这部剧算是还原了美国的六十年代，细节做得很好。从现在看来美国的六十年代是一个大的变革时期，年轻人与父辈的价值观有了巨大的变化，流行“新左派”和“反主流”，关键词包括反对越战，男女平等，人种平等，毒品，和披头士，这是一个叛逆的嬉皮士的时代。

比如第三集随口一提，说到梦露为肯尼迪唱生日歌。这说的是1962年5月19日，民主党在纽约麦迪逊广场花园举行的盛大晚会。虽然名义上是给肯尼迪庆生，但是实质上是个政治站台活动，为了集资筹款。这场晚会是梦露压轴，梦露穿着一套金光闪闪的贴身香槟色的晚礼服在略有些空荡的舞台上气若游丝的唱出“Happy birthday dear president”，第一时间让这场晚会上了各大新闻的头条。肯尼迪与梦露的这段绯闻在当时就是大家喜闻乐见的八卦，一直到今天还在被人津津乐道（当时的人八卦的是梦露被拍到进白宫，现在的人八卦梦露神秘的死亡）

【详细】

14295595

这部剧让我产生的感触有二，一是看到因为教练批评小伙伴手指受伤，根本不管原因是什么的时候，春英替同伴委屈而顶撞教练，还赌气走人。我立马想到了我自己，自己不懂事儿的时候要多混有多混，事情发生细想一下:我想要什么？，剧中说:退后就是向前啦。很对。春英也懂得了，在操场的时候带头跑 喊加油。二是她们都自己很努力很努力地去拼，很有志气地去洒汗水，我呢，郑郑你要加油知道吗？不然，你将失去现在的很多东西并且将来也得不到。很励志，加油吧girl。

好久没看到过这么有趣的19世纪欧美剧了，对欧美贵族风范毫无抵抗力。1、最浪漫的邂逅女主（灰姑娘）的狗狗快被马车撞到了，男主救了狗狗，还给了女主，算是两人认识。女主目送男主离开，狗狗舔了舔女主的嘴唇！！！！！这个暗示绝了！！！男主自然是很帅的，一开始帮着女主安排父亲后事的律师也很帅。可惜律师只能眼睁睁看着女主去寄人篱下。律师到底作何感想呢？他如果真的爱女主，为何不挽留？如果不爱，为何又情意款款，又是送她去车站，又是提出给她写信。也许是因为律师还没有实力养活女主，也许因为律师看不上这个灰姑娘，也许是因为女主应该有个去处，这样才符合礼法。真是缠绵悱恻的离别。2、职业女性在崛起女配角是一个黑姑娘，帮着丢了钱包的女主到姑姑家，还非常顺利地成为女主姑妈的秘书，有点顺利过头了，很难想象一个古板的贵妇人会聘黑人做秘书，万恶的政治正确啊。虽然受到父亲的偏见、仆人的刁难，但黑姑娘仍然坚守着写作的梦想，在万籁俱寂、黑灯瞎火的晚上写作。咳咳。3、不守规矩的灰姑娘女主灰姑娘明明是寄人篱下，却处处与姑妈作对，确实有点不符合逻辑。最刺激的是女主背着姑妈去参加邻居家的宴会，去私会新认识的男主。而黑姑娘则担任红娘角色，帮女主放风。一对坏丫头！！4、我最爱的老贵妇一直对欧洲贵族风范心向往之，女主的姑妈绝对是其中的典范，因循守旧，对家族历史如数家珍，对新资产阶级没有好感。他儿子批评她太保守固执，她竟然说：我就当成是至高完美。一个活脱脱的老古板跃然纸上，是她们对贵族文明的坚持延续着古老的传统。听台湾大学欧丽娟《中国文学史》，我知道了古代中国也有贵族文明，见识了贵族对自身的严格要求与大家规范，真的不是我能想象的，心向往之。5、穷丫头投奔富姑妈这种穷亲戚投奔富亲戚的故事，总能触动我最敏感的神经。我父亲兄弟姐妹5人，只有我父亲在家种地。小时候我经常被接到伯父叔叔姑家，尤其是伯父家。那也算一种穷亲戚去富亲戚家。记得当时只有羡慕，谨小慎微，非常拘束，唯恐说错了话，做错了事，只有仰望的份。在伯父家，有时候和弟弟姐姐闹别扭，就会哭，非常想回家。哎，真是没办法。穷亲戚和富亲戚的纠葛，何时才能结束。

