这篇剧评可能有剧透 这集涉及到的人物，情节非常多，值得细细品味的名场面也有好几个，相对于有些许争议的前两集，第三集带给我们太多震撼与惊喜。下面就主要从对手戏（有直接关系的人物）切入，分享一下我的感想。 ①安娜与父亲。在安娜被囚禁的这么多年里，唯一能够支撑她活下来，使她鼓起勇...  (展开)

已故故宫著名专家朱家溍老先生写的一篇文章，能学到很多知识

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为影片《倾国倾城》订正史实

朱家溍

之一：西太后的言谈举止

          很久以前有一天，在梅兰芳夫人家里，吃过晚饭，正在喝茶聊天的时候，梅夫人从一个拆过的信封里，抽出一张照片，递给我看。她笑着说：“你看，我这有一张西太后的相片。”我拿在手里一看，果然是“西太后”坐在宝座上的照片，当然这不用研究就知道是扮演的。我问：“这是谁?”她说：“这是我那个干女儿，你知道，就是李桂芬的女儿卢燕，从前在上海常住在我家。”我说：“我想起来了，从前您给我看过她唱《汾河湾》柳迎春的照片，很不错，够得上梅派扮相。”她把来信也给我看了，我才知道这张西太后照片不是一时高兴拍着玩的，原来这位卢燕女士正在拍摄西太后的故事影片。

        从这幅照片上来看，她扮演得很有气派，貌美而老练，正是西太后这个角色应具备的形象。这里所谓形象不是说她面貌完全和西太后一样；以西太后60岁左右的照片来看绝不能给人以美感，不过她年轻的时候曾经美过，既然是拍摄彩色故事片，当然需要卢燕这种形象。过去的电影或话剧演这个角色，总是老丑一派的，我认为西太后这个反派角色，要从本质性格来构成人物形象，如果仅仅以老丑来体现，反而减弱这个反派女性人物的深度。

       后来梅夫人约我去看这部影片，我才知道片名叫作《倾国倾城》。我向来对于话剧或电影只看看现代题材的，我最不愿意看历史故事题材的话剧或电影，因为这种题材总是给人以不伦不类的可笑感觉。这次因为有卢燕的照片先人为主，又因为应梅夫人之邀，所以就去看了。关于卢燕的扮相和演技，给我的感受和从照片上得到的印象没有两样，的确很好，并且觉得美丽而生动。影片拍摄技术也很好，但影片本身却是玩噱头的，不能算是历史故事片。看完之后，梅夫人问我：“你看怎么样? ”我说：“还是您的干女儿演得好，不过整个影片是闹着玩的。”她说：“你看哪一点不对?”我说：“不是哪一点不对，而是所有细节没有一点对的。”

       例如，一、西太后屡次把“去”字，念成“克”，像是故意显示这个特点。实际北京旗人有某些字音词汇是有地区的差异（内城和三山、健锐营之间）和阶层的区别（宗室觉罗八旗和包衣旗人之间），例如把“去”字念成“克”。在北京旗人当中确有一部分人是这样说的，但也有一部分人，“去”就是去，而不念成“克”。我虽然是1914年出生的人，但我青年时候，北京亲友中旗人，还有不少仍然保持原来风俗习惯的，据我接触到的他们上层人，“去”就读作去，而市民阶层的有一部分人“去”读作“克”。我问过载涛先生（光绪的弟弟），据他说“去”念“克”是一般八旗兵丁的习惯语。解放初期话剧《清宫秘史》里也有这个语音，据载涛先生说：“我们（指他的家庭）根本就不这样说话，宫里主位们（指后妃）更不说‘克’呀‘克’的。”

       二、影片中西太后吃早饭的地点虽没有表明具体的地点，但出现的景象，是在太和殿或皇极殿一类的大殿中，高高的宝座台上摆桌吃饭，这是绝对不可能有的事。帝后传膳的地点虽无规定，但绝无到大殿高台上吃饭的例子。以西太后的寝宫而论，在宫内不外长春宫、储秀宫，或乐寿堂；在颐和园也是乐寿堂。这些地方都是接近住宅式的房屋。传膳就在室内当中摆一张椅子，椅子前面摆一张类似炕桌样子的宴桌，满洲语叫作“图思根”。在一张图思根上面又加摆一张图思根，两张图思根叠摞在一起的高度，相当于一个普通方桌的高度。在上面一张图思根上摆列食物。要更换一批食物时，就把上面一张图思根撤下，再换上一张，摆列另外的一批食物。在座前图思根上摆的食物都是她喜欢吃的。还有很多照例不吃的食物，都摆在一张一张的许多高桌上，是为了赏人用的。

      三、宫中演戏的地方，如在紫禁城内，有宁寿宫的畅音阁、重华宫的漱芳斋，在西苑则有晴栏花韵、南海的纯一斋。在颐和园则有德和园、听鹂馆。以颐和园为例，譬如在德和园演戏，戏台是坐南朝北的，看戏的地方颐乐殿是北房七间，和戏台之间还有大院子。太后坐在北房东次间的前檐炕上，光绪坐在西次间前檐炕上。皇后坐在东进间前檐炕上，妃嫔们坐在西进间以及东西梢间。赏入座听戏的王公大臣在东西两侧的房间内，分别其地位高下，有二人一间的，有四人一间的，也有六人一间的。其余就是宫女太监，各有职守，不是看戏的。所以真正看戏的没有多少人，院子里空着不坐人。如果是太后坐在正面楼上包厢，两旁坐满了人，楼上楼下，人山人海，拍手叫好，这种景象内廷演戏是没有的。从前北京在家庭中演堂会戏也没有拍手叫好的，何况皇宫?并且，宫中演戏是早晨六七点钟开戏，到下午就散了，从来不演夜戏。

