这篇剧评可能有剧透 影视剧、动漫、小说甚至是现实生活中，除非你有强大的主角光环，否则有些话是不能乱说，有些flag 更不能乱立。 比如：我一定会活着回来的！（听到这句话，99%要死翘翘） 这次做完我就金盆洗手!（实际上有一就有二，有二就有接下来的无数次） 甚至还有欺骗无数人的一句话：过了...  (展开)

14年2月25号和前任分手的时候，在我二十余年的成长经历中，第一次无助到向爸爸倾诉。忘了说些什么，总之，我哭得像个傻子，电话的另一头，问我要不要把EX杀了，哈哈哈，其实就是很简单的分手，而且是我提出的，他对我也没有任何伤害。现在想起来…也算是感受过的父爱。 我也像...  (展开)

没看过朱文的文字，却先看了朱文的电影。这样最好，避免以一种文学的眼光先入为主地去解构影像。可以这样说，朱文的影像是平实的、朴素的；也可以说它是普通的、无奇的。恰恰是平平淡淡的影像、不紧不慢的节奏，将人的精神世界转化成另一种可视化的现实，并且与现实世界并置呈现。在这里，现实世界与精神世界并不是对立的，而是拧着麻花劲儿般把人变老的，人最终也逃不脱得此岸则失彼岸的矛盾与尴尬。影片力求放大的正是这种人在现实世界与精神世界的双重生活状态下的二元矛盾。现实生活与精神家园究竟哪个更可求？朱文并没有对此表态，而是把问题交给观众去体会、去感悟。或许对于物质越来越富裕的中国人，这正是一个值得用来自警的问题。本以为左小祖咒的音乐在影片中随处可闻，没想到除了开场曲和结尾主题歌便无其他，或许观影时情绪难以提起可能与此有关。另外顺便说一句，影片是在中央六套里看的，心里不踏实。因为不管是否有删节，总感觉像是少了点什么。

文/梦里诗书
　　
　　
当日本动画电影涌现着如宫崎骏、今敏这般以内容为王足以令好莱坞汗颜的巨匠，当好莱坞编制着一个个天马行空的童梦奇想，而某些中国动画错认的崛起之路就是将片名改成与《超能陆战队》一字之差的《超能兔战队》，以装疯卖傻为电影唯一的内容填充！这样的路能走多远呢？


为什么要看这样一部动画？我曾在去年对导演傅燕的另一部作品《三小强》不惜自已的赞美之词，因为它改写了死气沉沉以低幼为主的中国动画电影，调侃三国的Q版无厘头在某些层面上有感是更强过之后风靡中国那《十万个冷笑话》的，与《三小强》十年的Q版动画沉淀不同，这次的《超能兔战队》既无心更无力，全片一直在着点营造笑料，但在人本就无数不多的影厅里却没有一个人发出哪怕一声欢笑，一味仅是在装疯卖傻想逗乐观众，却全然未考虑剧情为何物，东拼西凑、支离破碎的架构，甚连某些低幼动画还要不如。


其实从片名就已然能看出《超能兔战队》是一部跟风而拍的电影，它不同于《三小强》那样有自已能拿出手的干货，全片几乎没有任何自我的看点，不论是打酱油的吴刚，还是土肥圆的嫦娥，亦或是那一群大白兔和哈比熊，这些人物围绕地球展开的故事，甚连孩子的目光都无法吸引，被用烂了的无厘头手段在电影中更是如同机械般被一次又一次循环往复，而在此之后剧情为零的此番神作，甚至拿不出任何能谈何主题的自我概念，被做成一盒兔肉罐头的白兔结局，既无关乎剧情亦是一个不适宜孩子且冷若寒冰的笑料。


被恶意透支的装疯卖傻，实质比有以些许正能量导向的低幼动画更为惹人生厌，无厘头并不等同于无概念，一味以疯傻为卖点的动画电影，不会走远更不该走远。

这和神枪手有啥关系啊，对连姆尼森失望了，估计就会成为下一个尼古拉斯凯奇。喜欢上他是从飓风营救开始，那时候真的是拳拳到肉，剧情简单但紧张好看。这部电影也太水了吧，把钱烧了就想证明多么的高尚吗？最后的结局真的无语，怎么就黑帮老大突然顿悟了，把陆战队的徽章还给了...  (展开)

