在说正题之前，先听一段莫扎特歌剧《魔笛》（Die Zauberfl?te, 1791）夜后的经典唱段“我心中燃烧着复仇的火焰”（"Der H?lle Rache kocht in meinem Herzen"）。据说夜后被认为是西洋歌剧花腔女高音技巧第二难的角色——第一难的花腔女高音角色是多尼采蒂（Gaetano Donizetti）歌剧《拉美摩尔的露琪亚》（Lucia di Lammermoor, 1835）里的露琪亚——。夜后这个角色的难度来源有二：快速的琶音，最高音为high F，音高太高了，非常难唱准；除此之外，《魔笛》是一部用德语演唱的歌剧，德语的发音方法与美声的发声方法相互不太适合（相对来说意大利语更适合美声的发声方法），唱惯了意大利语的歌剧演员在演出德语歌剧的时候都或多或少会感到嗓子不舒服。

Diana Damrau - 复仇的火焰在我心中燃烧 《魔笛》夜后咏叹

【详细】

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我是编剧纪静蓉。象金美丽一样，我也当过餐厅的服务员。

十八岁的时候，怀揣荒诞的梦想，我来闯北京。象美丽一样，觉得，这城真是金光闪闪啊，我要是能扎根就好了。

我来北京，家乡的人觉得我不自量力。闽南人有一句话：“牛牵到北京也是牛。”形容北京之遥远，之神圣，之不可思议。闽南人一般不去北京，最多的是去深圳，汕头，潮州。闽南人心目中，上海都算北方。北方，那是一个冰天雪地、风土人情完全迥异于南方的地方。更何况，那是全国人民的首都，太高太远。厦门才是闽南人的首都。我们的梦想，就是在厦门扎根。在厦门扎根，人生就已达成功的巅峰。可是我却一直向往着北京，也许不止因为它是首都，还因为它远。远，本身就包含着无限的可能，“远在远方的风比远方更远”那种阔大的意境令人神往。那么远，也许会有宏伟的画卷等着我吧？

1996年的春天，我到了北京。一出北京火车站， 一种沉重的气压袭来，令我窒息，却又有莫名的兴奋。后来我明白了，一个做梦的人，兴奋与压迫窒息感将一直混合在一起，终生缠绕着她。所以我能理解初入Fashion集团的金美丽，那种被富丽堂皇压迫着的沉重与兴奋感带来的跃跃欲试的倔强混杂在一起的感觉。

教育学上有句话，叫儿童期越长，人生的可能性越丰富。大概其的意思，是说因为儿童不会给自己设限，整天异想天开，因此保留了更多的创造力。我一直想，发明飞机的莱特兄弟，儿童期一定很长，因为他们的梦想太荒诞了，居然觉得人应该可以象鸟儿一样飞上天。

我们每个人都曾经异想天开过，可几个人能保留童年的想象力与莽撞，真把自己荒诞的梦想付诸实现？就象金美丽一样，一个农村来的服务员，她的人生目标，本该是和男朋友一起回村，盖三层楼，生三个孩子。可她居然想去当什么八杆子打不着的模特，进入时尚圈，站在高处接受鲜花与掌声，被衣香鬓影簇拥着，活得体面风光，太不自量力了。或者说，太天真了。这么天真，简直挑战了常识，以至于令周围的人特别讨厌她。是啊，她的野心与不安分，折射出多少人的蝇营狗苟，懦弱退缩。

我带着荒诞的梦想出发，来到北京，看到了许多在做着荒诞梦想的人。我有一个前同事，白天是市场部经理，晚上他在酒吧驻唱。歌全是他写的，极好，却一直默默无闻。他今年已经四十多岁了，我不怀疑他心中有个当歌星的梦想；还有个前同事，以前是活动部经理，每天做PPT盯活动现场搭建。突然我在微博上发现他刚刚参加了一场马术表演赛，这要训练多久，才能去参加这样的活动啊？而此前大家都不知道他喜欢马；我去看北京脱口秀俱乐部的脱口秀，里面有个脱口秀演员叫张宇识。他白天是中科院电子学研究所的科学家，晚上讲脱口秀。还有每天那么多发生在全国的趣闻：保安考北大，68岁大爷跳钢管舞得金奖，快递员当作家……各种乱力乱神不按牌理出牌的活着，生机勃勃，使这个世界趣味灵动。远方，果然有着宏伟的画卷，可以画出你最荒诞的梦想。