       四、按清代制度，皇太后圣寿节，照例在慈宁宫大殿升殿受贺，中和韶乐设于慈宁宫檐下，设丹陛大乐于长庚门，表案设于宝座前，设皇帝拜位于慈宁门正中。在这一天的早晨，皇帝率群臣到慈宁门，大臣们立在慈宁门外。礼部尚书奏请皇太后御慈宁宫，由太监接奏，皇太后戴朝冠、穿朝服出宫，中和韶乐奏《豫乎之章》。皇太后在慈宁宫大殿正中宝座升座，乐止。礼部尚书向皇帝奏请行礼，皇帝在慈宁门正中站立，丹陛乐奏《益平之章》。鸿胪寺官引大臣们在慈宁门外各就拜位立。鸣赞官奏“跪”“拜”“兴”（兴就是起立），皇帝在鸣赞官口号中行三跪九拜礼，礼毕。礼部尚书奏请皇太后还宫，内监接奏，中和韶乐奏《履平之章》，皇太后从宝座下来，乘舆还宫，乐止。礼部尚书奏，礼成。皇帝从慈宁门退下，升舆还宫，王公百官退。

       影片中如出现西太后过60岁升殿受贺，就应该像上述情景，而不可能是大臣们都排着队进入殿内。按制度，皇帝只在慈宁门中，王公大臣只能在慈宁门台阶下。清代也没有在行礼时喊“万岁”的制度。

       当皇帝率百官退下以后，内监设皇后拜位于慈宁宫檐前正中，设贵妃、妃嫔拜位于左右稍后；公主、福晋、一二品命妇在东西丹墀，一切行礼仪式和前者一样。但两者是分别举行的，不是男女混杂的情况。

       五、光绪在西太后生日朝贺时，应该是朝服。按清代皇帝朝服，据《会典》载：“皇帝朝冠冬用薰貂，十月朔至上元用黑狐，上缀朱纬。顶三层贯东珠各一，皆承以金龙四，上衔大珍珠一。夏，织玉草或藤竹丝为之……春秋用青绒。”

       六、有几个镜头是特写西太后梳妆的，这几个镜头拍摄手法很好。但后侧面的特写镜头中看出，对“两把头”是什么样子，了解不够。

       我们中国妇女梳头，在不同时代，不同地区，不同民族，有不同的特点。总的说来，梳“头”是指头上的髻而言，也就是说“发型”。髻的样式很多，但有个规律：就是这个髻有的在头顶上，有的稍偏后，有的在脑后，有的下垂在后颈部。清代汉族妇女的髻，早期是稍偏后，晚期则髻在脑后。满族妇女“两把头”的髻是梳在头顶上的，脑后只有平平下垂的雁尾。如她脑后还有个很大的发髻，和汉族北方妇女梳的“片纂”式头一样。另外还有“两把头”在头顶。影片中那种满汉双上的发型却是没有的。

      满族妇女头顶上这个髻，俗名叫作“头座”。这个头座盘成并用头绳扎稳妥之后，用一个形似眼镜架的叉子，插在头座上。以头座左边的一把头发往叉子的右圈上绕住，以右边的一把头发往叉子的左圈上绕住，前面以“匾方”别住。头座前面一排发中间分开，往两边横梳，也总绕在头座上。姑娘不露出鬓来，叫作“抿顶”；妇人则露出绞过脸的方鬓角。头座后面下垂的发，把发梢挽回来也扎在头座上，惟一的要求是越平平地贴在脑后越好。用黑丝线在中间缝出一道中线，最下端略微翘起一点，这部分叫作“雁尾”（音椅儿）。因为左右前后的头发都要绕在头座根上，所以这里有个“头箍”把这部分掩盖起来。这个头箍的制作，可以简单地用一条有花色的线针织品，在头座的根部围起来；也可以无限的奢侈，用珍珠宝石串成一个头箍。

      前面所说的两把头上的“匾方”就是一根大扁簪，可以是铜的、银的，也可以是金的、翠的。头座中间贴着头发插一朵较大的花，叫作“头正”，可以用绒绢花，也可以用珠翠一类的花，或鲜花。头座左前面插一支铺贴在发上的花，叫作“扒花”。右前面插一支翘起的花，叫作戳枝花。这支花的下面戴一根大耳挖，一根小耳挖。两把头的两翅上各有一个叉子针，插进去，在头翅上只露出一朵平铺着的梅花钉。头座后插两支“压鬓花”。以上的花可以全用珠、翠、宝石的金银首饰，也可以用绒绢花，或扎的珠花，也可以三者或两者穿插着戴。上述的是两把头的梳法和式样，以及戴首饰的规格。

      后来在方法上有所演变，就是说两把头不用真发来梳，改用青缎子做成两把头的形状，套在头座上。当然，头座还必须用真发盘成。前面一排发，也照原来的方法梳成，只是后面的发也梳在头座里面，而用假发做成雁尾，以线拴绕在头座上，以保持原来整个形状。但下垂的程度比原来的长，差不多垂过领口，这是因为这种安装青缎子的两把头，比原来真发梳的加大了，至于首饰的形式和部位，完全保持原来的样子。

      七、太后在宫中，或西苑，或颐和园，不论住在什么地方，凡是从甲地到乙地，不但宫里人没有接连不断大喊“驾到”的情况，即使小声说话，也从来没有“驾到”这个语汇。宫中有这样一个习惯：就是太后或是皇后，譬如在颐和园住，有时从所住的宫步行出来闲走，当然前后总有太监宫女，如果看见前面有内务府的官员或工匠一类的人时，在最前面的太监有向对面来人暗示“主位来了”的责任。这种暗示不用说话，而是用嘴唇吹压低声音的口哨。这个对面的人就赶紧避开。如果地方较窄避不及的话，就转过身，面朝墙垂手侍立，等候主位过去再走。

之二：珍妃入宫经过

          有家报纸转来读者的信，问珍妃和翁同龢是什么关系，何以翁同龢推荐珍妃。又问李莲英害过多少人等等问题。很显然，这些问题想来都是由于看《倾国倾城》影片所引起。《倾国倾城》是根据杨村彬所编的《清宫外史》话剧本拍摄的。这些剧情只是剧情而已，请不要当真事来看。

      肯定明确地说，珍妃能参加挑选的行列和被选中为嫔，与翁同龢毫无关系，时间也不是在光绪大婚一年多以后才挑选珍妃。事实是光绪大婚时同时册封瑾嫔、珍嫔。光绪二十年同进为妃。后因珍妃习尚奢华，屡有乞请，姐妹二人同降为贵人，二十一年又同进为妃。《清史稿 后妃列传》就是这样记载的，其他可靠的史料也相同。

