刘宇讲述卖枣人的那一刻真的很打动我。卖枣人莫不如说是一种影射，感觉能触碰到一些他潜意识里的东西。那种日复一日打枣坐在树下兜售的过程，那种望着来来往往的万物而无孔不入的孤独感，然而他猜想这样的人却有自己的热爱。

他看着卖枣的人说能从背影想象出生活画面的时候，其实看见的是自己曾经两点一线的生活吧。好像他认为生命不管多么单薄枯燥，都应该有一个挺立的内核支撑着，这实在是关于人性一种浪漫至极的想象。

打枣人很像一种隐喻，见山是山见水是水的人生是大多数人的人生，很多人的一生不过是打枣卖枣，然后迷茫着看车。但我相信刘宇看见的东西不一样，或者说，他能看见的东西不一样。

感谢刘宇的讲述，感谢节目完整保留下了这一段，为这部纪录片增添了非常多的人文色彩

豆瓣充满的就是肢解电影元素的人，如果你不是那么喜欢强行无限反转，如果你不是自以为看过什么小丑回魂就好像很有资格去批判电影，纯粹就像导演想表达的那样，带着好奇的心去展开一次冒险，这才是青少年题材所想表达的。如何获得这部电影的最好观感，别看进度条，别看剧透，别看豆瓣上各类牛逼人士的点评。

走进电影，慢慢地体会：当一群辩护律师竭尽全力为自己的客户在法庭上争取到最好的结果时，发现私人的生活亦牵扯进案件中，职业理性与人格感性交织冲突。本剧将本应严肃权威的法庭转变成戏剧俱乐部的表演舞台，辩论艺术融于表演，带来让人欲罢不能的颠覆感。朱丹沉着冷静，金牌女律师名不虚传；周一围机智果敢还颇有男神范儿；黄小蕾心思缜密，貌似隐藏了秘密；张志坚深藏不露，眼神锐利……仅仅通过剧照就能感觉到剧中人们的极致性格和剧集的紧张程度，这样的《金牌律师》非常值得大家期待！全剧讲述的都是婚恋官司，为了将男男女女们从情感纠葛中解决出来，剧中的律师们各显神通，但是最后的结局往往让人瞠目结舌。例如富豪婚恋案件竟然牵扯出经济纠纷，夫妻双方究竟

今年李玩18岁，5年前她出演了一部电影《狗13》，上映前却被无限期搁置了。

这几年父亲的生意不错，开着爸爸送的新越野车，李玩行驶在去大学的路上。打开车载音响，扑面而来的电音节奏早已替代了摇滚的聒噪，她戴上名牌墨镜回想起了5年前的那部电影，今天刚好上映。

“夏天忘了冬天的冷，冬天想不起夏天的热”，妈妈的脸日渐模糊，爸爸曾经的“训教”也早已淡去，但李玩还是顽强的记忆着那些十三岁与成人为敌的日子。

日记①

那天，在老师的办公室，父亲强迫我报了英语班，而我想报物理班，为此父亲在老师面前推了我。他有点后悔，给我钱，我没要，有点恨他。后来，他还是求我原谅，送给我一只狗。开始我不喜欢，但小狗很可爱，我叫它爱因斯坦。

日记②

我姐带我认识了高放，他们带我去滑旱冰，高放牵了我的手。

日记③

爷爷把爱因斯坦弄丢了，我很伤心。爸爸，后妈，姐姐……都是一伙的。找狗的路上，我气不过把爷爷推伤了。（对不起爷爷）

日记④

我始终惦念着爱因斯坦，但就是找不到。后妈出了一个馊主意，弄了只假狗来骗我，被我识破。他们全是一伙的。

日记⑤

我背着姐姐找了高放，假装离家出走，还去酒吧喝了酒。回家时，爸爸气疯了，因为奶奶为了找我出去了很久。爸爸强拽着我，上车去找奶奶。奶奶一个人独自在菜市场等我（对不起奶奶）。回到家，爸爸打了我，我被打蒙了，伴着酒劲儿，我委屈，我哭了……后来爸爸跟我道歉了，说了很多生活不容易的话，不知道为什么我原谅了他。