机器人一旦淘气起来，人类就束手无策了，最后的杀手锏就只有一招穿越了。本片开场的末世景象很有点终结者的味道。被开发出来专门猎杀变种人的哨兵机器人们，为了图省事干脆逮谁灭谁，以防止麻瓜人类一个不小心基因突变生出来变种人小孩。勤劳的哨兵机器人们依靠自己脸上装备的新阿姆斯特朗回旋喷气加速式阿姆斯特朗炮，不厌其烦的去对准了一个一个的变种人和普通人类去逆向颜射（攻击方式非常像雷神1里的毁灭者），工作效率居然不差。去年金刚狼2片尾彩蛋里还生气勃勃的人类世界，半年多时间就被灭的差不多了。纽约、莫斯科等主要城市都成了一片废墟。唯独天朝，依靠浓密的PM2.5来掩人耳目，居然成为了幸存的变种人们最后的避难所。

一切灾难都源于四十年前魔形女对哨兵机器人之父玻利瓦尔特拉斯克的刺杀。她的行动不但没能阻止哨兵机器人的研发，反而还亲手奉上了补完哨兵机器人技术的最后一块拼图——她的变形基因。变种人们最后的希望就是幻影猫的“意识穿越”技能了。她可以把人当前的意识拷贝给过去的身体，但是穿越的时距越远，对人的大脑损害越强。一下子穿越四十年，无论是谁都根本把持不住。这时英勇无畏的狼叔挺身而出，他毕竟是曾经把自己的心脏撸出来把玩过的男人，这点脑损伤对他来说根本不算事儿，分分钟满血复活。于是穿越时空，拯救世界的重任就落在了他的肩上……

所有男人都围着一个女人转，再加上穿越时空的设定，听上去很符合广大人民群众最喜闻乐见的玛丽苏连续剧配置（遗憾的是，剧中魔形女却没有善用自己的变形异能，为玛丽苏爱好者们奉上“平时是淡紫色的头发宛如琉璃般剔透的紫眸有一种极致的美丽红润的樱唇仿佛樱桃额头有一粉色的樱花印记白皙的肌肤仿佛吹弹即破微笑的时候有各种绝美的花瓣飘下来”的壮丽景象），甚至我觉得为了表达几位主角之间的亲密关系，万磁王、X叫兽、野兽等人可以直接略去名字，加几个数字编号作为昵称即可，比如四、八、十四什么的。不过上面这些只是表象而已，为了对得起超基英雄片这个影片类型，男主角们之间的情♂谊才是导演着力刻画的（更不要提导演本人和主演中两位大叔的取向了）。

本片是至今为止我看过的超级英雄片里阵容最强大的，堪称是超级英雄片界的建[哔][哔]业。然而整个看下来之后，却觉得比起上一部还是略逊一筹。本片的感觉有点像去年的《星际迷航2》，或者说重启版的《X战警》有点像重启版的《星际迷航》：都是启用年轻演员，对原版有颠覆有创新；第一部技惊四座，第二部却有些缺乏后劲；一方面要抛弃旧版打造全新的故事，一方面又跟老版剪不断理还乱，有时甚至对老版过度致敬而束缚了自己。当然我觉得比起JJAbrams拍《星际迷航》当投名状，然后接手《星球大战》了就开始瞎对付拍出来的《星际迷航2》，本片要有诚意的多。没有哪个导演比布莱恩辛格跟X战警这个电影系列的感情更深了。

