英国的影院总是在电影开场之前播放同类型电影的宣传片。我落座的时候，荧幕里正好是蚁人的预告。不是科幻、不是动作片，毒舌大状和蚁人有什么关系呢？想来大概是超级英雄电影。用最标准的定义来说，香港电影从来没有出现过超级英雄，但这并不意味着香港影视作品当中缺少以一己之力的英雄。以香港电影黄金时代来看，这个英雄多半是警察。因为身份的限制，即使过程再惊心动魄、再违法乱纪，最终都还是要角色还是要回归既有的制度来解决问题。从这个意义上来讲，所谓法治在香港社会的地位可见一斑。也难怪《寒战》中刘德华那一句「法治，是我们香港，能够成为国际金融中心和亚洲最安全城市的一个核心价值」传颂至今。正因如此，即使法庭电影少有，但如果加上TVB的各类律政剧，律师自然是除了警察之外，最有机会在电影里成为英雄的那个角色，《毒舌大状》也不能免俗。

如果有人是抱着真的去看黄子华饰演的大状林凉水如何毒舌的心态走进电影院，那恐怕要失望而归。虽然预告片被剪的甚至有些无厘头，但所谓的毒舌其实占比不大。电影本身还是一个相当传统的法庭故事，一个不得志的中年律师，本以为自己只是接手一件普通的不能再普通的案件，却没想到因此卷入了一场「惊天」阴谋当中，并因此重新燃起了斗志。说是惊天阴谋，其实也不过是富人有权有势玩弄制度而已。就算在港片里，2021年的《一级指控》也早已讲过一次。《毒舌大状》用轻喜剧风格包装这个核心故事，只能说不过不失。

不过，与预告片暗示的不同，片中惊险刺激的戏码少得可怜。预告片中林凉水被打的头破血流的一幕，其实与主线故事基本没有任何关系。全剧的「阴谋」和「诡计」几乎都是完全合乎程序正义的。除了收买证人以外，安排更不有利于被告的法官、安排兢兢业业的主控官甚至阻止林凉水上庭，反派们无一不是使用光明正大且合法的方式。在这个有点俗套的故事里，最不俗套的情节莫过于此。如果说用一个上帝视角来看，收买证人的效果其实意义不大。我们可以粗略地理解为，整部陷人入罪的戏码，完成是合法地进行的。想来，不禁让人不寒而栗。

从开先河的《壹号皇庭》开始，香港法庭电影和律政剧总会出现终审法院大楼楼顶上那尊正义女神像，《毒舌大状》也不例外。那尊正义女神像自终审法院大楼1912年启用时就屹立在那里，走的还是传统的蒙眼风格。这尊雕像背后的东西，其实才是我觉得这部片更加出彩的地方。法学院的学生或许多多少少学过正义女神像的涵义。通常来讲，我们学到的都是蒙眼代表她不偏不倚，不情感作祟只按法律办事。实际上，按照Desmond Manderson的考据，正义女神直到16世纪的一副版画中被蒙上双眼。这一形象实际上是一种讽刺，「一个傻瓜蒙上了眼罩，这样律师就可以玩弄真相」。所有「不偏不倚」的诠释，其实都是一种曲解。Desmond说，这种曲解的背后，掩藏着一种法治的建构：正义=程序上的公正。

故事里合法陷人入罪的戏码，正是在挑战这种先入为主的直觉。学法律的人一定懂什么叫程序正义，法谚有云，没有程序的正义就没有实体的正义，不过实践了程序正义，实体正义就真的能够恰如其分地降临于世吗？好像不然。片中最讲程序公正的，其实是王敏德扮演的董卫国。他光明正大地说，「我们在法律的界限里跳舞」，甚至，他在法庭上还强调「法庭是最讲证据的地方」。而他所说的证据，指向的却是一个无辜的人。一个无辜的人在经由正当程序被判十七年监禁；最终正义的结果，要经由一些没那么光彩、不专业甚至不合乎程序正义的手段获得。在这种强烈的对比下，正义是什么，恐怕是电影最为拷问观众的一点。