这几年大家在谈阶层固化。在我看来，阶层从来没有固化过。尤其这个时代，新技术层出不穷，许多职业消失的同时，诞生了许多新的职业。重新洗牌的过程中，孕育着多少可能？只不过，你敢去做荒诞的梦想，逆天改命吗？就象剧中的金美丽一样。青梅竹马的男朋友大宝多次跟她说：“你要认命，不要踮着脚尖去够自己够不着的东西，活受罪。”而金美丽愤然说：“我就活该一辈子在快餐城端盘子让人揩油？我就不能稍微有点盼头？我就不能想象自己有一天能站得高高的，让所有人都看着我那么漂亮那么体面，说出话来一套一套的？”

十八岁，我在北京石景山金城大饭店里端盘子的时候，心里想的就是金美丽这番话。我完全理解金美丽的想法，她的不甘，她的野心，她的愤懑，她的倔强。我更熟悉大宝芳芳等餐馆员工的自卑与畏缩，面对未知世界的惶恐。走出舒适区的磨难太痛苦了，叫人望而生畏。比如大宝曾经当五星级餐厅的大厨，芳芳则一直想开个美甲店。但那梦想太遥远了。为了安抚自己，人们才管那种尝试叫“荒诞”。为了安抚自己，人们画地为牢，管那叫“知趣得体懂进退”。可是——

人想象鸟儿一样飞上天，多荒诞？但飞机诞生了。

49岁北漂？不现实。可是王德顺成功了。现在82岁的他是著名的影视演员，一身肌肉的酷老头，励志偶像。

没有学过表演的农村孩子当影帝？做梦吧？没错，这是王宝强。

十六岁时，西北姑娘马春瑞在一个餐馆勤工俭学当服务员。领班奚落她：“你这辈子就是端盘子的命。”未来如何她不知道，但她那时心里想：“我就绝不认命。”后来她当迎宾员，礼仪模特，再后来去专业艺术院校进修，当了演员，演了一些大制作里的小角色，一步步扎扎实实的蜕变。即将播出的韩庚、王晓晨主演的电视剧《爱我你敢吗》中，她饰演女二号。《美丽见习生》中，她饰演女一号金美丽。角色与她的人生轨迹，神奇的重合了。而我在写这个故事时，根本不知道谁会来演。

金美丽终于在剧终站上了舞台，实现了梦想。说我唱高调不切实际的人，请你看到最后，站在她身边的是王德顺。王德顺演王德顺，为金美丽加油打气。两人不按牌理出牌的人，现身说法，你相信了吗？希望这部剧能够令大家有所感悟。正在追梦的人能够继续前行，丢失梦想的人能够重拾当年的梦想。生命只有一次，不要画地为牢。梦想就是风中摇曳的烛光，请你小心呵护它，不要因为它太过荒诞，别人还没有吹灭，你自己就迫不及待的掐灭它。未来，它必将燃成熊熊烈火，照亮你的天空。

最后说说我当年来北京，怀揣着的梦想是什么。我要当一名优秀的作家和编剧。是啊，我没上过大学，家境不好，以至于一开始要靠当服务员为生，生平一切和文学、影视八杆子打不着。但我就是要这么荒诞的胡思乱想，毕竟梦想还是要有的，万一实现了呢？

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许三观不是富贵，富贵也不是许三观。但《许三观卖血记》注定会活在《活着》的阴影下扭曲成长，两部作品前后相隔十来年（1993年至2003年），如同这个国家的前后十年，都有着迥然不同的走向。一个作家的代表作永远只有一部，其它注定只能是陪衬，但这并不妨碍其它作品的声名远播。如著名作家杨争光的长篇小说《从两个蛋开始》，被公认是其代表作，但其佳作《老旦是一颗树》，被欧洲导演高兰改编拍成了爱尔兰版的电影《哈里如何变成一颗树》。