本片的打斗场面没有想象中的多，而且大多数持续时间都不长就结束了，这一点对于被漫威影业的复仇者系列惯坏了的超级英雄片观众们来说难免有点失望。不过动作戏方面的不足由文戏来补，这一直以来都是X战警系列的强项。福克斯的X战警（不包括两部《金刚狼》）系列电影在掌握着两大漫画公司的迪士尼与华纳的夹攻下仍然表现的从容不迫（而不是像索尼一样自乱阵脚），制胜法宝就是电影在严肃和娱乐方面把握了一个绝佳的平衡，这一点在上一部《First Class》中发挥到了极致。主角们怪里怪气甚至有点卡通化的造型本来应该对故事的真实感起到削弱作用，可电影影射的社会问题又能让观众们感同身受，愿意相信这些变种人的故事是真实可信的。《First Class》中又加入了历史元素，更是让电影这种在虚实之间的微妙体验达到最完美的均衡状态。本片沿用了上一部的成功经验，再次依附历史，加入冷战背景、越战，还有尼克松总统倾情出镜。可是X战警系列的故事令人信服的根本还是在于各具特色的人物。上一部中复杂的人物关系还在，主要角色之间的对手戏也都是火（ji）花（qing）四射，但是他们身上的“力量”却变弱了。这些角色不再是推动剧情了，而是被剧情拽着跑。

魔形女

如我上面所说，魔形女是整部电影最关键的人物，她在X战警系列电影中还从来没有如此重要过。詹妮弗劳伦斯自从《饥饿游戏》后已成为炙手可热的巨星，于是导演自然不能再让她的角色像上一集一样只是负责撒撒娇搞搞气氛。不过导演似乎是看人家靠演青少年小说改编电影火起来的，于是把本片的风格也刻意往那方面靠了。所有人都众星拱月一般围着魔形女一个人转，X叫兽一伙做的一切都是为了完成魔形女的救赎，最后拯救世界的也是魔形女。我都觉得最后万磁王搞那番电视讲话根本是班门弄斧，换魔形女上，掏出个嘲笑鸟的徽章出来晃一晃，电视机前的观众朋友们估计直接选她当总统了。

X战警系列虽然是群戏，不过总得有个核心人物。据说布莱恩辛格最喜欢的角色就是金刚狼，所以老三部曲是以狼叔为主。而上一部的导演马修沃恩则以万磁王的成长历程串起整个故事。可能因为我个人偏爱万磁王，所以总觉得《First Class》是全系列最佳。之前听说福克斯要推出单独的《魔形女》系列电影，现在看来本片直接改下片名，作为这一个新系列的第一部也未尝不可。本片的四个男主角中有三个都跟魔形女有感情纠葛。下一部我觉得可以更苏一些，比如本片当中不是提及肯尼迪总统也是变种人嘛，如果魔形女能把总统也收进她的男后宫那就牛逼了。下一部就叫《X战警之魔形女大战醉拳甘乃迪》吧。

金刚狼

大概休叔真的上了年纪，有点打不动了，本片当中金刚狼打斗戏份极少，四位男主角中他的运动量仅比X叫兽大一点。除了刚穿越回来时殴打了几个麻瓜小朋友抢了一辆汽车之外，金刚狼基本上再就没有什么动手的机会了。

在飞机上初遇金刚狼的万磁王看到他的骨爪，不怀好意的说了句“想象一下如果它们是金属的”，联想到老三部曲里狼叔被老万甩来甩去的戏份，实在让人忍俊不禁。最后决战时，本以为前面万磁王那句台词会变成伏笔，没了金属骨架和钢爪的狼叔可以逆袭一次，结果还是轻易就跪了，完全近不了万磁王的身。

金刚狼本是个非常粗线条的角色，但本片里他这个导师的角色扮演的却很不错，成熟大叔魅力尽显。他让X叫兽对他脑潜并以此激励对方重新振作那一段，看的时候竟隐约觉得这两人的关系看上去像是慈父与少不更事的儿子，小感动了一下。

不过从金刚狼这儿，我看出来的更多的还是福克斯这边在一番试图理清楚自己一系列电影纷繁复杂的时间线的努力徒劳无功后，终于放弃治疗了。让人产生困惑的地方实在太多了。首先，狼叔的爪子不是被日本老头废掉了吗？怎么二十一世纪的他还有钢爪呢？其次，金刚狼不是一百多年来一直是职业军人吗？怎么越战打得如火如荼的时候他却在国内睡女人？还有，09年的《金刚狼》里，他跟剑齿虎是在越南战场上被威廉史崔克发现的，结果这一版的威廉史崔克一下子年轻了十几岁，而且军衔也降了。唯一合理的解释就是，两部《金刚狼》电影跟本片不是发生在同一时空，而福克斯居然还不要脸的在《金刚狼2》的彩蛋里给本片打广告，搞得好像前后有联系一样。

