既然要武动乾坤这个IP，就要起码主线要跟小说保持相对一致。改编如此之大，你何必套用武动乾坤的外衣来欺诈我们这些书迷啊！您不如自己学新的故事。武动乾坤这书主要林动和他的兄弟三人一起走向逆天改命的故事。双女主没有那么重要啊!再说您改编主线剧情也没有什么亮点。我认为电视剧的剧情跟原著比就是一个天一个地。剧情太烂啊！！！！！我不如看书看动漫啊。希望要改编小说的人必须读小说读懂，最起码认真读完这本小说。请导演要翻拍成电视剧请多多读小说再来拍啊！不然拍出来还是烂片一部。

今年看tvb有点多，从奸人坚，金牌冰人，到巴打，它的毛病太明显了。

文化研究曾经得到发展，是因为他们发掘了sopa opera的文化价值，认可老百姓的市井文化，但是，如今媒体行业发展阻滞，更应该正视它本质上缺乏的、被批判是高高在上精英文化的adorno他们指出的、更深层次的先天性缺陷——Miss Mo说得好——洗唔洗咁cheap啊。

为什么每个剧大概率最后几集那么难看，那么失控，那么值得骂？

那是因为tvb肥皂剧，解决危机的方式就是感情驱动。普通人从来不这么解决问题，这么解决问题的全都进社会新闻那一栏。hold住压力，不放弃不慌张这种面对逆境正确的处理方式，肥皂剧觉得不够尽啊。它们是要越跌宕起伏越好。超级ooc和冲破逻辑和常理，是他们认可的可以制造话题和冲刺热度的方式。cheap。

电视剧演员为什么要在鄙视链下面被diss？

是因为他们的行业环境鼓励感情要夸张外放，要越drama越好。不管现在tvb多没人，新冒头的老演员全都是这个思路的演技。甚至新的入行者也是这种演法。80年代开始的短暂的从电视圈过渡到电影圈的现象，也因为各自发展，系统逐渐完善有了行业壁垒的样子？但现在tvb也和大陆有了深度合作，不知道这波人才互通，香港电影圈会变成什么样子。

可能因为人就是懒，就是死懒，如果不一直被挑战，被提醒，一样的模式重复300年都不觉得无聊，而且还自认为很有趣。所以，16年的警犬巴打，还是用英文来秀优越感和高知气息。服化道还是奇怪的不知道哪里来的简陋式港式fashion，就连演员的外貌，被推为主角脸的这些人的长相特征也反映了这个地区的审美和文化。汪明荃也日常在重大节目上呼吁提高待遇，这种无效的形式反而被体制吸收变成了一种安慰剂吧，允许呼吁就是种福利了哈哈哈真是bureaucracy的三千种可憎面目。僵化，typical到无趣。希望viutv不管怎么样，能让tvb能be less of a jerk一点吧。

最后绕了一圈，我认可的文化研究，还是起点位置的法兰克福学派。还不就是媒体行业被数字被生意经被技术绑架到忘记了观众是人，不是数字，资源和钱。

不过，黄宗泽适合这种喜剧，似乎他的大五官，加上人设衰格折堕一点，很出喜剧效果。

黄浩然身材真好。我的老天爷。

首先我个人还是比较喜欢该片的，勾起我观看兴趣的其实也不是导演布兰德柯南伯格是大卫柯南伯格的儿子。而是安德丽娅·赖斯伯勒的白发真的好有魅力，看过《零零零》之后我无法自拔。

我也不否认电影的节奏之慢剧情之单薄，过慢的故事推进带来了大量看的让人尿急的桥段，只是个人而言还可接受。

而我觉得电影中有很多有趣的地方，比如苔丝这个人物和性的关系。

影片中有三处床戏，第一次是苔丝和丈夫，苔丝表现出冷漠的感觉，第二次是附身科林收集数据时看到的床戏，从幻想中看到二人精神开始融合，第三次则是附身科林和女友艾娃做爱，苔丝彻底控制了身体。

