穿绿色旗袍的男孩子你们发现了吗？小花八岁时开始面对独立挑起解家的重任，而电影里这个叫着吴邪哥哥的孩子，吴邪大概是希望他有一个快乐的童年的。

另外，那个九门铜钱。一面刻九门一面刻救赎（实在没看清字，之前我误以为刻的是信念，但其实似乎是relief—救济，减轻，解除）。而吴邪佩戴着他长大，说明他在老九门中是一个重要的地位，或者说重要的作用。原本是擦肩而过的初见，变成了老张撩小吴一下（老张好套路），不管小哥是不是他小时候那个来要转经筒的人，小哥撩出小吴的铜钱，都是为了身份上的确认。而影片中吴邪逃出墓穴时，将刻有九门的铜钱给了小哥，小哥留在了墓里。而原著中小哥则代替吴邪执行老九门的任务，替他守了十年青铜门。真真假假，镜像浮生。

而故事说完的吴山居里，吴邪面前摊着拼完的二十四张扑克牌呈现一个完整的麒麟。此刻的他已经知道了他的所有秘密，长白之行上路在即。

最后，那个本色出演，喃喃念叨着“他说我？我说他？我写他？”的落魄作家，那一刻现实与虚幻交叠，浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真。人生如镜镜映人，但愿是影避凡尘。这一场十年大梦，半生心魂，书里书外，真真假假，皆在此刻了。
但愿终此一生，都能与你同做这一场梦。

BY 嘉梦

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说真的，看完《封神传奇》之后，我以为自己已经百毒不侵了，毕竟那片子根本就是一场大型拍摄事故。连这样的片子我都敢去现场观摩，还全场津津有味（当然我确实只是想看看它究竟能有多烂），《盗墓笔记》什么的，小意思而已。

电影结束后，我无比愤怒地走出电影院，给所有朋友发微信，告诉他们千万不要去看《盗墓笔记》。回到家里，我一口气刷完了四部《夺宝奇兵》，才算是缓过一口气来。躺在床上，我开始想，究竟是哪里出了问题呢？

一个没读过《盗墓笔记》，对其中的明星也不感兴趣的观众，走进电影院，他期待的是什么？他期待的会是精彩的墓中场景，盗墓高手们如何破解古墓中的机关，如何与敌人周旋。当人类对抗比自己强大太多的神秘力量时，他们所能依靠的只有自己的智慧。所以，观众们想看到的是高手们如何抽丝剥茧破解谜题，如何一次次遇险，又一次次绝处逢生，当面对困难时，不同性格的人物，会有怎样不同的反应。角色之间的感情线索，应该是次要的。

或许这样说会惹火很多书迷，但事实如此：《盗墓笔记》的电影，本来就不是，也不应该是给书迷们看的。即使它只保留原著的人物关系，发展出一个全新的故事，也无可厚非，作为一部商业片，“好看”才是第一位的。当书迷们走进影院，他们更关心的，可能是书中的细节能不能被还原，但作为路人观众来说，我们关心的，仅仅是能不能看到一部精彩的电影。

《寻龙诀》做到了。在保留了原书中几个重要角色的同时，编剧写作了一个全新的故事。书迷们看到了《鬼吹灯》，而新观众们看到了盗墓探险，各取所需，两不耽误。《九层妖塔》的失败，主要原因是陆川脑抽，但《九层妖塔》的前30分钟，也就是陆川脑子还正常的时候，怪兽一次次出现，主角们又一次次化险为夷，完全是好莱坞节奏，十足有腔调。书迷们会抱怨陆川把盗墓拍成了怪兽片，但路人观众，却不会拒绝一部精彩的怪兽电影。

而《盗墓笔记》，压根就没搞清自己想拍成什么样的片子。既不是盗墓，也不是探险，又不是怪兽。那么是粉丝向电影？没准，毕竟上映前听到最多的消息，就是鹿晗的粉丝和井柏然的粉丝为了电影中的角色排位大打出手。而我在现场看片时，旁边的小姑娘一直在尖叫不止，一开始我以为她是鹿晗粉丝，后来发现她是小哥吴邪的CP粉——但问题在于，对于粉丝来说，就算他们喜欢的演员在屏幕里穿着戏装演cosplay秀，也会照单全收，何必要花上三亿真金白银拍出一部电影呢？

如果说《封神传奇》是主创团队力有不逮，弄出的一场拍摄事故，那么《盗墓笔记》就是活脱脱的灾难现场。这不是能力问题，完全是态度问题，说白了，南派三叔根本不在乎自己的作品能不能拍好——他只想赚到钱罢了。当片中“三叔”下墓之前要靠京东购买盗墓工具时，我笑得连3D眼镜都掉到了地上。拜托，片中的“老九门”是几百年的盗墓世家，“三叔”是世家的最后一位传人，相当于风清扬带出来的令狐冲，再不济也是个欧阳锋带出来的杨康，下斗之前连工具都要现买？真是笑死人了。

这段戏用一分钟时间展示了京东白条，估计京东投了不少广告费在里面。为了钱，连TM脸都不要了。问题在于，南派三叔现在上亿的身家，他就这么在乎这点钱？有人说当你有钱到一种程度时，钱在你眼中就是一摞废纸。抱歉，从南派三叔身上，我真是没看出来。

问题也不出在京东身上，电影最大的问题，是人物的设定没有一点说服力。三叔是谁？盗墓世家的最后一代真传弟子，顶尖的盗墓高手，老奸巨猾，看到粽子眼皮都不抬一抬的狠角色。在电影中只会逃跑和开枪，面对墓中的各种机关束手无策，看到尸蹩只能以树懒的姿势挂在吊灯上。就这样，你让我相信他是个盗墓高手？别逗了。

张起灵，活了不知几百岁的老头子，身手敏捷，知识渊博，盗墓经验没准比三叔还丰富，沉默寡言，但出口必惊人。在电影里变成了只会打打打的肌肉棒子，同样的角色，可以找史泰龙演，也可以找施瓦辛格演，而且肯定打得更漂亮。我问了几个书迷，他们都说张起灵是原著中人气最高的大帅哥，结果电影里成了TMD终结者，这是糊弄鬼呢？

吴邪，智商破表，看人准，口才佳，相貌俊秀，因为从小养尊处优不谙世事，被书迷戏称为“傻白甜”。电影里满口过时的网络段子，“45度角仰望天空”都出来了，“傻”“白”“甜”三个特点分毫不差，至于智商，估计忘在片场的房车里了吧。顺便说一下，现在的小姑娘都喜欢鹿晗那样的了么？世界真可怕。

片中“老九门”的盗墓高手们，打扮的像县城来的施工队，在墓中像无头苍蝇一样乱打乱撞；裘德考手下的精英特种兵，个个全副武装，却打不赢拿着土枪土炮的盗墓贼；蛇母手下的不死军团，力大无穷，刀枪不入，结果被几个累到半死的人类杀个精光；蛇母法力高强，连全片武力担当张起灵都拿她没辙的狠角色，却眼睁睁看着吴邪和张起灵搞了10分钟的基——活了这么久，BOSS掉线我还是第一次听说。

写小说与写剧本最大的区别，就是小说可以描写，而剧本中只有行动。举个例子，小说里，作者可以用各种各样花俏的语言描写一个女人如何美丽，但在剧本中，编剧只需要设定她身边男人的眼神就够了。但拍成电影之后，你找罗玉凤演一绝世美人，瞎子都不信——吴邪和三叔的问题，是缺少行动，而张起灵的锅，就得选角导演背了。

其它的问题，我真的不想细说了，比如说特效一坨屎，我都怀疑是不是《封神传奇》的团队闲来无事接的私活——哦顺便说一下，蛇母的造型跟《封神》里面范冰冰演的妲己还真有几分神似。笑料无聊，除了网络段子就是过时的网络段子，面对古墓中的机关人，吴邪竟然带大家跳起了迪斯科，全片唯二两个笑点，一个是京东白条，另一个竟然是三叔说吴邪“吹箫吹得真好啊”——但笑完之后，我自己都有点不好意思。

关于编剧，我真心觉得小说作者没事不要乱接编剧的活儿，这种工作真的要交给专业人士。如果实在不放心，就学学天下霸唱，安心做个顾问，提提建议就很好。至于导演——你指望一个拍过《锦衣卫》和《见龙卸甲》的导演弄出什么好东西来么？前几天我看了《飞鹰艾迪》，最后艾迪在奥运会90米跳台上的那个镜头，足够李仁港学一辈子。至于《夺宝奇兵》，李仁港得学八辈子。

顺便再说个数据：《寻龙诀》的拍摄周期是7个多月，《九层妖塔》文戏比较多，但也花了6个月时间拍摄。《盗墓笔记》？3个月不到。如果加上筹划期，前两部从策划到上映，都花了差不多四年的时间，《盗墓笔记》呢？两年。三叔你这么吊，安定医院负责治疗你的大夫知道么？

浮躁的资本，不合格的剧本，缺乏能力的导演，吃相难看的原作者，加上一群疯狂的粉丝，这就是现在中国所谓“IP热”的实质。起初，我以为中国商业片的春天到了，但很快我就发现不太对劲——《小时代》《匆匆那年》《同桌的你》《何以笙箫默》《栀子花开》《盗墓笔记》《致青春》《左耳》《泡沫之夏》《万万没想到》《十万个冷笑话》，观众们享受到的不是资本注入所带来的精致视听盛宴，而是看到了一群急吼吼等着圈钱的商人嘴脸。

要知道，已经有影评人开始怀念《无极》和《夜宴》了——至少那个年代里，电影人还是认真想要拍好一部电影的，至于能力不足，这是可以补救的事情。用尽各种优质食材，最后烹制出来的菜肴不够可口，只要换个好厨师，就可以迎刃而解。但现在的状况是，服务员端来一盘包装精美的狗屎，然后告诉顾客，这是上等的法国鹅肝，如果你觉得它臭臭的，一定是因为你的味蕾没有打开哦。这样的餐厅，我觉得干脆倒闭算球。