河正宇执导并主演了这部《许三观卖血记》（2015），被移植到六十年代初的韩国，小镇还有荷枪实弹的驻韩美军。但与片中尚且能生活下去，唯挣扎于内心痛苦的许三观，与余华笔下那些窘困无依的庄稼汉有着天壤之别，更不要说衣着光鲜，令人惊艳的许玉兰了。小说中许三观卖血真真正正是为了解决肚子，而在电影里的三次卖血，却是为了改善生活、吃上香喷喷的肉包子及为大儿子许一乐治病。

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悲剧活化成了喜剧，或者说从头至尾充斥着喜感，这是韩国电影必须的卖点。电影是视觉艺术，观众在感观上必须得到基本的满足，如果一味的只是《二泉印月》般的凄苦愁怅，观者在索然无味之后，影片恐怕也会吃败仗。小说中的一盘炒猪肝和二两黄酒，变成了馋猫们的肉包子和蒸鲜鱼，这只是口味的喜好不同而已。

影片采用传统叙事，显然并不想在形式上有新的尝试，这比较符合大众的口味。甚至有莫明其妙的败笔，如闷闷不乐的许三观，突然跟桂花发生了一段关爱有加的戏码，以衬托他的矛盾与痛苦，这种生涩，当然毫不可取，只能说荒唐可笑。因为全片桂花这个女性角色只闪现过两次，并无交集，更无制造戏剧冲突的可能。但导演在影片的整体基调中，抓住了小说的根或者说电影中的魂。老老实实地在主人公许三观与妻子、大儿子许一乐之间展开，这增加了影片的可看性。

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人性当中天然地喜欢猜谜并执着于打破沙锅问到底。无疑影片满足了大家的窥探欲。通过验血欲昭告天下的许三观，万万没想到大儿子许一乐真的是大家嚼舌根口中何小勇的“兔崽子”。按他的话说是一个“杂种”，替那个混蛋白白养了十一年。许三观当然不服，当然堵得慌。他不停地找妻子许玉兰的茬子。以往夫妻俩当然爱的不得了，结果一出，完全改变了许三观的“三观”。

香喷喷的肉包子只给他的许二乐和许三乐吃，在他看来，那小哥俩才是他纯正的“种”。他撵走许一乐，让他去叔叔家吃红薯。好孩子许一乐乖乖地去吃红薯，但吃饱了红薯，还是想着吃肉包子。许一乐再次来到何小勇家，高喊着“爸爸”，让他给点钱，以后就不再叫他“爸爸”，保证不再滋扰他们家。但这个无情无义的何小勇不吃他这一套。何小勇如若不是这样的混蛋，那他以后的黯淡结局，也就不会令大家期盼良久。

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两头受堵的许三乐缩在狭窄的破巷子，仰天看着月亮，看着看着，月亮变成了一笼冒着热气的肉包子，刚想尝一口，却如水中月，晃荡一下就没了。妈妈找到他，抱头痛哭。与其说许三观给大儿子脸色看，不如说他是处处给妻子添堵，谁叫你生了何小勇的野种呢。妻子无可辩驳，事实本来如此。但最大的痛苦却是许三观。因为他最喜欢许一乐，孩子懂事勤快，还听话。他几乎找不到大儿子一丝一毫的毛病，却要每天挖空心思找许一乐的不是，他怎么能不痛苦呢。

只有当何小勇脑梗昏迷之后，道场做法事，需要这个他从不待见的儿子出面，呼唤“爸爸，请你回家”，才能挽回他的一条命，但许一乐无法假装，却真心地喊出了“爸爸，我要回家”。徘徊在外的许三观，这才进屋紧紧抱住许一乐，背着他，实现了这对父子俩真正意义上的回家。这也就为许三观舍命卖血的凑三万块钱，给许一乐治病，作了有力的铺垫，否则影片也就失去了存续的意义。

代价是许三观频频卖血差点送了命，没等来钱，却被“洗劫”一空，这滑稽的背后再次说明，人性是值得怀疑的，妻子却是靠得住的。为了给儿子治病，等不来钱的妻子，终走上了卖肾的道路，终落得皆大欢喜。