X叫兽

X叫兽这个角色由于能力过于逆天，所以总是会被加上各种限制，除了腿上的残疾之外，还动不动就要被绑架、被催眠、或者干脆被弄死。嗯，别人家的叫兽也常常被加上类似的限制，比如不能杀人不能亲嘴什么的。

年轻版的变种人们的一大看点就是他们的成长。上一部主要是万磁王的成长，这一部则轮到了X叫兽和魔形女。其实X叫兽的心理本来已经够成熟的了，于是没有机会成长，导演给他创造机会，所幸给他销号，让他变成废柴，从零开始重新练级。被万磁王抛弃了（这是X叫兽原话，飞机上那一段真怨妇）的他成天醉生梦死，用了野兽开发的异能抑制剂，治好了自己的腿，却也失去了超能力，最后只剩一招抓奶龙爪手用来傍身。金刚狼的到来重新燃起来他的激情，于是他决定去找老相好万磁王摔♂跤。

两人重逢时，X叫兽那一拳让我不禁想到去年《雷神2》里简福斯特给王大锤的那一巴掌，只可惜本片里然后就没有然后了。前两天网上放出了八段变种人特辑，每段四十几秒，各介绍一个变种人的异能。那几段短片包含的情节本应是大体上各不相同的，以便观众对电影内容先睹为快，然而剪辑师不知出于什么居心，几乎在每一段里都剪上了X叫兽袭胸万磁王那一幕。连看了八遍之后，我整个人都不好了。然后今天一看正片，居然更过分。那场戏正好是快银大显神威，所以使用了慢动作，于是X叫兽那只禄山之爪就一直在那停留了五六分钟。

看了《金刚狼2》的片尾彩蛋，我就一直在期待本片当中会对他莫名其妙的复活有个交代，结果福克斯居然又不要脸的装作没有这回事想蒙混过关。请了那么多老三部曲里的演员过来演，导演也是最早两部的导演，难道他们现在又想说老三部曲跟本片也不是一个时空的？那还往一块儿掺和什么，本来上一部就是打着重启的旗号拍的，现在把以前的阵容请过来，给人一种“这次福克斯终于下定决心要把时间线捋一捋了”的感觉，结果却连这种基本的问题都不做解释。

（订正：X教授在老版第三部结尾彩蛋里“借尸还魂”，利用的是自己一下生就脑死亡的双胞胎弟弟的身体。感谢网友 @ICHIRO（http://www.douban.com/people/15984079/）提供以上信息。由于老版是很多年前看的了，关于彩蛋只记住了公园里的万磁王那一段，X教授这一段真的是一点印象也没有了。即便有印象，由于我没看过漫画，也够呛能理解彩蛋的意思，如果有哪位朋友被我上面的文字误导了还望多包涵。）

玻利瓦尔特拉斯克

备受瞩目的提利昂大人这次出演了一个算是反派的角色，其实倒也没多坏，也不像威廉史崔克那样走极端。虽然是影响历史进程的另一个关键人物，不过其存在感比起变种人们就要薄弱的多了。可以说如果不是看在演员的份上，这个角色本身是丝毫不能给人留下深刻印象的。

其实X叫兽和特拉斯克博士若干年前就认识了。只不过那时后者名字还叫提利昂兰尼斯特，而前者的名字则是布兰斯塔克，而且异能尚未纯熟，只能脑潜小动物和智慧较低的人。

野兽

本片中的野兽基本上是个小号的浩克，正义一方打架全靠他。X叫兽是废柴，金刚狼动不动就掉线，于是本来像孙悟饭一样立志当个学者的汉克麦考伊不得不依靠暴力帮自己那些不给力的队友们杀出一条血路。只不过呆萌的尼古拉斯霍尔特就是披上野兽的蓝毛，也不太有威慑力，何况片中给他表现的机会也不算太多，没让他打尽兴，也没让观众看尽兴。据说他跟詹妮弗劳伦斯又复合了，可本片中两人却没什么对手戏，这点挺遗憾的。不过再怎么说也比《蜘蛛侠》在大银幕上棒打鸳鸯强。

