电影的节奏很慢，几乎没有配乐来作为辅助推进情绪，整部电影用一种采访的方式讲述，前半部分始终在遮掩着去慢慢揭开主人公的内心情绪，后半部分则慢慢去揭秘，刘若英的演技很稳，片中几个路人相亲对象让人有些出戏。

十多年前看，后来又看了几遍。很冷的电影，贯穿着灰暗的色调，结尾终于有了一点温暖。女主一个人漂浮不定，爱人突然消失；处在无助的等待中，以征婚来寻找寄托。这部电影甚至可以当作记录片来看，一副现代社会的浮世绘。所有人都是寂寞的，都在寻找爱情和寄托。

成年人的世界就是那么执拗，总会有人跳出来告诉你世界就应该是他们觉得的样子，你不能接受是因为你的想法太奇怪。

这部电影。。。emmmmm，怎么说呢，一开始我以为是校园爱情片，类似什么谁的青春不迷茫

然后，嗯哼，开场就是一段battle，然后就是各种看不懂的剧情，不是没看懂是不知道为什么要这么发展

这是一部开始歌舞片，然后情感片，之后emmmmm，搞得都不知道要说什么了

男1喜欢女1，,男2喜欢女1，女2喜欢男1，最后男1和女1在一起了，然后男2和女2在一起

说一个亮点吧，给还行的原因就是把京剧和嘻哈结合在一起，真的有让人眼前一亮

嘛，第一次写影评，多多指教啦~

/*文前吐槽**图文评论请参考：http://blog.imnerd.org/post/Clapham-Junction.html*/这种题材的电影看了不少，却很少有能让我为它写观后感的作品，这部Clapham Junction就是这少数中的极少数。豆瓣中中文名译作《情迷站台》（其它两个更是没懂），之所以不用这个中文名，是因为我觉得电影跟站台完全没关系啊，可能是我没深入的去看吧。Clapham是在英国同性恋合法化40年的时候放映的，反应了一代人对同性恋者的纠结，有帮助和同情，也有憎恨和鄙视。同类思想的经典还有《天佑鲍比》和《米尔克》，这都是经典之作了。虽然表达的思想一致，但是Clapham表现的手法确实非常细致入微，有种一字不说，却字字珠玑的感觉。电影以两位Gay的婚礼开始，体现出大社会中Gay的身份得到了认可。然而，婚外情的毒药却在殿堂一角悄悄的发芽。我觉得结婚的这两位的演技都非常的到位，花心的那一颦一笑一看就知道不可能忠贞不一，而另外一个仅仅就是一个眼神，就让我感觉到了爱的坚强。而后少年与大叔的一段基情四射从暗恋到偷窥到硬闯到最后，充分的反应出了大叔内心的挣扎，渴望成为大家眼中的普通人，却摆脱不了自己本能的欲望。我觉得只要大叔还住在有类似少年母亲这样的邻居周围，我想他永远不可能被当做普通人来看待吧。助于片头出现的小提琴男孩，最然是了了的几个画面，看似漫不经心，确实最让人感到惋惜的。他还那么小，他又有什么错呢？那一群小孩也没有错，错的只是那个畸形的社会和人们畸形的心态。说到畸形，电影中最变态的人物要出场了，诱惑Gay出去然后痛殴并侮辱他们，特别是第一个被他骗出去的Gay，被打的实在是太惨了，海扁、烟蒂和嘘嘘（这里演的实在是太真了，我都感觉像是真实拍摄的），简直是各种蔑视手段无所不用。豆瓣上有评论说他是Gay被人伤得很深结果病态成这个样子了。其实我更愿意相信，他就是社会大众中的那些不认可者，至于为何不认可以至于要到如此病态的地步，影片并未给出，只有靠大家自己去猜想了。一个朋友之间的聚餐，将本来毫无关联的几个悲伤故事瞬间就连接了起来。医生和花心大萝卜之间虽然还是当初，却又不是当初，有的只是医生的一厢情愿；少年和大叔从开始就注定了他们走不到一起，本已走出阴霾的大叔结果也因为少年母亲而重新关闭了心房；小提琴男孩的小提琴，甚至小男孩，再也不能给我们大家演奏悲伤的故事了；至于婚外恋的另一方，则莫名的惨死街边。导演虽然残忍，但是更残忍的确实这个社会。电影还描述了聚餐中的另外一位已婚男人厕所偷腥的情节，他一直都不肯告诉大家偷腥的事情，从某个方面也反映出了Gay自己对自己的不认同，这不得不说是社会的悲哀。好在，还有类似聚会女主人之类的人存在，“而且，就算他们像野狗一样在公园里面发情又有什么关系呢？他的境况是那么的悲惨，那么的可怕，没人该被那样的对待！”，这句话应该是全片主旨的精华了。在这个群居的社会里，每个人都不应该带着有色眼镜去看待他人，每个人都有自己的人权，而一个人的人权，你没有权利去践踏！下面来谈谈演员，我算是看出来了，只要是英国的片子，那大牌就是一坨一坨的啊。而且十部英片必顶十一部有基情，更何况这部正宗出来的呢，那激情部分可是一点都不含糊。由于我是快进看完的（正因为如此，来来回回倒了三四次），而且人员众多，导致我完全没有记住他们的名字（看出来了，上面的感后感一个名字都么提！T_T）。那个写小说的Gay，在《神探夏洛克》里头演那个探长。偷腥的那个和少年也都是名角。大叔，在《冰与火之歌》里头也有角色。吐槽一下，本来这部里头大叔很帅一人的，结果豆瓣了一下完全幻灭了有木有！！！好吧，果然人靠衣装美靠靓装啊（话说大叔不是就穿了一裤头的么［扣鼻屎］）。好吧其实这阵容应该还算好的了。不过大家演技真心不错，而且帅哥云集，少青中通吃，啧啧啧！