      关于瑾妃、珍妃被选中的过程，据亲见此事、当时的御前首领太监唐冠卿讲，是这样的：光绪大婚前的冬天，西太后为光绪选皇后，在体和殿（西六宫之一的储秀宫前面）召备选的五个姑娘进内，依次排列。这五个人，首列是都统桂祥之女，即西太后的内侄女；其次为江西巡抚德馨之两女；末列为礼部左侍郎长叙之两女，即后来的瑾妃、珍妃。当时西太后面南坐着，光绪在座旁侍立，还有荣寿公主和近支几个亲王福晋都立在座后。

      座前设一长桌，在桌上陈设着一柄如意，四个大红绣花荷包。这是准备给选中的人的定物，如果选中为皇后，就给一柄如意；选中为妃嫔的给一个荷包。当时西太后指着五个姑娘向光绪说：“皇帝，看谁可以选为皇后就给她如意。”说着就把如意递给光绪。光绪拿着如意就走向德馨的长女，刚要把如意递给她，这时候西太后大声叫“皇帝”，当时光绪愣了一下，看见太后示意，才明白太后的意思，不得已把如意递给首列的桂祥之女。太后匆匆忙忙叫荣寿公主把两个荷包递给长叙的两个女儿，就算挑选完毕，于是德馨的两个女儿就落选了。这次选定以后，次年正月大婚典礼。皇后由大清门，经天安门、午门进宫。瑾、珍二嫔是在皇后进宫的前一日由神武门进宫。以上是珍妃被选中的真实过程。

      光绪的意中人一一德馨的长女，后来和一位名叫占鳌的世家弟子结婚，过着正常的日子，可能比正位中宫的生活要舒服多了。

      光绪年间，北京有个名旦角演员余玉琴，据德、占两家的亲友们说，德馨的长女面貌很像化妆后的余玉琴。同时又据内务府的人说，光绪很喜欢看余玉琴的戏，常常点他的戏并且给很优厚的赏银，于是当时人们流传着一种猜想，就是说光绪看余玉琴，大概是一种精神上的安慰。这是一个笑话插曲，与上述史料性质不同，不能混为一谈。

      影剧中李莲英的妹妹也和瑾珍二人站在一个行列备选，这仅仅是剧情而已。事实是不可能出现的。因为这次挑选的性质是选后选妃嫔，而不是内务府一年一度选宫女子。李莲英的妹妹根本不可能在这个行列中取得备选的资格。并不是像剧本里所说，因为什么“满不点元，汉不选妃”，这是一类市井里巷之语，皇帝不可能用这类市侩成语当作什么依据的。况且清代也不是绝对没有汉人妃嫔。顺治的妃嫔中就有几个汉人：恪妃石氏，滦州人、吏部侍郎石申之女。还有陈氏，生有皇子，名叫常宁。还有唐氏、杨氏都是汉人，至于旗人点元虽然只有一个崇绮（即同治皇后之父），也不能绝对说旗人没有状元。

      清代皇帝行大婚礼的，只有顺治、康熙、同治、光绪四朝。因为他们都是儿童年龄即皇帝位，到了结婚年龄，必须选后选妃。挑选的对象是八旗官员的女儿，而内务府包衣佐领下人员的女儿是不在被选之列的。另有一个类型，是在皇子时代已经结婚，如雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰五朝，即帝位时，原来的福晋（皇子之妻）就册立为后；原来的侧福晋就册封为妃或嫔，不存在选后选妃的问题。如果选，也只是属于例行的选秀女。平时照例选人宫中的秀女有两个来源：一种秀女是指八旗官员的女儿，地位较高。一种秀女，是内务府包衣佐领下的女儿，地位较低。八旗官员的秀女可选为嫔，或妃，或指配宗室王公大臣子弟。内务府包衣佐领下的秀女仅供内廷使令，叫作宫女子。每三年选八旗秀女由户部主办。每一年选内务府包衣佐领下的秀女由内务府主办。

      八旗秀女选人以后，封为贵人，或封为嫔、妃，都由皇帝的一句话来决定。例如西太后即属于这个方式选进宫，最初封为贵人。内务府包衣佐领下秀女，当挑选时是有区别的，选的目的是供使令的，没有选入即封名号的前例。但作为宫女子如果派去伺候皇帝又得到宠爱的话，也是由皇帝一句话来决定，可以封为常在、答应、贵人，慢慢升为嫔、妃都是可能的。譬如说，李莲英的妹妹这样一个人，的确当时西太后曾经传进宫去，有时在左右像得宠的小猫小狗一样。她已经取得这样条件：假设光绪喜欢她，也是一句话，就可以给她一个常在、答应的身份，然后升为贵人、嫔、妃都是完全可能的，无须参加什么备选行列的手续。不过光绪并没有喜欢她，所以一切都没有了。

之三：召见官员

          影片不止一次地在银幕上标出历史年月字幕，当然是以历史故事的面貌出现的。我向来认为，以历史故事为背景的题材编写小说或剧本，除了大事不能变更以外，对于剧中角色和情节是可以创造的。但创造的人物必须是那个时代可能出现的人物，说话必须是那个时代人说的话。情节的发展必须不违背历史条件。而这个电影剧本中的人物以真实人物而论，例如：光绪、翁同龢、李鸿章、恭王等人在银幕上出现的言谈举止，绝不是他们应有的言谈举止。

      一、影片中新创造的人物，例如寇连材，在皇帝召见大臣的房间突然出现，慷慨发言，在人群中挤来挤去，连续喝酒，以及向太后上条陈；程月楼在颐和园晚上和珍妃相会。寇连材、程月楼这类人物，在当时的条件下都是不可能有的。

      二、光绪召见官员应该穿常服。常服冠冬季用海龙或紫貂，春秋用青绒，夏用织玉草或藤竹丝，上缀红纬、红绒结顶。穿常服袍，颜色可以用宝蓝、古铜色、枣红等，四开楔。外罩石青色的常服褂（没有花色），穿靴不挂珠。