X叫兽长发飘飘、健步如飞，魔形女金发碧眼，野兽肌肤吹弹可破，这些在上一部里都是很顺理成章的，因为是一切故事的起源，大家跟未来的样子有差异也在情理之中。然而本片里还是沿用了这些设定，恐怕其中有剧组对演员们的一种妥协。演员当然是更希望自己有更多露脸的机会。何况新版X战警的一大看点就是这一批颇养眼的年轻演员，让他们多以本来面目出镜也算是保留看点的一种方式，只要对剧情没有大影响，我觉得还是可以接受的。

快银

一上来的自己和自己打乒乓球，估计也是反映一下时代背景。快银是全片最大的亮点。他登场的那几分钟是全场笑声最密集的时段。老三部曲中我个人最喜欢的一段就是《X战警2》里的万磁王越狱。这次万磁王要再越一次，导演要自己超越自己创造的经典，只好另辟蹊径。老版着力表现的是万磁王的霸气，新版就突出快银的调皮，把整个越狱的戏拍的轻松幽默，与老版的凛然威仪形成鲜明对比又各擅胜场。

知道扮演快银的演员伊万彼得斯是通过《美国怪谈》。电视剧中他演的角色要么怪诞要么悲苦，想不到这一次把一个玩世不恭的喜剧角色也诠释的这么到位。本片当中快银这个角色的成功对后来者来说，一方面意味着在漫画迷心目中具有高人气的超级速度类英雄如闪电侠等在当前的电影技术水平下，终于有机会在大银幕上充分展现自己的魅力了；另一方面，观众对《复仇者2》里的快银的期待会急剧提高，恐怕也会给影片主创带来不小的压力。

万磁王与快银的关系在本片中没有点明，不过快银在救出万磁王后，得知对方的异能是操纵金属，于是提到自己的老妈，问了句“你还记得大明湖畔的夏雨荷吗？”片中那个中年妇女应该就是他的生母，是个麻瓜。至于最后他抱着的那个小女孩，应该不会是猩红女巫。两个人年龄差距如此大，怎么看也不像是双胞胎。而他也说他妈妈只是交往过一个会操纵金属的人，在这期间有了他，万磁王应该不大可能若干年后又专门回来找孩子他妈再一起生个女儿。希望这个颇受欢迎的角色能在续集当中回归，而且戏份可以多一点，而关于他妹妹的身世也可能会有进一步的说明（当然就是不说明咱也表示理解，福克斯又不是第一次干这种管挖不管填的事儿）。

万磁王

本片最令人难以接受的就是万磁王。虽然本片当中的大场面都是他制造出来的，可以说我看X战警就是为了看他操纵金属的本事又能玩出什么花样来，但他有一些举动也挺匪夷所思的。比如预告片里最让人期待的那个强拆体育场，貌似只是为了把白宫围起来，其实有点故意卖弄。何况他挥挥手就能掏出总统避难的地堡，在外面多套一层环其实也是多此一举。不过从视觉效果上来说，这一段确实震撼。

老三部曲中万磁王是野心家、阴谋家，但做事却有自己的一套准则；上一部更是成功把他塑造为一个亦正亦邪的反英雄形象。而本集当中万磁王的行为逻辑却变得诡异之极。老版第三部他抛下受伤的魔形女是因为对方已经失去了异能，不再被他视为同胞了；而本集当中他居然主动出手要杀仍然是变种人的魔形女。且不说杀死她本就不是唯一的解决办法，即便是，他非要当场杀吗？以魔形女对他的忠诚，他要下手机会有的是。更何况，他不是对于变种人同胞的生命都很珍惜的吗，甚至还出手想救肯尼迪。可以说本片的一系列麻烦都是由他那一枪引起的，这个以变种人领袖身份自居的家伙，险些成了害死自己同胞的罪魁祸首。