很难想象，一个经历过生死，可以毫不犹豫将后背交给队友的团队，竟然毫无团队合作的默契，这就是一个最大的失败。

编剧和导演想展现的是人性，却忘了最基本的逻辑，哪怕是一条狗，都能明白有些错误不能再犯，然而东京这个人，上来就把错误重新犯了一遍。

东京这个角色可以说是我最讨厌的角色，无用，无脑，除了搞事情就是乱军心，就再无用处，唯一的优点可能就是勇敢，可，第一季到第四季多少人是因为她而死？

最恶俗的是第三季居然用视觉错误来建立矛盾，这是我最想不明白的，里约和莫妮卡就这样被丹佛和东京误会，我差点以为我看的是一部偶像剧！

纸钞屋的一二季，在我看来，成功的点在于运筹帷幄，决胜于千里之外！这是最大的看点，也是最让我带入教授一角的原因，可到了第三季第四季，教授就是个弱咖，弱到你以为他什么都计划好了，其实什么都没计划。

就像那个黑客团队，气氛都铺好了，警方也科普了，结果，手机被收掉就没用了，哇，牛逼，后面更牛的是，人警方团队一个人就直接切断了整个黑客团队跟抢劫团队的连接。

而教授更是摆烂摆烂摆烂，我甚至不明白他们为什么要打一枪换一地，电话是通过马赛用另一个电话物理转接的那么马赛走路完了直接把转接那个手机丢了不就行了？总不能是去按着无线电信号追踪吧？前面教授就搁他们眼皮子底下都没通过技术手段追踪到，结果一下那么牛？

总体来说，第一季第二季的剧本就像是写了一年，不断推敲打磨，才有了这么立体的人物，聪明绝顶的教授；泰山崩于前而面不改色的柏林；脑残的东京；懦弱的里约；敢爱敢恨的丹佛.....

这些角色的成功都不是一蹶而就的，但在第三季开始，将这些人设统统打破，举步维艰的教授；醋坛子丹佛；更脑残的东京；更懦弱的里约；感性的内诺比......第三季更像是找了个枪手花了一个月写的垃圾剧本，狗屁不通！

就像那个安东路，还能跑进去啊？明知道这吊毛是个事儿精，非要放进去恶心自己，我就不明白，更不明白的是，这吊毛进去就是精虫上脑，勾搭不到前女友就去蜜饯行长助理，这人也是牛逼。

所以说有的时候真的很不喜欢这些电视剧，拖拖拉拉，展现细节，鸡毛蒜一直是超级隐患，我TM又不去抢银行，要看那么多细节干嘛？

第四季更狗扯，想象一下，一个人被前后四把抢架死在走廊上，而且都想杀了对方，然后那个人掏出两把左轮，左右开弓，一步一步的走进屋子！

看完了《宝贝老板2》治愈轻松动漫电影（2021年7月17日 周六）。依稀记得前几年看第一部是真给我留下太大印象了，真的很好笑！第二部显然犯了【整体比不过首部的定律】 但在【父女情】【兄弟情】方面下了很大的功夫，感动了两次（有时我都不知道自己怎么被感动的..算了也不遮遮掩掩了，落泪过了）————不得不说这个叠书建筑设计的小学很有创意和味道，而且六年级各年级入口也分布明确，养眼。

【详细】

13685383

最近有部剧拯救了我多年的少女心，是的，就是《如朕亲临》，真的超级好看啊，虽然很多人都说这部剧节奏太慢情节拖沓，女主又傻又作，后几集张力不够等等，但我依然很爱这部玛丽苏台剧，我很喜欢看这种霸道腹黑爱上我的戏码啊哈哈。

男主是我为数不多喜欢的人设类型，全程智商在线，高冷腹黑加毒舌，说的话真的是一句比一句气人，可还是觉得他实在的可爱。

一开始我是不喜欢女主性格的，太爱计较又有点自以为是，不过如果女主一开始就好到不行故事也不会发展的这么精彩而有趣了，不知道是不是我太久不看台剧，摸不清现在的台剧套路了，就觉得这剧情这节奏真的很带感啊，看着完全不会觉得无聊，即使中间穿插着一些悲情元素，也不会看着太揪心，整个剧看下来我还挺轻松的。

前期男女主各种吵架互损，男主各种毒舌加高冷，编剧真的太实在了，第一次看到毒舌到这种地步的男主，一般偶像剧的套路也就是男主偶尔嘴炮一下，其实并没有真的很伤人，但这剧里的王朕真的是对女主每句话都毒舌啊，而且说话是真直接，有啥说啥，毫不掩饰，能损必损，看完就一个感受，这是真毒舌，特别是男主每次说“喔”的时候那个语调真的好好笑哈哈。