没看完实在看不下去

案件一 女主被疑杀父亲被抓 然后短短半个月就被结案枪杀 what？？？什么逻辑？？ 直接就杀了？ 订婚的丈夫为了她得了肺结核一点不关心？奇怪的是订婚的丈夫被送去国外很久都没有消息

案件二 女主她没杀她父亲 但是她协助小白菜杀害了张三 ！还抛尸！我特么一个法盲都知道这个在法律定义上是帮凶！竟然还给她各种洗白 说跟张三的事有关系 ，但是她没杀人？？？还越狱！

然后她明明去典狱长家做保姆 她那是做保姆吗？还是做公主啊？衣服换的那一个勤快 口红都涂上了？？？？高跟鞋也换上了？？还特么穿了白色的裤袜？？？

女主明明知道男主在帮她努力翻案，她一而再再而三的欺骗他，明明就是一只绿茶狗好吗，男主已经提供画像在找提供线索的男人 她明明知道是她的亲生爸爸 竟然也不说出来 ？还一直强调什么信任 信任？女主就特么是一撒谎精 杀人犯帮凶 越狱犯 然后听说男主还爱上她？

第一部是对付专权的鳌拜，第二集就是对付心怀反意的平西王吴三桂。

韦小宝再次整装出发，护送怀着他子嗣的公主前往云南和亲。在路上，独臂神尼赶来要杀康熙，神龙教主出手保护，但是独臂神尼以韦小宝和平西王世子相要挟，逃离了现场。韦小宝看中了独臂神尼的弟子，就说出了自己是天地会青木堂堂主的身份，拜在独臂神尼门下，实则是为了接近她的弟子。韦小宝想用chun药让独臂神尼弟子就范，结果摊上了独臂神尼。饥渴难耐的独臂神尼彻底疯了，和神龙教主战成一团。世子用花言巧语哄骗了独臂神尼的弟子，救了他逃走了。神龙教主在打斗中受伤，抓了韦小宝，让他搀扶自己回神龙教。回到神龙教，所有教众都被世子和其老师冯锡范买通，还在酒里给神龙教主下毒，企图剿灭神龙教。韦小宝救出了神龙教主，并帮助教主解了毒，得到了教主八成功力。但是冯锡范已经投靠了康熙，还抓了韦小宝的师傅陈近南送给皇帝。韦小宝会见了陈近南，发现了四本四十二章经的秘密，在得到陈近南的功力后，在东郊皇陵与冯锡范大战。最后杀死了冯锡范，用冯锡范的尸体换了陈近南出来。正当韦小宝要带着妻小和师傅逃离时，皇帝带人杀到，最后在韦小宝的威逼利诱下，决定放过韦小宝。