态度，态度，态度。李安在上海电影节给中国电影人泼冷水，让他们不要急功近利，不要跟风，不要走入资本的陷阱，不要太在乎明星，不要走台湾香港商业片的老路，安心将电影做好，把握大陆电影的黄金时代。但紧接着，当天放映的电影就是《大话西游3》，又一部圈钱的作品。李安有一点说错了，这不是什么黄金时代，这是“镀金时代”，等到这阵潮水退了，我们才能看到谁是没穿内裤的人。

现在电影人只要谈起IP电影，就言必及漫威，但从漫威的身上，我们看到的是对电影的尊重——坐拥蜘蛛侠、X战警、复仇者联盟、神奇四侠等人气漫画角色的漫威公司，全球十几亿粉丝，如果这都不算“大IP”，就没有什么大IP可言了。

漫威影业成立之后，初期也经历了失败的摸索期，但从《钢铁侠》开始，一路稳扎稳打，放弃大明星，大胆启用新人与低调的实力派演员。一部电影从策划到开拍，动辄五年以上的周期，其中剧本就要花上两三年时间反复打磨。导演的选择上，也是不求知名，但求合适，比如说《雷神》这种充满神话史诗气质的片子，就找来了莎剧演员出身的肯尼斯·布拉纳与《权力的游戏》导演阿兰·泰勒，《复联》两部的导演乔斯·韦登，则是漫威几十年的铁杆粉丝，至于钢铁侠的乔恩·费儒，我得说，这是一个奇迹。

然而，现在的中国电影人只看到了漫威在全球每年几十亿美金的票房收入，却没看到漫威对于电影的尊重，以及对细节的把握。简单地说，漫威影业的高层们，首先是电影人，然后才是个商人。而中国这群家伙，首先是商人，其次是商人，最后还是商人。至于电影，只不过是他们圈钱的工具之一罢了，如果卖淫合法，开妓院的也会是他们。

但你知道最绝望的是什么吗，就是我们现在只能看到这样的国产电影，而且还有很多人为它摇旗呐喊，告诉你这是一部好电影，我们现在只配看这样的电影。没有技术，可以学，经验不足，可以积累，没有好演员，可以慢慢挖掘培养，没有好剧本，可以慢慢打磨，这一切都可以用时间改变，只要我们有态度就可以。只要我们有……态度？

我真希望他们能好好想想，当初自己是为什么来学电影的，是仅仅为了出名，还是真的喜欢电影，喜欢艺术？态度，态度，说了这么半天的态度，你他妈的给我出来解释解释，什么他妈的叫他妈的态度！

介么粗俗的短评竟然被顶了3K多。
昨晚看完《盗墓笔记》，随手怒给差评，我觉得挺愧疚的。
很少给某部片子一星，因为始终对已经存在的事物抱着最大可能地去理解和接受。
如果你自己花钱进了影院，都不能好好调整自己的神经状态，和导演、编剧、这群演员产生共情，你就不是好观众。

所以，我挺愧疚的。
所以，我跟朋友圈的人说：蒸的！不要！去看！！

一切都是从井柏然打太极开始的！
满脸尴尬的开场，和最后蛇母“跳艳舞”一样尴尬！要不是手里的爆米花还没吃完，可能真会离场。

以下纯属吐槽：

~~这是一部黑LH的电影吧？我原本以为他是男一或者男二，却被拍成了女一。国内喜欢消费“基情”的电影是不少，可你们真“使劲”！

~~说LH“演的已经很不错了”，“眼神有戏了”的，不怪你们，连反派都被他呆萌的眼神给感化了，改变了人类命运，好不好？

~~我真没看过原著，这怪我，于是很多地方看不懂，能说一句你们不讲逻辑吗？PS.原来看过原著的朋友也表示各种违和。

~~可能天下盗墓皆如此吧？所以我不能说有“抄袭”。但如果你都让我感觉很多地方抄袭了，只能说拍得很low~

~~那曲艺是苏州评弹还是上海评弹？我不懂，但生硬无比，感觉是硬硬地cao了观众两次，不会用就别瞎用。

~~之前看一些预告介绍还讲什么“世界观”，现在电影哪来那么多世界观？你故事哪儿哪儿都交代不清楚，世界观你妹啊。

~~特效方面其实一直不是很看重，但就是前面说的涉嫌“抄袭”的很多地方，脑补了下国外电影原型，十几年前的也比你强啊！

~~《盗墓笔记》，名字没错吧？但回头细想下，毫无盗墓片的感觉。一两个吓人一跳就叫盗墓了？还有导演成功将以前电影的感觉带入本片，这算差劲呢？还是差劲呢？


国内目前商业环境文化氛围下，所谓IP，最终都是被玩坏的，但是钱都是会赚足的。
楼主不是什么水军，但也明显很不中立，倒不是针对本片，这个时代本该是中国电影的黄金时代，但却遭遇了一群最会捞钱只想捞钱的人。

所以，蒸的！不要！去看！！
因为这片子肯定会赚很多，但它真的比你那位傻X的朋友还傻X！

ps 从来只会骂烂片。不会说谁是烂演员。但某粉们自重。
呃。万一出事呢。留个线索。<图片1>

盗墓笔记电影，喷了！

先站好队，烂就是烂，跟寻龙诀之间差了一百个九层妖塔这话不过分，盗墓笔记这块大IP招牌算是又被狠狠地毁了一次，不论网剧还是电影，只求别再拍出来圈钱辣眼睛了。

开喷之前，我表示任何粉丝都没有必要来争论孰好孰坏，谁对谁错，就像我作为魔兽粉一样会支持魔兽电影，尽管它很一般。所以你们该看的还是会去看，我没有想过说服你们，只是单纯想给喜欢看电影的朋友做一点微小的工作，避免浪费时间。

因为朋友的利益关系，我收到了提前点映的媒体赠票，首映前的四小时，我仍然是保持期待去看的，但半小时过后，我的眼睛都快瞎了。

电影开场是小胡子鹿晗玩牌与我国大西北雪山的交叉剪辑，前者不重要，后者莫名其妙。讲的是过去雪山上的人们被外国人持枪威胁，要他们交出最后一张铜牌，千钧一发之际，混迹在人群中的张起灵大兄弟发功，一下解决了所有佣兵，这里的打斗设计与运镜真的很李仁港，全程慢动作抓特写自以为很有美学的拍摄手法，跟此前的见龙卸甲一类没有差别。总之你也不清楚为啥佣兵都开枪扫射之后，男主才想到动手救人的，也不明白为啥男主一拳能打爆木桩光靠舞绳子就解决佣兵的，最后在不交代佣兵BOSS怎么样的情况下，张起灵拿着铜片就跑了，独自在悬崖的平台上起舞，我身边朋友吐槽说，我靠，这是网游在新建角色吗？

这段就没有然后了。其实最BUG的应该是时间上，后面有交代这一段故事发生在五十年前，从阿宁手机外貌可以看出，这种背部指纹解锁的手机大约就是2015年往后。意味着大西北雪山发生在1965年左右，此时我国早已获得反法西斯战争的胜利，甚至进入了社会主义初级阶段，电影中仍出现了外国官兵随意杀害平民的情节，这个电影想找点事？

然后电影又回到小胡子吴邪玩牌，一个南派三胖走进来，在表明自己记者身份后，提了提裤腰，扶了扶黑框眼镜，港了一句：说出你的故事。

卧槽讲道理我要是那个记者大概早就把小胡子给打死了，谁他妈要听你讲一个这么难听的鸡婆故事啊！还一讲两小时，有猫病。

如果大家还记得《海上钢琴师》中卖琴的胖子的话，你便会有一个清晰的对比：同样是讲述故事的结构，盗墓笔记居然只有一个讲起的开头，后面记者没有任何疑问，直到也没有任何画面，时空永远的回到了过去，看完电影你甚至想不起来这破电影居然还有个倒叙开头，智障吧？

接着电影从吴邪出生讲起，当一家人看到刚出生的吴邪并面露喜色的时候，我身边已经有个孩子的家长惊讶极了，因为这孩子怎么看也有两个月大了吧，妈的这家人抱错孩子了都不知道吗！这他妈就不是吴邪啊！

一眨眼假吴邪长大了，再一次印证他是假吴邪的事实：会吹箫。

啊不，是靠吹箫控制飞蝶，以及后面的尸鳖等小生物，所以假吴邪的真实身份，应该是印度阿三。从这个逻辑上来说，我对三胖的用心编剧可歌可敬，人设做的非常烧脑。

假吴邪小时候捉迷藏，一蹿就误入禁楼，我朋友又吐槽了：卧槽那么多铁链和锁都是假的吗，他怎么就进去了。

进去之后就乱翻别人东西，拿了就跑，卧槽啊！这他妈放在我们社会主义时期，就是人人喊打的熊孩子啊！粉丝们肯定不乐意了，他还只是个孩子，你知道他偷东西有多努力吗？我去你妈的，先报警抓起来再说。

假吴邪跑的时候，还有个面具人追他。这个面具人虽然会飞，但就是抓不着熊孩子，所以我推断，这个面具人不是蠢逼，就是个有恋童癖的死变态。

一眨眼假吴邪长大了，又溜进禁地偷东西，回家一打开，我滴天呐，那个闪电特效辣的我眼睛都疼，然后他们知道了这是一把钥匙，可以唤醒一个bitch。

为了盗墓，三叔祭出黑金大宝刀，说你们谁拿一哈我们带着走。结果大家都不行，这时候神奇的事情来了。张起灵混进来了！一个家族耍大刀，你他妈一个外人怎么就进来了，还他妈有脸插队，我真是服了，讲真我要是三叔先报警把他抓起来再说。