第一场和第三场还有对应效果，同样是爱人请好友来玩，朋友许久才走，二人开始上床，只是苔丝从女性变成了男性，表现也从冷淡变为了疯狂。

我个人感觉苔丝有深层次的性压抑，也有对丈夫的不满。第三场床戏是完全在性冷淡的蓝光照射下进行的，却是苔丝最疯狂的一次。

之前盖德和苔丝的对话也曾说，苔丝觉得自己和迈克尔在一起不再安全，能否理解为苔丝想拥有家庭乃至性爱关系中的主导权呢？也对应了占有者一说。

而影片中另一处与性爱对应的原始欲望就是杀戮了，第一次床戏之后苔丝看见丈夫迈克尔被割喉的幻想，可能也预示有虐杀情结已经嗜杀成性的她想杀夫。关于杀戮色彩的运用我也觉得挺不错的，红色泼洒在画面上，为血浆的倾盆而下亮出预告。

所以结局上，苔丝完成了任务也毁了科林的一生，这是第一个占有。

而杀死丈夫迈克尔的也是苔丝，手法类似开头第一个案件，对应前面说的第二个占有。

枪杀儿子的我觉得应该是科林，那处苔丝撕心裂肺的喊叫应该是想阻止这一切，变成寄生虫的科林占据了苔丝的身体，完成了最后的第三次占有。

当盖德和苔丝再次做测验时，镜头最终定格在苔丝第一次杀人时奖励的蝴蝶标本，似乎暗示科林完成了第一次杀人。

前面还有两处有意思的地方是时间线的穿越，当第二次床戏后苔丝附身的科林晕倒时，她看见了脸上有血的儿子。

第二处是科林被卧底击晕，画面呈现了苔丝去医院看望老岳父的场景，这一场景又只可能发生在未来，真苔丝去看他的可能性不大，也说明是科林完成了反杀。

不过有两处地方我希望能有人帮我思考一下，为什么苔丝附身时两次都无法开枪自杀，而附身科林时她摸到的灰色粒子是什么，我真的没有搞明白。

不过该片如果拍成短片效果也许会好些，但可能就缺少了布兰德柯南伯格的个人风格。或者传统的商业片，快速进入主题，主角改为科林，他和体内杀手对抗或握手言和，最终直捣黄龙歼灭杀手组织，绝对标准的商业动作片

布兰德所设计的精神融合时的蜡人融化场景，血腥虐杀和精神记忆头套我倒觉得眼前一亮，算是电影的亮点。

另外关于老岳父的高科技公司，那看着好像大数据公司，按照后面艾娃朋友所说公司是通过各种摄像头调查人们的生活细节，那它就是人们生活中的精神寄生虫。

调查人们生活的同时又用数据分析来影响人们的生活，影响人们的精神和思想，有些讽刺当今的网络科技影响，也可以当做第四个占有了。

看到最后，失事宇航员的家属对着发现号发射的电视直播说：Godspeed，真的泪目了。。。是的，这是导演在煽情，在宣扬基督教主旋律：提倡原谅，容忍犯错。

同样是发生在1980年代的“国殇”，切尔诺贝利事故和挑战者号事故，很有类比性。虽然今天依然有人为前者辩护，但作为教训，没有看到教训，不久苏联就解体了。作为一次核事故，它不遗余力的扑救也许算成功，但这不妨碍史学界依然将切尔诺贝利视为苏联倒掉前的丧钟。如果历史能够假设，苏联没有马上解体，它是否会吸取什么教训呢？也许会，尤其是针对性的技术问题。但指望从一次错误就举一反三，今后再不犯同类错误，这是不可能的。