日记⑥

我决定把假爱因斯坦扔了，但没成功。

日记⑦

一不小心，英语考了全校第一名，告诉爸爸，他很高兴要带我去看《宇宙的奥秘》展览，可惜时间记错了，下次再去。嘻嘻。

日记⑧

我原来有了弟弟。今天是他的生日宴会，但我感觉全世界只有我一个人爱我。他虽然很小却剥夺了我很多东西。不是恨他，却也高兴不起来。

日记⑨

今天没看成《宇宙的奥秘》，爸爸为了虚伪的赚钱，陪张伯伯吃饭，把时间错过了，还让我敬他酒，我讨厌他们大人。说话不算数，为了点臭钱一个个都虚伪奉承的很。

日记⑩

弟弟误打了奶奶，没有道歉，爸爸还护着他。爱因斯坦咬了弟弟，让爸爸送进了狗肉馆，我失去了第二只狗。我恨所有人。

日记①①

英语演讲比赛演砸了，很失落。拒绝了高放。物理比赛却意外得了第一名，爸爸答应我的要求，去找爱因斯坦，结果它死了。大家都很伤心。

日记①②

爸爸为我摆了庆功宴，还是让我敬了那些讨厌的大人酒。而且还让我吃狗肉，所有人都没有出来阻止，我知道让我吃肉的人是出于好意，为了爸爸我吃了。从此我不会再养狗。

日记①③

回家的路上，爸爸接了妈妈的电话，他哭了。这是我第一次看他哭。我也哭了，虽然我不知道爸爸为什么哭，但我想我长大了。

至于李堂，我抢了她的男朋友，她始终叫我爸老叔，叫我妹。

至于高放，他从此没有再联系。

至于后妈，弟弟越来越长大，和我越来越亲。

至于爸爸，感觉他越来越爱我。

至于爷爷奶奶，对不起，我爱你们。

至于爱因斯坦，只是条狗。

我是李玩，我爱我的家人，我爱我的跑车，我还可以养一条名贵的狗，我给它取名，西凤狗。



对于国内影片较少涉及的商业犯罪，麦庄两人把握得不错，复杂的情节表述，配合尔冬升标志性的干练灰黄镜头，在给足神秘感的情境下，挑战观众智商。“地主会”里几个港片老戏骨们的压场，让电影显得厚重许多。影片的情节结构有些类似好莱坞式复仇电影，但其中又包含着“我的命，我自己操盘”的香港情结与叙事格调，镜头切换快速精准，有那么点向老香港电影致敬的意思。

刘青云的干练、古天乐的沧桑以及吴彦祖的暴戾，均让人印象深刻，古天乐在影片里扮演一名刚直正义的铁腕男儿何智强：头发灰白、西装笔挺、作风干练、心思深沉。影片的戏剧冲突之一，就是何智强与吴彦祖饰演的司马念祖的多次交锋，几场对手戏自然且张力十足。而刘青云饰演的罗敏生则多少有当年港剧里的“方展博”的影子，他身居金融要职、出入驾驶名车、与神秘力量关系密切。他在股市上的运筹帷幄，刘青云演来驾轻就熟，让人不禁为之喝彩。

一起看《长津湖》和《高山下的花环》是件有趣的事情。它们的侧重点及叙事方式可以说毫无共同点。

《长津湖》里的人物太不“人”了。战士的个人被无限缩小，无限扁平化，趋近一种符号，宣扬着中国人不怕死和英勇的精神。我们应当发问：真实是这样的吗？战士们有家人有自己的梦想，他们只是普通的人，他们没有一丝的自私和懦弱吗？甚至如果他们无私、他们无偿奉献祖国，或许更该发问：这应该吗？《长津湖》宏大的叙事使观众热血沸腾，我们觉得战士英勇，可是我们真的把他们当作个体的人来看待了吗？似乎观看完影片，反而觉得在弘扬战争。