接下来最搞笑的情节要来了！张起灵扛着大刀与假吴邪擦肩而过，刀锋一转就把假吴邪小时候偷的钱币割了下来，然后又还给假吴邪，电影院全场爆笑，哈哈哈哈张起灵你这是在撩妹啊！假吴邪马上眼神一苏，我滴天呐，确定不是盖片吗？

终于四十分钟过去了，我们的主角们上路了。车厢里，一阵打情骂俏好不得意，假吴邪说：你为什么总要四十五度角仰望天空呢？你真是个安静的美男子。

我望你大爷，什么傻逼台词，喷了喷了喷了！我真害怕三叔给假无邪整出一句：张起灵，我是你的吹箫人。我操啊想象不出这他妈是三叔编剧写出来的，学习某四是吗？觉得搞笑是吗？整个电影院尴尬癌都犯了。

到达蛇母陵，众人下车把假吴邪锁在车里，一会几辆黑车开过来，还他妈排成一排过来，卧槽你妈是方阵队伍吗？

之后车上下来一个阿宁，阿宁不走路，跳上假吴邪的小卡车，胸部贴着玻璃滑过，卖了一手好肉，滑到车头，打开手机跟老板视频，你妈嗨，明明用手拿着手机视频，结果老板看得画面里，阿宁是双手下垂的，讲真，我们拍电影能不能用心一点，注重一下细节？

这帮蠢逼也没有检查车，就走了。另一边三叔们扭了个秧歌就找到了墓穴所在，啪炸开了。结果刚进门大家就开心炸了，耶耶耶我们发财辣，然后一人就去吊链子，差点掉下悬崖，救上来后，三叔说，大家小心，这就是蛇母送给我们的见面礼。

我送你妈个钟行吗？自己作死怪别人，智障吗我的天。然后一根麻醉针袭来，三叔拔掉说，躲。关键在于，因为是后期配音，这个躲字喊的非常稳健，就好像过家家一样，毫无紧张感，而且麻醉针还没有用……坏人们也是蠢逼，能打出一发麻醉针，就不会一次全部开枪，非要等到三叔喊躲才齐射，导演编排的好呀哈哈哈哈！

一通乱打，一个没挂。这他妈就像打DOTA，两边一顿操作，然后一个没死，去你妈的。然后三叔说别打了我们投降辣，你们不就是要宝贝吗？我们给你们看个宝贝呀，然后扔了个手雷过去。

接着大家就去了下一层，外国队也跟着下去，假无邪赶了过来，想都不想，也下去……明明有个门但谁他妈都不走，结果还都能下去，这个屌墓穴设计者是傻逼吗？还他妈铁面，装啥逼啊。

总之后来的假无邪还是遇到了张起灵，因为想念至极，假无邪不管盗墓，就给张起灵拍照片，你们是来旅游的吗！

后来进入了木偶戏场子。假无邪还是发挥了他手贱的本事，掏出打火机就点，你们南派盗墓真的是一点都不讲究。然后大家就开棺中邪，张起灵就用血救了他们……妈的生化危机吗张起灵就是那个血液变异的超人是吧。

事实上，全片最好看的就是这里，算是借鉴学习了《死寂》的木偶戏，同时木偶们前进大概就是最好的画面了，唯一有墓地下的压抑感的镜头，其他都……呵呵。

接着全场尴尬癌最屌的地方来了！假无邪在刀阵里面跳舞！你妈嗨吧这还是盗墓电影吗你们觉得搞笑是吗很好玩是吗这种审美情趣我真是瞎了草，比起寻龙诀中偶尔插入在小情节里的笑点来说，盗墓笔记电影的审美比后者差了太多。

跳完舞，大家又掉到墓穴下面，结果他们下来了，为什么那个开棺的尸体没有掉下来呢？说好的我们是大制作，很努力很用心的电影呢？去你妈的。

然后五毛钱特效的尸蹩来了，哈哈哈哈哈哈哈真的比九层妖塔的特效差太多了，人家再烂特效还是很给力啊，这个破尸蹩看着就像外包公司再外包出去的特效感觉，假到爆炸。关键是，掉链子的傻逼要跑，被尸蹩围住了，三叔们就在原地看，你们不救没事啊，该牺牲要牺牲，但你们为啥不跑呢？看鸡巴看？等死吗？果然，尸蹩们就来找三叔他们了，我被这个智商感动到了。结果众人把自己吊起来就没事了，假无邪又掉下去，在尸蹩靠近之前，假无邪很淡定的开始吹萧……还OK手势……我真是……重点尸蹩还真的离开了，WTF？？？

接着外国火箭队上线了，三叔又喊了一句：我给你们看个宝贝！然后又是一个手雷……另一边张起灵说虽然门打不开，但我有个好办法，然后居然就用刀把门活活砸出了个窟窿……我操这电影的智商真的很高啊！！！我看得好烧脑啊！！！怎么做到的！！！

可是当别人过去之后，假无邪没过去，脚下地板裂了，这时候最感人的情节来了！

假无邪说：看来我回不去了。

张起灵说：不会的，你一定会出去的。

假无邪：我把回忆还给你。

张起灵：你自己过来给我。

然后假无邪就掉下去了，张起灵忍不了，也跟着跳下去了。

刚好，外国火箭队虽然被手雷堵在门外，但他们反而更快的到达了下面，嘿嘿真神奇呀！所以假无邪和张起灵就遇到了火箭队，而火箭队因为作大死，又唤醒了远古植物人，一通莫名其妙的战斗，只剩下阿宁王胖子假无邪和张起灵四个人，其他人也不知道去哪了。

这时候最莫名其妙的地方来了！！！

一段带解说的画面插入！配音还是走近科学的感觉！讲述了原来古代西域女妖婆，利用植物科学技术，改造生物细胞结构，把人变成植物人，就可以存活千年不死。

厉害啊！！！！！！！！！！！！

斯国以！！！！！！！！！！！！

强无敌！！！！！！！！！！！！

经过走近科学的介绍，四个人就知道这个女妖婆是要毁灭世界的大坏蛋，于是大家就打开了墓门。

最愚蠢的设计来了！！！打开墓门之后，外面居然是天空！！！那他妈要门干吊啊！！！那么大一地方全世界就没人发现过吗！！！整个墓地的设计就是油田煤矿的感觉，劣质网游画面特效！！！动不动就是那种傻逼的闪电特效电电电，好他妈刺眼！！！

因为不敲门就进来，四个人吵醒了古象王，我说真的，别人睡了几千年没招惹过谁，你们进来就要杀人家，什么逻辑啊大兄弟！天高皇帝远吗！人家不是人是植物啊！能算上古董了！可以申请国家重点保护了吧！

当我以为古象王是BOSS的时候，他就死了……

哦……

然后女妖婆出现了，背后长出跟章鱼博士一样的食人花触手，我的天呐！！！那种粗糙到爆炸的劣质特效，全程崩坏。

张起灵上去打了半天，其他三个人在外面看，OB全场！！！耶！！！

张起灵眼看快死了，假无邪才想起来，我会吹萧。

突然女妖婆打不过了，开启了磁场保护……啊！好科学啊！好棒啊！

然后在一个完全没有基站，磁场混乱的地方，阿宁继续拿出手机跟老傻逼视频，假无邪感动人心的说，为了拯救世界，让我们牵起手好吗？

然后老傻逼就答应了！！！！

啊！！！！！！！！！！！！

我疯了！！！！！！！！！！

接着还有什么you jump I jump的台词出现，场面一度混乱不堪，大概持续了十分钟左右，你们不知道张起灵在干毛，老妖婆看着别人在炸她的墓地，完全没有管过！！！你妈吃盒饭去了是吗！！！

然后炸了十分多钟，女妖婆吃完了盒饭，就被张起灵杀死了，大家一起离开了这里，总结一下就是，大家跑到博物馆里面偷了一个寡妇钥匙，闯入人家墓地，吵醒了古人睡觉，并且还把他们一对夫妻给杀了……

去你妈的三观炸裂！

这电影光腚总局都给审批通过，自杀小队凭什么被关了！！！！

凭什么！！！

片尾莫名其妙开始闪回！有一种告诉你，这些就是本片最好看的画面了！给大家回顾一下！然后做了一个故弄玄虚的样子，弄得好像自己是个反转结局一样！！！

啊！！！！！！！！！！

怎么会有这种迷之自信的智障电影！！！

救命！！！！！

然后电影突然结束了。

全篇123分钟，几乎没有一分钟能看，全程都是槽点，能拍出这样一部惊世之作，我真的很佩服。

我真的怀疑编剧是不是三叔，这是打自己脸吗？同样是故事新编，寻龙诀的编剧霸唱就非常聪明，写了一个简单易懂但完完全全符合电影节奏的剧本！注意是剧本！并不是所有作家都会是好的编剧！这是两个完全不同的职业，小说跟剧本差了十万八千里，所以三叔真的不适合当编剧，好好写小说去吧。

影片导演李仁港北上淘金就越拍越烂，摄像和美术风格跟此前的见龙卸甲几乎一样，你敢信这他妈是盗墓笔记？

剪辑一坨屎，割裂感极其严重，段落式的编排，你根本没法当他是一部完整的电影来看。

特效我就不多说了，真的，2016年了，那么多商业大片过去了，就连三打白骨精的特效都比这破逼电影好多了，真的。

音乐很怪，比起寻龙诀里远藤浩二的配乐来说，简直差了不止一个档次，前者乡村审美，后者才是真电影。

演员啊，哦，有时候你也不能怪演员，事实上两个男主还可以，阿宁挺不错的，毕竟导演编剧那么傻逼，你凭什么要求演员拯救一部电影啊？他们哪知道破导演让他们在演什么呢？

很烂，真的很烂。

有人说要尊重电影。是，我是满怀期待的去看一部电影，结果它侮辱了我两个小时，你跟我说尊重，讲理吗？

因为利益关系，一些朋友是收了钱来看电影的，看完需要做推广，当水军，夸电影。后来看完他们讲，我想把钱退回去，这电影太他妈傻逼了，良心过不去。

还有一些微博上的人，真的很搞笑哈哈哈哈哈哈。一味了执着于粉丝电影的爱好，没看过电影就瞎比说好看呀，你不懂呀，哈哈哈哈哈哈哈！还有人说审美的，专业的，我真的服啦！！！