星爷的狂笑重现江湖。那句“滔滔江水”到处被利用，真是经典中的经典。还有多隆装备成女人那段也是笑破肚皮。还有就是一堆人冲进车辇里，对白真是笑死人，难以忘怀。武术设计也是精彩纷呈，程小东的武指早已进入了幻界，武术设计让人叹为观止，用针线控制人很不错，还有冯锡范的双刀也是蛮震撼的，一直记得。

港片经典中的经典，巅峰之作，叹为观止。

写于 2012年9月15日

以北京为大背景，反映了外地人在北京生活工作的“身份”疑问，你是哪里人，我是哪里人？其实别说是北京、上海，就是深圳、广州，在这些外来人堆积、外来人口比本地人口还要多的大城市，陌生人首次见面大多第一句就问：你是哪里人？

或许哪里人对我们来说太重要了，因为哪里人潜意识里会在我们心中分个“三六九等”，也会决定我们用什么样的方式来配合对方。如果遇到老乡，那就更不用说，说起话来更是亲近十万步。对于海归，有时分不清自己是不是中国人；对于转入北京户口的人，有时分不清自己究竟是北京的还是老家的；对于留城大学生，有时分不清这座城市到底承不承认自己，而自己什么时候才能得到认证。

对于我来说，深圳，我从来没把它当做家，也从来不会模糊自己的身份，我只是过客，我也没有一丝愿望成为深圳人，有个什么深圳户口，所以，对于有些刚入职就迫切想要深圳户口的人，内心深处我是鄙视的。

我对自己的属性非常坚持，我从哪里来，我就要回归哪里去，难道那个地方长大后就可以抛弃了吗，根在哪人就在哪，为的是一种叫“踏实”的安全感。（其实人生不同阶段想法不太一样）当那些挤过独木桥成为“深圳一代”的人，也恭喜他们能生个“深二代”，但当比人问起“你是哪里人时”，依旧得说“我从……来”，不是吗。

像是剧的第一集，这种融入队伍的感觉

开头很棒！如果没有黑白的序章，那么就是最标准的开头了！刚刚发生一件严重的事情，通过开头的训斥来得知两方都是谁，得知之前发生什么，以及对主角之后的安排（神似出租车司机），之后进入新的部队（稳一下，因为新的部队才是第一幕的状态，对峙是为了让你明白过程）。有友好的，有不对付的，这就很标准，中间的扰乱是劫狱。再稳一下第一幕做平凡的工作，以及在平凡的工作中失意（真正的第一幕状态）。然后一次行动导致好朋友死掉（代价，累死剑心的总督死了），进入第二幕，寻找凶犯，报仇。

通过陈小春给他让座，我突然发现，也许硬币解决的最好的时机是第三幕开头或者是第二幕最后，解决之后一鼓作气去决战。没错第二幕最后，得知了真相之后，有个空隙，用来搞硬币？就像训龙得知了真相后和女主和解。这个是一个空隙。第三幕的第二幕结束也算一个空隙！牛逼牛逼，第三幕的第二幕往往是陷入最大危机。

wow，总之第二幕之后，无论是真第二幕还是第三幕的第二幕，甚至第二幕的第二幕之后，就是和解啊、硬币解决啊、关系推进啊的最好时机。

这部熊出没在剧情反转什么的很精彩，被一群人说成剧情单一，一猜就猜到了。很多也是很会黑的，先假说孩子满足了，再说自己要睡过去，这样显得不黑不白来迷惑他人，给人以很一般的感觉，而且还有人故作高尚，引入一些电影专业词语来迷惑人家，再给个低分，你们真的很让人可恨又可笑啊。熊太可怜了，博子哥和太子流量相争还要顺带被人踩一脚。欺负小孩子不上豆瓣打分是吧??