为了完成这种拷问，导演找来了黄子华扮演一个不那么「精英」的大状，因为他可以不那么光彩、不那么专业，如果换做谢君豪来扮演，那可信度恐怕大打折扣。不过，黄子华能演好林凉水正是因为他是黄子华。电影中最令人惊喜的其实是王丹妮扮演的被告曾洁儿。电影开场的时候，我甚至很难认出那个丧子的母亲是王丹妮扮演。当然，你可以说这是因为王丹妮作品不多让她看起来脸生。但我觉得，更关键的问题是王丹妮几乎抛弃了身上每一份梅艳芳的部分，做了曾洁儿。看完电影的人都能发现，梅艳芳与曾洁儿完全是两类人。哪怕是坚毅，曾洁儿和梅艳芳也不是同一种坚毅。对于一个被特别选做梅艳芳扮演者而进入演艺圈的人来说，要分清两者实在有些强人所难，但王丹妮做到了。有趣的是，廖子妤和王丹妮从《梅艳芳》之后的二度合作，便是在本片中扮演对手。从知心姐妹到情敌，两人都表现不俗。

当然，正如所有的律政剧一样，《毒舌大状》对一个法学生或律师来说，未免有些太过荒谬。但对影片的主要观众来说，荒谬的恐怕也未必是电影而已。实际上，当林凉水在庭上大喊「Every thing is wrong!」的时候，电影院里的香港人们无一不露出了会心的微笑。毕竟，如果我们真的有了看到「星星之火」便可以联想到「星火同盟」的主控官，在电影里荒谬点，反而增强了这种现实感。说到底，电影毕竟还是给了所有人一个光明的结局，当林凉水蹲下来，桌下的字也不负众望的从「天冇眼」变成了「天有眼」。但现实呢？

别忘了，终审法院楼上那尊正义女神像，始终还是蒙着眼。

2019/12/29 星期天 晴

还是写电影，看完了一部《情圣》，我给周大人找了一部同类型的《千王1991》，希望能延续我们的happy hour。

可是，这部《千王1991》几乎方方面面都不及星爷那部《情圣》，所以这篇影评不是赞，是弹。

1.伟仔vs星爷

之前我从来没有意识到他们两个演喜剧的差距原来那么大，星爷自不必说，伟仔也是天赋型演员，也拍过一些喜剧片。但是在这么一部不出彩的电影里，就容易看出两个人对一部喜剧电影的作用。

伟仔只能完成导演交给他的任务，几乎谈不上什么个人再创造。星爷不然，如我昨天那篇《情圣》，明显能看到很多桥段是星爷自己度出来的，也是那部片子里喜剧效果最佳的几段。总结说是，如果本子平庸，伟仔只能献出平庸的表演；星爷即使对着平庸的本子，也能让他那一part变得光彩夺人。更明显的例子是《97家有喜事》。

2.黄百鸣的自恋情节

虽然导演是于仁泰，但是个人感觉这部戏大概率是黄百鸣自己搞出来，捧自己的一部戏。就跟前几年马云那部《功守道》一个性质。

片中黄百鸣演的千王运筹帷幄，无往不利，美女环绕。更难得的是还喜欢做善事，最后千的200万，居然直接捐了100万给警察局，当然这一步其也有他自己的考量。我整个看下来，只觉得未免太过于神话这个人物，而黄百鸣自身的气质根本撑不起这个角色，就显得尴尬违和了。

沈从文在刻画“萧萧”这个人物时，与众人相同，12岁嫁人，坐花轿，照顾着3岁的小丈夫，甚至最后重复着婆婆的命运，也没能逃过封建社会下女性命运。又与众人不同，文中说“也有做媳妇不哭的人。萧萧做媳妇就不哭。”萧萧精灵活泼，从来都是渴望着属于自己的“自由”，不管是对于成为“女学生”的臆想，还是对于和花狗之间爱情的幻想，以及最后因为偷人怀孕打破族规后的逃跑，都表现了她内心对于“自由”最真挚最淳朴的渴望，但这种质朴之下隐藏得却是作为一名山里农村妇女可悲的蒙昧与愚蠢。沈从文对于《萧萧》中萧萧的刻画是人性的全面的，对于湘西这片土地的风俗人情也展示出了淳朴的写实主义风格。这样的文本对于第四代导演来说是绝妙的，不用过多的进行删改，就能还原出最本真的湘西风貌以及萧萧这一类的典型人物。