我是个特别讲道理的人，毕竟商业电影要卖钱，有水军来喷我很正常，但很多人上来就会对你人身攻击，觉得你是谁啊，你就喷电影，你行你上啊，这种。

这类人，骨子里还存在着人性中丑恶劣根中的歧视，他们眼中不在乎你说的对不对，不去考究，不去问，而是先喷你这个人算什么东西。

讲真，你们这些人，都是傻逼。

滚好不送。

最后，盗墓笔记就到这里吧，不要再拍东西。

真的，盗墓笔记这个IP，已经被毁得很彻底了。

别再糟蹋了，拜托。

作为多年原著粉，我本人是怀着十分忐忑的心情去看的零点场电影《盗墓笔记》。生怕这又是一次毁原著的粉碎性改编，但看完全片后，却发现这部电影虽然讲述了一个全新的故事，却大体上延续了整个盗墓笔记系列的世界观，且在故事本身上十分出彩。
影片整体剧情紧凑，作为一部盗墓冒险电影，每一个墓室都铺垫了较大难度系数的关卡。在符合商业片叙事逻辑的前提下，全片情节设置节点分明，节奏布局充满快感，甚至出现好莱坞式的“3分钟一个高潮”。
尤其是迎宾殿的片段，从吴邪点灯到不慎触发机关，所有人俑缓缓转过头来（这里真的是吓死宝宝了）开始弹奏蛊惑人心的宿命遗音，全程高能。
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  机关的设计也是整部影片的一大亮点。弩机、翻板等中国古墓中典型的机关陷阱都有了非常精彩的展现。和国外同类型影片《夺宝奇兵》相似，电影《盗墓笔记》也是以一层层的机关设置营造紧张氛围和调动观众情绪。但在机关的运用和墓室内的场景设计上更多地融合了传统的东方元素，并与影片中春秋战国时期的时代背景设定相符。
以上是全片我个人最喜欢的片段。影片后续部分在特效上虽然不尽如人意，但好在情节饱满，众多线索和细节纷至沓来，观影过程中往往来不及细细推敲就被剧情带往下一个场景。但一路看下来却总觉得忽略了些关键的细节。直到影片结尾，一场酣畅淋漓的地宫大决战后，本想着终于可以喘口气了，却被闪回的吴邪与张起灵在九门擦肩而过的片段猛然惊到。相信很多人和我一样看到这个片段后是懵逼的，为什么两人转身后吴邪看到的张起灵居然是那个带着面具的巫师，而张起灵看到的吴邪是让人更加意料之外的铁面生。
作为多年原著粉的我忍不住怒拍大腿，内心哀嚎：可以，这很南派三叔。即便是当了电影编剧，也难改这专注于挖坑的本性！
但电影的拍摄是基于一个完整的剧本，影片中埋藏的大部分情节线索都应该在故事本体中得到收拢。也就是说，所有的疑点基本上可以在影片本体中得到一定程度的解读。我仔细回忆了影片中前面的片段，发现作为原著粉我们很容易从一开始就陷入一个误区：那就是对吴邪和张起灵身份的判断。带着原著的印象进入影院，我们对两个人的身份界定先入为主，但细想原著中，关于吴邪的身份其实依然是个巨坑，相信很多原著粉至今好奇录像带里那个在地板上爬的，和吴邪长得一模一样的男人到底是谁，以及齐羽到底是不是吴邪？而对于原著中从未出现的带面具的巫师我们可以大胆猜想他是影片中除了吴邪以外的任意其他角色，甚至是张起灵本人！
想起三叔在采访中提到影片的改编是遵循原著世界观的，但故事却是全新的。或许整部影片都是三叔借原著讲述了一个非常南派三叔的故事。
总而言之，看完全片后，我发现很多细节和线索都指向的是，张起灵或许就是那个带着面具的巫师，而吴邪与铁面生之间更是有着千丝万缕的联系，甚至是铁面生的转世？以下，为大家罗列下我怀疑的理由以及全片有着这些线索指向的相关场景。
一、影片中铁面生
1.影片的开头，吴山居的仓库里，吴邪在对三叔本人饰演的落魄作家讲述故事时带上了铁面生的面具，但这一动作只能作为疑点，在一开始远不足以构成猜想。此后吴山居的场景中，铁面生面具与吴邪几乎都会同时出现在镜头里，且占据画面中非常显眼的位置，按照影像语言的特征，电影中频繁出现在主人公身边的道具都是有着一定的指向意味和强调作用的。譬如电影《了不起的盖茨比》主人公盖茨比手中的那枚形影不离的戒指；《公民凯恩》里从一开始就在人们口中反复提及的玫瑰花蕾，都与整个故事的核心和角色的塑造密不可分。
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 2.吴邪在寡妇墓中意外掉进铁面生的囚室。说到这里，有必要跟大家科普下铁面生的身份。在原著中，铁面生是战国时期鲁殇王的军师，风水造诣极高。曾协助鲁殇王找到使人长生不死的玉俑。在鲁殇王入葬后将其从玉俑中脱出，自己钻进去，得以长生，并将棺椁藏在九头蛇柏下面。有关于盗墓笔记的解密称铁面生姓吴，这点我们暂时先不讨论。在影片中，铁面生尤其精通机械，但奇怪的是，吴邪竟轻而易举地破解了机关，拿出了这个铁面生精心打造的、影片中关键的线索指向——倒计时装置,并凭借一己之力娴熟地拆解了它。
  3.以上还有个不容忽视的镜头是，影片中有着时间意向的齿轮正是在这时开始转动，或许正是寓意所有的故事从此刻正式拉开帷幕，埋藏多年的秘密迎来了宿命中人。
   4.当吴邪带上带上面具时，出现了一个很可怕的镜头——面具下的眼睛开始流躺着鲜红的血。鲜血寓意着生命，影片中这一镜头或许意味着铁面生的复生。这时电影闪回了铁面生的故事，关于他被囚禁后断手逃生留下这个倒计时装置的片段。至于铁面生最后去向何处，这一点我们不得而知，但可以肯定的是当时他暂时性地逃脱了蛇母等人的控制存活下来。
    如果说以上这些都是巧合，那么吴邪下幕后的种种表现才更加令人心生疑窦。
    5.在吴三省一行人的带领下，吴邪来到塔木陀后，一开始先是被三叔锁在距离墓室很远的车上，后来居然独自一人就找到了陵墓所在。很多人可能会说那是我们小三爷机智啊。但是在后续的财宝洞片段，第一次下斗的吴邪却先于他正宗土夫子出身的三叔吴三省破解了点灯的机关，并且总在关键时刻发现突破口，推进众人的行程。影片中，蛇母陵正是铁面生亲自设计，并联合六国工匠打造，机关重重且惊险诡谲。吴邪明明是第一次下幕，却似乎对墓里的一切都很熟悉，轻易地破除了千刀阵，还能以笛声控制尸蹩。在最后的地宫大决战中，守护墓室的那七个将军和众人陷入厮杀，却唯独没有去伤害吴邪，或者都被吴邪避开了。
 6.还有一个非常关键的疑点在于，影片中的时间线索。整部影片从头到尾出现了多个时间的特写镜头，有时画面甚至刻意停留2-3秒。而这些特写镜头上的时间点几乎都指向了接近五点的时刻。其中，吴邪出生的时间点恰好是在接近五点，当他和三叔拆解了倒计时装置后，发现距离七星汇聚的日子只剩八天。这时候镜头给了他们身后的挂钟一个特写，上面的时间不出意料地也是停留在五点。这些都让人不得不怀疑吴邪的出生与整个故事和其背后的阴谋密不可分。
7.不知道大家有没有注意到，影片结尾闪回的吴邪幼时听评弹的镜头里，弹评弹的女人手上的指甲和蛇母的一模一样！那个女人的眼神愣是集中在吴邪身上，这时镜头给了她手上的指甲一个长时间的特写镜头，看得我全身毛骨悚然。我们知道，指甲很显然就是蛇母的身份象征，在这时出现，或许就是在交代吴邪自幼时起已经陷入所谓的宿命之中，逃不脱与蛇母以及后续这一切故事的纠葛。
    我们可以大胆地猜测或许这一次三叔赋予了吴邪一个与原著并不冲突的新身份，即铁面生的后人或者说是铁面生的转世。他生来就背负了一定的使命，注定要在2000年后的七星汇聚之时奔赴这场宿命之约。正所谓，解铃还须系铃人，或许吴邪的出生正是为了阻止这场违背自然规律的长生以及可能为人类带来的灭顶之灾。但是也有可能，吴邪本身就是这一切阴谋的缔造者！
二、张起灵就是巫师的猜想
1.时间吻合。三叔在其微信公众号：盗墓笔记中更新的《王母鬼宴》一直被认为是电影的番外。在其中一篇中，三叔写到了张起灵离开雪山走向人间的时间点，即40年前。原著粉都知道在盗墓笔记中，吴邪今年恰好39岁，这篇文章中提到的：“闷油瓶曾在我到达这里的四十年前，在这座雪山中穿行，我和他时常隔的非常近，只是一个在40年前，一个在40年后。”也就是说起灵出山与吴邪出生的时间相近。影片开篇也运用了平行剪辑的方式，一面交代张起灵在康巴落的往事，一面交代了吴邪出生的故事。因而幼年吴邪遇上张起灵这件事在时空上是存在可能性的。文章的最后一句话：我所经历的一切，都应该是由那一天开始的，似乎也有所指向。
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2.关键线索：九门铜钱。吴邪幼年时误闯九门祠堂拿出了转经筒上的一枚九门铜钱，并遭到带着面具且身份不明的巫师追赶。但我们可以看到的是，虽然当时吴邪对巫师充满极大恐惧，但后者从始至终并没有伤害他。在看不清人物面部表情的情况下，肢体语言就成为解读人物行为动机的关键所在。不知道大家有没有注意到当吴邪拿出转经筒后，巫师出现并向他伸出了一只手。当吴邪把转经筒丢给巫师后（但他留下了一枚铜钱），后者便没有再追赶他。可见这个巫师对吴邪并没有恶意，他只是想要回那样东西。
吴邪与张起灵在九门中初次相遇时，吴邪胸前带着的那枚铜钱被张起灵黑金古刀刀锋触碰并滑落到张手中，虽然这时张起灵把铜钱还给了吴邪，但可以看出他对这枚铜钱似乎很感兴趣。这个片段就当是一个伏笔，我们暂且不论。但是当两人进入塔木陀后，张起灵居然直接开口向吴邪要铜钱，剧情进展到这儿，就不得不怀疑这是与吴邪童年经历相呼应的点。后者便是三叔在剧本里埋下的一个伏笔，也就是我们前面提到的一次重要线索的收拢。那么我们或许可以推测，张起灵便是那个带着面具的巫师。从头到尾，他都想拿回这枚铜钱。至于这枚写着“九门”和“淡化”二字的铜钱到底有什么意义和作用，以及影片结尾，吴邪将其扔给张起灵后会产生什么样的影响，这些都不得而知，或许正是三叔在第一部电影中挖下的坑。