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传统范畴的电影，结果必须是“香喷喷的肉包子”，如同影片开头的爆米花、大麦茶。这些看似经不起回味的喜乐，却印证了开端到解决的思路。至于小说中的真实，与影片中的虚幻，仅仅只是角色的对应，而无实质的联系和固化。河正宇和河智苑并不了解中国的过去，他们不是葛优和巩莉。他们只是在演绎他们自己。要理解真正意义上的许三观如何“卖血”，那只能去细看小说。

如果了解六十年代的韩国，看看这部电影也未尝不是一个参照。即便同样呈现六十年代的佳片《记忆中的风琴》，依稀能找到韩国某种共通的生活气息和景象。韩国电影的苦中作乐，扎根于这个民族的特性之中。哪怕在七十年代朝鲜电影《摘苹果的姑娘》，我们也能找到某种刻板喜感的印记。所以，拿小说与电影作比照，注定是苍白的了无生趣的。

6

我所考虑的是，既然韩国人能拍一部韩国的“许三观”，为何中国电影人不能拍？在1992年至1994年的中国，田壮壮、陈凯歌、张艺谋和姜文，集中拍了《蓝风筝》《霸王别姬》《活着》《阳光灿烂的日子》等佳片后，几乎再也看不到这样出彩的光影了。《山楂树之恋》《归来》也只是打擦边球的表象，而非切入肌肤的再现，这是迂回而无可奈何的一息尚存。但他们渐渐老去，后来者将如何应承，这是一个无法回避的问题。历史总不能随意地抹去，何况那段历史依然在现实中紧密回响。

很多知名的小说都有改编电影的可能，经过岁月的浸泡，它们的价值变得越来越弥足珍贵，却因时代的诡异循环，而变得越来越不可能。这到底是时代的进步，还是退步，我们无从知晓，却倍感深重的茫然。从这个意义上讲，我倒认可河正宇的这部《许三观卖血记》，哪怕它空有其壳，这并不重要，紧要的是它呼唤和刺激着中国人自己的神经，不要如此紧绷，哪天也能放松下来，好好地拍一部属于自己的《许三观卖血记》《老旦是一颗树》。

2016、4、27

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男主第一次出场的时候正在看画廊看一幅画，这幅画叫《海边的僧人》， 孤独的僧人独自面对云随风卷辽阔的大海，那更广阔的大自然世界里，仿佛存在着某种巨大的精神力量，而海边的僧人好像有自信正在感应那个更广阔的世界，此刻男主的眼神中有一丝出神，但一闪而过。

这幅画作不会平白无故出现在这里， 画作本身的意味开启了这部电影的基调

我觉得选择这幅画不仅仅是为了表达孤独，虽然导演维姆.文德斯一贯以疏离和虚空见长。

除了孤独以外，还有一种人类面对更宏大的主题的反应， 比如面对大自然， 观察大风暴前的天空，来到一片人迹罕至葱绿的山谷，清晨薄雾里的静谧，见到第一道太阳光线射进林子里的时刻，任何有过同类经验的人都会有所体会，人类在特定的孤独时刻中感受到的大自然某种崇高的力量。

这么宏大的题材要嵌合进一个爱情故事载体里，怎么做

或者说爱情跟大自然的力量又有什么关系？

从这幅意味深长的画作出发，交代了男主的特工身份，特工在执行任务前要先去度假。 他选择的地方是法国北部迪耶普。

为何是迪耶普？

除了壮阔的白色沙滩，高耸的悬崖，美轮美奂的风景外，迪耶普还有一个重要的历史事件，这里曾经是二战期间，惨烈的迪耶普奇袭旧址

影片中男女主角相遇的时候，女主带他去看沙滩上一处二战碉堡遗迹

男主很兴奋的脱口而出，这就是我来这里的原因！

那为何是迪耶普？当年迪耶普奇袭以盟军彻底的惨败而告终，大量的士兵伤亡，但这次失败也为了之后诺曼底登陆积累了很重要的两栖登陆作战经验，其中蒙巴顿后来评价这场战役的历史意义时说道： 在迪耶普奇袭中每伤亡1名士兵，在诺曼底登陆中过就能少伤亡10名士兵。