最开始看这剧的时候并没有觉得男主帅，可是人设太加分，看完捂胸变迷妹啊，天天沉迷李国毅无法自拔，说明男主演技是真好啊。而且剧里的性格为什么这么迷人啊呜呜，看了花絮私下居然还很搞笑，很好，李国毅你把我迷的神魂颠倒。

扯远了，说回剧里，编剧真的玩的一手好套路，什么七世夫妻，什么电竞搭档，什么儿时回忆，再加上病患和租客，真的是不在一起都天理难容。看到这里我仿佛已经预见了两人相认的未来，一开始看的时候就一直好奇丙丙什么时候会发现王朕才是她的真命天子，一想到这里就会莫名激动。

其实从王诺和爱真去海边悼念阿朕的时候我就觉得不对劲了，当时还想不会吧，难道死的不是王朕，直到王诺和爱真在小屋里的对话，我确定了死的可能真的不是王朕，瞬间觉得这剧主题升华了一下，居然还埋了这么大个伏笔，不简单。原本以为就是个爱情偶像剧，突然就转变到身世之谜了。

话说其实我特别喜欢看男女主角在一起之前的种种剧情，无论哪部剧都是，总觉得在一起之后有些悸动的感觉就没有了，所以我特别感谢编剧让丙丙那么迟才发现王朕的心意，虽然很多人都觉得剧情过慢了，大概是等不及发糖了哈哈。王朕对丙丙的关心总是生疏而强硬的，像是小时候喜欢一个女孩就会欺负她一样，虽然略显幼稚，但我很喜欢这种表达爱意的方式，霸道却暗藏温柔，丙丙也是迟钝到不行，到后期暗示的都那么明显了却感觉不出来王朕喜欢她，每次两个人拥抱对视我的少女心就忍不住啊，不过王朕想吻就吻的个性简直太苏了，人设满分，就这个节奏继续保持。

到后来两人在一起之后王朕突然变温柔我还有点不习惯，还是喜欢他毒舌傲娇哈哈，不过依然很苏啦，毕竟到后期就已经沉迷李国毅无法自拔了，所以怎样都喜欢嘛。

整部剧里有几个点我特别喜欢，首先当然是男主人设啦，这个就不说了，还有女主喜欢老师这个设定我也很喜欢，那种把一个人藏在心里十年的暗恋我很动容，坚持喜欢一个人不是很容易的一件事，偷偷藏着这份感情，默默为了爱的人付出，谁都曾经这样傻傻的喜欢过一个人，或许没有结果，但过程总是心酸而美好的，看着丙丙为了老师默默付出，为了老师牺牲自己，王朕大概也因为这样才格外心疼她吧，丙丙是幸运的，有一个人在背后默默关心她注视她，最终让她发现了自己的心，就像王朕说的，罗密欧永远是茱丽叶的太阳。

除此之外，剧里很多小细节我都很喜欢，比如罗密欧和茱丽叶名字的由来，比如王朕不小心吃到了丙丙的王家炒饭，比如罗密欧为了茱丽叶负伤比赛等等。 我很喜欢李国毅讲话的声音，他的台湾腔非常好听，说起台词来苏的不要不要的，对了，还有剧里的配乐也很好听，每次bgm来的时间点我都觉得刚刚好，加分很多。

感觉看完这部又要开始剧荒了，丙丙和王朕的故事快要结束了，或许现实世界里也有丙丙和王朕的故事在继续，每个人都因为遇见另一个人而变成更好的自己，借用王朕的一句话，不是我喜欢的样子你都有，而是你所有的样子我都喜欢，丙丙，阿朕，祝愿你们永远幸福。

（首发于《中国电影报》）

自“决议”公布、电影十四五规划出台，“中华优秀传统文化”一时成为电影圈内坊间热词，兴起一片深入学习领会的热潮，热得叫人不禁深究：何为中华优秀传统文化？哪些元素、符号、精神、价值，是来自于传统又能圆融自洽地生长于当代？如何识别哪些属于糟粕，应当摒弃，哪些属于精华，应当继承？电影如何对精华部分进行创造性转化、创新性发展？文章题目起得很大，所涉问题又太深，所幸有文本分析、类型分析、文化分析工具在手，且拿《古董局中局》开刀，投石问路，抛砖引玉，还请众方家指教。