网络恋爱剧《拜托了！8小时》昨晚开播啦！现实中有六对CP，其中有三组多角恋。第一对CP，是男主叶天（佟梦实 饰）和女主白薇（肖燕 饰）组成的白夜（叶）CP。因为网游比赛相识，因为共同进退相知，因为欣赏彼此相爱。如果没有优秀的叶天做参考，白薇的进步不会那么快。如果没有白薇的不离不弃，叶天的精神意识会死在网游里，肉体形态会死在现实中。他们既是恋人亦是战友。

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《动物特工局》听说是国产剧集的动画片，抱着好奇心，在家刷了一把。没有《变身特工》、《疯狂动物城》精致，但是作为国产剧，好吧，完整的讲述了故事。

1、猫和老鼠是自然的天敌，在剧里成为好搭档。动物与动物之间完全跨越种族。这点与《疯狂动物城》有相似之处。

2、每个角色有自己的性格和个性，小蜜蜂女明星这个点比较有趣。让人联想到“杨幂”？

3、猫本来是独行侠，上司让他学习跟人打配合，但是，除了跟小兔子有部分配合外，真的在后期就没有发现他独行侠的一面了。性格贯穿不明显，也没什么个人成长。

4、强行反转的猛犸象，有点胡扯。剃了毛就是普通象？当初怎么进警队的？不用入档案？

5、偷了核电造福濒危动物，后面就没有说法了。

6、莫名其妙的闲扯感情线，有必要？

7、蛇喝咖啡就能喷火做龙。唯一有意思的设定了。

旺财猫孤身一人坐在床上仰望天空，一天复一天，天下起雨，把毛淋湿透了。这等无聊的心情像极了现在等疫情解除的我们。

这个无处可去的假期，还是刷了不少的剧。国内外的国籍不同，质量参次不齐，看到了经典也刷到烂片。作为一名电视剧儿童，我还是很期待能看到国剧更多好的新作品。就目前整体来说，我对剧本的期待远大于对演员的期待，毕竟好的角色也要建立在好的故事上，否则便是巧妇难为无米之炊。这部剧是最近朋友们在一起聊到的，说是上戏自制剧，用的没有所谓知名大咖，都是很年轻的新生代力量。莫名就想起当年看第一季《爱情公寓》的心情，也增加了更多期待。

看到第一集的时候，演员给我的直观感觉多于剧情，也许是时代审美的原因，现在的年轻演员都是一张刀削斧凿的脸孔，比起来青春洋溢，带着一点丰润婴儿肥的年轻时代，这些孩子们的面孔感觉更像T台上拉下来的。当然这只是审美问题，并不影响核心，年轻演员能自然发挥就好，但是有点可惜男女主都要表现出来被彗星“劈”到之后的错位人格，但是错位人格和所谓剧本设定的动物性行为也没看到太大联系，偶尔会让我有人格分裂既视感。不过以上问题都在我可以包容的范围之内，如果只有演技问题我会再给高一点的分数，但是最重要的剧本依然让我失望不已。

我特意查询了这部剧的编剧班底，三个年轻人看样子都是第一次写剧本。如果从普通观众视角看待，编的成分比例很大，缺乏基本职业认知是常态性问题，人设不丰满且职业背景设置浮夸也属于常见问题，但是最让我不喜欢的是一种剧情内随处可见的爆裂的处事态度。我认同隐忍未必是什么美德，但是礼貌是人类相处的基本道德。年轻人喜欢用个性鲜明的方式表达自己处事有态度无可非议，但让观众感觉无礼甚至粗暴的视觉感受，绝不应该是创作者的立场。无论是从剧情里时尚博主对宣传的推荐方式，还是男女主表达各自对设计这件事的立场，都让人感觉混乱而粗暴，甚至是刻意为之的矛盾和对立。在我心目中，年轻一代人是有风格，有态度，聪明凌厉，手腕灵活的新一代，而不只会靠着伪装的叛逆来表达自我，这种过度单一的梗实在让人很失望，联想到近期的一些事情，甚至有点不寒而栗的心情，这不是我印象中的新一代。

演不好是一码事，但是作为最初的剧情设定者，在表达上有没有考虑过这样的问题，我想这也是初创者需要衡量的内容之一。更别提夸张的集体富二代背景设置创业人群，以及误把做梦当筑梦的十里洋场竞争设定了。