 
以上解读皆个人观点，不喜勿喷。

PS：如果李仁巷能放弃他的黄土高坡审美把造型捯饬好看点就更好了

文/梦里诗书

虽然从电视剧来看早已对南派三叔不报有任何期待，但仍期望《盗墓笔记》的电影改编至少能比肩最次的《夺宝奇兵5》也是好的，但这是一部再一次让人目瞪口呆的电影，在特效上自觉欠《封神传奇》一个道歉，而在剧情上亦当表达对《九层妖塔》深深的歉意。

作为一部本当高特效占比的奇幻冒险片，《盗墓笔记》可谓延续了电视剧中天雷滚滚的精髓，罄竹难书的粗制滥造，已然不是特效有什么问题。而是做到了另一种极致，其无时无刻不在提醒观众，“别太当真盗墓事，我们只是逗你玩”的突兀，而在服饰装束上，电影给人一种极为错乱的观感，这到底演的是古装武侠片，还是未来科幻片，空洞的年代背景，一如《封神传奇》中那一身金衣的妲己，给人以与这特效相能并肩的尴尬。


如果说《九层妖塔》至少还能用一本正经的胡说八道来拯救世界，那么《盗墓笔记》连这最后的一本正经都没有做到，且不谈鹿晗与井柏然根本不适合原著对角色的定位，张博宇的形象哪里与王胖子的人物形象有半点吻合，自以搞笑的种种设定，只是让人感觉一股扑面而来的冷风，而李仁港所赋予鹿晗与井柏然两位的卖腐戏码，更是狗血到惨不忍睹，至于电影所塑造的救世界于倒悬的故事与最后的长生又哪里有半毛钱关系？整个剧情种种无厘头的逻辑，使电影失去了《盗墓笔记》这一华章最后一星半点的魅力。



其实《盗墓笔记》这四字背后的的内容沉淀，就足够撑起一部可以险象环生，悬疑迭出的电影，根本不需要所谓明星光环的加持，毫不夸张的说如若电影能将昔日只能得见笔尖的奇幻历险呈现银幕，而不是靠着请了几位明星卖腐来博人一乐，那么这当是一部电影成就演员的佳作，而不会是现在这样乌烟瘴气的烂俗，国内电影浮夸盛行的风气，不仅是毁了原著，更毁了本当凭借演技而不只是颜值来立足的演员。


《盗墓笔记》生在了一个最好的时代，网络文学的发达不会埋没任何一部优秀的作品，但也生在了一个最坏的时代，当观众只将目光瞩目于明星，当电影只是成为了谋利的工具，从影视化的伊始，就注定了这只会是一场荒诞的闹剧。

整部电影是吴邪讲述，经由落魄作家三胖呈现在我们眼前的一场梦。

如果按照书的时间线来看，这时的吴邪可能已经经历了张起灵代替自己进入青铜门守门，在了解了部分内幕之后成长为吴小佛爷，与汪家人走上了漫漫斗争之路。从这个角度来看这部电影就很有意思了，在经历了忠诚与背叛，得到与失去的吴邪，是用一种什么口吻来讲述一个“吴邪冲破家族阻碍初次下地”的故事呢？

这个故事里的吴邪，很吴邪。演员的演绎是超出我想象的到位。鹿晗的眼神很清澈，那是一种被家族种种阻隔在外的清澈，这就是吴邪没有被卷入迷局之前的状态——他插科打诨，是个说话有时候贱兮兮的话唠。这种角色对于演员来说看上去很简单，实际上颇具挑战。毕竟你得把握好一个度，让人想揍一顿的傻叉和让人想亲一口的可爱有时只有一线之隔，还好，鹿晗塑造的吴邪是后者。其中还需要注意的是吴邪在整部片子各个时段的眼神变化，对张起灵说我罩你时的少年意气，对于同伴在自己面前死亡的怜惜和恐惧，面对墓室里木偶的好奇，梦境中的迷茫，以及最后将铜币掷下的笑意，都在鹿晗黑白分明的眼中，十分带人入戏。另外有一点，是胖子让吴邪捅了那个和阿宁缠斗的树人时，吴邪将匕首扔给胖子然后推着胖子“杀”死了树人——我就把这里当做手上已经沾满鲜血的关根老师对于年轻时自己的一点点温柔吧。

再说张起灵，这个梦里的张起灵，好像不是那么张起灵。我把这归咎于这是吴邪的一场梦，毕竟张起灵张开嘴杠铃笑可比他喊一句“天啊是陈文锦”让人害怕多了。不过可以理解，毕竟“你怎么知道他不会笑，也许他内心在笑呢？你只是看不到而已”。可能是角色大部分时间都板着脸，演员的发挥并不惊艳，而且我可看出来吴老板深埋内心深处的崇拜了——张起灵的打戏特、别、多。关于这点我在后面会具体说，这里就不再赘述。

接下来说说吴邪梦境中的其他人：阿宁，酷姐，演员从出场的一个眼神就把气势做得很足，说实话如果说这部电影中那两点是我的意外之喜，那就是吴邪和阿宁。阿宁的打戏很帅，一句“you stay”，台词和眼神的完美结合，脱衣服用衣服裹人打斗更是巧劲狠劲具在。如果说有不足那就是阿宁态度的转变以及邪宁戏份缺少，这也放在后面再讲。

吴三省，片子中主要的笑点大部分集中在叔邪的对手戏中，王景春老师演绎得很不错，但是可能是剧本的原因使得原本应该出彩的老狐狸特性和用尽全力阻止吴邪下墓的决心都没有表现出来，所以使得三叔整个出来就很扁平。包括大奎潘子阿忠驴蛋蛋都是如此，角色扁平，觉得有或者没有对于故事并没有影响。

王胖子，终于说到最让我心痛的王胖子了。心痛的就是戏份的大量减少。想问一问做着梦的吴老板，你对得起王月半同志陪着你上刀山下火海为心爱的妹子守灵听见你有难立马跑到你身边的那份情谊吗？？对于我来说，盗墓笔记是铁三角的故事，三个人在迷局中互相拯救的故事，所以王胖子戏份的大量删减让我真的真的很心痛。但是，但是，吴邪和胖子的火花还在，两个人少有的对戏依然是片中的亮点——两个人的斗嘴，吴邪耍的小聪明，呛声死胖子和小孩子，都让我在影院里笑得很开心。有人说演员感觉不大对，我觉得还好，胖子的贫劲儿还在，就是因为戏份过少所以还是显得单薄。不过胖邪两人的初见戏码好想……算保留了吧？

吴邪的这个梦境很有意思，如果一个看过盗墓笔记的人去看，那就会发现很多小彩蛋：铁面生和吴邪萨满和张起灵某种意义上的重叠、梳着妹妹头不停叫“吴邪哥哥”的小花or秀秀、化身为人的驴蛋蛋和阿忠、依旧是为救同伴而死去的大奎还有顶着瓦罐和吴邪相遇的胖子……不能少了关根老师给自己点上的吹箫控虫和坟头蹦迪的技能点、以及自己点燃蜡球带领大家坟头蹦迪之后张起灵向自己投出的赞许目光。很好，这很吴邪。

从吴邪的梦境角度说完了这个故事，那就从电影的角度再来谈一谈。

演员的表演在上面说梦境的时候也说过了，虽然年轻演员居多，但是大家都有出彩的地方。吴邪的表演很有灵性，脸和人设很搭，台词虽然有些地方还有瑕疵但是对于一个非科班且拍戏数量有限的年轻人来说已经是值得表扬的了。阿宁的表演也有亮眼之处，张起灵在看向镜子是确实有询问命运的感觉，王景春老师扮演的三叔也很不错，但是之前说过，因为剧本所以显得有些扁平。

还有这部片子的李仁港风格十分浓重，如果要我下一个定义——这是一部李仁港的盗墓笔记而非南派三叔的盗墓笔记。

整个故事的流畅度和细节处理得并不完美，甚至有些地方让人都有点匪夷所思，其中包括三叔对于吴邪下墓的态度转变、裘德考在听了吴邪一番话之后的洗白（这是我最想吐槽的地方，一个为了长生不老可以屠杀藏民的人明显是亡命之徒那究竟是为了什么在听了吴邪几句话之后就态度一百八十度转变成这样？）。当然，片子中有两个情节是我很喜欢的，而且在我看来，这两个情节不是吴邪向落魄作家三胖讲述的梦境，而是确实发生过的事实——小吴邪听到的苏州评弹和在古楼里遇到的萨满法师。