一味弘扬政治正确在试图慢慢削弱个人意志：我们埋头向前冲，冲进子弹里。我们只为国家而活，为国家而死——我们是谁？不重要……

我很喜欢《高山下的花环》对战争场面的删减。没有壮观的场面，甚至都没看见敌人。它聚焦在每个战士在战争前、中及后的改变，它把战士的个人放大，使人物形象饱满。甚至连家属（女人）在战争中的位置也使用大量笔墨描绘。

主角们死亡得很迅速，没有壮烈的音乐和氛围渲染（煽情），甚至可以说是很突然地、不起眼地。但是转念一想，或许我们被慢动作bgm的死法染上了刻板印象。真实难道不就是这样吗——生命的逝去就是一眨眼的功夫，还没来得及回头看一眼惨叫的源头，那人就已不在了。哪有功夫交代后事、留遗言？

反而《高山下的花环》中战士的死亡比《长津湖》更令人唏嘘。

战争带来了什么？它对社会的影响是什么？对战士的影响是什么？对家属的影响是什么？这些问题，我认为《高山》比《长津湖》诠释得更完整。

我并不是在说不应该为国效力。我只是认为：我们在往前冲时，应该知道自己为什么而死。

如果没有白天偶遇路易斯这一段，伊娃大概也不会在深夜打电话给苏菲求助吧。事实上，一个人找间旅馆住一夜反而是比较省事的选择。找人帮忙很麻烦的。

这通电话传递出一种余温。与好久不见的旧相识重逢，重逢后的尴尬、拘束渐渐消释，两人甚至一起度过了不错的时光，友好、快乐，不乏激情。继而，潜意识中有种预感，或者说是期待，当然也可以说是错觉。像别的错觉一样，它给人一种非理性的勇气，做出一些在理性状态倾向于不做的事。理性带来踌躇。

伊娃说的没错，很多人都经历过“失联”，因为人会走上不同的道路。出于偶然，有时会发生久别重逢的事。然后怀旧的感觉不可避免地产生了。在怀旧感的支配下，人做出“复联”的尝试，甚至有勇气直接来讨论彼此的失联。只不过，大多数情况下，短暂地复联后会是更彻底的失联。

虽说故事的推进常常仰赖于新角色的出现，然而，并不是每个角色出现时都具备这种非常人性的合理性，并传达出一种微妙的心理层面的真实感。

网飞拍的印度爱情喜剧片好像很少有得到印度观众高分的，这部片子也是在IMDB上是超级低的3.5分。确实剧情与现实脱节，情节上也漏洞百出，但是作为纯喜剧看过哈哈一笑还是可以选择的，至少情节不纠结痛快，帅哥美女搭。

写评论是因为女主在剧中的形象实在太正面，自信、美丽、聪明，男主被她抓得牢牢，就好像她自己说常说的“because I'm the best”。女生们，若遇到男友对你不愿意承诺未来，就学学女主吧！潇洒地转头离开，满脸笑容地开始新的生活，留下男主一个人梦牵魂绕，求而不得而最终不断妥协。这就是分手或被分手的女生们要努力做到的——自信地扭头走开。“得不到的永远在骚动”，即便是被男生主动分手也可以因此留一个最美的记忆在对方心间，而非死缠烂打到情分磨尽。

男女主自己对母亲们态度的懦弱而选择了相亲结婚，最终他们虽然是happy ending，但是对于被他们耍的另一半的家庭却是非常不公平的。不爱的时候会一再刁难，不爱的时候，任何一点小事也能成为分手的导火线。所以如果你也是因为莫名其妙地小事而被分手，不要认为这是自己的错误而导致，其实只是因为对方不爱了；不爱了，任何一点小事都能成为“底线”，都能成为指责你“踩到了底线”而分手的理由。不是因为你不好，只是因为Ta不爱了。