作为一个普通的观众，10分制的话，我可以给这部国剧打6分，毕竟都是新人。可是作为一个期待专业和未来的忠诚电视剧儿童，不好意思，我只能给4分，也就是两星吧。

这个剧，剧情很吸引我啊！当时偶然看到了预告片，我对这个设定就特别好奇，然后就去看了。那个时候更了十集左右，一口气看完了，开始了漫漫等待更新的道路。

表白一次次被拒，不能恋爱，心跳加速会晕，这些设定也太让人好奇了。打开之后发现哈哈哈，简直了，男二拿了男主的剧本，多金会撩。男主咧憨憨的，很可爱，跟女主之间的互动能把我笑的肚子疼，挺好看的，剧情不拖沓，有梗不尴尬。

本来就算是超现实类型的剧，本来看预告，我觉得会特别的浪漫，灯光啊什么的，感觉这个剧肯定很有格调，但我万万没想到，这是个高萌沙雕剧哈哈。

开着车心跳加速晕了刚好撞到男主的新车，然后从医院溜走，后来被发现竟然是邻居，这个设定厉害。

接下来就缘分彻底开始，我期待的浪漫的面具男，竟然是男二，真是拿了男主的剧本，不过我还蛮喜欢的。男二跟女主上节目，半真半假的恩爱有点可，男二真的是很贴心啊，完美男友人设，看剧的时候我都挺喜欢男二的。不过最近听说发生了点事，我也不太清楚到底咋了，这个演员我觉得还是有点可惜的。

最喜欢的是男主房子被水泡了，然后蹭到女主家住，真是把我笑的啊，俩人简直太可爱了，扫码支付可还行？

女二也特别好，这么好的闺蜜啊，到底去哪里找，我也想有这么一个处处能护着自己的朋友啊，酸死了酸死了。

甜甜的结局，所有人都有好的归宿，开开心心大结局，这个剧还是挺适合打发时光的，好看哒。

感谢那些认真写差评的豆瓣朋友，不是你们的血的吐槽说真话我差点想继续看下去了！

男主的演技不敢评好坏，只是我不太喜欢，感觉有点过了！他演的反派到是给人恨三分的感觉，他演的正派角色，没几部好戏！

本来以为是大宅门，乔家大院式的历史剧，看了豆友的吐槽，没兴趣了，告辞打扰了。

可惜那几个老演员了，演啥像啥的牛人，怎么会上了这种剧的当，进了贼船。可惜了，可惜了

一部基于真实事件改编，关于一位名叫Charlie Cullen的护士谋杀了上百名病人的电影吸引了很多观众的眼球，但这里，来自丹麦的导演Tobias Lindholm，巧妙的选取了一个更人道主义的视角：护士Amy Loughren，探讨了护士Amy如何完成了制度无法做的事情，如何利用她的人性、怜悯和友谊感化了Charlie Cullen，结束了这一切的疯狂的杀戮。电影全程并无血腥镜头，更偏向于文艺剧情，侦破过程也比较纪实，如果你是想看一部传统的连环杀手电影，这部电影可能并不是你的首选。

而不同于传统的犯罪题材，正是这部电影所具备独特的地方。观众对于为什么charlie这么做，以及作案的过程有强烈的好奇心无可厚非，但作为一个charlie本人，至今为止，也没有完全交代过他这么做的理由。原著《the good nurse》（纪实小说）也只是对他做的理由和背景做出分析，所以电影里是无法明着展现他为什么这么做的，但是导演通过一系列巧妙的设定和对话，暗示了他这么做的动机：如提到自己的母亲、自己失败的婚姻等。这些戏没有喧宾夺主，导演利用自己的理解给予charlie动作的一些解释。

导演和编剧在这里更想表达的是真正的good nurse amy。 导演Tobias在采访中提到amy让他想到了自己的母亲，也是一位默默无闻英雄。而做为电影的讲述者，讲述这样一件真实发生的犯罪故事，感觉自己有责任要考虑到受害者家属、事件中的英雄的感受。对于导演最大的挑战是，和以往的犯罪故事不同，导演试图在黑暗的故事中找到的“光”，而amy正是这个“光”。于是将重心转向amy，歌颂普通英雄，amy做到了system没有做到事，结束了犯罪，用自己的怜悯、爱和友谊对抗暴力，这正是现在所缺少的。