这个启示对男主又有怎样的意义呢？当时男主说欧洲的恐怖袭击越来越多，他决定追根溯源深入索马里，以身犯险挖出穆斯林极端组织的根据地，摧毁恐怖炸弹的源头。 这种任务连他的同事都再三劝他不要做，因为太冒险，分分钟自己就没命回来了

而男主此时来到迪亚普， 他的决心和信仰是每个“我”包含在人类这个概念里，换句话说就是牺牲小我，成就大我。 迪亚普战役中牺牲的每一个士兵都为了之后的盟军胜利，为人类的光明的延续作出了作用。

他来到迪亚普是为了巩固自己的信念！

后来他跟女主躺在床上为她念约翰.多恩的诗——《没有人是一座孤岛》。接着这首诗，女主问他“你即是多恩的崇拜者，又是信奉上帝的爱国者，不觉得有愧吗？”。我的理解是聪慧的女主总结了男主性格的一个矛盾点，多恩诗歌中有很多人生的空幻感，代表男主的一个性格特征，牺牲小我不仅是为了更伟大人类事业，还有一些他对人生的反思。

所以即便是极端的伊斯兰教，他们也是人类的一部分，当后面两个人讨论恐怖袭击的新闻时，男主不无痛苦的说道， 改变他们最大的障碍也正是最美妙的一部分，即他们有能力去相信

这是男主非常理性的思考和强大的同理心的魅力。

所以他才专注认真的问女主，深海探险的致命危险到时候会是一种什么感受。注意他问的不是为什么，而是会发生什么， 什么感受

所以后面，当索马里的医生幻灭的说道，人人皆有一死，一切都无谓，他回忆起了这段谈论，女主说在深海的潜艇里窒息前，可以有足够的时间去思考，女主一低头，脸上真实的默然，混杂着一丝禁忌还有坦然的无能为力

不得不赞一下， 当时的这个镜头表情，坎妹给的太丰满了

面对更未知的力量，面对不涉及到任何人类本身权力所能够控制的范围。

面对一个明知道有死亡而仍要去做的选择， 面对接受死亡的结果

两个人的人生理解不谋而合，彼此回应，以上这段对话是两人刚吃了一顿午饭，在小林子里散步后说的，吃饭前还是陌生人，我想这个时刻男主应该已经爱上女主。在这一刻有惺惺相惜的感觉。

男主的性格塑造和之后的心灵成长都交代的非常完整，影片中多次生死点上用男主回忆的穿插，来增加他的信念和力量。

虽然两人萍水相逢，感情上的深刻已经演化成面对生死考验时的心有灵犀。

现实是残酷的。这句话实在不假。不断的战争，无休止的掠夺，流不完的鲜血摆明了那样的美好景象只不过是一个梦境。在世界存在的某一天起，一种情感油然而生——仇恨。人们对仇恨如此牢记在心，日积月累，一代传一代。后来的人们对仇恨如此盲从，如此笃定，硬是认为这是合乎所以的，没有道理可循的。仇恨越来越大，像乌云一样笼罩天空，无处不在。为什么呢？为什么现实注定是残酷的，美丽的梦境注定只是一个梦境呢？因为世间充满了仇恨。可是又为什么充满世界的是仇恨而不是宽容、理解、关爱、照顾呢？ 我想，是因为欲望。记得一个纪录片中所说的，原子弹的威力极为强大，而原理却极其简单。仅仅只需靠两个普通的大学生和几本基本原理书就能自制一颗危害力极强的原子弹。“人类终于制造出毁灭自我的武器。”为什么往往丑恶的东西更容易得到，而美好的东西却似乎极难呢？我想这也许是上帝考验人类的手段，又或者这恰好证明了人类的丑陋——如果人类把花在发明原子弹的时间和精力花在环境保护和人文关怀上，这个世界又会美好多少呢？可是，到底为什么人类总是要做这样的自取其辱、自寻毁灭的事情呢？我想，还是因为人类无可遏制的欲望。是欲望，让我们的行为动词中出现了抢夺、侮辱、残害、欺骗……是欲望，让我们的情感世界中出现了仇恨、嫉妒、冷漠、虚荣……是欲望，让我们的发展过程中充斥着战争、武器、暴力、不和谐……是欲望。一切一切的丑恶归根结底是欲望。