12月为了小猴子看了两集，没啥意思。女主卖颜，男主搞事情，男二略丑……直接出了。

1月剧荒，这般女子断更，于是续看这部，剧本还可以，有点东西。不过最牛的还是在于：男二女二都是秦二，男主女主是cp也是情敌。

还没看完，拒绝剧透党！中间有个故事好像恐怖童谣，天使孤儿院，不知道算不算侵权。越往后看觉得秦二角色魅力更甚，看来是期望小的缘故……

没看完，待续

虽然很不愿意让女主和叶辉走在一起，但剧中叶的形象刻画还是有些深度，不是那种表面化的富二代，两人最终分手，也是可以预判的，但也互不亏欠，无可指责，毕竟不是那种始乱终弃的关系，两人情感的发展，也是合情合理的，心甘情愿的开始，理智友好的分开，互不拖累，也可算一种比较完美的结局。叶辉对薇薇抱怨说，刘文静越来越像你了，这也是最终分手的原因，某种程度说，薇薇正是刘文静追求的榜样，她的标杆！而叶辉一直拒绝薇薇的暗恋和追求，需要的是刘文静的性格中薇薇没有的一面，但刘文静身上那种与薇薇相似之处，恰恰就是刘文静不愿意放弃的追求！

在刘母的生日宴席上，母亲是当众将刘文静的未来托付给了教授，说明刘母还是有远见的，也为后来的故事情节发展做了铺垫。

1、阿莫多瓦的平行母親（Madres paralelas，2021） 從個人身分到社會事件，到政府政策，到歷史與宇宙終極的真實性與平衡性，一層一層環環相扣。一名母親面對抱錯嬰兒的態度，每一步驟都是情理權衡，雖不盡如意，但是最後擺正態度與立場，才能面對光明的未來；一個政府，或歷史學者，其實也是一樣的。面對真相，真相確實會讓你痛苦，可是真相會給你自由。

2、平行，在數學上告訴你不會有交集，可是物理上告訴你交會於無限遠處，這個無限遠處放在人生中來說，就是人心，就是人性，就是人情。當潘妮洛普接待這一名逃家的女孩時，他身上穿著一件白色T恤，上頭寫著：「我們應該都是女性主義者。」而女性主義者，就是人權主義者；相應於劇情上，你的孩子就是我的孩子，因為我們同為母親，因為我們同為人。同樣的，如果一個國家有不同的黨派，也應該時時銘記，所有的人民都是你的兒女。站在世界的立場上，所有的人都是你的同胞；站宇宙的立場上，所有的生靈都應當尊重。

3、電影的結構上，這次阿莫多瓦不在螢幕上打出時間序，而在每個事件的承接之間，又放入了許多小事件，一方面讓故事豐厚，二方面告訴我們事情都蘊藏著可能性，第三方面則告訴我們該謹慎的認知真相，而不是簡單的看圖臆測和論斷。

4、回覆討論區關於女主角為何第一時間不尋找親生孩子的疑問：

我認為這就是劇本的獨特之處。在羅伯特麥基的故事（Story: Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting，1997）一書中曾說，一個人敲門，然後門開了，於是這個人進去——這樣的鏡頭是理所當然，所以在電影製作上是沒有意義的，一個好的剪接師會把這個過程給剪掉。相反的，一個人敲門，門開了，可是旋即關上，這個人吃了閉門羹——那麼其中就有故事了。電影的轉折或故事弧光是這樣產生的，就像作文中的起承「轉」合一樣。

從電影在女主角產後，以及男方久別後拜訪前，導演插入了一段他們分開的回憶，讓我們知道女主角舊情難忘；可是男方看完小孩後就找藉口離開，連敘舊的停留都沒有，這讓女主角失望。男方的理由是：孩子不像我，可能是你跟別人生的。首先女主角很確定自己的性生活，所以對男方拒絕承認孩子的反應十分氣憤和失望，可是男人的話在他的心中悄悄發酵，那麼，如果孩子跟男方沒有血緣關係，在醫理上只有一個可能，就是這孩子不是女主角自己所生的那個，所以他做了「自己和孩子」的鑑定。

