1.这个片主线剧情很迷，男主从不喜欢狗到喜欢狗的态度转变莫名其妙，同时主线与副线的代理主人之间的剧情根本串不起来，太生硬了，导致影片剧情部分七零八落，又散又迷。

2.演员除了男主之外，片里任何一条狗都是演技担当。基本全员尬演。导致看的过程中，因为演技的尴尬，都代入不到后期的煽情片段。

3.开头男主拽狗下楼那个片段看的我极度不舒适，也是因为这一点给一星。看了这么多关于狗狗的电影，这个片段是给人感觉最不舒服的一个片段，看到这里立刻给一星。为了达到真实效果，绝对是硬拉着下楼的。不要说我圣母或者说拍片为了效果不得不这么做之类的话，基本所有狗狗电影我都看过，为了电影效果也没有这个镜头让我感觉不舒服。还有一个就是狗狗钻到车底下那个片段，明显是被吓了才钻进去的，因为从表情（鼻子皱起来）可以判断。所以没有受伤或者受虐待有可能，但是一直在被吓一跳肯定也是真的。狗心里想：为了拍个电影莫名其妙一直被吓，好闹心啊

4.如果是为了宣传导盲犬，却根本没有把一条导盲犬培育出来的艰辛过程以及对人类的帮助展现出来，明明一条导盲犬训练出来特别难因此也特别珍惜，明明是翻拍的小Q，为什么不学学人家怎么拍的，剧情全都抄下来。非得加点儿原创。

5.最后，宠物类电影绝对不可能完全达到不受伤或者不虐待，那个被抓着脖圈硬拽下楼的镜头真的震惊到我了，估计短期内都会有阴影，不会再愿意看这类电影了。

有人问「纳人说」的摄影师马天亮：听说你拍了个纳税人的片子？（笑喷）

「纳税人」是个太容易想到的词。没有人不纳税，哪怕买个饼子花5毛，其中也有几分甚至几毛是税钱。「纳人说」是关于摩梭人的，他们自称“纳人”。如果说纳人和纳税人有什么关联的话，纳人也是纳税人。

「纳人说」片长47分钟，有点像一堂网课：近景、一个一个讲述者、注视着我、对我讲话、唱歌，大部分是摩梭话，画面上有中英文字幕。空镜、全景等等其他的加起来好像不到4分钟。我开始觉得节奏有点慢，后来却觉得时间有点快。在和讲述者对视、聆听、观察之际，片子一下就演完了，让人回不过神，想往下看，可是没有了。

最初看到预告片吓了一跳：怎么会有这么好看的一张张脸！连脸上的雀斑和皱纹都有诗一样的韵律，好看得不真实。我曾设想，实际本人的脸可能没这么好看。后来在《纳人说》首映式看到两位纳人嘉宾，一位小哥哥和一位小姐姐，都是一脸的胶原蛋白，也挺好看，但赶不上片子里我注视过的那些脸。小哥哥小姐姐的脸我不会看呆，而片中的每张脸，都能把我把我目光定住。那些脸哪儿来的这么大魔力？

看第二遍时，我开始怀疑配乐是幕后黑手。配乐舒缓悦耳，滴滴入心，可能暗地里美化着讲述者的脸。我关掉声音再看，似乎真的有点不同，那些脸好像变瘦了（自我暗示的结果）…… 但没多久，那种节奏慢、时间快、把人定住的感受再度弥漫了。

片中的讲述者不是一直絮叨，有大段时间是无声地看着镜头，有的自在、有的严肃、要的要笑场。但无论是什么样的状态，他们的NVC（不用说话而表达出来的“语言”）都不可阻挡地飘舞出来。那些眼神、表情、手势一时不停地在表达，滔滔不绝。盯着寂静画面里的纳人，他们慢悠悠涌来的NVC把我的目光吸在了他们的脸上。他们的NVC很容易让人看进去，很容引起共鸣，所以很容易让人一直想看下去。这让我注意到，当无需顾忌的、放松地注视他人的时候，这种“看进去”和“共鸣”如此的轻而易举。也许，无言的注视特别方便我们投射自己的意识，把我的理解、愿望、好奇随心所欲地投射到讲述者的眼神和表情里。可能是因为这样，每位讲述者的影像都承载着我的意念，很快我就和讲述者产生了共鸣，我想其实那里面更多是自己和自己的共鸣。

无言的对视让人萌生爱意，也许是因为我们看到的其实是我们一直想要肯定的自己，和我们共鸣共感的是我们投射上去的爱欲、评判、悲悯。我对摩梭人的概念是神秘、浪漫、原生态，都很抽象而模糊。注视这些讲述者，神秘、浪漫、原生态的概念清晰和丰满起来，我似乎还为此频频点头，觉得这纪录片充满了真实。我们眼中的真实常常是这样，我们投射了什么，就相信什么。如果抬杠的话，片中的脸比现实更好看、有配乐的视相比现实更诗意，讲述者极力辩解“走婚”的说法… 这些算不算与真实的冲突？