电影与古董确有相似之处：文化行当儿，鱼龙混杂，好（真）坏（假）难辨，投资风险极高，有打眼的，有砸浆的，也有鉴宝的，二者都极度重视圈层人脉。顶级佳作的待遇也都像皇冠上的明珠，归宿都是永久收藏与广泛展示——电影放映与文物展览都叫exhibition。用电影作为媒介来讲古董界的故事，确实是绝配。而这个搭配，也确已自成一派，好莱坞寻宝探险片的百宝园中，不乏《印第安纳琼斯》《国家宝藏》《古墓丽影》等系列IP珠玉在前，咱们国产电影也有质量上成的《寻龙诀》在当年激烈的市场竞争中大杀四方。

不过，要正视一个我们特有的问题：自《神秘的大佛》《夜盗珍妃墓》以降，伴随着《十二生肖》《富春山居图》《天脉传奇》《盗墓笔记》《九层妖塔》等一众夺宝探险（盗墓）片的关于传统文化过度娱乐化的指摘。说得再直白一些：盗墓（盗宝）还能不能拍？能拍的话，怎么拍？不能拍的话，这个类型要在题材上怎么突破？

《古董局中局》从选材上给了一个灵光乍现：谁说非要盗呢，鉴不行吗？盗的着眼点偏重武戏，鉴的着眼点偏重文戏。文戏里最吸引的人是哪种？无疑是悬疑。决定一部作品的深度和格局的，就是疑点的设置。

小说《古董局中局》中的五脉，就像秤杆上那定盘的星，古玩行业里的真真假假，全靠着明眼梅花扛鼎掌眼。而电影行业里的定盘之星，现阶段里最客观的，恐怕也就是票房了。毕竟，电影是一门大众艺术，与小众收藏不同，市场总收入是老百姓们用钱包投票选出来的结果。平心而论，电影《古董局中局》目前的票房，与这个IP的巨大影响、卡司的强大阵容相比，确实差了那么点意思。但凭心而论，这片子的成色、诚意，又相当的分量十足。问题在哪呢？就在疑点的设置。

【详细】

140681320

一场闹剧，一个笑话

1，韦小宝是韦小宝，不是太监，更不是傻子，真没必要捏着嗓子说话，在练功房表现的是惊奇和好奇，不是精神病刚出院。而且这表演太浮夸了，搞得市井混混和猴王出山的界限很模糊，思维敏捷与机灵不是依靠夸张的面目表情。（我撑到第4集了）当香主的桥段像极了弼马温上任。

2，剧情节奏极度混乱，茅十八大侠的人设被魔改，反清复明的主题没有引入，文字狱也没交代，开篇5分钟直接穿越京城。难道就是为了给建宁公主（唐艺昕）加戏？酒馆和海公公打斗全程只有惊呼啊啊啊哦哦哦，没有台词心理描写，海公公只有一副病秧子的神态，阴险狡诈狠辣丝毫没有体现。

3，剧中配乐凌乱，为了凸现喜剧感强行在各个镜头植入杂乱无章的欢快bgm。热闹过头就是烦。

4，这皇帝除了会一脸震惊的傻笑，一脸懵逼的张望，一点英武之气都没有。 竟然一直对鳖拜说 您……宁宁宁什么宁

5，鳌拜…鳌包儿。

还有，买热搜的时候，麻烦认真一点

鳌 ≠ 鳖

【详细】

12971727

真的是不想说什么了！！！明明一开始就能解决的问题，，这个房子本身就是赵春雷的，她是第一继承人，简直了！硬是拖拖拉拉，拖到了那么多集，无语了！！！！！！！！！！真的不想再吐槽了，实在是无话可说。凑字数吧！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

阿米尔汗，真正的印度之光，我们要知道的是，宝莱坞几乎是独立于世界电影体系的一个存在，说得夸张点：印度观众，几乎不看外国影片的！虽然近20年开始融合了，但是阿米尔汗几乎是凭借一己之力打开了印度电影的世界市场，尤其是中国。

说回电影本身，好多的大佬二佬看了几部电影就看出了优越感，尤其是看过了原版阿甘正传，就开始逐个情节进行对比了，镜头都能一对一的复刻，那又如何，翻拍电影，取其精华没有问题吧？