在鑑定採樣之前，劇情中設計了女主角為孩子籌奶粉錢而工作，為孩子保母的行為煩惱，為孩子仔細洗澡，還精心為孩子拍照的畫面，這些情節意謂女主角對孩子已有無可割捨的愛——所以拿到鑑定材料的他說：「明天再說吧。」沒有第一時間焦急的採樣。

過不久鑑定報告出爐，女主角看鑑定結果後有幾個細節。第一，他打給律師——這一通電話是出乎所有人意料的，幾乎可以說沒有故事的劇情是這樣開展，可惜電話沒有接通。於是第二通馬上打給男人，而這通電話打給這男人的選擇也是理所當然的，畢竟牽涉孩子的事情還是得和父親商量——然而電話撥出後，隨後被女主角自己給切斷了。注意，這樣撥電話的次序，表現出女主角處理事情的權衡——理性先，而感性後，同時要注意的是這時手機屏幕顯示時間17:13。隨後，時鐘顯示18:30時，女主角打了第三通電話——這個時間差代表女主角冷靜了，他撥給了醫院裡一起生產的女孩安娜，因為他「猜測」自己的孩子就是安娜所養育的那一個，電話撥通了，也確定了安娜是個好母親。當手機顯示19:27，男人回電了，這時女主角已經想清楚了，所以果斷告訴男人，他是不小心撥錯了電話。（這四通電話的四種反應與心態進展，能說這設計不用心、細膩嗎？）

這裡，對男人不承認孩子所帶來的傷害、失望與氣憤，對自己身邊這一個孩子的愛，對安娜顧養孩子的態度，構成了女主角接下來的行為，也就是把自己的電話號碼給換了——這裡，我認為可以理解這樣的心態，因為人都是經受不住生活的震盪的，都想回到生命、生活的平衡的狀態中，而實際上故事人物的編劇也是這樣，故事主人公每受到一次刺激，失去生活的平衡，就會付出更大的努力，以試圖回復生活的平衡。另外舉一個例子，日本對於離婚後孩子的態度也是如此，離婚後如果孩子歸女方，那麼男方基本上就不聞不問，因為任何聞問都是一種打擾，會讓孩子或父母雙方的思想與關係紊亂或不安，這也是為什麼當媒體批評日本前首相小泉純一郎從不關心么子，這么子是女方懷孕而離婚後所生，可是日本的民調顯示支持小泉的這種做法。同樣的，這也是台灣人為什麼不諒解福原愛久滯日本而不回台灣看孩子，可是福原愛的想法也沒有錯。

幾年過去，當女主角再次巧遇安娜時，得知自己的孩子過世（出生後因呼吸困難送加護病房已埋伏筆） ，這一次，他才有機會透過採樣「證實」孩子的母親。這裡，單從女主角的立場說是很複雜的，自己的女兒死了，而自己活著的女兒不是自己的女兒。這裡，他採取了一個特殊的做法，這個做法也有相當程度的戲劇性，那就是女人間的相互扶持，一起撫養這個孩子，一起作孩子的母親，給孩子加倍的愛，這也是為什麼安娜晚上來女主角家時，女主角身上的衣服寫著「我們應該都是女性主義者」的原因。

在與安娜的相處中，女主角得知安娜遭奸成孕，而其家人只想息事寧人，想以姑息安撫一切，而這種作法會帶來更大的傷害，女主角心理是最深刻、最懂得的，因為這涉及到女主角一生致力解決的問題，也就是家族冤屈得平，以至於國家對其民族歷史的正視態度，這些在在觸發了女主角更進一步的掙扎和煩惱，所幸最後他想通了，這一個「通」，就是他人生言行的一致性：不能一方面要求他人（舉報強暴犯）或國家（追求歷史正義）面對真實，自己於私人生活（女兒身世）卻是逃避真實的——這一點正是許多人無法理解故事構架關連之處。所以，女主角終於把事實說了出來，也等於是將態度擺正。