      三、光绪和翁同穌、李鸿章三人密谈，这属于召见的性质。召见的制度，如果地点在紫禁城内的话，习惯是在乾清官西暖阁，或养心殿东（或西）暖阁。皇帝坐在木炕的座褥上，由奏事处太监到值房传旨：“叫×××”（都是叫名字，不叫大人老爷等称呼），然后领着被召见的人到暖阁门前，掀起帘子让被召见的人进门。奏事处太监立即退出到院外，原来是内殿的随侍太监也退出。

      被召见的人进门，先跪安，口称“臣×××恭请皇上圣安”。起立后，走到炕前，在已经铺好的红边白毡厚垫上跪下。皇帝先说话，到谈话完毕，还是由皇帝说“跪安吧”。这时候被召见的人跪安，然后倒退几步，到了接近门槛的地方，转身出门。召见，可以召见一个人，也可以同时召见几个人，但室内只有皇帝和被召见的人，严格规定不许有另外的人，包括太监都不准停留在室内，这种召见的仪式和规定始终未变。如影片中光绪和翁同龢、李鸿章三人平起平坐，是绝对没有的情况。

      恭王奕是光绪的伯伯，但他进宫见光绪，还是照前面所说的属于召见的仪式，没有例外，不可能并座，更不可能躺在床上休息，也不可能有珍妃在旁服侍。

      四、西太后召见恭王和召见李鸿章、翁同龢时，恭王和翁同龢都不可穿便服。李鸿章虽然曾经赏穿黄马褂，但马褂是“行装”。在北京也无须穿。这三个人被召见都应当常服补褂朝珠。这三人的常服冠的形式质地都一样，就是普通所谓的红缨官帽。恭王是红宝石顶；李鸿章和翁同龢都是珊瑚顶；李是三眼花翎，翁则一眼翎。三人的补褂都是石青色；恭王的补褂是四团龙，前后是正龙，两肩行龙。李鸿章是前后四爪正蟒，翁同龢的补褂，应当是仙鹤。

     五、恭王见西太后，在历史上前后不同时期有不同的仪式。在同治初年，恭王是议政王身份的时候，召见的仪式是。进门跪安，然后站着说话，在他的身旁有个茶几，放一碗茶，但这碗茶从来也不喝，谈话完毕跪安，倒退到门槛，然后转身出门。在光绪年间则是以领班军机大臣的身份出现，就完全和一般召见的仪式一样了。但是也绝不可能出现大吵大闹的情
况。

     六、若是西太后称恭王为六爷，而恭王向她说话却是“你”怎样，“你”如何，这在当时是没有的。太后在召见其他大臣商量事情的时候，如果提到恭王，她是说“恭亲王”怎样怎样，但当面在必须叫名字的时候，还是叫名字。而恭王见太后时则口称“皇太后”，不可能有“你”“我”等代名词。珍妃没有和恭王见面的可能，更不能称恭王为老祖宗。

     又，称李鸿章为李伯爷，这也是设想出来的称呼。他虽然封爵是肃毅伯，后来晋封为肃毅侯，在当时社会上习惯称他为李中堂，从来没有人称他李伯爷、李侯爷。因为清朝大学士就是相国，比侯伯更尊贵。也不是对李鸿章一人如此，和他同时的人曾国藩、左宗棠都是侯爵，都是大学士，人都称他中堂，而不称他曾侯、左侯。曾国藩的儿子曾纪泽是三品卿衔出使外国，人都称他曾侯爷；李鸿章的孙李国杰袭侯爵，作的官是广州副都统，人都称他为李侯爷，而不称李副都统，这是因为官职没有爵位高，所以很自然地称呼为侯爷。

     七、官员们见太后时，一面叩首一面说着如“老佛爷万寿无疆”等等的话，这在当时是没有的。官员们不论是见皇帝或见太后，都是跪安，说：“臣××请皇太后圣安。”以下就是回话，或说所要奏明的事情，没有其他废话，也不能叫老佛爷。官员们当面必须称她“皇太后”。至于太监，譬如李莲英正在“该班”（值班）的时候，太后从屋里走出来，李莲英这时候只垂手侍立，既不需要行礼，也无须说废话。如果太后问话，他立刻跪下回话，如果他主动要奏明什么事，也要跪奏。如果不是他“该班”的时候，他主动进来奏事，一进门先跪安说“奴才×××请皇太后圣安”，不是说什么“老佛爷吉祥”一类的话。当时“老佛爷”这个语汇是太监和内务府的官员们背地对西太后的一个代词，但当面还是称皇太后，至于大臣们不论当面或背地都不叫“老佛爷”。道“吉祥”这种问候方式，是太监们彼此之间见面互相问候时说的话。太监在帝后面前没有这种规矩，见大臣们也没有这种规矩；只有内务府的一些低级官有的染上这种习气，见了有地位的太监表示是自己人，问候一声“××老爷吉祥”。在那个社会，有不少语言很讲究分寸。是有区别的。

     八、一群穿戴朝珠补褂、顶翎辉煌的人在街上吃豆腐脑，这种情景在当时是不会出现的。这种打扮的人必须骑马或坐车，自己无车也要雇用街上的车。从前较小的官员也有步行上衙门的，他们是把靴帽袍褂包在一个包袱里拿在手上，身穿便服，走到衙门里才换上官衣，这是常有的事。至于朝珠补褂穿戴齐整的官员，有没有在街上吃东西的时候呢?也是有的，但一定是叫跟随的仆人，或车夫去买了来，在车里坐着吃，绝不可能自己在街上吃，那属于“有失官体”。

之四：怎样看待李莲英？

           关于李莲英的传说，从前只听到他贪污受贿的罪恶，没有听见过说他曾经害人的事。陷害珍妃这类事是不可能的。至于那些不属于害人的事，例如什么演礼时，大家都在等他一人，这类事也是不可能的。朝贺礼，无须演习，即使要演礼，也无须大家都等他。他也没有不到的可能。