阳光姐妹淘 4.4分，国内上映的时候，多少人在高呼刚刚获得金扫帚奖最烂导演的包贝尔，说哪怕一模一地复刻原版也行呀。还有同一个剧本，中韩两国同时拍摄的两部影片龙虾刑警4.8分与极限职业7.8分，看看哪怕同样的故事中国与韩国交出了怎样的答卷？（后者为当年韩国票房年冠）。无间道风云美版《无间道》，也几乎把关键情节一比一还原了，镜头也都在复刻，大家也说这不就是把无间道换演员重拍了一遍么？那也没耽误马丁斯科赛斯大神首获奥斯卡最佳导演呀？看翻拍片究竟在看什么？到底是在看大家所说的“低配版阿甘正传”，还是在看故事主角印度的阿辛的视角讲述印度的几十年变迁？印度观众看过阿甘正传的，不会如豆友们人均阿甘正传这般熟悉，人家就是看自己家国宝演绎印度人自己的故事呢。

如果初衷就不对，怎么可能坐下来好好欣赏一部制作精良的好电影？先入为主当然不可避免，但是想好好看，真的需要尽量清零过去的记忆，认真看看新的导演如何用原有的框架讲述新的主角自己的故事。

阿米尔汗另一个经典角色如今成功诞生，不需赘述。印度的故事，印度人自己才能看得懂的时代符号，其实我在观影时候也是一脸懵，但是我知道随着剧情的推动，主角发生的故事依旧如阿甘正传一样很好地融合进了历史。没有刻意煽情，摄影美轮美奂，哪怕歌舞也是充当了推进剧情的作用而非跳出现实一通梦幻，相比原作少了万人祝福的独立纪念碑前大团圆，但是与母亲离别的桥段依旧让人落泪，整部电影都在感情上相当克制，但也在暗涌中让人哽咽，文化背景不同表达方式也不同而已，如果像美版那样开放，反倒会显得太过突兀了吧？

对本片本不需要剧透，反正情节大家都熟，《阿甘正传》又不是什么小众电影，但是必须夸一下沙鲁克汗的梗，让我笑出声了，虽然只有几十秒的镜头，也不知道这算是致敬还是吐槽，演员表居然还能把沙鲁克汗放在第二位，哈哈哈，阿米可是和沙沙同年出生啊哈哈哈哈！另一个神来之笔就是，电影中主角对于战争的反思，我不了解阿三观众会如何评价主角“没有信仰”这件事，其实挺为阿米捏一把汗的，毕竟我的个神啊当初因为宗教问题就被一部分印度教派联合抵制，但是电影中用母亲一套“疟疾”理论很好地避开了，另外战争中救下的美版丹中尉的身份，真的是神来之笔，让印度版的内涵小小升华了一个层次！这些都是编剧精心设计出的桥段，不能说超越原版，但绝对对得起这部电影！

唯一的槽点可能是卡琳娜卡普，80后演员演大学生时候确实有那么一点点违和了，女明星永葆青春可是真难啊，我米43岁时候演大学生毫无违和感，居然56岁演学生依旧毫不出戏！！！最最后吐槽一下：既然都被喷复刻喷成这样了，为啥印度版丹中尉不在最后婚礼上领一个华裔老婆出来??????