还有一些细节也是我个人比较喜欢的，《创造亚当》和WU’S GALLERY。《创造亚当》的第二次出现是和吴邪与张起灵两人伸手拯救的画面同时的，开一开脑洞，神和亚当，不管是把吴邪或者张起灵任何一人看做是耶和华或者亚当都没有问题，耶和华在这幅画中唤醒了昏睡慵懒的亚当，唤醒了理性，用充满了善意与怜惜哀伤的眼神看向亚当，两人手指接触灌注神明的旨意和灵魂。仔细想想，吴邪对于张起灵，似乎就是唤醒世间联系的钥匙，而反过来，张起灵是守局的人而吴邪被引入局中。但是要说一句，有些情节太琼瑶了，希望导演以后不要再看那么多同人了谢谢。

特效时好时坏，不功不过。武打戏真的太拖沓太长，以至于除张起灵和那个一直扭胯跳肚皮舞的蛇母那场最终战成功得成了一场煎熬。那种感觉就像在电影院被人按着看完全集的天天有喜一样，呃，你们懂我的意思吗？

想说的还有，可能需要二刷看完再来补充。开始看盗墓笔记的时间也不算长，高一开始现在已经快大四了，比起十年的书粉也还年轻。去看之前很忐忑，看完之后虽然有遗憾但还是比较满意。顺便，希望三胖磨练一下演技。

最后贴出来很喜欢的那段妖艳小女子唱的苏州评弹，或许就是三叔对于吴邪和张起灵两个人的判词吧。

浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真。
人生如镜镜映人，但愿是影避凡尘。
花开花落为常道，镜花水月不需寻。
回首空门圣灵起，本是无邪带点真。

＊又想了想，驴蛋蛋是被尸鳖咬死的，算不算吴老板对驴蛋蛋主人的一个小小报复呢？吴老板忒坏忒可爱啦！

回忆吴邪关于平凡和不平凡、进去和出去的两段话，心中颇有感慨。我借曾经的我，说出我心里的话，不后悔走入迷局。鹿晗的声音有种特别的少年气，说出这两句话时的无奈和辛酸……唉，这就是小三爷。

又看到有人说之所以在这个梦里胖子出现的那么少，是因为吴老板不想让胖子走进局中。想想也是，胖子与任何事都无关，只是为了吴邪和张起灵愿意跳身谜海。而吴邪能做的，就是在故事里让他远离灾难。谁说你不再天真，永远都是那个吴邪。

看到了这个，如果用鹿晗的声音和眼神去说出吴邪的这几句话，我可能直接哭晕在影院了。
三叔说，在电影里还一段没放出来的彩蛋：作家对吴邪说：“你乱说，你上次和主编说的不是这样的.”吴邪说：“我还有另一个故事，那个故事里，我们第一次的冒险是在七星鲁王宫，后来，阿宁死了，潘子死了，大奎死了，三叔和小哥失踪了，我现在就要去找他们。”

【如果编剧自己把一个好故事打散带来的是什么？靠书粉努力理解剧情向路人解释有什么用？该展开的没有展开，对于整个故事的流畅度和演员表演的完整性都是灾难性的限制。如果南派三叔就这样对待自己的作品，所有人的努力都是白费的。】

这是李仁港拍的最烂的电影！会成为他黑历史！编剧还是要专业的来，南派三叔还是适合写小说 电影里偶尔不经意的腐能引起笑意 比如正在上映的成龙那部引人发笑。但是刻意卖腐就没眼看了，和男朋友去看，卖腐完全没觉得好笑觉得太尴尬了，又不是同志片。剧情比九层妖还差，一开场就一个广告植入简直了……浪费我时间浪费我金钱。男朋友说把吴邪换成女的演这部肯定火2333333

多年以来，小编一直觉得在小说方面，《盗墓笔记》确实比《鬼吹灯》的观赏性强，虽然南派三叔挖坑不填，但是好歹怪力乱神，脑洞极大，而且故事的连续性也很强，不过，相比而言《鬼吹灯》的故事确实更适合电影化。

小编一直觉得《盗墓笔记》特别适合做成长篇电视剧，故事足够魔幻，足够恐怖，足够神秘，吴邪和小哥加王胖子的组合没准一演就能演个十几年，可惜的是，《盗墓笔记》推出了粗制滥造的网剧版以及制作良心但是故事稀烂的前传《老九门》。

真的，当小编都觉得《盗墓笔记》系列的影视剧应该不会做的更差的时候，《盗墓笔记》的电影版就此诞生了，它不但刷新了中国盗墓电影的底线，并且让观众第一次了解到原来原著小说家参与编剧也可以把自己的作品毁得一干二净。



《盗墓笔记》的小说，小编看过前三本，原著比较吸引小编的有三个点，第一，就是吴邪、张起灵、王胖子互动感十足的三人组，第二，就是汪藏海设计的各种诡异神秘的墓穴，第三，就是其区别于《鬼吹灯》的惊悚感。对比而言，《盗墓笔记》和《鬼吹灯》的区别就比较像《木乃伊》和《夺宝奇兵》。

但是，这一次的电影版《盗墓笔记》确实是让小编大跌眼镜，导演李仁港和编剧南派三叔这一对在创作层面没有达成统一的组合基本上已经完全毁掉了这一部电影，最后呈现出来的是一个武侠、科幻、喜剧、动作、恐怖、惊悚等多种类型片元素混搭的四不像。



多年以来，中国的盗墓题材电影虽然不多，在小编看过的几部中，成色好一点的不用说就是《寻龙诀》（虽然整体故事相当平庸）还有1996年李连杰主演的《冒险王》，而差劲一点就比如朱延平执导的《刺陵》，精神分裂的《九层妖塔》。这一次的《盗墓笔记》基本上就是《刺陵》和《九层妖搭》的结合体，并且在故事上有很多外国经典盗墓电影的影子。

首先，《盗墓笔记》是一个类似于回忆体的电影，这一点其实和《刺陵》不谋而合，故事的开头，南派三叔饰演的作家见到了鹿晗饰演的吴邪，然后吴邪就给他讲了一个他和小哥张起灵如何通过盗墓拯救了全世界的故事，没错，就是拯救了全世界，反正，不管您信不信，我是不信的。最后，故事还留了一个特别故弄玄虚的结尾，暗示张起灵和吴邪可能是一个人，我靠，精神分裂啊这是，看起来，导演倒也不是很像拍续集的样子。

总之，影片稀里哗啦讲了一个莫名其妙的故事，然后还学着《少年派》弄了一个故弄玄虚的结尾，可怕，实在是太可怕了。



片中的主体，吴邪讲述的那个故事基本上就是《普罗米修斯》版的《木乃伊3》，影片中关于那个什么西王母什么国王的设定基本上就是从《木乃伊3》中来的，恶毒的皇室掌握了长生不老的秘密之后沉睡千年，最后希望用自己的不死军队统治人间，这个真的和《木乃伊3》中李连杰饰演的秦始皇和他的兵马俑们的设定如出一辙，而片中张起灵的角色也类似《木乃伊3》中的梁洛施。

而另一方面，影片又讲述了一个病死的老富翁寻找不死药的秘密让自己长生不老，倒是也和《寻龙诀》和《普罗米修斯》不谋而合，而且片中还有一段阿宁用电子科技的飞行器扫描墓穴构造并且绘制3D图像的戏份，简直和《普罗米修斯》中的那个红光扫描仪器的戏份一模一样，不知道之后三叔会不会解释为什么这么做。



《盗墓笔记》作为一部把“盗墓”两个字放在片名上的电影，角色们真的是一半以上的时间都在墓穴里面，但是即使这样，“盗墓”的感觉依然是比《寻龙诀》差劲很多很多。

在小编看来，影片更像是一群人在一个古老废弃并且机关重重古老博物馆里面探险，而不是深入了低下世界。想想《寻龙诀》，虽然仅仅呈现了三个墓穴里面的机关，盗墓解密的部分也就是用胡八一的一句口诀以及阴阳八卦的方式糊弄过去，但是至少那是一个封闭并且处于水下的空间，说是盗墓很有说服力。

而《盗墓笔记》里面，基本上每一个号称墓室的地方都有着十分跳戏的灯光，明明吴邪一行人深入了山脉之中，但是灯光却无处不在，就像之前小编说的，一点也不想进入了一个地下世界，倒像是进入了一所大房子，而且，影片中真正称得上机关的地方也就是提线木偶和旋转砍刀兵俑的那个“房间”，其余的部分基本上就没有任何“盗墓”的感觉了。

其中有一场逃脱的戏份，张起灵居然直接拿刀把门给砍开了，小编也是醉了。


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当然，影片的机关设计和故事都不是影片真正失败的原因，《盗墓笔记》的难看40%取决于南派三叔，而另外的60%则在于导演李仁港越来越诡异的审美。

以上的两幅图，一张来自《盗墓笔记》，一张来自《鸿门宴》，说实话，如果把两幅图左下角的logo去掉，我真的分不清楚两部片子了。李仁港这一次不但用自己拍摄武侠片的镜头语言拍摄了《盗墓笔记》，最可怕的是，他还把《盗墓笔记》拍摄成了一部武侠动作片。

《盗墓笔记》的整体质感一直在跳跃，一会儿让人感觉在看古装片，一会儿让人感觉在看二战动作片，一会儿又让人感觉在看科幻片，反正，背景年代的混乱、美术的多次风格不搭让整部电影从头到尾都处于一种精神错乱的境地。

作为一部盗墓探险片，小编真的没看到太多真正探险的部分，反而，盗墓贼和雇佣兵打了两次枪战，而且小哥张起灵居然在片中各种和人比武，拿着一把刀砍人，砍门砍妖怪，还特么会轻功。好几场戏小编都产生了一种在看《鸿门宴》或者《锦衣卫》的错觉。