肯尼迪与变种人们的恩怨可以算是本片的爆点之一。当X叫兽第一次说出万磁王因为刺杀肯尼迪而被囚禁时，我的反应是WTF。确实，这是一票大买卖，这桩悬案可能也只有万磁王这么高端的嫌犯才能与之相配。可是肯尼迪毕竟是美国人心中印象比较好的一任总统，把杀他这个屎盆子扣到万磁王头上，以后还让不让人混了。好在后来给了万磁王解释的机会，原来他是想救人而不是想杀人。可是这就更让人不解了。别忘了当年古巴导弹危机时在位的就是肯尼迪，差点把他们这些变种人全都轰至渣，虽然未必是总统指使，但他恐怕也脱不了干系。指望着“总统跟我是同胞，所以一定会站在我这边”，这一部电影直接把万磁王的智商拉到了陈家洛的水平。本片当中万磁王的行为严重前后矛盾，他那套“不杀变种人同胞”的行为准则，似乎只在肯尼迪一个人身上践行，对其他同胞可是毫不留情，甚至最后不惜借哨兵机器人来置金刚狼和野兽于死地。

关于肯尼迪总统，这里开一下脑洞。去年有部电影叫《白宫管家》，其中扮演肯尼迪的正好是镭射眼。所以从这一点上出发，似乎应该认定肯尼迪是被凤凰女弄死的才对。另外就是尼克松，这位中国人民的老朋友，同时也是美国人民最爱黑的总统，像量产哨兵机器人这种坏事必须得他来干才李菊福。最后时刻，面对万磁王，他居然挺身而出，我一开始还真以为导演要做出洗白尼克松这种前无古人后无来者的壮举，结果再一看才发现总统本尊正不负众望的躲在后面大气不敢喘一声呢。

范冰冰

嗯，本片比钢铁侠3厚道的多，没有刻意把我们的冰冰弄成酱油。事实上，我的感觉是，这一次整个老年组都是酱油。虽然是两个时空中的故事，但毫无疑问，年轻的那一群才是真正的主角。虽然导演把老三部曲里的一些人气角色集合了一下，但实际上这些角色换成谁基本上影响都不大。老年组主要的工作就是自己在那玩耍，然后时候到了就集体扑街，然后等个几分钟再满血复活。

老年万磁王虽然不像年轻版的自己一样智商有硬伤，但也没有太多表现机会。露了一小手，把一架飞机扔出去当炸弹。至于飞机的残骸，我本来以为他可以拿来像飞刀一样刷刷刷的砍翻几十个哨兵机器人，结果他居然把这么好的飞机零件拿来当防盗门了……

几个新变种人的技能都很炫目，但由于角色形象不算深入人心，所以观众们对他们也不会有太多关注。当然最后牺牲时的悲壮感还是准确的传达过来了。相比之下，范冰冰台词虽然不多（基本上等于没有），但在老年组这边算是相当有存在感的角色。她的扭曲空间的异能跟万磁王的操纵金属一样，属于那种看上去普普通通，但只要有想象力、会用巧劲，就能创造出无限可能的厉害本领。只可惜她本身不是什么重要角色，所以也没什么机会让她玩太多花样。

最后的结局，导演应该是要出一口自己没拍成《X战警3》的恶气。金刚狼一觉醒来，发现朋友们都在，岁月静好，人世安稳。这样一来，导演也是借金刚狼的手，完成自己的救赎，还大家一个迟到了七年的完美结局。Days of Future Past，这一集之后，“老年组”所生活的这个“Future”应该就会正式成为Past了，从此以后大家过上了幸福的生活，那些熟悉的老面孔我想下一部就不会也没必要再出现了。接下来的事就交给年轻的一代了。

关于彩蛋

本片的正片和彩蛋之间间隔比较长，不像迪士尼的超级英雄片，有两段彩蛋，滚动一会儿字幕放一段彩蛋。本片的彩蛋是出现在全部字幕结束之后。但我觉得在演职员表开始之前，关于打捞金刚狼那一部分本身也可视为彩蛋。整个故事到查尔斯对罗根说出“欢迎你回来”那里其实就已经圆满了。

