展昭和莫妍也算是互相救赎，两人感情线甜虐交织，展昭经历过世事，投身公门，稳重深情，是个极有规矩的人，什么时候吃饭，什么时候巡街，他一直都在用各种各样的教条准则约束自己，也在用同样的规矩约束莫妍。然而从小自由自在惯了的莫妍却不胜其烦，她开始明里暗里地反抗展昭，直到事情出现了纰漏，她才开始意识到规矩二字的重要性，也知道了那段埋藏在展昭心里的往事，也是这么多年一直遵守规矩的原则。希望莫妍和展昭在他们的那个平行时空里过得幸福

帅气逼人的宽叔+帅气逼人的女王

竟然组合演窝囊纠结老头和人老色衰的欧巴桑，重点是完全不会出戏！

配角也各个都大有来头，佛祖出现的时候忍不住笑出声，相武纱季不扮腹黑改恋爱中的笨女人，还有宽叔的撞头梗怎么都玩不够哈哈哈哈

平平淡淡的生活中小小的烦恼，跟灾区相比真的不算什么，但是却很真实，令人动容

最喜欢看日剧的一个原因就是总能笑着笑着就哭了，哭着哭着就笑了，结尾总是很温馨很治愈

科幻＋恐怖＋亲情如果用科学的角度解释鬼的存在是不是就不那么可怕了呢？电影中的鬼被设定为一种特定波长的电磁波，而电磁波是能量的一种，一位研究反重力的日本科学家桥本发明了一种叫孟结海绵的东西，可以捕抓电磁波，吸收能量，桥本用孟结海绵成功抓到了一只鬼，当孟结海绵吸收到了足够的鬼的能量，就能达到反重力的效果－－人可以站在天花板上。当然桥本也不完全是为了科学，他患有严重的糖尿病，跛脚，想离开这个世界很久了，当他捉到鬼(耀西）之后，他便想知道如何才能在死后灵魂不散。于是我们的叶起东出场了，桥本为什么要找叶帮忙查明耀西的来历和死因呢？因为叶起东有两样特殊技能:视力极好，会读唇语。桥本放出了鬼，接着叶对耀西进行跟踪，耀西灵魂不散的原因也逐渐揭晓。耀西生前是个十三岁的男孩，患有先天性的颈部肿瘤，饱受欺凌，一心求死。母亲眼睁睁看着儿子遭受无休止的病痛折磨，却无能为力，最后选择成全儿子，在一片萱草花田，亲手结束了他的生命。萱草象征母爱，又名忘忧。让耀西神魂不灭的既不是磁场也不是辐射，而是他与母亲之间的爱。《诡丝》，是一部让人感动到泪目的恐怖片。 诡丝，是耀西双眼间的细丝，是耀西对母亲的思念，也是母亲对孩子的丝丝牵挂。“听说神无法无处不在，所以创造了妈妈。”哪里还需要什么神秘的力量呢？母爱本身就是世间最伟大的力量了。PS:这种有缘由的恐怖多了情感色彩，把鬼片的惊悚感冲淡了一些，姐妹们可以尝试一下，为了叶起东，冲鸭！！！

【详细】

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3.5 两年前看是2星，今天重看，33岁女人的焦虑，我都懂。女人还是喜欢让她觉得确定稳定的男人。

杜拉拉跟男朋友王伟在车上为“什么时候结婚”吵架，真的反应出男女看待结婚这件事的差别。杜拉拉质问，你到底是没准备好结婚还是没准备好跟我结婚，是典型的大多数女人的想法。

男人觉得没准备好，想等事业步入正轨，至少不被当做吃软饭的才能结婚，觉得我爱你，我们在一起就够了，何必在意形式；女人随着年纪大了，下垂衰老皱纹松弛不断击垮她的自信，无论工作成就如何，都想尽快步入婚姻，似乎有稳定的家庭，看起来不会让人觉得那么失败，至少我还有人要。

没有办法，35岁的男人随时有小姑娘扑上来，但35岁的女人在婚姻市场上已经不可同日而语了。这是残酷的社会现实，女人还是受生育年龄的限制。

当然，这里说的女人是传统的大多数，是渴望婚姻，渴望家庭，渴望孩子的。

恋爱久了，年龄到了，女方一直等待对方求婚，而对方迟迟不行动的时候，第三者往往会趁虚而入。片中帅气成功的陈柏霖在认识杜拉拉一个月后就迅速向她求婚了。虽然电影中杜拉拉拒绝了，看似她选择了爱情，但现实中说yes的绝对是大多数，因为向前看，跟各方面都优秀的后者必然有更多的爱情和回忆，不然世上也不会有那么多遗憾和错过了。

实在太爱此片，分三点陈述它的好

1. 结构精巧

“悼亡电影”最令人害怕的，是平铺直叙编排主人翁一直垄罩于低气压中，任凭演员演技再细腻，观众在两小时内迟早会麻木。此时“设置悬念”就是好用的招数，本片用了两次悬念，第一是“被告知儿子死了->怎么死的？->死的不是你儿子”的悬念，第二是“第三幕开始气氛异常->儿子死了->怎么被老爸害死？”的悬念，前年《海边的曼彻斯特》同样也是利用“设置悬念”的高级悼亡电影。这两处加上很飞的第二幕都极具魅力的引领观众继续看下去，加上“第一幕-家庭、第二幕-战场、第三幕-家庭”本身就是个踏回原地的狐步舞！结构精巧、错落有致。

2. 摄影精心

全片出现两次“垂直俯视旋转镜头”，首先是老爸在军人告知噩耗完离去后，独自坐在椅子后出现，再来是儿子误以为被手榴弹攻击，枪杀全车无辜四人后伴随着烟硝与震惊。呼应着中段出现的故事“老爸被色情书刊迷惑，情不自禁“看着自己”做傻事，像殭尸般把家传经典卖掉换取色情书刊。”这组镜头太令我讶异，如此精准的传达当重大事件降临，不希望是发生在自己身上的抽离、晕眩。Bravo！搭配主观、客观镜头的交叉使用加强“看着自己”的抽离感，倾斜的货柜和画象征人心的失落。摄影诗意，却有精心的骨干撑起。

3.对“宿命论”的有力论述

在看此片前，笔者对于“宿命论”是毫不相信的。假设没有铺陈，或者最后一幕“战车为了闪避骆驼，打滑冲到悬崖下”是顺叙的接在第二、三幕间，笔者肯定会噗嗤笑出声（是的，又是此片结构上的胜利。）但导演用第一幕的离谱误会、第二幕战争的荒谬虚无、第三幕父母的追悔自责，母亲以前就想堕胎，不想让生小孩的快乐如此理所当然，失去孩子又更加痛苦；父亲想要小孩，觉得是上天对于害死同侪所赐予的原谅，却又残忍的收回这种天启，并且是自己酿成的果，如此细节如此层层铺垫完全说服了我对于结尾的宿命论。

此片灵感来自以色列导演Samuel Maoz的生命体验：女儿坐公车上学，电视新闻却传来此公车被袭击，电话也打不通，最终女儿出现在家门口，原来没赶上那辆车！虽然根据访谈，导演本人也不相信命运，从女儿的遭遇觉得没有可汲取的教训，但我很感谢导演，说服我另一种看世界的宿命角度，相见恨晚，莫过于此。