无论在文学圈还是在影视圈，从粉丝数量、热门程度、人气流量来看，琼瑶作品是唯一可以媲美金庸武侠的大IP。二者均具有大众文化通俗易懂、接地气、受众面广的特征，对于社会生活有着潜移默化的巨大影响力。但与金庸小说不同的是，琼瑶作品通常没有历史时代元素，缺乏对社会生活的深度反思。她以感性琐碎的叙事方式，构筑起一个没有现实矛盾、世俗烦恼的纯爱桃花源、梦幻乌托邦，其中有的多是女主人公的情感困惑与痛苦迷惘。虽然琼瑶小说一直毁誉参半，有关其文学性与商业性的讨论也始终争议不断。但是，文化界普遍达成这样的共识：琼瑶作品及其改编的影视剧，本本畅销，部部卖座，是80年代文化工业兴起后市场成功的典范。几十年来，数不胜数的痴男怨女演绎了一部又一部严重同质化的俗套故事，他们虚无缥缈的爱情严重脱离现实，通过类似精神麻醉剂的作用给读者观众带来心灵的快感和欢愉。新世纪以来，中国大陆、台湾、日本、韩国、泰国等地纷纷推出“霸道总裁爱上我”题材的剧集，观众买账，市场颇佳，尤其直接击中女性观众的情感命门，引起普遍共鸣，一时间蔚然成风，甚至形成网络时尚潮流。其实，“霸道总裁”的叙事框架是琼瑶早在1973年就已唱过的戏码。那一年，她创作了她的代表作——大名鼎鼎的《一帘幽梦》，通过无所不能的魅力王子费云帆拯救深陷情感漩涡、爱做梦的傻白甜姑娘汪紫菱的故事，言情教母开出一剂非同小可的烈性情感毒药。1975年，同名电影问世，1996年、2007年，改编的电视剧掀起广泛热潮，赚尽观众热泪。2006年，为给07版电视剧征选女主角，琼瑶还与湖南卫视联手打造“寻找紫菱”大型选秀活动，在社会引起极大轰动。看过以上作品，你会发现其中“霸道总裁”戏里应有的元素一个也不少。强势的男人，柔弱的女孩，上演一场你追我逐、声泪俱下的爱情游戏。植根内心的消费主义崇拜《一帘幽梦》的故事本身并非植根于现实的土壤，而是纯靠臆想编织出一个诗情画意、鸟语花香、你侬我侬的美世界。汪紫菱本是如假包换的富二代、不知人间忧愁的小公主，老爸老公都是有钱有型有格的富商，别墅豪车是日常标配，欧洲华丽的古堡也是大笔一挥就签单整座买下。她整日生活在自我的乌托邦世界里，营造不切实际的白日梦境。她不喜读书，不愿工作，看似超凡脱俗，不食人间烟火，实则每天挥霍金钱与时间，为矫情虚幻的小女儿心事烦恼。她自卑、脆弱、多愁，因为她本身就是生活的loser。游手好闲，好逸恶劳，不学无术，喜欢做梦，但却没有把梦想变成现实的能力，也不愿为实现梦想付诸努力。客观地讲，一无所长的她在优秀的舞蹈家姐姐绿萍的光环笼罩下产生挫败感，绝非文艺女青年敏感多虑，而是拥有正常心智能力的女人切切实实的感受。然而，无辜的小白兔人生虽不得意，情场上却所向披靡，见血封喉。她不仅赢得姐姐男友楚濂的爱情，更在家庭聚会上不经意间成功引起跨国公司老板费云帆注意，这也是“霸道总裁”戏惯用的桥段。而后的故事人尽皆知，绿萍惨遭车祸痛失右腿，楚濂负荆请罪娶她为妻，费云帆带紫菱去欧洲浪迹天涯，治疗情伤，不仅用金钱解决了遇到的所有难题，也彻彻底底征服了她。事实上真正打动紫菱的，乃是披着真诚外衣的消费主义。这个故事所输出的价值观，简单粗暴而且畸形，简言之，即是赤裸裸的拜金主义、金钱至上。紫菱半生养尊处优，坐享其成，离开父母的怀抱，就转而投向丈夫的怀抱。不愿读书就放弃高考，不愿上班就炒老板鱿鱼，永远不必为生计烦忧，生活中的最大困扰也不过是无病呻吟：爱我的人我不爱，我爱的人又不能在一起。看不到积极努力的奋斗精神，从不考虑如何为社会创造价值，假以纯洁高贵的爱情之名，隐晦地美化享乐主义、消费主义，满满的负能量几乎溢出屏幕。