这里电影对制度和体系为什么没有阻止charlie也进行了探讨，Kim Dickens所饰演的医院公关人员其实早就知道了charlie的所作所为，但是在事情发生后7周才联系警方，此时尸体已经火化，并试图掩盖charlie值班时的用药记录，都是为了避免法律责任和金钱损失。医院随便找了一个理由将charlie开除，但是什么也没做，这样他仍然可以继续在其它医院工作。通过两位警探对charlie之前的医院电话联系，他们的所作所为是和现在的医院完全一样的，并且对他闭口不谈。kim dickens在这里将charlie开除这场戏表演很棒，将医院的所作所为以及她内心的知情，完全写在了脸上。同时两位警探的上司、包括检察官对事件不闻不问，也是导致他能继续工作的原因之一。

导演Tobias对故事完全追求真实性，医院的群众演员护士和医生，都是真实的护士和医生来演出，而我们的主演劳模姐和雀斑更是在电影开拍前进护士学校学习了两周，电影里两人展现的护士技能非常的真实。两位主演的表演不需要多说，这里几位配角的演出也很棒，包括两位警探Noah Emmerich、Nnamdi Asomugha以及医院官员kim dickens。

电影叙述看上去很平，但是节奏很抓人，有着很强的视听语言，吸引人看下去，这样一种slow burn的节奏在最后将主题破茧而出。电影全程冰冷、光很暗，加重了电影的压抑的感觉。电影全程唯二两场光比较强烈的戏，一场来自amy和charlie前同事交谈的戏，光全程打在劳模姐脸上，配着劳模姐语言性极强的面庞，就是这里amy对charlie的所作所为恍然大悟，决定帮助警探们；第二场是电影最后amy和女儿们躺在床上，一切得到了重生。

普通人中的英雄是导演的切入点，这部犯罪题材没有任何血腥的镜头，但从头到尾依旧抓人。amy和两位警探都是导演试图歌颂的，amy在生活中的难处和两位警探办案受到的重重阻挠，但如果不是他们，杀戮也许还在继续。

劳模姐几场心脏病的戏展现的恰到好处，这几场戏是展现amy普通人真实状况，以及她和charlie友谊发展的重要的戏，我们跟随导演的镜头和劳模姐的表演屏住了呼吸，同时amy的心脏问题也展现出了charlie好的一面，让我们对charlie这个人物有更多的思考，这么一个nice的朋友是怎么发展成连环杀人的呢，同时charlie的好的一面也和电影标题形成了对应，标题the good nurse显然是展现真实的英雄amy，之外也是对charlie好与恶的探讨。

1.千百年过去了，社会思想和主流观念真的发生了太大的变化，即使我们努力保持着客观的态度，但对古人的评价可能仍然有失偏颇。

2.福兮祸之所倚，祸兮福之所伏。诗人个人的不幸，却是文化之幸，民族之幸。但是诗人没得选择，只能接受，生在那个时代，很多事都是身不由己。或许这就是造物者赋予他们的历史使命，让他们用自己的才华，用自己或浪漫豪放或沉郁顿挫的笔触来描绘历史。他们真的很难想到自己的作品会流传千古吧。所以凡事，有时候就得劝自己想得开，放下我执。

3.最近也看了大唐的纪录片，讲了皇室的权力更迭，权利争夺的腥风血雨。生在帝王家可能有同室操戈的无奈，但是百姓也同样真的难啊，很多无辜人民都成了皇室政治斗争的牺牲品。真，兴，百姓苦，亡，百姓苦。特别是如果杜甫不写那些诗，我们很难窥见当时底层人民的困苦生活吧。对比下现代，我们还是幸福的，要知足。连年战乱，百姓是真难。

4.还是社会多元化出路好，不走仕途好像人生就无望真的可怕。还是要找到适合自己的事，一直碰壁是不是就意味应该换个想法换个出路走呢~生在晚唐的有才之士壮志难酬也是无可奈何，个人的渺小是无法对抗注定灭亡的大唐国运的，可是有些事真的是，不识庐山真面目，只缘身在此山中。所以也没办法