很久没看到TVB的古装剧了，这部剧上线之前并没有看到任何宣传，大概是流水线剧集，人物都很脸谱化，作为轻喜下饭剧还是可以的，汤洛雯演技有待加强，但是在这部剧我觉得也没什么可以发挥的空间，之前TVB的抖音号上有发起一个演员眼技挑战接力，那个是真的强，一个眼神有着丰富的感情变化。反倒是萧正楠很适合这剧里的活泼角色，几个配角比如独孤茹（豆腐心刀子嘴），武雄（爱老婆，怕老婆），冷如松（懒如虫但有正义感）塑造得也还行，不是走个过场！都有血有肉。然后是硬伤处，说是济公前传，其实讲到最后才出现济公，我觉得去掉这个设定更好，男一男二成佛成魔的动机一点都不合理，李修缘的师傅强行制造不公，冷落了一个努力的男二的心，让他成魔，看着恶心。男一也是逼迫成佛，获得力量的条件必须是舍弃小爱成就大爱？女一又是做错了什么要承受被夺去爱人，直接玄幻+古装探案不就好，加上济公的设定真是败笔。

小时候很喜欢看的一部电视…铁三角真得很好…张铁林在的地方…国立老师就要给他去让位…纪晓岚的风趣幽默却不失大气…皇帝还是那么霸气…和珅也如一往的深入人心…坏坏的却不讨厌…还有杜小月的率真可爱…莫愁的温柔善良…莫愁和皇帝的爱情让人唏嘘…杜小月的情感纠葛也让人揪心…祝君豪的知书达礼…丰绅殷德的坚毅果敢…最后纪晓岚和和珅为了留下皇帝携手合作…共同做的努力也让人十分动容…

《惊天破》从名字上就可以看出它是一部烂片，只不过上映时间是10.20刚过国庆档，实在没啥可看的。（ 没啥可看的你也不能去看烂片是不？找虐是不？明知道是是屎还非要去吃，屎错了？）没办法，虽然我看了是我的错，我还是要点评一下！

开头那个大反派，杀人就杀人吧，非杀7个人，是要召唤七龙珠吗？逃跑就逃跑吧，非要copy柯南里基德的造型。反正哪哪都是糟点。再说男主警察和心理医生生病了都用的是那个反派的器官，警察用了反派的心脏，心理医生用了反派的肝脏。用了肝脏的心理医生变成了反派那样的反社会人格，非得杀人搞事，不搞事仿佛对不起自己的肝脏！你说这不是瞎扯，扯淡，扯犊子嘛！编剧编故事能不能过脑子，走心，走肾？

服了，我居然看的也没睡着。没办法看电影那么多谁还遇不上个渣片呢！

忍着看到11集，开始是期待中期能发力，现在彻底放弃了，槽点太多了，大概说说。

讨论比较多的价值观问题，这局说实在的，价值观是很歪，编剧导演肯定有一个是有问题的。老牛吃嫩草无非就两点，一点有钱一点老的帅气。什么是大叔，岁数大了但是依旧英气帅气才是大叔，陈建斌老师都这个形象了你让一个小姑娘不知道他有钱就他妈爱上他是不是过分了，真就图你岁数大图你不洗澡呗。前面夏可可第一次拒绝这个李洪海以后有几个画面，就是李洪海到处找人搭讪，但是不需要仔细看就知道搭讪的还是都是年轻漂亮的啊，你李洪海多大了，一边说着我要的爱情是别人不图我的钱，一边只看年轻漂亮的，人家图你啥啊。这我不是说喜欢年轻漂亮的不对，我承认的事实却是是大部分男人不管多少岁都喜欢20岁的女孩，但是这个剧，这个李洪海简直就是又当又立，我甚至觉得你可以直接说我就是想找一个年轻漂亮的不丢人吧。还有就是这个第十一集，俩人旅个游就突然爱上了，前后基本没有铺垫啊，总不能就因为一个小偷偷了一个小包就爱上了吧，还吃醋太突兀了吧。你非得玩这种莫名其妙的剧情也行，你男主好歹得找个虽然岁数大点但是他娘的长得好看的吧，起码得有一点吸引力吧，李洪海啥也没表现出来啊，非得说的话只能是对她好？但是我他娘的就不信夏可可这种女的没有几个对她好的男的追她，她就只看上这个又老又挫的开包子铺的，夏可可属包子的？包子是她亲人她看见包子又归属感? 这才11集，这破剧40集，看完我估计我得搭俩桥儿。没啥文化，语言组织的不像大佬们那么好，基本就是说说自己的观后感。