反正，导演你赢了，我真的不懂你的脑回路。


在角色方面，井柏然饰演的张起灵全程扑克脸，穿着一件大棉袄简直就是一个藏族人的感觉，不仅仅与原著的小哥相距甚远，而且除了打架基本上就没有什么大用处，和吴邪的情谊交代地不清不楚，对于自己的身世也是一笔带过，好啦好啦，反正原著作者就是这么编，他不解释，我们也没辙。

而这而每一个角色没有给井柏然什么表现的机会，看着他如果卖力地舞刀弄枪，最后演了一个面瘫，真是心塞。



反倒是饰演吴邪的鹿晗给了我一点小惊喜，原本看预告片的时候感觉鹿晗的表演有一些拙劣，但是看完了全片之后反而觉得他才是影片中唯一有灵魂的角色，鹿晗对于吴邪这个角色的把握很有灵气，表演状态也很松弛，把人物的稚嫩诠释的很到位。



除了两位主角以外，影片中其他角色的塑造都相当糟糕，不论是阿宁，王胖子还是三叔等人都是移动摆设，不仅仅没有基本的人物性格，简单的人物前史就连形象都是非常模糊，感觉上，就是那种需要他出现就出现，不需要出现就写忘了的角色。最可怕的是，作为女主角的阿宁一开始还在吴邪的对立面，就因为得知了西王母的长生术阴谋之后瞬间反水，对于情感转折的处理真是简单粗暴地让人发指。



除了以上说的这些以外，影片还有数不清的问题，例如整体叙事的毫无章法，插叙的莫名其妙，黎允文的配乐和画面风格不搭，剪辑的抽风，超~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~级冗长的高潮。

反正，小编真的第一次看到有导演居然用武侠片人物出场的镜头语言与剪辑，配上古风的古装片配乐来呈现外国雇佣兵下车登场的情节，就一个字，雷呀！

还有西王母类似low版《封神传奇》妲己的造型，雷呀！

最后还是提醒大家，本片的IMAX真的一文不值，毫无诚意！

居然比《九层妖塔》还烂！《九层妖塔》想塑造一个史诗级的背景舞台，来一场精彩宏大的叙事，可惜陆导玩砸了。但是，时至今日，看过《盗墓笔记》才觉得，至少陆川还是有诚意的，至少努力过了，至少《九层妖塔》的特效做得还行，场景设计也还及格，演员的演技也尚可。

《盗墓笔记》看完，实在是血都要吐干了。其实片头开场前十分钟，喜马拉雅山的那一场戏还是不错的，场景布置人物表演都可圈可点，让人对整部片子充满了期待，期待一部精彩的电影展开。可是紧接着整部电影的质量一下子滑落谷底。场景设计敢不敢用点脑子用点心，TMD逗我玩呢。特效烂到渣。寡妇墓里飞尸蛾的那一幕出现，我就知道完了，这片子毁了。TMD这是电影，不是电视剧，特效敢不敢加一毛，做个六毛的效果？还有男主角的演技，我已经无力吐槽了，随便一个配角的表演都能秒了他，他再次证明了我对这种靠脸吃饭的偶像派的表演一贯不看好的观点是明智而正确的。最后整部电影的叙事，我只能呵呵哒了。陆川的《九层妖塔》是想好好讲故事，可惜装逼过头玩砸了，现在看来至少诚意是有的，而李仁港的《盗墓笔记》，我只能送它三个字：W T F！


PS：最后吐槽一下，女主角的扮相神似苍老湿啊！！！

其实三颗星差不多我觉得（其实最佳分数三星半 首先盗墓是个大IP不言而喻 。想看的 ，想黑的 围观的太多了 ，很不幸 ，我就是其中之一 。 在各种预告 不屑 原著粉准备黑一把 我也准备去吐个槽的想法中 ，去看了点映 。刚开始觉得烂也不会太烂 不过看完 感觉 还行 比想象中好（此句我摸着良心 首先故事是有点散 ，不过剧情还算紧凑 ，没有太多尿点 那个特效时好时坏也可以理解吧也都不想说了，还有 麦麸让人很不舒服，真的。中间显乱，杂。融的东西太多了就让人看得累。
不过我想说句真话，演员王景春，马思纯，演技一直在线，王胖子也挺出彩的。
主角 一言难尽。不过我还是想说，鹿晗，有点出乎我的意料。之前我对他的设定一直是傻狍子，最初他刚回国我觉得他挺娘的，后来跑男慢慢改观，盗墓我一直觉得他是撑不起来的。不过我想，我可能只说对了一半。刚一开始，三十岁的吴邪，大叔扮相还可以，演技也还行，就是声音还是有那种年轻人的清亮感，有些扣分，但好在，他眼睛里，有那么点儿东西。后来说起故事，小时候，长大，到了年轻时的小三爷。其实那个画面，是让人愉悦的。眼睛里清亮亮的，透着少年独有的天真勇敢，少年感太足了。又皮皮的。话多爱找人聊天，一见面就勾搭张起灵天哪。中间其实吴邪的戏不太多，主张起灵，删太多了？不过中间吴邪出来出其不意帮个忙也是帅呆了，吹箫引虫挺酷。就从楼梯上滚下来那段，我旁边一大老爷们倒吸一口冷气：“卧槽，不疼吗？”划重点【微博上那个坟头蹦迪 全厅笑的直不起腰来 都说挺可爱的 有招儿zhei孩子 其实这些我都没觉得有什么 最触动我的 是在最后 吴邪蹦上飞轮 去救张起灵的时候 他那张起灵救上了 得意洋洋的说着：“闷油瓶儿，看见了吧，我说了，我罩你。”然后他笑了，张起灵也笑了。那一瞬间，我终于知道，为什么找鹿晗演吴邪了，他那双眼睛里，是少年赤诚的真，他两个小时里，虽然青涩，可是，太真了。真的东西，才能触动人。活脱脱将一个少年形象塑造了出来，又或许，就是他本身。微博上都说三叔想钱想疯了，我看了采访，他对鹿晗的评价是他本身就是一个外柔内刚的人，这一点跟吴邪很像。
其次是井柏然，演技一直挺不错的，可是总觉得张起灵少了点什么。张起灵应该，是有仙气的。是有一些冷的，是从骨子里。他是不会轻易露狠色的。演技大家看 ，不过可能，没太钻研过人物吧。

其实第一次写影评，就是想说说自己的真实想法，不带太多的私人感情，然后自己看了看通篇讲了好多鹿晗啊（笑，他挺有灵气的，需要再多打磨打磨，别老一棍子打死人家啊。在微博上看见好多骂他的，短评也是，我就想说，平常心看待就好，然后，少一点戾气，多一点善意，演员都不容易，吃了三个月的土，尽量能不带脏，咱就别带了。 -END-






（hello 我每一条评论都会认真看的 后面你们给我买水军了么！！！！别在这儿犯病不带脑子夸的都是小学生的套路谢谢????????手动再见 ！！！不要这样！！！谢谢）（我前几天二刷了如果纯只看电影 就三星 这个评价不改 鞠躬 不过对我而言更懂吴邪了 看吴邪转我第二篇 小三爷你大胆往前走 这篇只是普通观影 别太扰乱大众口碑 ）【二刷完，吴邪给我的感觉灵气更重了，他在电影里是唯一一个让人感觉充满生气的角色，在整个基调紧张压抑稍稍有那么一丢丢惊悚的冒险片里，他的存在，非常有必要，就像黑暗里有一束光，吴邪这个角色是要回归少年本真可又是非常非常戏剧化的。所以就要要求演员与角色无论是气质还是心态都要有很高的契合度，才能够带领着观众走进故事里，否则太傻白甜就会拖后腿让人感觉作，太老成会显得油腻柴干。】-tbc-

虽然盗墓笔记拥有传说中的五毛特效，没错，就是你想象中的那种五毛特效，大概比九层妖塔差了十部封神传奇的那种渣特效

但是它还是一部值得一看的烂片，因为当你看完这一部鬼片/科幻片/同志片，相当于看了八部大片，简直烂片中的南孚，一部更比八部强

《封神传奇之张起灵》——受得了火烧，使得了飞镖，拿得起大刀，砍得了蛇妖，他！就是这世上唯一的神，拥有麒麟血的以拯救苍生为己任的挖煤工张起灵

《时间旅行者的妻（基）子（友）》——张起灵见到吴邪的那一刻，他心里面一定在想，这个男子好活泼好柔弱好不做作，和那些酷爱穿低胸背心还喜欢打打杀杀的女汉子完全不一样呢

《古墓丽影》——一言不和就拿着枪一阵突突突的阿宁，身手好身材更好，正所谓，有胸不露非女子

《狂（萌）蟒（蛇）之灾》——这玩意儿确定是蛇？活了两千年终于活变异了准备去祸害人类，结果还没爬出雪山，母体就被弄死了，本蛇崽儿一脸懵逼

《飓风营救》——眼前的龙卷风不是风，你看到的闪电它是磁场，巨大的墓光秃秃的暴露在山谷，他坐着飞速旋转的铁盘去救他，两个人的牵手的瞬间，放佛米开朗基罗的创造亚当

山村老尸——这个遇血即焚的白衣女鬼貌似有点风骚，被夸了一句漂亮，一开心，就对着三叔这个中年大叔张嘴要亲亲，真是臭不要脸

死寂——我家墓里的木偶不仅会转眼珠转头，还能弹奏乐器哦，两千年不腐朽不褪色，性价比就是高哦亲

古今大战丧尸情——没有为好兄弟砍过一两只丧尸，不配称之为友情

电影里面诸如光明正大进到博物馆那东西，炸的是地但一群人没有往下走下去而是横着走进山洞一样进到古墓里，诸如此类的的逻辑我就不一一细数了，因为实在太多了。最大的嘈点在于时间的混乱，一会儿是旧时候的装扮，一会儿是现代化的高楼大厦，还有笔记本电脑数码相机这种高科技玩意儿，所以到底是在哪个年代？不过根据主角可以随意带枪支炸药来看，肯定不会是现代，不过，强势植入的京东，excuse me？？？