補充一則12/13美國時代雜誌的報導片段佐證，如下：阿莫多瓦一直都知道他想讓這部電影兼顧兩個情節，一個是關於母親的，另一個是關於女主角角色尋找其曾祖父骨頭的探索，而他在西班牙內戰中與佛朗哥有關聯的叛亂分子進行的政治圍捕中被謀殺。阿莫多瓦將場景設置在2016，並把與許多西班牙人都想忽視的骯髒歷史給聯繫在一起。這兩個情節放在一起，戲劇化了電影的中心主題：誠實的困難。他說：「這是一個女人的道德困境，一方面是女主角在尋找有關祖先歷史的真相，然而，在她自己的私人生活中卻不存在真相？這激起了女主角強烈的內疚感，甚至是羞恥感。」

5、海外版預告片的重點放在兩難的抉擇上，不論是男人與孩子的抉擇，事業與家庭的抉擇，還是對於真相隱藏或揭露的抉擇，而這個故事也關於遺失和尋獲。附錄以下一則評論的翻譯，文題是‘Parallel Mothers’ Movie Review: Pedro Almodóvar’s Soap Opera Showcases a Stunning Penélope Cruz Performance：

Janis是一名中年女性，單身，也是一名雜誌攝影師。她在醫院的病房裡遇到了另一位名叫 Ana的單身少女，他們倆都將在那裡分娩。Janis 並不後悔要孩子的決定，儘管這個想法讓 Ana 感到害怕。這兩個女人在以自己的方式面對成為母親時，此共同經驗建立了強大的聯繫。

電影將過去和現在聯繫起來，因為 Janis 試圖獲得許可，以挖掘一個與她的家人有著密切聯繫的遺址。她努力重返工作崗位，處理涉及她的愛人 Arturo的故事，並繼續完成涉及許多家庭的挖掘工作。

平行母親一片聚焦代際母性（generational motherhood）。Janis 和 Ana 有明顯的年齡差異，電影表現出他們倆如何各自走向自己成為母親的旅程。然而，阿莫多瓦的劇本超出了觀眾所看到的涉及兩位主角的內容。他們與自己母親的關係也截然不同，這表明了母性的骨牌效應，而父親身份也隱約出現在背景中，但它永遠不是焦點。

阿莫多瓦探索母性如何改變一個人。他們現在既要為另一個人的生活負責，也還必須兼顧生活的其他重要方面，包括他們的事業。這部電影包括一名重返工作崗位的女性，和另一名仍然年輕並在世界上尋找自己位置的女性。儘管如此，Janis 和 Ana 的故事在一起感覺更像是宿命，因為自從他們在那間病房見面後，他們就建立了內在的聯繫。

電影平行母親挖掘的第二個故事更像是兩塊書擋——它於故事開始時敘述，並又在出現在故事結束時。然而，它仍然貼於電影其中的所有部分，因為這一挖掘的故事，進一步確立了阿莫多瓦對母性、家庭和遺產的考察。

由於潘妮洛普克魯茲和斯密特的出色表演，讓這部電影變得特別有效果。潘妮洛普克魯茲絕對有魅力，因為她提供了真正動態的表演，為這個角色帶來了顯著的細微差別；飾演Ana的斯密特令人著迷，即便他是新人。這兩名女演員的化學反應是不可否認的，阿莫多瓦在塑造電影的中心人物方面做得確實非常出色！

……平行母親使用遺失與尋獲（lost and found）作為一個重要的主題，它可以在它對母性、友誼、愛情或血統檢查中找到——這是感性的，而且非常私密。然而，一些更具戲劇性的肥皂劇情節阻礙了電影的潛力。儘管如此，平行母親還是感人至深的故事。

6、推薦紐約時代雜誌12/13的報導，原網址如下：https://www.nytimes.com/2021/12/13/magazine/parellel-mothers-pedro-almodovar.html

