有一天，某人在看《金瓶梅》时，心中忽然有些困惑：“根据《水浒传》中记载，武大郎身高不足五尺，宋朝的尺寸，一尺等于31.68cm，算起来武大郎1.5米左右吧。1.5也没有很矮的啊，都可以写好几本《小时代》了！”
    这是迄今为止我见过最棒的高端黑，而且完全是无心之举。对于这类看《金瓶梅》不忘学习和深究的好同志，我们一定要向他们学习。
话说回来，在“专注黑《小时代》三十年”群体中，别人既然给你贴了这样的标签，你说你其实真的很客观去看待那样一部电影那样一个人，他们也不会信。在他们的定义里，说四娘和《小时代》好话，至少不给差评，那才叫客观。于是冷笑三声之后，索性放开来说。
        昨天一个只看了这篇文章最后一段的群友，给出了三个结论：“评的真刻薄，一个根本无法接近郭敬明的人写出了一篇自以为很了解郭敬明的东西”、“活在自己的世界里一个劲地骂人家，然后看着人家怎么成功”、“你这样的人，这辈子应该也没法给自己创建一个维基百科了”。我不知道四娘的粉丝是不是也都会有类似的心理，理解、成功、名望，大抵也就是他们觉得可以宽容一切的缘由，他们觉得一切恶评《小时代》和郭小四的人都是出于嫉妒，对于这一类逻辑，我直接冠之以“脑残”之名，这就是我的“傲慢与偏见”。
    用某个朋友的话来讲，《小时代2》就是“比1还2”。所有吐槽《小时代》的东西，我在第一篇影评里已经写的够清楚了，广大网友的各种神来之语也比我骂得更有力，所以这篇文章里我不准备再细述《青木时代》是如何“比1还2”。这么无聊的事情做一次就够了，烂片本来就是“彼之蜜糖，吾之砒霜”，而脑残粉是你看着他吃翔，好心想提醒他一下，他还以为你要抢他翔的那些人，无药可救。 所以，既然这是你们所认为的成长的一个阶段，那就姑且让你们成长，等以后你们想起往事就一阵恶心的那天；既然你们觉得这部电影的最大价值是“那是我们的青春”，那我就来和你们聊聊，什么叫做他妈的青春。
    时间应该是2003年左右，我读高三。《萌芽》和《科幻世界》属于每个月基本会买的杂志。有一次逛书店，看到了新书推荐那里摆着一本《幻城》，站着翻阅了一会，被故事情节吸引住了。后来不知不觉就看了半本多，回学校上课去，心里还惦记着结局，终于找了个时间再次跑到书店，买下了《幻城》。那时候我每周的全部生活费是60元，《幻城》的定价是18元。
    那段时间，我好巧不巧地正好看了《圣传》，所以虽然对两本书里都有“你自由地……”这个表达心里有些疑窦，但还是被郭小四那些虚幻精致的文字所诱惑，被故事情节所打动，所以也不觉得白花了那些钱。后来知道成书的《幻城》其实是在之前的短篇基础上发展出来的，而那期发表短篇《幻城》的《萌芽》我又正好没买到，更是觉得物有所值。
    那时的《幻城》，郭小四的简介还非常矫情和青春，头像还是那张瘦得神似周星驰的照片，没有现在这般白嫩精致。那时候的春风文艺出版社正火，青春书籍正火，80后作家正火。
    及至后来，我一本接一本地买郭小四的书，《爱与痛的边缘》，《左手倒影右手年华》都还在家里的书架放着。那时候韩寒的《三重门》是我所不屑的烂书，《零下一度》是我看不上的耍嘴皮和小聪明，而郭敬明的《一梦三四年》以及《幻城》里的后记《回忆中的城市》是我最喜欢的两篇文章，是那种还要特意打印出来随时翻阅的待遇。同样的事情，我只复印过《南方周末》纪念张国荣的几个版面。
那时候，郭小四的身高是一件最大的谜案，网络上随时可以看到“第四维”、“梨落”等ID。但是在《左手倒影右手年华》时，我开始觉得郭小四好像没那么用心去讲述他的那些真实的生活了，——不，他其实更用心了，只是都用在了雕琢文字上，而不是抒发情感上。所以尽管他的文字更加华美，然而内容也更加空洞。