      关于宫门费，在当时有些官员向太后进贡时，要向经手的太监送宫门费。李莲英当时是总管太监，当然要多拿的，这是事实。至于剧本中李莲英向皇帝要宫门费，这是不可能发生的。

      曾经有过传说：李莲英调唆西太后与光绪之间的不和，或者说遇事刁难光绪等等，有些野史、笔记也有过这类记载。

      我曾听见三个人说过一些关于李莲英的情况。这三个人．一是名画家溥儒，我曾经向他学过画，他是恭亲王奕之孙。一是我从前的邻居蒙古王阿拉坦瓦齐尔，他是光绪年间御前大臣、亲王伯颜诺谟祜之孙。一是故宫博物院的技师徐文璘，他在光绪年间当过宫中造钟处的“柏唐阿”（满语，工匠的意思）。

      溥儒说：“李莲英，在当时能那样聚敛发财，都是内务府那些人替他造的声势。譬如有个记名海关道，正在等待外放的时候，内务府有一种掮客式的官员，就向这个人来游说，他可以走李总管的门路，包你一定得到肥缺。于是说出一个数目，经过要价还价的过程，最后成交，银子被经手人拿走。等‘引见’过后，旨意下来‘苏松太道，著××补授’。某人得到这样效果，当然觉得投这笔资真是划得来，这条门路真灵。掮客也可以拿这件事作为活人广告来吹嘘，他就可以有更多的生意。行贿的人固然达到目的，可是李莲英并不敢向太说。这件事的效果也并非连英的力量。因为，西太后这个人的性格，是以英明自居的，丝毫不肯大权旁落，怎哪能容忍让李莲英一个太监来操纵。假设李莲英真有一次向太后说某个官员贤否的话，不论这个官员是真的贤或否，李莲英便会立刻革去总管。

    “李莲英是个非常狡黠的人，他不会干这样蠢事。实际一些等待放缺的官，已经预备引见，不过有头等肥缺，或此等的区别。总之会得一个缺，即使不走门路，也一定得到一个。这次不放，将来也必有。那些花钱走门路的人，得到好缺，其实也是碰运气来的，但他认为是走门路的效果。又有些人花钱走门路，然而得次等缺的人，则遗憾地认为自己钱出少了，某人某人得到好缺一定比他出钱多。至于没得缺的，也认为这次钱没花到家，再等一次吧。这样相因相果，加上那些掮客也故神其说，就造成更大的声势。

      “李莲英只是一心一意全副精神把太后伺候好，如果有人参奏李莲英招权纳贿卖缺的话，太后当然不会相信。她可以这样想：李莲英招什么权，他从来没向我保举过什么官，也从来没说过某个官员不好。这就当然参不动，于是李莲英的地位就更稳固，进银子的机会就更多。”溥儒先生这些说法，当然来源于他的上辈。

      阿拉坦瓦齐尔的祖父伯颜诺谟祜是教光绪一切礼节和骑马射箭的师傅。在毓庆宫和翁同龢一文一武，每天和光绪在一起，两人同是光绪的心腹近臣。如果说当时朝中有帝党后党的话，这个伯王和翁同龢都是地道的帝党。阿拉坦瓦齐尔对于李莲英的说法也是来源于他的上辈。阿拉坦瓦齐尔说：“李莲英这个人，可谓真圆滑，不但西太后喜欢他，光绪皇帝也喜欢他。光绪从小时候就是由李莲英担任看护，光绪叫他‘谙达’（满语：老伙伴，也含有师傅的意思），并且对我们太王爷（指伯王）还夸奖过‘李莲英忠心事主’。”以上是阿拉坦瓦齐尔所说的话。

      徐文璘先生在光绪年间除担任修理钟表以外，还负责到皇帝屋中给钟上弦（弦就是发条），他对于常去的地点和所接触到的人都很了解。他说：“光绪住南海的日子，李莲英住中海的 ‘福禄居’。光绪常带着随侍太监到‘福禄居’找李莲英聊天。每次去的时候，李莲英出门跪接，然后跟着进屋。在前檐炕上，赏李莲英坐，他叩过头就坐在炕前脚踏上，陪着说话。光绪喜欢西洋钟表，李莲英也爱摆弄钟表，有时拆卸了装不上，就叫我（徐自称）去。”以上是徐文璘先生所说的话。

      这三条不同来源的资料，彼此没有矛盾，并且可以互相补充。我认为溥心畲先生说李莲英是非常狡黠的人，阿拉坦瓦齐尔先生说李莲英真圆滑，这两个评语都很恰当。当时太后已是老年人，而皇帝还年轻，谁都估计是太后先死。李莲英对此也不会有什么反常的估计，所以两面讨好的做法，对于李莲英来说是立于不败之地的策略。他也具备这种手段和条件，而故意刁难光绪以及调唆西太后整治光绪的传说，似乎不合逻辑。因为如果这样做，对于李莲英自己是不利的。并且两宫不和是事物本质决定的，李莲英也起不了那样大的作用。

      太监的服装没有什么特殊。有的话剧或电影工作者，都因为曾经看见过一张流行很广的西太后照片，前面站着李莲英、崔玉贵等人，太监都穿蟒袍，误以为太监或高级太监以蟒袍为制服（甲午风云》故事片也是如此）。其实不然。按清代制度：元旦、冬至、夏至和帝后的寿日等盛大节日，七品以上官员都穿蟒袍。当然有品级的太监也如此。皇帝或太后生日每次穿蟒袍还不止一天，在这个期间内叫作“花衣期”。不过穿蟒袍外面还要罩补褂，这一套叫“吉服”。只有在夏季免褂期间，可以敞穿蟒袍不罩补褂。西太后带着穿蟒袍的太监那幅照片，一定是在免褂季节内“花衣期”照的，所以说，并不是敞穿蟒袍就意味着高级太监。

       李莲英和寇连材对面说话，李莲英的衣服戴着领子，而寇连材光着脖子没有领子。可能是想以这两人的服式不同来区别他们的地位高下。如果是这样的话，可以用一个人有顶戴，一个人没有顶戴来区别；或一个蓝顶，一个金顶来区别，就合情合理了。清代服装制度，穿官衣只有伏天的日子里规子，所以李莲英的衣服无论质地多么高级，寇连材的衣服无论是什么样的次品，但在戴领子或不戴领子这个细节上，二人必须一致，不然便成为在同一场景或同一镜头中，有穿着不同季节服装的人了。