《亲爱的》第一支预告，大概看哭了不少观众，但看过电影后，却会发现，那不仅仅是一部苦情催泪片。有些悲，不一定让人落泪，但那种沉重会直戳心灵；有些希望，不一定让人开怀大笑，但总会有一丝阳光不经意地落在眉梢。《亲爱的》就是这样一部电影。就像黄渤说的，“这个电影有一只手，是深深地伸到你的胸膛里，会触碰到你的心灵。”《亲爱的》当然不是一个普遍发生的故事，但每个人都可以透过这部电影看到社会的群像，看到自己内心的焦虑和对亲情的漠视，而那种丢失的深沉与悲痛，其实是每个人从生活中都能感受到、理解到的。然而这不仅不是一个普遍发生的故事，它也不单纯在讲述孩子的丢失和寻找，还折射出了社会中人们内心某种东西的丢失和寻找。人来人往，我们迷惘，我们失去，我们的“家”究竟在何方？电影里，田文军说“凭什么我要认命”，就是这股劲让他拼命寻找，不言放弃，唯有把“希望当饭吃”，他才能在失去几乎所有的时候，还能“不认命”地盼望着找回一点点的尊严。找到鹏鹏那天晚上，他在派出所的楼梯间痛哭，那是3年来他第一次落泪，那就像憋了长长的一口闷气，终于终于爆发，面容抽搐，声嘶力竭，没有吐出如何一个字，但我们完全能够感受到，这几年，他活得有多累。黄渤的表演太有爆发力了，在静默中，给予我们心灵重重地一锤，虽然没有经历过这般痛苦，但是看着他抱头痛哭，我们似乎能突然明白，他拼命寻找的何止是鹏鹏，只有把鹏鹏带回来，他的家才在，他才能“回家”。鲁晓娟丢失的也不仅是鹏鹏。“不认命”的她为了往上爬，和田文军离婚，组建了一个中产家庭。但在丢失了鹏鹏之后，她终于发现，其实身份、金钱是无法对抗这样一个痛苦的，她一直想摆脱人下人的身份，倒头来却发现丢掉了自己。这实际上，跟很多我们身边的人都很像，只是活得太匆忙，以至于没法停下脚步去看看原来的自己，再看看现在的自己。失去鹏鹏，她又变得跟田文军一样了；寻找鹏鹏，其实是她自我重建的过程，重新回到她出发时的状态。面对本能痛苦，外在的不可能帮助到什么，只有重新建立内心，才可以去对抗、甚至超越这个痛苦。电影里虽然没有一个最终的结案，但我们显然能感受到，鲁晓娟“回家”了。韩德忠，没想到很多人都提到了他。他在电影里，其实是一个没有“回家”的角色，他失去太多，以为能够借帮助大家来获得救赎，但到头来发现，寻找太累，最终还背叛了众人。电影里，他在“回家”这条路上似乎越走越远，最后发现钱抹不掉他那些不堪的过去，更抵不上一张死亡证明。佟大为的角色其实就是一个典型的城市人。社会会磨掉人当初的锐气，使人同化成“社会之人”，要生存，就必须得那样。而在帮助李红琴的过程中，他似乎也找回了自己，找到了“回家”之路。唯一让人遗憾的事，佟大为的很多场戏，都能看出《中国合伙人》里王阳的影子。李红琴，不得不说。赵薇这次终于遇上最对的，也是最好的角色。这个人物的命运，早已注定赵薇可以在这部戏里大放光彩。她丢失的是一切，丈夫已死，养子被带回家，女儿被夺走，她的家完全散了，如果女儿不能要回来，严重地说，那她活着还有什么意义。这在某种程度上，和田文军也有点类似，只是在社会的认同上，她站在了田文军的对立面。儿子和女儿都不属于她，就连法律，似乎也要来割断她最后一根稻草，生活之于她，太残酷了，以至于我们在道德伦理上本该厌恶这样的“人贩子老婆”，但却最终不由为之怜惜和感慨。她能不能回家，她还有家可归吗？电影的最后，留下了很多，镜头一摇，我们隐隐看见，黑暗的尽头还是有一点的光亮，那到底是不是希望？如此脆弱和无奈，再加上语言和造型上的塑造，赵薇完全就是李红琴，她的角色太无力了，但她的表演太有力了！《亲爱的》是一部好电影，但它需要我们静下心来，去接受故事的牵引。我们都太焦虑了，以至于无法意识到自己丢掉的是什么。绝大部分的人都不会有电影里面那些人物的经历，但是光影的魅力，就可以让我们在两个多小时内，去感受另外一场人生，然后审视自己。电影的深度不在于导演或编剧将细节挖得多么深入，而在于，它落在我们的心头到底有多重。陈可辛导演的电影，不会有绝对的好人与坏人，也不会给予大家一个明确的答案，他就是一个旁观者，铺开了一切的问题，让我们自己去寻找“回家”的路。离家的路有千万条，回家的路只有一条。希望我们都在那唯一一条路上。