    不过《梦里花落知多少》出来时，我再一次惊艳了。故事情节也好，文字的表达也好，各种幽默、意外、嘻嘻闹闹，很能抓人心扉。那时候我在复读，每周的生活费还是60元，《梦里花落知多少》定价是20元，看到书时身上没钱买，我跑回了学校找班主任借了20块钱再回到书店带回了那本书。如今那本书的背后还留着当时的稚嫩笔迹。
再后来的事情大家就都知道了，郭小四陷入抄袭官司，他的名声越来越臭，却也很神奇地越来越红。我上了大学，好像一下子觉得没什么意思了。《夏至未至》还稍微翻阅了一下，《悲伤逆流成河》已经丝毫不关注了，只是“悲伤逆流成河”这句话成了平时和同学调侃的常用语。《岛》的第一期第二期因巧合倒还是买了，没记错的话应该也是20元一本，多少还是有点眼前一亮的感觉。《最小说》就完全不在关注的范围了，《小时代1.0》也是别人买了，拿来打发时间看了一下。
    以上就是我对郭小四的书的情感变化过程，矫情点说，也许也可以时候是我品味上的一个变化过程。从2000年之后，网络的繁荣，“新概念”的红火，80后写手群的崛起，一堆参差不齐的青春文学书籍占领市场。惭愧的是我正好好那口，但凡是“青春”标记的书籍，我一概通吃。对所有80后写手虽然说不上如数家珍那样熟悉，但是基本也都略知一二。韩寒的幽默和小智慧开始吸引我，苏德的风格依然不大吃得透，蒋峰的书成了必备品，张悦然的文字仍然不是我的菜，周嘉宁的小情怀有点意思，不过我的最爱其实是庞婕蕾。其他还有徐璐的《1460》成了送人的礼物，张怡微、颜歌、那多、小饭等人的书都是枕边的常客。而在李海洋的《少年杀人事件之后》，我已经都不记得什么时候居然彻底不再想起《萌芽》这本杂志了。
    对青春书籍的各种不加选择，成了大学时很多朋友开我玩笑的引子。但看书杂而多自然不会有什么坏处，反而让自己能够更全面去了解和思考这样的一群人和这样的一件事。大一大二的时候，教汉语言文学的老师还让我在班上、中文班上以及选修课的班上讲了三次80后作家的各种事情，美其名曰讲座。记得那时候对郭小四的描述是“躲在没落王国深闺里的寂寞小太监”，诚然是我不知天高地厚的刻薄之语，引来底下诸多学妹的怒目相对，但是大概那时我对他的印象已经有了自己的结论了。
    之后80后作家群各自发展，学习的学习，转行的转行。韩寒成了公知，郭小四成了别人鄙视你的标签，蒋峰等人依旧红不起来，更多的80后作家则完全不知所踪。留下来还和文字打交道的，都一致投身杂志。韩寒的《独唱团》，郭小四的《最小说》，张悦然和周嘉宁等人的《鲤》，还有笛安的《文艺风赏》、落落的《文艺风象》，这难道不是一个很值得探究的课题吗？或许有人做杂志只是玩票，有人只是为了赚钱，但更多的人我相信是所谓的坚守自己的追求。
    此时我也已经完全从当初的半吊子郭粉成了彻底的韩粉，郭小四的粉丝群从高中生往下发展，韩寒的粉丝则从大学生往上发展。当然没什么所谓谁高谁低谁优谁劣，可是已经形成各自鲜明的阵列。
    如今郭小四愈发高傲冷艳，大富大贵，他的抄袭被人各种攻击，身高也被人嘲笑得不留半点余地。韩寒则当了爹，卷入骂战，闹了绯闻，依然各种嬉笑怒骂。本来大家各自过活，相安无事。但是现在《小时代》拍成了电影上映了，而且是拍成了一大坨奇烂无比的糟粕，并且公然堂而皇之地占用那么多资源，你还敢在那边大言不惭秀下限说那叫青春！品味可以无所谓高低，但是品德必须有所谓好坏，是可忍，孰不可忍。
    什么叫青春？70、80、90后各有各的成长的时代背景，当然不可能要求都一样。我当然不指望你们有《牯岭街少年杀人》的那种残酷青春，不指望你们有《阳光灿烂的日子》的那种懵懂青春，不指望你们有《古惑仔》的那种热血青春；你们可以不知道小虎队，不知道beyond，不知道烤地瓜，不知道红黄蓝；听周杰伦长大可以是青春，十年随着《哈利波特》长大可以是青春，看郭敬明长大也可以是青春，连在录像厅看港台三级片长大都可以是青春，可就他妈的《小时代》算是哪门子的青春！