以前看的时候觉得乔正初好可怜，因为被人威胁而变成这样。但是现在再看，却觉得一切都是他应得的。他被人威胁，一步步走错，陷害阿畅，利用阿富，利用李青云，甚至连阿荣都因他而死，真的不是一句恨错难返，悔不当初就可以解释的。乔正初最大的弱点就是不认输，为了赢比赛陷害阿畅，为了不留污点同流合污，输了比赛就一路错下去，这根本就是性格所致，天性使然，就算没有高明，也会有其他的诱惑和挑战，谁又确定他不会行差踏错呢！为了对付高明，他利用阿富，一步一步让他越踩越深，什么徒弟，不过就是棋子！就连李青云，我也并不觉得他是真的喜欢，在他最失败的时候出现，提醒他有今天都是因为这个女人，而这个女人和他以为毁了自己一切的人在一起，他不甘心，就是因为不甘心，他要报复，李青云也不过是棋子，他说得有多爱，却一次次逼到李青云入死角，利用李青云令阿畅去不到拉斯维加斯，所有一切都比不过他的目标。他妈死的时候他在庆祝，他在大笑，他已经疯了，疯得彻底，阿荣是他最后的良知，可惜……其实不喜欢最后他的自我救赎，要完满这个角色，其实应该安排他吞枪自杀，那样才是彻底的疯癫与完结。第二次看的时候真切感受到了Bobby的演技，两场哭戏真的是入心入肺。那场藤条焖猪肉的戏码，虽然不动声色，却将大哥对弟弟的爱表现得淋漓尽致。他对弟弟无限包容，忍让，内疚，爱护，终于都做回了大哥的角色。虽然这种老好人的角色不如乔正初那么刺激，但是Bobby真的把握得很好。二十年来都那么衰，但是终于都没有放弃，想通过比赛赢回弟弟，却连女朋友都输了，真的都不知道是赢还是输。对李青云他爱护、信任，却没有乔正初那么刻骨铭心，但是细水长流的感情才真的隽永。私心觉得李青云做朋友好过情人的，最后还是把她还给了阿畅，希望她真的能够珍惜吧。Bosco和杨怡算是不过不失吧，中间看到Bosco被乔正初利用这么对阿畅的时候真的想打醒他，但是人都是要经历才会成长，才知道谁是真的对他好，才会释怀，最后结局算好的。Benz这个万年绿叶做润滑剂做的很好，他最爱的baby honey，他最爱的始终都是乔正初，当时他让李青云回到乔正初身边换回阿富的时候，真的觉得他好自私，其实人也都是自私的，不过他的自私都是为了别人，可惜他的死都没有令到乔正初醒。他和蓝小茵的互动很好玩，郭少芸是亮点。如果他没死，这对错位的欢喜冤家应该很开心的。最后，其实整部剧就应征了一句话而已——条路自己拣，扑街唔好喊。所有人都要对自己选择的和做过的事负责。

写于 2013年2月13日

国内山寨的《小鬼当家》，其实内容还是挺不错的，但是结局不是很好，如果能帮小女孩回父母身边那就更好了，而不是“占为己有”。眼睛肿成一条缝的小孩其实长得一点也不可爱，但是因为他舞技不错，所以这小孩甚至在国际上出名了，出专辑、上春晚、与大牌合作，嗯，还是觉得眼睛肿成缝的小孩不是很可爱，但他绝对是上帝的奇迹，一个出生频临死亡的小孩竟然能活成如今这个模样，老爸老妈该多么欣慰。

众多大牌当绿叶，也是本片的一大特点，围绕两个小孩子转。王一鸣这小子已经很出名了，但里面的小女孩肖逾榛，我发现百度百科没有她，所以资料甚少，不是很清楚什么来头，长得挺精致，但演技稍逊于小男孩。

离家出走的孩子越来越多，其中的因素都是和家庭和父母有关，而且几乎是决定性作用，没能平安回来的案例也是不少，关于父母在与孩子共同度过童年的这段经历，不仅对孩子来说十分重要，对父母也是，若听之任之，视而不见不管不顾，那就可能养出个“愤怒的小孩”了，随时会做出愤怒的事情来报复父母，而且，不得不承认，现在的小孩真是惹不得，他们太聪明，胆子太大了，连坏人都拿他们没办法，被耍得团团转呢。

春节这几日宅在家，各卫视的台被我翻来覆去地调，不是炒冷饭的剧，就是没完没了的综艺，也难怪还珠格格的收视率能刷出新高了。

没办法，只好连着几日看了纪实频道的纪录片，却叫我连连惊叹。深刻感到，我们国家对非虚拟题材的驾驭几乎可以说是相当纯熟，不乏上乘之作，而虚构题材的佳作实在寥寥。乃至到现在数得上来的经典也不过一二。