其实还是小马宝莉系列的套路啦～本来好好的准备着庆典，结果莫名其妙突然来了一个连宇宙公主都无能为力的大反派～于是紫悦一行人又开始了拯救小马利亚的征途～当然，任性的紫悦当然要让她们的友谊产生一次危机～宽宏大量的朋友们小小的生气了之后又去帮助紫悦拯救了国家～当然，最后的功劳还是记在了我们友谊公主头上啦～

秘密动物园 超赞的，尽管现在这一版的字幕时间轴有点对不上，但完全不影响电影的观感。首先大概念就很好，破产的动物园被迫让员工去扮演动物吸引客人。其他的算中规中矩，看上去成本也不高，一些外景都是用的棚内拍摄。主要是概念好，一个大概念能支撑120分钟的戏。剧本中规中矩，前10分钟塑造人物，70分钟时候加了8分钟的感情戏，其实有点多。但架不住韩国电影学悉德菲尔德学的好，就按冲突率写，你咬我啊。大概这就是工业化生产吧，一本完整的实操手册，所有人都把手册的条条框框背的滚瓜烂熟，然后一丁一卯的生产出电影。没啥理论，要讲理论，我们一个场工都能把韩国人说的一愣一愣的。毕竟有师傅教。但场工说那么多理论干嘛，师傅教出来的和按标准化做出来的大概就是匠人和工业化的区别吧。

看这部剧，看这部剧好像再一步步的弥补我青春的遗憾，诠释青春的另一种可能。

老狗这群人真的不存在吗？

至少在我身边，真真正正的存在过这么一群人的。我曾感觉他们讨厌，也曾感觉他们很酷。最后越长越大，和他们单方面的和解了，因为我觉得都是一群可爱的人啊。

小学鸡吵架这种事情谁没经历过呢？

好朋友有了更亲密的人，谁没嫉妒过呢？

被表白时，谁没像圆圆一样沾沾自喜的小得意过呢？

谁还没有一个卖烧烤的大哥了？（这个真没有，我太馋了！）

喜剧虽然浮夸，但一幕又一幕似曾相识的情景、情绪谁能否定它呢？

没经历过的事情不等于不存在，请理性对待。

看完15集，立刻打开了豆瓣，果然评论有人问我脸疼吗。

首先，我的脸好着呢，感谢关心。

其次，这种事情，真的没有人遇到过吗？并不是。我周围的亲戚朋友，家里有男孩子的，偶尔也会听到哪个孩子不听话出去和人打架。打到住院，或者打到别人住院。我并不是说这种行为是每个人都需要经历的，但这种事情确实每分每秒都有人在经历。

我看到刘闻钦的死也很难受，也在骂编剧。弹幕说只有刘闻钦在剧中真正的生活。我无比认同。

我在前几集的剧评中还在羡慕的烧烤大哥，在15集的时候猝不及防的下线了，就好像我对青春的那点叛逆的渴望突然消失了一样。

写到最后有些胡言乱语，懂的人自然懂。