对比来看挑战者号的失事，事后调查发现根本不是突发事故，而是漫长的人为拖延，把小病拖成了大病，大病成了暴病而亡。这也不是什么新鲜知识了，一次灾难背后，早已潜藏了上百个隐患。甚至调查阶段，还有政府层面的阻碍，希望大事化小小事化了。从这个阶段来看，人类面对错误的主观态度，都差不多，都想捂盖子，不想把自己犯的错公之于众，这种心理不会因为社会制度不同，而有天然的不同。但随着调查的推进，发现不是技术问题，而是管理问题的时候，拿着总统“口谕”的调查组长，也决定不能包庇了。包庇不了，原因很多，最重要的原因可能是，调查报告会现场是有媒体监督的。从这个阶段开始，你可以看出两种制度的不同。为了预防人的犯错，以及犯错之后的互相包庇，民主制度的设计基础之一就是“三权分立”，这个“三权”其实是一种概述，在具体实施中，很重要的一级权力，其实是新闻自由。如果媒体可以被政府完全控制与操纵，可能挑战者号的调查会不了了之，水门事件也不会发酵。由于媒体监督（以及各方力量的博弈），NASA想要大事化小的愿望没有实现，结结实实的认错和改进，停飞，更新安全设计和管理流程，几年之后重上太空，美国国运也没有因此事件而衰退。

2003年，哥伦比亚号航天飞机再次失事，这次事故的调查，结论是机翼的隔热瓦部分脱落导致再入大气层时焚毁解体。2013年，事故发生十年之后，前NASA飞行主管爆料，当年哥伦比亚号升空阶段，通过高速摄影机，NASA就已经发现了航天飞机机翼隔热瓦被火箭碎屑撞击脱落了一小块，但是经过评估，现有技术（或财务）条件下，很难对这架已经受损的航天飞机进行在轨维修。任务时间只有17天，之后航天飞机就要返航，所带的氧气食物等补给品，都只够这十几天。整个任务阶段，NASA没有通知7名宇航员，它们乘坐的航天飞机已经不能安全返航，也没有拿出切实可行的补救方案，而是做出了一个残忍的“善意沉默谎言”：让宇航员在不知情的情况下，正常返航，能不能安全着陆全靠命数。结果，他们命不好。。。之后，美国几乎就放弃航天飞机方案了。

这一事故在十年后的爆料，击碎了很多美国人的信念。1970年，同样是飞船升空后的事故，阿波罗13号历经千难万苦，最终通过天地合作，成功返航。30年后，NASA在面对即将发生的事故时，居然选择“安乐死”方案。如果通知宇航员实情，他们就会如预料的那般，在沮丧和绝望中死去吗？也许他们会微笑着进入，一个“切尔诺贝利之后苏联没有倒掉”的历史时空吧。

所以想从一次错误，就汲取所有经验教训再不犯错，也是不可能的。是人就会犯错，甚至任何具有“主观意识”的东西都会犯错。如何看待出错，如何纠错，是集权制和民主制的最大分歧表征。但从里子说，两者最大的区别也许是：一种是宣扬仇恨，绝不犯错，抹煞出错；一种是鼓励原谅，容忍出错，认真纠错。同仇敌忾也许能集气力于一时，但能这样过一世吗？至于完人的追求，和永生的追求一样，信者或者假装信者，终将陷入疯狂。不能接受自己错误的人，也难以接受自己的死亡。但凡人皆有一死啊。

为什么最后突然会提到永生呢？也许是因为 immortal 这个词的跨语种通感吧。。。至于人类不会吸取教训，那为什么还要总结教训？大概因为只有装出努力学习历史的样子，才能积淀出所谓的文明吧。脑子已放空，言之无物了，就此打住。

刚刚看完，几年前的剧，现在播确实有点久了。但是符合追求过梦想的人，到底是梦想重要呢，还是现实重要呢？每个人都有自己的定位吧。个人觉得主角之间的人设比较到位，晓春和初恋只能在大学时代了，以后的路还是涂娜比较适合，因为晓春就是爱折腾的命，但是初恋并不是。唯一遗憾的是贾，丢命才换回兄弟情。看完感触还是很多，能像晓春那样一直坚持的人太少了，可能自己都做不到，毕竟社会是现实的。所以总体来说，这部剧还是有沉淀的，小孩子就不要看了，体会不到。