在电影界，这一现象更甚。故事的味同嚼蜡几乎贯穿了每部虚构题材的国产片，那些“大场面”、“好莱坞特效”、“小鲜肉”也救不回里子的疲软。

而2015年初看《捉妖记1》的时候，我几乎感到了惊喜。这类虚构题材在国产的电影界是绝对的稀有品，因此瑕疵密布也没有减弱我对它的喜爱。这副人与妖的盛世绘，法术、咒语、纸人、换皮，甜酸苦辣，笑中带泪。导演为我们打开新世界的大门，成功塑造了大IP胡巴，叙事多线并行，歌舞特效俱佳，井柏然生子的片段确实搞笑，父子情深的母题也足够催泪。实在是一部极有诚意且成熟的电影。最终票房的成功可以说是应得的勋章，我也愿意将电影票贡献给这样的新生题材的力量。

三年后，我们这批老粉再次走进了电影院。我常说，每一次观影前都要做好心理建设，问问自己，你期待看到什么。如果期待的是看到萌物胡巴，搞笑的剧情，影帝梁朝伟，那《捉妖记2》绝对是一部优良的合家欢片。但就怕你对它的预期远不止于此。

我就是那个没有做好心理建设的。第一部的新奇已被消费殆尽，靠卖萌撑起的剧情单薄如纸屑，该交代的事情也都没有交代清楚。不知是诚意不足，还是偷工减料。

即便如此，我依然为《捉妖记2》打了三颗星。为什么？就冲着它的罕见，冲着它塑造出的胡巴，冲着一个IP立起来真的不容易。

我们是一个没有小黄人，没有BB-8，没有玩具总动员，没有小熊维尼的国家，但现在我们终于有了胡巴。

这意味着什么？如果一个五六岁的孩子来看捉妖记，TA一定会喜欢上胡巴。从此，TA的世界里不再只有国外的那些IP，会在心里装下我们的一个胡巴。

我知道这个理由很扯淡。胡巴在大多数人看来甚至并不萌，但它的意义远大于它本身。而这就是捉妖记的核心价值。

讲真，你还会记得《神偷奶爸》等电影的剧情吗？不还是只记得小黄人吗？（《神偷奶爸》的剧情也是极其老套，虚构类故事需要极其宏大的世界观，而去年深入我心的只有一部《寻梦环游记》。）所以，即使《捉妖记2》各方面都很平庸，但只成功塑造出深入人心的萌物胡巴这一功，就值三颗星。因为这对我们文化产业的价值可谓深远，我希望以更多的耐心来培植这份希望。

大多数人也和我一样，因为期许过高而失望过度，其实电影也有不少亮点。李宇春的四川话和扮相承包了我全部的笑点，最后大战的设计也很精巧，唯独欠缺的就是故事的打磨了。

最后老规矩，我要说点题外话。

我前面提到，我们的国家曾拍出过多部令人赞叹的纪录片，如生门、舌尖上的中国等。但是在虚构类题材方面，却是远远落后于世界的水平。审核制度的外因不谈了，我将内因归结为我们的导演还不具备塑造宏大世界观的能力。

为什么？这跟我们的国民性格太相关。

中国是一个内生性为主的民族，几千年的历史也是偏安一隅，对于自己的故土有着非比寻常的眷恋，而对”外面的世界“常抱有”外来的“、”事不关己“的心态。所以，中国多”世事洞明皆智慧，人情练达即文章“的现实主义者。而着眼当下的现实主义者又怎会有想象虚构世界的能力呢？

与中国不同，英美国家大多是外生性性格主导，他们对于世界探索欲使得他们拥有无边无际的动力去创造新的东西，甚至不惜侵略。他们对于他国文化的好奇与了解，远远比中国人了解国外多得多，这是写在他们性格里的东西。所以在他们的影视作品里，你可以看到一种浩渺无边的玄幻，对宇宙的追问，和务必宏大的世界观。当他们用电影为少年塑造绚烂的想象力，编织最斑斓的梦境时，我们的电影依然在宣扬国力，打打闹闹。

所以，我的评分掺了很大的水分，这水分就是我对中国导演的期许。希望捉妖记的野心不止停留在在春节档争票房的高低，而是让中国的孩子们在长大后想起这部电影，仍然可以发自内心地喜欢胡巴。