5.水至清则无鱼，人至察则无徒。要想做官，还是需要一定的政治敏感性。很多事改变不了就要适应，融入。总之都是有舍有得，要五斗米，还是要开心颜，总是要做出选择。做官还是对性格有一定要求的。这个时期就想起张居正了

今年看过最不知道从何吐槽的电影。

首先分再低，这个电影还是有我比较喜欢的地方，比如场景拍摄，以及一些场景氛围的塑造。丛林，湿冷的河滩，雾气蒙蒙的小镇，小男孩卢卡斯压抑的神情和他那让人后背发凉的图画，配合着电影院的音效很快就把人带入到那种压抑紧张的氛围里。

但是铺垫了很多的情节在后期并没有起到什么推动剧情的作用，有些甚至很生硬甚至莫名其妙。

女老师在钢琴前的回忆，他父亲光着身子在床上抱着玩具兔子这个场景，我的感觉是她小时候可能是遭受过父亲的WX，而正因为遭受过这种亲人施加的虐待，所以在听了卢卡斯在课上说的“三只小熊”的故事时她能很敏锐的察觉到卢克斯的心理状态并决定帮助他，又是去家访又是跟校长报告这些事。

这本身没啥，老师帮助学生很好啊，但是后面莫名其妙的开始往自己身上揽义务，

“他是我的学生，我的义务，我不能放弃他。”

“他家长都没了，他能去哪？我得照顾他，我的义务。”

帮助学生当然好，但你这么拼死拼活的仿佛人家亲妈（前面提到两人经历相似，但只是这样我觉得还是不足以做到这个份上）我还以为之前有什么联系后面会绕回来，然而！并没有！就硬立了个英雄老师形象

知道怪物的真面后不寻求警戒，房子外闹出那么大动静不想着报警还一个一个上。（在电影院看的应该知道那个鹿角出现的时候动静多大）

去到矿坑，就更离谱了……

最终战紧张感拉满，怪物露出真面目，准备认真干架的怪物，撕脸，狂吼，站立，架势拉满，随后两三下被老师用棍子打死并摘掉了“心脏”（这可是上一秒可以一角能顶穿穿防弹衣的警察，两角给你连木屋防弹衣一起顶穿的怪物）这一幕看的我真的眉毛拧在一起（应该说从女主莫名其妙往自己身上揽事开始我眉毛就没松开过）我到底在看什么东西？

一些累赘且没什么实质用处的铺垫硬是把重要的情节挤的没时间说清（前期这些东西大概占了电影三分之二），怪物死的弱智，卢卡斯在怪物和亲情之间的纠结也草草了事，完全是硬塞上去煽情片段。（卢卡斯这个小孩前期塑造的很精明，而且面对这种恐怖情况下已经能保持不一般的冷静，他会不知道弟弟肯定保不住？而且父亲变异的怪物就在他眼前，还不够他明白这肯定没希望了？）

“别杀他，他只是病了。他会好的！”

“不，他不会的，起来吧让我来。”

“行吧，你去吧……”

如果你们谁去看了，可以自己掐一下这段的时间，看看有没有被感动到。（本来不够煽情时间非要加上这段，意义何在啊？）

至于结尾，从警察第一声咳嗽，就能料到这事还没结束….只能说太好猜了。（常见丧尸片问答，你咋了？我没事，咳咳。真的？那我走了？晚上……变异开始。）

总的来说，本人是对这个片子非常失望的，但我看还有些人表示比较喜欢，只能说我不阻止大家去看，但希望这几天各位买票最好不要首选这个片子。

欢迎大家对我的回答进行补充和讨论，以上内容基于个人观感体验，无意冒犯喜欢该影片的朋友

单从电影的角度讲，相比之前的乐高大杂烩和蝙蝠侠，乐高忍者确实更胜一筹，所以才给4星推荐，但从好莱坞电影人的内心剖析，其深深的种族歧视和美式傲慢让我无法热爱它。

整部片从头到尾跟所谓“忍者”有关的东西都是中国元素。片头的成龙、瓷器古玩、室内装潢，片中的吴大师形象、木制帆船、床头“功夫”书籍、肉馅包子无一不来自中国。而跟五色战队一样的“高中生驾驶机甲”的设定（包括绿战士驾驶龙机甲），符合我们印象中“忍者”的战斗方式吗？

【详细】

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