试想如果费云帆是个穷小子，还能拯救失恋的紫菱于水深火热之中吗？观众既然喜欢做梦，就会有人批量生产美丽迷人的梦境。梦想本身无错，但是如果这场美梦本质上是有毒的童话，那么观众不管多么沉醉其中，都应当擦亮双眼，认清现实。矫揉造作的谜之情感逻辑琼瑶特别喜欢安排两姐妹爱上同一个男人的剧情，《烟雨濛濛》如是，《一帘幽梦》亦如是。《一帘幽梦》确实只是一个梦。如果说这个故事本身是多愁善感的少女紫菱憧憬的一场美梦，那么费云帆就是这场美梦的缔造者。汪紫菱是追梦人，费云帆是造梦人。他所给予的无条件无原则的宠爱，甚至不惜毁观众三观。客观来讲，暖男费云帆的“霸道总裁”人设一直很有观众缘。饰演费云帆的演员，无论谢贤、刘德凯，还是方中信，无不高大英俊，风度翩翩。这个兼有达西和白瑞德气质的中年男人，英俊多金，浪漫专一，洒脱不羁，事业有成，千帆阅尽。他强势霸气，杀伐决断，却独对紫菱柔情似水，缱绻缠绵。他为爱人解决所有难题，无微不至地照料生活的方方面面，更煲得一手好鸡汤，满足了紫菱多情易感的情感渴求。可惜他的绅士风度对象太过狭隘，浪漫情怀只限于对小女儿般的娇妻紫菱，对于妻姐绿萍，费云帆不仅不懂怜香惜玉，甚至连最起码的人道主义和同理心都没有。因此，才会诞生那句广为人知的经典台词：“你只是失去一条腿，紫菱却失去半条命和她的爱情啊！”爱情啊爱情，多少龌龊，假汝之名。能够得到世间无所不能的男子钟情，确实可以满足荧幕后绝大部分女性观众对于霸道总裁的幻想。但是这个故事本身的情感逻辑矫揉造作，费云帆对于紫菱的爱之执念也因缺少现实基础，而显得毫无缘由、莫名其妙。费云帆不需要厨师、管家、会计、外交官、经理，因此紫菱什么也不必做，只须安心做她的费太太，享受爱情与财富所带来的荣耀。要知道多少女性在职场做完拼命三娘，回到家中还要面对一场更加旷日持久的厮杀。男女之间的关系，应该以尊重为基础，相爱相依又平等独立，而不该是拯救与被拯救的关系。更何况怕只怕同样是萝莉控，陈国星常有，而费云帆不常有。紫菱就像依附在费云帆这棵大树上的藤，她每天都在做梦，但梦想的种子若想开花结果，必须植根于现实的土壤，空气养分阳光雨露一个也不能少，而绝不仅仅是一场海市蜃楼的空洞幻想。《一帘幽梦》的故事范围狭窄，题材单一，其中“霸道总裁”戏的显著特征，早在数十年前即已初见端倪。即使通篇以女性口吻作为叙事视角，并以女性人物作为主要角色，但其中的女性意识却极为落伍，对于女性缺少真正意义上的人文关怀。这些人物在本质上依旧是传统文本中的他者、第二性，无论物质精神都缺少自我成长的独立支撑。她们总是感性脆弱、没有远大抱负、需要被保护的一方，是寄生于男性大树上的藤萝，相对真正优秀的男性而言，她们永远难望其项背，无法与之比肩。故事塑造出在父权夫权庇护下柔弱无力的小女孩紫菱，既无经济自由，亦无精神自由，没有一技之长和谋生手段，不追求女性的自身发展和个人进步，她的自由只是框架内的自由、有条件的自由，在男权社会名为呵护备至实则压抑束缚下，根本不可能真正自由自在、无忧无虑地做梦。琼瑶表达情感的方式一向如暴风骤雨，疯狂而热烈，她本人可以是“霸道总裁”的迷妹，但身为当代作家，却依然摆脱不了让作品中女性人物活在男性话语霸权中的卑微命运，做了一辈子中二少女梦，却缺少对女性个体命运的反思和观照，实在可悲。作者介绍：稻麦青花，生于北京，文艺学硕士，专栏作者，喜欢看书看电影看世界。也许你说我只是个梦想家，我却相信有天你会被感动。本文发布于个人原创微信公众号：稻麦青花（daomaiqinghua）。欢迎关注！