心脏好的勇士们加油，等这剧播完了我来看你们的点评

原生家庭这四个字，是每个孩子所有幸福或者不幸的开端。

造物主所创造的人类所有缺点，自私，懒惰，傲慢，暴力等等，它们给当事人造成的痛苦都远不及缺少安全感，敏感以及迷茫，而后者的始作俑者都基本来自于原生家庭。

而那些经历过原生家庭伤害的人，会用一生来和“如何放过别人，放过自己”这个命题做斗争。这场战役，要么生，要么生不如死。

那一地的鸡毛，始终是刺猬的刺。拔了，流血。不拔，扎人。

男二朱一龙的演技非常的到位，他把属于迟瑞的那种执著与矛盾表现的非常棒。一个生于乱世的封建少爷，接受的是近代思想，所以注定他是矛盾的结合体。对于他所爱的，他不知道应该怎么守护，所以只能用近乎变态的方式告诉所有人，她是我的女人，不许你们伤害她。在他的理想遭人误解时，他那种想要打人却有刻意保持理智的感觉真的很让人心疼，当他向肇事者吐露心声以后那种如释重负的笑更让人觉得心疼了。而纵观全剧，我个人认为朱一龙只是其中一个精彩的看点，因为吴翠翠父女、沈虎、三太太的演技也可圈可点。

一条小狗狗尝到了家的温暖之后，无论相隔多远，坚决要回到家人身边。

即使中途遇到了“大猫”，遇到了同样愿意对他好的主人，也不愿意留下。他的心里装着家和家人。

我其实很羡慕，他的这种执着。

因为可能我就随遇而安的了。我觉得温暖就好了。有一个人对我好就好了，不要再跑那么远，那么累。况且有时候，那么不顾一切换回来的，很可能不是你原来的主人了。

我担心，我继续的执着是为了我已付出的辛苦埋单。我很害怕到时候我恐怕不能再用“不枉我好好爱一场”来安慰自己了。

电影很理想，历尽千辛万苦的狗狗，依然能够回到家人身边。遇到危险的时候，他有大猫保护他。跑在高速公路上，被他搞出了堵车。撞上车子后，只是骨折。这种好运请分给我一点啊，然后，希望贝拉没有脑震荡，老了之后不要有风湿。

据说狗狗的智商相当于小孩子。最聪明的是边境牧羊犬，可以在家看小孩儿。斗牛犬智商似乎不高，但也是一两岁的孩子。

而成年人的智商好像比狗狗高很多。至少我们懂得权衡利弊，受伤之后懂得避雷。

于是，“聪明”的我们不会像小狗那样横冲直撞，一个滑梯就蹦出了院子。为一个念头付出两年半的辛苦。

“不将就”听起来很感人。可多少人能真的耐得住人生的寂寞，做到“不将就”？

很多人都选择“不再继续执着”，可同时，也失去了那个，和最爱的家人再次团聚的可能。

似乎，这电影拍得过于理想主义了。

但我们心中还是要有坚持，知道什么是对自己最重要的。

下次回家要好好抱抱我的乐乐。

故事的情节很完整，前后加入了各个不同的组织，看似简单的任务在机缘巧合下让陈家驹参与的越来越多，任务也就不在这么简单，而是关于各个党派和国家情报机构以及具有双重身份的徐杰对于核武器的抢夺，而徐杰一直都只是想要出手核武器卖钱。最后正义可能会迟来，但永不缺席，俄罗斯黑手党和徐杰受到了正义的审判。