                                                                                                                                                                       1979年6月7日

因为网友提到了杨洋剪辑去瞟了一眼，颜值高没错，人物设定和演技我喜欢，然后决定补起。女主刚开始真的是看不进去，性格塑造的实在是太常见且单薄，不是我怎么欣赏的类型，但是杨洋的若白确实太吸引，来来回回看了很多遍，配乐不错，电视剧的主旋律是青春励志，至于不科学的地方就不去计较那么多了。本来想打个不错的，但是看到那么武断的评论，因为几个镜头就把电视剧骂得狗血淋头，动不动就说毫无演技，我想肯定演员和剧组的努力。

最戳我的地方不只是杨洋的若白，是那种为了梦想可以拼尽全的热血，也许有人觉得梦想不值钱，也许有人怀疑梦想这东西的存在，但我要说，真的是有的，只是很多人心里有渴望有期待却不够坚持，三天两天就找各种借口偷懒，然后放弃，还自我安慰的说努力过了，没有机会没有资本BALABALA。如果这样也可以称之为努力，那我真是没什么话说了。

这种感觉有点像灌篮，主角光环虽然有，但是台下坚持不懈的练习才是胜利的关键，国产偶像剧，终于也不只是你爱我我不爱你这样纠结的N角恋。

杨洋的表演有几个细节觉得赞：一则，在韩国的时候，闭上眼睛的动作是下定决心，强迫自己不去考虑自己真正的心意，抗拒在感情上想要回报的本能的挣扎，谎称自己讨厌百草，人走了之后一滴泪从眼角落下。另一则，他听到百草的解释之后那种思考的眼神，包含着震惊、不忍和思索，之后永远严肃的表情不见，表示全部放开了，在自己还能好好看着她的时候，何必吝啬一个笑容。可是手瞬间被送松开的时候，没收回，这种表现失落的手法看了很多，这个在于前期态度的铺垫，所以才能看的这么明显。

最后，第二季不追的可能性哒，多拍一部其实没什么必要了，一个草莓发卡还要等到第二季说明，累不累。番外就可以看作一个不错的结局，若白看向百草温柔的眼神，还有轻轻牵起的手，或许生活总是平淡，但绝不是平庸。

电影很不错，很现实又很超现实，在东城取景很多，主角都爱围着故宫外墙转悠，另外西海附近拆迁的四合院也露了不少脸，现在已经没了，有点历史价值。
这片子试图阐述生活，导演对现实生活的洞察力以及剧本上的严密逻辑有点像杨德昌，但比起老杨的书卷气，导演更愿意自己抽自己一个耳光把自己打醒。

还记得梁朝伟在《无间道》里演的陈永仁吗？他用枪指着刘德华，而后正义地说：“对不起，我是个警察。”可最后，他倒下时，耳边应该还回荡着刘德华的回答：“谁知道。”

    呵，谁知道！

    没有人知道，卧底的下一秒是什么样子。他们的世界，阴暗。就如同行走在城中村握手楼间的缝隙，明明抬头就能看见阳光，可阳光却吝啬得只给出一缝微光。而且，还很刺眼。

    韩剧《无情都市》，讲的也是卧底的故事。剧迷说，导演肯定是港版警匪片的忠实粉丝，空旷的公墓伴着苏格兰风笛声，像极了《无间道》；大佬穿着西装潇洒走过，一旁是“马仔们”拿刀砍得昏天暗地，像极了《古惑仔》；楼顶一具尸体突然飞下，砸在了汽车盖上，这又像极了《潜行狙击》……但无论像哪部电影或是电视剧都好，如同所有典型的卧底故事一样，《无情都市》里的卧底们，被周围的各种“无情”伤得体无完肤。

    男主角时贤是一个帅得让人尖叫的大毒枭，更“致命”的是，这个大毒枭还高智商，江湖人称其“博士之子”。他同时也是一个“只有局长一人知道身份的卧底”，当他无可避免地与组织老大正面开战时，却又陷入一连串被误解的困境，他被黑白两道视为眼中钉，却发现卧底这个身份不能对他有任何的保护，甚至连去拜祭自己去世的初恋，也只能蹲在别人的坟前，远远地望着初恋的坟墓，一步也不敢靠近。

    当然，必须来点爱情，当它是生活的希望也好，剧情的佐料也罢，总之，时贤遇见了同为卧底的秀敏，他们互不知对方的卧底身份——秀敏是为了接近时贤而成为卧底的，而她的任务就是除掉“大毒枭时贤”。但爱情往往总是让人措手不及，时贤和秀敏终究爱上了彼此，而他们的爱情究竟是让原本绝望的生活更绝望，还是成为绝望中的那一点曙光，剧情发展到第六集，仍没有任何的苗头。

    只是，当人长期戴着面具说着谎话生活时，有时候会忘记，哪一个才是真实的自己。而中国还有句老话，叫“常在河边走，哪能不湿鞋”，时贤与秀敏最终能否牵手走在阳光下，抑或是在阴影之中长埋地下，不得而知。但愿结局不会是，他们的上司轻轻地走到他们的尸体旁，暗暗地道上一句：对不起，因为你是卧底，所以只能牺牲你。

PS：没想到最后，时贤真被闵局长出卖了！我顶！！！！！！！！！！！！！我是预言帝呀！！！！！！！！！

昨天去看了 Bridge of Spies，影院里坐的人不多，几乎都是白发苍苍的老人。看完后，全场都在抹眼泪。

电影是根据冷战时期的一个著名的真实事件改编。一个美国保险律师James被法院指定为一个被CIA抓获的苏联间谍Rudolf进行辩护。不久，美国一架U-2间谍侦查机在苏联被导弹击落，飞行员Powers 被俘。James受CIA之托，只身一人赴东德以私人名义与苏联和当时的东德政府进行交换间谍俘虏的谈判，并最终达成目的，Rudolf 得以与家人团聚，Powers也回到了美国。影片中再现了60年代初修建柏林墙时的凄惨场景。一堵并不算高的墙，隔绝了家人、朋友，也隔绝了生，隔绝了死。