片中有两位讲述者是达巴，达巴是摩梭人信仰的达巴教的神职人员。我可能因为对苯教略有接触，就想当然地把纳人的”达巴“与苯教的“敦巴”（觉者）进行连接，希望是同一个词。在听到过的一些研究中，有些观点认为摩梭人与古代象雄人有关联。象雄是1千多年被吐蕃灭掉的一个漫长的部族时期，象雄人的信仰苯教。苯教观点认为，绝大多数人误解了真实，比如看到水中的月亮，会认为看到了真实的水面和月影。实际上水面和月影的相一直地改变，即生即灭，绝不重样，没有任何一个刹那的内容能原样地延续到其他刹那里。所以内容上的“真实”本质上并不存在，因为定义时的内容到了表达时已变得不同。事物没有被能真实定义的内容，只有能被概括描述的状态。按照这种方式，我们可以把对“真实”的期待，从内容转向状态。

比如，好几位讲述者都说“走婚”不是纳人原本就有，而是外人为赚钱搞起来的，这和一些研究资料里讲的不同。按照上面“真实”的观点，其实我们不必费心考量这个说法的内容是否“真实”，这当然不是暗示讲述者在说谎，而是因为这就是讲述者在那个当下的选择，就是他当下的状态，是我们完全可以确认的“真实”。再如片中的脸比现实的脸好看，配乐使那些脸更有诗意，这些当然会和现实有出入，可这不就是我们选择观看影片的原因之一吗？我们期待从这些艺术家的创作里获得享受的体验，不仅是因为我们缺少亲眼去看亲耳去听的时空机会，更因为我们知道，艺术家具备高于生活的状态，能呈现给我们即使亲眼去看亲耳去听也不易得到的“真实”。汪哲导演说，别人的声音不能代表我们，我们更希望自己为自己发声。听到她这么讲，我也确实看到和听到了她所记录下来的真实：真的纳人，真的自己讲述，讲述他们真想表达的东西。

沉浸在纳人讲述者的对视中，尤其无声的片段，我感觉一些幼稚的投射清晰起来，尤其是自己那些以审判者、救世主自居的起心动念，如此的鲜明。其实，纳人跟我一样，也是纳税人。

豆瓣5.5，不出意外的评分，总体而言还算中肯

这部剧给我一种很微妙的感觉

好像所有人都是在以本相在演绎，没有任何雕琢的痕迹

甘露真的是一个不太漂亮的演员，就是在这个剧本里的她，虽然是一个懂四国语言的时髦的海归，但是在我看来，依然是那个笨拙的可爱的穆大姐。好像就是换了个男演员，穆剑云依然是穆剑云，以前是罗飞，现在是陈一鸣。我在两部剧里看到了同一个甘露。

就，虽然剧本很烂，案情也莫名其妙，但是甘露的这段感情戏我看的很投入。最后一集持枪相对的时候，我居然感受到了那种全身心的爱慕和挣扎。

就是虽然甘露没有演绎出姚菲的高知属性，但是把那种日久生情，仰慕，关怀，爱慕，全心依赖陈一鸣的感情线演绎出来。所以我打了8分。作为破案剧的剧情，这部剧6分都是顶天了。就是案情侦破叙述线很迷乱，赌场那个案子，连我都猜到了是next day，他们还在破破破破案。就会给人一种索然无味的下头感。

催眠案，除了一遍遍的轮回，没感觉出来和破案啥关系，男主醒来就在医院里了。催眠三集，破案过程讲解三分钟，一言以蔽之，管家和夫人杀的人，看的我有点懵。

我感觉导演是有东西想传达给观众的，就那种意识流啊催眠啊梦境什么的，但是我好像没有很好的get到。

最后一个案子也是，基本上没啥伏笔的就出来一个参与者中的反派了。就感觉剧里面的人在自己玩自己的，给自己人一个交代一个结果就好了，没有考虑过观众的感受。

大概是沉迷于看破案剧，王泷正的破案剧都看得七七八八了，和方木一起破案的心理罪看了，大热的白夜追凶也看了，对我而言，王泷正，刑侦队长这个形象在我心中已经是生根了。这部剧的循序渐进让我习惯下来的，可能只是王泷正和甘露的感情戏的进展了。

唐以诺也是摸鱼警长专业户，也是人设内的扮演，很亲切，让我想到了天津河畔的小河神。

到后面梁大维出现的时候，我感觉我穿越了。

这这这不就是薛天吗？？？？

撇开乱七八糟的剧情，薛天简直是这部剧的彩蛋了。

薛天也是人设内的出演，一个可可爱爱的反派。

我在最开头说的那个本相，就是这些演员的人设和给人的印象，好像把其他剧里演过类似角色的人都给搬过来了的感觉。就好像是周巡，穆大姐，付探长，薛天来了穿越到了这个地方，一起喝一杯咖啡。

也不是说没有破案，就是破案的过程很粗糙，案件啊细节都不行。民国的背景也没有很大程度的渲染，说难看嘛也能看下去，暗黑者也有一些部分比较飘忽的，剧情迷乱的，但是那个剧被darker串的很好，罪夜无间感觉少了这种串剧的核心。陈一鸣的噩梦好像是那个核心，但总感觉少了点力量。

平平无奇的鸡肋感吧，剧打6分，熟人演员加持，8分。