丹麦这几年选材很大胆，可能是小国好拍片的缘故，片名“肖塔”在阿拉伯语里就是“条子”的意思，在大量的绿绿移民里面，这可算不上什么好词。 影片题材直接照搬“美国弗洛伊德事件”，0元大抢购也直接体现毫不避讳，但本片主要是聚焦在“两位肖塔”身上，新老警察组成二人组，老警察代表了欧洲高傲，强硬，传统的一面，年轻警员则代表了包容、接纳、权衡的一面。种族歧视根深蒂固，仇怨积累由来已久，警察手握国家授予的执法权力就是一根敏感的导火索。在移民问题凸显的欧洲，这片子非常的真实。

我来了，延迟看剧，这部剧是宝藏啊！太喜欢了，我好久没看这么沙雕搞笑的剧了，脑洞也很大，剧情新颖有趣，但又日常真实，青春校园剧难得的没有用爱情来凑，不过骨科的倾向有点严重，看到最后我甚至觉得分秒不在一起这很难收场吧，不太明白导演为什么拍的这么暧昧，但如果真来骨科的话，就变成家庭伦理剧了，又与轻松搞笑的基调相背，那样也破坏了亲情的美好，所以后面情感走向稍显别扭，不过，可以来个第二部，我觉得导演也是想拍第二部的，第一部已经给很多暗示了，第二部就算说不是亲兄妹，骨科也是顺理成章的，不然分秒怎么永远在一起啊！但是都好几年了，也不可能再拍了吧！角色方面，大家都超级可爱，贱萌逗比又妹控的时分，中二高冷的霸道总裁小万幸、大智若愚的万岁、忠犬憨憨的开心、善良可爱的妙妙、还有同样可爱的大人们，唯一有争议的可能就是时秒了，不过我觉得大家对一个孩子未免太苛刻了，她不过就是一个有点自私但又超级自卑的敏感暴躁小孩，我和她挺像，还挺有代入感的，也很能理解她，时秒缺点很多，可时分也好不到哪里去啊，况且她这样还不是因为时分的溺爱，她只是太缺安全感，太缺爱了，时分平时吊儿郎当、懒懒散散的，除了关键时刻确实没个哥哥样，爸爸又不作为，只知逃避，时秒对于身边的男性角色一直是处于不断失望的状态，而在时秒成长过程中妈妈的缺失也让她无法变成温柔的女孩子，所以她性格极端没有同理心，无法设身处地为他人着想，最后的叛逆不过是失望攒够了，她要把以前的自己杀掉来保护自己，张牙舞爪的坚硬外壳下是一颗受伤的心，难道她不知道哥哥有多爱她吗，她也爱哥哥，她甚至把对爸爸妈妈的感情寄托在哥哥身上，正因如此才阻挡不了她的怨恨，希望越大失望的时候就有多受伤，所以她对最爱的人反而最苛刻，恨来源于爱，有多恨就有多爱；相比之下时分似乎比妹妹好点，但问题也很大，他擅长用玩世不恭的外表掩盖内心的孤独和忧伤，为了生存变得圆滑而世故，可他也只是个孩子，却要带着个更小的孩子生活，他承受了他这个年纪不应该承受的；这兄妹俩的原生家庭问题分分钟一出家庭伦理大戏，只是这部剧用轻松搞笑的方式去呈现，削弱了悲情的感觉

这部剧是真的好看，虽然过了好几年没动静但真心希望拍2，讲讲少年们的大学生活

PS：没人发现著名歌星张某就是导演乱入吗！

本文始发于公众号金融职友(id: financefriend), 对金融及职场发展感兴趣的朋友欢迎关注。

HBO出新剧啦，终于把手伸向了金融社畜，这部投行风云讲述的是几个实习生来到了伦敦的顶级投行，并非费尽心思在充满着阶层斗争，毒品，性，权利，欲望，金钱，自负的公司文化下生存下来的故事。

职友在看了第一集后，还是觉得本剧对投行工作和生活有反应真实的一面。

职友以自己的投行生涯为回顾，来撸一遍剧里的几个人物和槽点，以及它反映的投行方方面面。

电影一开头就交代了5个投行实习生如何在竞争激烈的面试中脱颖而出，以及各自的背景和性格。

【详细】

13102550