从表面上看，电影里两个间谍在美国和在苏联坐牢受审的待遇差别明显。在苏联，美国飞行员直接被法庭宣判有罪并判服苦役。可在美国，法庭居然给苏联间谍还找了个辩护律师，因为法律规定每个人都有为自己辩护的权利。可实际上，法官本意只是走个过场，无论是 CIA，还是美国民众，都万众一心期待着这个苏联间谍尽快被判死刑，这也是为什么找到James这样一个从没接触过间谍案件的律师来为他辩护。因为，在所有人的心里，人权和人道主义其实只是在维护本国国家利益的前提下仅针对美国人而言，对于一个外国人、外国间谍，还需要给他人道主义吗? 规则的制定或许只是一种理想，而规则的执行则是完全为着国家机器而服务。从这一点来看，这两个国家两种体制其实没有谁比谁来的更高尚。

可让所有人都想不到的是，这个认真的律师James竟然不畏威胁不惧公愤，尽职负责的履行自己的辩护义务，最终 Rudolf免除死刑，被判30年监禁。他在法庭上的辩护词挺有意思：撇开间谍这个工作性质，他只是在履行他的工作职责—为苏联政府工作，他被抓后没有出卖背叛、并始终维持自己的尊严，他是一个好士兵。他的罪在于他在为美国的敌人工作。可潜台词是：冷战中的这两个大国谁又比谁更能代表正义？

好莱坞的电影从来都不吝啬于刻画某一个敌人的伟大，这部片也不例外。Rudolf 的镇定睿智在他与James的对话所给出的三次同样的回答中淋漓尽致地表现出来:
You don't seem alarmed.
Would it help?

Aren't you worried?
Would it help?

Don't you ever worry?
Would it help?

影片借主角James的视角，故意地无视了国家主义、民族主义，在他的眼里，只有每一个独立的个人，包括美国人，也包括敌人，还有那些素不相识的死在柏林墙下的东德人。正如他在剧中的台词—“Every person matters”。

这篇影评可能有剧透 电影开头，女主人公一张毫无表情的脸上满是冷漠，她一手拿着手机漫无目的滑着，头上则戴着客服人员专用的接话机，话筒另一头是客户无聊的抱怨，“为什么账单是这样的”，“我可没有去过的什么奇怪的地方呀”…女主角漫不经心的回答“是、是”，冷静的工作着。 接下来，镜头一转...  (展开)

由于一系列明星子女的犯事影响甚大，星二代简直成了 “坑爹坑妈”的象征，被置之于舆论的风口浪尖。事实上，这纯粹是一种误解与偏见，为爹妈长脸增光的星二代也为数不少。90后首位青阳执导的青春谍战片《谍?莲花》最大意义，便是一群星二代用组团演戏的方式来证明，星二代并非都是承蒙着父辈的恩泽，在娱乐圈胡闹行事的不肖子弟，而是在积极传播正能量，努力接过父辈的旗帜，渴望在影视界创造属于自己的天地。
得益于众多星二代联手参演制造的影响，和很多名人的集体力挺，《谍莲花》可谓是未映先热。但刨除星二代们给影片加注的光环，这部谍战片的确做到了悬疑气氛与青春气息并重，还是有着一定可视性的。故事片讲述抗战期间日军密谋偷袭山西，获知情报的敌后武工队队员李天虎、苏梅和师乐三人奉命前往日谍潜伏的博济寺，试图说服驻守当地晋绥军联手抗敌。三人屡次碰到不明势力的暗杀狙击，但也多次获得国军情报部门女军官白雪的帮助，最终国共两方携手剿灭日寇，铲除谍匪。影片借助机巧的情节设置增添悬念，利用人物间的恩怨纠葛来推动剧情的发展，展示了一个富有趣味色彩的谍战故事。围绕找出潜伏谍工“莲花”这一线索，摧毁日寇的军事上的阴险图谋，几个置身不同阵营的年轻人，在寺院展开斗智斗勇的角力。影片采用的是有条不紊的线性叙事，在阴冷的暗色调之下，扑朔迷离的悬念中夹杂着黑色幽默，危机四伏的杀机里嵌入神秘禅意，紧张激烈的枪战打斗中融进纠葛爱情，多种商业元素的相互渗透，让故事看起来轻松畅快，毫无沉重之感，一举改变着国产谍战片固有的呆板沉闷的严肃之气。
在《谍?莲花》里，星二代们虽然演技青涩，但均出浑身解数来用心表演。宋丹丹之子巴图，继承了老妈的幽默细胞，操着搞笑的话语，耍着滑稽的动作，将晋绥军情报站长陈恪三的草包本色表现的活灵活现，将角色的仗势欺人、不学无术、嫉贤妒能、贪生怕死和迷恋美色，一股脑地表现出来。女地下工作者苏梅的干练果敢与心思细密，也被潘长江千金潘阳深刻地予以展现。李成儒公子李大海饰演的武工队员师乐，玩着弹弓百步穿杨的神射，让角色的精灵活泼淋漓尽显。陈宝国之子在言辞闪烁中，将日谍刘伟杰的行事阴险与心机狡诈刻画的入木三分。王姬闺女高丽雯面部表情丰富，诠释着国军女军官白雪在爱情上的纠结与痛苦。侯天来公子侯迪也把地下工作者领导对敌工作的胸有成竹加以显露。而作为影片导演的青阳小荷才露尖尖，这个90后导演不但把故事拍得生动有趣，还在特意扮丑饰演独眼龙副官薛靖一角，戏份虽不多，没多久就挂了，但也令人印象颇深。而这些星二代在片中构成了一张错综复杂复杂的关系网络，在争斗与联合中形成相互牵绊又互为依存的关系，让玄机深藏的谍战故事有着饱满的人物群像。
尽管星二代构成影片演出阵容的基本力量，但片里的中心人物却是没有星爸星妈的鲁诺，他所饰演的特工队长李天虎扮相上神采奕奕，风格硬朗而不失睿智，打戏上小露身手，玩心眼也颇有谋略，堪称是有勇有谋。朱时茂对儿子青阳首当导演拍片，更是全力支持的态度。老茂不但亲自在片中出任晋绥军师长一角，还让老伙计陈佩斯前来助阵。而后者所演的僧人，是片中不容忽视的亮点。久违大银幕多年的陈佩斯功力不减，他不动生色地表演出一个高僧对世事人情的洞察力，其慢悠悠的言语中充满一种禅意的智慧。
不管如何，《谍?莲花》紧张刺激悬念丛生又幽默搞笑，挺符合年轻人的观影胃口。尽管片子在剧情上尚存不足，表演上略显稚嫩，但星二代小伙伴这次吹起的演戏集结号，还是值得肯定的，毕竟他们传播的是正能量。他们用自己的努力付出、踏实做事来表明，星二代不是传播负能量的负面群体，无需拼爹拼娘也可子承父业、女继母业，完成演戏的传承。