一部好的题材，硬生生的拍成了垃圾片。所有的人物过于肤浅，套上一个我们必须尊重和铭记的事件，情节就可以不重要？整部影片不是因为朝战人民志愿军的巨大牺牲，我们早已铭记于心，这个影片一个星都不能给。但是，这个历史事件，让我又不得不给星。这两星纯粹给导演拍的是抗美援朝的事，但是不能给多纯粹是情节太差了。违背战争事实，把志愿军都描写成空有一个爱国心，没有一点点战争经验的傻子。同时又把中国狙击手当成了神！美军狙击手就是个傻子。狙击手在战场上成了冲峰的冲锋枪手。我们志愿军指挥官都是傻子，指导员去接电话线，电话线没接上好像也没什么。那个女卫生员在影片中起什么作用？纯粹告诉观众，导演演员都选好了，原也可以像外国这种题材的如《兵临城下》来段爱情桥段，只是志愿军军规不许？！根本没有如连长第一笔见到新兵是的紧张气愤。重要的战友牺牲了，自己还留意到女卫生员，都把那时候的志愿军当成什么了。问问当年去参加那场战斗的人！

请导演们尊重我们的英雄题材，尊重我们的历史事实。不要因为自己的能力水平不够。就乱用一些重要的历史事件作为故事的背景，来误导大众， 来绑架我们的观众，让我们不得不为这种体裁打高分好像不给这种题材高分，就像你不爱国一样。抗美援朝战争。是中国人民解放军历史上最为惨烈的一场战争。战争牺牲人数之多。是我们每一个中国人都应该铭记于心的。特别是我们人民志愿军武器装备落后于美军装备所带来的巨大被动。这也是我们必须面对的历史事实。一个狙击手连枪都没有，怎么可能和世界上有一流水准的美军狙击手相抗衡？还在战场上乱跳？

打水的时候发现狙击手，我们的战士傻傻的抱着。给狙击手击毙自己的机会。这不又是雷剧的吗？

指导员去接线。电线还没有连接起来，电话筒里面竟然有了通话的声音，这不是开玩笑吗？编剧难道就没有好的故事线吗？尽编写没有一点常识的情节，不知道是认为我们观众很傻呢，还是认为他自己很聪明。

总之导演请你尊重历史题材。不要冠以爱国的名义拍出垃圾的影片。然后绑架观众，给予好评。

视角独特，剧情有新意，给下一季留下伏笔。

尽管有不少硬伤，尤其是剧情，但是基本上剧情还是合理，但给未来剧集留下了很大的发展空间。

视角独特，剧情有新意，给下一季留下伏笔。

尽管有不少硬伤，尤其是剧情，但是基本上剧情还是合理，但给未来剧集留下了很大的发展空间。视角独特，剧情有新意，给下一季留下伏笔。

尽管有不少硬伤，尤其是剧情，但是基本上剧情还是合理，但给未来剧集留下了很大的发展空间。

这一星给亨利，心疼他接了这样一部烂剧。我真的手贱，明知道这剧烂，还要抱着试一试的心态来看，看到第四集看不下去了，挺尬的，全程快进，真的浪费时间。之前看猎魔人、浴血黑帮、黑袍纠察队等都是享受每一分钟，这剧我感觉每一分钟都是煎熬，除了一些拍摄手法很漫威，剧情就太没有吸引力了。现在漫威不仅叠buff还要掺杂政治元素，用一个生长在美国的棕皮圣母婊来讲述一个Pakistan故事，我不管你是为了讨好美国的有色人种还是真正的巴基斯坦人，这种明显的文化输出都是令人反感的，无非就是对别人宣传所谓的美式民主，顺便还要丑化一下中东的文化和巴基斯坦人，跟丧气如出一辙，想要讨好目标观众但对别人的文化又做不到深入了解，甚至贬低别人文化，如此虚伪，我想真正的巴基斯坦人根本不会买账。更离谱的还有给这剧洗的，不是圣母婊就是白左nt。

爱情，是人于世间，最向往也最憧憬的情感。

人总是这样小心翼翼，小心翼翼地怕受伤害。

爱情不就是这样么，小心翼翼地在一起，时间久了没有锋芒没有猜忌好不容易相互温暖的时候也就厌倦了，倦了就淡了，淡了就分了。一次又一次。没什么差别。

童话故事永远都在顶点停止，没人告诉我们王子和公主结婚之后会发生什么。

一开始还是爱的。但就在某个时刻感觉变了。

即使分手了，暂时都没有新的伴侣，心里肯定还有彼此的位置，只是现实暂时还没有办法在一起。

心里有多少封没有动笔的情书，有多少句没有说出口的情愫，如今都已经埋进中年尘埃里。

你不能坐在房间里写着那些永远不会寄出去的情书，你得告诉别人。

喜欢但却没有表白，也许是因为你对一个人还没有那么强烈的占有欲。

在千千万万私藏心事的女孩子的想象中，倘若自己的心事被男孩子知道，世间将有多么可怕的事情发生。

想象总是很美好的，上了路才知道一路磕磕绊绊有多艰辛。

暗恋，本身就是属于一个人的秘密，只想偷偷地喜欢你，你不用知道，不用回应，一旦把真相说破，好像梦就破碎了。不管结局是好是坏，现实都不会有自己幻想那样完美。

暗恋，本来就应该带进坟墓中的。

对于千千万怀春不语的女孩子而言，不语的背后恰恰是我们不相信自己能被如此温柔地对待。

你有没有过喜欢过某个人，却没告诉他？

当再也没有人禁止我谈恋爱，但是我的心已经习惯了怀春不语。心中有一扇门被贴上了封条。从来没有主动推开。

岁月的流逝让人们已经错过了在年轻时可能发生的选择和可能发生的事。

踟蹰岁月，人生的齿轮不断转动着。

躲在自己的小房间里，写着那些永远寄不出去的情书。

如果你知道了，一切会不会不一样？