    再牛逼的现在，都有傻逼的曾经。但是傻逼不要紧，你要发展成为脑残那就真没救了。我不会因为曾经喜欢过郭敬明的书而不好意思，可绝对会因为说半句《小时代》是我们的青春之类的话而感到恶心。你们说什么90后要接手话语权什么的，80后各种挣扎不甘心所以诋毁《小时代》，稍微有点脑子行吗？时代更迭是历史必然，可是脑残是种病，半点审美都不顾的追捧那叫纵容。你们这些语文全都是校门口保安教出来的脑残粉懂吗？就这样还敢接手话语权，你若安好，那还得了！
    客观地讲，各种说郭小四在导演时多认真之类的细节我都相信，真的，我欣赏他的商业头脑，认可并且佩服他对工作的态度，但是他的认真是准备了那么一大锅翔给世人，你让世人还要对他感恩戴德，那是你们脑残粉才会做的事情。没人会反对你说大家不看《小时代》也不会都去看《小武》之类的文艺片，可是不代表你就可以毫无顾忌地把其他电影都挤掉。你赚你的钱无可厚非，你用你的名牟利也可以理解，可是如此这般恃宠夺财，唯利是图，那叫无耻。
    郭小四在很多采访里说那些拿身高攻击他的人都是人品低下的人，事实上如果不是对身高这个话题很忌讳，他应该是无所谓的才对，不会这么耿耿于怀。不过骂人不揭短，为了不做一个人品低下的人，我这里就不问他为什么放弃治疗了，最后，祝白雪公主和郭敬明过上幸福的生活。
艾晨
2013/8/13

抽导演的耳光和艺术总监和制片方的耳光！

导演，艺术总监，制片方，估计是第一次玩拍电视剧！掩耳盗铃，骗人骗己！

    1980年算是什么时代呢，其实数数应该不是很久以前，那个时候画面很多黑白片，那个时候流行露天的电影，那个时候电视是奢侈品，那个时候这个世界上还没有小小的我。
     2008年，电影院成了奢侈品，2008年80多个电视台找不到可以看的画面，2008年金庸重新修改了他的作品，2008年王语嫣留在了慕容复身边，黄药师爱上了梅超风，2008年我看了1980年的飞狐外传。
     在那个过去的时代，邵氏曾经作为电影界的龙头大哥，是一个时代的代名词。当然在你看过了一些片子以后总会觉得还是有些道理的。
    这部片子改编自金庸的同名小说《飞狐外传》，剧情比较连贯紧凑，也基本遵从原著，从商家堡的争斗开始拉开了整个幕布，节奏紧驰有秩。书中最记得的一句话就是，在苗人凤眼睛盲的时候指导胡斐用狐家刀法与田归农打斗的时候说了一句：“怀中抱月”，胡斐赢了以后笑田归农太心急说：“怀中抱月本是虚，变为实招又有何不可？”总觉得胡斐的性格在这句话上是展露无遗，看到电影里面演到这里是忍不住笑了起来，这个男孩子真是可爱。南兰的饰演者挺漂亮，胡夫人更是让人有一点惊艳的感觉。程灵素稍微有点偏差，这个演员太喜欢笑，在我的记忆里那个女孩子总是有深深的哀愁在心里面，断不会这样开怀而笑的。
    服装现在看起来倒是有点过于简单，这是那个时候武侠剧的通病，大部分精力放在了打斗场面上，虽然看起来没有现在的飞檐走壁那样玄，却感觉很真实也很吸引眼光，但是就剧情来说就稍显薄弱，人物造型也千片一律，胡斐和胡一刀都喜欢穿褂子露出一块白白的肚皮，难道说这也算是遗传？
    倪匡作为该片的片子编剧之一，曾经听说过金庸在很忙碌的时候请过倪匡代笔，不知道这本书里面有没有倪匡的字句，那么他在改编的时候是不是更加忠于他自己的思路了。
    并不是所有的故事完美的才叫做美丽，也许金庸自己也会这样想，所以再改编的时候程灵素依然没有跟胡斐在一起吧，虽然我曾经一直这么希望过，不过那样平淡的走下去倒是真少了那些不甘的惆怅和不少读者的眼泪了，正所谓得不到的破裂的才是一种刻骨铭心的，残忍的是人自己，想自己所有故事都能完美却又希望别人有遗憾，所以那么就慢慢体味那些流失的美吧，也不失为一种别样的好风景。