看完电影我只庆幸自己还好不是书粉，不然要被气到吐血，我只想说，吃瓜观众先让让，让稻米们先骂

剧透预警！！！
剧透预警！！！
剧透预警！！！
本影评有可能严重影响到你的正常观影，请慎读！
《盗墓笔记》电影版毫无悬念地讲述了一个精神分裂青年的幻想世界，是的！
电影最开始的时候，鹿晗告诉小说家：我不知道他讲述我，还是我讲述他，应该由他讲述我，还是由我讲述他。小说家一头雾水，而深谙精神分析的我们知道这不过是鹿晗的一个说法罢了，因为他自己都分不清自己的身份。
然后全剧从宇宙变化一直讲到人生不死，从文弱书生突然小宇宙爆发，从控制虫子到植物人重生。中间有一段我一度以为是《生化危机》游戏的真人版。 女王早就被培养基养起来了。
充满了触手和四角大嘴的怪物早就出现过了。
大尸鳖和蛇也早就出没了。
这些当然可能出现，但是这无关乎本剧的主要内容。本剧如果换成正常人视角应该是这样的。
鹿晗出生自一个盗墓家庭，但是他的家庭已经不让他盗墓了，他却总是做关于盗梦的梦，他要解开自己的心结，从梦中跳出。我们知道，如果分不清梦境和现实，本来就是严重的精神病症状。但是他还小，并未完全发病，只是容易幻想，他幻想出来虫子是自己控制的；他小时候去家族的老房子，可以幻想出来一个恐怖蒙面人一直在追自己；他看到弹奏琵琶的美女的手指，总感觉那是一种古怪的象征。
我们同样知道，精神分裂症状一般在青年越发严重，当他到青年时候，他的精神分类症状越发严重，终于导致了严重的人格分裂。他的人格除了文弱的自己，还有一个盖世英雄叫做张起灵，张起灵的能力简直大到成神的地步，看过电影的我们都知道这简直是不可能的！！！张起灵没有什么来历，只是经历了某种仪式就获得了这种超能力，然后拯救世界，这都是鹿晗精神分裂阳性症状幻想出来的。
张起灵对鹿晗说：每过一段时间，我的记忆就会消失。因为张起灵只是另外一个鹿晗，当一个人格在鹿晗身体内存在的时候，张起灵肯定会消失。鹿晗对于张起灵的记忆有一个特别牛逼的照片，但是除了这个照片，其他记忆完全不能被电影提起。
鹿晗从出生开始就觉得自己肩负了某种使命，当张起灵出现之后，大反派也应运而生，他的目的肯定是要毁灭世界。鹿晗，一个连盗墓都不能继续下去的小青年，需要一个大反派，这样自己拯救世界的人格才有存在的意义。
然后，与张起灵一起，鹿晗开始了拯救世界，在拯救世界的过程中我们发现鹿晗总是和张起灵在一起而不是和大部队在一起，这是因为他本来只有自己一个人，他或许去某些地方探秘过，在危难时候张起灵救了他，其实他自己救了自己而已。
在与大Boss的斗争中，张起灵毅然离开，与大Boss同归于尽，鹿晗也完成了自己拯救世界的愿望，而其实这一切根本不存在，因为只是鹿晗幻想的众多故事之一！
片尾张起灵和鹿晗相遇，随即两位蒙面人相遇，鹿晗、Boss闪现，而马上画面却是鹿晗却依然坐在亲人亡去的追悼会上。鹿晗的亲人可能确实死了，但不会是在拯救世界的过程中死的，但鹿晗都会编出来这么一个故事，张起灵都会拯救一次世界，但是下一次如何拯救，张起灵自己也不知道，所以他说：每过一段世界，我就会忘记自己的过去。所以大战蛇女的故事，或许只是张起灵的一个故事而已，其他亲人亡故的时候，鹿晗还会有别的拯救世界的故事。
片尾出现了《创造亚当》的油画，上帝和亚当触手，随即闪现鹿晗和张起灵的两次生命触手，这是在强烈暗示整个世界都是鹿晗以上帝视角创造起来的，于是结尾的其他人物闪回的意义也不言而喻了。
至于为什么鹿晗会有精神问题，片头他一出生家里就说终于得到了一个干净的男孩，说明他家里可能有遗传疾病，而且全篇没有见到过父亲！！！第二他的生活环境很压抑，到处都是些棺材古物之类的东西，所以小时候鹿晗总是在胡思乱想产生很多恐怖的东西。第三他叔叔和其他长辈竭尽可能让他远离墓穴，高压似的管理让他完全找不到自我。
从这个视角来看，我们说这不片子是个神剧、或者说完全不合逻辑、或者说太过于古怪恐怖，都是可以理解的，因为这是个精神病人完全幻想出来的世界

了解我的人都知道我一向对国产片无好感，也不想看。今天实在票子花不出去想着那就去看吧，期望值很低的结果是这片竟然意外的好看。导演，你卖的这个安利一颗赛艇啊，这CP我吃下了。

没看过原著，对这片唯一的听闻是围绕盗墓种种撕逼，八卦，主演不合等等，我原本都做好打一星的打算了。

先定下前提：这片，作为爆米花片&粉丝向电影，是非常合格的。所以我们就不要拿欧洲三大的标准来评判它。

这片让我打四星的原因是戳中我欢心的点了，张起灵和无邪说不是CP都没人信。这片的双男主指马思纯和井柏然，鹿晗拿的是女主剧本，很好，这很盗墓。

看得出来导演知道这年头观众（粉丝）喜欢什么，不是卖腐，是压根Love Story。

选角非常成功，鹿晗和井柏然我都不了解，看完片尽管感觉鹿晗演技生硬，井柏然那角色是压根不需要啥演技只要板着脸就好，但他俩演的贴合角色就好，主角之间吸引力十足。

张起灵这个角色真是谁演谁圈粉，男友力爆棚，杰克苏到极点。护吴邪，救队友，无所不能，安全感十足。

吴邪确实是天真无邪（圣母？），鹿晗把傻白甜的感觉演绎的淋漓尽致（我真不是黑），完全是一个“论如何追到高冷冰山男”的教科书。

1.我们的张起灵一出场就炫酷狂霸屌炸天，手撕鬼子般一人单挑资本主义坏蛋，然后又修炼火麒麟啥的，看在人设和井柏然的颜值上我也忍了。

2.影片一开始吴邪拿出张起灵的照片回忆我看这俩人就不对劲啊，上次我看到拿着照片回忆的那个人叫Steve Rogers。

3.俩人第一次见面，偶像剧般的擦肩而过，张起灵请你告诉我为啥要故意割断人家的项链，然后又还给人家？刷存在感吗？

4.俩人在车上，吴邪开始天真活泼的攻势，面对张起灵的高冷依旧不停搭话，终于在把枪瞄准自己的时候成功打动张先生的心。

5.一下车就对着小哥拍拍拍，在知道男主高冷强大的情况依旧拍胸膛说“我罩你”。

6.张起灵一半时间都用在耍帅上了，在墓中面对阿宁他们飞檐走壁，打斗戏倒是很精彩，不愧是李仁港的拿手戏。

7.张起灵捂住吴邪嘴的那一幕为何也觉得有点玛丽苏，而且拿刀用蛮力档门的那一刻也微man啊。

8.大家都掉落隧道，其他人摔得七荤八素，而吴邪掉到张起灵身上，果断被接住。。。。小哥你是跟《天空之城》那样等着接吗？

9.地面塌陷的那一幕哦，导演你要不要配上辣么抒情浪漫的音乐？大家都要狗带了，吴邪担心的不是自身安危，而是想把张起灵的照片给他。俩人深情对视，鹿晗表情梦幻到不行，配合背景乐，天地在崩塌，我们在扯闲篇子告别。

10.地面塌陷后俩人终于能甩开众人单刷了，张起灵必须在吴邪危难时刻英雄救美。吴邪全片看闷油瓶的眼神都好少女，而闷油瓶看吴邪发挥作用比如吹箫或帮众人避开石像时则一脸开心与欣慰。。。

11.最后的战斗依旧是张起灵耍帅打boss，周围人呐喊助威，然而我们要懂得，童话的结局，总是一个王子驾着七彩齿轮来救另一个王子。

12.结局回归偶像剧回忆杀，张起灵说“我每隔一段时间就会忘记一切”，吴邪说“那还有我记得你啊”。同志们，这不是偶像剧你们信吗？

片子特效不错，尽管不能和漫威DC之类比，最后一战的建筑特效也很假很游戏，但也算国内很高水平了。

剧情全程无尿点蛮紧凑，尽管最后大战节奏有点问题，而且有些粉丝向，很多线索和背景没交代明白，尽管我理解肯定为续集做准备，但还是有种一堆东西硬塞进俩小时的感觉。

京东真是NB啊，不但植入广告，还植入剧本台词专门为它加段戏，三叔说“京东白条就是好”。。。。服气。

总之，在目前的国产保护月要是已看《爱宠大机密》的话，这片算是目前进电影院的不二选择。

PS：请别告诉我结局张起灵消失后是吴邪踏遍世界找张起灵70年。。。。这种失忆寻人的桥段我已经被漫威虐够了！

听了年轻人的推荐第一时间去看的，看完印象只有一个：超级大烂片。整个电影从创意到表演，给人感觉都很Low，比较像80年代的警匪片：两拨人举着枪乓乓乓打但就是打不着人，演员表演非常僵硬，很多POSE观众都快睡着了还那摆呢。重点是情节，真看出是原作者改编了，那是真不懂电影啊，不但顺序乱七八糟，还莫名其妙拯救世界，好像实现了长生，世界就会毁灭，非常无厘头的逻辑。你说这都无所谓，我看看场面、场景也行啊，结果场景明显抄袭“鬼吹灯”两部电影，包括炸山找墓、水池高架、虫子等等。 其实原著中表达的永生的故事性很强，可惜又糟蹋一部。