       说实话，BBC电视纪录片的水平很高，很多片子都是用arri，red等摄影机拍摄，即便是用松下摄像机或是单发相机拍摄，用的镜头也都是电影镜头。可以说，BBC自然类纪录片都是电影级的制作。这一点从这些片子的片尾制作花絮都能看得到。
       被吹上太空的陆川新片《他们诞生在中国》，其实也就是BBC《人类星球》、《非洲》、《狩猎》的水平，比纪录电影《海洋》、《天地玄黄》、《家园》、《轮回》这类大师级的纪录电影神作，还差很远很远很远。。。
       其实这部电影除了配音周迅、导演陆川和主演动物们。剩下的主创摄影、录音、剪辑、编剧、配乐都是老外。看片尾拉滚字幕，看的心里直滴血。基本上清一色的英文名字。。。
        编剧不用你的，摄影不用你的，剪辑不用你的，就给你挂个导演的名字？你就真当这片子是你拍的啦？这就好比，当年列强在大清修铁路，图纸设计、车站规划、资本运行，全掌握在洋人手里，修出来的铁路，你就真当是大清所有了吗？这是赤裸裸的文化侵略！
       当年《第三极》出来的时候眼前曾经一亮过，当得知节目组购买BBC雪豹素材的时候很痛心，当得知导演一刀未剪，直接把BBC《人类星球》片子雪豹拿过来之后，道哥痛骂节目组。以时间有限、经费有限而不去下苦功夫实拍的纪录片剧组都是耍流氓！
       可以说“川制作”的电影除了处女座《寻枪》及第二部作品《可可西里》之外，其他的作品一直都在被骂，《南京！南京！》、《王的盛宴》、《九层妖塔》被骂的逐渐升级。
其实，陆川努力想给中国观众一部不同的电影，一部有明显“川制作”痕迹的电影，但事与愿违，这哥们儿屡屡受挫，适得其反，后边的几部都拍的很砸锅。陆川制作这部电影估计也是想扭转去年《九层妖塔》的颓势，为自己正名吧。老子有才华。陆川也在8月13日，自己开公众号。8月18日，晚上亲自写了篇叫《电影的命》推广，昨天也被在朋友圈疯转。
      《他们诞生在中国》2014年起，横跨春夏秋冬四季在中国全境拍摄，选择了熊猫、金丝猴、雪豹、藏羚羊、丹顶鹤等中国特有的国宝级珍稀动物。一部全依靠纪录手法拍摄的电影，最后以拟人化的方式声情并茂地呈现动物角色，不得不让人怀疑是否毫无剧本，而只是通过最后那300多小时素材去套出一个故事？对此，陆川明确否认。
        陆川解释说，纪录片会有它的规则：不去干预不改变故事的线索。自然电影跟纪录片的区别在于后期制作的时候，会用很多电影手段去塑造人物和创造故事，它并不是完全按照科学和现实的依据来做的。
        整个影片的结构是以故事性为首要条件的，所以它更偏向于故事片，有剧情、有高潮，只能说使用了纪录片的拍摄手法。陆川说：尽管早期的剧本已经非常完整，但在实际操作过程中，确实有对剧本不断推翻的情况发生。
        法国人雅克?贝汉拍摄《海洋》耗时五年。而国内愿意为拍一小段影像在荒郊野地蹲守两三年的寥寥无几。曾经有个叫JJ的小gay导演，前几年号称要拍最牛逼的自然环保类纪录片，还在微薄上众筹，要卖JEEP牧马人和ARRI摄影机拍环保纪录片。真的是笑掉大牙，当年意气风发的道哥还跟这个SB撕逼了好几天，最后被这个无赖穿了小鞋子。。。
        骂了这么多，其实道哥也还是第一时间去影院，贡献了票房，看了这部片子。因为纪录片进院线本身就不容易。其实这样的片子，好的有没有，够格进院线的纪录片真的多的是。去年赵亮导演的《悲兮魔兽》，周浩导演的《大同》真的够格进院线，一直都在期待现象级过亿的中国院线纪录片，就像人家思密达的《牛铃之声》、《亲爱的，不要跨过那条江》。
        道哥深深的觉得，这样的中国过亿的现象级纪录片，不应该是《舌尖上的新年》，更不应该是陆川这样的《我们诞生在中国》，即便他的票房目前已经攀升到了3300多万。其实吧，年轻导演不懂事儿，拿部电视纪录片的IP做个所谓的大电影糊弄观众，陆川你不应该啊！
      《他们诞生在中国》由制作过《超能陆战队》、《魔发奇缘》的迪士尼金牌制作人，奥斯卡奖得主罗伊?康利执掌，制作团队集结了英美两地专业拍摄野生动物的顶级大师，更有《疯狂动物城》、《奇幻森林》等片的核心团队加入后期制作。
        本片唯一值得惊喜的就是配音周迅，即便“周公子”用沙哑的“衢普”讲述这样的一个动物们的故事，也为影片增色不少。周迅的声音很有磁性，加上周迅自然而发的众多拟声词。使得
《我们诞生在中国》更像一抹温暖的清流。本片延续了迪士尼一贯的爱与家庭主题，老少咸宜阖家欢乐，更有不少家长带孩子进影院观赏。道哥就看了这么一场儿童解说版的《我们诞生在中国》，孩子们看见动物的时候都会自发的发出自己解说，童言无忌，已经习惯了在影院里听孩子们的吵闹声。
        今天说这么多，其实并不是说有多么不喜欢这部片子。可能是期望值太高的缘故吧，而且在片尾的时候看到了太多的英文名字，而更加感到愤怒。倘若是国内的制作团队拍成这么个样子，那还真的是双手点赞，早就包场请亲朋好友去电影支持了。
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