金刚狼被打捞上来，我一开始就怀疑是威廉史崔克干的，结果万万没想到居然是魔形女假扮的。这样一来，整个未来的走向可能都不一样了。首先这个金刚狼目前还什么都不知道，他并没有未来那四十年的记忆，也不认识X叫兽等人，而他现在落到了魔形女手里，那么他与这些人的命运交集应该会由此展开；其次，我觉得很有可能金刚狼体内不会再被注射艾德曼金属了，因为魔形女未必会像威廉史崔克那样摧残自己的同胞；最后，我觉得魔形女的人生轨迹既然因为金刚狼的这次穿越而发生了根本上的扭转，那么她很有可能会开始组建自己的势力，与X叫兽、万磁王分庭抗礼，而金刚狼就是她收入麾下的第一员猛将。

结尾处的彩蛋，一个蓝皮肤的人在像玩乐高积木一样堆起一座金字塔，底下的人在对他顶礼膜拜。这个人应该就是下一部的大反派天启了。

从叙事上来说，片子没有宏大的叙事，而是从一个个文物修复师的日常工作中，体现出文物修复的复杂、精细和枯燥，表现出文物修复师对于传统文化的传承和对自己工作的热爱。
在镜头里的文物修复师，他们没有被塑造成多么高大伟岸的形象，在镜头里，他们或是工作多年经验丰富的老匠人，或是学历高但又踏实肯干的年轻一代。他们共同的特点就是—能够忍受住那份安静和寂寞。能够慢工出细活。片中也提到年轻一代在刚入职对于工作的不适宜，很真实，很现实。所以我们才更庆幸有这样一群人坚守着。
而在一个个修复师的话语中，一方面是对文物本身和修复工作的介绍；另一方面又流露出自己对于这份工作的认真对待。很多观众最感动的点，也在于此。
说中国需要匠人，那匠人到底是怎样的一群人呢？他们应该不仅仅是精通某个行当的佼佼者，而且也是始终热爱职业，在工作中收获快乐和成就感。从而才能像故宫的文物修复者一样在孤独中找到欢乐，在枯燥中找到欢乐。从而将这份工作转化为一种责任。
片子里说，有的人认为一个文物修复师生命的价值体现在所修复文物本身的价值，但是文物修复师自我价值或许在朝朝暮暮与各式文物对话的过程中已经实现。他们在每日与文物相处的过程中，不断思索如何更好修复文物，不断提高技艺，也透过文物了解到厚重的历史和万物的沧桑。生命的意义在一日日里早就有所提升了吧。

在围场里见过很多次劳达，从前只知道他是个传奇，没想到的是他经历的那么多难。
现在的劳达，正如电影里所描述的那样，很少笑，小红帽是永远的标识，让人尊敬。
我想医生并没有骗他，现在他脸上的疤并没有那么恐怖了，因为年龄的老去，如果他的表情不是那么严肃，他会是个慈祥的爷爷。
在法拉利motorhome里吃午饭时，遇到过一位法国的老记者，他说他一点都不喜欢现在的F1，因为太现代了。当时我不明白他究竟说的是什么，看完电影我懂了，那时的F1才是F1。
车手有激情，车手会被对手激励，车手会要求技师彻夜修改自己的赛车，车手可以随意调侃自己，车手可以愤怒地从新闻发布会上离席。
现在的车手说话圆滑，要塑造健康良好的形象，收到车队无数的制约，发推特也有限制，发牢骚会收到大佬们的指责，一不留神说错话就有可能丢了下一年的车手位置。
是什么改变了F1？现代！现在的我们要求运动安全、要求车手素质高、要求车手会圆润地应对媒体、要求成本的控制，现在的那些付费车手们也不会想劳达一样，通过证明自己能让车更好、证明自己是更好的车手来赢得尊重。也是，反正他们背后有钱有赞助，对经济状况不佳的车队来说，这是致命的吸引力。
或许就是Kimi身上这点带有过去车手的影子，让他收到了粉丝的喜爱，在中国Kimi的女粉丝居多，认为往往会解读说是因为Kimi长得帅，但是在欧洲，他的男粉数量十分庞大。
央视不转播F1，五星体育在深夜的垃圾时间重播比赛，因为现代的F1没有吸引力。
尽管我赞同在F1的运动里需要保证车手的安全，因为我们不想失去下一个塞纳，但是不知道从何时繁衍出来的其他条条框框，已经让F1的围场越来越封闭。
没经历过磨难，怎么配的上传奇？