整个武打场面也十分精彩，影片耗费的成本也可以看出来是相当之高，第四部的剧情爆满程度，动作戏，精彩场面相比于第三部更加出色。

初看电影前几分钟，以为是恐怖片，在犹豫着是否看下去的时候，片中母女的争吵场面似曾相识，让我忍不住继续看了下去，就像看到了自己与妈妈的缩影，叛逆、嘴硬着，那或许也是自己的青春吧！片子中的故事都很温情，让人心里忍不住有一股暖流。小庆为母亲捡垃圾，就只是想在妈妈生日的时候送上一支康乃馨；小女孩见妈妈总是因为道路不平摔跤，想着能为妈妈把道路铺平，那是她最大的愿望，这让我感觉人都是善良的，值得信任的，对当今我们重新塑造对这个世界的认识尤为重要，可能当今负面效应太多了吧，大家彼此之间总是怀疑着，猜测着…彼此内心都有了屏障，怎么敞开心扉去相信他人呢？这部片子取材算不上新颖，也确实很小众，但仍有着它的发光点，最后一个故事，儿子为患尿毒症的母亲捐肾，毫不犹豫的，大义凛然的去救自己的母亲 虽说燕儿最初对这个举动很反对，可是自己儿子乐乐的话语又让自己所感动，最终同意了老公为母亲捐肾，是爱。父母对孩子的爱是无所保留的，而反射到孩子这里 同样是这样的，这是爱最大的回报吧。当然或许当下的我们仍然叛逆着、继续和父母顶撞，但也希望看过这部电影的人都能内心有所触动，哪怕只克制住自己一次的暴脾气呢，愿我们最后都像结尾母亲与女儿相拥的那样，冰释前嫌，总算懂得她的良苦用心，走向青春的最后阶段——成熟。

整部电影的缺点:1剧情起起伏伏没有丝毫违和感 天气变化莫测让我措不及防2开头结尾对不上符号 不贴近于实际生活3男主动手能力太强 身边贵人太多 不符合当代年轻人的交友条件4缺乏一个完整的剧情线与人物各自的结局 感觉配角没什么用 直接放两个人就完了5反转点太多没有丝毫营养 感觉全程都在反转 不知道是导演包袱多还是故意加戏6配角出现的不合时宜 几个配角是不是单纯上来露露脸 对剧情走向丝毫没用整部电影的优点:1在这个国产爱情片坏透了的年代 这部电影透露出了我坏的还不是那么极致 多少有点小清新的部分2男主也向往了每个农村孩子已经屌丝的成长史 最后男主虽然赚钱失败 但是他的青春或许没有遗憾 因为不是每一个男生都有愿意陪在电瓶车后面的女生3故事的讲述虽然复杂至极 但围绕着一个观点也让观众能看明白是怎么一回事

4:风景与画面虽然就这么一个地方 但是拍的不错有意境感

关于这部电影的其他我就不一一解释了 或许我们心里都有这么一个人它没有电影那么美好 但每个人心中或许都有那么一丝丝的向往自己的小木屋 剧情下半段男主不仅砸碎了和朋友辛苦做的木屋也砸碎了自己的执念 女主通过泪水吃下的蛋糕 也吞下了自己的童话梦想 虽然结尾有一丝丝演的成分 但电影的本质或许就是从几个小时的荧幕中寻找一点自己身上的影子吧 希望所有的演员被尊重 也希望国产爱情出点好的作品让观众买账 个人观点 不喜勿喷

小时候最喜欢的武打剧，很热血，很正义。小时候最喜欢方世玉了，张卫健年轻的时候真的很帅。

女孩子嘛多少都喜欢甜甜的剧情，所以我很喜欢看方世玉的感情路线，觉得男主女主真的超级配。就是有点虐。还有配角感情戏份也很不错。

还有很喜欢方世玉的妈妈，性格开朗洒脱。他爸爸呢可能就是有点严，家庭气氛不错

不服输的精神，敢于斗争的精神！不错